Електронен пътеводител и Съдържание на операта Любовен еликсир

Доницети написва операта за невероятните 13 дни. Заедно с “Дон Паскуале” и “Сивилският бръснар” на Росини, “Елисир д’аморе” образува светлия триумвират на най-добрите италиански буфо-опери на XIX век (Csampai/Holland).

 

 

 

Съдържание

Синопсис

Коментар

Акт I (Селската сцена, селската сцена)

Акт II (Сцената на брака)

Препоръка за запис

Основни моменти

Quanto è bella, quanto è cara

Come Paride vezzoso

Chiedi all’aura lusinghiera

Udite o rustici

Voglio dir…Obbligato

Adina credimi

Una tenera ochiattina

Una furtiva lagrima

Prendi, per mi sei libero

 

 

 

 

 

 

Премиера

Милано, 1832 г.

Либрето

Феличе Романи, по Еужен Скрибс Роман Le philtre

Главните роли

Адина, богата и капризна наемателка (сопран) - Неморино, простодушен млад селянин(тенор) - Белкоре, сержант и вербовчик (баритон) - Дулкамара, шарлатанин (бас)

Препоръка за запис

DG с Лучано Павароти, Катлийн Батъл, Лео Нучи, Енцо Дара под диригентството на Джеймс Ливайн и хор и оркестър на Метрополитън опера Ню Йорк или като телевизионен запис: ERATO, с Анна Нетребко, Роландо Вилязон, Лео Нучи, Илдебрандо д'Арканджело под диригентството на Алфред Ешве и Хора и Оркестъра на Виенската държавна опера.

 

Коментар

 

 

Доницети’s dilemma

Доницети е плодовит композитор. За сравнително краткия му композиторски период от по-малко от 30 години се наброяват 70 опери. Да го упрекваме за този голям брой би било несправедливо, защото правната ситуация явно е била в ущърб на композитора. Когато произведенията са били предадени, композиторът е имал право на еднократно обезщетение. След това правата за използване на произведенията са принадлежали на издателя или импресариото. Защитата на интелектуалната собственост се развива едва по-късно, в годините на Верди. Доницети е бил композитор на свободна практика, без да има покровител. Така той е трябвало да създава по две или три произведения годишно, за да се издържа. Примадоните са били в много по-добро положение и тяхното възнаграждение е било няколко пъти по-високо от това на композитора.

Разбира се, в творчеството на Доницети има и посредствени произведения. Но някои от оперите му са шедьоври. Четири произведения се открояват особено: Заедно с “La fille du régiment”, “Лучия ди Ламермур” и “Дон Паскуале”, “Любовен еликсир” е сред най-великите произведения на Доницети и една от най-великите музикални комедии в историята на операта.

 

 

Раждането на Любовен еликсир

Доницети написва операта за невероятните 13 дни. Времевият натиск се дължи на факта, че композитор от миланския Teatro alla Canobbiana (вторият популярен театър в града, заедно с La Scala) не е в състояние да завърши навреме поръчаната му творба и затова театърът се нуждае от алтернатива в кратки срокове. Импресариото моли Доницети да преработи съществуваща опера. Доницети не искал да го направи, защото малко преди това му се наложило да приеме провал в ломбардската столица с “Уго, граф ди Парижи” в съседната Ла Скала и искал да поправи тази грешка. Беше решено да се създаде нова творба. На либретиста Романи е възложено да създаде либрето в рамките на седем дни! Това било възможно само благодарение на факта, че Романи взел съществуваща история от френския език от плодотворния писател Ойген Скриб. Композиционната техника по онова време се основава на фиксирани формули. Разбира се, Доницети е разполагал и със запас от скици и мелодии, които е можел да извади от чекмеджето по всяко време.

Интересно е да се обърне внимание на автографите на Доницети, защото виждаме, че той е изписвал само вокалните линии, а освен това е отбелязвал басовите линии, за да посочи хармоничната прогресия. Към това е добавял забележки за начина на оркестриране. След това преписвачът изписва партиите и завършва партитурата под ръководството на Доницети. По време на репетициите са направени последните щрихи.

