CARA SPOSA – un aria de la ópera Rinaldo

La guía de la ópera en línea del aria CARA SPOSA de George Frederic Händel

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El aria CARA SPOSA– Sinopsis y antecedentes

Sinopsis: Jerusalén es asediada por los cruzados. En el campamento cristiano están su líder Goffredo, su hija Almirena y su comandante Rinaldo. Goffredo promete a Rinaldo la mano de su hija Almirena como recompensa cuando derroten a los sarracenos. Ella espera con alegría su matrimonio con el comendador y le insta a luchar. Argante, el gobernante de Jerusalén exige 3 días de tregua, que Goffredo, seguro de la victoria, le concede generosamente. Argante quiere ganar tiempo para elaborar un plan con su esposa, la hechicera Armida, para cambiar la suerte de la guerra a su favor. Armida ve su única oportunidad si consiguen eliminar a Rinaldo. Sin sus artes marciales, los cristianos no podrían tomar Jerusalén. Así que Armida secuestra a Almirena ante los ojos de Rinaldo con la ayuda de la magia. Ella aparece desde una nube negra con monstruos a su lado, contra los que Rinaldo es impotente. Solitario, Rinaldo se lamenta de la pérdida de su amada.

Händel dijo de esta aria que era quizás la más bella que había escrito. Es una de sus grandes arias para castratos, que escribió para estos virtuosos del canto con su largo aliento. El primer intérprete de esta aria fue Nicolini, el castrato más famoso de su época (Farinelli sólo tenía 10 años en el momento del estreno).
Se hizo famosa a través de la ópera Rinaldo, originalmente proviene de su oratorio “la resurrezione”.
El aria, titulada Largo, comienza con una breve introducción de los violines. Los tres grupos tocan un bello motivo a tres voces sin bajo. La combinación del mi menor con los pasos cromáticos evoca el sentimiento de abandono y desesperación de Rinaldo.

La pieza comienza con una gran Messa di voce, que consiste “en un ascenso y descenso (crescendo, decrescendo) del volumen de la voz durante el tono de sostenimiento, idealmente de pianissimo a fortissimo y viceversa, sin cambiar el tono y otros aspectos como la entonación y el vibrato”. Los castratos de la época barroca, que por lo general eran muy potentes, podían así demostrar su potencia controlada y su volumen pulmonar” (Wikipedia). Las siguientes notas deben ser cantadas con el mayor legato y cambios cromáticos de tono para crear la desolación del momento:

El bajo continuo no se añade hasta el compás 24. El contrapunto de cuerda se enriquece y la parte vocal podría ser también otra parte de violín en el entramado vocal.
Las lamentaciones de Haendel son una de sus mayores especialidades. Un elemento estilístico importante de estos lamentos eran los motivos de los suspiros. Las secuencias de tonos cromáticos, los tonos moribundos y las pausas de resignación crean el estado de ánimo resignado:

Después, la parte rápida según el esquema A-B-A’ (lento-rápido-lento):

Escrito para un “Castrato”

El papel de Rinaldo ha sido escrito para un Castrato. Los castrados son cantantes que han sido castrados antes de la pubertad para evitar cambios en la voz y conservar una hermosa voz de soprano o contralto incluso en la edad adulta. En su formación, los castrados aprendían el perfecto dominio y control de su respiración, que era la base de sus habilidades de canto. Además, se les impartían ejercicios de canto que entrenaban específicamente la suavidad, la fuerza, la fluidez y la coloratura de su voz, y especialmente el trino. (de: Wikipedia)

Dado que los castratos ya no existen, los papeles suelen ser cantados por contratenores.

Un contratenor es un tipo de voz masculina clásica cuyo rango vocal es equivalente al de las voces femeninas de contralto o mezzosoprano. Los contratenores suelen ser barítonos o tenores de base, pero en raras ocasiones utilizan su rango vocal más bajo, prefiriendo su falsete o voz de cabeza alta. (Fuente: Wikipedia)

El Aria – el texto de CARA SPOSA

Cara sposa, amante cara,
Dove sei?
Deh! Ritorna a’ pianti miei!

Del vostro Erebo sull’ara,
Colla face dello sdegno
Io vi sfido, o spirti rei!

Esposa amada, corazón querido
¿Dónde estás?
¡Ay! ¡Vuelve al que llora!

Oh, espíritus culpables de tu altar de Erebus
Mi rostro en de completo desprecio,
os desafío, espíritus malvados!

Interpretaciones famosas de CARA SPOSA

Escuchamos por primera vez el aria en la interpretación de David Daniels, el famoso contratenor estadounidense. Cantó el Rinaldo en la sensacional grabación de Hogwood con Cecilia Bartoli en el papel principal. Su voz es conmovedora, con naturalidad y opulencia.

Cara sposa – Daniels

Otra estrella de la escena de los contratenores es Andreas Scholl. Su voz es un poco más masculina que la de Daniels. La interpretación parece un poco más conmovedora, lo que posiblemente se deba al tempo mucho más lento.

Cara sposa – Scholl

Iestyn Davies tiene una voz más suave y femenina.

Cara sposa – Davies

Con una voz suave y una hermosa mezza di voce Daniel Taylor exhala la Cara sposa en el micrófono.

Cara sposa – Taylor

Jaroussky también tiene una voz clara y tierna, su messa di voce y su legato son hermosos y la interpretación es más conmovedora, más agitada que esta última.

Cara sposa – Jaroussky

Aquí hay un extracto de la película “Farinelli” con esta aria.

Cara sposa – Película Farinelli

Peter Lutz, opera-inside, la guía de ópera online de la canción “CARA SPOSA” de la ópera “Rinaldo” de George Frederic Handel.