Operaguide och synopsis till IL BARBIERE DI SIVIGLIA
Barberaren är med rätta en av de mest populära operorna i hela repertoaren och är kanske operakomedin par excellence. En berusande musik och den roliga situationskomiken förenas till ett stort mästerverk.
ÖVERSIKT OCH SNABB TILLGÅNG
Innehåll
Högpunkter
Largo al factotum (Figaros aria)
Ah il piu lieto, il piu felice
Premiär
Rom, 1816
Libretto
Cesare Sterbini, baserad på komedin Le barbier de Séville av Pierre Augustin Caron de Beaumarchais.
Huvudroller
Almaviva, Grunt Almaviva, rik adelsman (tenor) - Rosina, Bartolos skyddsling (mezzosopran) - Dr. Bartolo, Rosinas förmyndare (bas) - Don Basilio, Bartolos förtrogne och Rosinas musiklärare (bas) - Figaro, barberare och Almavivas förtrogne (baryton).
Inspelningsrekommendation
DG med Teresa Berganza, Luigi Alva, Hermann Prey, Enzo Dara och Paolo Montarsolo dirigerade av Claudio Abbado och Londons symfoniorkester.
Kommentar
Libretto
Librettot är skrivet av Cesare Sterbini och bygger på komedin “Le barbier de Séville” av Pierre Augustin Caron de Beaumarchais. Originalet är kvick och librettisten behövde inte uppfinna någon ny historia, men Sterbini förtjänar mycket beröm för sin fantastiska text som passar så briljant ihop med Rossinis musikaliska språk. Medan Mozart använde Beaumarchais opera som ett medel för samhällskritik – vilket var författarens avsikt – finns denna aspekt inte i Rossinis verk. Detta verk borde aldrig vara något annat än en fantastisk komedi.
Musik
Varje stycke är en höjdpunkt och varje roll är en lysande roll – sällan har en komedi satts så övertygande i musik. Även om Rossini av tidsskäl har upprepat teman i de enskilda musikstyckena om och om igen blir man aldrig trött på att lyssna i något nummer. Tvärtom skulle man kunna lyssna på de flesta av numren i timmar, eftersom de bubblar av humor och musikalitet. Redan vid 24 års ålder har Rossini nått en nivå som lämnar oss mållösa.
Premiär
Premiären av verket var kaotisk och misslyckad. Det faktum att Paisiellos tidigare verk “il barbiere dis siviglia” var mycket känt och respekterat och att publiken var överväldigad av Rossinis orkan kan ha bidragit till misslyckandet. Möjligen saboterades föreställningen till och med av Paisiellos anhängare. I Fun Facts kan du se två anekdoter om premiären. Snart erkändes verkets storhet och det blev en scensuccé. Till och med Beethoven uttryckte sig i högsta ton om Barbiere. I och med Wagners verk och Verismos framväxt kom Rossinis verk ur modet och försvann från repertoaren, bara Barberaren kunde hålla sig kvar. Detta ledde till en ond cirkel på grund av den framväxande bristen på utbildade koloratursångare. Det var först efter andra världskriget som Maria Callas utlöste en Rossini-renässans med sin tolkning av “il Turco in Italia”. Tack vare sin subtila och nyanserade virtuositet öppnade hon enligt Montserrat Caballé “dörrarna till bel cantos okända terräng för nästa generation”. Med Caballé, Sutherland, Berganza och många andra uppstod således en generation av framstående sångare som sjöng Rossini på nytt. Sedan dess har barberaren blivit en av de tre främsta operorna i de flesta länder.
IL BARBIERE DI SIVIGLIA Akt 1
Rossini hade skrivit en egen ouvertyr till premiären, men den gick förlorad. På grund av tidsbrist återanvände han en annan ouvertyr som han ursprungligen hade komponerat för en seriös opera (!), han ville återanvända det populära stycket och det blev hans kanske mest kända instrumentalstycke någonsin.
Ouverture – Abbado/LSO
Tidsresa till bel canto med arian “Ecco ridente in cielo”
Synopsis: Varje dag ger Almaviva Rosina en serenad framför hennes balkong. Han låtsas vara studenten Lindoro och hoppas kunna vinna den vackra flickans hjärta.
Rossini komponerade en serenad i klassisk stil för denna scen. I likhet med Mozarts serenad i Don Giovanni är den komponerad med återhållsamhet. Pluckade strängar, som imiterar en gitarr, ackompanjerar sångaren till en aria i en ädel sångstil. I Rossinis serenad går dock hästarna igenom med sångaren, och serenaden utvecklas till en snabb cabaletta i den andra delen.
