O OURO DO RENO (RHEINGOLD) de Richard Wagner – o guia e sinopse da ópera

Guia de ópera em linha e sinopse do O OURO DO RENO de Wagner

Com “O OURO DO RENO”, Wagner retrata os mundos das Sereias do Reno e dos deuses, o submundo dos Nibelungs e o Castelo de Valhalla com meios musicais magistral. Depois de um bloco de compositores de quase seis anos, a criatividade do compositor de 40 anos explodiu e ele compôs este mundo colorido no espaço de seis meses. É inconcebível que o “O OURO DO RENO”, quando foi ouvido pela primeira vez 23 anos mais tarde no contexto de uma actuação do Ring em Bayreuth, ainda convencido como uma obra visionária.

 

Conteúdo

♪ Synopsis

♪ Comentário

♪ Act I (Cena do Reno)

♪ Act II (Cena do Castelo dos Deuses)

♪ Act III (cena de Nibelheim)

♪ Act IV (Cena de maldição, Finale)

 

 

Destacados

♪ Vorspiel

♪ Weia, Waga Woga du Welle (Song of the Sereias do Reno)

♪ Interlúdio para ACT III

♪ Weiche Wotan Weiche

♪ Abendlich strahlt der Sonne Auge

♪ O OURO DO RENO! O OURO DO RENO! Reines Gold (Finale)

 

Recomendação de gravação

♪ Recomendação de gravação

 

 

PREMIERE

Munique, 1869

LIBRETTO

Richard Wagner, com base numa grande variedade de fontes primárias. As principais são: mitologia grega, a saga Edda nórdica e a saga Völsung, e os Nibelungenlied alemães.

THE MAIN ROLES

Wellgunde, Flosshilde e Woglinde (mezzo-soprano / alto / soprano), Sereias do Reno, guardiãs do O OURO DO RENO - Wotan, deus e governante do mundo (barítono) - Fricka, deusa do casamento e esposa de Wotan (mezzo-soprano) - Freia, deusa e guardiã das maçãs da eterna juventude, irmã de Fricka (soprano) - Donner e Froh, deuses e irmãos de Fricka (barítono / tenor) - Erda, vidente e mãe das Nornas (alto) - Loge, semideus e assistente de Wotan (tenor) - Fasolt e Fafner, gigantes (baixo / baixo) - Alberich, Nibelunge (barítono) - Mime, Nibelunge e irmão de Alberich (tenor).

RECOMENDAÇÃO DE GRAVAÇÃO

DECCA, George London, Kirsten Flagstadt, Set Svanholm, Eberhard Wächter e Gustav Neidlinger conduzido por Georg Solti e a Filarmónica de Viena.

 

 

 

Eventos preliminares

Synopsis O OURO DO RENO

 

 

O Anel, um trabalho há muito planeado

Wagner já planeava um trabalho em grande escala na altura da composição de Lohengrin, no final da década de 1840. Ele considerou vários materiais, incluindo “Jesus de Nazaré”. No final, a “Canção dos Nibelungos” correspondeu mais às suas ideias e tornou-se uma importante base literária. Como sempre, Wagner começou com o libreto. Curiosamente, ele começou com “Siegfried’s Death” (que mais tarde recebeu o nome de Götterdämmerung, Crepúsculo dos Deuses). Escreveu o texto de trás para a frente, de modo que o texto para o O OURO DO RENO 1853 foi o último a ser escrito. Wagner rapidamente começou a compor e escreveu a ópera em 1853/54, em parte durante a sua estadia em Itália.

Ele não quis trazer a obra ao palco até que as quatro óperas tivessem sido escritas. Mas Ludwig the Second ordenou a estreia contra a vontade de Wagner em 1869 em Munique, sete anos antes da primeira apresentação do Anel em Bayreuth.

 

A primeira parte do anel

Em O OURO DO RENO, chamada a véspera por Wagner, são apresentados os conflitos fundamentais da tetralogia, especialmente a controvérsia sobre o poder e o amor, que depois conduzem à luta pelo ringue.

 

A Interpretação & muito mais informações

No retrato global do anel, apresento as diferentes abordagens à interpretação da obra. Para as ler, clique no link abaixo. Além disso, encontrará muito mais informações sobre a história, interpretações, teoria dos leitmotifs, etc.

