Онлайн путівник по опері та синопсис до опери Р. Вагнера “Парсіфаль”
Подібно до “Фальстафа” Верді та “Турандот” Пуччіні, “Парсіфаль” належить до останніх, вікових слів майстра. У “Парсіфалі” Вагнер прагнув до чогось універсального, що звело б практику мистецтва в ранг фестивалю, “сценічно-фестивального освячення п’єси”, за висловом самого Вагнера. Це вилилося в унікальний твір, який і досі захоплює слухача своєю міфічно-релігійною тематикою і своїм духовно-музичним змістом.
Зміст
♪ Коментар
♪ Акт I
♪ Акт II
Основні моменти
♪ Titurel, der fromme Held, der kannt’ ihn wohl
♪Нунь, подивись на мене добре і дозволь мені побачити♪
“Я бачив це дитя”
♪ “Запевняю тебе, царю” ♪
♪ Wie dünkt mich doch die Aue heute schön (Karfreitagszauber)
“Аве хайльс хайльс вундер!”;
Рекомендація до запису
</a
ПРЕМ'ЄРА
Байройт, 1882
ЛІБРЕТТО
ГОЛОВНІ РОЛІ
Амфортас, король Грааля (баритон) - Гурнеманц, лицар Грааля (бас) - Парсіфаль, дурень-невіглас (тенор) - Клінгсор, лицар-відступник (бас) - Кундрі, чаклунка (сопрано або меццо-сопрано) - Тітурель, батько Амфортаса (бас)
РЕКОМЕНДАЦІЇ ЩОДО ЗАПИСУ
ФІЛІПС, Джесс Томас, Ганс Хоттер, Джордж Лондон, Мартті Талвела, Густав Найдлінгер, Ірен Даліс, диригент Ганс Кнаппертсбуш та Хор і Оркестр Байройтського фестивалю.
КОНСПЕКТ
КОМЕНТАР
Біографічні аспекти
Вагнер створив “Парсіфаля” в останній період свого життя (1878-1882) і усвідомлював, що це буде його останній твір. Він багато років страждав від серйозних проблем із серцем. Напади почастішали, і він постійно перебував у крихкому стані здоров’я. Крім того, його обтяжували фінансові проблеми; фінансовий тягар Фестшпільхаусу, побудованого в 1876 році, був величезним і, з турботи про справу всього його життя, наклав на нього велике навантаження в сімдесятих роках. Зими в Байройті були дуже холодними і туманними, і він рятувався від них регулярними поїздками на південь, де час від часу знаходив натхнення для написання “Парсифаля”. Відвідини Рапалло в саду Палаццо Руфоло надихнули його на сад Клінгзора (“Я знайшов чарівний сад Клінгзора!”), а собор в Сієні став зразком для купола Монсальвата.
Порада для любителів опери
Створення лібрето
За свідченнями самого Вагнера, перший офіційний начерк сюжетного ескізу датується 1857 роком, а з легендою про Парцифаля Вагнер познайомився ще за 10 років до того, під час знаменитого Марієнбадського літа, готуючись до роботи над “Тангейзером”. Начерк 1857 року був втрачений, остаточний варіант був записаний через 20 років. Весь прозовий текст виник у Вагнера на основі різних центральноєвропейських саг. Найважливішими з них були “Казка про Тангейзера” Вольфрама фон Ешенбаха та “Хроніка артурівських легенд” Кретьєна де Труа.
Коли Вагнер задумав сагу про Грааль, він повинен був прийняти деякі рішення щодо її змісту, оскільки деякі елементи артурівської саги є незрозумілими щодо походження і задуму. Наприклад, незрозуміло, чи був Грааль посудиною або каменем, або де знаходився і як називався замок Монсальват. Крім того, він додав власні ідеї, найбільш значущою з яких є його власне створення Кундрі, що, ймовірно, було результатом буддійської містики реінкарнації (за мотивами легендарної фігури “Cundrie la Surziere”).
