Best Of Opera – LE PIÙ BELLE ARIE DA SOGNO – TOP 10

Sinossi: Micaela arriva sulle montagne dove José conduce la sua vita con i contrabbandieri. È ancora innamorata di Don José, ma ha paura in questo ambiente e di Carmen. Si incoraggia a non avere paura di niente.

Bizet introduce questo pezzo con un breve e bellissimo motivo di corno. I corni di accompagnamento e gli archi afosi con sordina creano un’atmosfera toccante.

Ascoltate la sognante “Je dis que rien ne m’épouvante” di Leontyne Price nella famosa registrazione di Herbert von Karajan.

Sinossi: Cavaradossi è intrappolato in una cella. Manca poco all’alba e la sua esecuzione è imminente. Tiene l’amuleto di Tosca nelle sue mani e dice addio.

È una grande aria scritta nel tipico stile pucciniano; mentre Cavaradossi canta un passaggio monotono nella prima parte del pezzo, è accompagnato da una melodia espressiva del clarinetto.

Ripensa alle loro notti d’amore, finché con “Svani sempre” dominano i pensieri cupi e senza speranza e infine in “Muoio disparato” scoppia la disperazione. Dopo l’aria, Puccini ordina al tenore di scoppiare in lacrime.

Sentiamo Placido Domingo.

Sinossi: Nedda teme la gelosia e la violenza del marito. È inquieta perché ama segretamente Silvio, un giovane del villaggio.

Uno stormo di uccelli scende su di lei e il suo umore si illumina nel seguente “Stridono lassu”. Archi scintillanti e musica d’arpa tracciano il battito d’ali dello stormo di uccelli. Nedda vuole fare come gli uccelli e fuggire verso la libertà.

Ascoltate Maria Callas in una registrazione avvincente. Il suo discorso all’uccello inizia con un bellissimo trillo e cresce fino all’estasi nel corso di 3 minuti.

Sinossi: Il mattino sta sorgendo. Lensky si trova in un desolato paesaggio innevato. Tra poco, Onegin apparirà per il duello. nel presagio della morte, i suoi pensieri vagano indietro alla sua passata giovinezza e al suo amore per Olga.

Quest’aria elegiaca ha una bella linea è scritta nel registro alto.

Quest’aria si sposa meravigliosamente con la voce naturalmente malinconica di Björling. La bellezza del tono e il dolore nella voce catturano l’ascoltatore.

Sinossi: Una premonizione malvagia ha colto Agathe. Ha avuto un incubo prima del giorno del matrimonio. Canta la sua fiducia in Dio che la proteggerà.

Accompagnata da un violoncello solo, quest’aria emana lo stato d’animo solenne dell’alba del giorno delle nozze. La seconda parte è orante e descrive la fiducia di Agathe in Dio. Il devoto von Weber compose questo brano intimamente e deve essere cantato con un’espressione quasi infantile. Il pezzo termina con il bellissimo stato d’animo della prima parte.

Si può sentire Gundula Janowitz in quest’aria. La sua voce era meravigliosamente chiara, quasi interamente senza vibrato. Questa qualità fa sembrare la preghiera di quest’aria di una bellezza ultraterrena. Una purezza impeccabile distingue questa interpretazione.

Sinossi: Siegmund si trova faccia a faccia con Sieglinde. Una forza magica lo attira verso di lei. La tempesta è passata e magicamente brilla la luna nel cielo.

Wagner ha composto un cantabile per questo canto d’amore, che non si sente mai altrove in tutto il Ring. Alla maniera “italiana”, accompagnata da archi smorzati e terzine ondulate, si sviluppa un’aria lirica.

Ascoltiamo una bella interpretazione di Jonas Kaufmann.

Sinossi: Hoffmann è innamorato di Olympia. La guarda dormire e sogna di stare con lei.

Quest’aria di sogno affascina con la sua melodia romantica e il dialogo espressivo della voce tenorile con il corno solista.

L’interpretazione è di Julius Patzak. È espressiva e sensuale. Il vibrato della sua voce trasmette un’emozione immediata che cattura l’ascoltatore.

Azione: Lohengrin annuncia solennemente a tutti le sue origini. È un cavaliere del Santo Graal, proveniente dal castello di Montsalvat. Suo padre è Parzival. Lui stesso è il suo cavaliere, chiamato Lohengrin. È stato inviato dal Graal per combattere il male e proteggere la virtù.

In un radioso La maggiore, Lohengrin racconta le sue origini. È una chiave alta e luminosa che annuncia le sfere celesti del Graal. Alti violini scintillanti trasmettono il senso dell’estasi e della sfericità.

Ascoltiamo un’interpretazione di Placido Domingo, che ha plasmato quest’aria in un’aria di sogno estatico come nessun’altra.

Sinossi: Agathe sente il disastro. È sera tardi e il suo fidanzato non è ancora tornato. Prega Dio che lui possa tornare a casa sano e salvo.

Agathe intona una canzone che è tra le più belle che il Romanticismo tedesco abbia prodotto. Una lenta introduzione stabilisce l’atmosfera della notte di luna piena. Con una voce calda e animata dall’amore, Agathe canta la bella cantilena “Leise, leise”.

L’interpretazione di Elisabeth Schwarzkopf è di un’intensità travolgente e tuttavia intima.