O guia de ópera online de TANNHÄUSER

Tannhäuser é provavelmente o herói mais humano entre todas as figuras criadas por Wagner, que não pode escapar da luxúria carnal (Vênus), embora ele se esforce pela espiritualidade (Elisabeth). O próprio Wagner descreveu que sua “inclinação à impetuosidade sensual” está em conflito com a “seriedade do sentimento artístico”.

 

 

Conteúdo

Synopsis

Comentário

Act I (Venusberg)

Act II (Concurso de cantores)

Acto III (Cena do Peregrino, Cena da Morte)

Recomendação de gravação da ópera

Destaques

Overstura

Dich teure Halle (Halle aria)

Gepriesen sei (dueto de amor)

Heraus zum Kampfe (concurso de cantores)

Beglückt, darf nun dich, o Heimat, ich schauen (Coro do Peregrino)

O du mein holder Abendstern

Inbrunst in meinem Herzen (Roman Tale)

 

 

 

 

 

 

PREMIERE

Dresden, 1845

LIBRETTO

Richard Wagner, baseado na coleção de poemas da Guerra do Cantor no Castelo de Wartburg e da Canção de Tannhäuser.

OS PAPELES PRINCIPAIS

Hermann, Landgrave of Thuringia (baixo) - Elisabeth, sobrinha do Landgrave (soprano) - Wolfram, cavaleiro e minnesinger (barítono) - Venus, deusa do amor (soprano) - Tannhäuser, cavaleiro e minnesinger (tenor)

RECOMENDAÇÃO DE GRAVAÇÃO

DECCA, René Kollo, Helga Dernesch, Christa Ludwig, Victor Braun dirigido por Georg Solti e a Orquestra Filarmônica de Viena e o Coro da Ópera Estadual de Viena.

 

 

Leitmotifs

Os motivos de Wagner ainda não devem ser chamados de “leitmotifs” no sentido formal, ainda têm o papel de motivos de lembrança. Na seção sobre a abertura, apresentamos três dos temas mais importantes desta ópera. Dois temas dominam a abertura e abordam o antagonismo dominante: o da fé e do desejo.

História e Libretto

Wagner começou seu trabalho em Tannhäuser aos vinte e nove anos de idade. O libreto foi concluído no ano seguinte e a pontuação foi concluída em 1845.

A ópera tem o duplo título “Tannhäuser and the Minnesingers’ Contest at Wartburg”, o que reflete o fato de que Wagner desenhou a trama da ópera principalmente a partir de duas fontes. Por um lado é a coleção de poemas da “Sängerkrieg auf der Wartburg” (na qual os dois trovadores mais famosos Wolfram von Eschenbach e Walther von der Vogelweide teriam participado) e por outro lado o Tannhäuserlied sobre um trovador com um modo de vida instável. Wagner agora combinou uma história de amor inventada de Tannhäuser e sua peregrinação ao papa com o concurso do cantor no castelo do lago de Thuringian. O Heinrich do concurso do cantor tornou-se o Tannhäuser.

Com o Tannhäuser, encontramos uma constelação semelhante à do Meistersinger: Um forasteiro quer mudar as regras tradicionais da arte e falha devido à inércia da sociedade. Tannhäuser e Stolzing são irmãos de espírito com a diferença de que este último ganha a noiva e Tannhäuser não. Tannhäuser em azar nesta ópera, é amaldiçoado três vezes, primeiro pela corte da Turíngia, depois pela guilda dos cantores e finalmente até mesmo pelo papa. Ave aproxima-se pelo menos através de Elisabeth, pois ela, por sua vez, é uma irmã no espírito da Senta e se sacrifica por seu amado Tannhäuser. O tema do sacrifício da mulher e da redenção da artista corre como um fio vermelho através da vida de Wagner.

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Interpretação

Tannhäuser é sobre a luta entre este mundo e o mundo além, ou em outro nível expresso: entre a fé, cujo representante na terra é o Papa, e a luxúria, cujo representante na terra é Vênus. Estes dois objetivos na vida são incompatíveis e é por isso que sua luta se enfurece dentro do ser humano.

Relacionado com a realidade de vida de Wagner: Como artista, ele não pode se deixar restringir por um mundo ou outro. Ele precisa da espiritualidade do amor e da fé, mas não pode aceitar a normalização da sociedade por parte da igreja. Ele se torna incompreendido, e esta luta é a razão pela qual ele perece.

