Den online operaguide til COSI FAN TUTTE
Da Mozart skrev “Cosi fan tutte” i 1790, var han økonomisk ruineret. Han skrev denne opera på utrolige 2 måneder i sit næstsidste dødsår. Mozart byder os igen på en overflod af melodier. Især ensemblescenerne som kærlighedsduetterne “soave sia il vento” eller “il mio cor vi dono” forbliver udødelige.
Oversigt og hurtig adgang
Indhold
♪ Synopsis
♪ Akt I
♪ Akt II
Anbefaling af indspilning
Highlights
♪ E nel tuo, nel mio bicchiero
Roller og synopsis
Premiere
Wien, 1786
Libretto
Lorenzo Da Ponte
Hovedrollerne
Don Alfonso, gammel filosof (bas) - Guglielmo, officer og Fiordiligis forlovede (baryton) - Ferrando , officer og Dorabellas forlovede (bas) - Fiordiligi, dame af Ferrara (sopran) - Dorabella, dame af Ferrara, søster til Fiordiligi (mezzosopran) - Despina, damernes kammerpige (mezzosopran)
Anbefaling af indspilning
Warner Classics med Elisabeth Schwarzkopf, Nan Merriman, Lisa Otto, Léopold Simoneau, Ronaldo Panerai og Sesto Bruscantini, der bliver dirigeret af Herbert von Karajan og Philharmonia orkester og kor.
Kommentar
En libretto uden litterær model
Da Ponte skrev denne opera uden en litterær model. En anekdote fortæller, at kejseren selv fortalte da Ponte en historie, hvor to mænd skulle have sat deres forlovede på prøve efter at have indgået et væddemål med en tredje. Der kan også have været inspiration i litteraturen, men uanset hvad må librettoen betragtes som sin egen. Gennem historien har der været mange kunsteksperter og kunstnere, der har anset den for useriøs (bl.a. Wagner og Beethoven), og operaens succes har lidt under det. “Cosi fan tutte” blev stort set først populær i det 20. århundrede, og siden da er den blevet betragtet som en vigtig del af det så lysende triumvirat af Mozart – Da Ponte-operaer.
Historien om kompositionen af “Cosi fan tutte”
Da Mozart begyndte at skrive “Cosi fan tutte” i slutningen af 1789, var han økonomisk nedslidt. Hans økonomi havde været i dårlig stand i næsten fire år, uden at han havde skåret ned på sin livsstil i længere tid. De desperate rejser til Frankfurt i 1789 og 1790 hjalp ikke, så han ønskede at skrive operaen på kortest mulig tid for hurtigt at få penge i de tomme lommer. Han begyndte at arbejde på partituret i november 1789 og viste nytårsaften uddrag af operaen til forskellige venner (bl.a. Joseph Haydn, hvis mening Mozart satte stor pris på), og den 26. januar, efter kun 2 måneder, fandt premieren sted. Modtagelsen af det wieneriske publikum var venlig, men lunken. Mozart var fortsat forfulgt af uheld, for kort efter døde hans protektor kejser Joseph II, og efter den femte opførelse ophørte opførelserne på grund af den påbudte statssorg.
Musik
Ingen anden opera af Mozart byder på så mange ensemblestykker som “Cosi fan tutte”, der er i alt 13 stykker. Operaens handling skriger på duetter, trioer osv. Mozart kunne trække på et væld af materiale, da hans beherskelse af kammermusikalske former, såsom strygekvartetter med deres polyfone former, udgjorde det ideelle grundlag. Som i alle senere operaer er orkesterbehandlingen virtuos; især blæserne bruges i en enorm variation og skaber storslåede farver. Mozart bruger endda et rent blæserensemble i et stykke (“Secondate, aurette amiche”).
