SAMSON ET DELILA de Camille Saint-Saens – o guia e sinopse da ópera

Guia de ópera em linha e sinopse de Saint-Saens’ SAMSON ET DALILA

Samson et Dalila é uma das 5 maiores obras da literatura de ópera francesa. Três árias imortais para mezzo-soprano, o esmagador Bacchanale, um papel tenor atraente e os grandes coros deixam impressões duradouras. O segundo acto mostra as maiores emoções e paixões.

 

 

 

Conteúdo

♪ Comentário

♪ Acto I

♪ Acto II

♪ Acto III

 

Fortíssimos

♪ L’as-tu donc oublié … Malheureux, taisez-vous!

♪ C’est toi que sa bouche invective

♪ Maudite à jamais soit a race

♪ Hymne de joie, hymne de délivrance

♪ Je viens célébrer la victoire (Trio)

♪ Danse des Prêtresses de Dagon (Balleto)

♪ Printemps qui commence

♪ Amour! viens aider ma faiblesse

♪ Il faut, pour assouvir ma haine (dueto)

♪ Mon coeur s’ouvre à ta voix

♪ Vois Ma Misère, Hélas ! Vois Ma Détresse !

♪ Bacchanale (Balleto)

 

 

Recomendação de gravação

♪ Recomendação de gravação

 

 

 

Premiere

Weimar, 1877

Libretto

Ferdinand Lemaire, baseado na história bíblica de Sansão e Dalila do Livro dos Juízes.

Principais papéis

Dalila, Sacerdotisa dos Filisteus (mezzo-soprano) - Abimelech, Satrap of Gaza (baixo) - Sacerdote dos Filisteus (baixo) - Samson, Juiz dos Hebreus (tenor)

Recomendação de gravação

DG, Placido Domingo, Waltraud Meier, Alain Fondary dirigido por Myung-Whun Chung e pela Orquestra e Coro da Opéra-Bastille, Paris.

 

 

 

 

 

 

 

A difícil história das origens

Originalmente Saint-Saens e o poeta Ferdinand Lemaire planearam musicalizar a história bíblica de Sansão e Dalila como um oratório. Lemaire sugeriu mais tarde fazer uma ópera a partir do material excitante. Após uma hesitação inicial, Saint-Saens de 24 anos começou a escrever a primeira peça da ópera em 1859. O cenário musical foi muito lento e apenas 8 anos depois mostrou a alguns amigos, num círculo privado, as primeiras cenas compostas, que responderam de forma extremamente reservada. Em retrospectiva, isto não é surpreendente uma vez que este tema bíblico contrastava fortemente com a então dominante grande opéra de Meyerbeer e a opéra comique de Offenbach. Saint-Saens decidiu no entanto continuar a trabalhar, mas não conseguiu persuadir uma etapa francesa a realizar o trabalho concluído. Era um compositor desacreditado como “Wagneriano”. Três anos mais tarde, o seu amigo e mentor Franz Liszt prometeu apresentar a obra na sua ópera da corte em Weimar. Mas a lagração da Guerra Franco-Prussiana frustrou o plano. Saint-Saens conseguiu trazer uma performance de concerto do primeiro acto a um teatro francês, mas as críticas à melodia e harmonia foram devastadoras. Em 1877 Liszt conseguiu cumprir a sua promessa, atrevendo-se a estrear a ópera em Weimar em tradução alemã. A performance foi um triunfo para o agora com 42 anos de idade, que também foi notado em Paris com um peito orgulhosamente inchado de patriotismo. No entanto, seriam necessários mais 13 anos antes de uma estreia francesa em Rouen.

 

 

O fundo bíblico e histórico

Os interessados encontrarão uma breve descrição dos antecedentes nesta secção, mas o conhecimento da mesma não é necessário para compreender a ópera.

A história de Sansão e Dalila é retirada da Bíblia hebraica, a chamada Tanach, que em grande parte (39 de 46 livros) corresponde ao Antigo Testamento Cristão. Os escritos estão agrupados em 3 partes, as duas primeiras partes estão dispostas cronologicamente. A primeira parte (a chamada Torá) descreve a história do profeta Moisés, a segunda parte (a chamada Nevi’im) a história de outros profetas e do povo judeu da época depois de Moisés. Desta parte provém a história de Sansão e Dalila, mais precisamente do Livro dos Juízes. Os juízes da época não eram apenas juízes de justiça, mas líderes políticos e militares. Por detrás de todas as histórias dos juízes deste livro estava sempre a mesma sequência dramatúrgica: primeiro a apostasia dos judeus do Deus Yahweh, depois a opressão de povos estrangeiros, seguido do grito de ajuda a Yahweh e finalmente a salvação pelo juiz. Sansão era um dos juízes mais importantes e os seus poderes físicos eram extraordinários.

