La guía de ópera online de TURANDOT

En su última ópera Puccini se muestra en la cumbre de su arte compositivo. El poder melódico de este hombre de más de 60 años no ha disminuido. Al contrario, extrae al máximo, desde la íntima aria de Liu hasta la espléndida aria de Calaf, escenas de masas y elementos paródicos, todos ellos resueltos con maestría.

VISTA GENERAL Y ACCESO RÁPIDO

Contenido

Sinopsis

Comentario

Acto I (escena de la misa)

Acto II(las adivinanzas)

Acto III (escena de la tortura, final)

Destacados

Signore ascolta

No piangere Liu

Nessun dorma

In questa reggia

Tu che di ciel sei cinta

Finale

Recomendación de grabación

Recomendación de grabación

ROLES Y SINOPSIS DE TURANDOT EN 4 MINUTOS

ESTRENO

Milán, 1926

LIBRETTO

Giuseppe Adami Renato Simoni, basado en sagas persas y chinas.

LOS PAPELES PRINCIPALES

Turandot, Princesa (soprano) - Altoum, Emperador de China, padre de Turandot (tenor) - Timur, Rey destronado de los tártaros (bajo) - Calaf, Príncipe e hijo de Timur (tenor) - Liù, esclava de Timur (soprano) - Ping, Pang, Pong, tres ministros chinos (barítono, tenor, tenor)

RECOMENDACIÓN DE GRABACIÓN

DECCA con Luciano Pavarotti, Joan Sutherland, Montserrat Caballé y Nicolai Ghiaurov dirigidos por Zubin Metha y la Orquesta Filarmónica de Londres y el Coro John Aldis.


COMENTARIO

Libretto

La historia de Turandot tiene probablemente su origen en una antigua leyenda persa o china. Puccini había visto la versión de Schiller en una versión de Reinhard en Berlín. Simoni y Adami crearon un magnífico libreto a partir de ella, que retrata brillantemente a los tres personajes principales (Liu, Calaf, Turandot).

Dificultades

El proceso de composición de esta ópera no fue sencillo. Duró más de tres años y Puccini osciló entre la depresión y la euforia. Más de una vez escribió a su editor Ricordi que quería abandonar. “Cómo resolver la transformación de Turandot de una persona gélida a una mujer amorosa fue una carga para Puccini y llevó sus energías creativas a una crisis permanente” (Uecker, Las óperas de Puccini).

A la BIOGRAFÍA DE PUCCINI

El papel de Liu y Turandot

Turandot no es la mujer sentimental que muere dispuesta a hacer sacrificios como Manon, Butterfly o Tosca. ¡Qué lejos está de Mimí! Turandot es fría y sobrevive. A Puccini le costó mucha energía meterse en este papel. Es muy posible que ésta fuera una de las principales razones por las que Puccini no consiguió terminar la ópera. Puccini escribió un papel dramático para Turandot que requería unas cuerdas vocales de acero, ya su aria de interpretación “In questa reggia” es una tremenda hazaña de fuerza.

Las emociones de Puccini pertenecen a Liu, la pequeña mujer, la desvalida de la trama. A ella le da los temas más bellos, no a Turandot; tres de las seis arias de esta obra resuenan en boca de Liu. No es casualidad que Puccini muriera en el mismo lugar donde Liu también se despide de la tierra. Incluso se dice que los versos de su aria fueron escritos por él.

El papel de tenor

El papel de tenor de Calaf ocupa la posición más importante en la obra de Puccini, junto al de Rodolfo. Calaf es la figura ligera de esta ópera y, por tanto, tiene que asumir la tarea de un papel dramático prominente, que Puccini resuelve con una tesitura muy escrita. El tenor debe cantar constantemente en registros altos frente a una gran orquesta y debe hacerse oír en las escenas de masas.

La orquesta y las escenas de misa

Puccini otorga al sonido de la orquesta un papel importante. Además del colorido chino, las escenas de masas con sonido brillante juegan un papel importante. Los instrumentos de metal y percusión, como los carillones, los xilófonos o la celesta, aportan una nueva calidad sonora a la música de Puccini. Con esta obra, Puccini ha abierto la orquesta de la ópera italiana hacia contemporáneos como Mahler, Berg o Korngold. A modo de ejemplo, escuchen la marcha del Emperador “Gravi, enormi ed impotenti” del segundo acto.

