Den online operaguide og synopsis til IL BARBIERE DI SIVIGLIA

Barberen er med rette en af de mest populære operaer i hele repertoiret og er måske operakomedien par excellence. En berusende musik og den hylende morsomme situationskomik forenes til et stort mesterværk.

 

 

 

Indhold

Synopsis

Kommentar

Akt I

Akt II

Aufnahme-Empfehlung

 

Højdepunkter

Ouverture

Ecco ridente

Una voce poco fa

Largo al factotum (Figaros aria)

La calumnia è un venticello

A un dottor della mia sorte

Ehi di casa

Ma signor … Zitto tu

Pace e gioia

Ah! qual colpo inaspettato

Ah il piu lieto, il piu felice

 

 

 

 

 

 

 

Premiere

Rom, 1816

Libretto

Cesare Sterbini, baseret på komedien Le barbier de Séville af Pierre Augustin Caron de Beaumarchais.

Hovedrollerne

Almaviva, greve Almaviva, rig adelsmand (tenor) - Rosina, Bartolos myndling (mezzo-sopran) - Dr. Bartolo, Rosinas værge (bas) - Don Basilio, Bartolos fortrolige og Rosinas musiklærer (bas) - Figaro, barber og Almavivas fortrolige (baryton).

Anbefaling af indspilning

DG med Teresa Berganza, Luigi Alva, Hermann Prey, Enzo Dara og Paolo Montarsolo bliver dirigeret af Claudio Abbado og London Symphony Orchestra.

 

 

 

 

 

 

Libretto

Librettoen er af Cesare Sterbini og er baseret på komedien “Le barbier de Séville” af Pierre Augustin Caron de Beaumarchais. Originalen er vittig, og librettisten behøvede ikke at opfinde en ny historie, men Sterbini fortjener stor ros for sin fantastiske tekst, som passer så glimrende til Rossinis musikalske sprog. Mens Mozart brugte Beaumarchais’ opera som et middel til samfundskritik – hvilket var forfatterens hensigt – er dette aspekt ikke til stede i Rossinis værk. Dette værk bør aldrig være andet end en stor komedie.

 

 

Musik

Hvert af stykkerne er et højdepunkt, og hver rolle er en glansrolle – sjældent er en komedie blevet sat så overbevisende i musik – sjældent er en komedie blevet sat så overbevisende i musik. Selv om Rossini af tidsmæssige årsager har gentaget temaerne i de enkelte musikstykker igen og igen, bliver man aldrig træt af at lytte i alle numre. Tværtimod kunne man lytte til de fleste af numrene i timevis, fordi de sprudler af vid og musikalitet. Allerede i en alder af 24 år har Rossini nået et niveau, der efterlader os målløse.

 

 

Premiere

Premieren af værket var kaotisk og mislykkedes. Det faktum, at Paisiellos tidligere værk “il barbiere dis siviglia” var meget kendt og respekteret, og at publikum var overvældet af Rossinis orkan, kan have været medvirkende til fiaskoen. Muligvis blev forestillingen endda saboteret af Paisiellos tilhængere. I Fun Facts kan du se to anekdoter om premieren. Snart blev værkets storhed anerkendt, og det blev en scenesucces. Selv Beethoven udtrykte sig i højeste toner om Barbiere. Med Wagners værk og Verismo’s fremkomst gik Rossinis værker af mode og forsvandt fra repertoiret, kun Barbieren kunne holde stand. Dette førte til en ond cirkel på grund af den begyndende mangel på uddannede koloratursangere. Først efter Anden Verdenskrig udløste Maria Callas en Rossini-renæssance med sin fortolkning af “il Turco in Italia”. Takket være sin subtile og nuancerede virtuositet åbnede hun ifølge Montserrat Caballé “dørene til bel cantoens ukendte område for den næste generation”. Således opstod der med Caballé, Sutherland, Berganza og mange andre en generation af fremragende sangere, som sang Rossini igen. Siden da er barberen blevet en af de tre bedste operaer i de fleste lande.

