opera-inside-Rinaldo-Georg_Friedrich_Händel-Synopsis_Handlung_Trama_résumé-Aria-Lascia_ch_io_Pianga

Online przewodnik operowy i streszczenie do RINALDO Händla

Rinaldo to opera Haendla z największą liczbą przebojów i fajerwerkiem pięknych arii i efektów scenicznych. To niewiarygodne, że ta opera przez 200 lat była uśpioną Królewną.

 

 

Treść

Komentarz

Akt I

Akt II

Akt III

 

Highlights

Sulla ruota di fortuna

Furie terribili

Augelletti, che cantate

Cara sposa

Venti turbini

Siam prossimi al porto

Lascia ch’io pianga

Vo’ far guerra

Or la tromba in suon festante

 

Recenzja nagrań

Recenzja nagrań

 

 

 

PREMIERE

Londyn, 1712

LIBRETTO

Aaron Hill (fabuła) i Giacomo Rossi (libretto) na podstawie dzieła Torquato Tasso La Gerusalemme liberata.

GŁÓWNE ROLE

Goffredo, przywódca krzyżowców (alt)- Rinaldo, dowódca Goffreda (sopran) - Almirena, córka Goffreda i kochanka Rinalda (sopran) - Eustazio, oficer krzyżowców (alt) - Argante, przywódca oblężonego miasta Jerozolimy (bas) - Armida, czarodziejka i żona Argante (sopran).

RECENZJA NAGRANIA

WARNER BROTHERS z Cheryl Studer, Richardem Leechem, Thomasem Hampsonem i José van Damem pod dyrekcją Michela Plassona oraz Orkiestrą i Chórem Kapitolu w Tuluzie i Chórem Armii Francuskiej.

 

 

KOMENTARZ

Przyjazd Haendla do Londynu i znajomość z Aaronem Hillem

Dzięki operze Agrippina Handel w 1709 roku, w wieku 24 lat, odniósł swój największy jak dotąd sukces, wieńczący i kończący jego trzyletni okres włoskiego terminowania i podróży. Po triumfalnym występie w Wenecji, jego nazwisko stało się znane w całej Europie, a on sam stał się bardzo poszukiwanym człowiekiem. Rzymski kardynał Pamphili nazwał go “nowym Orfeuszem”. Powrót do Niemiec był więc tylko krótkim przystankiem, jego celem była angielska metropolia.
Kiedy w listopadzie 1711 roku przybył do Londynu, zawarł znajomość z Aaronem Hillem, zaledwie 24-letnim dyrektorem Queen’s Theatre przy Haymarket, który jako dzierżawca i impresario chciał być pierwszym, który sprowadzi do Londynu włoską operę. Gdy usłyszał, że Handel przyjechał do Londynu, zaproponował Saksonowi wspólny projekt: huczne ustanowienie opery włoskiej w Londynie. Handel był entuzjastycznie nastawiony i Hill w bardzo krótkim czasie sporządził libretto do Rinalda.

Libretto

Hill wziął za podstawę dzieło Torquato Tasso “La Gerusalemme liberata” (Jerozolima wyzwolona), rozszerzył akcję o Almirene i sporządził szkic utworu. Samodzielne zaprojektowanie fabuły dawało mu możliwość, jako sprytnemu dramaturgowi, wplecenia w nią “pożądanych efektów specjalnych” (zob. niżej w części poświęconej premierze). W listopadzie zlecił włoskiemu poecie teatralnemu Giacomo Rossiemu napisanie libretta, które ukończył już po kilku tygodniach. Libretto może trochę ucierpiało z powodu krótkiego czasu, w jakim powstało (fabuła jest nieco zagmatwana i skonstruowana), ale rozpaliło iskrę geniuszu i zainspirowało Haendla pięknymi scenami.