Існує декілька версій цього образу;
Музика
Вагнер хотів створити нове оркестрове звучання для “Байройта і Парсіфаля”. Він зробив його менш мідно-важким, ніж у “Кільці”, а тембри інструментів більше перетікали один в одного, що надихнуло Дебюссі. Він був палким прихильником Вагнера і заявляв, що “Пеллеас” був би немислимий без “Парсіфаля”. Оркестрова мова в “Парсифалі” стала взагалі більш важливою і зайняла більше місця, ніж у попередніх творах, за рахунок співочого голосу; роль Парсифаля – найкоротша з усіх головних ролей Вагнера.
У цьому творі Вагнер, як завжди, використав лейтмотиви. Їх значення змінилося з часів “Персня”. Зв’язки між мотивами стали ще більш важливими: вони вказують на приналежність (наприклад, діатонічні мотиви вказують на світ Монсальвата, а хроматичні – на світ Клінгзора), показують зв’язки (багато дрібних лейтмотивів були похідними від великих лейтмотивів – так званих основних тем – див. приклад у коментарі до увертюри), є групи мотивів, музично пов’язаних між собою (наприклад, мотиви Кундрі, релігійні мотиви тощо). Архітектура мотивів дуже складна і в цьому оперному портреті ви познайомитеся з десятком мотивів.
Інтерпретація
Інтерпретація цього твору непроста і відрізняється високою складністю. Як завжди, Вагнер намагався не залишати офіційного тлумачення твору. Він, однак, дав чимало інтерпретаційних натяків, наприклад, що пошук спокути і відродження є основною темою, і він описав твір як сценічне свято, як щось сакрально-релігійне. Чи є це твердження лише християнським, чи більш універсальним, міфічним за своєю природою – питання дискусійне. Хоча реліквії та ритуали, використані в цьому творі, переважно християнського походження, зведення до християнської думки не є неминучим. Вагнер в останні роки життя під час і після написання “Парсіфаля” в своїх байройтських аркушах написав кілька есе, які навіть ставлять тему в арійський, антисемітський кут, але слід усвідомлювати, що (ідейна) генеза “Парсіфаля” сягає щонайменше п’ятдесятих років і там домінували шопенгауерівські світи думки, а певні підходи (перерваного) проекту “Завойовника”, натхненного буддизмом, слугували філософським підґрунтям для “Парсіфаля”.
У цій опері дивно мало християнського милосердя, тим більше все обертається навколо спокути, життєвої теми Вагнера. Майже всі персонажі, які населяють “Парсіфаля”, так чи інакше хочуть бути викупленими. Амфортас – від фізичного болю, Кундрі – від душевних мук, Гурнеманц і лицарі – від вимушеної відмови від ритуалу, і навіть Парсіфаль спокутується поцілунком Кундрі. Вагнер навіть говорив про “спокуту Спасителя” у випадку останнього.
Ще один важливий вимір інтерпретації можна знайти у венериному бажанні. На поверхневому рівні ми знаходимо символи жіночого начала в чаші Грааля та чоловічого – у списі. Лицарі можуть відчути життєдайну силу ритуалу Грааля лише при поєднанні списа і чаші, хоча на них накладається цнотливість. Амфортас став нецнотливим з Кундрі і повинен був це спокутувати. Клінґсор хотів уникнути цього суворого випробування і кастрував себе. Однак така цнотливість була недоречною, оскільки вона повинна була прийти як “зречення” зсередини. Отже, Клінґсор був вигнаний і став месником. Це шопенгауерівське зречення, яке ми вже бачили у Ганса Сакса, особливо резонувало з Людвігом ІІ, який, можливо, пережив резонанс через власну гомосексуальність. Унікальною постаттю є Кундрі, який рухається в обох світах. Ще в “Тангейзері” Вагнер чітко відокремив блудницю (Венеру) від святої (Єви). У “Парсіфалі” Кундрі – непрозора служниця у Монсальваті та “блудниця” у царстві Клінгзора – стає жінкою-шизофреніком, яка завжди шукає спокути через чистого, здатного протистояти її звабливим мистецтвам і викликати в ній сльози та жалість.
