Ghid de operă online și sinopsis la PORGY AND BESS de Gershwin
Cu “Porgy and Bess” Gershwin a atins apogeul carierei sale. Cu această compoziție a reușit să creeze o operă de talie internațională, una dintre marile opere populare din istorie. Interpretarea acestei opere implică mari dificultăți, motiv pentru care lucrarea este rareori ascultată. Puterea și autenticitatea acestei opere i-a determinat pe toți marii jazz-ului din ultimul secol să reia multe cântece.
Contenit
♪ Synopsis
♪ Actul I
♪ Actul II
♪ Act III
Cele mai importante
♪ Oh we’re leavin’ for the promise Lan’
Recomandare de înregistrare
Synopsis
Premiera
1935, Boston (Pre-premiera) și New York (Premiera)
Libretul
Du Bose Heyward și Ira Gershwin pe baza operei Porgy a lui Heyward
Rolurile principale
Porgy, cerșetor schilodit (bas) - Bess, o tânără femeie și prietenă a lui Crown, mai târziu a lui Porgy (soprană) - Crown, iubitul violent al lui Bess (bariton) - Serena, soția devotată a pescarului Robbins (soprană) - Clara, soția pescarului Jake (soprană) - Sportin' Life, traficant de droguri din New York (tenor).
Recomandare de înregistrare
EMI, Willard White, Cynthia Haymon, Harolyn Blackwell, Damon Evans și Gregg Baker, dirijat de Simon Rattle și Orchestra Filarmonicii din Londra și Corul Glyndebourne.
Explicații
O operă care provoacă multe întrebări
Aproape nicio altă operă nu provoacă atât de multe întrebări și discuții în câteva secunde ca “Porgy and Bess”:
- Muzica compusă de albul Gershwin este autentică “muzică neagră”?
- Este o operă sau “doar” un musical?
- Ar trebui ca opera să fie cântată doar de negri?
- Perpetuează opera prejudecățile despre negri?
Bineînțeles că acest portret de operă va răspunde la aceste întrebări. Dar cel mai important aspect rămâne de necontestat: cu “Porgy and Bess” trebuie să vorbim de o mare operă cu cele mai înalte standarde artistice. Întrebările puse mai sus ar trebui discutate în această lumină.
Povestea creării operei și a libretului
Încă din anii ’20, Gershwin visa la o “operă neagră”. Ca motiv al dorinței sale, el a scris: “Am ales forma pe care am folosit-o pentru “Porgy and Bess” pentru că eu cred că muzica trăiește doar atunci când este în forma sa serioasă. Când am scris “Rhapsody in blue” am luat “blues” și l-am dus într-o formă mai mare și mai serioasă. Asta a fost acum doisprezece ani, iar “Rapsodia în albastru” este mult mai vie, în timp ce dacă aș fi luat aceleași teme și le-aș fi pus în cântece, ele ar fi dispărut cu ani în urmă.” (Wikipedia)
Timp de mulți ani, ocupatul compozitor nu a găsit timp sau material pentru a-și realiza visul.
În 1927 a dat peste o piesă de teatru de pe Broadway numită “Porgy”. A luat imediat foc și i-a contactat pe autori, cuplul căsătorit Du Bose și Dorothy Heyward. Aceștia s-au arătat interesați, dar din motive legale o colaborare nu era posibilă la acel moment. Când s-a ivit această oportunitate, 5 ani mai târziu, Gershwin i-a completat pe cei doi textieri și autori cu fratele său Ira, cu care scrisese deja nenumărate lucrări. Ira a scris versurile pentru o mână de piese, 3 au fost lucrări comune (“Bess, You Is My Woman”, “I Got Plenty o’ Nuttin'” și “I Loves You Porgy”), iar restul (partea leului) a fost scrisă de Heyward.
Du Bose Heyward scrisese romanul “Porgy” în 1925, care este despre muncitorii de culoare de pe șantierele navale dintr-un cartier portuar din Charleston, Carolina de Sud. Heyward s-a inspirat pentru acest material dintr-o întâmplare reală pe care o citise într-un ziar: un infractor mărunt pe nume Sammy Small (“Goat Sammy”) ar fi atacat o femeie în plină stradă și ar fi scăpat cu o căruță trasă de capre.