Kompozycja muzyki

Handel rozpoczął pracę w grudniu. Pierwsze przedstawienie zaplanowane było na luty, więc czasu na skomponowanie dzieła nie było zbyt wiele. Handel zrobił to, co w tamtych czasach było zwyczajem: wziął wiele tematów z wcześniejszych dzieł i przerobił je. Szacuje się, że przerobił około 14 utworów; Dean i Knapp (“Handel Operas, 1704-1726”) nazwali nawet Rinalda “antologią najlepszych dzieł włoskiego okresu Haendla”. Rzeczywiście, zbiór “przebojów” w Rinaldzie jest fantastyczny: Vo’ far guerra, Cara sposa, Augelletti, che cantate i Lascia ch’io pianga to muzyczne przysmaki w najlepszym tego słowa znaczeniu. Trzy z tych czterech utworów należą do specjalności Haendla, najlepszej muzycznej broni w walce o przychylność publiczności: lamentu (więcej w części o “cara sposa”). Handel miał napisać swój najsłynniejszy lament w Serse wiele lat później, słynny “Ombra mai fu”.
Haendel przetworzył więc ponad połowę pomysłów melodycznych, musiał przerobić recytatywy, ale mimo to trzeba przyznać ze zdumieniem, że ukończył operę w niewiarygodnym czasie 14 dni.

Opera seria

Muzyka i libretto są zgodne z konwencją opery seria. Postacie odpowiadają klasycznym typom charakterologicznym (dwie pary, potężny władca, zdrajca), a fabuła ma szlachetny charakter. Muzyka jest zgodna z konwencją canto fiorito, gdzie wirtuozi mogli pokazać swoje umiejętności i sztukę improwizacji w ariach da capo. Jako podstawę harmoniczną muzyki zastosował basso continuo (Wikipedia: Basso continuo składa się z najniższej partii instrumentalnej (linii basowej) w połączeniu z akordami pasującymi do melodii i sekwencji muzycznej), którą bogato wyposażył w lutnię, klawesyn i wiolonczelę. Najczęściej stosowaną formą była aria da capo.

Premiera

Hill chciał z hukiem zaprezentować tę operę w Londynie. W tym celu wykorzystał błyskotliwą technikę sceniczną haymarket theater, by zaprezentować ziejące ogniem smoki, latające maszyny i czarne chmury. Wykorzystano dziesiątki żywych wróbli, co wywołało entuzjazm wśród publiczności.

Hill nie był też skąpy w obsadzie. Cały zespół teatru składał się z Włochów, w tym czołowych kastratów Nicoliniego (śpiewającego Rinalda) i Valentiniego (w roli Eustazia).
Rinaldo odniósł natychmiastowy sukces i w pierwszym sezonie został wystawiony 13 razy. Stał się później najczęściej wystawianą operą Haendla w historii. Dwadzieścia lat później zagrano ją po raz ostatni, po czym zniknęła z repertuaru na 200 lat, aż została ponownie odkryta w 1954 roku.

Wersje Rinalda

Istnieją oficjalnie dwie wersje Rinalda (druga z 1731 roku) i niezliczone wariacje, gdyż Handel dostosowywał partie do możliwości śpiewaków w zależności od instrumentacji.

 

RINALDO ACT I

Synopsis: Jerozolima jest oblężona przez krzyżowców. W obozie chrześcijan znajdują się ich przywódca Goffredo, jego córka Almirena i dowódca Rinaldo.

Już w uwerturze słychać brzmienie orkiestry Haendla, niezwykle bogatej jak na ówczesne warunki. Jest to uwertura francuska z powolnym początkiem i częścią fugalną w szybkim tempie, obie części są powtarzane.

Słuchamy nagrania Hogwooda z 1998 roku. Hogwood był założycielem Akademii Muzyki Dawnej, która od lat 70. chciała oferować autentyczne doznania słuchowe przy użyciu współczesnych instrumentów. Jego styl był porywający i bezpośredni, partie smyczkowe były celowo utrzymane z niewielką ilością vibrato (co czasami było odczuwane przez niektórych jako zbyt suche).