Перше виконання і відставка
Вагнер прямо заявив, що “Парсифаля” слід ставити тільки в Байройті. У художньому плані це підтверджувалося тим, що він орієнтував оркестровку на Фестшпільхаус і задумав твір як фестиваль освячення сцени, чия релігійна тематика підходила для “місця паломництва”, такого як Байройт, але була б малопридатною для театру, що “шукає задоволення”. Більше того, дохід від ексклюзивного байройтського “Парсіфаля” мав допомогти забезпечити фінансове майбутнє Байройта. Прем’єра вистави відбулася у Байройті у 1882 році перед численною публікою під керівництвом Германа Леві. Того року вперше після фінансового фіаско 1876 року відбувся фестиваль, присвячений виключно “Парсіфалю”. У шістнадцятому, останньому виконанні Вагнер взявся за диригентську паличку для третього акту, диригуючи востаннє у своєму житті. Як і “Трістан”, “Парсифаль” справив величезний вплив на колег-композиторів, серед найпалкіших шанувальників якого були Клод Дебюссі, Густав Малер і Джакомо Пуччіні. Правова охорона твору тривала 30 років, а з 1913 року твір було дозволено виконувати іншим театрам (до того часу фактично було лише кілька виконань). Метрополітен-опера навіть пропонувала театрам відмовитися від постановок, але з 1913 року світ охопила “парсіфаломанія”, коли кожен хотів представити твір своєму глядачеві. Вдова Вагнера Козіма намагалася продовжити термін охорони в німецькому Рейхстазі, але клопотання було відхилено.
“Парсифаль” Віланда Вагнера 1951 року
Після Другої світової війни Байройту довелося шукати новий початок. Перший фестиваль відбувся в 1951 році, і вони шукали цей новий початок з новою постановкою “Парсіфаля”. Онук Вагнера Віланд повністю переробив її. Він відмовився від будь-якої натуралізації і зробив ставку на рідкісні сценічні декорації, підтримані примарною світловою режисурою. Навіть голуб з’являвся лише як точка світла (яка мала гнати диригента Кнаппертсбуша вгору по стіні). Музично цією новою постановкою диригував Ганс Кнаппертсбуш, який підтримав традицію колишнього асистента Вагнера і диригента Ганса Ріхтера з його широкими темпами. Ця постановка була ретельно зібрана двічі з точки зору запису (1951 і 1962), і версія 62-го року стала еталонним записом завдяки кращій техніці запису (стерео), навіть якщо гра співаків була дещо кращою у записі 51-го року.
ПЕРЕДІСТОРІЯ ПАРСИФАЛЯ
П передісторія: Одного разу цар Тітурел отримав від ангела реліквії Христа: спис, яким він був заколотий у бік на Голгофському хресті, і чашу, якою потім була взята кров Христова. Щоб захистити ці реліквії, він побудував замок Монсальват на північній, християнській стороні гори і заснував Орден Лицарів Грааля, до якого можуть вступити тільки чоловіки, які залишаються цнотливими за внутрішнім переконанням. Лицар-відступник Клінгзор побудував собі чарівний замок на південній, арабській стороні і прагнув спокусити лицарів своїми квіткарками і викрасти Грааль. Син Тітуреля Амфортас поставив собі за мету перемогти Клінгора за допомогою списа, яким можна перемогти навіть святих лицарів. У чарівному саду Клінгзора цнотливий Амфортас був спокушений демонічним Кундрі, а Клінгзор, в момент необережності, зміг викрасти сперму. Він залишив її собі і завдав Амфортасу рану, яка ніколи не повинна загоїтися.
ПАРСИФАЛЬНИЙ АКТ І
Програмна прелюдія
Синопсис: У лісі в горах на півночі Іспанії. Неподалік від замку Грааля Монсальват.
На самому початку звучить “мотив свята кохання”, розгорнута тема:
Особливо вражає синкопована форма, тут немає відчуття метру, а є відчуття піднесення, польоту. Сам Вагнер назвав її центральною музичною темою цього твору. Вона стане музичним мотивом ритуалу причастя фіналу першої дії. Вагнер створив з цієї довгої теми (за словами Вагнера) “основну тему”, в тому сенсі, що її можна розбити на три частини, кожна з яких знову стає новим мотивом! Першу частину ми знаходимо в мотиві Грааля, друга (мінорна) частина стає мотивом болю, а третя частина – мотивом списа.
