Operaguiden till DON GIOVANNI på nätet
För att beskriva slutresultatet av samarbetet mellan Da Ponte och Mozart får superlativen inte försummas. “Världsteater på samma nivå som Don Qujote och Hamlet” eller “operans opera” är attribut som hörs och läses om och om igen.
Innehåll
♪ Synopsis
Akt I (Förförelse av Donna Anna, förförelse av Zerlina)
Akt II (Hämnd, Stengäst)
Höjdpunkter
Madamina il catalogo e questo (Katalog Aria)
Fin ch’han dal vino (Champagne aria)
Protegga il giusto cielo (Terzetto av de tre maskerna)
PREMIERE
Prag, 1787
LIBRETTO
Lorenzo Da Ponte, baserad på romanen El burlador de Sevilla av Diego Tello.
MAIN ROLES
Don Giovanni, ung och lösstig adelsman (Bass) - Leporello, tjänare till Don Giovanni (Bass) - Commander, Medlem av en riddarorden (Bass) - Donna Anna, Dotter till kommendanten (Sopran) - Don Ottavio, fästmö till Donna Anna (Tenor) - Donna Elvira, Ädel dam från Burgos (Sopran) - Zerlina, Bonde(Sopran) - Masetto, Bridgegroom of Zerlina (Bass)
RECORDING RECOMMENDATION
EMI, Eberhard Wächter, Giuseppe Taddei, Joan Sutherland, Elisabeth Schwarzkopf, Piero Cappuccilli, Luigi Alva och Gottlob Frick under ledning av Carlo Maria Giulini och Philharmonia Choir and Orchestra
KOMMENTAR
Da Pontes libretto
Efter den överväldigande framgången med hans “Le nozze di Figaro” i Prag ville Mozart skriva ett efterföljande verk för den tjeckiska huvudstaden. Han bad da Ponte om ett förslag till tema. Da Ponte föreslog materialet Don Juan. Mozart var entusiastisk och da Ponte satte sig i arbete. Eftersom 1700-talet inte kände till upphovsrätten använde sig da Ponte generöst av befintliga verk. Det rörde sig främst om “El burlador de Sevilla” av Tello (modell för alla senare Don Juan-handlingar) och “Stengästen” av Bertati.
Filosofen Soren Kierkegaard var en ivrig beundrare av denna opera. Han kommenterade den utförligt och sammanfattade verkets betydelse med följande ord: “Med sin Don Juan ansluter sig Mozart till den lilla odödliga skara av män vars namn och verk tiden inte kommer att glömma, eftersom evigheten minns dem.” Merparten av laurierna är Mozarts förtjänst. Musiken återspeglar verkets dramatik på ett mycket lyckat sätt och varje stycke från operan verkar vara fulländat. Även om Dal Ponte tillerkänns en bra text hamnar den klart efter Figaro när det gäller karaktärernas personlighet.
Tragedi eller komedi?
Knappast någon opera erbjuder så mycket utrymme för diskussioner och analyser. Frågan om det är en tragedi eller en komedi har till exempel fått många experter att ta till pennan. Da Ponte kallade den för en “dramma giocoso” (alltså en blandning) och Mozart kallade den för en “opera buffa” i sin personliga lista över operor. I själva verket möter vi tre klassiska karaktärer från opera buffa (Giovanni, Leporello, Zerlina) men också tre karaktärer från opera seria (Octavio, Donna Anna, Commendatore).
Casanova och Da Ponte
Förutom den litterära figuren Don Juan fanns det vid tiden för kompositionen av Don Giovanni en legendarisk kvinnoförförförare: Giacomo Casanova. Vid tiden för kompositionen var han redan över 60 år gammal och pensionerad. Han var vän med da Ponte. Casanova besökte da Ponte och Mozart under förberedelserna för operan i Prag och var närvarande vid den första föreställningen. Tydligen gav han råd om librettot, men det är oklart om Da Ponte tog hänsyn till dem.
Klassskillnad
Klassskillnad är ett viktigt ämne i den här operan. I Mozarts operor hittar man det mellan raderna. Till exempel att scennärvaron i Leporellos roll är densamma som i hans aristokratiska herres roll och att båda har samma röstfach. Detta var revolutionerande i det höviska Wien och gick utöver alla normer.