Overture – Hogwood

Synopsis: Goffredo zachęca swego dowódcę Rinalda do rozpoczęcia szturmu na Jerozolimę, który doprowadzi krucjatę do koronnego zakończenia.

Handel napisał zamiatanie Da Capo Aria (szybko, powoli, szybko).

Słuchamy Davida Danielsa, kontratenora, który wywołał sensację tym wykonaniem w nagraniu Hogwooda.

Delle nostre fatiche … Sovra balze scoscesi e pungenti.

Synopsis: Goffredo obiecuje Rinaldo w nagrodę rękę swojej córki Almireny. Almirena z radością oczekuje na ślub z dowódcą i namawia go do walki.

Poruszająca aria z wieloma skokami tonacji i ornamentów. W drugiej części arii słyszymy piękny dialog między obojem a głosem.

Combatti da forte, che fermo il mio sen – Persson

Synopsis: Rinaldo jest gotowy do rozpoczęcia walki, trąbki oznajmiają wysłannika Jerozolimy, który życzy sobie rozmowy między monarchą Jerozolimy a Goffredo. Goffredo zgadza się, ale Eustazio chce, aby szukali walki teraz.

Przy akompaniamencie pięknego tria basso continuo, Eustazio śpiewa śpiewane coloraturas.

Można usłyszeć ten utwór z kontrataku tenora Christophe Dumaux.

Sulla ruota di fortuna – Dumaux

Wygląd Argante

Synopsis: Pojawia się Argante, władca Jerozolimy.

Przy muzyce fanfar i perkusji oraz orkiestry tutti Argante wydaje się pompatyczny.

Słyszymy ten utwór w interpretacji Samuela Rameya. Słynny bas dysponował znakomitą techniką koloraturową.

Sibillar gli angui d’Aletto – Ramey

Synopsis: Żąda 3 dni zawieszenia broni, które pewny siebie Goffredo wspaniałomyślnie mu przyznaje.

No, no, che quest’alma – Genaux

Synopsis: Argante chce zyskać czas, by wraz z żoną, czarodziejką Armidą, opracować plan, który zmieni losy wojny na ich korzyść.

W tej arii słyszymy Lucę Pisaroni. Długo śpiewał Haendla, ale porzucił ten temat, bo “w baroku zawsze chodzi o to, żeby śpiewać lekko i wysoko”. Pisaroni ma potężny głos i uwielbia śpiewać role mozartowskie, jego paradną rolą jest Figaro.

Vieni o cara, a consolarmi – Pisaroni

Błyskotliwy wygląd Armidy

Synopsis: Armida pojawia się na unoszącym się w powietrzu powozie, ciągniętym przez dwa ziejące ogniem smoki, z których paszczy leje się dym.

Armida pojawia się z dramatyczną muzyką.

Furie terribili!

Synopsis: Argante chce się od niej dowiedzieć, jak mogą odwrócić losy wojny. Armida widzi ich jedyną szansę, jeśli uda im się wyeliminować Rinaldo. Bez jego sztuki wojennej chrześcijanom nie udałoby się zdobyć Jerozolimy.

Armida śpiewa swój plan z imponującymi koloraturami i akompaniamentem oboju.

Molto voglio, molto spero, Nulla devo dubitar

Wielka scena z ptakami

Synopsis: Almirena siedzi w wolierze obozu krzyżowców i z niecierpliwością czeka na przyjęcie Rinalda w swoje ramiona.

Słyszymy długi wstęp z ptasim śpiewem imitowanym przez flety. Potem pojawia się sopran Almireny, a oba głosy naśladują się wzajemnie. Aaron Hill zaskoczył publiczność tą sceną: wniósł na scenę żywe wróble. Setki wróbli wzleciały w sceniczne niebo i towarzyszyły śpiewaczce swoim śpiewem. Niestety, wróbli trudno było zebrać, a widzom zalecono noszenie nakryć głowy podczas występów.