Denna aria är en klassiker för koloratursångare från bel cantos storhetstid. Lyssna på “Ecco ridente in cielo” sjungen av Juan Diego Florez, vår tids bästa koloratustenor.
Ecco ridente in cielo (1) – Florez
Om du verkligen vill bli förvånad måste du lyssna på Hermann Jadlowkers (1877-1958) version. Tyvärr är inspelningskvaliteten ganska dålig, men du kan ändå njuta av hans mycket virtuosa koloratur till fullo.
Ecco ridente in cielo (2) – Hermann Jadlowker
Fiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiigaros stora aria
Synopsis: Rosina är föräldralös och bor hos sin åldrande förmyndare dr Bartolo, som hoppas gifta sig med henne en dag eftersom hon kommer att ärva mycket pengar. Då ser Almaviva barberaren Figaro, som är på väg att besöka Bartolo.
Alla känner till detta självsäkra framträdande av Figaro, som låtsas vara en glad och klurig barberare.
Du kommer att få höra Figaros berömda “largo al factotum” i tre variationer. Var och en från en annan tidsepok. Vi börjar igen med ett exempel från våra dagar från den ryske barytonen Dmitri Hvorostoksy:
Largo al factotum (1) – Hvorostovski
Därefter Pasquale Amato, en av de stora sångarna från den gyllene eran, som var en uppskattad partner till Enrico Caruso på Metropolitan Opera. Hans inspelning är inte så mycket inriktad på den kraftfulla tonen, utan fängslar snarare lyssnaren med de belcantiska nyanserna i tonen och ett uttalat rubato (som Toscanini senare uteslöt av sångarna). Lyssna på Figaros aria av Pasquale Amato som sjungs med ett rungande sväng.
Largo al factotum (2) – Amato
Den tredje tolkningen är ett ljuddokument från femtiotalet med Tito Gobbi. Tito Gobbi (1913-1984). Det finns en anekdot om honom, hur han hittade in i operans värld. “Gobbi kom från en rik familj. De skickade honom för att studera juridik vid det närliggande universitetet i Padua. Men studius var mer hängiven de idrottsliga nöjen som erbjöds honom och utmärkte sig särskilt i tennis. En anekdot berättar att han efter en match spontant gav en attraktiv åskådare en serenad serenad och blev hörd av en baron Zanchetta, som starkt rekommenderade honom att få sin röst tränad. Gobbi gjorde detta i Rom.” (fiskare, stora röster)
Largo al factotum (3) – Gobbi
Figaros kommer att hjälpa Almaviva
Synopsis: Almaviva bestämmer sig för att vinna Figaros stöd med lite pengar. Han ska hjälpa honom att få tillträde till huset.
En virtuos duett om vad den här berättelsen handlar om.
All idé – Alva/Prey
För operaficionaden, en fulländad duett i en inspelning från 1915. I denna inspelning hör du Alessandro Bonci (1870-1940), sin tids största tenor di grazia. Kesting kommenterar denna inspelning på följande sätt: “Boncis koloraturer och ornament i duetten “All’idea” med Corradetti som partner är ojämförliga – en av de största virtuosa inspelningar som finns på skiva.
All idea – Bonci/Corradetti
.
Una voce poco fa: Rosinas Coloratura-aria
Synopsis: Rosina gillade den okända Lindoros serenader, hon dyker upp på balkongen och släpper en lapp med ett meddelande.
Som vanligt är denna öppningsaria uppdelad i två delar: en långsam cavatina och en snabb cabaletta. Melodin i den snabba delen har haft en fantastisk karriär i Rossinis verk. Först använde han den i den krigiska “Palmyra”, sedan i den kärlekstokiga “Elisabetta” tills den nådde Rosinas hals.
Rollen som Rosina sjöngs av koloratursopraner (ofta en ton högre) under lång tid på 1900-talet. Teresa Berganza började sjunga denna aria igen i slutet av sextiotalet som koloraturalto i den Fach för vilken stycket ursprungligen skrevs av Rossini.
Una voce poco fa – Berganza
Cecilia Bartoli ersatte Berganza som den ledande Rossini-rösten, en fulländad tolkning vid 22 års ålder.
Una voce poco fa – Bartoli
Skimrande roller för “Basso buffo”
Synopsis: Musikläraren Don Basilio dyker upp och berättar för Bartolo att greve Almaviva är i stan och att han är ute efter Rosina. Han rekommenderar Bartolo att lansera ett förtal som inte kommer att missa sin effekt.