 

 

Премиерата

При премиерата на операта на 12 май 1832 г. Доницети преживява един от най-блестящите моменти в кариерата си. Овациите на публиката са гигантски, а рецензиите на вестниците са смайващи. По този начин Доницети затвърждава по блестящ начин успеха, който постига с “Анна Болена” две години по-рано, и най-накрая се превръща във водещ италиански оперен композитор, наравно със своя приятел и съперник Белини.

 

 

ЛЮБОВЕН ЕЛИКСИР Act I

 

 

 

Синопсис: В селска къща в баско село. Работници от фермата си почиват под дървото по време на почивка от работа.

Завесата се открива с пасторална сцена, в която селяни пеят на мелодия, наподобяваща танц.

Bel conforto al mietitore – Levine

Синопсис: Неморино е срамежлив и донякъде простодушен селянин. Той е влюбен в богатата и красива собственичка Адина. Той е потиснат, защото Адина не му обръща внимание.

В тази каватина (ария, подобна на песен) Доницети рисува един обикновен, влюбен мъж. В семпла до мажорна музика Неморино пее за копнежа си по любовта на Адина. Едва при “Essa legge, studia…” (“Тя чете, учи…”) се чува минорна мъглявина, която подсказва, че образованието на Адина може да я направи недостижима за Неморино.

В този запис чуваме Лучано Павароти. Ролята на Неморино е една от най-любимите му роли. В тази роля той отбелязва истински триумфи в много оперни театри. Вокалната тема изисква лиричен тенор, а ролята – обикновен, но палав мошеник, което просто пасваше идеално на Лучано Павароти.

Quanto è bella, quanto è cara – Pavarotti

 

 

Адина разказва легендата за любовния елексир от “Тристан и Изолда”.

Синопсис: По време на почивка на работа тя чете на работниците си от книгата “Тристан и Изолда” и се забавлява как двамата са се намерили с помощта на любовна отвара. Неморино слуша с интерес от разстояние. Той осъзнава, че е в същото положение и иска да има такава любовна отвара.

Доницети открива този откъс с куртоазен валс, за да представи образованата Адина, след което преминава към по-проста мелодия в частта с хора на селските хора. В третата част Адина пее в брилянтен режим. Доницети изобразява контраст на простия Неморино с това представяне на красноречивата Адина.

Чуваме тази сцена с Анна Нетребко от възхитителната постановка на Виенската държавна опера от 2005 г. (базирана на вечната постановка на Ото Шенк), която е превъзходна в тази роля. Може би факът на колоратурното сопрано не е съвсем неин, но изпълнителското ѝ изкуство превърна тази постановка в голямо събитие.

Делла груба Изота – Нетребко

Припряно представяне на Belcore

Синопсис: В селото пристига група войници. Самонадеяният сержант Белкоре набира войници за армията и ухажва красивата Адина, която, макар и поласкана, му отказва.

Доницети е написал акомпанимента на тази сержантска песен в прости тризвучия, което дава на Белкоре нещо просто и твърдо, без да го прави да изглежда несимпатичен. Но неговата афектираност го прави да изглежда изкуствен в сравнение с честността на Неморино. Адина дразни гордия, самоуверен сержант, като дръзко повтаря скованите думи, и всичко завършва с росиновско комедийно кресчендо.

Come Paride vezzoso – Nucci / Netrebko

Неморино се отчайва от Адина

Синопсис: За пореден път Неморино изразява любовта си към Адина, но тя му се присмива. Адина е твърде горда, за да обърне внимание на красивия, но наивен младеж. За нея има само едно нещо, трябва да сменя любовника си по-често. Неморино е отчаян.

В първата част Адина пее за непостоянството на любовта. За тази цел Доницети кара Адина да повтори последната дума “infedel” чудесно капризно няколко пъти и да я украсява все по-диво. След това чуваме един прекрасен дует с Неморино, в който той изкусно повтаря фатално мелодията на Адина, показвайки на Адина, че Неморино не е калибърът любовник, който тя търси.

Чуваме Катлийн Батъл, леко колоратурно сопрано. Тя пее много изящна, забележителна Адина. В дует ще я чуете с Лучано Павароти.

