Panduan opera online dari aria Verdi SEMPRE LIBERA

Baca fakta-fakta menarik dan dengarkan video Youtube yang bagus tentang aria terkenal “SEMPRE LIBERA” dan “AH FORS È LUI”.

 

 

Jika Anda ingin mendengar lebih banyak tentang opera La Traviata, klik tautan ke potret opera

 

 

Aria – sinopsis dan latar belakang

 
Sinopsis: Alfredo berada di salon Violetta. Dia mengaku padanya bahwa dia telah mencintainya secara diam-diam selama beberapa waktu. Violetta, pelacur Paris dan wanita masyarakat, merasa tertarik pada Alfredo dan untuk pertama kalinya dalam hidupnya merasakan kebutuhan akan cinta, tetapi juga tahu tentang penyakit seriusnya. Dalam bagian ini dia terbelah antara cinta yang sedang tumbuh (ah fors è lui) dan kehidupan yang tidak terikat (sempre libera).
 

Aria ini adalah aria terpanjang dari jenisnya yang ditulis oleh Verdi. Berdurasi lebih dari 10 menit (termasuk recitatives), dan mengharuskan penyanyi untuk memiliki kemampuan vokal tertinggi serta stamina yang hebat.

Adegan Violetta ini terdiri dari dua bagian: diawali dengan “ah fors è lui”, sebuah bagian liris yang harus dinyanyikan dengan kualitas suara dan warna yang indah.

Diikuti oleh “Sempre libera”, yang membutuhkan kemampuan soprano coloratura dengan banyak virtuoso run dan nada tinggi. Selain kemampuan vokal ini, penyanyi harus memberikan dorongan dramatis yang luar biasa pada peran ini, yang harus menyampaikan kepada pendengar keadaan emosional Violetta yang darurat, yang terbelah antara cinta, tragedi (penyakit) dan joie de vivre, yang mengarah ke stretta ekstatik yang mengakhiri bagian yang fantastis ini.

 

Ah fors è lui

Aria dimulai dengan motif pertanyaan di tanduk. “A fors è lui” ditulis dalam minor yang mencerminkan harapan putus asa Violetta. Dimulai dalam p dan dolcissimo:

 

Bagi Violetta, ini adalah mimpi halus yang harus dinyanyikannya dengan lembut agar tidak meledak. Dengan penyebutan Alfredo (lui, che modesto), suaranya menjadi lebih tegas dan masuk ke dalam cantilena emosional “ah quel amor”, yang dijalin ke dalam melodi bertitik-titik lembut dari flute. Setelah pengulangan Violetta mengakhiri bagian pertama ini dengan cadenza pendek.

Sempre libera

Tiba-tiba Verdi merobek Violetta dari mimpinya dan dia menangis “Follie”. Kepahitan ada dalam suaranya. Coloratura pada “Vortici” dan “Perir” mengekspresikan rasa sakit yang dirasakannya. Rangkaian coloratura berikut pada “Gioir” berayun ke D flat tinggi dan kemudian mengarah ke allegro brillante dari aria “Sempre libera”. Musik berubah menjadi suasana salon dengan irama waltz orkestra yang memabukkan. Banyak coloratura yang sulit dan harus dinyanyikan dengan elegan dan mudah. Sebuah cadenza virtuoso mengarah ke rekapitulasi “sempre libera”. Kaskade nada-nada tinggi dengan banyak nada C dan D mengikuti dan mengarah ke stretta ekstatik (il mio pensier) yang terdiri dari lintasan cepat dengan ornamen virtuoso seperti nada-nada grace note dan trill:

 

 

 

Aria – teks SEMPRE LIBERA

È strano! è strano! dalam inti
Scolpiti ho quegli accenti!
Sarìa per me sventura un serio amore?
Che risolvi, o turbata anima mia?
Null’uomo ancora t’accendeva O gioia
Ch’io non conobbi, essere amata amando!
E sdegnarla poss’io
Per l’aride follie del viver mio?

Ah, fors’è lui che l’anima
Solinga ne’ tumulti
Godea sovente pingere
De’ suoi colori occulti!
Lui che modesto e vigile
Semua soglie ascese,
E nuova febbre accese,
Destandomi all’amor.
A quell’amor ch’è palpito
Dell’universo intero,
Misterioso, altero,
Croce dan delizia al cor.
A me fanciulla, un candido
E trepido desire
Questi effigiò dolcissimo
Signor dell’avvenire,
Quando ne’ cieli il raggio
Di sabuk kedua vedea,
E tutta me pascea
Di quel divino error.
Sentìa che amore è palpito
Dell’universo intero,
Misterioso, altero,
Croce dan delizia al cor!

