COSI FAN TUTTE için çevrimiçi opera rehberi
Mozart 1790’da “Cosi fan tutte “yi yazdığında ekonomik olarak yıkıma uğramıştı. Bu operayı ölümünün son yılında inanılmaz bir şekilde 2 ayda yazdı. Mozart bize yine bol miktarda melodi sunar. Özellikle “soave sia il vento” ya da “il mio cor vi dono” gibi aşk düetleri gibi toplu sahneler ölümsüz kalmıştır
Genel bakış ve hızlı erişim
İçerik
Kayıt Önerisi
Öne Çıkanlar
♪ E nel tuo, nel mio bicchiero
Roles and Synopsis
Premiere
Vienna, 1786
Libretto
Lorenzo Da Ponte
The main roles
Don Alfonso, yaşlı filozof (bas) - Guglielmo, subay ve Fiordiligi'nin nişanlısı (bariton) - Ferrando , subay ve Dorabella'nın nişanlısı (bas) - Fiordiligi, Ferrara'nın hanımı (soprano) - Dorabella, Ferrara leydisi, Fiordiligi'nin kız kardeşi (mezzo-soprano) - Despina, hanımların oda hizmetçisi (mezzo-soprano)
Recording recommendation
Warner Classics, Herbert von Karajan ve Philharmonia Orkestrası ve Korosu yönetiminde Elisabeth Schwarzkopf, Nan Merriman, Lisa Otto, Léopold Simoneau, Ronaldo Panerai ve Sesto Bruscantini ile.
Comment
Edebi modeli olmayan bir libretto
Da Ponte bu operayı edebi bir model olmadan yazmıştır. Bir anekdota göre imparatorun kendisi da Ponte’ye, iki adamın üçüncü bir adamla iddiaya girdikten sonra nişanlılarını teste tabi tuttukları söylenen bir hikaye anlatmıştır. Edebiyattan da ilham alınmış olabilir, ancak durum ne olursa olsun, libretto kendine ait olarak kabul edilmelidir. Tarih boyunca, operayı çok anlamsız bulan birçok sanat uzmanı ve sanatçı (Wagner ve Beethoven dahil) olmuş ve operanın başarısı bu yüzden düşmüştür. “Cosi fan tutte” temelde sadece 20. yüzyılda popüler hale geldi ve o zamandan beri Mozart – Da Ponte operalarının çok parlak üçlüsünün önemli bir parçası olarak kabul edildi.
“Cosi fan tutte “nin bestelenme tarihi
Mozart 1789’un sonunda “Cosi fan tutte “yi yazmaya başladığında ekonomik olarak çökmüş durumdaydı. Mali durumu neredeyse dört yıldır kötü durumdaydı ve yaşam tarzından uzun süre kısmamıştı. Frankfurt’a 1789 ve 1790’da yaptığı umutsuz yolculuklar da işe yaramamıştı, bu yüzden boş ceplerine bir an önce para girmesi için operayı mümkün olan en kısa sürede yazmak istedi. Kasım 1789’da partisyon üzerinde çalışmaya başladı ve yeni yıl arifesinde çeşitli arkadaşlarına (Mozart’ın görüşlerine büyük saygı duyduğu Joseph Haydn da dahil) operadan bölümler gösterdi ve sadece 2 ay sonra 26 Ocak’ta prömiyer gerçekleşti. Viyana halkı operayı dostça ama ılık bir şekilde karşıladı. Mozart’ın şanssızlığı devam etti, çünkü kısa bir süre sonra hamisi İmparator Joseph II öldü ve beşinci performanstan sonra, devlet yası nedeniyle performanslar durdu.
Müzik
Mozart’ın başka hiçbir operası “Cosi fan tutte” kadar çok sayıda topluluk parçası sunmaz, toplam 13 parça vardır. Operanın konusu düetler, üçlüler vb. için haykırıyor. Mozart, çok sesli formlarıyla yaylı çalgılar dörtlüleri gibi oda müziği formlarındaki ustalığı ideal bir temel sağladığından, zengin bir malzemeden yararlanabilmiştir. Daha sonraki tüm operalarda olduğu gibi, orkestra virtüöziktir; özellikle üflemeliler muazzam çeşitlilikte kullanılır ve muhteşem renkler yaratır. Mozart bir parçada (“Secondate, aurette amiche”) saf bir üflemeli çalgılar topluluğu bile kullanır.
Rol tasarımı
Mozart’ın şarkıcı rollerini nasıl farklılaştırdığı özellikle dikkat çekicidir. Fiordiligi dramatik bir koloratur soprano gerektirirken, Dorabella bunun tam tersine, yani lirik bir mezzo-sopranoya karşılık gelir. Erkek meslektaşları için de benzer bir durum söz konusudur: Lirik tenor (Ferrando) ve buffo bariton (Guglielmo) ile karşılaşırız. Buna ek olarak, bir buffo bas (Alfonso) ve bir lirik koloratur soprano (Despina) vardır. Mozart için rollerin seria (F, F), mezza-buffa (D, G) ve buffa (D,A) olarak ayrılması, büyük bir müzikal çeşitliliğe sahip olmak ve çeşitlilik sağlamak için son derece önemliydi. Seyircinin rollerin kodlarını anlayacağına ve Mozart’ın metin ve müziğini oluşturan belirsizlikleri doğru bir şekilde yorumlayabileceğine güvenebilirdi.