Las escenas masivas de la ópera plantean problemas difícilmente solucionables en los escenarios, por lo que la obra puede verse casi exclusivamente en los grandes teatros de ópera o en los festivales. Además, Puccini volvió a aumentar el tamaño del coro. En ninguna otra obra de Puccini esta parte está ocupada por un tamaño mayor. Magistral es la escena coral de la adoración de la Luna (“Perché tarda la luna”).

Muerte y estreno mundial

Ya fatalmente enfermo, Puccini ya no pudo completar la ópera. Puccini tuvo que ir a Bruselas el 24 de noviembre de 1924 para una arriesgada operación de un cáncer de garganta (Puccini era un gran fumador). Todavía tenía que abordar el difícil dúo final y escribió en los bocetos de este dúo “Poi Tristano”. Cinco días después murió.
Por decisión de su editor Ricordi, de la familia de Puccini y de Arturo Toscanini, el compositor Franco Alfano recibió el encargo de completar la obra. Muchos de los bocetos existentes constituyeron la base. Hubo algunas disputas entre Alfano y Toscanini, ya que en opinión de éste la música que compuso Alfano no se correspondía con la voluntad de Puccini (“Demasiado Alfano y demasiado poco Puccini”), ya que el final resultaba demasiado ampuloso.

El estreno tuvo lugar en Milán un año y medio después de la muerte de Puccini. Al final de la representación, el silencio se extendió entre el público hasta que estalló una tremenda ovación. Turandot se impuso como obra maestra, pero nunca pudo alcanzar la popularidad de La Bohème o Tosca.

TURANDOT ACT I

Sinopsis: En la ciudad imperial de China. Un mandarín anuncia al pueblo que la princesa se casa con el noble que pueda resolver los 3 enigmas. Si no lo consigue, deberá morir. En unos momentos, el último aspirante es ejecutado en la plaza.

La música se abre con una armónica que no es ni mayor ni menor y que recuerda al famoso acorde de Tristán de Wagner. Pronto estamos en una música con tintes del lejano oriente.

Popolo di Pechino – Pradelli

Sinopsis: Timur, el anciano rey tártaro está huyendo con su esclavo Liu y se encuentra entre la gente reunida en la plaza. Es derribado por la jauría y salvado por un joven. Es el príncipe Kalaf quien reconoce a su padre en Timur, al que creían muerto.

Escucha a Franco Corelli como Calaf

Padre, mio padre – Corelli

Las grandes escenas de masas de Puccini

Sinopsis: El pueblo espera la ejecución.

Es una de las grandes escenas de misa que tan magistralmente concibió Puccini. En la siguiente escena escuchamos la maravillosa escena de la adoración de la Luna.

Gira la cote

La Adoración de la Luna es una de las escenas corales magistralmente compuestas por Puccini.

Perche tarda la luna

Sinopsis: Los niños anuncian la llegada de los condenados a la plaza.

Una hermosa pieza para un coro de niños que canta una melodía tradicional china (“Jasmine Flower”), que suena varias veces en la ópera.

Là sui monti dell’ Est

Sinopsis: Al ver a los condenados el pueblo siente compasión. Kalaf se indigna ante la crueldad de la princesa.

Puccini acompaña la procesión con una magnífica marcha fúnebre (“Andante triste”).

O giovinetto – Metha

La princesa aparece

Sinopsis: La princesa aparece. Hace oídos sordos a las peticiones de piedad del pueblo. Al verla, Kalaf se transforma de repente.

La princesa Turandot aparece con una música brillante acompañada de los himnos del pueblo.

Escuchamos a Plácido Domingo en este fragmento de la grabación de Karajan.

La grazia, principessa … O divina bellezza – Domingo

Sinopsis: Timur reconoce la situación e intenta llevarse a Kalaf. Pero demasiado tarde. Tampoco las advertencias de los tres ministros Ping, Pong, Pang pueden disuadir a Kalaf de proponerle matrimonio.

Figlio che fai – Ghiaurov

El maravilloso “signore ascolta” de Liu

Sinopsis: Liu se ha enamorado en secreto de Kalaf y trata de disuadirlo de su plan.