LINK PARA O SITE COM INFORMAÇÃO DE IMAGEM SOBRE O ANEL DE WAGNER

 

Fontes

Wagner reuniu a história do anel a partir de uma grande variedade de fontes originais. Os nomes são: A mitologia grega, as sagas Norse Edda e Voelsung e os Nibelungenlied alemães.

A língua – a rima stave de Wagner

Nos seus textos, Wagner utilizou frequentemente a rima nórdica de aduelas, que é uma fonte de diversão para alguns ouvintes das suas óperas e para os leitores dos seus textos. Dois exemplos da canção das “Sereias do Reno” em O OURO DO RENO

– Vagalaweia! Wallala weialaweia!

– Weia! Waga! Woge, du Welle, walle zur Wiege!

Qual foi a razão para esta estranha poesia mesmo para os falantes nativos? Wagner era um excelente compositor de canções. Ele estava ciente de que a língua alemã com as suas muitas consoantes não era a língua perfeita para textos de canções. Mais perturbadoras eram essas consoantes no final da palavra. Portanto, é óbvio que a rima do pauzinho não era um fim em si, mas um meio de lidar com a língua alemã, preenchendo as frases com vogais de uma forma orientada para o cantor e amiga do cantor.

Os leitmotifs colam o trabalho em conjunto

O anel já não está estruturado por árias e duetos, o número da ópera dá lugar ao “Musikdrama”. Como importante elemento estrutural e parêntese das quatro obras, Wagner utilizou leitmotifs que encontramos repetidamente em todas as quatro óperas. Todos os pormenores importantes, sejam pessoas ou coisas (por exemplo o capacete de camuflagem ou a espada), têm a sua fórmula musical. Wagner já utilizava esta técnica nas primeiras obras, e no Anel ela torna-se o princípio composicional mais importante. Ernst von Wolzogen, um estudante de Richard Wagner, elaborou uma visão geral dos motivos antes da primeira apresentação do Anel em 1876 e deu-lhes nomes (por exemplo “Motivo da Maldição” ou “Motivo Valhalla”). O número de leitmotifs é estimado em bem mais de cem! Os motivos (alguns deles apenas frases curtas) são alterados, entrelaçados uns com os outros, criam novamente novos motivos e tornam-se assim o elemento formador do estilo do anel. Servem o ouvinte como motivos para recordar, comentar os acontecimentos no palco e apontar ligações. É comparável ao papel do narrador, “que comunica com o público acima das cabeças das personagens” (Holanda, líder de ópera). Também se fala da semantização da música. Wagner tolerou as declarações de Wolzogen mas advertiu contra a redução do trabalho aos leitmotifs. O próprio Wagner chamou-lhes “Errinerungsmotive” (motivos de reminiscência). Neste guia de ópera apresentaremos cerca de três dúzias dos motivos mais importantes individualmente (nos retratos das respectivas obras).

A orquestração

A orquestra de Wagner experimentou uma enorme massa de instrumentos com o Anel e vai muito além do que é necessário para o Lohengrin, por exemplo. No entanto, o objectivo de Wagner não era o volume, mas uma diferenciação de cores tonais a fim de maximizar a expressividade e a variação dos motivos.

História e primeiro desempenho

Quase seis anos de escassez de composições ficaram para trás de Richard Wagner quando ele começou a gravar “O OURO DO RENO” em 1853. No entanto, ele tinha desenvolvido muitos dos leitmotifs durante este tempo. A sua saúde não era boa, e durante uma estadia em La Spezia (Itália) afundou-se num estado de transe, sentindo-se como se estivesse a afundar-se na água. Esta experiência inspirou-o a escrever o prelúdio de “O OURO DO RENO”. A barragem foi quebrada e ele começou a compor a obra em Zurique. Em 1854, pouco mais de um ano após a estadia em La Spezia, a partitura estava terminada. A obra ficou agora numa gaveta durante 15 anos, uma vez que Wagner só a queria executar como parte de uma apresentação completa do Anel num teatro construído especialmente para o efeito. Ludwig II, o proprietário dos direitos de execução, não quis esperar mais e decidiu, em 1869, enfrentar a primeira actuação em Munique. Wagner ficou horrorizado e quis dissuadir o jovem rei do plano. Mas este último estava determinado a levar a cabo o seu projecto. Wagner fez todo o possível, desde Tribschen distante até sabotar a produção, mas sem pôr em perigo a generosa pensão do rei, o que lhe garantiu uma vida confortável em Tribschen. Quando a actuação corria o risco de falhar devido a problemas com a engenharia de palco, ele ameaçou o rei de remover o jovem Richter que tinha nomeado para ajudar a realizar a produção. Mas Ludwig manteve-se firme, e com a ajuda do engenhoso técnico de palco Carl Brandt (que mais tarde lhe deu uma ajuda em Bayreuth), os problemas técnicos foram ultrapassados e a primeira actuação (sem a presença de Wagner) a 22 de Setembro de 1869, no Teatro Nacional de Munique, tornou-se um sucesso brilhante. Ludwig ficou indignado com a intriga de Wagner e até considerou cortar o seu apoio financeiro ao mestre.

