リヒャルト・シュトラウスの エレクトラ-オペラガイドとあらすじ

オンライン・オペラガイド、シュトラウス「エレクトラ」のあらすじ

エレクトラ』ほど終演時に拍手喝采の嵐を巻き起こすオペラはありません。その音楽と主役はオペラ文学の中でもユニークなものであり、偉大なトーン・ペインターであるシュトラウスは、この音楽で時代の限界に挑戦することができたのです。

 

 

 

 

 

コンテンツ

♪ コメント

♪ シノプシス

♪ シノプシスをご覧ください。

♪ 第一幕 ♪ 第一幕

 

 

 

ハイライト

♪ Allein! (エレクトラのモノローグ)

♪ Ich kann nicht sitzen und ins Dunkel starren（私は座っていることもできないし、飲んでいることもできない。

♪ Ich habe keine guten Nächte (クリテムネストラのモノローグ)

♪ オーレスト！ (認識シーン)

♪ Elektra! シュヴェスター！（認識シーン

♪ Ob ich nicht höre (フィナーレ)

 

 

レコメンデーション

♪ レコーディングのススメ

 

 

 

 

初演

Dresden, 1909

リブレット

Hugo von Hofmannsthal, ソフォクレスのギリシャ劇を基にした悲劇『エレクトラ』の後。

主な役柄

クリテムネストラ、アガメムノンの妻であり殺人者（メゾソプラノ） - エイジス、クリテムネストラの恋人（テノール） - エレキトラ。クリテムネストラとアガメムノンの娘（ソプラノ） - クリソテミス、エレクトラの妹（ソプラノ） - オレスト、エレクトラの弟（バリトン）

ベストレコード

素晴らしい映画版のDVD。 DG：レオニー・リサネク、アストリッド・ヴァーネイ、カテリーナ・リゲンツァ、ディートリッヒ・フィッシャー＝ディースカウ（カール・ベーム指揮、ウィーン・フィルハーモニー管弦楽団）、ゲッツ・フリードリヒ監督 または通常のCD：デッカ：ビルギット・ニルソン、マリア・コリアー、ゲルハルト・シュトルツェ、トム・クラウス（ゲオルグ・ショルティ指揮、ウィーン・フィルハーモニー管弦楽団）。 .

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

『サロメ』への接近

1908年に『エレクトラ』を作曲したとき、シュトラウスは44歳で、作曲家としても指揮者としてもキャリアのピークを迎えていた。その数年前に『サロメ』を完成させていた彼は、ヨーロッパ音楽界の前衛に躍り出たのである。サロメ』の3年後には、『エレクトラ』の番が来た。エレクトラ』と『サロメ』の親和性を否定する人はいないだろうし、多くの類似点がある。エレクトラ/サロメ、クリテムネストラ/王妃、イージス/ヘロドというそれぞれの主役は、内容的にも音楽的にもソウルメイトであり、プロットにも大きな類似性が見られます。ヒューゴ・フォン・ホーフマンスタールがオペラの題材として「エレクトラ」を提示したとき、シュトラウスはこの「サロメ」への近さに躊躇したという。シュトラウスはこの物語に魅了され、1903年にマックス・ラインハルトの壮大な演出をホーフマンスタールと一緒に鑑賞した際に、台本の作成を提案している。しかし、『サロメ』を作曲した後では、このオペラの別バージョンが生まれる危険性は、彼にとってあまりにも大きかったようだ。しかし、シュトラウスは、この素材が自分の音楽に必要な場面を提供してくれることを認識し、仕事に取りかかったのである。

リブレット

エレクトラ』は、シュトラウスにとってホフマンスタールとの最初の共同作業であり、その後20年に及ぶ影響力のある芸術的パートナーシップを築いていった。エレクトラ』でホフマンスタールは、内容的にはソフォクレスの文学的モデルを忠実に踏襲しました。しかし、彼は主役の性格をデザインする際に、古代のモデルをはるかに超えたものとした。彼は、ブロイヤーとジークムント・フロイトの著作『ヒステリーの研究』を参考にした。その結果、人間の深淵の研究と言っても過言ではないほどの陰鬱さが保たれた文章になりました。特に、主人公のエレクトラとクリテムネストラがそうである。彼が描いたのは2人の取り憑かれた女性であり、オペラは事実上、彼女たちのトラウマ状態の人質クリテムネストラが眠れない夜に悩まされているように、エレクトラは復讐の思いに駆られ、取り憑かれています。ホフマンスタールは、肉体的にも身体的にも打ち砕かれ、狩られた動物のように追い詰められた感じの2人の人物を描いています。