Joyce di Donato, amerykańska mezzosopranistka (“the Yankee Diva”) śpiewa wielkie role tragiczne bel canto i wcześniejszych epok. Do gatunku sopranu koloraturowego wnosi ból duszy, nie sprawiając przy tym wrażenia nadpobudliwej.

Augelletti, che cantate – Di Donato

Synopsis: Pojawia się Rinaldo i oboje nie mogą doczekać się ślubu.

Piękny, nastrojowy duet.

Scherzano sul tuo volto – Bartoli / Daniels

Słynna aria “Cara sposa”

Synopsis: Pojawia się Armida, która chce porwać Almirenę. Rinaldo wyciąga swój miecz. Ale z czarnej chmury wyłaniają się potwory i odpływają z dwiema kobietami. Osamotniony Rinaldo opłakuje stratę ukochanej.

Handel powiedział o tej arii, że jest to być może najpiękniejsza aria, jaką napisał. Jest to jedna z jego wielkich arii dla kastratów, którą napisał dla tych śpiewających wirtuozów z ich długim oddechem.
Po chromatycznym wstępie smyczków, głos rozpoczyna wielką Messa di voce (“nabrzmiewanie i opadanie objętości głosu podczas tonu podtrzymującego, najlepiej od pianissimo do fortissimo i odwrotnie, bez zmiany wysokości dźwięku i innych aspektów, takich jak intonacja i wibrato”). Kastraci okresu baroku, którzy byli zazwyczaj bardzo silnie zbudowani, byli w stanie zademonstrować w ten sposób swoją kontrolowaną moc i objętość płuc”. (Wikipedia). Kolejne nuty muszą być śpiewane z największymi legato i chromatycznymi zmianami tonacji, aby stworzyć spustoszenie chwili. Po nich następuje powtórzone “dove sei”. Lamenty Haendla to jedna z jego największych specjalności. Ważnym elementem stylistycznym tych lamentów były właśnie owe motywy westchnień. Chromatyczne sekwencje tonalne, zamierające tony i rezygnujące pauzy tworzą rozpaczliwy nastrój.

Arię tę słyszymy po raz pierwszy w interpretacji Davida Danielsa, słynnego amerykańskiego kontratenora. Śpiewał on Rinalda w rewelacyjnym nagraniu Hogwooda z Cecilią Bartoli w roli głównej. Jego głos porusza naturalnością i bogactwem.

Cara sposa (1) – Daniels

Arię słyszymy także w wykonaniu Andreasa Scholla, kolejnej gwiazdy sceny kontratenorowej. Jego głos jest nieco bardziej męski niż Danielsa. Interpretacja wydaje się jeszcze bardziej uduchowiona, co jest po części zasługą znacznie wolniejszego tempa.

Cara sposa (2) – Scholl

Brawurowa aria dla kastrata

Synopsis: Goffredo i Eustazio podchodzą i słyszą od roztrzęsionego Rinalda, co się właśnie stało. Eustazio radzi Rinaldo, by poszukał tajemniczego człowieka, który czyta w gwiazdach. Mieszka on w lesie i może doradzić, jak odzyskać Almirenę. Rinaldo jest gotów odnaleźć magika.

Aria “Venti, turbini, prestate” to jedna z brawurowych arii Handla, skomponowana w celu wydobycia głosu Nicoliniego.

Tym razem słyszymy arię w interpretacji mezzosopranistki. Jest to Amerykanka Vivica Genaux, która śpiewała tytułową rolę w nagraniu Rene Jacobsa.

Venti turbini – Genaux

 

 

RINALDO ACT II

Piękna atmosfera spokojnego morza

Synopsis: Goffredo, Eustazio i Rinaldo wyruszają w podróż. Po rejsie statkiem schodzą na ląd w porcie.