Після 3-кратної появи мотиву бенкету кохання ми чуємо так званий мотив Грааля, ще один центральний лейтмотив цього твору:
Одразу після цього ми чуємо третій важливий мотив прелюдії. Це короткий, але потужний мотив віри:
У першій частині прелюдії ми поринули у музичний світ Монсальвата, музика якого була переважно діатонічною. Зі звучанням тремоло музика стає більш хроматичною і присвячується тематичному комплексу страждання.
Vorspiel – Knappertsbusch
Амфортас марно шукає звільнення від своїх страждань
Синопсис: Лицар Грааля Горнеманц знаходиться біля лісового озера неподалік від замку. Разом зі своїми зброєносцями він чекає на березі лісового озера короля, який щоранку купається в прохолодному озері, щоб хоч на мить забути про свої великі болі. З ним Кундрі, який привіз цілющі трави з Аравії. Амфортаса приносять сюди на ліжку і він з вдячністю приймає трави Кундрі. Якщо вони не зцілять царя, вона теж буде на межі свого розуму. Короля несуть до озера”.
Для Вагнера роль Амфортаса була центральною. Він порівнював його страждання “зі стражданнями хворого Трістана з третьої дії зі збільшенням” (лист до Матильди Везендонк). Все в цьому творі обертається навколо його порятунку Парсіфалем. Коли він приїжджає, ми чуємо його мотив:
Перспектива охолодження, полегшення болю та промениста природа Монсальвату кидає виклик страждаючому Амфортасу прекрасною темою, так званим мотивом ранкової пишноти:
На цьому місці слід додати щось біографічне/анекдотичне. Як і у випадку з багатьма своїми творами, у Вагнера була муза для “Парсіфаля”. Козіма дивилася крізь пальці, коли під час фестивалю 1876 року у Вагнера був роман з його французькою шанувальницею Жюдіт Готьє. Згодом, коли вона повернулася до Парижа, вона стала важливим джерелом ароматів, які надсилалися з Парижа. Вагнер був залежний від цих есенцій і, наприклад, виливав півглечика ірисового молока у свою щоденну ванну. Він називав її “своєю Кундрі”, яка передавала йому есенції, подібно до того, як Кундрі вчинила зі стражденним Амфортасом.
Саме так! Habt Dank – van Dam / Hölle
Великий наратив Гурнеманца
Синопсис: Сквайри запитують, хто ця таємнича жінка. Гурнеманц відповідає, що це проклята жінка, яка відплачує борг. Напівмертву її знайшли в лісі в той час, коли з Амфортасом сталося жахливе. Він розповідає зброєносцям історію рани Амфорти, яка мучить його багато років і з тих пір не закривається. Спис лежить недосяжний у Клінгсорі. Під час молитви Амфорті з’явився голос, який пророкував, що тільки чистий дурень, пізнавши через жалість, може домогтися успіху в тому, щоб повернути спис, зцілити рану і позбавити короля від його мук.
Велика розповідь Гурнеманца відкриває нам ще три центральні музичні мотиви. Коли Гурнеманц розповідає глибоко хвилюючу історію про те, як Тітурель одного разу отримав чашу і спис, звучить ангельський мотив, який пов’язаний з мотивом віри:
Коли Гурнеманц заходить мова про Клінгзор, настрій змінюється і лунає клінгзорський мотив:
У розповіді пророцтва, коли до Амфортаса промовляють ангельські голоси, ми чуємо мотив Юродивого, який ми вже чули в образі Амфортаса:
Цей мотив не є пишним, але пропонує дивний відтінок і пов’язаний з мотивом Амфортаса, оскільки послідовник повинен забезпечити Амфортасу жадану спокуту, повернувши списа.
У цій сцені ми чуємо Курта Молля, який був одним з великих гурнеманців. Його голос виразний і теплий. Ми чуємо його в записі Караджана.