アバンガルディズム

シュトラウスは、内容的にも意識的にこうした出発点を求めていました。彼はこのような心の状態をバネにして音楽表現を高め、『サロメ』よりもさらに一歩進んだものにしたかったのです。エレクトラ』でシュトラウスは、交響曲（『アインヘルデンレーベン/英雄の生涯』など）や『サロメ』で得た前衛作曲家の第一人者としての名声を確固たるものにしました。シュトラウスは、『エレクトラ』ほど音楽的に踏み込んだオペラはありませんでした。しかしシュトラウスは、ベルクやシェーンベルクらが取った無調へのルビコンを越えたくないと感じていました。

前衛の弟子たちは、自分たちのエピゴーネンを崇拝していたが、すぐにまた捨ててしまった。シュトラウスは2年後、（懐かしい）『薔薇の騎士』を作曲したときにそれを経験しなければならなかった。「私は砂糖水を指揮しない」と若き日のオットー・クレンペラーは聴衆に知らせ、シュトラウスはすぐに自分が保守派に数えられていることを痛感しなければなりませんでした。

音楽について

サロメ』と同様、シュトラウスはこのオペラを大規模なオーケストラのために書き、人間の感情のすべての面を表現することができました。楽譜の大部分は不協和音や半音で書かれており、魂の深淵や傷、登場人物の絶望感を描いています。その不協和音を、40台の管楽器と大打楽器が、オーケストラピットから文字通り「叫ぶ」のである。その中にはワーグナーのチューバやヘッケルフォン（ヘッケル社が数年前に開発したバス・オーボエの一種）も含まれています。

クリソテミス役やエレクトラの認識シーンなど、個々のパッセージを意図的に調和のとれたユーフォニックな音で書いています。

シュトラウスはこのオペラで一種のライトモティーフ・システムを用いているが、それはスコア全体に及んでおり、非常に複雑な構造になっている。モチーフは常に細分化され、重ねられ、変化し、長調の和音と短調の和音がぶつかり合う一種のポリアトナリティを繰り返している。

冒頭のシーンを除いて、主にモノローグやデュエットが聴かれます。トリオやカルテットはほとんど出てこないし、合唱団の演奏もまれである。室内劇と巨大なオーケストラが混在することで、独特の緊張感が生まれています。

エレクトラという役

この役は、オペラ文学の中でも特別な位置を占めています。サロメやマクベス夫人でさえも、これほどまでに過剰な音楽的音色で執着と衝動を設定した人物は他にいません。エレクトラは常に舞台上にいて、舞台上のアクションの中心となります。エレクトラの声は、大編成のオーケストラをバックにノンストップで歌わなければならず、指揮者は、エレクトラの声をかき消さないように、しかし狂気の境地を感じさせるように、オーケストラの音量に細心の注意を払わなければならない。

2時間足らずで、シンガーも観客も疲れ果て、舞台の幕が下りる。

 

1幕もののオペラ

サロメ』と同様、『エレクトラ』も一幕物の劇である。ドラマトゥルギーでは、場面の区切りをほとんどなくし、ワーグナー流に休憩を許さないことで、聴き手への効果を最大限に高めている。

 

評伝

初演時、このオペラは抑制的に受け止められた。すぐに多くのオペラハウスで上演されたが、反応はまちまちだった。前衛派には絶賛されたが、保守派には批判された。

 

 

 

 

 

 

 

あらすじ 。ミケーネのクリテムネストラの宮殿の中庭でのこと。召使たちは引き際よく仕事をしています。彼らは、影のように住んでいたエレクトラのことで盛り上がり、髪を絡ませて野性的な表情をしている。

オーケストラの残忍なビート、アガメムノンのモチーフ、幕が上がり、メイドたちの「エレクトラはどこだ」という心に響く叫びで、聴き手は冒頭から椅子の前に追いやられてしまいます。

Wo bleibt Elektra – ショルテ / div. Wo bleibt Elektra – ショルテ / div.

