威尔第的《化妝舞會》-歌剧指南和简介

《马戏团》的在线歌剧指南

在音乐剧《麦克白》和《西蒙-博卡内格拉》之后，威尔第以《假面舞会》回到了贝尔坎特派的数字歌剧。通过这部作品，威尔第为听众提供了五个精彩的部分和宏伟的场景。首演已经是威尔第职业生涯中最辉煌的成功之一，这部作品开始在世界范围内凯旋而归。

 

 

 

 

 

内容

内容提要

第一幕

第二幕

第三幕

录制推荐

亮点

Re d’abisso

Di tu se fedele

Teco io sto（爱情二重奏）。

Morro ma prima in grazia（爱的二重奏

Eri tu che machiavi quell’anima（爱情二重唱

Forse la soglia attinse… Ma se m’è forza perderti

评论

 

 

 

 

 

 

首演

罗马，1859

歌词

安东尼奥-索玛，根据罗马书《古斯塔夫三世或假面舞会》改编。

主要角色

里卡多，波士顿州长（男高音）- 雷纳托，克里奥尔人和里卡多的知己（男中音）- 阿梅利亚，他的妻子（女高音）- 乌丽卡奥斯卡，页面（女高音）

录音推荐

EMI，玛丽亚-卡拉斯，朱塞佩-迪-斯蒂法诺，埃托里-巴斯蒂亚尼和朱丽叶-西蒙娜托，由安德烈-加瓦泽尼和米兰斯卡拉合唱团和乐团指挥。

 

 

 

 

 

 

图书和审查制度

尤金-斯克里布关于刺杀瑞典国王的小说令威尔第着迷。这个主题具有很强的现实意义，因为在《假面舞会》首演的前一年，拿破仑三世被人暗杀未遂。由于这个原因，摄政王在公开舞台上被暗杀的主题在政治上具有爆炸性，威尔第不得不以审查为由撤回他在那不勒斯剧院的版本。他把现在的罗马首演的故事搬到了美国的波士顿，这并不令人怀疑。如果这还不够，还有第三个版本，因为威尔第不得不为巴黎版的故事再次搬到那不勒斯。今天，人们听到的是两个不同的版本，有不同的地点，主人公的名字也因版本不同而不同（古斯塔夫或里卡多，分别是安科斯特罗姆或雷纳托）。波士顿的版本是播放最多的。(里卡多和雷纳托)

 

 

第二幕

第二幕构成了这部歌剧的戏剧性核心。它以独唱咏叹调开始，发展为二重唱，随着雷纳托的出现而扩展为三重唱，最后以合唱团的四重唱结束。
著名的二重唱 “Teco io sto “的强度已经与瓦格纳的《特里斯坦》相提并论，被认为是有史以来最具戏剧性的二重唱之一。威尔第也谈到了 “他最好的二重唱”。

 

 

里卡多的角色

里卡多也许是威尔第表达范围最广的男高音角色。在巴卡拉舞曲中，它需要具有安全的高音的轻柔男高音的声音，在像 “Scherza o follia “这样的场景中，需要抒情的Bel canto歌手，在第二幕和最后一幕中需要戏剧性的男高音。
此外，这个角色对体力要求很高，因为男高音有巨大的舞台表现力，必须不断地在戏剧性的、响亮的管弦乐队中唱歌。

这是个很好的例子。

 

威尔第的男中音

像许多贝多芬时代的歌剧一样，《假面舞会》是关于三角恋的，一个女人站在两个男人之间。在男高音旁边，威尔第通常将第二男声委托给一个男中音，偶尔甚至担任主角（例如在《西蒙-博卡内格拉》、《纳布科》或《里戈莱托》中）。这种声音类型在威尔第的工作史上扮演着重要角色。
在威尔第的这部歌剧中，男中音是情节的承载者。在他身上发生了整个剧情-雷纳托从总督的朋友和保护者变成了所谓的被背叛的丈夫，后来又变成了敌人和杀人犯，最后变成了忏悔和宽恕的人。他的舞台表现力强调了他的角色的重要性：作为唯一的角色，他在五幅画中的每一幅都有舞台表现。为了强调其重要性，威尔第给了他两首伟大的咏叹调。

 

 

 

 

 

 

 