I slutändan blir allting positivt, men alla är präglade av det som hände. Donna Anna ber sin fästman Don Ottavio att ge henne ett år till för att tänka på saken. Leporello måste hitta en ny herre och Donna Elvira går till klostret. Endast Zerlina och Masetto, folket från lägre klass, är lyckliga tillsammans. Adeln – vi befinner oss på tröskeln till den franska revolutionen – är förlorarna.
Stengästen av sten
Strax efter att Mozart fått uppdraget att komponera Don Giovanni från Prag inträffade katastrofen med faderns död. Mozart blev skakad. Ur detta utkristalliserades tanken att Mozart förevigade sin far och överfar i Stengästen. I själva verket kommenterade Mozart aldrig den biografiska bakgrunden till denna figur, och därför förblir denna tes spekulation.
DON GIOVANNI ACT I
Ouvertyren – ett lysande orkesterstycke
Operan börjar med ödesdigra ackord. Med d-moll väljer Mozart en tonart för början av ouvertyren som han reserverar för de mest tragiska stunderna, till exempel hans Requiem. Faktum är att vi hittar dessa ackord igen mot slutet av operan, vid den dramatiska höjdpunkten när stengästen ska träffa Don Giovanni. Efter ungefär två minuter ändras musiken till D-dur och vi hör en lysande, festlig musik.
Tydligen skrev Mozart ouvertyren natten före premiären. Man måste anta att Mozart redan hade verket i huvudet och att nattliga transkriptionen bara var det sista steget. Partituret kompletterades febrilt av kopisterna för orkestern under dagen. Operans början måste skjutas upp från 19.00 till 19.45, eftersom alla musiker inte hade sina kopior än! Så uvertyren kunde inte repeteras. Mozart verkar ha varit ganska nöjd med föreställningen: “Många noter föll under mattan, men på det hela taget gick ouvertyren ganska bra! Publikens jubel var högljudd
Ouvertyr
Aria “Notte e giorno faticar” – Klassskillnad är ett hett ämne
Synopsis: Leporello väntar framför ett hus på Don Giovanni. Han är irriterad över att han måste stanna uppe hela en natt igen. Hans herre befinner sig återigen i ett kvinnosovrum och Leporello måste stå utkik. Don Giovanni dyker upp i famnen på Donna Anna som inte vill släppa honom. Hon vill veta vad han heter. Ljudet väcker commendatore, Donna Annas far, till liv. Han inser situationen och ger sig på förföraren med svärdet. I en duell knivhugger Don Giovanni commendatore.
Leporello är en buffokaraktär, en man av folket. Mozart skrev en enkel och effektiv aria för honom: Varje stavelse har en ton som i en folksång, utom i “Voglio far il gentiluomo” (Jag vill mima aristokraten) där musiken blir lång och rytmisk.
Leporellos aria i sitt första framträdande är förtrollande. Texten “notte e giorno faticar” (slavar natt och dag) har blivit ordspråklig.
Plötsligt dyker Don Giovanni upp med Donna Anna. Intressant nog får vi under hela operan inte reda på exakt vad som hände i sovrummet – hände “något” ? var det i så fall samförstånd ? Och tragedin inträffar, Don Giovanni knivhugger befälhavaren som skyndade sig till platsen. I detta ögonblick blir kärlekens spel ett spel på liv och död.
Dessa tre scener utspelar sig på bara fem minuter. En verkligt hisnande start! Vi hör den här scenen i en Met-produktion med Feruccio Furlanetto (Leporello), Bryn Terfel (Don Giovanni) och Renee Fleming (Donna Anna).
Notte e giorno faticar – Furlanetto / Fleming / Terfel
Donna Anna och Don Ottavio – ett udda par
Synopsis: Don Giovanni och Leoporello går, Donna Anna och hennes fästman Don Ottavio dyker upp. Skräckslagna finner de sin far liggande död på golvet. Donna Anna vill att Don Ottavio ska hämnas hennes far, Don Ottavio lovar henne detta.