Rolleudformning
Det er særligt slående, hvordan Mozart differentierede sangernes roller. Fiordiligi kræver en dramatisk koloratursopran, Dorabella svarer til det stik modsatte, nemlig en lyrisk mezzosopran. Tilsvarende er det med de mandlige modstykker: Vi møder en lyrisk tenor (Ferrando) og en buffo-baryton (Guglielmo). Derudover er der buffo-basen (Alfonso) og en lyrisk koloratursopran (Despina). For Mozart var opdelingen af rollerne i seria (F, F), mezza-buffa (D, G) og buffa (D,A) yderst vigtig for at få en stor musikalsk mangfoldighed og for at sørge for variation. Han kunne stole på, at publikum kunne forstå rollekoderne og kunne fortolke de tvetydigheder, som ofte er en del af Mozarts tekst og musik, korrekt.
COSI FAN TUTTE ACT I
Kort før Mozart begyndte at arbejde på “Cosi fan tutte” havde han komponeret sine tre storslåede sidste symfonier og var på toppen af sin kreative kraft på det symfoniske område. Det er derfor ikke overraskende, at ouverturen er et af de absolutte højdepunkter i denne opera. En respekteret musikforsker anså endda Cosi fan tutte for at være “det smukkeste orkesterværk fra hele det 18. århundrede”.
Ouverture – Marriner
Guglielmo, Ferrando møder Don Alfonso
Synospsis: Guglielmo og Ferrando, to officerer fra den neapolitanske hær, sidder i et kaffehus. De får selskab af den gamle filosof Don Alfonso. De to unge mænd sværmer om deres forlovede og synger om deres dyder og troskab mod dem. Don Alfonso, der er blevet kynisk gennem livet, hævder, at ingen pige er evigt trofast. Indigneret benægter de to officerer dette over for deres elskede.
Mozart fører os lige ind midt i handlingen med violinernes sprudlende motiv. Den erfarne Don Alfonso (en pensioneret Don Giovanni?) står over for to impulsive unge mænd.
Hør denne terzetto fra Karl Böhms fremragende indspilning fra 1964, som vi vil støde på flere gange endnu. Alfredo Kraus, Giuseppe Taddei og Walter Berry synger.
La mia Dorabella capace non è – Kraus / Taddei / Berry
Synospsis: Men Alfonso holder fast ved sin dom: Kvinders troskab er som Føniks, alle taler om den, men ingen har nogensinde set den. De to unge mænd er forargede og forlanger en duel. Hvorefter Alfonso tilbyder dem et væddemål, de skal kun lade ham få en dag.
E’ la fede delle femmine – Lima / Monarsolo / Furlanetto
Synospsis: Guglielmo og Ferrando går til den. De tre har sat et væddemål på 300 zechiner. De to mænd forestiller sig allerede, hvad de vil gøre med de penge, de har vundet.
Musikken begynder med fyrig militærmusik. Mozart skelner nu mellem officerernes karakterer; han giver den lidenskabelige Ferrando en cantilena, mens den nydelsessøgende Guglielmo synger en alt for verdslig melodi.
Una bella serenata – Araiza / van Dam / Allen
Søstrene er i forventning om brylluppet
Synopsis: De to søstre, Dorabella og Fiordiligi, befinder sig i haven. De sværmer om deres forlovede og drømmer allerede om deres bryllup.
Det er simpelthen storslået, hvordan Mozart tegner denne scene med de to kvinder i haven til havet. En beroligende rytme og delikate motiver af strygere og blæsere fremkalder et maleri af arkadisk ro og milde dønninger fra havet. Duetten mellem de to kvinder er udsøgt, især koloraturen i tertsintervallet i anden del er smukt komponeret.
Hør duetten mellem de to Yankee-divaer (udtrykket stammer fra Di Donato) Renee Fleming og Joyce di Donato i et vidunderligt koncertuddrag.
Ah guarda sorella – Fleming / di Donato
Synopsis: Da Don Alfonso slutter sig til damerne og fortæller dem, stadig i chok, den frygtelige nyhed om, at deres forlovede må drage i krig. Ferrando og Guglielmo slutter sig til de rystede kvinder og bekræfter indkaldelsesordren.
