Online operakalauz és szinopszis Händel RINALDO-jához
A Rinaldo Händel legtöbb slágert tartalmazó operája, gyönyörű áriák és színpadi effektek tűzijátékával. Hihetetlen, hogy ez az opera 200 évig Csipkerózsika álmát aludta.
Tartalom
Kiemelt események
♪ Or la tromba in suon festante
Felvételi ajánlás
Premier
London, 1712
LIBRETTO
Aaron Hill (cselekmény) és Giacomo Rossi (libretto) Torquato Tasso La Gerusalemme liberata című műve alapján.
A főbb szerepek
Goffredo, a keresztes lovagok vezére (alt)- Rinaldo, Goffredo parancsnoka (szoprán) - Almirena, Goffredo lánya és Rinaldo szeretője (szoprán) - Eustazio, a keresztesek tisztje (alt) - Argante, Jeruzsálem ostromlott városának vezetője (basszus) - Armida, varázslónő és Argante felesége (szoprán).
Felvétel ajánló
WARNER BROTHERS Cheryl Studer, Richard Leech, Thomas Hampson és José van Dam vezényletével, Michel Plasson és a toulouse-i Capitole zenekara és kórusa, valamint a francia hadsereg kórusa.
Handel Londonba érkezése és megismerkedése Aaron Hill-lel.
Az Agrippina című operával Händel 1709-ben, 24 évesen ünnepelte eddigi legnagyobb sikerét, megkoronázva és lezárva hároméves olaszországi tanuló- és utazóévét. A diadalmas velencei előadás után neve Európa-szerte ismertté vált, és keresett emberré vált. A római Pamphili bíboros “az új Orfeusznak” nevezte őt. Visszatérése Németországba tehát csak egy rövid megálló volt, úti célja az angol metropolisz volt.
Amikor 1711 novemberében Londonba érkezett, megismerkedett Aaron Hill-lel, a Haymarket-i Queen’s Theatre mindössze 24 éves igazgatójával, aki bérlőként és impresszárióként elsőként akarta Londonba hozni az olasz operát. Amikor meghallotta, hogy Händel Londonba érkezett, közös projektet javasolt a szásznak: az olasz opera nagy durranással történő londoni meghonosítását. Händel lelkes volt, és Hill rövid időn belül megírta a Rinaldo librettóját.
A librettó
Hill Torquato Tasso “La Gerusalemme liberata” (A felszabadított Jeruzsálem) című művét vette alapul, kibővítette a cselekményt Almirénével, és vázlatot készített a műhöz. Azzal, hogy maga tervezte meg a cselekményt, ügyes dramaturgként lehetősége nyílt arra, hogy “a kívánt különleges effektusokat” (lásd alább a premierről szóló fejezetben) beépítse a cselekménybe. Novemberben megbízta Giacomo Rossi olasz színházi költőt a librettó megírásával, amelyet néhány hét múlva be is fejezett. A librettó talán szenvedett egy kicsit a rövid idő alatt (a cselekmény kissé zavaros és konstruált), de meggyújtotta a zseni szikráját, és gyönyörű jeleneteivel megihlette Händelt.
A zene megkomponálása
Händel decemberben kezdte meg a munkát. Az első előadást februárra tűzték ki, így nem sok idő maradt a mű megkomponálására. Händel azt tette, ami akkoriban szokásos volt: számos témát átvett korábbi műveinek darabjaiból, és átírta őket. Becslések szerint mintegy 14 darabot dolgozott fel újra; Dean és Knapp (“Handel Operas, 1704-1726”) a Rinaldót még “Händel olasz korszakának legjobb műveinek antológiájának” is nevezte. Valóban, a Rinaldo “slágergyűjteménye” fantasztikus: A Vo’ far guerra, a Cara sposa, az Augelletti, che cantate és a Lascia ch’io pianga a szó legjobb értelmében vett zenei csemegék. E négy darabból három Händel specialitásához, a közönség kegyeiért folytatott küzdelem legjobb zenei fegyveréhez tartozik: a siralomhoz (bővebben a “cara sposa” című részben olvashatunk róla). Händel évekkel később írta meg leghíresebb siratóját, a híres “Ombra mai fu”-t.
Händel tehát a dallami ötletek több mint felét újrahasznosította, a recitativókat át kellett írnia, mégis megdöbbenéssel kell tudomásul vennünk, hogy az operát hihetetlen 14 nap alatt fejezte be.