Don Ottavio är den enda tenorrollen i denna opera. Vi är vana vid att tenoren är hjälten i en opera. Här är tenoren en fattig kille och den typiska förloraren: hans förhållande till Donna Anna är komplicerat under hela operan, vid befälhavarens död kommer han för sent och han måste ständigt sjunga arior i stället för att göra något. Under hela operan visar Donna Anna runt honom som en dansande björn och talar om för honom vad han ska göra och inte göra.
Fuggi, crudele, fuggi – Fleming / Groves
Don Giovanni stöter ofrivilligt på en gammal erövring – Donna Elvira
Synopsis: Leporello och Don Giovanni är på väg i Sevilla. Leporello anklagar Don Giovanni för att leva ett skurkliv. Don Giovanni avbryter honom eftersom nästa erövring är nära förestående. Hans träffsäkra förnuft säger honom att det finns en kvinna i närheten. Donna Elvira dyker faktiskt upp. Hon är en kvinna från Burgos som har blivit förförd och övergiven av Don Giovanni och som letar efter honom.
Donna Elvira är en självsäker kvinna av adligt blod. Mozart har tonsatt denna aria på ett mycket färgstarkt sätt, med växlande instrument som för de musikaliska motiven vidare. Allt flyter i denna aria och i löpningarna, vilket kräver en jämnhet i sångarens röst.
Elisabeth Schwarzkopf var en av inspelningshistoriens stora Elvira. Hennes tolkning av “Ah chi mi dice mai” är gripande, intensiv och ändå rund.
Ah chi mi dice mai – Schwarzkopf
Cecilia Bartoli sjunger en upprörd och stridbar Donna Elvira, med knutna nävar svär hon på hämnd…
Ah chi mi dice mai – Bartoli
Leporellos berömda katalogaria – Madamino, il catalogo è questo
Synopsis: Don Giovanni känner inte igen henne och talar till den vackra. Hon känner igen honom. Efter den svartsjuka scenen lämnar Don Giovanni den olyckliga och Leporello råder henne att glömma Don Giovanni eftersom hon inte kommer att bli hans första eller sista erövring. Med glädje berättar han för henne att Don Giovanni redan har haft över 2000 älskare och förklarar Don Giovannis erövringsteknik i detalj.
Tillsammans med fnissande flöjter börjar han läsa ur katalogen. Av denna anledning bär arian titeln “Catalogue-Arie”.
I Italien, sexhundrafyrtio;
I Tyskland, tvåhundratrettioen;
Hundra i Frankrike; i Turkiet, nittioen;
Men i Spanien redan ett tusen tre.
Leporello sparar den största fräckheten till slutet av denna aria.
Så länge hon bär en kjol
Du vet vad han gör
Han sjunger provocerande långsamt 4 gånger “quell’ che fa”. (vad han gör) och petar runt i den stackars Elviras sår:. Mozart och Da Ponte bevisar sann svart humor.
En fantastisk tolkning av Feruccio Furlanetto och skådespeleri av Donna Elvira och Don Giovanni i denna inspelning från Metropolitan Opera. Bara ansiktsuttrycket är ett nöje.
Madamina, il catalogo è questo – Furlanetto
En inspelning av Giuseppe Taddei, kanske den mest kända av alla Leporellos. Här i den legendariska Giulini-inspelningen från femtiotalet.
Madamina, il catalogo è questo – Taddei
Synopsis: Donna Elvira inser hopplösheten och svär på hämnd. Under tiden är Don Giovanni redan i gång med nästa erövring. Han möter ett bröllopssällskap och ser en vacker brud. Han talar till paret. Han utarbetar snabbt ett knep. Han beordrar Leporello att underhålla sällskapet på ett ädelt sätt, under vilket han kan förföra bruden Zerlina i lugn och ro. Hennes blivande make Masetto känner lukten av råttan. Men Zerlina försäkrar honom att han inte behöver vara rädd. Masetto är upprörd men böjer sig för ödet.
Eftersom Pontes verser i det här stycket alla slutar “in tronco” (dvs. med en betonad vokal) är detta ett stilistiskt sätt att illustrera Massettos turbulens med skarp sång.
Från den berömda Giulini-inspelningen hör vi arian från Piero Cappuccilis Massetto.