 

印象的なベーム＆フリードリッヒの映画化

あらすじ 。エレクトラが現れると、メイドたちは姿を消す。彼女は父の殺害の思いに苦しめられている。何年も前、彼女の母親とその恋人エイジスは、家のバスルームで父親を残酷に殴り殺した。それ以来、彼女は最愛の父に対するこの血の行為を償おうと考えている。

シュトラウスは、このオペラのハイライトのひとつであるエレクトラの長いモノローグに、目の覚めるような音楽を書きました。エレクトラの目の前で恥ずべき殺人が行われると、オーケストラは容赦なくエレクトラを鞭打ちます。エレクトラの目の前で繰り広げられる殺人事件。弦楽器の繊細な音色にのせて、彼女は父を思い出す。 このモノローグの最後の部分では、音楽は武骨で勝利に満ちたものになり、彼女は復讐を考えます。

監督のゲッツ・フリードリヒと指揮者のカール・ベームによる壮大な映画化作品（1981年）からの録音を聴くことができます。ベーム（1894年生まれ）は、作曲家の長年の個人的な友人であり、このプロダクションを完成させることは彼の心からの願いであった。しかし、この作品の完成を目前にして、彼は87歳で亡くなってしまった。幸いなことに、作業は十分に進み、最終的には偉大な記念碑となる映画を制作することができました。

ここでは、ウィーン出身で、戦後のシュトラウスやワーグナーの大女優の一人であるレオニー・リーサネクの歌声を聴くことができる。

Allein, weh ganz allein – リザネク

クリソツの登場

あらすじ 。妹のクリソテミスが現れ、母がエレクトラを塔に閉じ込める予定であることを告げる。姉のクリソテミスは絶望的で、家族のひどい状況に苦しんでいます。彼女は若くて美しく、子供や幸せな家庭での生活を夢見ています。

クリソテミスはエレクトラと音楽的に対立する存在です。彼女の音楽は調性があり、柔らかく、メロディーも優しい。

Ich kann nicht sitzen und ins Dunkel starren – ・デラ・カーザ です。

 

あらすじ 。クリュテムネストラは何年も夜に休んでいないそうです。彼女は何度も何度も、自分がまだ子供の頃に家から追放した息子のオレストに殴り殺される夢を見る。クリテムネストラが側近を連れて現れる。

クリテムネストラの登場に合わせて、荒々しくグロテスクな音楽が流れます。

Es geht ein Lärm los – ショルテ

 

クリテムネストラの登場

あらすじ 。彼女の目は睡眠不足のために醜くなり、体には悪夢の呪いから身を守るはずのお守りがつけられている。彼女は、神々が永遠に悪夢で自分を苦しめていると訴えている。

シュトラウスはこの作品を調性の限界まで高め、このクリテムネストラの場面を無調に最も近いところと明確に表現しました。

クリテムネストラは、歌手が「キャリアの秋」に歌う古典的なキャラクター役のひとつです。ここでは、彼女自身がエレクトラの最も優れた代表者の一人であったアストリッド・ヴァルネイの歌を聴く。フリードリヒ／ベームの映画化による印象的なシーンをご覧ください。

Ich will nichts hören – ヴァルナイ

 

ストロース：トーンペインティングの名手

あらすじ を紹介します。クリテムネストラは、娘がエレクトラをよく知っていて、おそらく悪夢から解放してくれるだろうという理由で、エレクトラに頼ろうとします。しかし、彼女は「間違った」エレクトラについて忠告するが、彼らの忠告は何の改善ももたらさなかったと反論する。彼女は娘と二人きりになりたいと思い、腹心の部下を追い出す。魂が死んでしまいたいと思うような恐ろしい夜を語り、彼女に助言を求める。