Słyszymy urzekającą arię o elegijnym morskim nastroju, śpiewaną przez Eustazia. W wersji z 1731 roku rola Eustazia została usunięta, a aria ta została przekazana Goffredo.

Siam prossimi al porto – Dumaux

Synopsis: Tam spotykają “Donnę”, która wysiadła ze statku. Obok niej tańczą syreny. Chcą zwabić Rinalda na statek, na którym znajdzie drogę do Almireny.

Słyszymy uwodzicielski śpiew syren.

Il vostro maggio

Synopsis: Rinaldo jest gotowy do wypłynięcia na statek

Uroczysta aria zamyka się wzniosłą konkluzją.

Il tricerbero umiliato – Podleś

Synopsis: Obawiając się pułapki, Goffredo i Eustazio próbują go powstrzymać. Jeśli wsiądzie do łodzi, nie zdąży wrócić na czas na bitwę. Ale Rinaldo odrzuca ich rady i odpływa statkiem. Goffredo obawia się, że straci bitwę, Rinalda i swoją córkę.

Goffredo śpiewa poruszającą arię pełną trudnej koloratury, której towarzyszy piękna sekcja smyczkowa.

Mio cor, che mi sai dir?.

.

Kolejny highlight: “Lascia ch’io pianga”

Synopsis: Almirena siedzi smutna w pałacowym ogrodzie.

Lascia ch’io pianga to jedna z najsłynniejszych arii Georga Friderica Handla. Skomponował ją już w 1705 roku i przerobił na arię lamentacyjną dla Rinalda. Händlowi udało się napisać arię, która wzrusza swoją prostotą. Napisał ją w formie sarabandy, trójdzielnej miary z rozciągnięciem drugiego taktu. Połączenie z typową chromatyką ciągu nutowego i efektownymi ¼ pauzami daje w efekcie słynny motyw westchnień z Lamentów Handla. Efekt ten słyszymy już na samym początku.

Arię nagrywali niezliczeni śpiewacy, my słyszymy 2 wybrane interpretacje.

Najpierw w wykonaniu amerykańskiej sopranistki Marilyn Horne. W pierwszej części rezygnuje ona z ornamentyki, co podkreśla prostotę utworu. Jej wibrato jest bardzo wyraziste, a wspaniała technika pozwala na wyśpiewanie pięknych trylów w części środkowej.

Lascia ch’io pianga (1) – Horne

Wzruszająca interpretacja Patricii Petitbon, bardzo wrażliwie akompaniowana.

Lascia ch’io pianga (2) – Petitbon

Argante i Almira stają się słabi

Synopsis: Argante zakochał się w Almirenie i chce wiedzieć, czego ona życzy sobie za swoją miłość. Żąda jej wolności. Argante staje się słaby i obiecuje, że jej pomoże. Niedaleko od Almireny do Armidy zostaje przyprowadzony schwytany Rinaldo. Na jego widok Armida zakochuje się w dowódcy, ale Rinaldo nie odwzajemnia jej miłości. Almira używa podstępu i zamienia się w Almirene, ale Rinaldo szybko rozpoznaje maskaradę. Almira jest wzburzona. Jest rozdarta między chęcią ukarania Rinalda a miłością do niego. Postanawia jeszcze raz przemienić się w Almirene i czeka na Rinalda. Argante przyłącza się do niej i wyznaje miłość rzekomej Almirenie. Armida jest wściekła, przemienia się z powrotem i przysięga mu zemstę.

Wirtuozowski pasaż klawesynowy

Handel zwykł akompaniować orkiestrze z klawesynu. Był wielkim wirtuozem i zachwycał publiczność improwizowanymi solówkami. Ta aria składa się z dialogu klawesynu i Almira.