Ho capito – Cappuccili
Den berömda kärleksduetten la ci darem la mano
Synopsis: Zerlina och Don Giovanni är ensamma. Don Giovanni förklarar för Zerlina att det vore synd om hon gav sig till en bondlurk och lovar henne äktenskap och ett liv tillsammans på hans slott. Zerlina misstänker ett knep, men låter sig till slut engageras och de går till slottet.
I den här scenen ser vi Don Giovannis förförelsekonst för första gången. Denna består av en förförisk, slöt sjungande melodi. Dessutom ljuger han för henne om äktenskap och rikedom. Vad som är psykologiskt intressant är att Don Giovanni anpassar sig musikaliskt till bondemiljön och Mozart komponerade en enkel, allt annat än aristokratisk melodi. Zerlina är kluven och sjunger “vorrei e non vorrei” (jag vill och vill inte), men Mozart visar oss med sin musik att hon gärna låter sig förföras av sin sagoprins Don Giovanni, eftersom han låter henne musikaliskt upprepa allt som Don Giovanni sjunger för henne tills de till slut sjunger melodin tillsammans.
Eberhard Wächter var Don Giovanni i Giulinis inspelning. Han fängslar med ett otroligt förföriskt framträdande.
La ci darem la mano – Wächter / Sciutti
Från den legendariska Furtwängler-inspelningen från Salzburgfestivalen 1953 hör vi Cesare Siepi i sitt livs roll.
La ci darem la mano – Siepi / Berger
Och slutligen en fin version med Hvorostovsky och Renee Fleming.
La ci darem la mano – Hvorostovsky / Fleming
Synopsis: Donna Elvira har observerat scenen och varnar Zerlina för Don Giovanni. Han hävdar att damen bara är en svartsjuk kvinna. Elvira ber Zerlina att fly.
Detta korta stycke är något udda eftersom det är komponerat i en föråldrad barockstil (en prickig rytm i tre-fyratakt som påminner om en fransk dans).
Ah fuggi, il traditor – Schwarzkopf
Synopsis: Donna Elvira tar Zerlina i armen och de går iväg. Donna Anna och Don Ottavio dyker upp. De två är på jakt efter den okända mördaren och ber Don Giovanni av alla människor om hjälp. Donna Elvira ingriper och berättar om Don Giovannis intriger.
Non ti fidar (Kvartett)
Donna Anna och Don Ottavio svär på hämnd
Synopsis: När Donna Anna och Don Ottavio är ensamma berättar Anna för honom om natten då hon trodde att det var Ottavio som besökte henne i sovrummet. Det går upp för dem att Don Giovanni är kommendörens mördare. Donna Anna kräver återigen att Don Ottavio ska hämnas.
Den här arian visar en Donna Anna med en stark inre eld. Arien är svårare än vad den verkar vid första anblicken. De många repetitiva motiven måste utformas skickligt så att arian inte framstår som monoton för lyssnaren.
Man hör den 23-åriga Joan Sutherland i denna inspelning från 1959.
Or sai chi l’onore – Sutherland
Synopsis: Don Ottavio svär på hämnd
Denna aria är sparsamt orkestrerad och har en hög tonhöjd. Den är en lyrisk vilopunkt och måste sjungas i vackert legato.
Vi hör denna aria av 2 kända Mozarttenorer. Vi börjar med Fritz Wunderlich.
Dalla sua pace – Wunderlich
I den andra inspelningen hör vi Léopold Simoneau som nästan förlorar sig i drömmar och som fängslar lyssnaren.
Dalla sua pace – Simoneau
Don Giovannis berömda champagnearia
Synopsis: Don Giovanni återvänder till slottet. Leporello informerar honom om att Elvira har upplyst hela bröllopsfesten om Don Giovanni. Leporello har sedan lyckats locka bort Elvira från slottet. Don Giovanni berömmer Leporello och ser fram emot kvällens erövringar.
Don Giovannis champagnearia är ett sprudlande stycke där han febrilt och i hisnande fart ger Leporello instruktioner för kvällen. Leporello ska organisera en fest med musik och dans och se till att alla är berusade så att Don Giovanni kan ägna sig åt sin favoritaktivitet. Tolv nya erövringar ska finnas på listan till nästa dag. Don Giovanni är en mördare och en förförare, men han har också en stor aptit på livet, vilket Mozart på ett oefterhärmligt sätt har komponerat med musikens framåtgående puls och de snabba tonerna. När vi lyssnar på arian är det inte möjligt för oss att avsky honom.
