ヴェルディのオペラ「SIMON BOCCANEGRA」からの3つの不朽の名曲 – YouTubeからの最高の解釈とともに (Hits, Best of)

主役の『シモン・ボッカネグラ』で、ヴェルディは壮大な肖像画を書き上げた。やや入り組んだ筋書きは、作曲家に素晴らしいシーンを生み出す余地を与えた。マクベス』と同様、『シモン・ボッカネグラ』も傑作であることは間違いないが、それにしても通好みのオペラであることに変わりはない。

フィエスコの感動的で殺伐とした「il lacerato spirito」

フィエスコは沈痛な面持ちで宮殿から出てくる。彼の娘が宮殿の壁の中で死んだばかりなのだ。彼は、娘を守れなかった自分を責め、娘を誘惑したボッカネグラを呪う。
このフィエスコの厳粛で感動的なアリアには、男声合唱によるミゼレーレの挿入と女声合唱による嘆きの声が添えられている。オーケストラの伴奏はオーケストレーションが抑えられており、感動的な効果を生み出しています。高貴で誇り高いフィエスコのアリアでは、彼の最も弱い部分が描かれています。痛みを伴う絶望、フォルテでの冒涜的な叫び、娘への祈りなど、バスはその声で様々な感情を表現し、それに応じて様々な色を表現しなければならない。この曲は、声の力を表面的に示すだけのものになってはならない。
アリアが消えた後、広場が人で埋め尽くされるのだが、ヴェルディはこれを巧みに利用して長いエピローグでアリアを終わらせ、その瞬間の寂しさを劇的に強調している。
スカラ座でのアバド/ストレーラー演出のテレビ番組では、このシーンを聞くことができる。

A te l’estremo …. Il lacerato spirito – Ghiaurov」。

 
 
 

 
 
 

アメリアの盛大な入場

ヴェルディは、アメリアの初登場のために、フルートの歌声を伴う美しく思慮深いアリアを書いた。
アバド盤のアメリアであるミレッラ・フレーニは、この役で輝いていました。彼女の光り輝く官能的なソプラノは、「聴衆の上に黄金の雨」のように降り注ぎ、他の多くのヴェルディのヒロインとは異なり、劇的なスピントの領域ではなく、リリックなソプラノを要求するこの役にぴったりである。

Come in quest’ora bruna – Freni (英語)

大合議場のシーン

ジェノバの大公会堂にて。評議会では、ライバルであるヴェネツィアに対する方針が話し合われている。シモンはヴェネツィア人との同盟を提案するが、彼は友愛の争いを望んでいない。しかし、パオロと平民派は戦争を望んでいる。ドージェは敵対する政党に対して、団結を保つための素晴らしい演説を行います。
ヴェルディは1881年の改訂版でこの場面を拡大しようと考え、ここに「ペッツォ・コンチェルタート」と呼ばれる、合唱と独唱のアンサンブルを挿入した。彼はこの場面で、「プレベ！パトリッツィ！」という偉大なモノローグでこれを導く。Patrizi! ボッカネグラの「ポポロ！」。

Plebe! Patrizi! ポポロ～カプチーリ」。