Chiedi all’aura lusinghiera – Pavarotti / Battle

Донизети дава лице на всеки герой

Синопсис: Тълпа се събира на площада в селото. Пътуващият шарлатанин Дюлкамара предлага своите лекарства за всякакви болести. Той уверено възхвалява успехите си в лечението на физически и психически болести.

В първата картина Доницети е дал на всеки герой каватина и е придал на ролите ясен облик. На първо място романтично тъгуващият Неморино, след това повърхностно капризната Адина и на трето място, като максимален контраст на Неморино, мачото Белкоре, преувеличен в най-добрия стил на Буфо. Дулкамара излиза на сцената като четвърти главен герой.

Дулкамара се появява с авторитета на глашатай. Той се обявява за велик учен и след кратко време се измъква встрани. През цялото време Доницети съпровожда реториката на шарлатанина с точкови ноти от цигулките и флейтите, което придава на дългата реч магията на забавлението и комедията.

Чуваме Енцо Дара, който успешно се превъплъщава в образа на шарлатанина.

Udite o rustici – Dara

Комедийният дует на Дулкамара и Неморино от Доницети

Синопсис: Неморино си спомня историята на Адина и пита Дюлкамара дали и той има любовен елексир на кралица Изолда. Селянинът Дулкамара веднага разпознава ситуацията, радва се на лесна сделка и продава на нищо неподозиращия човек бутилка вино като любовен елексир. Ефектът обаче влиза в сила едва след 24 часа (когато Дулкамара отново е изчезнал от селото).

Доницети композира дуета на тези двама простаци много умело. Той повтаря една и съща мелодична структура три пъти без развитие. Докато Неморино пее музикално завладян в дълги кантилени, Дулкамара се подиграва на лесната жертва.

Чудесният дует на Неморино и Дулкамара звучи в две версии. Първо, версията от постановката на Метрополитън от 1988 г. с Лучано Павароти и Енцо Дара. Специалитетът на Дара, който бързо изпява думите (“Силабато”), в съчетание с прекрасните лирични пасажи на Павароти, създава страхотно удоволствие за слушателя.

Voglio dir…Obbligato – Pavarotti/Dara/Levine

 

 

Белканто – поглед назад към певческата култура преди 100 години

Тези, които се интересуват, могат да намерят записа на дуета от 1908 г. Записът, придружен от пиано, дава интересна представа за певческата култура на XIX век. Тенорът Фернандо де Лусия (1860-1925) носи почетното звание “Gloria d’Italia”. Роден тридесет години след първото изпълнение на “Елисир”, неговото пеене отразява белкантовата традиция на своето време. Поразително е, че вокалното изпълнение се отличава с повече rubato и dolcezza, отколкото сме свикнали днес.

Чуваме де Лусия в пасажа “Obbligato, obbligato”. Шоу-Тейлър изтъква абсолютно равното пеене в терци и “дългото rubato с diminuendo на думата “beato”, когато гласовете лежат поточно върху G и E, нотата се превръща в нишка, показва традиционното буфо пеене в музикално съвършенство”.

Облигато – de Lucia / Badini

 

 

Неморино изпива любовния елексир

Синопсис: Неморино веднага изпива бутилката и скоро си припява щастливо. Адина минава покрай него и му говори учудено, като казва, че никога не го е виждала толкова весел. С питието увереността на Неморино е нараснала и той ѝ отговаря, че утре ще бъде с любимата си. Адина, която си мисли, че Неморино има предвид някого другиго, е силно засегната в суетата си.

Сега Неморино притежава и оръжие, снабден е с вино и психологическата вражда с Адина поема своя ход. Адина забелязва, че нещо се е променило в Неморино. Окуражен от виното, Неморино се осмелява да изсвири една своя мелодия (“Esulti pur la barbara”) и този път Адина е тази, която покорно я повтаря. Той дори я предизвиква два пъти с колоратура, на което тя решително отговаря два пъти с ясни върхови ноти. Сега дуетът завършва с унисон на гласовете – знак, че авторитетът на Неморино пред Адина се е повишил.

Вижте този откъс в запис от 2005 г. с възхитително комедийния Роландо Вилязон и Анна Нетребко.