“Catfish Row” este un loc fictiv, dar are un model real. Numele este o variantă a unui șir de clădiri de apartamente numit “Cabbage Row”, în apropierea casei lui DuBose Heyward.
Pe măsură ce Gershwin a început să lucreze cu familia Heyward și a dezvoltat materialul, rolul lui Bess a devenit din ce în ce mai important. Pentru a reflecta acest lucru, au schimbat numele lucrării în “Porgy and Bess”. Gershwin a fost mulțumit de acest lucru, deoarece a dat titlului o notă “operistică” și l-a apropiat de opere precum “Pelléas et Mélisande”, “Tristan und Isolde” sau “Samson et Delilah”.
Este “Porgy and Bess” autentică “muzică neagră”?
Gershwin s-a născut în 1898 la New York sub numele de Jacob Gerhsovitz, fiul unor imigranți ruși de origine evreiască. El și fratele său Ira au intrat în contact cu imigranții de culoare din statele sudice la o vârstă fragedă, dar, la fel ca și familia Heywards care locuia în Carolina de Sud, nu erau “unul dintre ei”.
Gershwin (născut în 1898) a fost muzician de jazz timp de 20 de ani, iar în 1934 și-a făcut timp să studieze viața minorității etnice a gullahilor din Carolina de Sud. Acesta era un grup etnic care trăia pe o insulă, ale cărui origini puteau fi urmărite direct de la sclavii importați și care își cultiva cultura într-o formă originală.
Gershwin a studiat cu atenție idiomul muzical al negrilor, dar nu a vrut să preia muzica populară, ci și-a compus propria muzică (a se vedea și secțiunea de mai jos despre “Summertime”).
Din punct de vedere muzical, rădăcinile newyorkeze ale lui Gershwin nu pot fi negate, dar el și-a bazat compoziția pe multe forme sudiste, cum ar fi blues, gospels, cântece de lucru și spirituals.
După premieră, lucrarea a fost primită parțial cu rezerve de către muzicienii de culoare, de exemplu, Duke Ellington a intitulat lucrarea “muzică artificială” și a negat originalitatea muzicii, “orice persoană de culoare ar recunoaște înșelăciunea”, a spus chiar el. El a vorbit de “muzică neagră ca o lampă”. Trebuie remarcat faptul că Ellington și-a retras această afirmație zece ani mai târziu și a vorbit cu respect despre opera lui Gershwin și, de asemenea, a aranjat pentru el însuși câteva dintre cântecele lui Porgy & Bess. Multe piese din Porgy & Bess, cum ar fi I Loves You, I Got Plenty o’ Nuttin’ sau Summertime au devenit standarde de jazz și toți marii muzicieni de jazz ai secolului XX, de la Louis Armstrong la Ella Fitzgerald și Miles Davis, le-au preluat, reabilitându-l astfel complet pe Gershwin.
Operă sau musical?
Gershwin însuși și-a numit lucrarea o “operă populară americană”. El a folosit elemente din operă, cum ar fi arii și recitative compuse prin intermediul recitativelor, dar a compus, de asemenea, cântece populare și elemente de musical. Acesta din urmă a fost numit stilul Tin-Pan-Alley (după numele străzii secundare de pe Broadway, unde își avea sediul editorii de muzică), ale cărui melodii antrenante au fost scrise de duzină. Gershwin a fost prolific în scrierea de musicaluri, cu 22 de musicaluri în 15 ani, cel mai cunoscut fiind “Lady, Be Good!” din 1924.
Înainte de a compune “Porgy and Bess”, Gershwin a studiat timp de patru ani cu renumitul profesor de muzică Schellinger, pentru a stăpâni cu încredere formele clasice. Puteți citi mai multe despre acest lucru mai jos, în secțiunea “Fuga morții numărul 2: Porgy ucide Coroana”.
La momentul compunerii, Opera Metropolitană din New York era conștientă de importanța acestei lucrări și a depus toate eforturile pentru a-i oferi premiera mondială. Cu toate acestea, Gershwin a decis să meargă la un teatru de pe Broadway pentru a permite mai multe reprezentații ale versiunii originale.
Desigur, amestecul de genuri a provocat critici, dar lucrarea a fost ulterior și până în prezent interpretată atât în teatrele de musicaluri, cât și în cele de operă și este acceptată în ambele genuri.