Opera seria
A zene és a librettó az opera seria konvencióit követi. A szereplők megfelelnek a klasszikus karaktertípusoknak (a 2 pár, a hatalmas uralkodó, az áruló), a cselekmény pedig nemesi jellegű. A zene a canto fiorito konvencióit követi, ahol a virtuózok a da capo áriákban megmutathatták képességeiket és improvizációs művészetüket. A zene harmonikus alapjául a basso continuo-t használta (Wikipedia: A basso continuo a legalsó hangszeres szólamból (basszusvonal) áll a dallamhoz és a zenei szekvenciához illeszkedő akkordokkal összefüggésben), amelyet lant, csembaló és cselló segítségével gazdagon dotált. A leggyakrabban használt forma a da capo ária volt.
A premier
Hill ezt az operát nagy durranással akarta bemutatni Londonban. Ehhez a Haymarket színház briliáns színpadtechnikáját használta fel, hogy tűzokádó sárkányokat, repülő gépeket és fekete felhőket mutasson be. Több tucat élő verebet használtak, ami lelkesedést váltott ki a közönségből.
Hill nem fukarkodott a szereposztással sem. A teljes színházi személyzet olaszokból állt, köztük a vezető kasztrált Nicolini (aki Rinaldót énekelte) és Valentini (Eustazio szerepében).
A Rinaldo azonnali sikert aratott, és az első évadban 13 alkalommal adták elő. Ezt követően a valaha volt leggyakrabban játszott Händel-opera lett. Húsz évvel később játszották utoljára, majd 200 évre eltűnt a repertoárról, mígnem 1954-ben újra felfedezték.
A Rinaldo változatai
A Rinaldónak hivatalosan két változata van (a második 1731-ből), és számtalan variációja, mivel Händel a hangszerelés függvényében az énekesek képességeihez igazította a szólamokat.
RINALDO ACT I
Szinopszis: Jeruzsálemet keresztes lovagok ostromolják. A keresztények táborában van vezetőjük, Goffredo, lánya, Almirena és parancsnokuk, Rinaldo.
Már a nyitányban hallani Händel zenekarának a korabeli körülményekhez képest mérhetetlenül gazdag hangzását. Francia nyitány, lassú kezdéssel és gyors tempójú fúgális résszel, mindkét rész ismétlődik.
A Hogwood 1998-as felvételét hallgatjuk. Hogwood volt a Régi Zene Akadémiájának alapítója, amely az 1970-es évektől kezdve autentikus hallgatási élményt kívánt nyújtani korabeli hangszerekkel. Stílusa magával ragadó és közvetlen volt, a vonós szólamokat szándékosan kevés vibratóval tartotta (amit egyesek néha túl száraznak éreztek).
Overture – Hogwood
Szinopszis: Goffredo arra biztatja parancsnokát, Rinaldót, hogy kezdje meg Jeruzsálem ostromát, ami a keresztes hadjárat megkoronázását jelenti.
Händel írt egy lendületes Da Capo áriát (gyors, lassú, gyors).
David Daniels kontratenort halljuk, aki ezzel az előadással szenzációt okozott a Hogwood felvételen.
Delle nostre fatiche … Sovra balze scoscesi e pungenti
Szinopszis: Goffredo jutalmul Rinaldónak ígéri lánya, Almirena kezét. Almirena örömmel várja a parancsnokkal való esküvőjét, és harcra buzdítja.
Megható ária sok hangszín- és díszletugrással. Az ária második részében gyönyörű párbeszédet hallunk az oboa és az énekhang között.
Combatti da forte, che fermo il mio sen – Persson
Szinopszis: Rinaldo készen áll a harc megkezdésére, trombiták hirdetik Jeruzsálem küldöttjét, aki beszélgetést kíván Jeruzsálem uralkodója és Goffredo között. Goffredo elfogadja, de Eustazio azt akarja, hogy most keressék a csatát.
Eustazio egy gyönyörű basso continuo trió kíséretében énekelt koloratúrákat énekel.
Ezt a darabot Christophe Dumaux kontratenorától hallhatjuk.
Sulla ruota di fortuna – Dumaux
Az Argante megjelenése
Szinopszis: Megjelenik Argante, Jeruzsálem uralkodója.
A fanfárok és ütőhangszerek zenéjével és tutti zenekarral Argante fellengzősen jelenik meg.
Ezt a darabot Samuel Ramey tolmácsolásában halljuk. A híres basszus kiváló koloratúrtechnikával rendelkezett.