Aunque esta pieza suena a Puccini, la melodía proviene de la cultura china, es una música pentatónica, pero está compuesta con armónicos occidentales. La melodía es sencilla pero muy efectiva y Puccini la ha acompañado deliberadamente con contención.

Esta aria es un reto, porque el cantante tiene que transmitir las emociones del aria en un corto periodo de tiempo debido a la brevedad del aria. La súplica, el amor y la modestia, junto con la esperanza, deben expresarse de forma creíble en el más bello legato. El perdón y la ternura también deben brillar. Una tarea verdaderamente hercúlea.

Se escucha una interpretación de Montserrat Caballé. Cantada con su piano celestial y con un hermoso final. Sus suaves piani son la contrapartida perfecta a la metálica y fría Turandot.

Signore ascolta (1) – Caballé

Escuche una segunda y magnífica grabación de Lotte Schöne. Fue la primera Liu en la zona de habla alemana. Escuche la grabación de 1928.

Signore ascolta (2) – Schöne

Decisión de Kalafs

Sinopsis: La decisión de Kalaf está tomada. Le pide a Liu que cuide de su padre por si tiene que morir al día siguiente.

Escuchamos otra hermosa melodía.

Escuchamos por primera vez esta aria en una interpretación de Luciano Pavarotti. Una interpretación cantada con “una intimidad conmovedora” (Kesting)

Non piangere Liu (1) – Pavarotti

Otra versión de Jussi Björling, que dota a esta aria de un apropiado ambiente mágico y melancólico.

Non piangere Liu (2) – Björling

Sinopsis: Una vez más todos intentan disuadir a Kalaf de su plan. Pero en vano. Anuncia su solicitud con tres golpes de gong.

El primer acto termina con un potente sonido de orquesta.

TURANDOT ACT II

Sinopsis: Desde la siniestra decisión de la princesa han pasado años inquietos en China y muchos príncipes han sido ejecutados. El nuevo aspirante hace que el palacio entre en agitados preparativos.

Olà Pang

La pieza nostálgica de Ping, Pang, Pong

Sinopsis: Los ministros sueñan con los bellos tiempos en los que podía disfrutar en paz en su casa de Honan.

Puccini escribe una melodía nostálgica y entusiasta para los tres ministros. Los tres sueñan con sus tesoros en casa. Uno sueña con los bosques cercanos a Tsiang, el segundo con el jardín de Kiu y el tercero con las casas de campo de Honan. Esta es la verdadera música de Puccini, que era una persona bastante nostálgica.

Ho una casa nell’Honan

Comienza la ceremonia de la adivinanza

Sinopsis: Recuerdan a los muchos aspirantes que tuvieron que morir. Pero ahora es el momento de ponerse a trabajar. Por último, hay que preparar una celebración de luto o de boda para el día siguiente. Un sonido de trompeta anuncia el comienzo de la ceremonia de los acertijos. Aparecen los eruditos. Llevan los rollos de seda con las adivinanzas.

Otra escena de misa. Las representaciones de esta ópera son siempre un regalo para la vista, donde exóticas escenografías esperan al público. Los eruditos aparecen, acompañados de música solemne, y llevan el relicario con las adivinanzasPing, Pong y Pang
A la manera de los tontos de Shakespeare, los tres ministros comentan cínicamente la locura de la trama. Ante todo, deben ser excelentes actores. Puccini les encomienda una difícil tarea musical con la larga escena del segundo acto y la hermosa obra “Ho una casa nell’Honan”.dles a la plaza.

Gravi, enormi ed impotenti

Sinopsis: Kalaf se presenta ante el emperador, que intenta convencer a Kalaf de que ya ha corrido suficiente sangre y que debe abandonar la ciudad. Pero la decisión de Kalaf está tomada.El pueblo alaba a su emperador y el mandarín proclama la regla de los acertijos: quien no la pase será ejecutado.

Un giuramento atroce

En esta regia – la última aparición de Turandot

Sinopsis: Turandot aparece. Ella explica el motivo del sangriento edicto: Una vez un rey extranjero había matado a un antepasado de Turandot. Y ahora le toca a ella vengarse.