No caminho para o “drama musical”

Tannhäuser é um marco importante no caminho de Wagner para o drama musical. Pela primeira vez, não há mais números na partitura. Cenas inteiras, como a competição de canto, são compostas por meio de uma composição.

Mas muito ainda está enraizado no antigo. Wagner não quer passar sem a ária ao todo, Elisabeth tem duas árias clássicas e Wolfram recebe a famosa Abendstern. A Grande Ópera de Paris também envia saudações ferozes com suas cenas de massa e concertos dos finais dos atos. E (algumas pessoas lhe agradecem por isso) Wagner faz sem diálogos e monólogos excessivos.

O difícil papel de tenor

Tannhäuser é considerado o mais extenuante papel de tenor na literatura de ópera. Wagner o chamou de “a mais difícil das minhas tarefas dramáticas de canto”. Assim como Bellini tinha o tenor Battista Rubini em seu ouvido ao compor o Puritani, Wagner tinha Tikhachek em seu ouvido ao compor o Tannhäuser. A parte de Tannhäuser é considerada um “assassino” entre as partes tenoras do repertório. Na seção sobre a passagem “Stets soll nur dir, nur dir mein Lied ertönen” do primeiro ato assassino, vemos o porquê.
Mas Wagner também teve que admitir que o próprio papel prejudicava o robusto Tikhachek. Vinte anos depois, Wagner ouviu o tenor Ludwig Schnorr von Caroldsfeld neste papel e confessou que Schnorr abriu seus olhos para seu próprio trabalho. Sua morte prematura em conexão com outra ópera de Wagner (Tristão e Isolda) tornou-se mais tarde uma lenda.

Estreia mundial e revisão

Wagner era Hofkapellmeister em Dresden desde 1842 e, portanto, já era capaz de estrear Rienzi (com enorme sucesso) e o holandês (com sucesso moderado) com a renomada e de primeira classe orquestra teatral, com a qual Wagner foi capaz de tirar de seu pleno potencial composicional e criar os magníficos movimentos orquestrais destas óperas. Uma trupe de cantores de primeira classe também estava disponível para a ocasião. A mencionada Tikhatschek foi contratada como Tannhäuser e como a sobrinha de Elisabeth Wagner Johanna. O papel de Vênus foi cantado pelo grande Schröder-Devrient, cujo Fidelio uma dúzia de anos antes deu ao Wagner de dezesseis anos seu despertar operático. Devrient não era um cantor excepcional, mas uma atriz incrivelmente carismática, com a qual até mesmo o quase completamente surdo Beethoven se diz entusiasmado.
O sucesso de Tannhäuser de Dresden em 1845 foi moderado, mas já a segunda produção de Liszt em Weimar trouxe o avanço. Ela se tornou a ópera mais popular de Wagner por muito tempo e foi apresentada pela primeira vez nos Estados Unidos em 1859.

O escândalo do teatro em Paris

O sonho de vida de Wagner era ter sucesso em Paris, era quase obsessivo como ele buscava reconhecimento na capital européia da ópera. Nada menos que dez vezes ele permaneceu em Paris por muito tempo. A fim de promover o conhecimento de suas obras, Wagner realizou três concertos com trechos de várias óperas no início de 1860, entre o público estavam todas as celebridades musicais da época, como Berlioz, Rossini, Meyerbeer, Auber e Gounod. O eco foi extraordinário e Wagner, com a ajuda da esposa do embaixador austríaco, conseguiu que Napoleão III encomendasse a apresentação de Tannhäuser no ano seguinte.
O que aconteceu em 1861 entrou para os anais da história da ópera. Wagner adaptou o trabalho aos costumes da Grande Opéra. Entre outras coisas, a Bachanale do primeiro movimento foi ampliada com um balé e foi criado um libreto em língua francesa. Wagner levou 164 ensaios para preparar a equipe musical, alguns dos quais foram sobrecarregados. O Jockey Club, um grupo maior de dançarinos, sabotou as apresentações porque eles estavam acostumados a aparecer apenas no segundo ato, quando suas amantes estavam apresentando o balé habitual. Em protesto de que Wagner estava apresentando o balé no primeiro ato, elas desfizeram apitos e interromperam com interjeições. Profundamente magoado e profundamente endividado, Wagner terminou a aventura parisiense após três apresentações.