Os principais opositores dos judeus, os filisteus, eram provavelmente povos marítimos imigrantes do norte do Mediterrâneo (possivelmente Creta). Tornaram-se nativos da Palestina e deram à região o seu nome. Os judeus tentaram conquistar os territórios de Israel actual, mas a área à volta de Gaza podia ser mantida pelos filisteus durante muito tempo.

 

 

música de “Samson et Dalila”

“Samson et Dalila” é a única das 16 óperas de Saint-Saens que conseguiu fazer parte do repertório. Saint-Saens foi um músico imensamente educado e habilidoso, foi reconhecido desde cedo como um prodígio infantil comparado com Mozart, os seus recursos técnicos e composicionais deram-lhe a oportunidade de dar a todas as suas óperas o seu próprio estilo. Esta estratégia não compensou no final, porque quase todas as suas óperas foram esquecidas, Berlioz disse de forma ridícula: “Ele sabe tudo mas falta-lhe inexperiência” (Ele sabe tudo mas falta-lhe inexperiência).

O que torna a música de “Samson et Dalila” especial?

O uso de motivos recorrentes é impressionante. “Leitmotiv” seria a palavra errada, porque são antes melodias e “meramente” têm uma função de memória, pelo que não se desenvolvem mais no sentido wagneriano. No entanto, Saint-Saens era notório em França como “Wagneriano”, que nos tempos turbulentos das guerras franco-alemãs se aproximava de uma sentença de morte artística.

Outra característica do trabalho é que o primeiro e terceiro actos têm um forte carácter oratório com cenas religiosas estáticas e coros, e fazem uso de muitas formas “antigas”, tais como fugas e coros gregorianos. Ao coro foi atribuído um papel muito importante pelo planeamento original da obra como oratório. No primeiro e terceiro acto desempenha mesmo um papel de liderança, alternando as partes solo e coral.

Por último, mas não menos importante, os muitos orientalismos são também uma característica desta ópera. Saint-Saens deve ser creditada por tratar este aspecto com grande mestria. Saint-Saens passou frequentemente meses de inverno em Argel, onde fez alguns estudos para “Samson et Dalila”. Encontrará uma boa visão disto no comentário sobre o Bacchanale do terceiro acto, mais abaixo.

 

 

Um dos grandes papéis do mezzo-soprano

Saint-Saens escreveu nada menos que três grandes e imortais árias para o papel de Dalila (Amour, viens aider ma faiblesse; Mon coeur ouvre à ta voix; Printemps qui commence). Quando Saint-Saens começou a compor em 1859, quis escrever este papel para o famoso Mezzosoprano Pauline Viardot-García, um dos grandes cantores do século XIX, que tinha quarenta anos de idade nessa altura. Mas quando terminou a obra em 1877, o papel chegou demasiado tarde para ela.

 

 

 

 

 

 

Synopsis: Uma praça pública na cidade de Gaza, na Palestina, dozecentos anos antes de Cristo. O povo hebreu reza a Deus para os ouvir na angústia da ocupação filisteia

O coro é introduzido por um breve prelúdio. O seu início é muito invulgar, um ouve três tons de vento um após o outro, provavelmente deveriam imitar o som de um instrumento histórico. Depois de sons ondulantes de violino, que lembram alguns ouvintes do prelúdio do Rhinegold, o coro começa com sons eclesiásticos. Após cerca de 7 minutos, começa a grande fuga “Nous avons vu nos cités reversées”. O ouvinte imagina-se a si próprio num oratório.

Dieu d’Israël ! Ecoute la prière – Chung

Samson devolve às pessoas a sua fé

Synopsis: Samson está entre eles e volta-se para eles com o pedido de resistência. A multidão não o seguirá, faltando-lhe fé e armas. Mas Sansão consegue reforçar a sua fé em Deus e a sua resistência contra os filisteus

Sansão convence o seu povo com um grande gesto. A multidão entusiasta responde com uma bela peça coral, que é conduzida a duas vozes e é acompanhada por um acompanhamento orquestral em várias camadas.