För de två rollerna av typen “Basso buffo” skrev Rossini många passager som helt enkelt är förtrollande. En av dessa scener är Basilios aria “La calumnia è un venticello”. Texten i arian låter som definitionen av ett crescendo från Rossini. Den börjar med en bris och ökar gradvis till en musikalisk orkan tills den slutar med ett kanonskott.
Lyssna i två tolkningar. Först med Montarsolo, en förstklassig buffosångare.
La calumnia è un venticello (1) – Montarsolo
Därefter kommer Alexander Kipnis, en av de vackraste basrösterna någonsin. Kipnis sjunger arian på tyska, lite ovanligt, men underbart.
La calumnia è un venticello (2) – Kipnis
Synopsis: Figaro talar i hemlighet med Rosina och berättar för henne att Lindoro är odödligt förälskad i henne. Rosina ger honom ett litet brev till honom.
Denna duett mellan Figaro och Rosina är en fest av koloraturer. Försköningarna ökar mer och mer och slutar i en dekorativ frenesi av Rosina, charmigt ackompanjerad av Figaros prickiga melodi.
Dunque io son – Callas / Gobbi
Synopsis: När Bartolo återvänder märker han att Rosina har bläck på fingret och att ett brevhuvud saknas. Han bestämmer sig för att från och med nu låsa in Rosina i huset.
Denna aria av Bartolo är ett långt stycke och är skriven på ett komplicerat sätt med många ornament. I den andra delen måste sångaren sjunga långa sträckor med sextondelsnoter i tempo vivace. Arien brukade ersättas av en annan aria på grund av dess svårighetsgrad.
Dara var den ledande Rossini basso på 70/80-talet och hans sillabato (snabb sång) var legendarisk.
A un dottor della mia sorte – Dara
Almavivas första försök att besöka Rosina
Synopsis: På Figaros inrådan förklär sig Almaviva till en berusad polis som med en falsk biljett försöker tvinga fram en inkvartering i Bartolos hus.
Denna del är av stor komik. Rossini kontrasterar stråkarnas militära rytmer mot träblåsarnas fnissiga ljud. Dessutom finns det passager som är komponerade i snabb sprechgesang.
Lyssna på denna fantastiska passage i Abbados utsökt filmade inspelning.
Ehi di casa – Alva / Dara / Berganza /Abbado
Rossini, kompositören av ensemblen
Synopsis: I processen producerar han så mycket oväsen att polisen dyker upp. Han blir arresterad och visar polisen ett papper. Polisen ger Almaviva en militärhälsning. Alla är förvirrade.
Denna ensemble är ett musikaliskt kaos. I ett fugato ger alla sin version av händelserna. Spänningen ökar mer och mer, vilket leder till en fängslande stretta.
Du hör ett utdrag ur en mästerlig helhetsinspelning (Marriner). Fyrverkerier på scenen.
Ma signor…zitto tu – Florez / di Donato / Mattei / del Carlo
IL BARBIERE DI SIVIGLIA Akt 2
Synopsis: Almaviva låtsades vara musiklärare för Bartolo och påstod sig vara vikarie för Don Basilio som blivit sjuk. För att vinna hans förtroende ger han Basilio ett brev och påstår att han avlyssnat Rosinas brev till greve Almaviva. Bartolo lägger brevet i fickan och släpper in musikläraren i huset.
Upplev hur Almaviva försöker tvätta in Bartolo med ett upprepat hycklande “Pace e gioia”. Gång på gång avbryter Rossini denna klagosång med avbrott som sjungs i dubbelt tempo och som uttrycker de två personernas tankar. På så sätt skapar Rossini en rolig andra nivå av komedi. Grandiost är det avsnitt där Bartolo beklagar sin sorg i snabb sprechgesang (“ma che perfido destino”) och fel musiklärare sjunger en cantilena i gammal stil.
Pace e gioia – Dara/Alva
Synopsis: Musikläraren sätter sig vid pianot och Rosina börjar sjunga. Den misstänksamme Bartolo stannar kvar i rummet men nickar snart till. De två försäkrar sig kort om sin kärlek och Bartolo vaknar upp igen.
Denna musiklektion missbrukades ofta för arior som sopraner sjöng som “kabinettstycken”. Adelina Patti sjöng till exempel ofta “Home sweet home” vid denna punkt och Nellie Melba sjöng till och med den galna scenen från Lucia di Lammermoor.
Contro un cor – Callas
Synopsis: Nu dyker Figaro upp för Dr. Bartolos dagliga rakning. Strax därefter dyker Basilio upp. Förvånad frågar Bartolo om hans hälsotillstånd. Almaviva ger honom i hemlighet en plånbok och förklarar för honom att han, Basilio, är allvarligt sjuk och bör gå hem och ta hand om sängen, vilket Basilio, uppmuntrad av plånboken, gör. Rosina och Almaviva kan prata kort och kommer överens om att Almaviva ska kidnappa henne vid midnatt, Figaro har redan tagit nyckeln till balkongen. Då upptäcker Bartolo svindeln och jagar Almaviva ut ur huset.
