MADAMA BUTTERFLY de Giacomo Puccini – o guia de ópera e Sinopse

O guia de ópera online da MADAMA BUTTERFLY

Para Puccini, a Borboleta era “a ópera mais comovente e expressiva que ele tinha escrito”. Nenhuma das heroínas das óperas de Puccini consegue acompanhar a Butterfly. Não admira que Butterfly seja um dos papéis mais cobiçados dos sopranos em toda a literatura de ópera.

Conteúdo

♪ Synopsis

♪ Act I (House-Scene, Wedding-Scene)

♪ Act II (Waiting-Scene)

♪ Act III (Return-Scene)

♪ Recording Recommendation

Luzes altas

♪ Dovunque al mondo

♪ Bimba dagli occhi (Dueto do amor)

♪ Un bel di vedremo

♪ Scuoti quella fronde di ciliegio (Dueto de flores)

♪ Coro a bocca chiusa (Coro de Humming)

♪ Addio fiorito asil

♪ Tu, tu piccolo addio (Finale)

PREMIERE

Milão, 1904

LIBRETTO

Luigi Illica e Giuseppe Giacosa, baseados no romance e mais tarde na peça Madame Butterfly de John Luther Long e David Belasco respectivamente e na novela de Pierre Loti Madame Chrysanthème.

THE MAIN ROLES

Pinkerton, American naval officer (tenor) - Sharpless, Cônsul americano em Nagasaki (barítono) - Botterfly, geisha, cujo verdadeiro nome é Cio-cio-san (soprano) - Suzuki, criado de Butterfly (mezzo-soprano) - Goro, casamenteiro (tenor).

RECOMENDAÇÃO DE GRAVAÇÃO

EMI com Victoria de los Angeles, Jussi Björling, Miriam Pirazzini e Mario Sereni, dirigida por Gabriele Santini e o Coro e Orchestra della Opera di Roma.

O fundo histórico e o libreto

Na origem da história desta obra estava um romance autobiográfico de um oficial naval francês estacionado em Nagasaki. As suas memórias foram gravadas num romance de John L. Long e embaladas num drama de relacionamento. E finalmente, David Belasco completou a história com o suicídio da protagonista (“Madame Butterfly. A Tragedy of Japan”) na sua peça. Quando Puccini esteve em Londres para uma actuação de Tosca, viu a actuação de Belasco nesta peça. Embora Puccini não entendesse inglês, ficou comovido e sentiu que este material seria adequado para uma ópera e a editora Ricordi encarregou Illica e Giacosa de escrever um libreto. Os trabalhos sobre a ópera começaram no final de 1901.

Aspectos culturais

A borboleta é uma gueixa. Isto não significa uma prostituta, mas uma mulher ou rapariga que trabalha numa casa de chá e que é treinada em conversação, dança e música. Nessa altura, um casamento temporário não era nada de anormal para as gueixas, mas o livro de texto deixa este aspecto de fora em favor do drama. O tema da ópera aborda os tumultos morais da época causados pelo colonialismo. Isto manifestou-se não só no direito dos americanos a um casamento temporário (Goro: “Butterfly custou apenas 100 ienes”), mas também na redacção unilateral do contrato (Pinkerton compra a casa durante 99 anos, mas pode terminá-la mensalmente) e, finalmente, no facto de Pinkerton acabar por roubar-lhe o filho de Butterfly com uma auto-evidência chocante. A crítica de Puccini é óbvia, pois durante toda a ópera a simpatia do ouvinte pertence à mulher japonesa.

música japonesa

O canto do Cio-cio-san é praticamente sempre ocidental. Mas em muitas passagens desta ópera Puccini quis criar uma autêntica coloração japonesa, que ele desenhou principalmente com as técnicas de pentatónico e acordes excessivos. O próprio Puccini nunca esteve no Japão, mas fez um esforço para ser autêntico, o embaixador japonês em Roma ajudou-o a obter notas de melodias populares japonesas, e ela tocou-lhe pessoalmente música japonesa no seu koto (um instrumento de cordas), que Puccini anotou de ouvido. Assim, Puccini citou repetidamente temas e motivos num estilo exótico. As análises demonstraram que ele utilizou cerca de uma dúzia de melodias tradicionais japonesas como motivos ou partes de motivos e utilizou-as, tais como o motivo da adaga, como leitmotifs.

