“Євгеній Онєгін” П.І. Чайковського – путівник по опері та Зміст

Онлайн-гід по опері “Євгеній Онєгін”

Чайковський написав десять опер. Євгеній Онєгін – його найвідоміша і найкрасивіша опера. Емоційна музика, сліпуча інструментування і внутрішній драматизм характеризують цей твір. Чайковський також дарує нам прекрасні музичні оркестрові пасажі, що нагадують його найбільші балети.

 

 

 

 

Зміст

Синопсис

Дія I (Сцена в заміському маєтку)

Дія II (Сцена балу, сцена дуелі)

Дія III (Сцена балу, в будинку Греміна)

Рекомендація до запису

Коментар

 

 

 

 

Прем'єра

Санкт-Петербург, 1879

Лібрето

Петра Чайковського та Костянтина Шиловського, за мотивами однойменної віршованої повісті Олександра Пушкіна.

Головні ролі

Ларіна, вдова і велика поміщиця (меццо-сопрано) - Тетяна, її дочка (сопрано) - Ольга, сестра Тетяни (альт) - Ленський, Поет (тенор) - Онегін, Аристократ і друг Ленського(баритон) - Гремін, багатий князь(бас)

Рекомендація до прослуховування

DG with Thomas Allen, Ніл Шикофф, Мірелла Френі, Анна Софі фон Оттер під керівництвом Джеймса Левіна з Лейпцизьким радіо та Державною капелою Дрездена.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Біографічний аспект

1877 рік став вирішальним для 37-річного композитора. Окрім роботи над “Євгенієм Онєгіним”, у нього стався нещасливий шлюб і зав’язався епістолярний зв’язок з Надією фон Мекк. Крім того, у нього були захоплені стосунки зі скрипалькою-віртуозом. Але одне за одним. У січні того ж року Чайковський пише братові Модесту про своє палке кохання до Йозефа Котека, з яким він познайомився багато років тому під час викладання в Московській консерваторії. У попередньому році Чайковський грався з ідеєю одружитися, як і належить його статусу, щоб протистояти тиску з боку сім’ї та суспільства.

У травні він отримав любовний лист від студентки в той час, коли друг-викладач запропонував йому використати оперу Пушкіна “Євгеній Онєгін” як матеріал для нової опери. Після перших вагань Чайковський написав ескіз опери в стані алкогольного сп’яніння під час безсонної ночі. У цей момент реальність і вигадка почали змішуватися, оскільки Чайковський зіткнувся в особистому житті з тією ж дилемою, що і романний герой Онєгін, з тією лише різницею, що любовний лист прийшов не від Тетяни, а від його майбутньої дружини Антоніни Іванівни.

За допомогою Широва він взявся за лібрето і до червня перша дія була готова. В цей же час його стосунки з Антоніною стрімко розвивалися і вже в липні було відсвятковано весілля, хоча Чайковський не був у святковому настрої, адже всього через кілька місяців він намагався покінчити життя самогубством, кинувшись у крижану Москву-ріку. Після подальшого нервового зриву брат Модест повідомив Антоніну листом про їх розставання, і Чайковський достатньо одужав, щоб закінчити “Євгенія Онєгіна” двома фінальними актами в Сан-Ремо в січні 1878 року.

Літературна модель / лібрето

Як багато подорожуючий музичний критик, Чайковський дуже добре знав оперну літературу, і деякі тенденції розвитку подій викликали у нього незадоволення. Він був гострим на язик спостерігачем і критиком Верді (“безглузді мелодії органної м’ясорубки”). Критикував розвиток Верді в напрямку “гранд-опери” і складні опери, такі як “Аїда” 1871 року, як монументалізм і показуху. Для нього на першому плані в музичному театрі було внутрішнє життя персонажів. Творчість Пушкіна давала йому таку можливість, і Чайковський разом з літературним діячем Шировим спеціально відібрав чотири уривки з його поеми “Євгеній Онєгін”.

Незабаром він позбувся підтримки Широва. Він сам відібрав вірші і прийняв їх практично без змін. Згодом він називав свій твір не “оперою”, а “ліричними сценами”. Він свідомо не прагнув до широко розгалуженого сюжету, як у Верді чи Вагнера, а обрав форму камерної опери. Тим не менш, твір можна назвати драматичним, а оперний глядач вдячний за чіткий і зрозумілий сюжет. Кожен акт “Онєгін” присвятив конкретно одній головній героїні. У першій дії на першому плані – образ Тетяни, у другій – Ленського, і, нарешті, в третій – Онєгіна. Чайковський зумів налагодити стосунки з усіма персонажами; крім описаних вище стосунків з Онєгіним і Тетяною, він впізнав себе в чепуруні-художнику Ленському в юності.