Titurel, der fromme Held, der kannt’ ihn wohl
Парсіфаль з’являється і стає носієм надії
Синопсис: Ось з’являється чоловік з мертвим лебедем в руці, якого він підстрелив з неба з лука. Горнеманц робить йому зауваження, що полювання тут заборонено.
Цей незнайомець – Парсіфаль, який з’являється з мотивом, названим на його честь:
Оскільки Парсіфаль у цій сцені ще дурень, його мотив звучить непомітно; лише в променистому вигляді він радісно зазвучить у рогах у третій дії.
Weh, Weh! Wer ist der Frevler – Hoffmann / Moll
Знаменита музика переходу
Синопсис: Лицар Грааля вимагає назвати ім’я мисливця. Парсіфаль заявляє, що не знає його. Кундрі пояснює, що його мати Герцелейда виховала дурнем. Тоді Гурнеманц запрошує юнака до замку, сподіваючись, що зустрівся з тим дурнем, який колись викраде спис у Клінгзора.
Коли Гурнеманц і Парсіфаль прямують до замку, лунає чудова музика перевтілення, в яку вступає мотив дзвону:
Verwandlungsmusik – Karajan
Дзвони Грааля Вагнера
Коли Гурнеманц і Парсіфаль наближаються до замку, вони чують дзвони. Вагнер хотів особливого звучання дзвонів, “на дві октави нижче, ніж у дзвонів собору Святого Стефана у Відні”. Але для цього потрібно було б чотири дзвони вагою 280 тонн сталі на чотири ноти. Вагнер доручив байройтському фортепіанному майстру побудувати незвичайний інструмент, який видавав специфічний звук, якого хотів Вагнер. У двадцятих роках Зігфрід Вагнер і диригент Карл Мук переосмислили і результат роботи інструментальників виглядав як гігантські винні бочки з натягнутими на них струнами. На жаль, у воєнні роки вони були переплавлені. Їх ще можна почути в записі Мука двадцятих років і побачити на фотографії.
Ритуал великого причастя розпочинається
Синопсис: У залі Монсальвата Парсіфаль стає свідком ритуалу причастя, на який його запрошує Гурнеманц, щоб схилити Парсіфаля на свій бік. Урочисто лицарі марширують вгору. Нарешті, Амфортас заноситься всередину.
Цей вступ супроводжується довгою, приголомшливою музикою. Хорову музику співають видимі, рухомі хорові групи, а також невидимі хорові групи, що лунають зверху. У цій сцені знову звучить мотив дзвону, чия хода, пунктирний мотив вказує на в’їзд лицарів. У першій частині ми чуємо хор лицарів, що створює негайний ефект сильними крещендами та декрещендами. З “Хором з середніх висот” відбувається зміна настрою в другій частині (Den sündigen Welten). З “Хором хлопчиків з крайніх висот купола” музика змінюється на неземну в третій частині.
Nun achte wohl und lass mich sehen – Levine
Хвилюючий монолог Амфорти
Синопсис: Лунає голос батька Амфортаса, який вмовляє сина виконати свій обов’язок і почати церемонію підтримки життя. Але Амфортас, змучений своїм болем, який посилюється ритуалом, хоче відмовитися від ритуалу і жадає своєї смерті.
Nein, lasst ihn unenthüllt – Weikl
Відкриття Грааля
Ноч
Синопсис: Чашу урочисто відкривають, зверху проникає промінь світла і вона сяє світлим пурпуром. Амфортас благословляє хліб і вино, всі стають на коліна.
І знову звучить велика хорова сцена з відкриттям Грааля.
Enthüllet den Gral – Karajan
Синопсис: Лицарі приймають вечерю Господню. Амфортас залишає залу, а за ним виходять лицарі. Гурнеманц і Парсіфаль залишаються позаду. Розпитуючи, лицар звертається до дурня, але Парсіфаль залишається не враженим і Гурнеманц виганяє його із зали зі словами: “Ти просто дурень”. Звучить голос згори: “Просвітлений через співчуття, безневинний дурень”
Wein und Brot des letzten Mahles – Karajan
ПАРИФЕЛЬНИЙ АКТ II
Клінгсор доручає Кундрі спокусити Парсіфаля
Синопсис: У чарівному замку Клінгзора. Кундрі повернулася до Клінгсора, він знову зміг заманити її до себе. Парсіфаль наближається до замку по дорозі з Монсальвата, і Клінгзор наказує Кундрі спокусити Парсіфаля, як вона колись зробила це з Амфортасом.
