Guida all’opera online e Trama de LA SONNAMBULA di Bellini

Con “La sonnambula” Bellini creò il suo primo grande capolavoro. I cantanti Battista Rubini e Giuditta Pasta hanno reso quest’opera immortale. 120 anni più tardi Maria Callas scatenò una rinascita di quest’opera, che continua ancora oggi. Pochi mesi dopo La sonnambula Bellini scrisse il più grande successo della sua carriera con “Norma”, facendo del 1831 l’anno più felice della sua carriera.

 

 

Contenuto

Atto I

Atto II

 

Punti salienti

Compagni …. Come per me sereno

Tutto è gioia

Sopra il sen la man mi posa

Prendi: l’anel ti dono

Vi raviso, o luoghi ameni

Son geloso dello zefiro errante

D’un pensiero e d’un accento Quartetto

Ah! Perché non posso odiarti

Ah! Non credea mirarti Scena del sonnambulismo

Ah! Non giunge

Se non credea mirarti

 

Raccomandazione di registrazione

Raccomandazione di registrazione

 

 

 

Storia e Libretto

Quando Bellini iniziò a comporre l’opera, era sotto una notevole pressione di tempo. Dovette cancellare la prevista incisione del libretto di Romani “Ernani” nel novembre 1830 a causa della censura; dovettero rapidamente cercare un nuovo testo, perché il siciliano aveva meno di due mesi fino alla prima prevista nel febbraio 1831.
Il suo librettista Romani era un autore impegnato. Fu tremendamente produttivo e scrisse oltre 90 libretti per opere durante la sua carriera. Quando lavorò con Bellini su Ernani, scrisse contemporaneamente per Donizetti e Rossini. Al fine di creare un nuovo libretto in poche settimane, selezionò rapidamente il romanzo “la Sonnambule” dal poeta-fabbrica di Eugène Scribe, che richiedeva solo pochi aggiustamenti alla scenografia e al testo. All’inizio di gennaio Donizetti poté iniziare la sua attività compositiva.
La Sonnambula appartiene al genere un po’ sfortunato della “Semiseria”. Questo tipo di opera soffre di “non essere capace di commuovere fino alle lacrime” né di produrre grandi risate. La storia de “La sonnambula” non è tragica, poiché Amina è solo sonnambula e non impazzisce come la Lucia di Donizetti. D’altra parte, manca di qualsiasi commedia rossiniana, perché prende solo il “lieto fine” dal genere “opera buffa”.

 

 

Un’opera-cantante

Siccome l’opera è poco stimolante dal punto di vista drammaturgico e Bellini ha scritto per voci con linee lunghe e grandi capacità di coloratura, richiede cantanti esperti nei due ruoli principali. Per la prima a Milano, aveva a disposizione i due più grandi cantanti del suo tempo, Giuditta Pasta e Battista Rubini, così Bellini colse al volo l’occasione di attingere all’intera gamma di talenti.
Rubini aveva una voce immensamente morbida con una gamma enorme. Poteva portare la sua voce alle note più alte e si dice che abbia anche raggiunto il sol alto. Bellini giocò questa forza nel ruolo di Elvino, con lo svantaggio che il ruolo sarebbe stato sempre difficile da lanciare e sarebbe stato spesso trasposto verso il basso per i futuri tenori.
Giuditta Pasta era un soprano di coloratura drammatica e una delle tre Giuditta che Bellini adorava (Pasta, Turina, Grisi). La sua tecnica di coloratura e la sua presenza scenica dovevano essere formidabili. Era una cantante molto ricercata a Londra e Parigi e poco prima aveva debuttato l’Anna Bolena di Donizetti.

 

Maria Callas

Con Jenny Lind e Adelina Patti iniziò nel corso del XIX secolo l’era dei soprani lirici di coloratura e l’opera divenne, con i loro successori, un’opera per “canarini”, cioè cantanti che eseguivano principalmente le loro colorature. Nella playlist con Luisa Tetrazzini con “Ah! Non giunge” si può ascoltare una registrazione (ammaliante) di una rappresentante di questa specie del 1911.
Con le sue leggendarie interpretazioni degli anni 50, Maria Callas riportò Amina ai suoi inizi come ruolo drammatico e innescò una rinascita di quest’opera, che fu poi associata ai nomi di Joan Sutherland, Anna Moffo o Edita Gruberova.

 

 

 

LA SONNAMBULA Atto 1

 

 

 

 

Trama: In un villaggio svizzero gli abitanti festeggiano il fidanzamento di Amina davanti a una taverna.

Bellini apre l’opera con poche misure orchestrali. Poi “Voci lontane”, effetti di eco e suoni pastorali disegnano un idillio rurale.

