Ghid de operă online și sinopsis la RINALDO de Händel
Rinaldo este opera lui Händel cu cele mai multe succese și un foc de artificii cu arii frumoase și efecte scenice. Este de necrezut că această operă a fost un somn de Frumoasa Adormită timp de 200 de ani.
Contenit
♪ Actul I
♪ Actul II
Cele mai importante
♪ Or la tromba in suon festante
Recomandare de înregistrări
Premiera
Londra, 1712
LIBRETTO
Aaron Hill (intrigă) și Giacomo Rossi (libret) după opera lui Torquato Tasso La Gerusalemme liberata.
Rolurile principale
Goffredo, liderul cruciaților (alto)- Rinaldo, comandantul lui Goffredo (soprană) - Almirena, fiica lui Goffredo și amanta lui Rinaldo (soprană) - Eustazio, ofițer al Cruciaților (alto) - Argante, conducătorul orașului asediat Ierusalim (bas) - Armida, vrăjitoare și soția lui Argante (soprană).
Recomandare de înregistrare
WARNER BROTHERS cu Cheryl Studer, Richard Leech, Thomas Hampson și José van Dam dirijați de Michel Plasson și Orchestra și Corul Capitolei din Toulouse și Corul Armatei Franceze.
Sosirea lui Handel la Londra și cunoașterea lui Aaron Hill.
Cu opera Agrippina, Händel a sărbătorit cel mai mare succes al său de până atunci în 1709, la vârsta de 24 de ani, încununând și încheind cei trei ani de ucenicie și călătorii în Italia. După reprezentația triumfală de la Veneția, numele său a devenit cunoscut în întreaga Europă și a devenit un om foarte căutat. Cardinalul roman Pamphili l-a numit “noul Orfeu”. Așa că întoarcerea sa în Germania a fost doar o scurtă escală, destinația sa fiind metropola engleză.
Când a ajuns la Londra, în noiembrie 1711, a făcut cunoștință cu Aaron Hill, directorul de numai 24 de ani al Teatrului Reginei de la Haymarket, care, în calitate de chiriaș și impresar, dorea să fie primul care să aducă opera italiană la Londra. Când a auzit că Haendel a venit la Londra, i-a propus saxonului un proiect comun: să înființeze în forță opera italiană la Londra. Händel a fost entuziasmat și Hill a redactat libretul pentru Rinaldo într-un timp foarte scurt.
Libret
Hill a luat ca bază lucrarea lui Torquato Tasso “La Gerusalemme liberata” (Ierusalimul eliberat), a extins intriga pentru a include Almirene și a redactat o schiță a lucrării. Proiectând el însuși intriga, a avut ocazia, ca un dramaturg iscusit, să încorporeze în intrigă “efectele speciale dorite” (vezi mai jos, în secțiunea dedicată premierei). În noiembrie, l-a însărcinat pe poetul de teatru italian Giacomo Rossi să scrie un libret, pe care l-a finalizat după numai câteva săptămâni. Poate că libretul a suferit puțin din cauza timpului scurt în care a fost scris (intriga este puțin confuză și construită), dar a aprins scânteia geniului și l-a inspirat pe Händel cu scenele sale frumoase.
Compoziția muzicii
Händel a început să lucreze în decembrie. Prima reprezentație a fost programată pentru luna februarie, așa că nu a existat prea mult timp pentru compunerea lucrării. Händel a făcut ceea ce era obișnuit la acea vreme: a luat multe teme din piesele din lucrările sale anterioare și le-a rescris. Se estimează că a reciclat aproximativ 14 piese; Dean și Knapp (“Handel Operas, 1704-1726”) au numit chiar Rinaldo “o antologie a celor mai bune lucrări din perioada italiană a lui Handel”. Într-adevăr, colecția de “hituri” din Rinaldo este fantastică: Vo’ far guerra, Cara sposa, Augelletti, che cantate și Lascia ch’io pianga sunt delicatese muzicale în cel mai bun sens al cuvântului. Trei dintre aceste patru piese aparțin specialității lui Händel, cea mai bună armă muzicală în lupta pentru favorurile publicului: lamentația (citiți mai multe în secțiunea despre “cara sposa”). Händel avea să scrie cea mai faimoasă lamentație a sa în Serse ani mai târziu, celebra “Ombra mai fu”.