 

Eventos preliminares

Synopsis: O mundo descansou no seu estado original. Não foi ensombrado por qualquer domínio. Descansava sobre as cinzas do mundo. A árvore era a raiz da ordem sagrada. Na sua sombra borbulhava uma fonte, alimentando a cinza do mundo com a sua sabedoria eterna. No chão, num túmulo nebuloso, Erda dormia. O mais sábio de todos os seres humanos. Um Deus intrépido, com o nome de Wotan, buscou o Poder. Ele veio para beber na fonte da sabedoria. Um dos seus olhos, pagou como perda para sempre. Ele queria usar a sabedoria que tinha ganho para criar uma nova ordem mundial. Através de leis e contratos, que foram concebidos de acordo com a sua vontade. Do freixo do mundo Wotan quebrou um ramo. Depois cortou uma haste para o seu spear. Ele esculpiu os contratos e as leis em runas na lança. Wotan tinha assim assumido o domínio do mundo. Para demonstrar e consolidar o seu poder, Wotan quis construir um castelo. A conselho de Loge, encomendou aos gigantes Fafner e Fasolt a sua construção. Como recompensa, Wotan prometeu-lhes a bela deusa Freia. Os gigantes criaram um castelo dos deuses. Wotan chamou-lhe Valhalla. O freixo caiu e a fonte secou para sempre. Wotan mandou amontoar a madeira em toros à volta do castelo. O deus do fogo, Loge, acendia-os quando o fim dos deuses se aproximava. A natureza tinha sido danificada, pela indignação de Wotan contra o freixo. Porque Freia assegurava a juventude eterna para os deuses, e era portanto insubstituível para eles, Wotan enviou Loge ao mundo, para encontrar outra forma de pagamento para os gigantes.

O ouverture: o estado original

Wagner escreveu o prelúdio para O OURO DO RENO já em 1853; 17 anos mais tarde, foi ouvido pela primeira vez em Munique. É inconcebível que quando a peça foi ouvida pela primeira vez em Bayreuth, 23 anos após a sua composição, ainda fosse considerada música visionária do futuro.

O prelúdio desenvolve-se a partir de um acorde principal E-flat profundo. Oito baixos duplos, um fagote e mais tarde os chifres começam com um motivo primordial, o chamado motivo Génesis. É o mundo no seu estado primordial, a criação a partir do nada. Encontramos o chamado leitmotiv do Génesis neste prelúdio.

Citação musical: Motivo Génesis

Após 2 minutos o motivo muda para uma melodia ondulada representando o rio Reno fluindo preguiçosamente ao longo. É o motivo do Reno que apresenta o mundo na sua ordem natural.

Citação musical: Motivo do Reno

Wagner cria um prelúdio único a partir do acorde E-flat Major. Este acorde permanece por 136 barras e forma a base de um gigantesco crescendo, que magicamente conduz o ouvinte ao mundo subaquático das Sereias do Reno.

É o despertar das profundezas. Para poder tocar o baixo Eb, o contrabaixo tem de afinar a corda mais baixa do seu instrumento mais baixo do que o habitual. Cada vez mais instrumentos afinam e conduzem o acorde em ondas à sua frente até a cortina revelar o cenário do primeiro acto.

Vorspiel – Solti

Synopsis: No fundo do Reno. Os Sereias do Reno Woglinde, Wellgunde e Flosshilde guardam o ouro do Reno. Encontra-se no meio de um recife no Reno. Aparece o Alberich anão do povo do Nibelungs. Fascinado, ele observa as sereias, e tenta conquistar pelo menos uma delas. As três sereias olham para ele curiosamente, e logo provocam o anão desajeitado.