Först hör vi Cesare Siepi. Hans champagnearia är briljant.
Fin ch’a dal vino – Siepi
Därefter hör vi en röstmässigt perfekt Samuel Ramey. Det är häpnadsväckande hur säkert nordamerikanen behärskar denna språkligt svåra aria lyriskt och musikaliskt. Vad vi känner lite mindre är de djävulska och maniska aspekterna av Don Giovanni.
Fin ch’a dal vino – Ramey
Enzo Pinza var en berömd Don Giovanni på trettiotalet. Man hör en mycket rund tolkning, lite mindre eldig och mer aristokratisk. Han avslutar arian med ett hånfullt skratt.
Fin ch’a dal vino – Pinza
Klicka på den här länken för mer information och YouTube-videor av arian “FIN CH’A DAL VINO “.
Zerlina mjuka tvålar Masetto – batti, batto bel Masetto
Synopsis: Masetto gör Zerlina en scen i trädgården till Don Giovannis slott. Zerlina svär honom trohet.
Det här stycket är en av Mozarts magiska kärlekssånger. Även om Zerlina lindar sin masetto runt fingret i den här arian och Mozart komponerade retande moment med trillingar, är det ändå en vacker kärleksaria. Mozarts vackra idé med solocellon, som ömt spelar runt Zerlinas röst under denna aria, förtjänar ett särskilt omnämnande.
Vi hör Lucia Popp sjunga arian med en varm och lysande röst.
Batti, batti o bel Masetto – Popp
Cecilia Bartoli sjunger Zerlinas aria med mycket smältande och angelägenhet.
Batti, batti o bel Masetto – Bartoli
Finalen i första akten – I Don Giovannis slott
Synopsis: Masetto är lugnad, men hans misstänksamhet kvarstår. När han ser Don Giovanni gömmer han sig. Don Giovanni dyker upp och bjuder in sällskapet till danssalen för att vara ensam med Zerlina.
Su svegliate, da bravi – Wächter
Den stora terzetto med de tre maskerna
Synopsis: Han tar hennes hand och Masetto kommer ut ur sitt gömställe. Den kvicka Giovanni hävdar att han bara ville leda henne till sin brudgum. Ottavio, Anna och Elvira har under tiden dykt upp maskerade i grevens slott. Leporello, som inte känner igen dem, bjuder in dem till danssalen.
Vi kommer till ett fantastiskt stycke. De tre jakarnas terzetto är känd under namnet “terzetto av de tre maskerna”. Det är ett magnifikt och sublimt lyriskt stycke där de tre ber himlen om hjälp. Orkesterackompanjemanget för de tre rösterna består endast av blåsinstrument. Don Ottavio utgör basröst för de två kvinnornas intima sång.
Vi hör först de tre maskernas terzetto från Salzburguppförandet 1953.
Protegga il giusto Cor – Dermota / Grümmer / Della Casa
I den andra versionen hör du drömrollerna Elisabeth Schwarzkopf, Joan Sutherland och Luigi Alva från Giulinis inspelning.
Protegga il giusto Cor – Schwarzkopf / Sutherland / Luigi Alva
Dans- och förförelsescenen
Synopsis: Don Giovanni hälsar sina gäster välkomna i den starkt upplysta balsalen. Firandet börjar med en dans. Leporello lyckas distrahera Masetto och Don Giovanni för bort Zerlina till sovrummet. Plötsligt hörs skrik av rädsla. Ottavio och Masetto rusar till hjälp. Don Giovanni kommer ut och griper Leporello i kragen. Han anklagar honom för att ha varit påträngande mot Zerlina. Hela sällskapet är i uppror. De tror inte Don Giovanni ett ord och profeterar ett olyckligt öde för honom.
Detta är den berömda dansscenen. En orkester står på scenen och Mozart låter spela tre danser samtidigt i tre olika tider. Den första orkestern spelar en menuett i 3/4-takt (för den aristokratiska trion), den andra en dans i 2/4-takt (för Don Giovanni och Zerlina) och den tredje i 3/8-takt (för bönderna).
Resten av scenen sjunker in i förförelsescenens tumult och Don Giovannis efterföljande maskerad.