Händel a reciclat astfel mai mult de jumătate din ideile melodice, a trebuit să rescrie recitativele, dar trebuie totuși să recunoaștem cu uimire că a terminat opera într-un incredibil interval de 14 zile.
Opera seria
Muzica și libretul respectă convențiile operei seria. Personajele corespund tipurilor de personaje clasice (cele 2 cupluri, puternicul conducător, trădătorul), iar intriga are un caracter nobil. Muzica urmează convențiile canto fiorito, unde virtuoșii își puteau arăta abilitățile și arta improvizației în arii da capo. Ca bază armonică a muzicii a folosit basso continuo (Wikipedia: Basso continuo constă în partea instrumentală cea mai joasă (linia de bas) în legătură cu acordurile care se potrivesc cu melodia și secvența muzicală), pe care a dotat-o bogat cu lăută, clavecin și violoncel. Forma cea mai frecvent utilizată a fost aria da capo.
Prima
Hill a vrut să prezinte această operă în forță la Londra. În acest scop a folosit tehnica scenică strălucitoare a teatrului Haymarket pentru a prezenta dragoni care scuipă foc, mașini zburătoare și nori negri. Au fost folosite zeci de vrăbii vii, ceea ce a provocat entuziasm în rândul publicului.
Hill nu a fost zgârcit nici cu distribuția. Întreaga echipă a teatrului era formată din italieni, inclusiv castrații principali Nicolini (care a cântat Rinaldo) și Valentini (în rolul lui Eustazio).
Rinaldo a fost un succes imediat și a fost jucat de 13 ori în prima stagiune. Ulterior, a devenit cea mai frecvent reprezentată operă de Händel din toate timpurile. Douăzeci de ani mai târziu a fost jucată pentru ultima dată și apoi a dispărut din repertoriu timp de 200 de ani, până când a fost redescoperită în 1954.
Versiuni ale lui Rinaldo
Există oficial două versiuni ale lui Rinaldo (cea de-a doua din 1731) și nenumărate variante, deoarece Händel a adaptat părțile la abilitățile cântăreților în funcție de instrumentație.
RINALDO ACT I
Sinopsis: Ierusalimul este asediat de cruciați. În tabăra creștină se află liderul lor, Goffredo, fiica sa Almirena și comandantul său Rinaldo.
Încă din uvertură se aude sunetul orchestrei lui Händel, care era extrem de bogat pentru circumstanțele de atunci. Este o uvertură franțuzească cu un început lent și o parte fugară în tempo rapid, ambele părți se repetă.
Ascultăm înregistrarea lui Hogwood din 1998. Hogwood a fost fondatorul Academiei de muzică veche, care, începând cu anii 1970, a dorit să ofere experiențe autentice de ascultare cu instrumente contemporane. Stilul său era captivant și direct, părțile de coarde erau păstrate în mod deliberat cu puțin vibrato (ceea ce uneori a fost considerat de unii ca fiind prea sec).
Overture – Hogwood
Sinopsis: Goffredo îl încurajează pe comandantul său Rinaldo să înceapă asaltul Ierusalimului, care va duce cruciada la o concluzie încununată.
Händel a scris o amplă Aria Da Capo (rapid, lent, rapid).
Îl ascultăm pe David Daniels, un contratenor care a făcut senzație cu această interpretare în înregistrarea Hogwood.
Delle nostre fatiche … Sovra balze scoscesi e pungenti
Sinopsis: Goffredo îi promite lui Rinaldo mâna fiicei sale Almirena drept recompensă. Almirena își așteaptă cu bucurie nunta cu comandantul și îl îndeamnă să lupte.
O arie emoționantă, cu multe salturi de ton și ornamente. Auzim un frumos dialog între oboi și voce în a doua parte a ariei.
Combatti da forte, che fermo il mio sen – Persson
Sinopsis: Rinaldo este gata să înceapă lupta, trâmbițele anunță un emisar al Ierusalimului care dorește o conversație între monarhul Ierusalimului și Goffredo. Goffredo acceptă, dar Eustazio vrea ca ei să caute lupta acum.
Acompaniat de un frumos trio de basso continuo, Eustazio cântă coloraturi cântate.
Puteți asculta această piesă de la contratenorul Christophe Dumaux.
Sulla ruota di fortuna – Dumaux
Apararea lui Argante
Sinopsis: Apare Argante, conducătorul Ierusalimului.