 

Лейтмотиви та музика

У 1876 році Чайковський відвідав Байройтський фестиваль і побачив там “Перстень Нібелунгів”. Він не дуже схвально висловився про музику Вагнера. Наскільки німець вплинув на його музику, оцінити важко; у всякому разі, Чайковський свідомо використав мотиви спогадів у вагнерівському стилі в “Євгенії Онєгіні”. У розділі, присвяченому сцені листа, ми наводимо чотири найважливіші мотиви “Євгенія Онєгіна”. Крім мотивів, для твору характерні соло і дуети. Лише у другій частині ми чуємо короткий квартет.

Сольні номери, за винятком арії Ленського, не є класичними аріями за обсягом, а у звичній для Чайковського манері мають характер аріози, тобто більш лаконічні і менш різноманітні.
Прем’єра та рецензія: Хоча Чайковський був уже сформованим композитором і вже встиг створити шедеври, наприклад, Перший фортепіанний концерт або балет “Лебедине озеро”, він не міг бути впевненим в успіху нової опери. Його попередні чотири оперні проекти не мали великого успіху, і навіть найкращий твір – опера “Опричник” – був, за його власними словами, у кращому випадку “вдалим провалом”.

Оскільки композитор не любив помпезності грандіозних оперних постановок, місцем першого виконання “Євгенія Онєгіна” у січні 1878 року він обрав Московську консерваторію. Твір був поставлений під керівництвом ректора і друга Миколи Рубінштейна, переважно за участю молодих співаків та інструменталістів консерваторії, і був в основному добре сприйнятий глядачами і критиками. Перше виконання в традиційному оперному театрі відбулося лише через два роки у Великому театрі, яке також зустріло гарний відгук. Однак саме вистава 1884 року в Празі під диригуванням Чайковського поклала початок успіху цієї опери, яка згодом стала найбільш виконуваною російською оперою.

Про це свідчить і те, що вона стала найбільш виконуваною російською оперою;

“Улюбленець публіки”, – розповідають у прес-службі;

 

 

 

Вступ вводить нас у меланхолійний настрій, загрозливим підтекстом натякає на драму, яка буде мати місце.

Вступ – Федосєєв

 

Синопсис: У заміському маєтку Ларіних. Ларіна згадує свою молодість, коли не змогла вийти заміж за коханого офіцера. Вона слухає своїх двох дочок, поки селянські дівчата співають російські народні пісні на задньому плані.

Софі фон Оттер і Мірелла Френі в прекрасному дуеті, за яким слідує квартет.

Слікалі – v.Otter/Freni

 

Синопсис: Хлібороби збирають урожай.

Прекрасний хор вводить нас у (напружений) світ селян Росії 1810 року.

Болит моя душа – Левін

 

 

Сестри контрастні за характером

Синопсис: Дві сестри не можуть бути більш різними за характером. Ольга – життєрадісна і буйна, Тетяна – мрійлива і інтровертована.

Как ви любите…Уж как по большому – Freni / von Otter

Аріозо Ленського

Синопсис: З’являється Ленський. Це поет і сусід, який пристрасно кохає Ольгу… Його супроводжує Онєгін, сусід і аристократ. Якщо Ленський – людина пристрасна, то Онєгін, холодний раціоналіст, давно став людиною насолоди і вже давно нудьгує в маєтку свого дядька. Ленський радіє возз’єднанню з Ольгою.

Ми чуємо Аріозо Ленського німецькою мовою від Фріца Вундерліха, який помер у віці 36 років. Захоплений і водночас зворушливий запис.

Я люблю тебе (Ja ich liebe dich) – Вундерліх

Сцена листа Тетяни – вона закохана

Синопсис: Тетяна гуляє з Онєгіним, вона відчуває дивний потяг до нього, в той час як Онєгін здається досить відстороненим. Увечері вона не може заснути. Чутлива Тетяна усвідомлює, що закохалася в Онєгіна. Вона сідає за письмовий стіл і пише Онєгіну захопленого любовного листа. Того ж вечора вона доручає принести лист Онєгіну.

Сцена листа – один з найбільших монологів в історії опери. У цій знаменитій сцені Тетяна переживає всі емоції. Від безнадійного відчаю до екстатичного піднесеного настрою. Монолог розділений на чотири частини, кожна з яких могла б бути самостійною.