Sibillar gli angui d’Aletto – Ramey
Szinopszis: 3 napos tűzszünetet követel, amit a magabiztos Goffredo nagylelkűen meg is ad neki.
No, no, che quest’alma – Genaux
Szinopszis: Argante időt akar nyerni, hogy feleségével, Armida varázslónővel tervet szőjenek, hogy a hadiszerencsét a javukra fordítsák.
Luca Pisaronit halljuk ebben az áriában. Sokáig énekelt Händelt, de elhagyta a témát, mert “a barokkban mindig arról van szó, hogy könnyedén és magasan énekel”. Pisaroninak erőteljes hangja van, és szívesen énekel Mozart-szerepeket, parádés szerepe Figaro.
Vieni o cara, a consolarmi – Pisaroni
Az Armida ragyogó megjelenése
Szinopszis: Armida egy levegőben lebegő hintón jelenik meg, amelyet két tűzokádó sárkány húz, akiknek szájából füst árad.
Armida drámai zene kíséretében jelenik meg.
Furie terribili!
Szinopszis: Argante azt akarja megtudni tőle, hogyan tudnák megfordítani a dolgok menetét. Armida úgy látja, csak akkor van esélyük, ha sikerül Rinaldót likvidálniuk. Az ő harcművészete nélkül a keresztényeknek nem sikerülne bevenniük Jeruzsálemet.
Armida lenyűgöző koloratúrákkal és oboakísérettel énekli tervét.
Molto voglio, molto spero, Nulla devo dubitar
A nagy madárjelenet
Szinopszis: Almirena a keresztes lovagok táborának madáretetőjében ül és türelmetlenül várja, hogy Rinaldót karjaiba zárja.
Hosszú bevezetőt hallunk madárcsicsergéssel, amelyet rekorderek imitálnak. Almirena szopránja megszólal, és a két hang utánozza egymást. Aaron Hill ezzel a jelenettel lehengerelte a közönséget: élő verebeket hozott a színpadra. Több száz veréb repült a színpadi égboltra, és énekükkel kísérték az énekesnőt. sajnos a verebeket nehéz volt összegyűjteni, és a látogatóknak azt tanácsolták, hogy viseljenek fejfedőt az előadások alatt.
Joyce di Donato, az amerikai mezzoszoprán (“a jenki díva”) a bel canto és a korábbi korszakok nagy tragikus szerepeit énekli. A koloratúrszoprán műfajába úgy hozza bele a lélek fájdalmát, hogy közben nem tűnik túlzottan izgatottnak.
Augelletti, che cantate – Di Donato
Szinopszis: Rinaldo megjelenik, és a két férfi alig várja az esküvőjüket.
Gyönyörű, hangulatos duett.
Scherzano sul tuo volto – Bartoli / Daniels
A “Cara sposa”
híres áriája
Szinopszis: Armida megjelenik és el akarja rabolni Almirenát. Rinaldo kardot ránt. De szörnyek jelennek meg egy fekete felhőből, és ellebegnek a két nővel. A magányos Rinaldo siratja szerelme elvesztését.
Händel azt mondta erről az áriáról, hogy talán a legszebb, amit írt. Ez az egyik nagy kasztráltakra írt áriája, amelyet ezeknek a hosszú lélegzetű énekes virtuózoknak írt.
A vonósok kromatikus bevezetője után az ének nagy Messa di voce (“a hangerő duzzadása és csökkenése a kitartott hang alatt, ideális esetben pianissimóból fortissimóba és fordítva, a hangmagasság és más szempontok, például az intonáció és a vibrato megváltoztatása nélkül. A barokk korszak kasztrátorai, akik általában igen erőteljes testalkatúak voltak, így tudták demonstrálni kontrollált erejüket és tüdőhangjukat”. (Wikipedia). A következő hangokat a legnagyobb legato és kromatikus hangszínváltásokkal kell énekelni, hogy a pillanat sivárságát megteremtsék. Ezt követi az ismétlődő “dove sei”. Händel egyik legnagyobb különlegessége a siralomének. Ezeknek a siralmaknak fontos stíluselemei voltak ezek a sóhajtozó motívumok. Kromatikus hangsorok, elhaló hangok és lemondó szünetek teremtik meg a kétségbeesett hangulatot.