Weia, Waga Woga du Welle – >Donath / Moser / Reynolds

Alberich descobre o O OURO DO RENO

Synopsis: Alberich descobre uma luz brilhante pela qual é magicamente atraído. Credulamente, as filhas do Reno dizem-lhe que ali o ouro do Reno brilha nos raios do sol nascente.

A beleza do ouro mostra o mundo na sua ordem natural, desobstruído por qualquer domínio. Os Sereias do Reno como seus guardiães não estão sujeitos a qualquer poder. Elas cantam do acumulado (o tesouro) com o chamado motivo do O OURO DO RENO:

Citação musical: Motivo O OURO DO RENO

 

Synopsis: Quem a forja num anel dá-lhe poder sobre o mundo, mas só se renunciar ao amor.

As Sereias do Reno revelam o segredo do ouro:

Só aquele que fomenta o poder do amor, só ele se deleita com o prazer do amor,
só ele pode alcançar a magia de transformar o ouro num anel

No texto em alemão: “Nur wer der Minne Macht entsagt, nur der Liebe Lust verjagt, nur der erzielt sich den Zauber, zum Reif zu zwingen das Gold”.

Ouvimos nesta cena o chamado motivo da renúncia. O motivo é ouvido nos trombones e nas tubas de Wagner, o que dá ao motivo um timbre especial e escuro:

Citação musical: motivo de renúncia

Lugt, Schwestern! Die Weckerin lacht in den Grund (O OURO DO RENO! O OURO DO RENO!)

 

Pode ver uma segunda versão numa produção da Suécia.

Lugt, Schwestern! Die Weckerin lacht in den Grund (O OURO DO RENO! O OURO DO RENO!)

 

Synopsis: Alberich não hesita. Amargurado por não ter recebido o amor da mermais, ele amaldiçoa o amor e o amor e rouba o ouro sob o olhar horrorizado dos guardas.

As filhas do Reno eram despreocupadas, não podiam imaginar que alguém renunciaria ao amor pelo ouro. Tinham a certeza, porque Alberich parecia estar apaixonado por elas. . Mas Alberich é o perturbador da ordem natural, cuja mola mestra é a ganância e o poder. Porque o amor era impossível para ele, ele pelo menos quer poder. (“Se não posso extorquir amor, então por astúcia posso alcançar o prazer”, “Erzwäng ich nicht Liebe – doch listig erzwäng’ ich mir Lust!”)

Música de transição em vez de final do acto

A música de Wagner do ringue desdobra-se em cenas compostas através do espírito do “Musikdrama”. Assim, não ouvimos um final de acto, mas ouvimos uma chamada música de transformação, enquanto o cenário muda para a cena seguinte. Estas transições são extremamente exigentes para a produção, uma vez que são visíveis e, portanto, têm de se fundir umas nas outras. Na música de transição para a cena seguinte surge outro motivo, é o motivo do anel.

Citação musical: motivo de anel

 

Orchesterzwischenspiel – Böhm

 

 

 

 

 

Synopsis: uma paisagem montanhosa. No castelo dos deuses, Fricka acorda o seu marido Wotan. Ele ainda está esmagado por o seu castelo Valhalla estar concluído. Ainda envolto em nevoeiro, está orgulhosamente sobre uma montanha construída pelos gigantes Fafner e Fasolt.

Na orquestra ouvimos um motivo que acompanhará o ouvinte ao longo de todas as 4 noites. É o motivo de Valhalla.

Citação musical: Walhalla motif

 

Nesta cena ouvimos George London como Wotan e Kirsten Flagstadt como Fricka. Londres era o actor preferido de Wieland Wagner para o pai dos deuses. A sua actuação foi expressiva e ele foi abençoado com uma voz poderosa. Kirsten Flagstadt, a mais famosa Brünnhilde dos anos trinta, cantou um excelente Fricka na famosa gravação do Anel de Solti dos anos cinquenta.

Wotan, Gemahl, erwache – Flagstadt / London

O dilema de Wotan

Synopsis: Mas Wotan está em apuros. Ele prometeu aos dois gigantes a Deusa Fréia como recompensa. Fricka admoesta-o a não dar a sua irmã Freia, pois só ela pode assegurar aos deuses a sua eterna juventude. Wotan lembra à sua esposa que foi ela quem lhe pediu o castelo, pois ela queria ligar o notório trapaceiro Wotan a si própria. Freia aparece acompanhada pelos seus irmãos Donner e Froh. Ela é alimentada pelo pânico porque ouviu falar dos negócios de Wotan. Agora Wotan tem de prometer não dar a Freia.