Вступ описує палку тугу Тетяни. Вібруюче тремоло струнних відображає внутрішній неспокій і розлад. Зміна оркестрового вступу на стрімкі півтактові ходи з уривчастими восьмими схвильованого серцебиття імітують її хвилювання щодо того, чи варто писати листа. Незабаром Тетяна починає зі свого рішення: “А якби це був мій кінець”. Спів стає більш гарячковим, наростаючи хвилями аж до високого ля-бемоль з рішенням негайно сісти за письмовий стіл “вежди, на предо мною!”.

Коли Тетяна сідає за парту, вона замовкає, оркестр заспокоюється і починає з нового, цього разу спокійного вступу. У струнних звучить лейтмотив Тетяни:

 

Вона бере перо в руку, але через кілька тактів зупиняється, що ж їй писати? З’являється мотив Онєгіна, який ніжно повторюється кілька разів у гобоя:

 

Але вона вагається: “Не в силах я впокорити свою душу!” (“Не маю сили впокорити своє серце!”). Яка ж альтернатива? Чайковський цитує мотив самотності Тетяни у флейтах:

 

Під мотив Онєгіна в оркестрі вона починає писати (“Зачем вы нас посетили?”, “Зачем вы нас посетили?”), вона відкриває все. Вона пише сповідь своїх мук. Чайковський постійно збільшує темп і музика стає все більш і більш гострою. Потім настрій різко змінюється, коли гобой співає мотив освідчення в коханні:

 

Спочатку Тетяна несміливо і ніжно підхоплює мотив: “Кто ты: мой ангел или хранитель?” (“Хто ти: мій ангел-охоронець чи лукавий спокусник?”). Страх відмови великий, але вона хоче спробувати. Коли вона підписує листа, звучать славні мідні та бадьорі струнні, і трепетними словами Тетяна закінчує арію.

Інтерпретація Анною Нетребко сцени листа просто чудова. Вона майстерно володіє інтимними місцями цього твору, її спів тонкий, піаніно захоплює дух, щоб трохи пізніше створити екстатичні верхні ноти великими вугіллями з повного горла.

Puskai pogibnu ya – Нетребко

 

 

 

Онегін в гостях у Тетяни

Синопсис: Світає новий день. Дівчата збирають ягоди.

Девицькі, красавицькі

Синопсис: На наступний день Онєгін приїжджає особисто. Тетяна схвильована. Вона боїться, Онєгін сміється над її буйством. Онєгін відкидає її любов. Шлюб чужий його душі. Вона скоро зустріне іншого і забуде його. Принижена, Тетяна опускається на стілець”.

Інтерпретація Хворостовського пронизлива, тепла і елегантна, але при цьому передає дистанцію, якої вимагає роль.

Когда життя – Хворостовський

 

 

 

 

 

 

 

Синопсис: На честь Тетяни дається бал у січні в день її іменин. Ленський бере з собою Онєгіна. Але той незабаром нудьгує і мстить Ленському, танцюючи з Ольгою знову і знову. Коли Ленський починає ревнувати, Ольга насміхається над ним.

Такт ¾ завжди надихав Чайковського. Поки гості танцюють вальс і веселяться, непомітно починається драма.

Чайковський створює чудовий ефект: під час буйного танцю у Ленсі ось-ось розгорнеться внутрішня драма.

Вступ: Вальс – Левін

 

Синопсис: Француз, який живе по сусідству, дивує Тетяну двовіршем французькою мовою.

A cette fête inviée – Sénéchal

 

Онегін грає в небезпечну гру

Синопсис: Онєгін ще більше провокує Ленського і вони вступають у страшну суперечку. Тим часом гості перестали танцювати і прислухаються до них. У Ленського здають нерви і він вимагає сатисфакції.

Онєгін ввергає неврівноваженого Ленського в нещастя.

Ти не танцуй, Ленський – Вейкль/Берроуз

 

Синопсис: Ленський вибачається перед матір’ю Тетяни за сцену, а Онєгін шкодує, що так роздратував свого друга Ленського. Але драму не зупинити і Онєгін вирішує провчити Ленського. На світанку влаштовується дуель.

У цій сцені Чайковський виявляє себе майстром характеристики. Кожен з емоційних світів 4-х дійових осіб зображений чудово.

В Вашем куполі – Бецала / Нетребко

Велика арія Ленського “Куда, куда”

Синопсис: Ранній ранок. Ленський стоїть на тлі похмурого засніженого пейзажу. Він чекає Онєгіна. У передчутті смерті його думки повертаються до минулої молодості і кохання до Ольги.

Опера створена за мотивами роману Олександра Пушкіна. За своє життя Пушкін взяв участь у двадцяти дев’яти дуелях. На останній дуелі він був смертельно поранений рукою французького офіцера. Немов передчуваючи, передісторія мала велику схожість з передісторією цього роману.