简介：在总督的宫殿里。士兵和贵族们被接见，他们称赞摄政王的高贵。汤姆和塞缪尔身边的一小群人出于个人复仇的动机，计划对里卡多进行攻击。

序曲引用了歌剧的许多音乐主题，如爱情主题和阴谋者的合唱团主题。

阴谋动机。

爱的动机。

序曲- - 阿巴多 / 帕瓦罗蒂

 

在这部歌剧的开头 “Posa in pace “中，威尔第已经使用了这部歌剧的一个重要风格元素：对比。我们听到了阴谋家的仇恨话语，与朝臣们的敬意相撞。

Posa in pace - 索尔蒂

 

 

雷纳托是这场悲剧的核心

简介：奥斯卡把参加蒙面舞会的名单交给他。令他高兴的是，他在名单上发现了他暗恋的阿梅利亚。她是他最好的朋友雷纳托的妻子。不久之后，里卡多在观众席上遇到了他，雷纳托告诉他，有一群人要杀他。

您将听到Renato的第一段咏叹调，由80/90年代威尔第的主要男中音皮耶罗·卡普契里演唱。

Alla vita che te arride - 卡普契里

简介。一位法官出现了，他想让算命先生Ulrica签字，以便将其驱逐出境。人们无法指责她的罪行，但她是一个可疑的人。奥斯卡，里卡多的助手，为她辩护并声称，她的所有预测都成了现实。

奥斯卡这个角色是威尔第唯一一次写一个长裤角色。他为一个彩铃女高音写了这个角色。这可能是对大剧院的一种致敬。

我们听到了Diana Damrau的演绎，她是我们这个时代最主要的彩铃女高音之一。

Volta la terrea - Damrau

简介。里卡多命令今天下午立即进行调查。里卡多自己想伪装成渔夫去那里。

威尔第以奔腾的风格创作了这一热情洋溢的结尾，这是他在巴黎时的回忆，一年前奥芬巴赫曾在那里写下了《奥菲斯的地下世界》的伟大奔腾。威尔第在法国首都逗留了很长时间，并为大剧院创作了歌剧《西西里人》。

《乌尔里卡的信号》-帕瓦罗蒂

 

 

在算命先生的洞穴里

简介。在算命先生Ulrica的洞穴里。在房间的中央，一个女巫的大锅里燃烧着火。算命先生坐在大锅前，神情恍惚，周围都是女人和男人。

乌尔里卡这个角色让人强烈地联想到《特洛瓦托雷》中的阿苏塞娜。两者都是基于威尔第的 “变奏曲”（Varietà）风格装置，即连续场景的最大对比。在宫廷式接待大厅的光景之后，我们现在来到了算命先生的黑暗山洞。此外，两次出场都是在第二幕的开始，都是吉普赛人的形象，具有相同的声乐范围，最终是同一批歌唱家在这个角色中大放异彩。要提到的是Fedora Barbieri、Fiorenza Cossotto或Marylin Horne。

乌尔里卡这个角色也代表着表演历史的一个重要方面。1955年，玛丽安-安德森在威尔第的 “假面舞会 “中演唱了乌尔里卡-她是第一个登上MET舞台的黑人女性。”那一刻，”当时的大都会大学校长鲁道夫-宾在他的回忆录中写道，”这是我在大都会大学经历的最自豪的时刻之一。还有。”大都会歌剧院的监事会并不是向我表示祝贺的众多组织之一”……

低音弦乐中的颤音和苍白的单簧管声音营造出一种诡异的气氛。召唤灵魂，乌尔里卡把自己唱得很恍惚。

在播放列表中，你会发现两个录音。科索托的录音也许是一个更有声有色的录音，巴尔比耶里的录音则是更黑暗、更有表现力的录音。

Re dell’abisso - Cossotto

 

被抛弃的人，被抛弃的人 - 巴比里

 

 

阿梅利亚出现在算命先生的洞穴里

简介。首先，一个来自海军的水手想从乌尔里卡那里知道，他渴望已久的奖励何时会从总督那里到来。他已经在海上等了15年了，一直在等待他的奖赏。她看了看他的手，预言在不久的将来会有赏金。里卡多迅速写了一张升为军官的纸，并在不知不觉中塞给水手。水手发现了这张纸，并为预言这么快就实现了而高兴。接下来是阿梅利亚，里卡多的秘密爱人。里卡多躲在一边，听到了她的谈话。阿米莉亚告诉她，她是一个已婚女人，想忘记一个心爱的男人。乌尔里卡告诉她，这个午夜要在墓地前采摘某种草药。它的汁液会杀死激情。里卡多决定今晚跟着她。阿梅利亚离开了山洞。