Final Akt I
DON GIOVANNI ACT II
Den stora trion “Ah taci ingiusto core”
Synopsis: Leporello och Don Giovanni står framför ett värdshus. Leporello vill lämna Don Giovanni för gott, situationen blir för het för honom. Don Giovanni lyckas blidka Leporello med några dubloner. Hans filosofi är “Allt är för kärlekens skull. Att vara trogen mot en är att vara grym mot de andra”. Det är redan kväll och Don Giovannis nästa planerade erövring är Donna Elviras piga. Först måste Donna Elvira lockas ut ur huset. När hon dyker upp på balkongen tar Leporello på sig Don Giovannis kläder och mimar den ångerfulla Don Giovanni. Leporello rör sina läppar till den gömda Don Giovannis sång.
En oemotståndlig trio dyker upp från balkongscenen i Elvira. Medan Leporello komiskt efterliknar Don Giovanni, pågår en underbar duett mellan de två förmodat älskande med Leporellos inhopp.
Vi ser denna scen (från 3.00) i Lisa della Casas, Cesare Siepis och Otto Edelmanns tolkning. Vackert sjunget och värt att se hur Siepi och Edelmann skojar runt i denna scen.
Ah taci ingiusto core – della Casa / Siepi / Edelmann
Den berömda mandolin-serenaden “Deh vieni alla finestra”
Synopsis: Planen fungerar och Donna Elvira kommer ner till Leporello alias Don Giovanni. Don Giovanni gömmer sig och skrämmer de två, förklädda till landsvägsförare. Leporello flyr med Donna Elvira. Vägen är fri för Don Giovanni, som ger jungfrun en serenad.
Denna serenad för Elviras jungfru är ett romantiskt stycke. Ljudet från den ackompanjerande mandolin ger stycket en omisskännlig ton. Den sjungs i kvällens tystnad med dämpad volym, så att den inte hörs av grannarna.
Da Ponte smidde detta stycke mästerligt i verser. Det är långa romantiska verser som slutar i svag betoning, vilket ger språket något mjukt och böljande. Da Ponte har gjort orden så ömsinta att gränsen till komedi nästan överskrids:
Tu ch’ai la bocca dolce piu che la miele,
tu che il zucchero porti in mezzo al coreDina läppar är sötare än honung
Du bär socker i ditt hjärta
Vi hör denna serenad först av Cesare Siepi och sedan av Dmitri Hvorostovsky.
Deh vieni alla finestra – Siepi
Deh vieni alla finestra – Dmitri Hvorostovsky
Zerlinas magiska kärleksaria “Vedrai carino”
Synopsis: Men han avbryts av Masetto som med beväpnade bönder söker igenom gatorna efter Don Giovanni. Don Giovanni, klädd i sina tjänarkläder, kliver ut och poserar som en leporello. Han skickar de beväpnade bönderna på spåren av Leporellos och Don Elviras och håller Masetto med sig, som han sedan slår kraftigt. Han hittas av Zerlina som behandlar honom kärleksfullt.
Återigen ger Mozart Zerlina en magisk kärlekssång och Zerlina lindar sin naiva fästman runt sitt finger. Mozart har reserverat de vackraste ariorna för de kvinnliga rösterna. Nästan moderligt ger hon Masetto tröst. Zerlina sjunger en melodi med jämna toner i en enkel 3/8-takt, som är komponerad utan stora hopp. Tillsammans med orkesterns ömsinta triller har detta en lugnande, nästan tröstande effekt på den misshandlade Masetto. I den andra delen hör vi hennes hjärtas pulsering i orkestern. Detta underbara stycke avslutas med en öm orkestercoda och det plsande hjärtat.
Vi hör Lucia Popp i en intim tolkning. Ojämförligt hur hon sjunger den uppåtgående rörelsen i “non lo sa far” vid 1:04. Oundvikligen påminner denna aria om Susanna i Figaros aria “Deh vieni”, Susanna och Zerlina är systrar i anden.
Vedrai carino – Popp
I den andra inspelningen hör vi Cecilia Bartoli, för en gångs skull öm, nästan oskyldig. Den andra delen är övernaturlig. Hur kan Masetto inte bli svag inför detta bultande hjärta och denna smärtande kvinna?