Borboleta

A borboleta passa por um desenvolvimento tremendo nesta ópera. Desde a gueixa à pária e à amante, depois à mãe e à mulher solitária e finalmente ao suicídio. Nenhuma das heroínas das óperas de Puccini consegue acompanhar a Butterfly. Não admira que Butterfly seja um dos papéis mais procurados dos sopranos em toda a literatura da ópera.

O fiasco da estreia

Puccini chamou ao terceiro acto ao longo da sua vida “a segunda parte do segundo acto”. A razão foi que a estreia no La Scala em Fevereiro de 1904 foi um fiasco. Ora, até hoje não é cem por cento claro. As principais razões repetidamente citadas são as harmonias invulgares da música, a (também) grande duração do segundo acto, e provavelmente uma claque de pessoas invejosas que queriam prejudicar Puccini. O fracasso foi vergonhoso. Puccini, que esperava um certo sucesso, estava em choque e nunca tinha ultrapassado este fracasso. Posteriormente, reelaborou o trabalho, entre outras coisas, de uma versão de dois actos para uma versão de três actos. O sucesso da segunda actuação três meses depois, em Brescia, reabilitou a obra. No entanto, foi novamente retrabalhada para Paris em 1906, cuja versão é considerada hoje a versão final. Para Puccini, “Madama Butterfly” foi a “ópera mais comovente e expressiva que ele tinha escrito”.

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Synopsis: Pinkerton é um oficial naval americano. Está estacionado em Nagasaki e tem o corretor matrimonial Goro a mostrar-lhe uma casa de campo que adquiriu. Goro também conseguiu que Cio-cio-san, de quinze anos de idade, fosse sua esposa.

A curta abertura desta peça é dominada por um motivo curto e ocupado. É uma peça fugal com um motivo ameaçador que já dá pistas sobre o drama da obra.

E soffito e pareti – Santini

 

Synopsis: Goro apresenta-o aos seus criados, incluindo o criado da Butterfly Suzuki. Sem afiar, o cônsul está a chegar. Numa conversa com Pinkerton, ele aprende que a casa e a esposa são apenas uma escala de que se pode livrar. Sharpless fica chocado com esta atitude, que traz uma vida alegre mas pode levar a grande sofrimento (“um credo fácil”).

A história conta-nos que Butterfly é uma gueixa. Não é uma prostituta, mas uma mulher ou rapariga que trabalha numa casa de chá e que é treinada em conversação inteligente, dança e música. Nessa altura, um casamento temporário não era invulgar para as gueixas, mas o livro de texto ignora este aspecto em favor do drama.

Árias de Puccini – Puccini acusa colonialismo

Synopsis: Pinkerton vê o Japão como uma escala, onde quer instalar-se em casa durante um certo tempo.

A grande ária “Dovunque al mondo” é surpreendentemente introduzida com o hino nacional americano (O sinal inconfundível do Dominador) e apresenta-nos Pinkerton como sendo um Yankee não inapetente mas irreflectido.

Ouve-se esta passagem de Luciano Pavarotti na gravação com Karajan. A gravação é expressiva e electrizante.

Dovunque al mondo – Pavarotti

Karajan voltou a registar a Borboleta alguns meses mais tarde. O elenco do tenor mudou de Pavarotti para Domingo, que era mais adequado para a produção televisiva, devido às suas diferentes dimensões físicas…

Dovunque al mondo – Domingo

Synopsis: Em Sharpless’ Question se está apaixonado por Cio-cio san, Pinkerton admite abertamente que se trata de um capricho. Ela encantou-o. Ela é como uma borboleta graciosa, que se deve agarrar, mesmo que as asas se partem. Sem afiar é horrorizada com a imprudência. Conheceu Cio-cio-san no consulado e está convencida da sua sinceridade e boa fé.

Com esta ária Puccini dá a Pinkerton uma bela melodia com um acompanhamento de flauta quente. Mas a imagem que ele desenha de Pinkerton é devastadora: o texto é prosaico e egoísta, e Pinkerton interrompe a melodia raptuosa, que se transforma num dueto com brindes triviais de whisky.

Ouvimos um excelente duo com di Stefano e Tito Gobbi.

Mais o grillo dir non saprei – di Stefano / Gobbi

Borboleta aparece

Synopsis: Goro anuncia a chegada da Borboleta. Ela aparece com os seus amigos.