 

 

 

 

 

 

 

 


Rossini havde skrevet sin egen ouverture til premieren, men den gik tabt. På grund af tidsnød genbrugte han en anden ouverture, som han oprindeligt havde komponeret til en seriøs opera (!), han ville genbruge det populære stykke, og det blev måske hans mest berømte instrumentalstykke nogensinde.

Ouverture – Abbado/LSO

 

Tidsrejse til bel canto med arien “Ecco ridente in cielo”

Synopsis: Hver dag giver Almaviva Rosina en serenade foran hendes altan. Han udgiver sig for at være studenten Lindoro og håber at vinde den smukke piges hjerte.

Rossini komponerede en serenade i klassisk stil til denne scene. I lighed med Mozarts serenade i Don Giovanni er den komponeret med tilbageholdenhed. Plukkede strygere, der imiterer en guitar, ledsager sangeren til en arie i en ædel sangstil. I Rossinis serenade går hestene imidlertid med sangeren, og serenaden udvikler sig i anden del til en hurtig cabaletta.

Denne arie er en klassiker for koloratursangere fra bel cantoens storhedstid. Hør “Ecco ridente in cielo” sunget af Juan Diego Florez, vor tids bedste koloraturtenor.

Ecco ridente in cielo (1) – Florez

 

Hvis du virkelig vil blive forbløffet, skal du lytte til Hermann Jadlowkers (1877-1958) version. Desværre er optagelseskvaliteten ret dårlig, men man kan alligevel nyde hans yderst virtuose koloraturer i fulde drag.

Ecco ridente in cielo (2) – Hermann Jadlowker

 

Fiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiigaros store arie

Synopsis: Rosina er forældreløs og bor hos sin aldrende værge Dr. Bartolo, som håber at gifte sig med hende en dag, fordi hun vil arve en masse penge. Så ser Almaviva barberen Figaro, som er på vej til Bartolo.

Alle kender denne selvsikre fremtoning af Figaro, som lader som om han er en munter og snu barber.

Du vil høre den berømte “largo al factotum” af Figaro i tre variationer. Hver fra en anden tid. Vi starter igen med et eksempel fra vore dage fra den russiske baryton Dmitri Hvorostoksy:

Largo al factotum (1) – Hvorostovski

 

Derefter med Pasquale Amato, en af de store sangere fra den gyldne æra, som var en værdsat partner for Enrico Caruso på Metropolitan Opera. Hans optagelse er ikke så meget fokuseret på den kraftfulde tone, men fanger snarere lytteren med de belcantiske nuancer i tonen og et udtalt rubato (som Toscanini senere udviste af sangerne). Hør Figaros aria af Pasquale Amato sunget med et brølende sving.

Largo al factotum (2) – Amato

 

Den tredje fortolkning er et lyddokument fra halvtredserne med Tito Gobbi. Tito Gobbi (1913-1984). Der er en anekdote om ham, hvordan han fandt vej ind i operaens verden. “Gobbi kom fra en velhavende familie. De sendte ham til at studere jura på det nærliggende universitet i Padova. Men studiosus var mere hengiven til de sportslige fornøjelser, der blev tilbudt ham, og udmærkede sig især i tennis. En anekdote fortæller, at han efter en kamp spontant gav en attraktiv tilskuer en serenade og blev hørt af en baron Zanchetta, som kraftigt anbefalede ham at få trænet sin stemme. Gobbi gjorde dette i Rom.” (fiskere, store stemmer)

Largo al factotum (3) – Gobbi

 

 

Figaro’s vil hjælpe Almaviva

Synopsis: Almaviva beslutter sig for at vinde Figaro’s støtte med nogle penge. Han skal hjælpe ham med at få adgang til huset.

En virtuos duet om hvad denne historie handler om.