阿米莉亚很兴奋，她用颤抖的声音唱起了祈祷词 “Consentimi signore”（请赐予我力量，让我的心得到净化）（2：55）。

Che v’agita cosi … Consentimi Signore (terzetto) - 卡拉絲 / 德·史帝法諾 / Barbieri

简介。与此同时，里卡多的朋友们也来了，里卡多伪装成渔夫，转向Ulrica。他问起了自己的未来。

威尔第让伪装成渔夫的人唱了一首美丽的巴卡拉舞曲。这首咏叹调 “Di tu se fedele “的要求非常高。一方面要提到技术上的难度，另一方面，它需要抒情的歌唱，必须在大型管弦乐队和合唱团中听得见。

听听尤西-比约林（可能是录音史上最好的里卡多）的《Di tu se fedele》。

Di tu se fedele - 畢約林

 

 

悲剧性的预言

简介。乌尔里卡看着他的手，感到很震惊。她不想做预言。但里卡多坚持。她为他预言了一个即将到来的死亡。里卡多认为这只是一个玩笑。
在这个场景中，我们听到了一首著名的合奏曲，五重奏 “è scherzo o follia”。

这部1954年的作品是托斯卡尼尼的最后一次歌剧录音。托斯卡尼尼认识威尔第本人，这位大师非常欣赏这位年轻的卡佩尔大师。托斯卡尼尼说，他仍然记得他作为一个小男孩听到朱塞佩-威尔第亲自指挥的《假面舞会》时的情景。

E scherzo od e follia - 托斯卡尼尼

简介。他大笑着问算命先生谁会是凶手。乌尔里卡预言，他将死于一个朋友之手，这个朋友将是那天第一个迎接他的人。里卡多伸出他的手，但没有人抓住它。雷纳托出现了，里卡多笑着迎接这个新来的人。里卡多表明自己是州长，并解释她的预言不可能是正确的，因为雷纳托是他最好的朋友。乌尔里卡再次警告他，他们中间有叛徒。水手和他的朋友们一起出现了，他们称赞里卡多是个善良的统治者。

O figli d’inghilterrra - Fabritiis

 

 

 

 

 

简介夜晚，在墓地前的一块废弃的田地上。

威尔第一直在寻找能给他带来灵感的故事。灵感的来源与其说是广场，不如说是人类的激情（”soggetti di sentimento”）。这部歌剧的第二幅画面真正启发了威尔第，必须被视为他最伟大的场景之一。

简介阿米莉亚出现了。

玛丽亚-卡拉斯用颤抖的声音唱出了这段话，令人难以忘怀。在加瓦泽尼的录音中，她可以展示她声音的所有色彩，并处于她艺术的巅峰。

Ecco l’orrido campo … - 卡拉絲

爱的告白-著名的二重唱《Teco io sto》

简介：她不知道，里卡多跟踪她。里卡多走出来，向她表白了他炽热的爱。阿梅利亚在她对里卡多的爱和对丈夫的忠诚誓言之间纠结。

里卡多和阿梅利亚之间的对唱是戏剧性的构思。Teco io sto “的音乐并不平静，不协和和切分音导致了一个狂喜的爱情场景。里卡多把 “我爱你 “这句话从阿梅利亚嘴里挤出来。威尔第在晚年说，他觉得这一幕是他伟大的作曲时刻之一。

我们在三张唱片中听到这一幕，前两张唱片是由尤西-比约林录制的。

比约林与辛卡-米拉诺夫的版本来自于现场表演的录音，显示了两位艺术家的最高水平。爱的表白是压倒性的和狂喜的（7:15）。该文件来自1956年的一部改编电影，两名演员 “唱 “出了1940年米拉诺夫/比约林的录音。

Teco io sto (1) - 畢約林/米兰诺夫

 

比约林与伊丽莎白-雷思伯格的二重奏的录音很有名。这是两人唯一的录音，Rethberg当时已经处于职业生涯的秋季，所以这两位巨匠的声音记录更加重要。这段 “m’ami”（从4:45开始）是在皮肤下进行的。同样引人注目的是，两人毫不费力地滑行到高音C，比约林比德国人多保持了几秒钟（9:12）。

Teco io sto (2) - 畢約林/Rethberg

 