Viva! Viva! – Bonynge

Lisa è infelicemente innamorata di Elvino

Trama: La locandiera Lisa è infelice perché è innamorata del fidanzato di Amina, Elvino.

Una triste introduzione suonata da corno e oboe introduce la Cavatina di Lisa. È una melodia bella e semplice che descrive Lisa come una semplice ragazza di campagna.

Tutto è gioia – Buchanan

 

 

Trama: Alessio cerca di corteggiare Lisa, ma viene rifiutato. Gli abitanti del villaggio festeggiano Amina, che li ringrazia calorosamente.

Bellini ha composto una canzone d’ingresso tenera e splendidamente melodica per Amina. Con il salto di sesta nella melodia principale e gli ornamenti fioriti, è chiaramente più artistica e animata di quella di Lisa.

In questo passaggio sentiamo Maria Callas nella registrazione in studio del 1957, che brilla con la sua voce colorata e gli ornamenti brillanti come i trilli su “brillo” e le grandi scale cromatiche.

Compagni …. Come per me sereno – Callas

Amina è felice

Trama: È felice e abbraccia Teresa, che un tempo ha accolto Amina come orfana.

La melodia è introdotta dai flauti e ripetuta da Amina (“Metti la tua mano qui sul mio petto”). I campagnoli la accompagnano con note punteggiate per disegnare il battito del cuore. La voce di Amina salta continuamente nei registri alti (fino al re alto in “sostener”) per esprimere la felicità che prova.

La Sutherland ha registrato la Sonnambula due volte con suo marito Richard Bonynge. Questa registrazione risale al 1965 e mostra la sua voce nella sua prima fioritura.

Sopra il sen la man mi posa – Sutherland

Il duetto romantico

Trama: Ora arriva anche Elvino. Ha visitato la tomba di sua madre per ottenere la sua benedizione per il fidanzamento con Amina. Presto arriva il notaio per regolare il contratto di matrimonio. Il ricco Elvino porta la sua fortuna nel matrimonio, la povera Amina solo il suo cuore. In segno di lealtà, dà ad Amina l’anello che sua madre portava una volta.

Bellini regala a Elvino una delle sue lunghe e fondenti melodie nello stile di un notturno. Bellini rende il passaggio “al nostro amore” particolarmente bello accompagnandolo solo con il corno, che lo fa fiorire in modo meravigliosamente romantico. Solennemente il coro accompagna la coppia in modo tranquillo e tenero come se non volesse disturbare l’unione. I due amanti cantano il bellissimo finale in terze (“i nostri cuori erano da un Dio uniti”), all’inizio accompagnati solo dal pizzicato degli archi e alla fine cantano a cappella.

La seguente registrazione è tratta dalla leggendaria registrazione dal vivo alla Scala dell’opera di Maria Callas sotto la direzione di Leonard Bernstein ed è rimasta fino ad oggi la registrazione di riferimento di quest’opera. Il suo partner Cesare Valletti impressiona per la sua voce elegante e lirica.

Prendi : l’anel ti dono – Callas / Valletti

 

Ascoltiamo una seconda registrazione con Joan Sutherland e Luciano Pavarotti. I due erano legati da un sodalizio artistico decennale. Ascoltiamo una bella registrazione di un gala del 1983.

Prendi : l’anel ti dono – Sutherland / Pavarotti

 

 

 

Trama: I due sposi sono felici, perché domani si celebrerà il matrimonio.

Ah vorrei trovar parola

Si presenta uno sconosciuto

Trama: Improvvisamente i celebranti notano l’arrivo di uno sconosciuto. Si fa chiamare Rodolfo e chiede a Lisa indicazioni per il castello. Dato che non lo raggiungerà prima di sera, decide di passare la notte nella locanda di Lisa. Rodolfo non è estraneo alla zona, perché una volta ha passato giorni meravigliosi in questo villaggio.

Con un ritmo misurato, come si addice alla sua posizione, Rodolfo canta un’aria nostalgica. Come se fosse un corpo estraneo, è accompagnato solo molto cautamente dal coro della gente del villaggio.

Vi raviso, o luoghi ameni – Furlanetto

 

 

La storia del fantasma meraviglioso

Trama: Si mescola alla gente in festa e gli viene presentata la sposa. Rodolfo diventa pensieroso, il suo viso gli ricorda troppo il passato. I suoi complimenti ad Amina rafforzano la gelosia di Lisa e suscitano l’invidia di Elvino per il nobile straniero. Rodolfo viene a sapere che il signore del castello è morto da quattro anni e che suo figlio, con grande dispiacere della popolazione, lo ha lasciato molti anni fa e non è più tornato. Rodolfo accenna misteriosamente che il figlio del conte è ancora vivo e che un giorno apparirà. Poi suona un segnale che esorta la gente ad andare nelle proprie case per essere al sicuro dal fantasma. Divertito, Rodolfo vuole saperne di più. Gli abitanti del villaggio gli raccontano di un fantasma vestito di bianco che appare regolarmente. Tutti l’hanno visto, anche gli animali ne hanno paura.