Caro Elisir…Esulti pur la barbara – Villazón / Netrebko

 

 

Адина се хвърля към Белкор

Синопсис: Добре е, че Белкор минава наблизо. Адина му обещава сватбата. Датата трябва да е след шест дни, което забавлява Неморино, тъй като дотогава той ще е спечелил любовта на Адина.

Сега комедията продължава. Неморино вече се смята за победител и за негово огорчение пристига Белкоре. Доницети продължава да се изявява като проницателен музикален психолог: от момента, в който Адина се обещава на Белкор, Неморино и Адина пеят възторжена мелодия в унисон, докато Белкор преследва собствените си музикални мотиви. Музиката разказва история, различна от тази в либретото.

Tran, tran, tran…In Guerra ed in amor – Nucci

Историята претърпява драматичен обрат

Синопсис: Белкор е уведомен, че полкът му ще бъде призован на следващия ден. Адина и Белкор се съгласяват да се оженят незабавно. Неморино е ужасен и моли Адина да отложат сватбата за друг ден. Адина тържествува, когато вижда Неморино да се гърчи пред нея в прахта. Но никой няма ухо за отчаяния Неморино.

След този истински “colpo di scena” силите се разместват. В тази емоционално наситена ария, една от кулминациите на операта, Неморино моли за помилване, завършвайки с емоционална висока нота. Сега Адина е сигурна, че той я обича, но иска да си отмъсти (“Ще си отмъстя, ще го измъча, за да се разкае и да падне в краката ми”). Но дори и в тази сцена музиката говори на друг език, защото в нея тя вече се е влюбила в Неморино, робски повтаря няколко пъти протяжната мелодия на Неморино и накрая сцената се превръща в концертно.

Вижте сцената, отново в комедийната виенска постановка.

Signor sergente, signor sergente… Adina, credimi

 

Чуйте тази ария и от Тито Шипа в един чудесен запис от 1924 г. Нито един тенор не може да придаде на гласа си толкова много експресия. Молбата на Неморино е сърцераздирателна, без да се превръща в ларж. Чудесно е как той извлича прекрасно диминуендо в края на арията. За тази способност на Шипа има един поучителен анекдот. “Говори се, че на Шипа е бил препоръчан специален метод на обучение: горяща свещ пред устата на певеца не трябвало да се издухва изведнъж, а да се гаси бавно, докато пее – ако Шипа е усвоил изкуството на диминуендото по този начин, то свещите би трябвало да станат съществена част от уроците по пеене в бъдеще” (Fischer, “Große Stimmen”).

Adina credimi – Tito Schipa

 

 

Отмъщението на Адина

Синопсис: За да отмъсти на Неморино, Адина кани цялото население на селото на сватбата.

Andiamo, Belcore… A lieto convito

 

 

 


ЛЮБОВЕН ЕЛИКСИР AKT II

 

 

 

 

Приготовленията за сватбата

Синопсис: Във фермата тече подготовка за сватбата. Дюлкамара и Адина импровизират малка пиеса.

Cantiamo, facciam, brindisi … io son ricco e tu sei bella – Battle / Dara

 

 

Вторият Elisir изглежда работи …

Синопсис: Неморино се обръща отчаяно към Дюлкамара, който му препоръчва да купи втора бутилка, за да ускори ефекта. Но Неморино е похарчил всичките си спестявания за първата бутилка. Неговият съперник Белкор, от всички хора, му дава идеята да се запише, за да може Белкор да спечели новобранец и да се отърве от още един конкурент. Неморино удря и с парите от вербовката купува втора бутилка, за да спечели сърцето на Адина преди сватбата. Междувременно едно момиче е научило, че богатият чичо на Неморино е починал и му е оставил солидна сума. Изведнъж невежият Неморино е заобиколен от момичетата от селото. Неморино вече е убеден в действието на любовната отвара. Самият Дулкамара, изумен от ефекта, се хвали с чудодейното лекарство.

Чуйте Лучано Павароти от записа на Bonynge от 1970 г.

Dell elisir mirabile – Съдърланд / Павароти

Приливът се обръща

Синопсис: Адина, която не знае нищо за смъртта на чичо си, научава от Дулкамара, че Неморино се е продал на Белкоре заради нея. Развълнувана, Адина откупува обратно документа за продажба. Дулкамара също иска да ѝ продаде една бутилка. Тя само се усмихва и казва, че иска да спечели Неморино с очите и усмивката си.