Куда, куда стала зразком для багатьох тенорів. У списку відтворення Ви знайдете 4 різні версії цієї арії.

У першій Ви отримуєте враження від російського тенора в дивовижно гарній якості звучання (запис 1912 року) голосом чи не найкращого російського тенора Леоніда Собінова (“Арія Ленського”). Російські тенори звучать дещо незвично для західного вуха. Вони високі за тембром і дуже елегійні, співають красиві рядки. Але голоси менш колоритні і майже маленькі (Кестінг).

Куда, куда ты (Арія Ленського) (1) – Собінов

 

Настрій арії ідеально відповідає меланхолійному від природи голосу Бйорлінга. Краса звучання і біль у голосі вражають.

Kuda, kuda vy (Арія Ленського) (2) – Björling

 

Юліус Пацак був тенором елегійних тонів. Він, як мало хто інший, міг виражати меланхолійні тони. Його інтерпретації співаються німецькою мовою.

Kuda, kuda vy (Арія Ленського) (3) – Юліус Пацак

 

Ви почуєте чудову версію від Пласідо Домінго. Його російська звучить напрочуд автентично (принаймні для того, хто не знає російської…).

Куда, куда ты (Арія Ленського) (4) – Домінго

 

Синопсис: З’являється Онєгін. Секунданти подають їм зброю. Двоє вишиковуються в лінію. Лунає постріл, і Ленський убитий.

 

 

 

 

 

 

ВступПолонез – Solti/ROH

Арія Греміна

Синопсис: Роки потому. У бальному залі в Петербурзі. Старий князь Гремін з’являється зі своєю дружиною – Тетяною! Гремін розповідає здивованому Онєгіну, що одружився два роки тому.

Ця російська опера – чудова нагода познайомитися з російськими співаками. Характерним для російських басів є темний, майже чорний колір голосу, в той час як тенори зазвичай мають високі, елегійні голоси. Чудовий приклад російського басового голосу Ви можете почути у виконанні Бориса Штоколова з “Арії Гремінса”.

Арія Гремінса – Борис Штоколов

Велика арія Онєгіна

Синопсис: Онєгін в шоці. Пристрасть раптово закипає в ньому. Спогад про Тетяну, смертельну дуель і втрачені роки глибоко потрясають його. При вигляді Тетяни він змушений визнати, що закохався в неї.

Відомий англійський критик Джон Стін високо оцінив голос російського баритона Павла Лісіціана. Не тільки в російських ролях, але він також був ідеальним вердіївським баритоном з його злегка металевим, красивим голосом, який також сяє на високих нотах. Кестінг також у захваті. “Я ніколи не чув арію Онєгіна красивіше”.

Уже та сама Тетяна – Лісіцан

 

 

Трагічний фінал

Синопсис: У будинку Греміних ранок. Тетяна отримала листа від Онєгіна, примари з її минулого. З’являється Онєгін. Тетяна розповідає йому, як 2 роки тому зустріла Онєгіна, де знайшла в його серці лише суворість. Щастя було в межах досяжності, так близько, але тепер вона вийшла заміж і просить Онєгіна піти. Онєгін відмовляється. Зворушена Тетяна зізнається в коханні. Але її вірність належить чоловікові. Онєгін не хоче змиритися з цим. Вона прощається назавжди і виходить з кімнати. Онєгін тікає з дому.

Уривок з цієї сцени ми чуємо і бачимо в гала-концерті Анни Нетребко та Дмитра Хоростовського з Красної площі в Москві.

О! Как мне было хорошо – Нетребко/Хворостовський

 

Тетяна – не Анна Кареніна, яка йде від чоловіка до іншого, і тому в цій опері всі 3 головні героїні залишаються невдахами. Чайковський поставив першу виставу в консерваторії з молоддю з консерваторії, тому що для цієї опери йому було огидно все помпезне. Адже в цьому творі основна увага приділяється внутрішньому світу персонажів, це класична камерна опера. Це треба враховувати при постановці опери, незважаючи на драматизм і бальні сцени.

Про це розповіла директор театру;

“Це класична камерна опера, незважаючи на драматизм і балетні сцени”;

 

Рекомендація до запису

 

DG з Томасом Алленом, Нілом Шикоффом, Міреллою Френі, Анною Софі фон Оттер під керівництвом Джеймса Левіна з Rundfunkchor Leipzig та Staatskapelle Dresden.

У концерті візьмуть участь: Мірелла Френі, Анна-Софія фон Оттер, Джеймс Левін;

 

Пітер Лутц, opera-inside, онлайн-гід по опері “Євгеній Онєгін” Петра Чайковського