Ouvimos no papel de Samson Placido Domingo. Ele é talvez o maior Sansão na história da gravação. O papel foi adaptado à sua voz, é composto no registo do meio e requer grande resistência. A sua voz rica e opulenta e a sua resistência permitem que o poder e a beleza de Sansão floresça.

L’as-tu donc oublié … Malheureux, taisez-vous! – Domingo

 

 

Abimelech escarnece do Deus dos Judeus

Synopsis: Abimelech aparece, seguido por filisteus e soldados. Ele troça do Deus cobarde e impotente dos escravos, que foi subjugado pelo seu deus Dagon, que conduziu o seu exército dos filisteus para a batalha vitoriosa contra os judeus

Saint-Saens mostra as suas simpatias com a sua música. A música de Abimelech é aguçada e estranhamente orquestrada, ventos profundos e cordas desenham um líder arrogante e presunçoso dos filisteus.

Qui donc élève ici la voix? – Thau

Samson mata o líder dos filisteus

Synopsis: Samson ergue-se e proclama a vingança dos deuses hebreus e do povo judeu contra os opressores. Euforicamente, o povo sintoniza-se. Abimelech desembainha a sua espada e travessões sobre Sansão para o matar. Sansão arranca a sua espada e ataca-o

Com um hino solene “Israel, rompe ta chaine” (“Israel quebre as suas correntes”) Sansão entusiasma as massas e elas juntam-se ao hino.

C’est toi que sa bouche invective – Domingo

A aparência dramática do sumo sacerdote

Synopsis: Os guardas estão a recuar. O chefe dos sacerdotes aparece e despoja a sua cobardia. Os judeus fogem e iniciam uma revolta. O padre chefe amaldiçoa o povo revoltado e o seu líder Samson

Saint-Saens desenha uma aparência dramática do sumo sacerdote. As cordas baixas tocam um motivo militar, que se torna um dos importantes leitmotifs da ópera.

Seigneur ! la troupe furieuse … Maudite à jamais soit a race – Weikl

Synopsis: Começa um novo dia. Os judeus conseguiram derrotar os opressores e celebrar a sua libertação

Uma bela música descreve o nascer do sol. Depois ouvimos o canto piedoso dos antigos hebreus ao estilo de um canto gregoriano ou de um canto de salmo de uma sinagoga.

Hymne de joie, hino de délivrance – Barenboim

O coro celestial das sacerdotisas

Synopsis: As portas do Templo Dagon abertas. Aparece Dalila, acompanhada pelas Sacerdotisas

O refrão das sacerdotisas filisteias descreve a beleza e pureza da natureza. A música é doce e inocente e contrasta com o refrão arcaico dos hebreus que da cena anterior.

Voici le printemps nous portant des fleurs – Davis

O velho hebreu avisa Sansão da sedução de Delila – o grande trio

Synopsis: Dalila vira-se para Sansão, que observa a cerimónia com fascínio. Sedutora, ela ludibria-o e presta-lhe homenagem. Apesar dos avisos de um velho hebreu, Sansão não consegue resistir às tentações de Dalila

A reacção musical de Sansão ao aparecimento de Delila são passos cromáticos, que mostram a sua insegurança. Cada vez mais ele sintoniza cada vez mais a voz de Dalila cantando e entra na sua voz subjacente. Independentemente disto, o baixo completa este belo trio polifónico, que termina numa bela eufonia.

Je viens célébrer la victoire – Ludwig / King / Kogel

 

O trio tornou-se famoso nos anos vinte com uma gravação lendária de Enrico Caruso.

Je viens célébrer la victoire – Caruso / Homer /Journet

A dança das sacerdotisas

Synopsis: Priesterinnen tanzen mit Blumengirlanden für Samson

A música enfeitiça com orientalismos sensuais.

Danse des Prêtresses de Dagon

Synopsis: Após mais uma vez Dalila conjura o seu amor e anseio pelo herói. Sedutoramente ela entra nas escadas para o templo e deixa o agitado Sansão para trás

Nesta ária de actuação não ouvimos o malvado Dalila, devorado pela vingança, mas a jovem e honesta mulher a cantar sobre a beleza da natureza. Saint-Saens escreve um belo acompanhamento com longos acordes que revela o compositor do órgão.

Ouvimos Maria Callas, que faz soar as belas cores desta ária.

Printemps qui commence – Callas

 

A interpretação de Shirley Verrett é opulenta, um vibrato leve dá à voz um toque sensual e erótico.