Practica spectacolului
Lucrarea nu este interpretată cu frecvența pe care o merită și cu exigența pe care ar permite-o. Motivul constă în complexitatea producției. Pe de o parte, moștenitorii lui Gershwin au decretat că lucrarea nu poate fi interpretată decât de artiști de culoare (versiunea de concert este exceptată de la această regulă), iar pe de altă parte, distribuția este extrem de complexă și costisitoare, necesitând 22 de soliști și un cor considerabil. O soartă pe care opera o împarte cu o altă operă populară celebră, opera rusă Boris Godunov.
Racismul
Rasismul este un subiect evident, el este personificat în operă de către detectiv. Pe măsură ce opera a devenit din ce în ce mai populară, mulți negri s-au temut că intriga operei va cimenta prejudecăți, cum ar fi aceea că negrii sunt violenți, că trăiesc în sărăcie sau că se droghează. Unii cântăreți și actori de culoare, chiar și celebrități precum Harry Belafonte sau Sidney Poitier, au refuzat să întruchipeze roluri precum Crown sau Sportin’ Life pentru a nu cădea în capcana clișeelor și a nu-și periclita cariera. Astfel, în anii mișcărilor “Drept civil” și “Black Power”, opera a fost criticată pentru presupusa stigmatizare culturală. Din fericire, această criză a fost depășită în anii ’70, iar “Porgy and Bess” a reușit să se debaraseze de acest stigmat.
Chiar și distribuția din celebrul turneu mondial din 1952 s-a confruntat cu rasismul. În timp ce cântăreții erau sărbătoriți în străinătate, segregarea rasială i-a obligat, în timpul turneelor de concerte din Statele Unite, să intre în hotelurile din diverse orașe din sudul țării pe la intrările din spate și să mănânce în restaurantele din subsolurile acestora, deoarece negrilor le era interzis să intre în aceste spații publice.
Muzica și leitmotivele
Pentru operă, Gershwin folosește instrumente exotice precum banjo, marimba, clopote tubulare pentru a spori coloritul orchestrei. El a folosit forme comune de jazz precum ragtime, foxtrot, blackbottom (literal “fundul negru”, un dans cu mișcări puternice de țambal), precum și forme religioase precum spirituals sau gospels. Muzica este, ca de obicei în jazz, caracterizată de schimbări frecvente de timp, de armonia blues și de sincopa.
Gershwin a folosit pe scară largă tehnica leitmotivului pentru această operă. El a atribuit leitmotive diferitelor persoane și obiecte. În acest portret de operă aveți ocazia să cunoașteți o mână de leitmotive (de exemplu, cele din Porgy și Sportin life).
Premiera și recenzia
O pre-premieră a avut loc la Boston în septembrie 1935. Premiera a urmat puțin mai târziu la Teatrul Alvin din New York. În timp ce spectacolul de la Boston a fost foarte apreciat, producția de pe Broadway s-a încheiat după 124 de reprezentații, ceea ce a fost sub așteptări și nu a acoperit în totalitate costurile.
Dar numerele muzicale individuale au devenit foarte repede populare, astfel încât Gershwin le-a reunit într-o suită în 1936 pentru a face lucrarea populară.
Premiera europeană a avut loc la Copenhaga în 1943, cu cântăreți danezi. În ciuda rezistenței acerbe a puterii de ocupație național-socialiste și a acțiunilor Gestapo-ului împotriva “Operei evreiești negre cu țipete din junglă”, Porgy and Bess a fost jucată în total de 22 de ori (toate cu casa închisă) până când a fost nevoită să fie anulată. (Wikipedia)
După război, ansambluri de negri au făcut turnee în Europa și au făcut-o populară (inclusiv cea mai faimoasă producție din 1952 cu Leontyne Price). În 1959, o adaptare cinematografică a prezentat opera unui public de milioane de oameni.
PORGY AND BESS ACT I
Sinopsis: Charleston în anii 1920. Catfish Row a fost abandonat de către albi. Acum, în casele dărăpănate locuiesc negri săraci. Într-o casă, cuplurile dansează, iar Jasbo Brown stă la pian.
După un minut, o introducere orchestrală sclipitoare duce la un blues pe care Jasbo Brown îl cântă la un pian dezacordat. Jasbo Brown a fost o legendă a blues-ului și un outsider din New Orleans, care de fapt nu are nicio legătură cu povestea. El începe cu un blues “așezat”, ale cărui ritmuri devin treptat mai accentuate și conduc cuplurile pe ringul de dans. Ritmurile au o asemănare cu leitmotivul Coroanei. Gershwin se referă astfel la înrudirea acestor doi outsideri.