Cu muzică de fanfară și percuție și orchestră tutti, Argante apare pompos.
Auzim această piesă în interpretarea lui Samuel Ramey. Celebrul bas avea o excelentă tehnică de coloratură.
Sibillar gli angui d’Aletto – Ramey
Sinopsis: El cere 3 zile de încetare a focului, pe care Goffredo, încrezător, i le acordă cu generozitate.
Nu, nu, nu, che quest’alma – Genaux
Sinopsis: Argante vrea să câștige timp pentru a pune la cale un plan cu soția sa, vrăjitoarea Armida, pentru a schimba soarta războiului în favoarea lor.
Îl auzim pe Luca Pisaroni în această arie. A cântat mult timp Handel, dar a abandonat subiectul pentru că “în baroc este vorba întotdeauna de a cânta ușor și înalt”. Pisaroni are o voce puternică și îi place să cânte roluri de Mozart, rolul său de paradă este Figaro.
Vieni o cara, a consolarmi – Pisaroni
Aflatură strălucitoare a lui Armida
Sinopsis: Armida apare pe o trăsură care plutește în aer, trasă de doi dragoni care scuipă foc și cărora le iese fum din gură.
Armida apare cu o muzică dramatică.
Furie terribili!
Sinopsis: Argante vrea să afle de la ea cum pot schimba situația. Armida vede singura lor șansă dacă reușesc să-l elimine pe Rinaldo. Fără artele sale marțiale, creștinii nu ar reuși să cucerească Ierusalimul.
Armida își cântă planul cu coloraturi impresionante și acompaniată de un oboi.
Molto voglio, molto spero, Nulla devo dubitar
Scena marii păsări
Sinopsis: Almirena stă în voliera din tabăra cruciaților și așteaptă cu nerăbdare să-l primească în brațe pe Rinaldo.
Se aude o lungă introducere cu cântece de păsări imitate de flaute. Soprana Almirenei se instalează, iar cele două voci se imită reciproc. Aaron Hill a copleșit publicul cu această scenă: a adus pe scenă vrăbii vii. Sute de vrăbii au zburat pe cerul scenei și au acompaniat-o pe cântăreață cu cântecul lor. din păcate, a fost dificil de colectat vrăbiile, iar vizitatorii au fost sfătuiți să poarte cască de protecție în timpul spectacolelor.
Joyce di Donato, mezzosoprana americană (“Diva yankee”) cântă marile roluri tragice din bel canto și din epocile anterioare. Ea aduce durerea sufletului în genul sopranei coloratură fără a părea prea entuziasmată.
Augelletti, che cantate – Di Donato
Sinopsis: Apare Rinaldo și cei doi abia așteaptă să se căsătorească.
Un duet frumos și plin de atmosferă.
Scherzano sul tuo volto – Bartoli / Daniels
Celebra arie “Cara sposa”
Sinopsis: Apare Armida și vrea să o răpească pe Almirena. Rinaldo își scoate sabia. Dar monștrii apar dintr-un nor negru și plutesc departe cu cele două femei. Singur, Rinaldo își deplânge pierderea iubitei sale.
Händel spunea despre această arie că este poate cea mai frumoasă pe care a scris-o. Este una dintre marile sale arii pentru castrați, pe care a scris-o pentru acești virtuozi ai cântatului cu respirația lor lungă.
După o introducere cromatică a corzilor, vocea începe cu o mare Messa di voce (“umflarea și scăderea volumului vocii în timpul tonului de susținere, în mod ideal de la pianissimo la fortissimo și viceversa, fără a schimba înălțimea și alte aspecte precum intonația și vibrato. Castrații din perioada barocă, care aveau în general o construcție foarte puternică, își puteau astfel demonstra puterea controlată și volumul plămânilor”. (Wikipedia). Notele următoare trebuie cântate cu cele mai mari schimbări de tonalitate legato și cromatică pentru a crea dezolarea momentului. Aceasta este urmată de repetarea “dove sei”. Lamentațiile lui Händel sunt una dintre cele mai mari specialități ale sale. Un element stilistic important al acestor lamentații erau aceste motive de suspine. Secvențele cromatice de tonuri, tonurile muribunde și pauzele resemnate creează starea de disperare.
Auzim pentru prima dată aria în interpretarea lui David Daniels, celebrul contratenor american. El a cântat Rinaldo în înregistrarea senzațională a lui Hogwood cu Cecilia Bartoli în rolul principal. Vocea sa este emoționantă, cu naturalețe și opulență.