Вижте възхитителната Анна Нетребко от телевизионния запис на Виенската държавна опера.

Una tenera ochiattina – Netrebko

Прочутата ария на Доницети “una furtiva lagrima”

Синопсис: Неморино си мисли, че е разпознал сълзата в окото на Адина, докато момичетата го улавят.

В началото на известната ария звучи соло на фагот и арфа (интересна комбинация!). Освен с красотата на мотивите си, тя пленява и с особеността, че първата част на всяка строфа е в минор, а втората – в мажор. Този преход от болка към надежда е чудесно подсилен от експресивния инструментариум с фагот и кларинет.

През 1901 г. Енрико Карузо пее тази ария за първи път. Това е дебютният му сезон в Ла Скала, а Тосканини дирижира. Последвалите овации са най-големите, които някога са звучали в този театър. Впоследствие това се превръща в една от най-важните опери в кариерата му в Метрополитън. “Una furtiva lagrima” е сред първите арии, които Карузо записва, и (заедно с “Vesti la giubba”) се превръща в негова запазена марка. В този запис, подкрепен от модерен оркестър, може да се чуе класическото rubato. Чуйте например втората “Che più cercando io vo”, която, съчетана с грандиозно accelerando, е два пъти по-дълга от тази на Павароти 80 години по-късно. Същото може да се каже и за (чудесно) дългото ritardando на “Io la vedo”. Във втората част на арията Неморино си представя как държи Адина в ръцете си и усеща биенето на сърцето ѝ. Чуйте Енрико Карузо, когато нежно изпява този пасаж, а след това ликува с едно “Cielo”. Финалното кресчендо на “Si può morir” възхищава с пълното набъбване на звука и сияйните финални ноти.

Каква е причината за това разминаване между интерпретациите на Карузо и Павароти? През XX век удари часът на тиранина Тосканини, който под предлог за вярност към произведението прогони rubato от певците и така поведе интерпретацията по нови пътища до днес.

Una furtiva lagrima (1) – Карузо

 

Друга интерпретация на Лучано Павароти.

Una furtiva lagrima (2) – Павароти

 

И трети от Пласидо Доминго.

Una furtiva lagrima (3) – Пласидо Доминго

Виртуозната ария на Адина

Синопсис: Тя занася документа на Неморино и му признава любовта си. Неморино е на седмото небе.

От тази ария добре личи, че Доницети не просто копира пресиления буфо стил на Росини като финал, но и композира сантиментални или меланхолични пасажи в буфо опера, като например в “Prendi, per me sei libero”.

За първи път чуваме този запис с Джоан Съдърланд. Завладяващо е как тя владее колоратурите на това произведение.

Per me sei libero – Sutherland

 

Втори запис на Мария Калас

Prendi, prendi, per mi sei libero – Callas

 

И трети запис на Хилде Гюден с Джузепе ди Стефано. Той пленява с простотата и красивите си линии.

Prendi, prendi, per mi sei libero – Güden

 

 

Донизети дава последната дума на Дулкамара

Синопсис: Дюлкамара хвали любовната си отвара пред цялото село, преди да избяга. Цялото село се запасява с прекрасната есенция.

Ei coregge ogni defetto – Odena

 

 

 

Препоръка за запис

 

ГД с Лучано Павароти, Катлийн Батъл под диригентството на Джеймс Ливайн и хор и оркестър на Метрополитън опера в Ню Йорк.

или като телевизионен запис:

ERATO, с Анна Нетребко, Роландо Вилязон, Лео Нучи, Илдебрандо д’Арканджело под диригентството на Алфред Ешве и хор и оркестър на Виенската държавна опера.

 

 

 

Peter Lutz, Opera-inside, онлайн пътеводител за операта “Любовен еликсир” от Гаетано Доницети

 

 

0 replies

Leave a Reply

Want to join the discussion?
Feel free to contribute!

Вашият коментар

Вашият имейл адрес няма да бъде публикуван. Задължителните полета са отбелязани с *