Alva/Prey Alle ideer – Alva/Prey

 

For operaelskeren en dygtig duet i en optagelse fra 1915. I denne optagelse kan du høre Alessandro Bonci (1870-1940), den største tenor di grazia i sin tid. Kesting kommenterer denne optagelse som følger: “Boncis koloraturer og ornamenter i duetten “All’idea” med Corradetti som partner er uforlignelige – en af de største virtuose indspilninger på plade.

All idea – Bonci/Corradetti

.

 

 

Una voce poco fa: Rosinas Coloratura-aria

Synopsis: Rosina kunne godt lide den ukendte Lindoros serenader, hun dukker op på balkonen og smider en seddel med en besked.

Som sædvanlig er denne indledende arie opdelt i to dele: en langsom cavatina og en hurtig cabaletta. Melodien i den hurtige del har haft en fantastisk karriere i Rossinis værk. Først brugte han den i den krigeriske “Palmyra”, derefter i den kærlighedsforladte “Elisabetta”, indtil den nåede frem til halsen på Rosina.

Rollen som Rosina blev sunget af koloratursopraner (ofte en tone højere) i en lang periode i det 20. århundrede. Teresa Berganza begyndte at synge denne arie igen i slutningen af 60’erne som koloraturaltsangerinde i den Fach, som stykket oprindeligt blev skrevet af Rossini til.

Una voce poco fa – Berganza

 

Cecilia Bartoli afløste Berganza som den førende Rossini-stemme, en fuldendt fortolkning i en ung alder af 22 år.

Una voce poco fa – Bartoli

 

Skinnende roller til “Basso buffo”

Synopsis: Musiklæreren Don Basilio dukker op og fortæller Bartolo, at grev Almaviva er i byen, og at han er ude efter Rosina. Han anbefaler Bartolo at lancere en bagvaskelse, der ikke vil gå glip af sin virkning.

Til de to roller af typen “Basso buffo” skrev Rossini mange passager, der ganske enkelt er fortryllende. En af disse scener er Basilios arie “La calumnia è un venticello”. Ariens tekst lyder som definitionen på en Rossini-crescendo. Den begynder med en brise og vokser gradvist til en musikalsk orkan, indtil den slutter med et kanonskud.

Hør i to fortolkninger. Først med Montarsolo, en førsteklasses buffosanger.

La calumnia è un venticello (1) – Montarsolo

 

Den næste er Alexander Kipnis, en af de smukkeste basstemmer nogensinde. Kipnis synger arien på tysk, lidt usædvanligt, men vidunderligt.

La calumnia è un venticello (2) – Kipnis

 

Synopsis: Figaro taler i hemmelighed med Rosina og fortæller hende, at Lindoro er udødeligt forelsket i hende. Rosina rækker ham et lille brev til ham.

Denne duet mellem Figaro og Rosina er en fest af koloraturer. Udsmykningerne øges mere og mere og ender i en dekorativ frenesi af Rosina, charmerende akkompagneret af Figaros stiplede melodi.

Dunque io son – Callas / Gobbi

Synopsis: Da Bartolo vender tilbage, opdager han, at Rosina har blæk på fingeren, og at der mangler et brevhoved. Han beslutter sig for, at Rosina fra nu af skal spærres inde i huset.

Denne aria af Bartolo er et langt stykke og er skrevet på en kompliceret måde med mange ornamenter. I anden del skal sangeren synge lange strækninger med sekstendedelsnoter i tempo vivace. Arien plejede at blive erstattet af en anden arie på grund af dens sværhedsgrad.

Dara var den førende Rossini basso i 70/80’erne, og hans sillabato (hurtig sang) var legendarisk.

A un dottor della mia sorte – Dara

 

Almaviva’s første forsøg på at besøge Rosina

Synopsis: På Figaros råd forklæder Almaviva sig som en beruset betjent, der med en falsk billet forsøger at tiltvinge sig indkvartering i Bartolos hus.