As diferentes versões

Existem quatro versões diferentes do Tannhäuser (na ordem de aparecimento: versão original, versão para Weimar, versão para Paris, versão para Bayreuth), cuja criação levou mais de trinta anos. Tannhäuser continuou sendo um trabalho de vida e três semanas antes de sua morte Wagner disse à Cosima que ainda devia o Tannhäuser ao mundo…

 

 

 

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A grande Abertura

A abertura começa com o famoso motivo coral do peregrino que se transforma em um cintilar de violinos que pinta a voluptuosa Venusberg. A abertura é uma grande peça que se tornou justamente famosa. Ouve-se na grande e ardente versão de Wilhelm Furtwängler.

Ouverture – Furtwängler

 

A cena de Venusberg

Synopsis: Heinrich, chamado Tannhäuser, vive como o amante de Vênus dentro do Venusberg. Uma vez ele havia deixado a corte do Landgrave da Turíngia como um trovador após uma diferença com seus colegas cavaleiros. Agora ele está cansado da vida de amor livre no Venusberg. Vênus pede a ele que cante para ela. Em seu canto ele elogia a divina Vênus, mas mesmo assim ele tem que deixá-la, ele é atraído pelo povo.

Já a primeira ária de Tannhäuser é um tour de force, Tannhäuser tem que cantar uma parte muito aguda e subir constantemente para A e G.

Dir töne Lob – Melchior

 

Synopsis: Vênus não consegue acreditar em seus ouvidos e tenta segurá-lo.

Ouvimos uma Vênus vocalmente colorida e exuberante de Christa Ludwig.

Geliebter, Komm! Sieh dort die Grotte! – Ludwig

 

Synopsis: Mas a decisão de Tannhäuser é tomada.

Por que o papel de Tannhäuser é considerado tão difícil? Esta passagem mostra o porquê. O papel é estabelecido relativamente alto, isto não é verdade apenas para esta cena, mas para toda a ópera. Grandes passagens são escritas no passagio (área de transição) , o que é muito desagradável para o tenor. E o tempo todo a voz tem que lutar contra uma orquestra barulhenta. E como Tannhäuser é uma pessoa combativa, o cantor deve se esforçar constantemente para realçar a emocionalidade deste papel.

Peter Seiffert foi um excelente Tannhäuser. Desde os anos 80, ele tem sido um dos tenores Wagner mais procurados. Sua voz tem o poder dramático, mas também uma grande qualidade de canto.

Stets soll nur dir, nur dir mein Lied ertönen – Seiffert

 

The Idyll

Synopsis: Vênus zomba dele, que ele vai encontrar seu caminho até ela novamente. Com um golpe terrível, a Venusberg se afunda. Tannhäuser fica em um vale verde com o castelo de Wartburg visível na encosta. Um menino pastor brinca em um shawm.

Com a música maravilhosamente simples do garoto pastor Wagner cria um contraste máximo com o mundo bacântico de Vênus. Um verdadeiro golpe de estado!

Frau Holda kam aus dem Berg hervor

 

Synopsis: Peregrinos passam em sua peregrinação a Roma, Tannhäuser afunda até os joelhos.

Zu Dir wall ich mein Jesus Cristo

 

Synopsis: O Landgrave da Turíngia e seus trovadores, voltando da caça, ficam espantados ao ver Tannhäuser e o cumprimentam calorosamente. Tannhäuser não quer nenhum argumento e pede a eles que sigam em frente. Mas quando a Wolfram menciona o nome de Elisabeth e sugere que ela ainda pensa em Tannhäuser, Tannhäuser sabe o que o atraiu do Império Venusiano. Todos dão as boas vindas a Tannhäuser em seu círculo.

Wagner ainda usava a técnica musical italiana em Tannhäuser. A fim de compor o ato de encerramento mais eficaz possível, ele compôs um concerto típico, que leva a um trecho eficaz.

Esta cena de conjunto (concertato) é de grande beleza.

Als du in kühnen Sange uns bestrittest – Gudbjörnsson / Seiffert / René Pape / Hampson

 

 

 

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A halle aria – Elisabeth aguarda entusiasmada Tannhäuser

Synopsis: Castelo de Wartburg. Elisabeth, a sobrinha do landgrave, está feliz com o retorno de Tannhäuser. Ela está no salão, no qual não entra desde que Tannhäuser saiu.