シュトラウスは、お守りをつけたクリテムネストラが登場するところを、明らかな喜びをもって作曲しました。32番目のモチーフを使って、石の輝きが聞こえてきます。シュトラウスは、交響詩の作曲家として活躍していた初期の頃から、オノマトペ音楽を得意としていました。シュトラウスは、オノマトペというテーマで忘れられないボンボンを残している。よく知られているように、シュトラウスはビールと特別な関係にありました。というのも、彼の母親はミュンヘンの偉大な醸造所のひとつであるハッカー・プショール醸造所の創設者の孫娘だったからです。シュトラウスは、ビールを音楽的に表現すると、その銘柄まで聞こえてくると豪語していました。

この場面では、戦後の名女優、マルタ・メードルの歌が聞こえてきます。

I habe keine gute Nächte – メードル （私は誰にも好かれない。

 

あらすじ 。エレキテルは彼女に、神々に人間の生け贄を捧げることを勧める。クリテムネストラは興味を持ち、もっと知りたいと思う。エレクトラは、オレストだけが生け贄になれると言う。彼の名を聞いて、母は震え上がる。エレクトラが彼の名を口にすることを禁じたのではなかったのか？クリテムネストラは、オレストは気が狂って犬と暮らしていると偽善的に主張する。エレクトラはそんなことは信じません。彼女は、クリテムネストラが彼の復讐を恐れていることを知っています。誰が犠牲者になるべきかと問われたエレクトラは、母親自身がそうなるべきだと答える。

このドラマチックな一節は、ソルティによる録音で聴くことができます。ウィーン・フィルハーモニー管弦楽団とのスタジオ録音は、ディスコグラフィーの中でも特別な位置を占めている。1960年代からのショルティのアプローチは、音楽的に残忍なものと受け取られていたが、ウィーン・フィルはエレクトラ・ビルギット・ニルソンとともに、妥協することなくこのアプローチをとったのである。ソルティの録音は、ビルギット・ニルソンの名録音のひとつです。

Was bluten muss – ニルソン

 

 

あらすじ を紹介します。クリテムネストラはショックを受けます。そこに彼女の召使いたちが現れ、彼女に囁きかける。突然、彼女の口からヒステリックな笑い声が聞こえてくる。

母親は息子の死を聞いて笑う。

アック・リヒター – ルートヴィヒ

 

あらすじ 。エレキテルは、急いで駆けつけた姉からその理由を知る。オレストが死んだというのだ。エレクトラは、オレストが復讐のために戻ってくることを望んでいたので、ショックを受ける。

オレストは死んだ – マデイラ / ニルソン

あらすじ 。オレストの死という喜ばしい知らせをイージスに伝えるため、使用人が乗り込んでくる。エレクトラは姉に、今度は姉妹で母の殺害を行わなければならないと促す。そのために彼女は父が殴り殺された斧を保管している。クリソテミスは麻痺している。エレクトラは彼女に復讐を手伝ってくれるよう頼む。しかし、姉はそれを拒む。

エレクトラは姉を魅了しようとする。そのために、アリアのように無邪気な長調で歌い、姉を説得して残酷な行為をさせようとします。

Nun muss es von uns geschehen – リザネク / ボルク

 

エレキテルが弟を認識する～痛快な認識シーン

あらすじ 。熱に浮かされたエレクトラは、斧を掘り起こす。そこに現れたのは謎の男。彼はオレストの死の知らせの使者だと名乗る。彼はクリュテムネストラへの道を尋ねてくる。エレクトラが事情を話すと、男は兄のオレストだと名乗り、母に復讐するために来たと言う。彼は、クリテムネストラが娘を苦しめたことに失望する。エレクトラは兄との再会を喜ぶ。しかし、彼の前では、自分の若さと美しさを犠牲にして、長年の悲しみを味わったことを恥じている。

痛快なシーンが繰り広げられます。オレストが姿を現したとき、エレクトラは兄の名を口ずさむことしかできない。この信じられないほどの驚きの後、優しいメロディーが鳴り響き、エレクトラの兄弟愛を告げます。愛と勝利が一体となって、これまでの作品では聴けなかった温かな音楽を奏でます。