Follie! follie delirio vano è questo!
Povera donna, sola
Abbandonata in questo
Popoloso deserto
Che appellano Parigi,
Che spero atau più?
Che far degg’io!
Gioire,
Di voluttà nei vortici perire.
Sempre libera degg’io
Mengikuti perkembangan di gioia dalam gioia,
Vo’ che scorra il viver mio
Pei sentieri del piacer,
Nasca il giorno, o il giorno muoia,
Sempre lieta ne’ ritrovi
A diletti sempre nuovi
Dee volare il mio pensier.
 

 
Betapa anehnya … betapa anehnya!
Kata-kata itu terukir di hati saya!
Apakah cinta sejati akan membawa kemalangan bagiku?
Bagaimana menurutmu, wahai jiwaku yang gelisah?
Tidak ada orang yang sebelumnya menyalakan api seperti ini.
Oh, sukacita…
Aku tidak pernah tahu…
Untuk mencintai dan dicintai!
Dapatkah saya meremehkan ini
Untuk kehidupan yang penuh kenikmatan yang steril?

Apakah ini pria yang menjadi pujaan hatiku,
Sendirian di tengah keramaian,
Senang berkali-kali melukis
Dalam warna-warna misterius yang samar-samar?
Pria ini, begitu waspada namun pendiam,
Siapa yang menghantui tempat tidurku yang sakit?
Dan mengubah demam saya
Ke dalam api cinta yang membara!
Cinta itu,
Denyut nadi seluruh dunia,
Misterius, tak terjangkau,
Siksaan dan kegembiraan hatiku.

Ini kegilaan! Ini adalah delirium kosong!
Seorang wanita yang malang dan kesepian
Ditinggalkan di padang pasir yang penuh sesak ini
Mereka memanggil Paris!
Apa yang bisa saya harapkan? Apa yang harus saya lakukan?
Nikmati diriku sendiri! Terjun ke dalam pusaran
Kesenangan dan tenggelam di sana!
Nikmati diriku sendiri!

Bebas dan tanpa tujuan aku harus terbang
Dari kenikmatan ke kenikmatan,
Mengangkat permukaan
Dari jalan hidup primrose.
Saat setiap hari menyingsing,
Seiring dengan kematian setiap hari,
Dengan riang saya beralih ke kesenangan baru
Yang membuat semangat saya melambung tinggi.
 

 

Ditulis untuk “soprano coloratura dramatis”

 

Peran Violetta ditulis untuk soprano dramatis coloratura. Soprano dramatis coloratura harus memiliki kemampuan coloratura dan kemampuan untuk menguasai ekspresi dramatis dengan volume vokal yang lebih besar. Jika suara ini juga bisa menyanyikan bagian liris, maka bisa terjadi bahwa “dramatic coloratura soprano” bisa menyanyikan repertoar yang luas.

 

 

 

Tafsiran terkenal dari SEMPRE LIBERA

 

Anda akan mendengar versi pertama dari Maria Callas. Dia adalah salah satu penerjemah terhebat dari Violetta. Dengan kemampuan vokalnya yang luar biasa, ia mampu memikat baik di bagian coloratura maupun di area dramatis. Terutama Lisbon Traviata-nya menjadi legenda. Baca lebih lanjut tentang hal itu dalam panduan opera ini.

Sempre libera (1) – Callas

 

Rekaman berikutnya adalah karya Magda Olivero (1910-2014). Dia memiliki pengikut setia yang memujanya. Kariernya berlangsung lama, misalnya dia menyanyikan debutnya di Met Opera dengan 65 (!) tahun dalam peran Tosca. Dengarkan potret peran yang mencekam dan interpretasi virtuoso-nya.

Sempre libera (2) – Olivero

 

Berikutnya adalah “Sempre libera” yang indah dari Angela Gheorghiu dalam rekaman tahun 1995. Kelahiran rekaman total Traviata memiliki sesuatu yang ajaib tentang hal itu. Peristiwa kuncinya adalah pertemuannya dengan Georg Solti. Solti ingin memproduksi Traviata pertamanya pada usia 84 tahun dengan artis-artis baru dan bertemu dengan Angela Gheorghiu. Pada sebuah audiensi, ia langsung meyakinkannya, ia sangat senang. Malam pembukaan adalah sebuah kemenangan dan sisanya adalah legenda:

Sempre libera (3) – Gheorghiu / Solti

 

Selanjutnya Anda mendengar Diana Damrau. Untuk waktu yang lama, wanita Jerman ini diasosiasikan dengan peran Ratu malam. Kemampuan coloratura-nya yang hebat dan penguasaan nada-nada tinggi yang mudah membuatnya mampu menyanyikan aria Mozart yang sangat sulit ini dengan cemerlang. Dengarkan dia dalam Sempre libera.