Fricka e Wotan não têm filhos juntos. Portanto, Fricka, como deusa do casamento, está dependente de outras medidas para cimentar o casamento. Ela espera que o castelo ligue o seu marido a ela.

Freia, a deusa do amor e da juventude, é a única deusa que pode cultivar as maçãs douradas que asseguram aos deuses a eterna juventude. Por falta de dinheiro, Wotan deu-a como peão, sabendo que Fricka é insubstituível. Wotan é um jogador que joga sempre pela vitória com grandes apostas.

Wotan não pode recusar o pagamento, porque sabe a importância do contrato que fez. Os contratos garantem o seu domínio e a lança que Wotan traz sempre consigo é simbólica disso. Na lança, ele esculpiu as runas dos tratados que asseguraram o seu domínio. Wagner compôs um Leitmotiv para esta lança. Ouvimos o motivo em forte tocado em latão pesado. Chama-se o motivo da lança/contrato.

Citação musical: Contrato e motivo de lança

Os gigantes Fafner e Fasolt aparecem

Synopsis: Os dois gigantes aparecem. Referem-se ao castelo que construíram e querem reclamar a sua merecida recompensa. Mas ele diz-lhes que a Freia não está disponível. Fafner e Fasolt acusam Wotan de os enganar com o seu salário. Eles não querem outra recompensa.

Os dois gigantes Fafner e Fasolt aparecem acompanhados por um motivo musical selvagem:

Citação musical: Motivo do gigante

Wotan não está a pensar em desistir da Freia. Mas Fasolt traz o dilema de Wotan ao ponto:

“O que você é, você é apenas por contratos”.

Sanft schloss dein Aug

 

 

Papel do Loge

Synopsis: Agora aparece Loge, o astuto semideus do fogo. Wotan tinha-o convocado na esperança de que pudesse inventar um estratagema que o libertasse da compota. Se ele não pudesse cumprir o contrato, isso custar-lhe-ia o seu poder. Fricka avisa Wotan sobre o astuto Loge, mas Wotan confia na sua astúcia. Para consternação de Wotan, Loge explica que ele tinha procurado em todo o lado, mas não conseguiu encontrar um substituto para a Freia. No processo, deparou-se com as Sereias do Reno, que se queixaram que Alberich tinha roubado o seu ouro e procuravam agora ajuda de Wotan.

Loge tenta trazer o comércio “dinheiro contra o poder” para o jogo. O Lodge é um semideus. Ele pode mover-se entre os deuses, mas é apenas um semideus. Isto pode ser interpretado como sendo apenas tolerado, porque ele é o seu servo voluntário. Esta tese pode ser apoiada pela música de Wagner. O motivo de Loge é profundamente não musical, gaúcho e pouco simpático. Musical e psicologicamente, ele pertence ao tipo de pessoas como Alberich, Mime e Hagen.

Citação musical: Motivo de Loge

Immer ist Undank Loges Lohn – Zednik

 

Synopsis: Quando Lodge conta sobre a magia do anel forjado e Wotan propõe roubá-lo a Alberich para os proteger da sua reivindicação ao poder, todos querem o anel para si próprios. Fafner e Fasolt, apanhados pela ganância, agarram Freia e tomam-no como um peão. Eles anunciam que a Freia só será libertada quando Wotan lhes entregar o anel.

Fafner e Fasolt discordam. Fasolt está ligado à Freia, enquanto Fafner só vê o dinheiro. Fafner diz ao seu irmão

“Acredite-me que o ouro cintilante
vale mais do que Freia
para a juventude eterna ele ganha
quem o comanda por magia de ouro”

“mehr als Freia
frommt das gleißende Gold
auch ew’ge Jugend erjagt
wer durch Goldes Zauber sie zwingt””

Fafner reconhece o mesmo que Alberich: o dinheiro não pode comprar o amor, apenas a luxúria. O que vale para o anão, vale para o gigante.

Synopsis:Loge escarnece dos deuses que estão paralisados pelo medo de perder a sua eterna juventude, uma vez que já não podem comer maçãs das maçãs da Freia, que o próprio Loge nunca foi autorizado a desfrutar. O envelhecimento já se apodera dos deuses, e Wotan deve partir juntamente com Loge para o submundo de Alberich para lhe arrancar o anel.