Cara sposa (1) – Daniels
Ascultam aria și de Andreas Scholl, o altă vedetă a scenei de contratenor. Vocea sa este ceva mai masculină decât cea a lui Daniels. Interpretarea pare chiar mai sufletească, ceea ce se datorează în parte tempo-ului mult mai lent.
Cara sposa (2) – Scholl
O arie de bravură pentru castrato
Sinopsis: Goffredo și Eustazio se apropie și află de la Rinaldo zguduit ce tocmai s-a întâmplat. Eustazio îl sfătuiește pe Rinaldo să caute un bărbat misterios care citește în stele. Acesta locuiește într-o pădure și îi poate da sfaturi despre cum să o recupereze pe Almirena. Rinaldo este gata să îl găsească pe magician.
Aria “Venti, turbini, prestate” este una dintre ariile de bravură ale lui Händel, compusă pentru a pune în valoare vocea lui Nicolini.
De data aceasta, auzim aria interpretată de o mezzosoprană. Este vorba de americanca Vivica Genaux, care a cântat rolul principal pe înregistrarea lui Rene Jacobs.
Venti turbini – Genaux
RINALDO ACT II
Frumoasa atmosferă senină a mării
Sinopsis: Goffredo, Eustazio și Rinaldo pornesc la drum. După o călătorie cu barca, ei coboară la țărm într-un port.
Se aude o arie încântătoare cu atmosferă elegiacă marină, cântată de Eustazio. Rolul lui Eustazio a fost eliminat în versiunea din 1731, iar această arie a fost transmisă lui Goffredo.
Siam prossimi al porto – Dumaux
Sinopsis: Acolo se întâlnesc cu o “Donna” care a coborât de pe o navă. Sirenele dansează alături de ea. Ele vor să-l atragă pe Rinaldo pe o corabie cu care acesta va găsi drumul spre Almirena.
Se aude cântecul seducător al sirenelor.
Il vostro maggio
Sinopsis: Rinaldo este gata să plece pe navă
O concluzie răvășitoare încheie această arie solemnă.
Il tricerbero umiliato – Podles
Sinopsis: Temându-se de o capcană, Goffredo și Eustazio încearcă să-l rețină. Dacă se urcă în barcă, nu se va întoarce la timp pentru bătălie. Dar Rinaldo le refuză sfatul și pleacă cu corabia. Goffredo se teme să nu piardă bătălia, pe Rinaldo și pe fiica sa.
Goffredo cântă o arie emoționantă, plină de coloratură dificilă, acompaniată de o frumoasă secțiune de coarde.
Mio cor, che mi sai dir?
Un alt punct culminant: “Lascia ch’io pianga”
Sinopsis: Almirena stă tristă în grădina palatului.
Lascia ch’io pianga este una dintre cele mai cunoscute arii ale lui George Frideric Handel. El a compus-o încă din 1705 și a transformat-o într-o arie de lamentație pentru Rinaldo. Händel a reușit să scrie o arie care emoționează prin simplitatea sa. El a scris-o sub forma unei sarabande, o măsură triplă cu o întindere a celei de-a doua măsuri. Combinația cu cromatismul tipic al secvenței de note și cu pauzele eficiente de ¼ rezultă în celebrul motiv de suspin din Lamentele lui Händel. Auzim acest efect chiar de la început.
Aria a fost înregistrată de nenumărați cântăreți, noi ascultăm 2 interpretări selectate.
Prima de către soprana americană Marilyn Horne. În prima parte, ea renunță la ornamentație, ceea ce subliniază simplitatea piesei. Vibrato-ul ei este foarte expresiv, iar tehnica sa stupefiantă îi permite să cânte triluri frumoase în partea de mijloc.
Lascia ch’io pianga (1) – Horne
O interpretare emoționantă a Patriciei Petitbon, acompaniată cu multă sensibilitate.