A chegada de Butterfly é uma das mais belas cenas de amor que Puccini escreveu. A performance de Cio-cio-san é composta com grandes efeitos e comovente ao mesmo tempo. Ela é feliz (“Sou a rapariga mais feliz do Japão”) e canta uma bela ária acompanhada pelo coro dos seus amigos. A música da orquestra é impressionante, Puccini tem três cordas a solo (viola, violino e violoncelo) que cantam a melodia infinita e que acompanham a voz de Cio-cio-san.

Puccini cita repetidamente temas e motivos num estilo exótico. Encontramos um exemplo maravilhoso no final desta passagem, na qual Puccini conclui a ária de Cio-cio-san com um motivo quase celestial. É constituída por uma melodia pentatónica tocada por harpa, flautas e glockenspiel, uma combinação de instrumentos que Puccini pediu emprestada à música japonesa.

Ouça esta cena inspirada e tocante com Mirella Freni, uma das grandes Borboletas. É mágica a forma como ela canta o famoso alto D (3:15).

Ancora und passo e via – Freni

 

Synopsis: Butterfly fala de si própria. Ela tem quinze anos e nasceu numa família rica que perdeu a sua fortuna. Depois de o seu pai se ter suicidado e Butterfly foi uma Geisha desde então. Em breve aparecem os seus familiares e os representantes das autoridades. Ao passarem diante dos dois americanos, Pinkerton escarnece dos seus parentes estranhos. Durante a conversa que se segue, uma das namoradas de Butterfly afirma que Pinkerton lhe tinha sido oferecida, e um dos parentes só está interessado no vinho e outros prevêem um divórcio rápido.

L’imperial commissario – Pavarotti / Freni / Sénéchal / et al

Mudança de religião da borboleta

Synopsis: Butterfly mostra artigos pessoais de Pinkerton que levou consigo. Entre eles está a adaga com a qual o seu pai se suicidou. Ela diz-lhe que adoptou secretamente a religião de Pinkerton.

Numa cena tocante, acompanhada de cordas altas e harpa, Butterfly conta que se converteu à fé de Pinkerton por amor para adorar o mesmo deus com ele.

Ouve uma bela interpretação desta cena por Maria Callas, que canta esta confissão de forma infinitamente íntima, quase infantil.

Ieri son salita – Callas

 

O grande dueto de amor de “Madama Butterfly”

Synopsis: A cerimónia de casamento está a ter lugar em casa. A celebração seguinte é interrompida abruptamente, pois aparece o tio Bonze, Butterflies. Ele acusa Cio-cio-San de mudança religiosa e expulsa-a da família. Todos os parentes deixam a casa. Agora estão sozinhos pela primeira vez. Butterfly está a preparar-se para a noite de núpcias e os dois aproveitam o momento juntos no jardim.

Começa um dueto de amor infinitamente longo (o mais longo que Puccini escreveu), muitos temas aparecem e Puccini deixa a orquestra florescer nas cores mais esplêndidas. Numa passagem particularmente bonita (“ou contenta filho”) ouvimos um belo solo de violino repetido várias vezes, e Butterfly rende-se a Pinkerton com as palavras “vogliatemi bene, un bene da bambino” (Ama-me com o amor de um bebé). Nesta altura, Pinkerton encontra as palavras certas com uma passagem intensa e terna e promete-lhe nunca a deixar ir e deixa Butterfly na crença errada de uma relação eterna. O final é o duo extasiante de dois amantes, como só ouvimos de Puccini nos melhores momentos.

Vamos ouvir este dueto em 3 versões. Começamos com Jussi Björling.

Madama Butterfly foi a última gravação completa de Björling na sua carreira. O jovem de 48 anos já estava gravemente doente na altura e teve uma grave ruptura ao gravar este dueto com Victoria de los Angeles. Surpreendentemente, a voz de Björling estava em óptimo estado e a gravação foi concluída algumas semanas mais tarde. A sua gravação é um pouco mais lenta do que as outras versões e dá aos dois cantores espaço para uma grande interpretação. Já a sua abertura “Bimba dagli occhi” é bela e sedutora e os dois cantores interagem da melhor maneira possível.

Bimba dagli occhi – de los Angeles / Björling

A seguir é a gravação do filme Ponnelle / Karajan com um soberbo par de Mirella Freni e Placido Domingo.

Bimba dagli occhi – Freni / Domingo

E uma terceira versão com Angela Gheorghiu e Jonas Kaufmann. Especialmente notável é o grande e transparente som da orquestra de Pappano.