“Buona Sera” är en annan vacker kvartett.
Buona Sera Signore – Gobbi / Callas / Alva
Synopsis: Bartolo är nervös. När Basilio dyker upp igen hävdar han att han inte känner musikläraren och de misstänker att det var Almaviva. De bestämmer sig för att skaffa en notarie för att genomföra äktenskapet på kvällen. Bartolo visar brevet för Rosina, som blir förvånad, och Bartolo hävdar att Almaviva har andra älskare. Rosina misstänker bittert att Lindoro vill driva henne i Almavivas armar. Utanför utvecklas ett åskväder.
Temporale – Barbacini
Synopsis: När Figaro och Almaviva vid midnatt kommer in i huset via balkongen konfronteras de med Rosinas anklagelser. Överlycklig inser Rosina att Lindoro är ingen annan än greve Almaviva. Medan de två är i sjunde himlen uppmanar Figaro dem att skynda sig.
Glädjen över den lyckliga vändningen leder till en akrobatisk och virtuos koloraturduett mellan Rosina och Almaviva, som upprepade gånger kommenteras av Figaros otåliga interjektioner, som uppmanar dem att skynda sig. Stycket avslutas med en riktig trio, den charmiga stretta “Zitti, zitti, piano, piano”.
Ah! Qual colpo inaspettato Trio – Berganza / Alva / Prey
Synopsis: När de vill fly igen via balkongen är stegen borta. Där anländer Basilio tillsammans med notarien. Figaro får snabbt idén att genomföra äktenskapet nu. Almaviva ger Basilio en handväska och denne agerar tillsammans med Figaro som bröllopsvittne.
Följande aria utelämnas ofta. Dels för att den är dramatiskt onödig, dels för att den är mycket svår.
Peruanen är kanske den bästa Rossini-tenoren i vår tid och kanske till och med på många decennier. Han sjunger även de mest krävande passagerna i denna svåra aria med en lätthet som är häpnadsväckande.
Ah il più lieto il più felice – Florez
En spektakulär sångare var Rockwell Blake. Han var Rossini-specialist och denna aria var en av hans höjdpunkter, som han behärskade perfekt för att sjunga i ett enormt tempo.
Ah il più lieto il più felice – Blake
Rossinis gnistrande final
Synopsis: När Bartolo dyker upp med polisen måste han inse att han har förlorat, Basilio och Figaro har förrått honom. Almaviva ger generöst Don Bartolo hemgiften och alla är glada. Pjäsen avslutas med en hymn till mod, list och kärlek.
Final, di si felice innesto – Abbado och Ensemble
För aficionados en Callas-anekdot att lyssna på
Läs om en händelse som inträffade 1957 i la Scala i en liveinspelning av Barbiere med Maria Callas: “Omedelbart efter denna högljudda och ändå märkligt ljumma applåd kom den tidigare nämnda Éclat. Som musikmästare berömmer Almaviva “Bella voce! bravissima!”, men uppenbarligen inte i samklang med en del av publiken. Det fanns uttryck för missnöje, som till en början kvävdes av Callasianerna. Bartolos sångerska tog också hennes parti. Melchiore Luise riktade sin första replik “Certo, bella voce” igenkännbart mot fiendens front, med eftertrycklig betoning på ordet “certo”; och när sedan en verbal upprorsmakare skriker “ah, nej! nej!”, upprepade han energiskt: “Certo, bella voce”. Det som förkunnade sig i denna episod var ett motstånd mot Maria Callas, som vid denna tid byggde upp sig själv som en inkubatorisk sjukdom. Att det var ett kontrollerat motstånd framgår också av det faktum att Maria Callas efter föreställningen tyckte att hon plockade upp en blombukett och höll ett knippe rädisor i handen. “(Jürgen Kesting, sbb Kulturradio). Lyssna på detta avsnitt i YouTube-videon (den beskrivna scenen börjar vid 5:45).
Callas Anekdot – Callas / Gobbi / Alva / Giulini
Einspelningsrekommendation
DG med Teresa Berganza, Luigi Alva, Enzo Dara, Hermann Prey och Paolo Montarsolo under ledning av Claudio Abbado och Londons symfoniorkester.
Peter Lutz, opera-inside the online opera guide om il barbiere di Siviglia av Gioacchino Rossini.
Lämna en kommentar
Want to join the discussion?Feel free to contribute!