Lascia ch’io pianga (2) – Petitbon
Argante și Almira devin slabe
Sinopsis: Argante s-a îndrăgostit de Almirena și vrea să știe ce își dorește pentru dragostea ei. Ea îi cere libertatea. Argante devine slab și promite să o ajute. Nu departe de Almirena, Rinaldo, capturat, este adus la Armida. La vederea lui, Armida se îndrăgostește de comandant, dar Rinaldo nu-i întoarce dragostea. Almira folosește un șiretlic și se transformă în Almire, dar Rinaldo recunoaște curând mascarada. Almira este agitată. Ea este împărțită între dorința de a-l pedepsi pe Rinaldo și dragostea ei pentru el. Ea decide din nou să se transforme în Almirene și îl așteaptă pe Rinaldo. Argante i se alătură și își mărturisește dragostea față de presupusa Almirene. Armida se înfurie, se transformă din nou și îi jură răzbunare.
Pasajul virtuoz al clavecinului
Händel obișnuia să acompanieze orchestra de la clavecin. El era un mare virtuoz și își încânta publicul cu solo-uri improvizate. Această arie constă într-un dialog între clavecin și Almira.
Vo’ far guerra, e vincer voglio – Organosova
RINALDO ACTUL III
Showdown at the castle
Sinopsis: Eustazio, Goffredo și soldații se află în fața unui munte, pe vârful căruia se află un castel fermecat de Armida. În vale se află peștera magicianului. Îl întâlnesc pe acesta și le spune că Rinaldo și Almirene sunt prizonierii Alminei în castel, care este păzit de monștri. Cei doi pornesc la drum, bântuiți de avertismentele magicianului că vor muri. În fața castelului sunt alungați de monștrii care scuipă foc și se întorc la magician. Magicianul le înmânează baghete magice, care acționează împotriva monștrilor. Între timp, Almira ține un cuțit la gâtul Almirenei. Rinaldo vine și el și încearcă să-i împiedice să ucidă, dar fantomele îl rețin. În acest moment sosesc Goffredo și Eustazio. Ei ating grădina cu bagheta magică și aceasta se transformă într-un deșert, iar Ierusalimul se vede în depărtare. Când Almira încearcă din nou să o ucidă pe Almirena, Rinaldo cade peste ea cu sabia și ea dispare într-o crăpătură din pământ. Tatăl și fiica se îmbrățișează fericiți. Goffredo îi cere lui Rinaldo să meargă în luptă și să obțină victoria.
Auzim frumoasa arie gânditoare din înregistrarea lui Jacobs.
Sorge nel petto, certo diletto – Zazzo
Almira și Argante se împacă
Sinopsis: Almira s-a întors în oraș și se întâlnește cu Argante. Cei doi se reconciliază din nou și jură să îi învingă pe atacatori.
Al trionfo del nostro furore – Pisaroni / Rae
Sinopsis: Între timp, Rinaldo și Almirene sunt fericiți că s-au reunit.
Händel a compus un efect frumos prin faptul că aria coloratură vioaie a fost acompaniată la unison de corzi.
Bel piacere è godere fido amo – Bartoli
Sinopsis: Rinaldo și Goffredo se pregătesc de luptă. Goffredo va conduce armata principală, iar Rinaldo flancul. Eustazio este desemnat să protejeze tabăra și Almirena.
Di Sion nell’alta sede – Dumaux
Arie strălucitoare cu acompaniament de trompetă
Sinopsis: Rinaldo se pregătește de atac cu trupele sale.
Trompetele care încep brusc să cânte surprind ascultătorul și creează o strălucire care ne este familiară din muzica sa de apă sau de focuri de artificii. Dialogul virtuos și imitația reciprocă pe care Rinaldo și trompetele o realizează este frumoasă.
Or la tromba in suon festante – Daniels
Finalul fericit
Sinopsis: Lupta se duce înainte și înapoi, Rinaldo poate aduce victoria creștinilor cu un atac pe flancuri. Argante și Armida sunt conduși în lanțuri la creștini. Ei recunosc noii zei și împreună și cântă morala poveștii.
Vinto è sol della virtù
Degli affetti il reo livor.
E felice è sol qua giù
Chi dà meta a un vano cor.Doar virtutea unuia poate fi învinsă,
Cine este capabil de resentimente.
Fericit este cel care va fi,
Cine nu urmărește un scop deșert.
Vinto è sol della virtù
Recomandare de înregistrare
DECCA, David Daniels, Cecilia Bartoli, Bernarda Fink, Daniel Taylor dirijați de Christopher Hogwood și Academia de Muzică Veche
Peter Lutz, opera-inside, ghidul de operă online despre RINALDO de George Frederic Händel.
Lasă un răspuns
Want to join the discussion?Feel free to contribute!