Introducere, Jasbo Brown Solo – Rattle
Summertime, celebrul cântec de leagăn al Clarei
Sinopsis: Pe ringul de dans se află Clara, soția pescarului Jake. Ea îi cântă un cântec de leagăn fiului ei mic.
Summertime este unul dintre cele mai frumoase cântece pe care Gershwin le-a compus vreodată. Acesta provine din opera sa “Porgy and Bess” și l-a folosit în 3 scene diferite din această operă. Apare pentru prima dată în mod proeminent la începutul operei.
Pentru a surprinde autenticitatea muzicii din “Porgy & Bess”, Gershwin a petrecut ceva timp în sud, dar a compus el însuși toate piesele. Conform propriilor declarații, nu a folosit niciun cântec popular. Ocazional, “Summertime” este asociat cu un spiritual numit “Sometimes I Feel Like a Motherless Child”. Relația dintre cele două rămâne o speculație (a se vedea mai jos lista de redare cu interpretarea lui Mahalia Jackson).
Gershwin a compus un cântec de leagăn “clasic” în timp legănat de 2/4 și pe bază de tonalitate. Cromatismele, armoniile de jazz, un cor zbuciumat de acompaniament și o orchestrație colorată conferă cântecului, pe lângă frumoasa melodie, un caracter inconfundabil și frumos.
Începe celebra melodie, acompaniată de armoniile jazzy ale orchestrei. Când reapare melodia introductivă, apar o vioară solo și un cor de femei fredonând. Corul este notat în p (pian) și preia armoniile orchestrei, fiind astfel doar slab audibil. Vioara solo este notată chiar în pp (pianissimo) și, prin urmare, aproape că nu se aude.
Culorile orchestrale devin din ce în ce mai bogate, în curând cornul englezesc, oboiul și flautul ies în evidență din orchestră.
Gershwin încheie această piesă cu un efect final frumos. În timp ce vocea cântătoare ține ultimul Si, corul zbuciumat se ridică în aer. Vocea cântătoare folosește adesea acest Si de lungă durată cu alte efecte, cum ar fi salturi de octavă și glissandi.
Se estimează că există peste 25.000 de înregistrări ale acestei piese, cele mai multe dintre ele realizate de nume mari din jazz și pop. Firește, este dificil să faci o selecție.
Ascultam Summertime în 2 versiuni diferite:
Leontyne Price este probabil tiparul liric al interpretării. Ea a făcut parte din distribuția turneului mondial din 1952 care a produs succesul mondial al operei și, mai târziu, a fost una dintre cele mai mari soprane ale perioadei de după război. Înregistrarea este din înregistrarea RCA din 1963.
Summertime – Preț
Ella Fitzgerald a înregistrat piesa cu diverși mari nume ale muzicii de jazz, ca în exemplul următor cu Louis Armstrong. Auzim primul vers cu trompeta lui Armstrong. Apoi cei doi cântă alternativ, Armstrong cu vocea sa de șmirghel și Fitzgerald cu vocea ei clară și pură – contrastul nu putea fi mai mare.
Summertime – Fitzgerald
Scena de rahat
Sinopsis: Bărbații se află pe stradă jucând zaruri. Copilul Clarei este în continuare agitat, iar Jake încearcă să îl calmeze. În acel moment sosește Porgy. Este infirm, îi lipsesc ambele picioare inferioare și se deplasează cu ajutorul unui cărucior mic. Are ceva bani și participă la jocul de rahat. Cineva anunță că în curând vine Coroana. Când Porgy întreabă dacă Bess este cu Crown, este tachinat dacă o iubește.
În această scenă Porgy intră pentru prima dată pe scenă și se aude leitmotivul său (în documentul sonor este interpretat de corzi chiar la început). Este un motiv nobil care descrie caracterul generos al lui Porgy. În această scenă se poate auzi leitmotivul jocului de rahat, apare la 1:37 și este legat de motivul lui Porgy, deoarece Porgy se descrie pe sine ca fiind un “idiot care trage la rahat”.