Die Zeit ist da
Синопсис: Парсіфаль з’являється в саду Клінгзора. Там дівчата-квіткарки намагаються спокусити Парсіфаля, але безуспішно.
Сам Вагнер називав музику примарних дівчат-квіткарок “музикою ароматів”, і оформив її власними музичними мотивами
Сцена з дівчатами-квіткарками – Йорданія
Синопсис: Кундрі входить в цю сцену в перевтіленому вигляді, як молода жінка. Вона називає його Парсіфалем, відкриваючи тим самим його справжнє ім’я. Вона розповідає йому про його матір, яка хотіла захистити його, але померла за його відсутності від хвилювання.
Вагнер написав цю сцену, в якій Кундрі намагається експлуатувати почуття Парсіфаля до матері, в стилі колискової.
Ми чуємо цей уривок у двох інтерпретаціях.
Кріста Людвіг була чудовою Кундрі. Вона вже була блискучою спокусницею в ролі Венери, альтер-его Кундрі.
Ich sah das Kind – Ludwig
У 1950 році Марія Каллас заспівала Кундрі, це був її останній вихід у вагнерівській партії. Відбувалося це в Римі, співали італійською мовою. Ефект приголомшливий. Не тільки голос Каллас звучить “по-іншому”, але й італійська мова, з її плавними, більш м’якими голосними і приголосними, надає сцені мрійливої нотки.
Ich sah das Kind – Callas
Спроба спокушання Кундрі
Синопсис: Докори сумління і жалість до матері охоплюють Парсіфаля. Кундрі намагається скористатися його горем. Але поцілунок на його губах, який вона маскує під останнє привітання від матері, має протилежний ефект. Через її обійми він тепер відчуває жалість. Він розпізнає біль Амфорти і відштовхує Кундрі.
Вигук Парсіфаля “Amfortas! Die Wunde” є великим переломним моментом цієї опери. Тут він перетворюється з чистого дурня на знаючого співчутливого.
Ми чуємо в цьому уривку Йонаса Кауфмана, він співає Парсіфаля потужним голосом, а Кундрі шкандибає по щиколотку в крові у постановці Метрополітен з вагнерівського 2013 року.
Amfortas! – Die Wunde! – Кауфман
Синопсис: Кандрі не здається. Вона хоче, щоб її пожалів і спокутував той, хто колись глузливо сміявся в обличчя Спасителю на хресті. Але Парсифаль тепер знає свою місію.
Для Кундрі ця сцена також є великим переломним моментом, з цього зізнання починається її спокута.
Ми чуємо Марту Мьодль, одну з найбільших вокальних драматичних актрис і Кундрі п’ятдесятих років. Протягом майже двох десятиліть вона була єдиною кундрі Байройта.
Граузамер! Fühlst im Herz nur and’rer Schmerzen – Mödl
З’являється Клінгзор і намагається переломити хід подій
Синопсис: Кундрі бачить безуспішність своїх зусиль і кличе на допомогу Клінгзора. Той з’являється зі списом і кидає його в голову Парсіфаля, але Парсіфаль хапає летючий спис і тримає його над головою, проганяючи чари Клінгсора, накресливши списом хрест. Замок тоне, а сад в’яне, перетворюючись на пустку. Парсіфаль дивиться на пониклу Кундрі і кричить їй, що вона знає, де його знайти. Він вирушає на пошуки Монсальвата.
Vergeh, unseliges Weib – Hofmann / Vejzovic / Nimsgern
PARSIFAL ACT III
Пустеля Монсальват
Синопсис: В околицях Монсальвата весна.