Vedrai carino – Bartoli
Sextetten
Synopsis: Leporello och Donna Elvira har anlänt till en gård. Leporello vet inte längre vad han ska göra och försvinner. Då dyker Ottavio och Donna Anna upp. Lite senare också Masetto och Zerlina. De hittar Leporello. Don Ottavio och Masetto vill döda den förmenta Don Giovanni, men till deras förvåning försvarar Donna Elvira honom.
Den här scenen utvecklas till en stor sextett där Mozart bildar vokalgrupper, varav vissa är nästan körliknande. Sextetten börjar i följande video vid ungefär 3:30.
Sola sola in buio loco (Sextett) – Furtwängler et.
Don Ottavios stora aria “il mio tesoro intanto”
Synopsis: För att rädda sitt skinn visar Leporello sitt ansikte. Han kan prata sig ut och de förvirrade hämnarna låter honom gå. Don Ottavio tror nu att han har tillräckligt med bevis för att hämnas.
Don Ottavio känner två huvudsakliga känslor. Å ena sidan plikten att hämnas och å andra sidan kärleken till Donna Anna. Dessa känslor måste sjungas med aristokratisk värdighet. Arien börjar med ett varmt expressivt kärlekstema, dolce e espressivo, ackompanjerat av ett vackert motiv av stråkar.
För många var Mc Cormacks tolkning den gyllene standarden för denna aria. Kesting räknar dessa till de bästa inspelningarna i allmänhet: “Om du till exempel vill förstå att ett säkert centrerat rundat F’ i en tenorröst är viktigare än ett klingande C”, lyssna på Mc Cormacks hållande toner, slagna med en klockans resonans. Mc Cormack överträffar alla andra sångare i denna aria.”
Il mio tesoro – Mc Cormack
Richard Tauber var utan tvekan en av förra seklets stora tenorer. Hans vackra mellanregister och den oerhört musikaliska fraseringen var ojämförbara. Ett annat av Taubers kännetecken var de otroligt långa fraserna, som Tauber kunde sjunga och hålla fenomenalt på andan. Du hör bara “cercar” (1:00) eller “tornar” (1:47) på följande inspelning.
Il mio tesoro – Tauber
Vi hör en underbart lyrisk tolkning av Luigi Alva, Don Ottavio från den berömda Giulini-inspelningen. Imponerande är de oändligt långa koloraturpassagerna med vackra ritardandi.
Il mio tesoro – Alva
Klicka på den här länken för mer information och YouTube-videor av arian “IL MIO TESORO INTANTO”.
Elvira är fortfarande kär i Don Giovanni
Synopsis: Donna Elvira är desperat, men djupt i sitt hjärta måste hon erkänna att hon känner medlidande med Don Giovanni, på grund av det öde som blommar ut för honom.
Uttryckt på dagens språk är Donna Elvira en emanciperad kvinna. Hon kämpar för sin kärlek. Hon är intelligent och har en skarp tunga.
Den här arian sjöngs ursprungligen efter registerarrian. Men eftersom 2 statiska arior efter varandra är för mycket av det goda för ett drama sjungs den oftast här. Den är mycket färgstarkt tonsatt med omväxlande instrument som för temat vidare. Allt flyter i denna aria och sångarens löpningar måste vara mycket jämna.
Elisabeth Schwarzkopf var en av inspelningshistoriens stora Elvira. Hennes tolkning av “Ah chi mi dice mai” är gripande och intensiv och ändå vokal.
Mi tradi quell’alma ingrata – Schwarzkopf
Kyrkogårdsscenen: utseendet på stenen commendatore
Synopsis: Under tiden möts Leporello och hans herre återigen vid kyrkogårdsmuren. Plötsligt hör de den döde kommendantens röst. Don Giovanni misstänker att någon spelar dem ett spratt. Där ser man statyn av kommendören. Leporello läser inskriptionen: “Här väntar jag på himlens hämnd på en ondskefull mördare”. Leporello är besvärad av rädsla. För skojs skull bjuder Don Giovanni kommendatorn på middag och statyn nickar. Don Giovanni känner sig plötsligt osäker.