Printemps qui commence – Verrett

 

 

 

 

 

A grande oração de Dalila ao Deus do amor

Synopsis: Dalila sabe que Sansão está ansioso por ela e quer vê-lo como um escravo a seus pés. Até agora ele poderia escapar de novo e de novo

Uma introdução inquieta mostra a agitação de Dalila, a vingança é o seu objectivo. O desafio desta ária é manter a bela oração ao Deus do Amor feminina, apesar do texto vingativo (“ele é meu escravo”; “derrama o veneno nas suas veias”) e da gama tonal profunda e escura desta ária.

Nenhuma poderia fazer a súplica tão insistente como Maria Callas.

Samson, recherchant ma présence … Amour! viens aider ma faiblesse! – Maria Callas

 

 

O sacerdote mais alto aparece

Synopsis: O padre chefe aparece e aconselha-a a revelar o segredo da força de Sansão

O sumo sacerdote aparece, acompanhado do seu leitmotiv.

J’ai gravi la montagne!! … Notre sort t’est connu – Meier / Ramey

O dueto do ódio ardente

Synopsis: Dalila diz que ele já fugiu das questions dela três vezes, mas ela acredita que o irá derrotar esta noite. O sumo sacerdote promete a sua riqueza, mas Dalila renuncia, o silêncio do seu ódio é a sua recompensa suficiente. Juntos juram vingança sobre Sansão e o sumo sacerdote deixa o lugar

Um grande e clássico dueto de ódio que se enche de paixão e fogo e termina com um voto conjunto de vingança.

Il faut, pour assouvir ma haine – Meier / Ramey

 

 

Synopsis: Dalila não tem a certeza, se o seu feitiço ainda funciona em Samson

Saint-Saens escreveu uma bela e curta ária.

Se pourrait-il que sur son coeur

 

 

Samson aparece cheio de dúvidas

Synopsis: Samson aparece. Ele está cheio de dúvidas, veio para dizer o seu último adeus e ao mesmo tempo amá-la. Dalila engana-o, mas Samson rejeita-a

O aparecimento de Sansão mostra a sua insegurança. Durante a sua actuação a música muda para major e logo tenta conquistar Samson com longas linhas cantadas de dolce (Samson, ô toi! Mon bien aimé, pourquoi) e a peça desenvolve-se para um dueto apaixonado.

En ces lieux, malgré moi, m’ont ramené mes pas – Domingo / Meier

 

Synopsis: Salila tenta despertar a piedade, mas Sansão quer manter-se forte. E no entanto confessa o seu amor a her

Qu’importe à mon coeur désolé

 

 

A grande cena de sedução – Mon coeur s’ouvre à ta voix

Synopsis: Dalila vê agora a sua oportunidade e promete-lhe êxtase. Sansão rende-se

Saint-Saens escreveu nada menos que três grandes árias imortais para o papel de Dalila. Esta ária é uma das mais belas e sedutoras árias de todo o repertório da ópera.

Dalila quer seduzir Sansão por razões de estado, mas sente-se que há mais por detrás das suas promessas sedutoras. Ela pode não estar apaixonada por Sansão, mas ainda tem sentimentos por ele. Ela tenta seduzir Sansão com a sua voz quente e erótica. O acompanhamento da orquestra é delicado, por vezes lúdico, e dispensa completamente os instrumentos de latão e percussão.

As marcas de expressão de Saint-Saens são “dolcissimo e cantabile”. No entanto, a sua voz pode ser radiante. A voz e a orquestra brilham numa grandeza luminosa. A orquestra toca acordes inchados e em declínio imitando uma brisa suave, uma alegoria à beleza e sedução.

Mas Dalila ainda não atingiu o seu objectivo final. Ela tem de descobrir o segredo de Sansão. Docemente, ela pede a Sansão que lhe fale para secar as suas lágrimas. A ária está escrita numa agradável tessitura, na qual a cantora pode apresentar as suas mais belas cores. O tom torna-se mais urgente e ela canta duas vezes o extasiante “versez moi l’ivresse” (“enche-me de arrebatamento”) com o qual quer conquistar Sansão. Uma bela passagem de clarinete retoma o tema de forma dolorosamente doce. No final, Sansão rende-se, a peça torna-se um dueto e inha várias vezes “Dalila, je t’aime”.

Ouvimos esta ária em duas interpretações.

Veja um grande clip de uma versão televisiva com Shirley Verrett.

Mon coeur s’ouvre à ta voix – Verrett

 

Elina Garanca tem um mezzo-soprano sedutor, bastante brilhante, que brilha lindamente nesta ária.