Sempre libera (4) – Damrau

 

Dalam kutipan untuk “Sempre libera”, Anda sekarang akan menemukan empat dokumen audio bersejarah, masing-masing dengan “Assolutas”. Salah satunya dengan Nellie Melba yang terkenal, salah satu suara soprano terbaik yang pernah direkam. Dengarkan rekaman tahun 1906 dari “Ah, forse lui…sempre libera”. Kesting: “Patos deklamatori pada awalnya hampir tidak bisa diekspresikan dengan lebih mendesak dengan sarana vokal murni.”

Ah, fors’è lui…sempre libera (5) – Melba

 

Yang kedua dengan Rosa Ponselle, yang bersama dengan Nellie Melba mungkin merupakan yang terbesar dari disiplin Italia di “era keemasan”. Sampai hari ini para sopran menyanyikan cadenza Melba dari aria kegilaan Lucia (dengarkan blog saya tentang Lucia di Lammermoor, bagian kedua). Tapi mari kita sampai pada Traviata dengan kata-kata Kesting: “… namun itu adalah Violetta yang paling menarik dari semua rekaman lengkap (hanya ketika saya mendengar Callas, saya ingin melupakannya). Nada pertanyaan yang luar biasa dari “è strano” dihasilkan semata-mata oleh suara warna-warni. Aksentuasi ekspresif dari “Ah, fors’ è lui” tak terlupakan. Busur yang mana dan pengembangan suara yang mana dengan “ah! Quell’amore”! Kegilaan cinta yang menggembirakan dalam teriakan “follie”.” Dengarkan Rosa Ponselle.

Ah, fors’è lui…sempre libera (6) – Ponselle

 

Di nomor tiga Anda mendengar Lilli Lehman. Ia lahir pada tahun 1848, seninya berakar kuat pada abad ke-19, misalnya ia bernyanyi pada pemutaran perdana Festival Bayreuth, yang disutradarai secara pribadi oleh Richard Wagner. Dia adalah satu-satunya penyanyi dari generasi Wagner pertama yang ada rekamannya, dengan demikian dia menjadi “berpengaruh secara gaya untuk satu generasi” (Fischer). Repertoar Lili Lehmann sangat besar. “Ada dua seri rekamannya dari tahun 1905 dan 1906 ketika dia sudah mendekati ulang tahunnya yang ke-60 yang dapat memberikan kesan kepribadian penyanyi hebat ini. (Fischer, grosse Stimmen), yang mana “rekaman yang diiringi piano dari “Fors è lui” termasuk dalam rekaman Lehmann yang hebat” (Kesting).

Ah, fors’è lui…sempre libera (7) – Lehmann (Lili)

 

 

Licia Albanese menyanyikan sempre libera dengan tempo cepat dan penuh semangat. Aria ini dimainkan di bawah arahan Toscanini. Toscanini (1867-1957) mengenal Verdi secara pribadi. “Ketika Toscanini sudah menjadi kapellmeister yang disegani di usia muda, Toscanini kembali sementara ke kursinya di bagian cello Scala dan mengambil bagian sebagai pemain cello dalam pemutaran perdana Otello karya Verdi (La Scala, Milan, 1887) di bawah arahan sang komposer. Verdi, yang biasanya mengeluh bahwa konduktor tidak pernah tampak tertarik untuk membawakan partiturnya seperti yang telah ditulisnya, terkesan oleh laporan Arrigo Boito tentang “kemampuan Toscanini untuk menafsirkan partiturnya” (sumber: Wikipedia).Toscanini terkenal karena kesetiaan pada karya yang ia terapkan pada mereka.

Sempre libera (8) – Albanese

 

 

 

 

Peter Lutz, opera-inside, panduan opera online untuk aria “SEMPRE LIBERA” dari opera La Traviata.

 

 

2 replies
  1. Immanuel Sanyoto
    Immanuel Sanyoto says:

    Terima kasih untuk artikelnya. Saya senang membacanya. Versi Maria Callas itu favorit saya. Seperti yg anda jelaskan diatas, dia mengartikulasi coloratura dengan baik tapi tetap dengan kualitas dramatic. Saya sebenarnya lebih suka versi Callas tahun 1952, karena kualitas nadanya dark, berat, terus full juga. Apalagi final E Flat sangat ringing! Tapi saya juga suka versi 1951 krn coloratura nya dinyanyikan dengan sangat cepat dan clean, belum juga dia beberapa kali menganti warna vokal waktu mencapai nada C6 berkali kali.

    Balas

Leave a Reply

Want to join the discussion?
Feel free to contribute!

Tinggalkan Balasan

Alamat email Anda tidak akan dipublikasikan. Ruas yang wajib ditandai *