Denne del er af stor komedie. Rossini sætter strygernes militære rytmer i kontrast til træblægernes fnisende lyde. Dertil kommer de passager, der er komponeret i hurtig sprechgesang.

Lyt til denne fantastiske passage i Abbados udsøgt filmatiserede optagelse.

Ehi di casa – Alva / Dara / Berganza /Abbado

 

 

Ensembletkomponisten Rossini

Synopsis: I processen producerer han så meget larm, at politiet dukker op. Han bliver anholdt og viser politiet et papir. Betjenten giver Almaviva en militær hilsen. Alle er forvirrede.

Dette ensemble er et musikalsk kaos. I et fugato giver alle deres version af begivenhederne. Spændingen stiger mere og mere, hvilket fører til en fængslende stretta.

Du hører et uddrag fra en mesterlig samlet optagelse (Marriner). Fyrværkeri på scenen.


Ma signor…zitto tu – Florez / di Donato / Mattei / del Carlo

 

 

 

 

 

 

Synopsis: Almaviva udgav sig for at være musiklærer for Bartolo og påstod at være vikar for Don Basilio, der var blevet syg. For at vinde hans tillid giver han Basilio et brev og påstår, at han har opsnappet Rosinas brev til grev Almaviva. Bartolo tager brevet i lommen og lukker musiklæreren ind i huset.

Oplev, hvordan Almaviva forsøger at sæbe Bartolo op med et gentaget hyklerisk “Pace e gioia”. Igen og igen afbryder Rossini denne klagesang med afbrydelser sunget i dobbelt tempo, der udtrykker de to menneskers tanker. Således skaber Rossini et morsomt andet niveau af komedie. Grandios er det afsnit, hvor Bartolo klager sin sorg i hurtig sprechgesang (“ma che perfido destino”) og den forkerte musiklærer synger en cantilena i gammel stil.

Pace e gioia – Dara/Alva

 

Synopsis: Musiklæreren sætter sig ved klaveret, og Rosina begynder at synge. Den mistænksomme Bartolo bliver i rummet, men nikker snart væk. De to forsikrer sig kort om deres kærlighed, og Bartolo vågner igen.

Denne musiklære blev ofte misbrugt til arier, som sopraner sang som “kabinetstykker”. For eksempel sang Adelina Patti ofte “Home sweet home” på dette tidspunkt, og Nellie Melba sang endda den gale scene fra Lucia di Lammermoor.

Contro un cor – Callas

 

Synopsis: Nu dukker Figaro op til Dr. Bartolos daglige barbering. Kort efter dukker Basilio op. Forbavset spørger Bartolo om hans helbredstilstand. Almaviva stikker ham i al hemmelighed en pung og forklarer ham, at han, Basilio, er alvorligt syg og bør tage hjem for at passe sengen, hvilket Basilio, opmuntret af pungen, gør. Rosina og Almaviva kan tale kort og bliver enige om, at Almaviva vil bortføre hende ved midnat, Figaro har allerede taget nøglen til balkonen. Så opdager Bartolo svindlen og jager Almaviva ud af huset.

“Buona Sera” er endnu en smuk kvartet.

Buona Sera Signore – Gobbi / Callas / Alva

Synopsis: Bartolo er nervøs. Da Basilio dukker op igen, hævder han, at han ikke kender musiklæreren, og de mistænker, at det var Almaviva. De beslutter sig for at få en notar til at foretage vielsen om aftenen. Bartolo viser brevet til Rosina, som bliver overrasket, og Bartolo hævder, at Almaviva har andre elskere. Rosina har en bitter mistanke om, at Lindoro ønsker at drive hende i armene på Almaviva. Udenfor er et tordenvejr ved at udvikle sig.