Iată-l pe bătrânul rechin de rahat… No, no brudder
Fuga morții numărul unu: Coroana îl ucide pe Robbins
Sinopsis: Apare brutala Coroană, însoțită de Bess. Oamenii nu o plac; ei cred că este o curvă. Porgy aruncă zarurile și își evocă norocul. Coroana intervine în jocul de zaruri. El este beat și îi provoacă pe jucători. Când îl acuză pe Robbins că a trișat, cei doi intră într-o încăierare, în care îl înjunghie pe Robbins cu un cârlig de bumbac. Crown fuge, lăsând-o pe Bess în urmă.
Cu “oh little stars” a lui Porgy găsim o piesă scurtă și frumoasă, cu un caracter aproape religios, în care Porgy își invocă zarurile norocoase. După aceea se desfășoară scena crimei, pe care Gershwin o însoțește cu o muzică incredibil de dramatică și vorbitoare. Pentru aceasta a ales forma unei fugă. Veți găsi o anecdotă interesantă despre acest aspect mai jos, în secțiunea despre crima de la Crown.
Oh little stars – White
Bess găsește drumul spre Porgy
Sinopsis: În curând va apărea poliția, așa că toată lumea dispare în casele lor, numai Bess nu găsește niciun adăpost. Nimeni nu o va primi în casă. Traficantul de droguri Sporting îi arată lui Bess niște “praf fericit” și se oferă să o ducă la New York, dar Bess refuză. O ușă se deschide și Porgy îi face cu mâna. Recunoscătoare, Bess intră în apartamentul său mizerabil.
Gershwin a scris o frumoasă muzică simfonică pentru scena în care Bess caută un loc unde să stea (în mostra muzicală de la ora 3:00).
Jesu, l-a omorât!… Tu ești, Sportin’ Life?
Sinopsis: A doua zi dimineața. Cadavrul lui Robbins se află pe patul din casa soției sale. Are o placă pe piept. Cei îndurerați sunt adunați în jurul patului de moarte și donează pentru înmormântare. Când Porgy și Bess apar, oamenii reacționează ostil față de prietena criminalului.
Un frumos spiritual cu cor și soliști.
He’s a-gone … Overflow – Rattle
Susana înduioșătoare pentru soțul ei
Sinopsis: Un detectiv alb dă buzna în grup. Caută martori și se apropie cu brutalitate de cei îndurerați. Cum toți pretind că nu au văzut nimic, îl ia pe Peter în custodie la întâmplare. După ce pleacă, Susanna jelește pierderea soțului ei Robbins.
Această scenă a înmormântării este unul dintre punctele culminante ale operei. Gershwin a folosit un motiv cu secvența acord minor-major-minor, a cărui tehnică a fost adesea “copiată” de atunci. Numărul se încheie cu o magnifică expresie a disperării.
Auzim acest pasaj într-o frumoasă adaptare cinematografică realizată de Trevor Nunn cu Cynthia Clarey. Nu mai puțin impresionant este finalul (de la 4:00).
Bărbatul meu s-a dus acum – Clarey
Acest cântec a fost cântat și de mulți cântăreți celebri, printre care Ella Fitzgerald și Leontyne Price. Auzim vocea minunată a lui Leontyne Price cu o interpretare care trece prin măduvă și picior.
My man’s gone now – Price
Sinopsis: “O, ce? Apare firma de pompe funebre, iar banii abia ajung pentru înmormântare. Când cadavrul a plecat, Bess lansează un spiritual de consolare
Cântecul evanghelic descrie cu înflorire trenul spre țara promisă. Poți auzi literalmente trenul zornăind și fluierând.
Oh, trenul este în gară… Oh, plecăm spre țara promisă Lan’!!! – Haymon
PORGY AND BESS ACT II
Sinopsis: Rândul peștilor de pisică. Pescarii își repară plasele. Jake vrea să ducă barca în bancurile de pește, în ciuda vremii aspre. Vrea să câștige suficienți bani pentru a-i permite fiului său să meargă mai târziu la o școală bună.
Jake cântă un frumos cântec de pescuit cu pescarii, în stilul unui cântec de lucru cu apel și răspuns,
Oh, ajung pe malurile Blackfish – Hubbard
Luminoasa “I Got Plenty o’ Nuttin”
Sinopsis: Porgy e fericit. Locuiește cu Bess și își laudă viața liberă de cerșetor.