 

 

A entrada no reino dos Nibelungs

Synopsis: No reino de Alberich. Em drudgery, o seu irmão Mime tem de forjar um capacete mágico para Alberich, o que torna o utilizador invisível e juntamente com o anel lhe dá poder sobre os Nibelungs.

A cena muda, a luz torna-se escura e a música funde-se na perfeição no reino dos Nibelungos. Os anões dos Nibelungs vivem em habitações simples debaixo da terra, onde extraem os minérios do solo em drudgery.

Citação musical: Nibelheim motivo

Como introdução ao mundo de Nibelheim, o motivo de Nibelheim é acompanhado pelo martelar de bigornas. A fim de concretizar esta ideia engenhosa, Wagner especificou que a orquestra deve ser equipada com dezasseis bigornas afinadas de vários tamanhos.

Orchesterzwischenspiel – Janowski

 

Aqui a cena da entrada de Wotan no reino dos Nibelungos.

Nibelheim hier

Míme e o capacete mágico

Synopsis: Loge e Wotan encontram o exausto Mime e aprendem com ele sobre o poder mágico do capacete que Mime teve de forjar para Alberich. Com o poder do anel, Alberich tinha subjugado o povo industrioso dos Nibelungs. Alberich aparece. Orgulhoso do ouro, ele assinala que os Nibelungs o amontoam para ele dia após dia com trabalho árduo. Ele sabe que Wotan e os deuses o desprezam, e anuncia que usará o seu poder para colocar o mundo sob o seu controlo. Ninguém o pode derrotar ou roubar-lhe o anel, porque com os Tarnhelm ele pode desaparecer ou transformar-se.

Ouvimos Hans Hotter, um dos Wotan preferidos do período pós-guerra, numa gravação ao vivo de Bayreuth. Tinha uma voz suave, quase Belcantista do baixo e agradavelmente destacou-se da arrogância provincial da declamação de Wagner dos anos entre guerras (“casca de Bayreuth”).

Auf wonnigen Höhn – Mais quente

Alberich é mais esperto

Synopsis: flatentamente Loge pede para lhe mostrar como se pode transformar. Orgulhosamente Alberich transforma-se num dragão. Agora Loge pergunta-lhe ardilosamente se ele se pode transformar em algo pequeno. Quando Alberich se transforma num sapo, Wotan agarra-o e Alberich é enganado.

Orchesterzwischenspiel

 

 

Com a maldição de Alberich, o infortúnio toma o seu curso

Synopsis: Lodge e Wotan levam Alberich a uma montanha e Wotan exige que Alberich entregue o ouro. O seu plano é trocar o ouro por Freia e manter o capacete mágico e o anel para si próprio. Quando ele rouba o anel de Alberich, todo o poder é retirado do Nibelung. O anão amaldiçoa o anel para trazer má sorte ao seu dono.

Wotan considera-se agora a salvo do perigo. Ele poderia matar várias aves com uma cajadada só. Foi capaz de quebrar o poder de Alberich, conseguiu o ouro para pagar aos gigantes e está na posse do anel que lhe dá o poder. Ele não leva a maldição que Alberich está a lançar a sério:

“Wer ihn besitzt, den sehre die Sorge, und wer ihn nicht hat, den nage der Neid”.

“Quem o possuir será consumido com cuidado, e quem o possuir não será roído de inveja”

O motivo da maldição é ouvido na orquestra:

Citação musical: motivo de maldição

<é forte>Bin ich nun frei? – Brecht

 

 

Freia é pesada com ouro

Synopsis: Freia conduz as deusas e deuses, Fafner, Fasolt e as Sereias do Reno até à montanha. Wotan mostra-lhes orgulhosamente o tesouro capturado. Fasolt insiste que o ouro seja empilhado suficientemente alto para a esconder da vista e eles insistem que Wotan lhes dê o capacete e o anel. Mas Wotan recusa-se.

O nevoeiro levanta. Wagner compõe isto lindamente, mudando a parte orquestral do menor sombrio para o maior radiante. Além disso, Froh canta um belo arioso (“Wie liebliche Luft”).