Temporale – Barbacini

Synopsis: Da Figaro og Almaviva ved midnatstid træder ind i huset via balkonen, bliver de konfronteret med Rosinas beskyldninger. Overlykkelig opdager Rosina, at Lindoro er ingen anden end grev Almaviva. Mens de to er i den syvende himmel, opfordrer Figaro dem indtrængende til at skynde sig.

Glæden over den lykkelige vending fører til en akrobatisk og virtuos koloraturduet mellem Rosina og Almaviva, som gentagne gange kommenteres af Figaros utålmodige indvendinger, der opfordrer dem til at skynde sig. Stykket slutter med en rigtig trio, den charmerende stretta “Zitti, zitti, piano, piano, piano”.

Ah! Qual colpo inaspettato Trio – Berganza / Alva / Prey

Synopsis: Da de igen vil flygte via balkonen, er stigen væk. Der ankommer Basilio med notaren. Figaro får hurtigt den idé at gennemføre ægteskabet nu. Almaviva giver Basilio en pung, og denne fungerer sammen med Figaro som bryllupsvidne.

Den følgende aria er ofte udeladt. Dels fordi den er dramatisk unødvendig, og dels fordi den er meget svær.

Peruvianeren er måske den bedste Rossini-tenor i vor tid og måske endda i mange årtier. Han synger selv de mest krævende passager i denne vanskelige arie med en lethed, der er forbløffende.

Ah il più lieto il più felice – Florez

 

En spektakulær sanger var Rockwell Blake. Han var Rossini-specialist, og denne arie var et af hans højdepunkter, som han beherskede perfekt til at synge i et enormt tempo.

Ah il più lieto il più felice – Blake

 

Rossinis funklende finale

Synopsis: Da Bartolo dukker op med politiet, må han indse, at han har tabt, Basilio og Figaro har forrådt ham. Almaviva giver gavmildt Don Bartolo medgiften, og alle er glade. Stykket slutter med en hymne til mod, snilde og kærlighed.

Finale, di si felice innesto – Abbado & Ensemble

 

For aficionados en Callas-anekdote til at lytte til

Læs om en hændelse, der fandt sted 1957 i la Scala i en live-optagelse af Barbiere med Maria Callas: “Umiddelbart efter dette højlydte og alligevel mærkeligt lunkne bifald kom den førnævnte Éclat. Som musikmester roser Almaviva “Bella voce! bravissima!”, men tilsyneladende ikke i harmoni med en del af publikum. Der var udtryk for utilfredshed, som i første omgang blev kvalt af Callasianerne. Bartolos sangerinde tog også hendes parti. Melchiore Luise rettede sin første linje “Certo, bella voce” genkendeligt mod den fjendtlige front, idet han eftertrykkeligt understregede ordet “certo”; og da så en verbal oprykker råbte “ah, nej! nej!”, gentog han energisk: “Certo, bella voce”. Det, der meldte sig i denne episode, var en modstand mod Maria Callas, der på det tidspunkt byggede sig op som en inkuberende sygdom. At det var en kontrolleret modstand fremgår også af det faktum, at Maria Callas efter forestillingen troede, at hun samlede en buket blomster op og holdt et bundt radiser i hånden. ” (Jürgen Kesting, sbb Kulturradio). Hør denne passage i YouTube-videoen (den beskrevne scene starter ved 5:45).

Callas-anekdote – Callas / Gobbi / Alva / Giulini

 

Anbefaling af indspilning

DG med Teresa Berganza, Luigi Alva, Enzo Dara, Hermann Prey og Paolo Montarsolo under ledelse af Claudio Abbado og London Symphony Orchestra.

 

 

 

Peter Lutz, opera-inside den online operaguide om il barbiere di Siviglia af Gioacchino Rossini.

 

 

 

0 replies

Skriv en kommentar

Want to join the discussion?
Feel free to contribute!

Skriv et svar

Din e-mailadresse vil ikke blive publiceret. Krævede felter er markeret med *