>
Gershwin a scris acest binecunoscut cântec înainte de a avea versurile. El a vrut doar să creeze un moment vesel. Fratele său Ira a avut apoi ideea genială pentru titlul “I Got Plenty o’ Nuttin'” .
Veselia cântecului cerșetorului handicapat este creată de o melodie simplă majoră și de un acompaniament de banjo. Odată cu prima repetare a melodiei, Gershwin sporește atmosfera, ca și în Summertime, prin intermediul acompaniamentului unui cor de summum.
Ascultăm piesa din producția de la Glyndebourne realizată de Simon Rattle, cântată de baritonul jamaican britanic Willard White.
Oh, I got plenty o’nuttin – White
Celebrul bariton american Lawrence Tibbett a cântat rolul lui Porgy pe o înregistrare care a fost acompaniată personal de Gershwin. În acest sens, interpretarea sa poate fi atestată un grad ridicat de autenticitate. În mod surprinzător, el a fost ales chiar dacă (pe atunci primul bariton al Operei Metropolitan) era un bărbat alb. Tempo-ul este semnificativ mai lent decât de obicei.
Oh, I got plenty o’nuttin – Tibbett
Piesa este una dintre cele mai cunoscute piese ale lui Gershwin și a fost preluată de nenumărate ori. Noi ridicăm o versiune a lui Frank Sinatra.
Oh, I got plenty o’nuttin – Sinatra
Sinopsis: Apare un avocat șmecher. El îi cere lui Bess să divorțeze de ea pentru un dolar. Porgy este dispus să plătească pentru asta, deși Bess nu a fost niciodată căsătorită. În timp ce un uliu zboară pe lângă el, dispoziția lui Porgy se întunecă pentru scurt timp, deoarece ia pasărea ca pe un semn rău.
Buzzard keep on flyin (White)
Duetul dragostei – Bess, You Is My Woman No
Sinopsis: “La început de drum, o femeie de la o școală de muzică: Sporting Life s-a întors pentru a o lua pe Bess, dar ea îl trimite departe. Oamenii decid să meargă pe insulă pentru un picnic. Porgy nu poate merge din cauza handicapului său. Bess vrea să rămână cu el, dar Porgy o convinge să meargă cu el pentru a găsi o distracție. Cei doi își mărturisesc dragostea unul pentru celălalt, iar Bess se alătură companiei de excursii.
Gershwin a scris o melodie răpitoare pentru duetul de dragoste.
Bess, You Is My Woman Now (1) – White / Haymon
O versiune frumoasă cu Leontyne Price și William Warfield
Bess, You Is My Woman Now (2) – Warfield / Price
Scena arhaică a insulei Kittiwash
Sinopsis: Pe insula Kittiwash. Toată lumea se distrează.
În loc să se întărească duminica cu cântece pioase, temperamentul oamenilor răzbate cu un dans sălbatic. Tobele în timp de 5/4 evocă sentimentul dansurilor tribale africane.
Nu mi-e rușine să fac ceea ce-mi place să fac!
Gershwin a dat și lui Sportin’ Life, Mefisto din operă, un leitmotiv. Acesta corespunde exact secvenței de tonuri din “It ain’t necessarily so”. Este păstrat foarte cromatic și se referă astfel la caracterul său sinistru. Marfa sa, “praful fericit” (cocaina), are și ea un leitmotiv, care, împreună cu cromatismele, este legat de motivul său.
Este un clasic call & response song cu versuri vulgare, în care Sportin’ life își bate joc de cântările biblice ale bisericii.
Vedeți și ascultați o versiune cool cu Sammy Davis Jr.
Nu este neapărat așa – Davis
Bess se întâlnește în mod surprinzător cu Crown
Sinopsis: Când se întorc seara pe navă, Bess se întâlnește în mod surprinzător cu Crown, care se ascunde pe insulă. Cu un amestec de violență și persuasiune, el o trage în tufișuri. Vasul părăsește insula fără Bess.