Vo’ far guerra, e vincer voglio – Organosova

 

 

RINALDO ACT III

Showdown na zamku

Synopsis: Eustazio, Goffredo i żołnierze znajdują się przed górą, na której szczycie stoi zamek zaklęty przez Armidę. W dolinie znajduje się jaskinia maga. Spotykają go, a on mówi im, że Rinaldo i Almirene są więźniami Almira w zamku, który jest strzeżony przez potwory. Dwójka z nich wyrusza w drogę, prześladowana przez ostrzeżenia magika, że zginą. Przed zamkiem zostają przepędzeni przez ziejące ogniem potwory i wracają do maga. Magik wręcza im magiczne różdżki, które działają przeciwko potworom. Tymczasem Almira przystawia nóż do gardła Almireny. Pojawia się Rinaldo i próbuje powstrzymać ich od zabijania, ale duchy powstrzymują go. W tym momencie przybywają Goffredo i Eustazio. Dotykają czarodziejską różdżką ogrodu i zamienia się on w pustynię, w oddali widać Jerozolimę. Kiedy Almira po raz kolejny próbuje zabić Almirenę, Rinaldo spada na nią z szablą, a ona znika w szczelinie w ziemi. Ojciec i córka obejmują się radośnie. Goffredo prosi Rinalda, by ruszył do boju i odniósł zwycięstwo.

Słyszymy piękną zamyśloną arię z nagrania Jacobsa.

Sorge nel petto, certo diletto – Zazzo

Almira i Argante godzą się

Synopsis: Almira wraca do miasta i spotyka Argante. Oboje ponownie się godzą i przysięgają pokonać napastników.

Al trionfo del nostro furore – Pisaroni / Rae

Synopsis: Tymczasem Rinaldo i Almirene cieszą się z ponownego spotkania.

Handel skomponował piękny efekt przez posiadanie żywej arii koloraturowej z towarzyszeniem unisono przez smyczki.

Bel piacere è godere fido amo – Bartoli

 

Synopsis: Rinaldo i Goffredo przygotowują się do bitwy. Goffredo będzie prowadził główną armię, a Rinaldo flankę. Eustazio otrzymuje zadanie ochrony obozu i Almireny.

Di Sion nell’alta sede – Dumaux

Błyskotliwa aria z akompaniamentem trąbki

Synopsis: Rinaldo przygotowuje się do ataku wraz ze swoim wojskiem.

Trąbki, które nagle zaczynają grać, zaskakują słuchacza i tworzą blask znany z jego muzyki wody czy fajerwerków. Piękny jest wirtuozowski dialog i wzajemne naśladownictwo, jakie prowadzą Rinaldo i trąbki.

Or la tromba in suon festante – Daniels

 

Szczęśliwe zakończenie

Synopsis: Walka toczy się tam i z powrotem, Rinaldo może doprowadzić do zwycięstwa chrześcijan dzięki atakowi z flanki. Argante i Armida są prowadzeni w łańcuchach do chrześcijan. Oni uznają nowych bogów i razem i śpiewać morał historii.

 

Vinto è sol della virtù
Degli affetti il reo livor.
E felice è sol qua giù
Chi dà meta a un vano cor..

Tylko cnota jednego może być pokonana,.
Który jest zdolny do urazy.
Szczęśliwy jest ten, kto będzie,.
Kto nie dąży do próżnego celu.

Vinto è sol della virtù

Recenzja nagrania

 

DECCA, David Daniels, Cecilia Bartoli, Bernarda Fink, Daniel Taylor pod dyrekcją Christophera Hogwooda i akademii muzyki dawnej

 

 

Peter Lutz, opera-inside, internetowy przewodnik operowy o RINALDO Georga Frederica Händla .

0 komentarzy:

Dodaj komentarz

Chcesz się przyłączyć do dyskusji?
Feel free to contribute!

Dodaj komentarz

Twój adres e-mail nie zostanie opublikowany. Wymagane pola są oznaczone *