Bimba dagli occhi – Gheorghiu / Kaufmann

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ária grande da borboleta “un bel di vedremo”

Synopsis: Desde há três anos que Butterfly tem vivido com a sua criada Suzuki e o seu filho em extrema pobreza sem ter ouvido falar de Pinkerton. Ela reza a Deus pelo regresso de Pinkerton, que nada sabe sobre a criança. Pinkerton prometeu-lhe que voltaria quando as rosas florescessem. Ela dissipa as dúvidas da Suzuki, tem a certeza de que um dia o navio com Pinkerton irá aparecer.

A ária “un bel di vedremo” é uma das mais famosas e belas da literatura de ópera para sopranos. O sonho de Butterfly inspirou Puccini a criar uma grande ária, talvez mesmo a sua mais popular.

A ária começa em pianissimo. A instrução de Puccini diz “Di lontano” (como se fosse de longe). Um violino solo toca à volta da voz de Butterfly e depois de alguns compassos o ouvinte já se encanta com o mundo de Cio-Cio-San. Na primeira parte da ária, a cantora mostra a modéstia e paciência da Borboleta, que está pronta a esperar pela sua amada. Com “me ne starò nascosta un po’ per celia” começa um grande crescendo do piano ao extasiante “e un po’ per non morire”. É uma erupção de emoções mantida sob a superfície.

Com palavras calmas mas comoventes ela conta então o sonho como ele sobe a colina apressadamente até à sua casa e o seu regresso torna-se realidade. Mais uma vez Puccini compõe um clímax extasiante, que termina após um grande crescendo com a nota mais alta, um alto B-flat no fff.

Ouvimos esta cena em 3 versões.

Victoria de los Angeles’ Butterfly é sempre mencionada no alto do ranking da crítica. A sua voz não era de opulência dramática, mas de humor lírico.

Un bel di vedremo – de los Angeles

 

Os tons de alto fluxo de Renata Tebaldi tornaram-na famosa. A beleza e riqueza da sua voz mesmo nos registos altos era uma lenda e a Borboleta era um dos seus papéis mais famosos. Pode ouvi-la numa gravação de 1959, no zénite vocal da sua carreira.

Un bel di vedremo – Tebaldi

 

Maria Callas mostra a sua capacidade única de captar os humores e sentimentos do papel e de os reproduzir em várias cores. Uma gravação envolvente e comovente.

Un bel di vedremo – Callas

Synopsis: Sharpless aparece acompanhado por Goro. Foi-lhe pedido por Pinkerton para lhe ensinar gentilmente a verdade e Sharpless quer mostrar-lhe a carta. Butterfly recebe-o com as melhores maneiras ocidentais, e distrai-o repetidamente. Yamadori, um príncipe rico, aparece. Goro escolheu-o e Yamadori tenta em vão convencê-la a casar com ele. Quando ela está novamente sozinha com Sharpless, ele lê a carta para ela. Comovido, ele tem de se separar no meio. Quando lhe questionm o que ela faria se Pinkerton não voltasse, ela responde “morir” (morrer). Sharpless recomenda a Butterfly a aceitar a oferta de Yamadori. Profundamente impressionada, Butterfly pede a Sharpless que saia de casa. Quando ele parte, Butterfly mostra-lhe a criança. É a última gota da Butterfly e ela pede a Sharpless que escreva Pinkerton do seu maravilhoso filho, então ele voltará.

Com música dramática, Butterfly aparece com o seu filho. Ela coloca-o numa almofada e canta uma canção triste para ele. A orquestra acompanha a Butterfly com tons expressivos.

Che Tua Madre – Scotto

 

O dueto de flores

Synopsis: De repente, disparos de canhão soam. É o Abraham Lincoln. Butterfly é certo, Pinkerton regressa! Ela corre para o jardim e junto com Suzuki começa a apanhar todas as flores e a decorar a casa. A casa e a noiva ficam como no dia do casamento. Butterfly veste o seu vestido de noiva e espera por Pinkerton.

Este dueto é também chamado o Duet da Flor e a atmosfera muda com uma rápida melodia parecida com uma valsa para um humor flutuante e alegre.

Scuoti quella fronde di ciliegio – Gheorghiu / Shkosa

 

Ouve-se uma segunda versão numa gravação calorosamente cantada e acompanhada por Renata Tebaldi e Fiorenza Cossotto.