Terminada la mitad de la obra, con la aparición de Turandot cambia el color del tono. Pocas veces una música ha caracterizado a un personaje tan gélido como esta aria. Es una música que irradia frialdad, severidad y a la vez melancolía, que describe su frustración con rasgos casi psicopáticos. La música oscila en registros cada vez más altos y alcanza el si alto en varias ocasiones, la primera de ellas cuando imita el grito que emitía la princesa Lou-Ling.

Pasemos a una de las legendarias Turandot de la historia, Eva Turner.

“Lo que oímos es quizá la voz de soprano más brillante que se haya grabado. Es como si enormes masas de sonido fuesen perseguidas a través de un tubo estrechamente colocado bajo la más alta tensión: las notas altas brillan con una intensidad fría y reluciente.” (Kesting, grosse Stimmen)

In questa reggia – Turner

Escuchamos otra cautivadora interpretación de Maria Callas. Las secuencias en el registro alto de la segunda parte son impresionantes.

In questa reggia – Callas

La tercera Turandot que escuchamos es Birgit Nilsson. Fue LA Turandot de su tiempo. La potencia de su voz era legendaria. Una anécdota: durante una representación de Turandot en la Arena de Verona, un residente local llamó a la policía de incendios. Confundió el tono de su do bemol alto con el de una alarma de incendio…

In questa reggia – Nilsson / Corelli

Una anécdota con Corelli y Nilsson

En esta grabación escuchamos a Franco Corelli como Calaf. Además de su buena apariencia, Corelli tiene lo que los italianos llaman squillo, es decir, un volumen vocal que aparentemente puede cortar el acero. Dotado de un amplio pecho y un gran volumen pulmonar, puede superar sin esfuerzo a todos los que están en el escenario. Franco Corelli se considera invencible.

Hasta que conoce a Birgit Nilsson.

Birgit Nilsson tiene la mayor voz de Wagner desde Kirsten Flagstadt y puede competir fácilmente con Corelli en cuanto a volumen vocal. Los dos actúan juntos en la ópera Turandot de Puccini en el Met de Nueva York. Y ocurre lo terrible. En un pasaje del dúo, la Nilsson aguanta una nota alta un poco más que el italiano de sangre caliente. Destrozado, vuelve a su camerino durante el descanso que sigue. Rudolf Bing, el director de la Ópera Metropolitana, se apresura a ir allí inmediatamente. Ya es recibido por los chillidos de la mujer de Corelli y los aullidos del omnipresente perro. En su furia, Corelli golpea con el puño el tocador y se lleva una pequeña astilla de madera. Se ha formado una pequeña gota de sangre. Es imposible seguir cantando se lamenta su mujer y pide una ambulancia. A Bing se le ocurre la idea salvadora. Sugiere a Corelli que muerda la oreja de Nilsson en el dúo del acto siguiente en lugar del ensayado beso en el cuello. Esta idea le produce tanto placer al tenor que su rostro se ilumina repentinamente en poco tiempo y se olvida de la astilla de madera. Cuando se lo cuenta a Nilsson, le produce la misma satisfacción que si la hubiera mordido de verdad.

La escena de los acertijos comienza

Sinopsis: Los acertijos son casi irresolubles. Pues ningún príncipe poseerá jamás a Turandot. Ella habla con Kalaf: Los enigmas son tres, la muerte uno. Kalaf responde apasionadamente, no, los enigmas son tres, la vida una!

Sonido de la música del himno. Con gran esfuerzo los cantantes tienen que ahogar a la orquesta apoyada por pesados metales.

O principi – Ricciarelli / Domingo

Hay una bonita anécdota sobre Domingo en una actuación con Birgit Nilsson. Cuando los dos cantaron Turandot en la Arena de Verona en 1969, Domingo estaba resfriado. En la escena final, Domingo besó a la cantante sueca durante tanto tiempo que el público gritó “Eee basta, basta”. Y Nilsson tuvo Tonsiliits unos días después. Pero Nilsson dijo más tarde que aquello valía la pena, cantar al lado de Domingo.

Sinopsis: Turandot plantea el primer enigma: “En la noche oscura vuela un fantasma de muchos colores. El mundo entero lo reclama. Pero desaparece con el amanecer y nace de nuevo cada noche”. Kalaf no duda y llama a la “esperanza”. Los sabios asienten.