Az áriát először David Daniels, a híres amerikai kontratenor tolmácsolásában halljuk. Ő énekelte a Rinaldót Hogwood szenzációs felvételén Cecilia Bartolival a főszerepben. Hangja megható természetességgel és bőséggel szólal meg.
Cara sposa (1) – Daniels
Az áriát Andreas Scholltól, a kontratenorok másik sztárjától is halljuk. Az ő hangja egy kicsit férfiasabb, mint Danielsé. Értelmezése még lélekben is lelkesebbnek tűnik, ami részben a jóval lassabb tempónak köszönhető.
Cara sposa (2) – Scholl
Bravúrária a kasztrátornak
Szinopszis: Goffredo és Eustazio közeledik, és a megrendült Rinaldótól hallják, mi történt az imént. Eustazio azt tanácsolja Rinaldónak, hogy keressen fel egy titokzatos férfit, aki a csillagokban olvas. Ő egy erdőben él, és tanácsot tud adni, hogyan szerezhetnék vissza Almirenát. Rinaldo kész megkeresni a mágust.
A “Venti, turbini, prestate” ária Händel egyik bravúros áriája, amelyet Nicolini hangjának kiemelésére komponált.
Az áriát ezúttal egy mezzoszoprán tolmácsolásában halljuk. Az amerikai Vivica Genaux az, aki a címszerepet énekelte a Rene Jacobs által készített felvételen.
Venti turbini – Genaux
RINALDO ACT II
A gyönyörű nyugodt tengeri hangulat
Szinopszis: Goffredo, Eustazio és Rinaldo útnak indulnak. Egy hajókirándulás után partra szállnak egy kikötőben.
Egy varázslatos, elegikus tengeri hangulatú áriát hallunk, amelyet Eustazio énekel. Eustazio szerepét az 1731-es változatban törölték, és ezt az áriát Goffredo kapta meg.
Siam prossimi al porto – Dumaux
Szinopszis: Ott találkoznak egy “Donnával”, aki leszállt egy hajóról. Mellette szirének táncolnak. Rinaldót egy hajóra akarják csalogatni, amellyel Almirena felé kell találnia.
Halljuk a szirének csábító énekét.
Il vostro maggio
Szinopszis: Rinaldo készen áll a hajóra szállásra
Egy lendületes befejezés zárja ezt az ünnepélyes áriát.
Il tricerbero umiliato – Podles
Szinopszis: Goffredo és Eustazio csapdától tartva megpróbálják visszatartani. Ha felszáll a hajóra, nem ér vissza időben a csatára. Rinaldo azonban visszautasítja a tanácsukat, és elhajózik a hajóval. Goffredo attól fél, hogy elveszíti a csatát, Rinaldót és a lányát.
Goffredo megható, nehéz koloratúrákkal teli áriát énekel, gyönyörű vonószekcióval kísérve.
Mio cor, che mi sai dir?
Egy másik kiemelés: “Lascia ch’io pianga”
Szinopszis: Almirena szomorúan ül a palota kertjében.
A Lascia ch’io pianga György Friderikusz Händel egyik leghíresebb áriája. Már 1705-ben megkomponálta, és Rinaldo számára alakította át siratóáriává. Händelnek sikerült olyan áriát írnia, amely egyszerűségével megható. Sarabande formájában írta, egy hármas ütemben, a második ütem megnyújtásával. A hangsor jellegzetes kromatikájával és a hatásos ¼ szünetekkel kombinálva Händel Lamentóinak híres sóhaj-motívumát eredményezi. Ezt a hatást rögtön az elején halljuk.
Az áriát számtalan énekes rögzítette, 2 válogatott interpretációt hallunk.
Először az amerikai szoprán, Marilyn Horne által. Az első szólamban nélkülözi a díszítéseket, ami a darab egyszerűségét hangsúlyozza. Vibratója nagyon kifejező, és elképesztő technikája lehetővé teszi, hogy a középső részben gyönyörű trillákat énekeljen.
Lascia ch’io pianga (1) – Horne
Patricia Petitbon megható tolmácsolása, nagyon érzékenyen kísérve.