Komedien begynder. Mozart veksler kontrapunktisk og samtidige passager i den livlige kvintet, og de fem sangere mødes vokalt fire gange på det komiske “chi?”.
I den følgende optagelse hører vi mange hovedpersoner fra det berømte wienerensemble, som var berømt for sin Mozart-indspilning i halvtredserne. Hvad var filosofien bag den? “Dirigenten Josef Krips satte det på den gængse formel, at kun en instrumentalt ledet stemme er en Mozart-stemme. At præcision og fleksibilitet, elegance og ædelhed var grundlaget for Mozart-sang” (Kesting). Hør nogle af hovedpersonerne i dette faste ensemble fra Wiener Statsoperaen. Christa Ludwig, Lisa della Casa, Anton Dermota, Erich Kunz og Paul Schöffler synger.
Sento o Dio – Ludwig / della Casa / Dermota / Kunz / Schöffler
Synopsis: De to kvinder er utrøstelige og ønsker at dø. De to mænd formår at trøste dem og de tager ømt afsked med hinanden, Don Alonso står ved siden af og smiler. Han får endda landsbyboere klædt ud som soldater til at eskortere dem til deres skib.
Denne afskedsscene er så gribende skrevet, at Don Alfonso i begyndelsen lytter intimt, men så kan han ikke længere holde sig tilbage for at grine.
Di scrivermi ogni giorno – Lima / Furlanetto / Gruberova / Ziegler / Montarsolo
Den store afskedsscene – “Soave sia il vento”.
Synopsis: Visse kigger Alfonso og de to kvinder efter skibet, der langsomt bevæger sig væk fra dem.
Denne trio er et af Mozarts absolut største vokalstykker; han tager os med ud i en overnaturlig verden. Mozart akkompagnerer de tre stemmer med dæmpede violiner, der efterligner blide bølger. Derudover tegner de lave strygeres stille pizzicati og bratschens lange linjer landskabets ro.
Du kan høre denne terzetto i en fortolkning af Christa Ludwig, Elisabeth Schwarzkopf og Walter Berry. Denne optagelse stammer fra den legendariske Cosi fan tutte-indspilning produceret af Walter Legge.
Soave sia il vento (1) – Schwarzkopf / Ludwig / Berry
Du kan høre en anden version i Solti-optagelsen med von Otter, Fleming og Perrusi.
Soave sia il vento (2) – Solti / Fleming / von Otter
Dorabellas og Despinas arier
Synopsis: Dorabella er ophidset. Ubarmhjertige storme raser i hendes hjerte.
I sin arie “Smanie implacabile” giver den romantisk indstillede Dorabella udtryk for sin angst, hvis smerte vil føre hende i døden. Mozart sætter denne arie dramatisk i musik, idet Dorabella gentager slutningen “col suono orribile dei miei sospir” (den frygtelige lyd af mine suk) flere gange, indtil hun udmattet synker ned. Tonerne virker dog lidt for dramatiske og patetiske, så denne scene bør tolkes som overdrevent komisk.
Hør Elina Garanca i denne arie af Dorabella.
Ah scostati … smanie implacabile – Garanca
Despina – en realist dukker op
Synopsis: Hushjælperen Despina slutter sig til de to. Hun kan ikke forstå de to menneskers sorg. Hvis deres forlovede falder i krigen, kan der hurtigt findes en erstatning. Og alligevel skal man ikke forvente troskab fra mænd i almindelighed og fra soldater i særdeleshed.
Mozart giver os et pragtfuldt portræt af Despina. Hun har lært i livet, at man ikke skal forvente troskab i kærligheden, og denne arie er den usminkede liste over mandlige fejl og mangler. Så i sin arie leger hun med ordet “fedeltà” og gentager det tre gange med flere og flere koloraturer, så enhver, der tror på det, må føle sig som en naiv person. I anden del beklager hun sig med handlet indignation over, at mændene med hyklerisk ømhed vil tage kvinderne til deres fornøjelser, og til sidst beder hun kvinderne om at betale mændene tilbage med samme mønt.