Un fosco cielo – Bonynge

La cadenza assassina in “Son geloso dello zefiro errante”

Trama: Gli abitanti del villaggio tornano alle loro case e Rodolfo saluta Amina. Il geloso Elvino vuole andarsene senza un saluto. Ma Amina calma l’arrabbiato Elvino, e si salutano con promesse d’amore.

Questo duetto inizia con un tenero passaggio per poi passare ad una cadenza gigantesca e completamente composta “Ah! Mio bene!”, che porta le voci dei due cantanti ad altezze vertiginose. La scena si conclude con uno straziante rituale d’addio.

Cesare Valletti, un allievo di Tito Schipa, era vocalmente eccezionale per il ruolo di Elvino con la sua gamma vocale da Tenore di grazia e fu un partner congeniale di Maria Callas nella leggendaria registrazione dal vivo di Bernstein.

Son geloso dello zefiro errante – Valletti / Callas

 

 

Il fantasma appare

Trama: Nella stanza della locanda, Rodolfo pensa ad Amina e Lisa, che gli piaceva straordinariamente. Lisa bussa alla sua porta. Dice a Rodolfo che tutto il villaggio ha saputo dal sindaco che lui è il conte scomparso. Rodolfo comincia a flirtare con Lisa, che ricambia, ma vengono interrotti dal rumore della strada. Quando Lisa si nasconde velocemente nel camerino, le cade la sciarpa. Osserva Amina sonnambula in un vestito bianco mentre appare in strada ed entra nella stanza del conte. Quando lei tende la mano a Rodolfo perché la accompagni all’altare, Lisa corre da Elvino per dirgli della slealtà di Amina. Anche se Rodolfo è tentato all’inizio, decide di non approfittare della situazione. Mette Amina sul divano e lascia la stanza.

O ciel che tento – Sutherland / Corena

Trama: La gente si è già riunita fuori dalla stanza ed è divertita dal comportamento di Amina.

Osservate! L’uscio è aperto – Bonynge

 

 

Elvino trae la conclusione

Trama: Elvino è accorso e riconosce con orrore la sua fidanzata sul canapè del conte. Amina si sveglia ed è contenta di vedere Elvino. Quando lui la spinge indietro, lei si rende conto con orrore dell’accaduto. Lei afferma la sua innocenza, ma Elvino rompe il fidanzamento.

Dopo l’affermazione della sua innocenza da parte di Amina, si sviluppa un grande quartetto, un concertato che si ispira alle più belle melodie. Amina inizia quasi senza accompagnamento orchestrale. Le altre voci si uniscono una dopo l’altra e poco a poco l’orchestra si gonfia in un enorme crescendo fino a quando i violini cantano il dolore nelle note più alte e accompagnano il quartetto al suo culmine.

D’un pensiero e d’un accento … Non più nozze – Callas / Valletti /

 

 

 

 

LA SONNAMBULA Atto 2

 

 

 

 

Trama: Alcuni abitanti del villaggio si dirigono verso il conte. Vogliono chiedergli di salvare l’onore di Amina.

Qui la selva è più folta ed ombrosa

 

Trama: Amina e Teresa li seguono. Passando davanti alla fattoria di Elvino, lo vedono perso nei suoi pensieri. Amina si fa coraggio e gli parla. Ma per Elvino tutto è finito. Amaramente, le strappa l’anello dal dito.

Vedi, o madre – Sutherland / Pavarotti

Una temuta aria da tenore

Trama: Lì sentono il rumore degli abitanti del villaggio. Essi appaiono trionfalmente e dicono che il conte ha confermato l’innocenza di Amina. Ma Elvino non può e non vuole credere alle affermazioni del conte.

Arriviamo ad un’altra “Aria Rubini”, che porta la voce del tenore ai registri più alti con un “D”. Bellini compose una ripetizione di questa famigerata cabaletta con una seconda strofa, spesso omessa per motivi vocali.

Le note alte di Alfredo Kraus erano una leggenda, che riusciva a produrre con eleganza e sicurezza anche in età avanzata.

Ah! Perché non posso odiarti – Kraus

 

 

I toni eccentrici di Lisa

Trama: Lisa vede arrivare la sua occasione. Alessio cerca di conquistarla di nuovo, ma gli abitanti del villaggio vengono da Lisa per congratularsi con lei per il suo matrimonio con Elvino, Lisa è felicissima.