Chiar la începutul scenei, când Bess observă prezența lui Crown, auzim în mod repetat leitmotivul lui Crown în corzile grave. Mai târziu, în această scenă, ajungem la un punct interesant. Când Crown încearcă să o domine, ea rezistă cu cuvintele “ce vrei să lărgești Bess”. Acest pasaj (în eșantionul de sunet de la 4:30) apare cu muzica leitmotivului lui Porgy. Pentru că Bess nu are o personalitate stabilă din cauza dependenței de droguri, ea nu are propriul leitmotiv pe parcursul operei, dar forța ei este legată de relația cu Porgy. Bess este disperată, dependența ei de droguri, Coroana brutală, uciderea lui Robbins și dragostea ei crescândă pentru Porgy au adus-o într-o stare de fragilitate extremă, pe care Gershwin o documentează printr-un cântec bluesy, unul dintre punctele culminante emoționale ale acestei opere. Din acest frumos motiv al lui Bess se dezvoltă un duet aproape romantic al celor doi (până la ora 6.50).
Oh, ce vrei să lărgești Bess
Două tablouri de gen: necromanția și negustorii
În următoarele 2 scene, Gershwin pictează cu dragoste frumoasele scene cotidiene din Catfish Row.
Sinopsis: “Începeți cu o poveste: A doua zi, Jake pleacă din nou pe mare, vremea este mai bună. Între timp, Peter a fost eliberat din închisoare. Din casa lui Porgy se aud strigătele febrile ale lui Bess. Ea s-a întors bolnavă după două zile. Susanna se duce la ea să se roage pentru sănătatea ei, ceea ce este mai ieftin decât să cheme doctorul.
Un sextet cu “necromanție”.
Oh, doctore Isus, care a făcut apă de necaz – Șobolan
Sinopsis: “O să fie un film de succes: Un comerciant de căpșuni își laudă fructele. Omul cu miere și omul cu crabi i se alătură.
Oh, dey’s so fresh an’ fine – Rattle
Sinopsis: “O să fie un film de succes: Bess se simte din ce în ce mai bine. Porgy știe că l-a văzut pe Crown. Ea îi spune că Crown vine după ea după vară. Bess vrea să rămână cu Porgy și îi cere să o protejeze de Crown.
În a doua jumătate, piesa se transformă într-un frumos duet de dragoste.
Vreau să rămân aici – Haimon
Scena uraganului
Sinopsis: Clara este nervoasă. Marea este agitată, iar ea este speriată. Se apropie o furtună, iar clopotele uraganului sună. Toată lumea este adunată la casa Serenei și se roagă pentru ca pescarii să se întoarcă acasă în siguranță. Se aude o bătaie la ușă. Pescarii superstițioși cred că este moartea.
O dere cineva bate la ușă
Marea apariție a coroanei
Sinopsis: “O să fie o poveste de dragoste: Dar nu Moartea este Moartea, ci Coroana care vine după Bess. El își bate joc de pescarii adunați de frică. Îl respinge cu dispreț pe Porgy, care a venit să o protejeze pe Bess.
Cântecul cool al lui Crown este în stilul Tin-Pan-Alley, de al cărui farmec nu poți scăpa.
O femeie cu cap roșu face ca un choo-choo să-și sară șinele – Baker
Sinopsis: “O să fie un film de succes: Deodată, Clara vede în depărtare cum barca lui Jake se răstoarnă în furtună. Își împinge copilul în brațele lui Bess și aleargă spre bărci. Nimeni nu are curajul să o ia înapoi în barcă. Doar Crown se îndreaptă cu o barcă pentru a o salva.
PORGY AND BESS ACT III
Sinopsis: Furtuna a trecut acum. Pescarii s-au adunat în Catfish Row. Ei îi plâng pe Clara, Jake și pe ceilalți care și-au pierdut viața în furtună. Crown nu a apărut, dar Sportin Life este sigur că este încă în viață.
Fuga morții numărul doi: Porgy îl ucide pe Coroană
Sinopsis: Se lasă noaptea și Bess are în brațe copilul Clarei. Crown se furișează în casa ei. Porgy i-a întins o ambuscadă și îl înjunghie. Îi arată triumfător lui Bess cadavrul lui Crown și îl aruncă în piață.