Dette stykke giver en Despina, der er på toppen af sit fag, mulighed for på kort tid at vise de mange komiske og sanglige aspekter i denne korte arie. Cecilia Bartoli løser denne opgave med en vidunderlig blanding af charme, elegance og snilde. Se hendes spillede forargelse i “Non vi fate sentir per carità” eller hendes drilagtige ansigtsudtryk i “Chieder pietà”.
In uomini in soldati – Bartoli
Sextetten “Alla bella Despinetta”
Synopsis: Don Alfonso bestikker husholderske Despina til at deltage i spillet. Allerede Ferrando og Guglielmo træder ind forklædt som albanere og svovler om de to smukke damer. Fiordiligi og Dorabella er forargede og ønsker at få de to fremmede smidt ud af huset.
Da de forklædte albanere træder ind foran Despina, høres et motiv fra den indledende trio i træblæserne, som afslører Ferrando og Guglielmo for publikum bag forklædningen. Efter at Fiordiligi og Dorabella dukker op og afviser de to, begynder sekstetten, der musikalsk er opdelt i tre duetdele.
Hør endnu et fantastisk ensemblestykke fra Karajan-indspilningen fra 1955.
Alla bella despinetta – Schwarzkopf et al.
Come scoglio – Fiordiligis aria “Come scoglio”
Synopsis: Da får Alfonso den idé at hilse på de to som gamle bekendte. Men Fiordiligi erklærer, at hendes hjerte er solidt som en sten.
Dette stykke af Fiordiligi er en af Mozarts sværeste arier nogensinde. Ariens tonale spændvidde er stor på næsten to oktaver, og ofte falder flere spring i samme frase. For eksempel i første del, lige i begyndelsen i anden linje i “Contro venti e tempesta” for at understrege den dramatiske karakter af Fiordiligis udsagn “som en klippe urokkelig” (“Come scoglio”). I anden del (“Cosi ognor”) hører vi den romantiske, henrykte Fiordiligi. I tredje del synger hun med større beslutsomhed “Come scoglio”-passagen (“døden alene er i stand til at vende følelsen”). Arien slutter med en smuk, men krævende passage med mange koloraturer, som skal synges i et hurtigt tempo og med stor intensitet og til dels i et meget højt register.
Fiordiligi var en af de fem centrale roller, som Elisabeth Schwarzkopf spillede i sit liv (sammen med Marschallin, Donna Elvira og de to grevinder i “Le nozze di Figaro” og “Capriccio”). Hendes sangstil og stemme passede perfekt til disse roller. Måske var der ingen større Fiordiligi end Elisabeth Schwarzkopf.
Come scoglio (1) – Schwarzkopf
En anden optagelse, som du vil høre, er af Kiri Te Kanawa. Den er mere udtryksfuld end Schwarzkopfs, hvis fortolkning virker mere indadvendt.
Come scoglio (2) – Te Kanawa
Arierne fra Albanerne i forklædning – “Un aura amorosa”.
Synopsis: Guglielmo prøver det med Dorabella, men får ikke held med sine tilnærmelser. De to mænd triumferer over deres forlovedes standhaftighed. Ferrando siger, at et hjerte næret af kærlighed ikke har brug for anden føde, og derfor behøver de ikke at frygte, at deres forlovede vil blive svækket.
Denne arie er et lyrisk hvilepunkt. Ledsaget af dæmpede violiner og varme baslyde synger Ferrando en romantisk arie.
Ferrandos arie “Un’aura amorosa” hører til den eksklusive kreds af operaens højdepunkter. Hør arien fortolket af Léopold Simoneau fra Karajan-optagelsen. Kesting (“Grosse Stimmen”): “Karajan-indspilningen er en af de store Mozart-indspilninger i dette århundrede. Den er mere end teknisk perfekt, nemlig mirakuløs i sin livlighed og subtilitet. Simoneau synger sin rolle med en ubeskrivelig klanglig sødme.”