对帕瓦罗蒂来说，这段二重唱是歌剧史上最伟大的二重唱，它只能与《特里斯坦》中的爱情二重唱相媲美。多明戈也用类似的话表达了自己的观点，他引用了 “irridiami d’amor “这段话，在这段话中，乐队真的爆炸了，所有的狂喜都爆发了。

Teco io sto (3) - 帕瓦罗蒂 / Arroyo

 

 

令人惊讶的是，雷纳托出现了

简介：令他们惊讶的是，雷纳托出现了。他跟踪了他的朋友，因为他偷听了阴谋家的谈话，得知他们想在这个晚上埋伏在他身边。阿米莉亚认出了雷纳托，并把她的面纱拉到脸上。雷纳托恳求里卡多到安全的地方去，并提出带领这个不知名的女人回城。里卡多同意了。他们交换了外套，里卡多离开了场地。阿米莉亚和雷纳托上路了。但阴谋家们阻止了他们。他们认为雷纳托是州长。当他们认出雷纳托时，他们想知道那个不知名的女人是谁。雷纳托拔出他的剑来捍卫这个女人的荣誉。阿米莉亚知道这场战斗会让雷纳托丢掉性命，她把面纱从脸上摘下来。在不相信的情况下，他们认出了阿米莉亚。雷纳托深受打击，阴谋家们嘲笑雷纳托与自己妻子的约会。雷纳托用阴沉的声音宣布第二天早上与阴谋家们会面。

威尔第和他的编剧索玛创造了一个伟大的 “colpo di scena”，一个戏剧性的情节转折点，导致了一个伟大的独唱和合唱协奏曲。这首五重奏（可能是仿照《里戈莱托》中他著名的对应曲 “Bella figlia d’amore”）显示了威尔第在创作场景时的戏剧性。这里是这对已婚夫妇的深刻悲剧，那里是阴谋家对丈夫的嘲弄。

Ahimé… seguitemi - 德·史帝法諾/卡拉絲

 

 

 

 

 

 

 

阿梅利亚斯的伟大咏叹调“Morro ma prima in grazia”（我已准备好去死）

内容提要：回到家里，Renato宣布阿梅利亚将以她的死亡来赎回她的通奸行为。阿梅利亚发誓说她的婚姻没有被玷污。但雷纳托的决定已经做出。阿米莉亚想看她儿子最后一眼。

阿梅利亚的咏叹调是一首沉思曲，由大提琴独奏伴奏。在经历了前面的戏剧性场面后，与这个休息点的对比是巨大的；除了最后几小节，她的声音从未超过中音。歌手们必须表现出巨大的情感。在这一巨大的努力之后，这首咏叹调的最后部分与 “mai piu vedrà “的重复，必须掌握在降B和C的困难跳跃。

我们听到的是一个动人的、几乎是祈祷式的演绎，有美丽的大提琴独奏伴奏，由Ljuba Welitsch演唱，是她最好的录音之一。

Morro ma prima in grazia (1) - Welitsch

 

Elisabeth Rethberg的解释是亲密但极富表现力的。除了罗莎-彭赛尔之外，她是20年代最伟大的女高音歌唱家。

Morro ma prima in grazia (2) - Rethberg

 

我们听到的是安吉拉-格奥尔基乌更有表现力的解释

Morro ma prima in grazia (3) - 乔治乌

 

凯斯丁高度赞赏米拉诺夫的解释。”在行刑地点的场景成为一个完美的、戏剧性的暗示，将高度兴奋的心理状态转化为声音的形式…。这是除玛丽亚-卡拉斯外，其他歌手在完整的录音中都没有达到的演唱效果”。

Morro ma prima in grazia (4) - 米兰诺夫

 

雷纳托的复仇决定

简介雷纳托答应了她这最后的请求。独自一人在房间里的雷纳托崩溃了。他决定要放过阿梅利亚，但里卡多必须为他可耻的背叛行为付出代价。

对于 “威尔第男中音 “的特点，威尔第写了许多充满忧郁和痛苦的伟大咏叹调。”Eri tu “是同类中最伟大的咏叹调之一。

听听意大利男中音埃托里-巴斯蒂亚尼对 “Eri tu “的精彩演绎，它真的让你心动不已!