Fasolt und Fafner nahen von fern – Furtwängler

Wotan está infectado pela maldição

Synopsis: Synopsis>Existe uma mulher misteriosa e velada envolta em luz azul. Ela exorta Wotan a largar o anel, porque a maldição de Alberich está sobre ele. Ela revela-se como Erda, a mãe omnisciente do mundo. Os deuses exortam Wotan a seguir o seu conselho. Wotan conhece a sabedoria de Erda e concorda. Ele dá o anel a Fasolt e Fréia é libertada. Sem o saber, Wotan foi infectado pelo veneno da maldição ao tocar no anel.

Quando Erda aparece, a música muda o seu carácter. Um motivo místico soa, o chamado motivo Erda. Está relacionado com o motivo natural (que ouvimos no prelúdio), mas soa a um tempo medido e com uma tonalidade menor.

Citação musical: Erda motif

Quando Erda desaparece, Wotan percebe que deve visitá-la mais tarde. Ele chama-a depois de “Devo agarrá-la e aprender tudo” (“Dich muss ich fassen, alles erfahren”). Com ela, ele será pai das Valquírias, entre elas a mais magnífica de todas: Brünnhilde.

Ouvimos Jean Madeira como Edda, cantada com muito drama e vibrato.

Weiche Wotan Weiche – Madeira

 

 

A maldição do anel encontra a primeira vítima

Synopsis: Fafner e Fasolt discutem quando partilham a presa. Fafner mata violentamente o seu irmão com um martelo. A maldição reclamou a sua primeira vítima.

Walhalla aparece

Synopsis: >Donner cria uma tempestade purificadora, o nevoeiro limpa e eles vêem o castelo pela primeira vez.

Ouvimos o motivo exultante de Donner, que ressoa com enorme potência nos instrumentos de sopro.

Citação musical: Donner (Trovão) motivo

Ouvimos o motivo do trovão, que se eleva com uma força tremenda aos ventos. Juntamente com o motivo do trovão na orquestra e os seus apelos (Hey! ali!), ouvimos, magnificamente onomatopaico por violinos e violas, a névoa rodopiando pelo vento.

Schwüles Gedünst schwebt in der Luft – Eberhard Wächter

 

 

Synopsis: Froh deixa emergir um arco-íris, que lhes serve de caminho para o castelo. Apreendido por um grande pensamento, Wotan levanta a sua espada contra o castelo. Ele não devolverá o anel, mas um herói livre de tratados. Apreendido, Wotan aproxima-se do castelo, toma Fricka pela mão e baptiza a sua nova casa Valhalla.

Ouvimos o motivo do arco-íris na orquestra:

Citação musical: motivo arco-íris

Depois ouvimos o motivo de Valhalla, desta vez em radiante esplendor, é o triunfo de Wotan ter dado aos deuses um novo lar. Com o surgimento do motivo do Anel, a alegria é manchada, pois o castelo foi comprado com a quebra de contrato de Wotan. Mais uma vez Wotan luta contra estas perspectivas sombrias e é tomado por um grande pensamento: o motivo da espada soa pela primeira vez e refere-se aos próximos acontecimentos do Anel:

Citação musical: motivo espalda

Ouvimos o baixo radiante de George London, o Wotan desta gravação.

Abendlich strahlt der Sonne Auge – London

 

As Sereias do Reno choram o ouro perdido

Synopsis:Loge saiu de mãos vazias. Tem apenas troça e zombaria para os deuses cuja regra se baseia apenas no roubo e na violência. De longe ouvem-se as lamentações dos Sereias do Reno sobre o ouro perdido. Os deuses zombam deles e entram solene e fátuamente na sua nova casa.

O motivo dos Sereias do Reno ressoa, agora no menor lúgubre. Hesitantemente, ouvimos o motivo da espada, mas depois a orquestra ganha velocidade, juntamente com o motivo do arco-íris e o motivo da espada das trombetas gritantes e o glorioso esplendor dos tutti orquestrais, os deuses passeiam sobre o arco-íris e entram em Valhalla.

Reingold! Reingold! Reines Gold – Londres

Recomendação de gravação da ópera  O OURO DO RENO

 

DECCA com George London, Kirsten Flagstadt, Set Svanholm, Eberhard Wächter und Gustav Neidlinger sob a direcção de Georg Solti e da orquestra Filarmónica de Viena.

 

 

 

Peter Lutz, opera-inside, o guia de ópera online sobre O OURO DO RENO de Richard Wagner.