Orest! – リサネク

このオペラのハイライトを、キルスティン・フラッグシュタットが歌う第2の解釈で聞いてみましょう。このノルウェー人は、ビルギット・ニルソンと並んで、20世紀を代表するドラマチックなソプラノ歌手である。彼女のキャリアは、スウェーデンのソプラノに先行しており、声量の点でスウェーデンのソプラノに対抗できる唯一の存在であり、彼女を凌駕していた。

オーレスト! – フラグシュタット

 

 

殺人事件の現場

あらすじ 。オーレストの仲間は、犯行のために早く宮殿に入るよう諭す。彼らがいなくなると、エレクトラはオレストに斧を渡すのを忘れたことに気づく。突然、家の中でクリュテームネストラの死の叫びが聞こえる。今度は家中が立ち上がって、事件のことを聞きます。

幽霊のようなベース音に伴われて、オレストはクライテムネストラの寝室へと向かう。私たちは舞台上で殺人を目にすることはなく、ただ、クリテムネストラの怯えた叫び声、耳障りな管楽器の音、そして瀕死のクリテムネストラのガラガラという音を聞くだけである。

Ich hab ihm das Beil nicht geben können – ボルク / Schech

 

イージス艦登場

あらすじ 。さて、イージスの登場です。彼はオレストの死を知り、その使者と話したいという。偽善的なエレクトラは、彼にオレストへの道を示す。彼は家に入り、彼に殺される。クリソテミスが現れ、オレストの出現と仇討ちを誇らしげに語る。

この場面は、ビーチャムが1947年に録音したもので、エレクトラのディスコグラフィーの中でも、特にリューバ・ウェリッチの「クリソテミス」のおかげで、素晴らしい場面のひとつとして聞くことができる。その2年後には、ウェリッチ自身がメットで「サロメ」を演じ、20世紀最大の劇場の勝利を祝うことになった（詳細は「サロメ」のオペラポートレートを参照）。♪ https://opera-inside.com/salome-by-richard-strauss-the-opera-guide/#Ah

Elektra! Schwester! – ヴェリッチュ

 

このシーンをセカンドバージョンで聞きます。エレクトラとクリソテミス役のインゲ・ボルクとリサ・デラ・カーサは、1957年のザルツブルク音楽祭で夢のようなカップルだった。インゲ・ボークにとってエレクトラ役は、彼女の人生の中で最も重要な役であり、合計6枚の録音で聴くことができる。彼女のソプラノは、古典的な非常にドラマチックなソプラノではなかった。彼女のソプラノは、古典的なドラマチックなソプラノではなく、中音域はやや細身だが、高音域はきらびやかである。ミトロプーロスとのザルツブルク音楽祭でのライブ録音が彼女のベスト録音であろう。

Elektra! Schwester! – ボーク／デラ・カーサ

 

エレキテルのワイルドなリベンジ・ダンス

あらすじ 。二人の姉妹はお互いに腕の中に倒れ込む。クリソテミスは兄のもとへ急ぎ、エレクトラは乱舞の末に倒れて死んでしまう。

恍惚とした音楽で有名な超現実的なダンスシーンは、録音では午前8時30分から始まります。その中では、長調のメロディーが繰り返される短調のトライアドと戦い、オペラの最後の不気味な効果を生み出しています。

Ob ich nicht höre (Finale) – リザネク / ヴァルナイ

 

 

 

 

 

オペラのレコメンド

 

素晴らしい映画化をDVDで。

カール・ベーム指揮、ウィーン・フィルハーモニー管弦楽団のもと、レオニー・リーサネク、アストリッド・ヴァーネイ、カテリーナ・リゲンドルツァ、ディートリッヒ・フィッシャー＝ディースカウが出演するDG、ゲッツ・フリードリッヒ監督の作品。

通常のCDとしても

ゲオルグ・ショルティ指揮、ウィーン・フィルハーモニー管弦楽団のもと、ビルギット・ニルソン、マリア・コリアー、ゲルハルト・シュトルツェ、トム・クラウスが参加した『デッカ』。

 

ピーター・ルッツ、オペラ・インサイド、オンライン・オペラ・ガイド・オン エレクトラ by リヒャルト・シュトラウス..