Esta ária também é conhecida como a “ária do salão”. Formalmente, ela fica no meio entre a Grande Opéra e o drama musical. Assim, Tannhäuser ainda possui várias peças musicais autônomas e eficazes, como a ária do salão. Os chifres vibrantes criam uma atmosfera eletrificada. Elisabeth tem todos os motivos para estar animada. Alegremente entusiasmada, Elisabeth começa a ária. Pensando na partida de Tannhäuser, a música muda para a escuridão. Um oboé traz Elisabeth de volta ao clima de júbilo do início. Com um aumento repetido do “sei mir gegrüsst” (“Eu te saúdo”) em tom e força de tom Wagner leva Elisabeth a um D.

Ouvimos esta ária primeiro na interpretação de Elisabeth Grümmer. Grümmer era uma cantora que tinha alma em sua voz. O crítico musical alemão Joachim Kaiser escreveu sobre sua gravação: Como Elisabeth Grümmer canta Elisabeth com uma intimidade que se movimenta, completamente sem graça, mas tão ternamente brilhante, que se pode falar de um elenco ideal.

Dich teure Halle – Grümmer

 

Elisabeth Schwarzkopf não era uma soprano heróica, mas uma soprano lírica. Isto beneficia esta ária. Sua interpretação é liricamente radiante, às vezes quase sonhadora.

Dich teure Halle – Schwarzkopf

O dueto de amor

Synopsis: Wolfram, que ama secretamente Elisabeth, traz Tannhäuser até ela. Quando perguntado onde ele havia estado, Tannhäuser responde evasivamente que um milagre o havia trazido até aqui. Elisabeth elogia o milagre e confessa que tem sentimentos por ele. Tannhäuser mostra-lhe seu afeto e ambos elogiam o milagre que os uniu novamente.

Gepriesen sei – Domingo / Studer

A entrada festiva dos convidados

Synopsis: Esta noite, o Landgrave pediu as honras de Tannhäuser no concurso de canto, onde Tannhäuser e outros podem competir pelo coração de Elisabeth. Os convidados chegam.

Wagner criou a história do libreto a partir de duas fontes diferentes, uma é uma lenda sobre a guerra do cantor de Wartburg do século XIII e a outra é a chamada Tannhäuserlied, que descreve a peregrinação ao Papa e o milagre do cajado dos peregrinos.

A entrada dos convidados é uma peça musical grandiosa e solene em uma bela encenação da Ópera de Nápoles.

Schon nahen sich die Edlen meines Landes – Opera di Napoli

A guerra dos cantores

Synopsis: A Landgrave dá as boas-vindas aos convidados no salão e apresenta “a essência do amor” como o tema da competição. O vencedor pode reclamar o prêmio de sua escolha de Elisabeth. Wolfram é a primeira cantora. Ele descreve o amor como a fonte do êxtase espiritual. Tannhäuser é o próximo. Num tom agressivo, ele insulta a Wolfram e descreve o amor como uma fonte de prazer sensual.

O Wolfram, der du também sangest

 

Synopsis: Uma dramática guerra cantante se desenrola no rescaldo. Biterolf intervém e a landgrave tem que impedi-lo de desembainhar sua espada. O canto de Wolfram acalma temporariamente a situação. Mas Tannhäuser continua a derramar óleo na água.

A canção de Wolfram

Heraus zum Kampfe….

 

Synopsis: E finalmente, as emoções de Tannhäuser queimam e ele canta sua canção de preço em Venus.

Tannhäuser é um rebelde e não quer se curvar às restrições corteses e aos códigos morais. Assim, ele continua sendo o forasteiro sem-teto.

Dir, Göttin der Liebe soll mein Lied ertönen – Domingo

 

Elisabeth salva Tannhäuser

Synopsis: O entusiasmo treme pelo salão, os homens querem atacar Tannhäuser com as espadas. Elisabeth, mais atingida pelas palavras, atira-se no meio com as palavras “De volta, qual é a ferida tratada por suas espadas, até o golpe de morte que recebi dele”, pedindo sua salvação. Os convidados ficam profundamente emocionados.

Elisabeth salva Tannhäuser. Uma bela peça do conjunto se desdobra (a partir de 5:25) mostrando “Um anjo desceu do firmamento cintilante”.

Zurück von ihm – Studer

 

Tannhäuser arrepende-se

Synopsis: Tannhäuser reconhece seu ato insensato e a landgrave ordena que Tannhäuser se junte aos peregrinos a caminho de Roma para pedir perdão por suas ações.

Um grande final com os solistas mais o coro de peregrinos.

Sollst zu  ihnen Du wallen – Sinopoli / Domingo / Studer et al.