Lascia ch’io pianga (2) – Petitbon
Argante és Almira elgyengül
Szinopszis: Argante beleszeretett Almirába, és szeretné tudni, mit kíván szerelmének. Követeli a szabadságát. Argante elgyengül, és megígéri, hogy segít neki. Almiréntől nem messze az elfogott Rinaldót Armidához viszik. Armida a férfi láttán beleszeret a parancsnokba, de Rinaldo nem viszonozza szerelmét. Almira cselhez folyamodik, és átváltozik Almirénévé, de Rinaldo hamarosan felismeri az álcát. Almira izgatottá válik. Tépelődik a Rinaldo megbüntetésére irányuló vágya és az iránta érzett szerelme között. Úgy dönt, hogy ismét Almirévé változik, és megvárja Rinaldót. Argante csatlakozik hozzá, és szerelmet vall az állítólagos Almirénének. Armida dühös, visszaváltozik, és bosszút esküszik neki.
A virtuóz csembalószakasz
Händel a zenekart csembalóról szokta kísérni. Nagy virtuóz volt, és rögtönzött rögtönzött szólókkal örvendeztette meg közönségét. Ez az ária a csembaló és Almira közötti párbeszédből áll.
Vo’ far guerra, e vincer voglio – Organosova
RINALDO ACT III
Leszámolás a várban
Szinopszis: Eustazio, Goffredo és a katonák egy hegy előtt állnak, amelynek tetején egy Armida által elvarázsolt vár áll. A völgyben van a varázsló barlangja. Találkoznak vele, és elmondja nekik, hogy Rinaldo és Almirene Almira foglyai a várban, amelyet szörnyek őriznek. Elindulnak, a mágus figyelmeztetései kísértik őket, hogy meg fognak halni. A kastély előtt tűzokádó szörnyek elűzik őket, és visszatérnek a mágushoz. A mágus varázspálcát ad nekik, ami hat a szörnyek ellen. Közben Almira kést tart Almirena torkához. Rinaldo jön, és megpróbálja megakadályozni őket a gyilkolásban, de a szellemek visszatartják. Ebben a pillanatban érkezik Goffredo és Eustazio. Megérintik a kertet a varázspálcával és az sivataggá változik, a távolban Jeruzsálem látható. Amikor Almira ismét megpróbálja megölni Almirát, Rinaldo ráesik a szablyájával, és a lány eltűnik egy földhasadékban. Apa és lánya boldogan ölelkeznek. Goffredo arra kéri Rinaldót, hogy menjen a csatába és érje el a győzelmet.
A gyönyörű, elgondolkodtató áriát halljuk a Jacobs-felvételről.
Sorge nel petto, certo diletto – Zazzo
Almira és Argante kibékül
Szinopszis: Almira visszatér a városba, és találkozik Argantéval. A két férfi újra kibékül, és megesküsznek, hogy legyőzik a támadókat.
Al trionfo del nostro furore – Pisaroni / Rae
Szinopszis: Eközben Rinaldo és Almirene örülnek, hogy újra együtt vannak.
Händel gyönyörű hatást komponált azzal, hogy az élénk koloratúr áriát unisono vonósok kísérik.
Bel piacere è godere fido amo – Bartoli
Szinopszis: Rinaldo és Goffredo csatára készülnek. Goffredo vezeti a fősereget, Rinaldo pedig az oldalhadat. Eustazio kapja a tábor és Almirena védelmét.
Di Sion nell’alta sede – Dumaux
A briliáns ária trombitakísérettel
Szinopszis: Rinaldo a csapataival együtt készül a támadásra.
A hirtelen megszólaló trombiták meglepik a hallgatót, és a vízi vagy tűzijáték zenéjéből ismerős ragyogást keltenek. Gyönyörű az a virtuóz párbeszéd és kölcsönös utánzás, amelyet Rinaldo és a trombiták folytatnak.
Or la tromba in suon festante – Daniels
A happy end
Szinopszis: A harc oda-vissza hullámzik, Rinaldo egy szárnycsapással a keresztények győzelmét hozhatja el. Argantét és Armidát láncra verve vezetik a keresztényekhez. Elismerik az új isteneket és együtt és együtt éneklik el a történet erkölcsét.
Vinto è sol della virtù
Degli affetti il reo livor.
E felice è sol qua giù
Chi dà meta a un vano cor.Kizárólag az erénye győzhető le,
Aki képes haragudni.
Boldog az, aki lesz,
Aki nem törekszik hiábavaló célt.
Vinto è sol della virtù
Felvételi ajánlás
DECCA, David Daniels, Cecilia Bartoli, Bernarda Fink, Daniel Taylor Christopher Hogwood és a Régi Zene Akadémia vezényletével.
Peter Lutz, opera-inside, az online operakalauz George Frederic Händel RINALDO-járól.
Hagyjon egy választ
Want to join the discussion?Feel free to contribute!