Scuoti quella fronde di ciliegio – Tebaldi / Cossotto

 

O famoso coro de cantarolar

Synopsis: Butterfly e o seu filho estão à espera da chegada de Pinkerton.

O segundo acto conclui com o chamado Coro Cantor, uma bela e invulgar conclusão do acto. Um coro de sopranos e tenores cantam uma melodia nostálgica nos bastidores a intervalos de oitava, acompanhado por uma viola a solo, cordas de pizzicato, instrumentos de sopro e o resto da orquestra.

>strong>Coro a bocca chiusa (coro de cantarolar) – voces para la paz

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O terceiro acto abre com uma longa introdução orquestral. Faz lembrar um poema sinfónico.

Introduzione…oh! eh! – Gavazzeni

Synopsis: É de manhã cedo. Pinkerton não apareceu. Butterfly ainda acredita no seu regresso e foi dormir. Há uma batida e a Suzuki abre a porta. Pinkerton e Sharpless aparecem – mas não sozinhos. Suzuki vê a mulher de Pinkerton e percebe que, para Butterfly, a luz do sol se apagará. Com horror Pinkerton percebe que Butterfly contou as horas e que a situação tem de terminar com uma tragédia.

Io so che alle sue pene non ci sono conforti

Addio fiorito asil – uma ária maravilhosa

Synopsis: Pinkerton colapsa devido aos danos que causou.

Com o “Addio fiorito” o asil Puccini dá-nos uma das suas infinitas melodias, que é cantada uma e outra vez por muitos tenores em recitais. Ouça esta ária curta de tenor em diferentes versões.

Comecemos com uma gravação convincente de Jussi Björling. O seu timbre melancólico, prateado, cantado com grande legato, encaixa perfeitamente nesta peça.

Addio fiorito asil – Björling

 

Pavarotti com lenço e um asil Adio fiorito em movimento mas ensolarado.

Addio fiorito asil – Pavarotti

 

Uma interpretação sombria de Jonas Kaufmann.

Addio fiorito asil – Kaufmann

< O final dramático de Butterfly>

Synopsis: Pinkerton carece de coragem para dizer pessoalmente a verdade a Butterfly. Sharpless pede à Suzuki que lhe diga a mensagem. Kate, mulher de Pinkerton, promete cuidar bem do rapaz. Suzuki regressa a casa. A borboleta aparece e ela sente que Pinkerton chegou. Mas tudo o que ela vê é Sharpless e uma mulher estrangeira. A última centelha de esperança voa – é a sua mulher. Butterfly compreende – a mulher desconhecida veio para adoptar o seu filho. A borboleta exige que Pinkerton vá ele próprio buscar o seu filho. Ela vai para a sala e vendar o seu filho. Ela coloca a adaga do pai na garganta, no quarto ao lado. Pinkerton e Pinkerton atropelam-na e vêem a Borboleta moribunda. Horrorizado, Pinkerton afunda-se de joelhos enquanto Sharpless toma a criança nos seus braços.

O motivo do pai dela é audível quando ela agarra a adaga. A gravura da adaga lê: “Morre honrosamente, que já não pode viver honrosamente”. Não ouvimos motivos de memória dos tempos do amor feliz, como foi o caso na cena da morte do Bohème. Apenas a dor da actriz principal é apresentada ao ouvinte.

A borboleta sofre um enorme desenvolvimento nesta ópera: desde a gueixa ao membro da família rejeitado, ao papel de amante, depois ao papel de mãe e mulher solitária que comete suicídio. Nenhuma das heroínas das óperas de Puccini consegue acompanhar a Butterfly. Não admira que Butterfly seja um dos papéis mais cobiçados dos sopranos em toda a literatura de ópera.

Puccini conclui a peça com um dos acordes finais mais invulgares e eficazes da história da ópera. O G major ocidental colide com o acorde aumentado japonês e conclui esta magnífica obra com uma nota final esmagadora.

Ouça uma gravação de Maria Callas que envia arrepios pela espinha

Tu tu, piccolo Iddio – Callas

Tragicamente e resignadamente interpretado por Tebaldi

Tu Tu, piccolo Iddio – Tebaldi

Recording Recommendation

EMI com Victoria de los Angeles, Jussi Björling, Miriam Pirazzini e Mario Sereni sob a direcção de Gabriele Santini e o Coro e orquestra della opera di Roma.

Peter Lutz, opera-inside, o guia online da ópera MADAMA BUTTERFLY de Giacomo Puccini.