Sólo acompañada por pálidos golpes de tambor, Turandot anuncia el primer acertijo con voz fría.

¡Straniero ascolta… si rinasce! – Nilsson / Corelli

Sinopsis: Turandot plantea el segundo enigma: “Se enciende como una llama, pero no es una llama. A veces frenética e impetuosa. La inercia la hace flaquear, pero sueña con la conquista y se enciende. Brilla como el sol poniente. Kalaf no duda y llama a la sangre. Los sabios asienten.<a

Guizza al pari di fiamma … si principessa – Nilsson / Corelli

Sinopsis: Turandot plantea el tercer enigma: “Es el hielo que se convierte en más hielo aún a través del fuego. Si te permite tu libertad, te esclaviza. Si te acepta como esclavo, te convierte en rey”. Kalaf no duda y llama a “Turandot”. Los sabios asienten. La multitud celebra al ganador y se alegra del final del cruel juego.

Gelo che ti da foco ….la mia vittoria – Sutherland / Pavarotti

Turandot está conmocionado

Sinopsis: Turandot está conmocionada y le ruega a su padre que no la deje caer en brazos del desconocido. Pero él le recuerda el juramento sagrado.

Figlio del cielo – Callas

Sinopsis: Para sorpresa de todos, Kalaf declara que no forzará el matrimonio. Él mismo quiere plantearle un acertijo. Si ella es capaz de dar su nombre al amanecer, podrá decidir su destino.

El segundo acto termina con los sonidos del himno imperial. Puccini estudió a fondo los armónicos chinos. En total encontramos 8 melodías chinas originales en esta ópera, una de las cuales es el Himno del Emperador.

Ai tuoi piedi

TURANDOT ACT III

Sinopsis: Los heraldos proclaman en el palacio imperial que nadie debe dormir. Todos tienen el deber de buscar el nombre del príncipe extranjero.

Cosi commanda Turandot

La gran aria “Nessun dorma”

Sinopsis: En el pabellón Kalaf espera la mañana.

Puccini se alejó pronto del tipo de aria de tenor “verdiano”. Aunque esta aria es brillante, es significativamente más corta y está más integrada en la trama que las de su predecesora. Para Puccini, el flujo dramático estaba siempre en primer plano y las largas arias repetitivas se interponen en el camino.

Las cuerdas apagadas acompañan al príncipe y destilan un ambiente nocturno. Pero el príncipe está seguro de que conquistará a la princesa, y escuchamos una de las grandes arias (típicas) de Puccini, que se convirtió en la pieza más famosa de Turandot, si no de la música de ópera, el do de pecho final de Pavarotti dio la vuelta al mundo en 1990 con motivo del Mundial de Fútbol.

Nessun Dorma (1) – Pavarotti/Mehta

Escucharás la siguiente versión de Jussi Björling. La canta con potencia y brillantez y canta el difícil final, parece, casi sin esfuerzo.

Nessun dorma (2) – Björling

La gran escena de la tortura

Sinopsis: Ping, Pang y Pong intentan mover a Kalaf para que abandone la ciudad antes del amanecer, porque él no sabe de la crueldad de la princesa, ella no escatima en torturas para conocer el nombre de Kalaf. Aparece Turandot y sus secuaces arrastran a Timur y a Liu. Kalaf afirma que no saben su nombre. Pero para salvar al rey, Liu afirma que sólo ella conoce el nombre. Triunfante, Turandot ordena a los soldados que la torturen.

Straniero tu non sai

Sinopsis: Pero Liu no revela su nombre ni siquiera bajo tortura.

Para Puccini Turandot venía de otro mundo, mientras que Liu era uno de los papeles clásicos de Puccini. Puccini puso música al drama de Liu de forma magistral.

Signor non parlero – Hendricks

El suicidio de Liu

La última composición de Puccini antes de su muerte.

Sinopsis: Sorprendida, Turandot le pregunta qué le hace soportar la tortura. Liu le responde que “el amor”. Entonces le arrebata la daga a un soldado y se apuñala.

Arturo Toscanini, director del estreno, interrumpió el estreno en el tercer acto tras la música de la muerte de Liu con las palabras “Aquí termina la palabra del maestro”. El telón se cerró. Al principio se hizo el silencio hasta que estalló una interminable ovación para el maestro fallecido.