Eri tu che macchiavi quell’anima - Bastiannini

 

简介：塞缪尔和汤姆出现了，雷纳托告诉他们，他知道他们阴谋的一切。他想加入他们，成为杀死他的人。他们每个人都要求自己有这个权利，所以他们想让这批人决定。汤姆写下了3个名字，并把它们扔进一个花瓶。当阿米莉亚，雷纳托要她抽签的时候。惊恐的阿米莉亚抽签，上面写着雷纳托的名字。有人敲门。奥斯卡出现并递上了晚上的假面舞会的邀请函。阴谋家们决定今晚杀死州长。
Ah di che fulgor, che musiche - Hernandez / Rodriguez

里卡多斯的伟大咏叹调

简介里卡多在他的书房里。他决定把雷纳托和他的妻子送到英国，以保护阿米莉亚不受通奸之害。他想在晚上和她告别，并写下了法令。

通过这首著名的咏叹调，威尔第向男高音提出了一项艰难的任务。在这首著名的咏叹调中，威尔第向男高音提出了一项艰巨的任务：既要有呼吸的意大利語，又要有充分的forte，声音要求低沉，但也有戏剧性的、漫长的、高度书面化的段落，并且要达到高低音。

除了Rigoletto中的Duca，里卡多是帕瓦罗蒂在威尔第歌剧中最喜欢的角色。里卡多也许是威尔第的男高音角色，具有最广泛的表达和色彩。

Forse la soglia attinse… Ma se m’è forza perderti - 帕瓦罗蒂

 

多明戈在1967年首次演唱了《里卡多》。由于一位歌手生病，原计划的《阿依达》在短时间内被取消，由巴尔罗取代。多明戈被邀请，他自发地同意了，尽管他还不知道这个角色。他只用了3天时间就学会了这个角色，”在他妻子和《吉格利》录音的帮助下”。

对于这个角色，他很重视…… Ma se m’è forza perderti - 多明哥

简介奥斯卡出现了，并传递了一个未知女人的信息。她警告里卡多，在蒙面舞会期间会有刺杀企图。里卡多来到剧院，假面舞会已经开始。在那里，雷纳托与奥斯卡交谈，从他那里了解到州长是如何打扮的。

这个角色让人立即想起莫扎特的切鲁比诺。威尔第高度评价莫扎特，关于这种关系已经写了很多。

奥斯卡是一个喜剧演员的形象，是一个脚步轻盈的角色，有点天真烂漫的感觉。更具戏剧性的是，最后他（在不知情的情况下）向刺客提供了可以找到州长服装的线索。最后，州长甚至死在奥斯卡的怀里。

我们听到并看到了萨尔斯堡音乐节上与苏米-乔一起演出的一段节选。赫伯特-冯-卡拉扬在筹备这部作品的几周内去世，由乔治-索尔蒂取代。卡拉扬高度评价了苏米-乔的演唱技巧。

Saper vorreste - Sumi Jo

 

简介里卡多和阿梅利亚相遇。阿梅利亚要求他立即离开舞会。他们再次表白了自己的爱情，里卡多把明天她将和丈夫一起去英国的法令交给她。他们被感动了，互相道别。
在戏剧展开的同时，威尔第让人在后台演奏小步舞曲，这意味着与莫扎特的作品平行，不同的音乐组同时演奏，我们从《唐-乔万尼》的最后一幕中知道。两人激动的话语与宫廷舞曲形成了迷人的对比，从而强调了戏剧性。

啊！Perché Qui! Fuggite- T’amo, Si, T’amo - 卡拉絲/德·史帝法諾

提要雷纳托在观察他们。他跳到里卡多身上，用匕首杀死了他。士兵们攻击雷纳托。垂死的里卡多命令释放雷纳托。阿米莉亚给雷纳托看了离境令，他意识到阿米莉亚的荣誉没有受到影响。里卡多原谅了他，然后倒地身亡。

威尔第总是给他那些死去的正面人物一个大大的告别。因此，里卡多被赋予了一个美丽的死亡场景，有一个大的康提莱纳和一个痛苦的旋律。

ah perche qui…ella è pura (finale) - 卡拉絲/德·史帝法諾

 

 

 

 

 

录音推荐

 

EMI与玛丽亚-卡拉斯和朱塞佩-迪-斯蒂法诺合作，由安德烈-加瓦泽尼和米兰斯卡拉合唱团及管弦乐队指挥。

 

 

 

彼得-卢茨，opera-inside，朱塞佩-威尔第的《马戏团》在线歌剧指南