Ora Lisa è anche autorizzata a cantare una cascata di colorature per esprimere il suo trionfo. Bellini, tuttavia, non dipinge un quadro positivo di Lisa, le colorature sono vuote e ricordano più il chiocciare che i suoni melodiosi di Amina.

De’ lieti auguri a voi son grata – Monzo

 

 

Synopsis: Elvino appare e conferma che è pronto a sposare Lisa e che i preparativi sono già fatti. Poi Rodolfo entra in mezzo a lei e testimonia la rispettabilità di Amina, ma Elvino l’ha vista con i suoi occhi nella camera da letto del conte. Rodolfo spiega al popolo il fenomeno del sonnambulismo. Ma Elvino non vuole sentirne parlare e prende la mano di Lisa. Quando Teresa si rende conto che Elvino ora vuole condurre Lisa all’altare del matrimonio, rivela il segreto del foulard che ha trovato nella camera da letto del conte. Lisa rimane stordita tra la gente, ed Elvino ora si vede tradito da due donne.

Da questa scena emerge un bellissimo quartetto a canone con coro.

Lisa mendace anch’essa – Pavarotti / Della Jones / Buchanan

La grande scena del sonnambulismo – Ah! Non credea mirarti

Trama: Ecco che Amina appare sul davanzale della finestra. Mentre lei sonnambula attraversa la trave sopra la ruota del mulino tutti trattengono il respiro. Se cadesse, morirebbe. Arriva all’altra estremità e si affaccia sulla piazza, dove ancora sonnambula parla del suo amore per Elvino nel modo più commovente.

Solo un semplice motivo dei primi violini e il pizzicare dei bassi accompagnano la sofferenza dolcemente respirata da Amina. La melodia è una tipica cantilena belliniana: allungata e con piccoli intervalli senza raddoppio di strumenti. Bellini compose per essa un accompagnamento estremamente scarno; al suono degli archi si sentono solo le interiezioni di un lamentoso oboe, più tardi l’accompagnamento di un espressivo violoncello solo. La cosiddetta “aria di fiori” termina con alcune colorature intime.

Il famoso critico americano John Ardoin ha scritto che Maria Callas è entrata negli annali dell’opera con l’atto finale di quest’opera. Ha cambiato il modo in cui i soprani cantavano il ruolo di Amina. La sua voce in questa scena di sonnambulismo è incantata e brilla con un grande legato e linee lunghe. In questa scena Maria è diventata Amina.

Ah! Non credea mirarti … – Maria Callas

 

Una seconda registrazione, teneramente respirata e sognantemente ritratta da Anna Moffo nei suoi giovani anni glamour in una registrazione per la televisione.

Ah! Non credea mirarti… – Moffo

 

La bravura dell’aria alla fine – “Ah non giunge”

Trama: Ora Rodolfo permette ad Elvino di svegliarla. Elvino ha riconosciuto il suo errore e infila l’anello al dito di Amina. Amina è felice.

Alla fine dell’opera Bellini compose un’aria di bravura per Amina con grandi salti di tono, trilli e note alte.

Sentiamo l’aria in tre versioni:

La Callas cantò quest’aria nel 1957 con ulteriori abbellimenti (folli) da parte del direttore d’orchestra della rappresentazione Leonard Bernstein. Il direttore Luchino Visconti fece abbassare la luce fino a quest’aria, e la Callas cantò quest’aria finale nelle luci abbaglianti del palco.

Ah! Non giunge – Callas

 

La tecnica di Joan Sutherland le ha permesso di cantare l’aria a un tempo pazzesco e l’ha portata a una conclusione gloriosa con trilli mozzafiato. Si dice che Pavarotti sia rimasto senza parole quando ha saputo che la Sutherland era in grado di dare una performance serale de “La traviata” lo stesso giorno dopo una performance di mezzogiorno de “La sonnambula”.

Ah! Non giunge – Sutherland

 

Luisa Tetrazzini fu il più grande “canarino” degli anni venti. Non c’era altezza o coloratura che lei non potesse cantare. È un piacere ascoltare il suo canto d’uccello del 1911.

Ah ! Non giunge – Tetrazzini

 

 

 

Raccomandazione di registrazione

Warner con Maria Callas, Cesare Valletti, Gabriella Corturan, Giuseppe Modesti sotto la direzione di Leonard Bernstein e l’Orchestra e Coro della Scala di Milano.

 

 

 

Peter Lutz, opera-inside, la guida all’opera online su “LA SONNAMBULA ” di Vincenzo Bellini.

 

 

 

 

 

 

 

 

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