Un aura amorosa (1) – Simoneau
En anden optagelse, som du vil høre, er med Jonas Kaufmann, optaget i 1998 i begyndelsen af hans karriere. Kaufmann beskriver i sin bog “Jonas Kaufmann” (af Thomas Voigt), hvordan denne optagelse blev til. Han fik et opkald fra den store instruktør Giorgio Strehler. En første audition var fremragende og engagementet næsten en selvfølge. Men lidt senere fandt Strehler Kaufmann for gammel. Kaufmann var kun 27 år, men et par uger senere henvendte Strehler sig til ham igen, og samarbejdet fungerede. Kaufmann var meget imponeret af Strehler, teatermanden, netop fordi han ikke dikterede alting, men bad sangerne om at tænke med ham. Desværre for Kaufmann døde Strehler få uger før den første opførelse af denne Milanos Cosi fan tutte.
Un aura amorosa (2) – Kaufmann
Fiordiligi og Dorabella er forstyrrede
Synopsis: Fiordiligi og Dorabella sidder i haven og er foruroliget.
Indledt af et smertefuldt sødt motiv i violinerne og et elegant fløjtemotiv begynder de to kvinders fortryllende duet, der minder om den arkadiske duet fra deres første optræden. Der hænger dog et strejf af melankoli over scenen, som de to kvinder nostalgisk fremkalder med smuk sang i tertser.
Du lytter til en smuk optagelse af denne duet med drømmecastet Christa Ludwig og Elisabeth Schwarzkopf med Karl Böhms delikate, men aldrig sødmefulde akkompagnement.
Ah, che tutta in un momento – Ludwig / Schwarzkopf
Finalen i første akt af Cosi fan tutte
Synopsis: Don Alfonso og Despina giver ikke op, og Don Alfonso kommer på en idé: De to albanere lader som om de tager gift af desperation på grund af ugengældt kærlighed. De sluger arsenik foran kvinderne. Despina, der er forklædt som læge, bliver tilkaldt for at redde dem. Dette selvmordsforsøg bevæger de to kvinder, men de er (endnu) ikke klar til at tage imod takkekysset fra de redningsmænd.
Si mora, si mora – Gruberova / Ziegler / Stratas / Furlanetto / Lima / Montarsolo
Første akt slutter med en livlig sekstet ledsaget af en grov menuet og med en komisk Despina (lyt til Despinas store triller), der tager pis på en kvaksalver, som var kendt på Mozarts tid.
Vi lytter til optagelsen fra Karajan-optagelsen.
Eccovi il medico – Gruberova / Ziegler / Stratas / Furlanetto / Lima / Montarsolo
COSI FAN TUTTE ACT II
I kvindekammeret
Synopsis: Despina er sammen med de to kvinder og forklarer, hvordan man vikler mænd om sin finger.
I denne arie af Despina hører vi gentagne gange den lidt akavede brug af hornene, som profeterer den fremtidige handling og dermed de “hornede” forlovede.
Se Cecilia Bartoli i en alder af 24 år i en optagelse fra 1990.
Una donna da qunidici anni – Bartoli
Synopsis: Dorabella, der i forvejen er lunefuld, ser intet trosbrud i blot at have det lidt sjovt i stedet for at dø af kedsomhed. Det viser sig hurtigt, at begge har deres favorit.
Stemningen hos de to søstre er vendt. Dette stykke er en letbenet, men krævende duet med mange koloraturer, hvoraf nogle er parallelle.
Hør optagelsen med Elisabeth Schwarzkopf og Nan Merriman fra Karajan-optagelsen.
Prendero quel brunettino – Merriman / Schwarzkopf
Den magiske serenade
Synopsis: I haven giver de to mænd deres elskede en serenade.