I kyrkogårdsscenen möter vi commendatore av sten för första gången. Genom att inkludera trombonerna använder Mozart ett musikaliskt medel som han sällan använder (t.ex. i övernaturliga fenomen som Idomeneo). Du hör dem i följande scen från 2:15
O statua gentilissima – Siepi / Edelmann
Donna Annas aria “Non mi dir”
Synopsis: Don Ottavio vill gifta sig med Anna så snart som möjligt. Men Donna Anna ber honom att respektera en sorgeperiod på grund av sin far.
Ur dramatisk synvinkel är denna aria något onödig, men den är helt enkelt fantastisk. Orkestern börjar med ett övernaturligt tema som upprepas av Donna Anna. Arien får sedan en nästan kyrklig, böneliknande karaktär och en kromatisk sekvens av toner beskriver smärta och sorg tills temat från början upprepas. Den andra delen har formen av en rörlig allegretto med vackra koloraturer.
Njut av Lucia Popps himmelskt vackra sång,
Non mi dir – Popp
och underbart lyrisk av Elisabeth Schwarzkopf.
Non mi dir – Schwarzkopf
Don Giovannis sista måltid
Synopsis: Don Giovanni befinner sig i slottet och äter med barbarisk aptit, serverad av Leporello och underhållen av en grupp musiker. Donna Elvira dyker upp. En sista gång försöker hon övertala Don Giovanni att ändra sitt liv. Don Giovanni jagar bort henne hånfullt.
Don Giovanni är obekymrad. Har han glömt att han bjöd kommendören på middag? Orkestern spelar glatt musik från Mozarts tid. Mozart tar även med ett stycke från Le nozze di figaro (Non piu andrai). När Leporello hör detta säger han “Questa poi la conosco pur troppo” (tyvärr vet jag detta). Det är ett insiderskämt från da Ponte, eftersom premiärens Leporello var premiärens Figaro i Le nozze di figaro.
Gia la mensa è preparata – Ramey / Furlanetto
Besöket av den steniga gästen och Don Giovannis död
Synopsis: När Donna Elvira lämnar slottet hör vi henne skrika. Det knackar på dörren. Leporello blir rädd. Stengästen står framför dörren. Commendatore har kommit för att äta middag med honom. Giovanni bjuder in honom till bordet. Men kommendatorn vill att han ska följa med honom. Don Giovanni vill inte vara en fegis och går med på det. Kommendanten kräver hans hand och när Don Giovanni sträcker ut den griper kommendanten tag i den med isande kraft. Den stenske commendatore ber honom att ångra sig, men Don Giovanni kallar honom bara för en dum gubbe. Don Giovanni dör sedan och dras ner i avgrunden av underjordiska furier.
Don Giovannis karaktär är uppenbar i denna dramatiska scen. Han är ingen fegis. Trots den dramatiska och kusliga stämningen som Mozart så briljant tecknat och trots att gästen av sten dyker upp, förblir Don Giovanni orubblig i sina principer.
För sista gången hör vi Cesare Siepi, “basso cantante” med sitt svarta sammetsdjup och sin baritonala basröst.
Don Giovanni, a cenar teco m’invitasti – Siepi / Ernster
Synopsis: Och nu kommer alla till slottet och Leporello berättar vad som hänt. Alla är glada över stengastens hämnd. Alla gör upp nya planer. Leporello vill leta efter en ny herre, Donna Anna och Ottavio vill gifta sig och Donna Elvira vill gå med i klostret. Alla sjunger sensmoralen i berättelsen: Detta är missdådares öde.
Ah, dove il perfido – Muti
Milos Formans Mozart
Till sist hör vi Commendatore-scenen från Formans Mozart-film. Formans hypotes var att stengästen var ingen annan än Leopolds far, hans livskamrat. Han dog sex månader före premiären av Don Giovanni.
Mozart – Forman
Inspelningsrekommendation
EMI med Eberhard Wächter, Giuseppe Taddei, Joan Sutherland, Elisabeth Schwarzkopf, Piero Cappuccilli, Luigi Alva och Gottlob Frick under ledning av Carlo Maria Giulini och Philharmoniaorkesterns kör och orkester.
Peter Lutz, opera-inside, operaguiden online till DON GIOVANNI av Wolfgang Amadeus Mozart.
Lämna en kommentar
Want to join the discussion?Feel free to contribute!