Scena începe cu cântecul de leagăn al lui Bess. Când apare Crown, se aude motivul zarurilor agitate, care amintește de scena crimei din jocul de zaruri (2:12 în documentul audio). Acesta este urmat de scena crimei. Este o scenă fără cuvinte și rămâne instrumentală. Interesant este că Gershwin a scris o fugă pentru aceasta. Există un motiv interesant pentru acest lucru: în calitate de muzician matur, Gershwin a studiat cu Joseph Schillinger, un profesor de muzică respectat de origine rusă, înainte de a compune Porgy and Bess. Schillinger dezvoltase o abordare didactică bazată pe matematică, în care forme precum fuga jucau un rol important, pe care îi lăsa pe studenții săi să o exerseze. Gershwin s-a bucurat atât de mult de exercițiile de fugă încât le-a transferat în operă cu o bucurie copilărească. Când Schillinger și-a dat seama că Gershwin a folosit exercițiile pentru noua sa operă, a insistat uneori să fie coautor al acestora, ceea ce era, desigur, ridicol. Fuga din scena crimei începe în exemplul muzical cu motivul jocului de zaruri (2:12)
Summertime an’ the living is easy
Viața sportivă o seduce pe Bess
Sinopsis: Detectivul apare împreună cu medicul legist. Se duc la Porgy și îl roagă să identifice cadavrul. Porgy este supărat. El nu poate să dea ochii cu Crown. El refuză și este luat de acolo. Bess este disperată și Sporting Life se oferă să îl escorteze la New York. Când ea refuză, el o îndeamnă să ia droguri. Bess, care a mai fost dependentă o dată, cade din nou în droguri și părăsește locul cu el fără voia lui.
Sporting Life încearcă să o convingă pe Bess cu muzică dulce să meargă cu el la New York. Când Bess îl refuză brusc, dealerul scoate cocaina din buzunar. Gershwin a dat acestui moment un acompaniament muzical incredibil de dramatic, leitmotivul său apare în corzi într-un tempo grăbit (în exemplul muzical 2:47).
There is a boat dat’s leavin’ soon for New York – Evans / Haymon
John W. Bubbles, primul Sporting Life
“Deși nu știa să citească muzică, Bubbles a fost ales de George Gershwin pentru a crea rolul lui Sportin’ Life în opera sa Porgy and Bess în 1935. Deoarece nu înțelegea partitura muzicală, Gershwin și-a petrecut timpul pentru a i-o preda sub forma unui ritm de step. Bubbles a cauzat unele probleme, deoarece inventa adesea ritmuri care provocau confuzie cu ceilalți membri ai distribuției. Bubbles a interpretat acest rol ocazional în următoarele două decenii. În 1963, într-o înregistrare de studio a operei Porgy and Bess cu Leontyne Price și William Warfield, a interpretat cele două arii principale din operă, “It Ain’t Necessarily So” și “There’s A Boat Dat’s Leavin’ Soon For New York”, din Sportin’ Life. (Wikipedia)
There is a boat dat’s leavin’ soon for New York – Bubbles / Price
Porgy se întoarce și nu o găsește pe Bess
Sinopsis: Când Porgy se întoarce din arest preventiv o săptămână mai târziu, pescarii îl întâmpină pe fericitul cerșetor.
Bună dimineața, sistuh
Sinopsis: “O să fie un film de succes: A adus cadouri pentru toată lumea și le-a spus că a refuzat să privească în față Coroana. Când întreabă de Bess, toată lumea este neliniștită. Maria îl sfătuiește să uite de Bess. Disperarea lui Porgy crește.
Un trio alcătuit de Porgy, Maria și Serena
Unde e Bess… Bess a mea! O vreau acum
Sinopsis: Îi spun despre soarta ei. Porgy nu se dă bătut. Își împachetează cele câteva lucruri și pleacă spre New York.
Oh Lawd, sunt pe drum
Porgy and Bess este o operă a viselor neîmplinite. Dintre cele 8 personaje principale, patru mor (Robbins, Jake, Clara și Crown) și trei părăsesc Catfish Row (Sportin’ life, Bess și Porgy). Doar Serena rămâne în urmă. Cu toate acestea, rezidenții nu și-au pierdut încrederea în Dumnezeu și opera se încheie cu un mare coral.
Recomandare de înregistrare
EMI cu Willard White, Cynthia Haymon, Harolyn Blackwell, Damon Evans și Gregg Baker, sub conducerea lui Simon Rattle și a Orchestrei Filarmonicii din Londra și a Corului din Glyndebourne.
Peter Lutz, opera-inside, ghidul online de operă despre PORGY AND BESS de George Gershwin.
Lasă un răspuns
Want to join the discussion?Feel free to contribute!