De to mænd ændrer deres strategi og bruger serenadens våben. Mozart akkompagnerer den længselsfulde sang kun med blæseinstrumenter og lader den stille forstumme fra et fjernt kor. Det er et øjebliks fred, en kort, fortryllet pause, hvor den lyriske ro hersker og får os til at glemme de bedrag og ondskab, vi har oplevet.
Secondate, aurette amiche – Simoneau / Panerai
Dorabellas smukke tilbedelse
Synopsis: Don Alfonso beder damerne om at træffe deres valg. Hver for sig går parrene en tur. Dorabella er den første, der bliver fanget. Guglielmos bejlen er effektiv, og han har stille og roligt ondt af Ferrando. Det lykkes ham endda at få Ferrandos medaljon, som Dorabella bærer om halsen, byttet ud med sin egen.
Denne forførende duet er blevet poetiseret af Da Ponte med tvetydige vers, men Mozart synes at undvige den. Han skriver endnu en smuk kærlighedsduet med bankende hjerter.
Hør en vidunderligt sløv og romantisk Bryn Terfel i duet med Cecilia Bartoli.
Il cor vi dono – Bartoli / Terfel
Fiordiligis indre kampe og Ferrandos forgæves forsøg
Synopsis: Ferrando forsøger også sit held. Men Fiordiligi forbliver standhaftig.
Denne arie kræver en stemmemæssigt smidig tenor, der mestrer koloraturen i denne arie og er sikker i de høje toner: melodien gentages tre gange og spiralerer hver gang højere.
Lyt til Francisco Araiza, en gennemprøvet Mozart-tenor.
A lo veggio – Araiza/Marriner
Synopsis: Fiordiligi må i al hemmelighed indrømme over for sig selv, at hendes hjerte banker for denne romantiske bejler, og i sit sind beder hun sin fraværende forlovede om tilgivelse.
Sandsynligvis havde Da Ponte tildelt begge søstre hver to arier, hvoraf den ene skulle være alvorlig og den anden komisk. I Dorabellas tilfælde kan vi iagttage det på denne måde. Men Fiordiligis anden arie (efter den alvorlige “Come scoglio”) forbliver reflekterende. Hvis “Come scoglio” var temmelig dramatisk og udformet med koloraturer, skal sangeren i “Per pietà ben mio” kunne holde spændingen i kantilenerne over ariens forholdsvis lange varighed. Store, dramatiske tonespring kendetegner det første, recitativlignende afsnit. Det efterfølgende Allegro betager med stemmens smukke dialog med hornenes smukke klange.
“At synge med sjæl” var en egenskab, som Irmgard Seefried altid blev forbundet med. Hun skånede aldrig sig selv eller sin stemme. Elisabeth Schwarzkopf, som ofte sang med hende, sagde: “Med hende kunne man høre, hvor langt man kunne gå i udtrykket”. Hør denne arie som fortolket af Irmgard Seefried.
Per pietà ben mio – Seefried
Dorabella tildeler Amor skylden
Synopsis: Guglielmo viser den chokerede Ferrando amuletten og glæder sig over sin Fiordiligis standhaftighed. Ferrando er sønderknust. Jalousi og hævngerrighed æder ham op. På værelset lykønsker Despinetta Dorabella med sin fangst. Dorabella tager ikke skylden, men giver den elegant til kærlighedsguden Amor.
Mozart skildrer en ung, sorgløs Dorabella i denne arie.
Hør Elina Garancas fortolkning.
È amore un ladroncello – Garanca
Mozarts store kærlighedsscene med Fiordiligi og Ferrando
Synopsis: Fiordiligi tilstår over for Dorabella, at hun er blevet forelsket. Men hun ønsker at stå fast. Hun beordrer Despinetta til at hente sine mænds uniformer. Hun vil kæmpe sig til sin forlovede sammen med Dorabella og om nødvendigt dø i kamp. Men næste gang hun møder Ferrando, svækkes også hun, da han lader som om han vil slå sig selv ihjel med en dolk af kærlighedssyge. Hun giver sig til sidst hen til den bejlende albaner.