Mon coeur s’ouvre à ta voix – Garanca

 

 

Dalila revela o segredo

Synopsis: Flexivelmente, Dalila tenta extrair dele o seu segredo, mas Samson questiona as suas intenções. Tantalizada, ela ameaça suicidar-se. Samson segue-a agora para o quarto de dormir. Um pouco mais tarde, ela chama os guardas, que prendem Sansão. Triunfantemente, ela segura a trança de Sansão, que ela cortou

Mais ! non ! que dis-je ? hélas, la triste Dalila (Dalila, Samson)

 

 

 

Samsons grande cena de pedra de moinho

Synopsis: Nas masmorras de Gaza. Sansão está sentado a uma mó. Com a perda do seu cabelo, os seus poderes deixaram-no. Os filisteus queimaram-lhe os olhos e ele tem de fazer trabalho escravo. De fora ele ouve as lamentações dos hebreus que perderam a sua liberdade por causa de Sansão, que os traiu por causa de uma mulher. Sansão pede ajuda a Deus, está pronto a sacrificar a sua vida por ela

A esperança e a tragédia determinam a cena em que Sansão vira a pedra de moinho na masmorra.

Vois Ma Misère, Hélas ! Vois Ma Détresse ! – Domingo

 

Georges Thill foi provavelmente o melhor tenor francês do século passado. Este excerto é uma das suas melhores gravações.

Vois Ma Misère, Hélas ! Vois Ma Détresse !

 

 

Synopsis: O sumo sacerdote está no templo com os filisteus. Dalila aparece solenemente com as sacerdotisas

Mais uma vez um coro de mulheres celestiais cantando sobre a natureza intocada.

L’aube Qui Blanchit Déjà Les Coteaux

 

 

O famoso Bacchanale – sons orientais

Synopsis: Uma dança orgíaca abre a cerimónia da vitória

Saint-Saens escreveu com o Bacchanale um ballet como uma pintura erótica desencadeada. Animados pela música energética, os convidados começam a sua dança extasiante.

A música é escrita em Phrygian major (o Jihaz), uma escala comummente usada na música oriental. O ballet começa com uma introdução do oboé. Saint-Saens imitou meia dúzia de antigos instrumentos árabes no Bacchanale (e em toda a ópera). A introdução do oboé recorda o som de um shawm, a harpa imita um qunan, e as cordas do pizzicato imitam um oude, uma guitarra parecida com um alaúde com pescoço dobrado arrancado com uma palheta.

Numa segunda parte, a música torna-se europeia como a valsa, e depois regressa ao mundo oriental da primeira parte.

O Bacchanale é reminiscente da cena Venusberg de Tannhäuser e foi certamente também uma inspiração para a “Dança dos Sete Véus” de Strauss, de Salomé.

Ouvir e ver um grande Bacchanale numa produção do Met.

Bacchanale – Levine

 

 

Synopsis: O Sansão cego é conduzido para o salão por uma criança, a sua humilhação vai tornar-se um espectáculo para os Filisteus. Triunfante e desdenhoso, Dalila exige que Sansão repita o seu desejo de amor

Laisse-moi prendre ta main – Borodina / Cura

 

Synopsis: O padre chefe goza com o Deus de Sansão. Sansão apela ao seu deus para punir os blasfemos ou para lhe devolver o seu poder, o que provoca risos dos filisteus

Esta peça tornou-se uma mistura de estilos diferentes. Podemos ouvir coros de IGLESIAS, fugas, passagens cómicas e hinos, a arbitrariedade dos estilos corresponde à arbitrariedade e superficialidade da religião dos filisteus.

Gloire à Dagon vainqueur – Domingo / Fondary / Meier

 

 

O “golpe de estado final”

Synopsis: Requerem que Samson se ajoelhe diante de Dagon no meio do templo. Sansão pede à criança que o conduza aos pilares. Ele implora a Jeová que lhe devolva as suas forças. Quando lá chega, ele chora nas colunas e o templo desmorona e esmaga-se a si próprio e aos seus inimigos..

Guidez Ses Pas Vers Le Milieu Du Temple

 

 

Recomendação de gravação

DG, Placido Domingo, Waltraud Meier, Alain Fondary sob a direcção de Myung-Whun Chung e da orquestra e coro da opéra-bastille, Paris.

 

 

 

Peter Lutz, opera-inside, o guia de ópera online sobre SAMSON ET DELILA de Camille Saint-Saens.