 

 

 

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A peregrinação de Tannhäuser é retratada em um sombrio jogo de preliminares. Com este trabalho, a orquestra de Wagner ganhou em cor e expressividade. Assume cada vez mais um papel dramático.

prelúdio – Klemperer

Synopsis: Wearily, Wolfram observa a orante Elisabeth, cujo único propósito na vida é esperar pelo retorno de Tannhäuser, pronta para dar sua vida pela salvação de Tannhäuser.

Aqui encontramos outro tema de vida de Wagner. A morte da mulher para a salvação do homem. O que pode ser dito para os Holländer também pode ser dito para o Tannhäuser: “Quatro topoi, que também dominam o trabalho posterior de Wagner, formam as pedras angulares da sinopse do holandês voador: o anseio pela morte, a vontade da mulher de fazer sacrifícios, a morte do amor, e a redenção. (Holanda/Csampai)”.

O famoso coro de peregrinos

Synopsis: De repente o coro de peregrinos está sendo ouvido.

Beglückt, darf nun dich, o Heimat, ich schauen

 

Synopsis: Mas para desespero de Elisabeth, Tannhäuser não está entre eles.

Allmächtige Jungfrau – Norman

 

Synopsis: Wolfram sente um pressentimento de morte nas palavras de Elisabeth e diz adeus a ela.

A Wolfram desempenha um papel incomum pelos padrões da Wagner. O barítono recebe uma melodia quase italiana (Bellini envia suas saudações). Durante toda a ópera é negada ao tenor uma melodia tão bela como esta!

Esta ária começa com o menor escuro do pressentimento da morte de Elisabeth. Com uma bela passagem de flauta Wagner apresenta a parte etérea do meio, a visão da estrela da noite. Acompanhado pelo tremor cintilante das cordas, ouvimos um canto encantado, que leva ao tema principal, que cria um clima de sonho em um tempo de 6/8 oscilação. Esta bela peça termina com a repetição do tema nos violoncelos.

Bryn Terfel é uma cantora com um repertório incrível. Ouvimos uma interpretação íntima, parecida com uma canção.

O du mein holder Abendstern – Terfel

Conto Romano de Tannhäuser

Synopsis: Wolfram encontra o exausto Tannhäuser, que procura o caminho para o Venusberg. Ele conta à Wolfram sobre sua viagem a Roma. Embora ele tenha superado a todos pelo arrependimento, não encontrou perdão do Papa, cujas palavras foram: assim como o cajado dos peregrinos não mais se deitará de verde, também sua salvação é impossível para mim.

Tannhäuser está de pé a maior parte do tempo no palco. Agora, no final, o tenor enfrenta a grande “pièce résistance”, o conto romano de 10 minutos de duração, no qual o tenor tem que mobilizar as últimas reservas de força.

Lauritz Melchior foi possivelmente o maior tenor Wagner de todos os tempos. O “grande dinamarquês”, como Cosima o chamava, era uma força elementar. Ele afirmou de si mesmo que poderia facilmente cantar Tristão 2 vezes à noite. Ele era um mestre de expressão com pathos, então Roman Tale era magistral.

Inbrunst im Herzen (1) – Lauritz Melchior

 

Ouvimos uma versão envolvente de Jonas Kaufmann.

Inbrunst im Herzen (2) – Kaufmann

 

O final

Synopsis: É por isso que Tannhäuser quer voltar para Vênus. Ela aparece.

Mais uma vez, a orquestra toca a música cintilante e sensualmente excitada de Venusberg.

Ouvimos Kirsten Flagstadt, parceira agradável de Melchior em muitas noites e gravações de Wagner.

Dich ungetreuer Mann – Flagstadt

 

 

Synopsis: Mas a Wolfram bane seu feitiço pelo nome de Elisabeth, que é carregada morta em uma maca. Tannhäuser afunda morrendo por cima dela. Os peregrinos trazem o bastão dos peregrinos de onde brotam brotos frescos. Todos elogiam o sinal da graça divina.

Deus é maior do que seu delegado na Terra. Wagner termina sua obra-prima com um grande final.

Dich ungetreuer Mann – Kollo, Dernesch, Weikl, Ludwig

Recomendação de gravação

DECCA, René Kollo, Helga Dernesch, Christa Ludwig, Victor Braun dirigido por Georg Solti e a Orquestra Filarmônica de Viena e o Coro da Ópera Estadual de Viena.

 

 

Peter Lutz, opera-inside, o guia de ópera online de TANNHÄUSER por Richard Wagner

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