Прелюдія до другої дії відкривається похмурим мотивом. Цей спустошений настрій описує занепад лицарської ліги. Увертюра виконується тільки струнними в стилі струнного квартету. Музика хроматична, залишається у фортепіано і одразу нагадує третю дію “Трістана”.
Vorspiel – Петренко
Повернення Парсіфаля
Синопсис: Гурнеманц чує стогін. Він виявляє Кундрі, що лежить напівзамерзлою на підлозі в своєму покаянному халаті. Коли він будить її, вона здається перетвореною. Потім вони бачать вдалині лицаря, який тримає в руці списа. Коли він знімає шолом, вони впізнають юродивого, який відвідував їх багато років тому. Гурнеманц розповідає йому про занепад лицарства, про смерть Тітуреля, якому довелося померти без життєдайної дії ритуалу, і про те, що Амфортас роками відмовляється від ритуалу Грааля, щоб примусити його померти. Парсіфаль, зі свого боку, розповідає йому про свою багаторічну, кам’янисту подорож у пошуках Монсальвата, куди він хотів повернути спис.
Зворушений, супроводжуваний ангельським мотивом, Гурнеманц впізнає повернення списа і розповідає про долю братства.
O Herr! War es ein Fluch, der dich vom rechten Pfad vertrieb – Weber / Vinay
Благословення Парсіфаля
Синопсис: Парсіфаль падає знесилений. Гурнеманц, знаючи, що перед ним наступник Амфортаса, благословляє Парсіфаля, поки Кундрі омиває йому ноги. Потім він помазує голову Парсіфаля і вітає його як наступника Амфортаса.
Зі словами Гурнеманца “Gesegnet sei, du Reiner, durch das Reine” (Нехай ця чистота благословить тебе, чистий!) звучить чудовий мотив благословення:
У супроводі патетичної духової музики Гурнеманц виконує обряд освячення:
Gesegnet sei, du Reiner – Sotin / Hoffmann
Заклинання Страсної П’ятниці
Синопсис: Парсіфаль, зі свого боку, звертається до Кундрі і здійснює хрещення, щоб викупити її від мук і провини. Парсіфаль надовго знову пізнає красу природи і життя.
Цю знамениту сцену, яка відбувається після хрещення Кундрі, Вагнер назвав “Заклинанням Страсної п’ятниці”, яка, як і “Вальдвебен”, є оркестровою інтермедією, навіяною бетховенською пастораллю. Для неї характерний так званий мотив квіткового лугу, який звучить у гобоя і змальовує витончені кольори, форми та аромати лісу і лугу:
Wie dünkt mich doch die Aue heute schön – Thomas / Hotter
Синопсис: Тепер троє йдуть до замку. Парсіфаль урочисто несе спис перед собою.
З музикою перетворення ми знову чуємо музику дзвонів (див. І дію), але в басах все ще тяжіє інший меланхолійний мотив.
Mittag. Die Stund ist da – Moll
Ритуал Страсної П’ятниці
Синопсис: Сьогодні Страсна п’ятниця і у великому залі Монсальвата лицарі збираються для ритуалу. Вносять тіло Тітуреля в труні та поховання.
Geleiten wir im bergenden Schrein – Karajan
Зцілення
Синопсис: Амфортас стоїть перед святинею. Амфортас болісно відчуває провину за смерть батька, адже він так і не відкрив Грааль. Лицарі благають його відкрити життєдайний Грааль. Амфортас просить їх вбити його, щоб спокутувати свою провину, і показує їм свою рану. У цю сцену входить Парсіфаль і торкається вістрям списа відкритої рани, яка чудесним чином закривається. Він дарує спис лицарству і себе як нового короля.
Nur eine Waffe taugt die Wunde schließt – Kaufmann
Синопсис: Тепер Парсіфаль виконує ритуал як новий Король Грааля, і Грааль знову світиться. Білий голуб спускається з купола і ширяє над головою Парсіфаля.
Знову з купола церкви лунає небесний хор.
Höchsten Heiles Wunder! – Knappertsbusch
Пітер Лутц, opera-inside, онлайн-гід по опері “Парсифаль” Ріхарда Вагнера
Leave a Reply
Want to join the discussion?Feel free to contribute!