Denne passage har en fremtrædende plads i operaen. Mozart og Da Ponte har udformet den usædvanligt. Vi møder først Fiordiligi i tanker. Hun er i forventning om sit forestående gensyn med sin forlovede. Hendes arie afbrydes pludselig af Ferrando, som tager hendes melodi op og derefter kommer med en langsom, romantisk kærlighedserklæring til hende (“Volgi a me”). Ledsaget af en romantisk obo-kantilena er Fiordiligi forelsket; tre gange gentager hun “Giusto ciel!” (“Gud i himlen”), med et crescendo fra orkestret råber hun “Crudel!”, og efter en sløv obo-passage råber hun “Fa’ di me quel che ti par” (“Gør med mig, hvad du vil”). Derefter slutter de to stykket med en vidunderlig, harmonisk duet (metaforen for den fuldendte handling).
Forbløffet gnider vi os i øjnene. Var det ikke en seriøs kærlighedsduet? Mozart skriver så himmelsk musik til de “forkerte” par. Husker du Guglielmo og Dorabellas kærlighedsduet med det bankende hjerte (“Il mio cor vi dono”), var den ikke også himmelsk? Er det det, hvad komedie handler om?
Lyt og se Edita Gruberova og Luis Lima i denne sjælfulde duet.
Fra gli amplessi – Gruberova / Lima
Guglielmos frustration
Synopsis: Nu er det op til Ferrando at blive vred på sin forlovede.
Lyt til Thomas Hampson i Donne mie la fate a tanti.
Donne mie la fate a tanti – Hampson
Synopsis: For Alfonso var Fiordiligis fald ikke en overraskelse, fordi “Cosi fan tutte”.
Nu forstår vi ouverturen bedre og genkender det musikalske motiv fra ouverturen:
Tutti accusan le donne – Montarsolo
Den dramatiske finale begynder
Synopsis: Nu står intet i vejen for et ægteskab, og hektiske forberedelser til bryllupsfesten står på dagsordenen.
Fate presto, o cari amici – Stratas / Montarsolo
Synopsis: I den syvende himmel venter de fire på brylluppet.
Før den indviklede slutning skrev Mozart en henrykt kanon for tre stemmer. Kun Guglielmo trækker sig fra sangen; han er for skuffet over sin Fiordiligi.
E nel tuo, nel mio bicchiero – Gruberova / Ziegler / Furlanetto / Lima
Synopsis: Alfonso arrangerer et dobbeltbryllup med Despina forklædt som notar. Næppe er blækket tørt under ægteskabskontrakten, før officerernes overraskende ankomst melder sig. De to herrer flygter, og de to kvinder må i skam alt tilstå alt for de to hjemvendte . Men komedien er endnu ikke slut. Guglielmo og Ferrando opløser maskeraden og afslører sig selv som de tidligere albanere. Kvinderne mister næsten deres forstand. Don Alfonso tager pengene i lommen og forsoner de klogere par.
Afmaskeringen er komisk og ledsages af musikalske citater som Ferrandos kærlighedsmotiv eller Despinas lange triller som tidligere “Medico”. Med et afsluttende concertato slutter denne store komedie.
Sani e salvi – Gruberova / Ziegler Stratas / Furlanetto / Lima / Montarsolo
Anbefaling af indspilning
WARNER CLASSICS, Elisabeth Schwarzkopf, Nan Merriman, Lisa Otto, Léopold Simoneau, Ronaldo Panerai og Sesto Bruscantini bliver dirigeret af Herbert von Karajan og Philharmonia orkesteret og koret.
Peter Lutz, Opera-inside, den online operaguide til COSI FAN TUTTE af Wolfgang Amadeus Mozart.
Skriv en kommentar
Want to join the discussion?Feel free to contribute!