Alfano completa la ópera

Por decisión de Ricordi (la editorial), la familia de Puccini y Arturo Toscanini, el compositor Franco Alfano recibió el encargo de completar la obra. La base eran muchos bocetos existentes. Hubo algunas disputas entre Alfano y Toscanini, porque en opinión de Toscanini la música de Alfano no se correspondía con la voluntad de Puccini (“demasiado Alfano y demasiado poco Pucccini”), porque el final resultaba demasiado ampuloso. Ya para Puccini la gran pregunta era: Cómo resolver la transformación de Turandot de una persona fría como el hielo a una mujer amorosa. Esto fue una carga para Puccini y llevó sus energías creativas a una crisis permanente (Uecker, Las óperas de Puccini).

Escuchemos la despedida de Liu. Puccini compuso una pieza sencilla. Introducida y acompañada por un violín solista, Liu habla de su amor por Kalaf. La despedida de Liu comienza de forma sencilla. Introducida y acompañada por un violín solista, Liu cuenta su amor por Kalaf. El aria “tu che di gel sei cinta” comienza a piano y con desesperación. Con “perché egli vinca” gana confianza y finalmente el aria va en un gran y nostálgico crescendo hasta “prima di questa aurora” y termina en el grito desesperado con el presentimiento de la muerte.

Tanto amore segreto… Tu che di gel sei cinta – Mitchell

Como segunda versión escuchará el aria de Liu en una convincente versión de Angela Gheorghiu. Ella canta el aria con un tono lírico y cálido.

Tu che di gel sei cinta – Gheorghiu

 

Sinopsis: Timur lamenta la muerte de su esclavo.

El ciego Timur se inclina sobre el muerto. Acompañado de bellos pasajes del coro Puccini crea una atmósfera inconsolable.

Liu sorgi – Park

 

Sinopsis: Kalaf acusa a Turandot de crueldad.

Principessa di morte – Pavarotti/Sutherland/Metha

Transformación de Turandots

Sinopsis: Kalaf se acerca a Turandot, le arranca el velo y la besa. Esto transforma a Turandot y ella le confiesa que le tenía miedo, pero que también sentía una sensación de amor.

Escuchamos esta escena en la grabación de Pavarotti y Sutherland, dirigida por Zubin Mehta. Sutherland nunca interpretó Turandot en el escenario. Sin embargo, convence con su potencia en el registro agudo. Pavarotti canta un Calaf heroico y a la vez noble.

Che e mai di me – Pavarotti/Sutherland

El gran final

Sinopsis: Turandot le aconseja que abandone la ciudad. En cambio, Kalaf le revela su nombre y entrega su vida en manos de la princesa. Ha llegado la hora de la prueba. Es por la mañana y Turandot se presenta ante el emperador y anuncia triunfalmente que conoce el nombre del forastero. Su nombre es… “Amor”. Kalaf y Turandot se abrazan, la multitud se alegra.

Esta conclusión es sorprendente para el espectador. Turandot se ha desarrollado muy poco como persona en esta ópera. Además, el amor de Turandot se ve ensombrecido por la muerte de Liu, que ella provocó con la orden de tortura. Puccini se enfrentó a este problema sin resolver y parece que no tuvo una solución satisfactoria.

Escuchamos el final en la interpretación de Maria Callas. Ella cantó la ópera en el escenario sólo en sus primeros años. Su Turandot tenía muchas capas y podía dar a la Turandot un cierto extra. Escuche el apasionante final en la versión de la grabación de Serafín de 1957.

Del primo pianto… So iltuo nome

En 2001, el compositor Lucio Berio recibió el encargo de elaborar un nuevo final. En la actualidad existen dos finales alternativos.

Para concluir este retrato, puede ver un bonito extracto del final de una representación del MET, que da una buena impresión de la opulencia de las escenas de la misa.

Diecimila anni al nostro imperatore

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Recomendación de grabación

DECCA con Luciano Pavarotti, Joan Sutherland, Montserrat Caballé y Nicolai Ghiaurov bajo la dirección de Zubin Metha y la Orquesta Filarmónica de Londres y el coro de John Aldis.

Peter Lutz, opera-inside, la guía de ópera online de TURANDOT, de Giacomo Puccini.

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