COSI FAN TUTTE ACT I
Mozart, “Cosi fan tutte” üzerinde çalışmaya başlamadan kısa bir süre önce son üç görkemli senfonisini bestelemişti ve senfonik alanda yaratıcı gücünün zirvesindeydi. Bu nedenle uvertürün bu operanın en önemli eserlerinden biri olması şaşırtıcı değildir. Hatta saygın bir müzikolog Cosi fan tutte’yi “tüm 18. yüzyılın en güzel orkestra eseri” olarak değerlendirmiştir.
Uvertür – Marriner
Guglielmo, Ferrando Don Alfonso ile buluşuyor
Synospsis: Napoliten ordusunun iki subayı olan Guglielmo ve Ferrando kahvede oturmaktadırlar. Onlara yaşlı filozof Don Alfonso da katılır. İki genç adam nişanlılarından övgüyle söz etmekte, onların erdemlerini ve kendilerine olan sadakatlerini anlatmaktadırlar. Hayatı boyunca alaycı bir tavır takınmış olan Don Alfonso, hiçbir kızın sonsuza dek sadık kalamayacağını iddia eder. İki subay öfkeyle bunu sevgililerine inkar ederler.
Mozart bizi kemanların coşkulu motifiyle aksiyonun tam ortasına götürür. Deneyimli Don Alfonso (emekli bir Don Giovanni?) iki fevri genç adamla karşı karşıyadır.
Bu terzetto’yu Karl Böhm’ün 1964 tarihli muhteşem kaydından dinleyin, ki bu kayıtla birkaç kez daha karşılaşacağız. Alfredo Kraus, Giuseppe Taddei ve Walter Berry seslendiriyor.
La mia Dorabella capace non è – Kraus / Taddei / Berry
Synospsis: Ama Alfonso kararından vazgeçmez: Kadınların sadakati Anka kuşu gibidir, herkes ondan bahseder ama kimse onu görmemiştir. İki genç adam öfkelenir ve bir düello talep ederler. Bunun üzerine Alfonso onlara bir bahis teklif eder, sadece bir gün ona izin vermek zorundadırlar.
E’ la fede delle femmine – Lima / Monarsolo / Furlanetto
Synospsis: Guglielmo ve Ferrando bahse girerler. Üçü 300 zechine’lik bir bahis tutarı belirlemişlerdir. İki adam kazandıkları parayla ne yapacaklarını hayal etmeye başlamışlardır bile.
Müzik ateşli bir askeri müzikle başlar. Mozart şimdi subayların karakterlerini farklılaştırır; tutkulu Ferrando’ya bir cantilena verir ve zevk peşinde koşan Guglielmo fazlasıyla dünyevi bir melodi söyler.
Una bella serenata – Araiza / van Dam / Allen
Kız kardeşler düğün beklentisi içinde
Synopsis: İki kız kardeş, Dorabella ve Fiordiligi, bahçededirler. Nişanlıları hakkında övgüler yağdırıyorlar ve şimdiden düğünlerinin hayalini kuruyorlar.
Mozart’ın bahçedeki iki kadının bu sahnesini denize doğru çizmesi tek kelimeyle muhteşemdir. Dinlendirici bir ritim, yaylıların ve nefeslilerin narin motifleri, Arcadian sükunetinin ve denizin hafif dalgalarının bir tablosunu çağrıştırır. İki kadının düeti enfes, özellikle ikinci bölümün üçte birlik aralığındaki koloratür çok güzel bestelenmiş.
İki Yankee divası (terim Di Donato’dan geliyor) Renee Fleming ve Joyce di Donato’nun düetini harika bir konser alıntısında dinleyin.
Ah guarda sorella – Fleming / di Donato
Synopsis: Sonra Don Alfonso kadınlara katılır ve hâlâ şokta olan nişanlılarının savaşa gitmesi gerektiği haberini verir. Ferrando ve Guglielmo sarsılmış kadınlara katılır ve askerlik emrini onaylarlar.
Komedi başlar. Mozart canlı beşlide kontrpuan ve eşzamanlı pasajları dönüşümlü olarak kullanır ve beş şarkıcı komedi niteliğindeki “chi? “de dört kez vokal olarak bir araya gelir.
Aşağıdaki kayıtta, ellili yıllardaki Mozart kayıtlarıyla ünlü Viyana topluluğunun birçok kahramanını dinliyoruz. Bunun arkasındaki felsefe neydi? “Orkestra şefi Josef Krips, yalnızca enstrümantal olarak yönetilen bir sesin Mozart sesi olduğunu kabul edilmiş bir formül olarak ortaya koydu. Bu doğruluk ve esneklik, zarafet ve asalet Mozart şarkı söylemenin temelleriydi” (Kesting). Viyana Devlet Operası’nın bu daimi topluluğunun bazı kahramanlarını dinleyin. Christa Ludwig, Lisa della Casa, Anton Dermota, Erich Kunz ve Paul Schöffler söylüyor.
Sento o Dio – Ludwig / della Casa / Dermota / Kunz / Schöffler
Synopsis: İki kadın teselli edilemez ve ölmek isterler. İki adam onları teselli etmeyi başarır ve birbirlerine şefkatle veda ederler, Don Alonso yanlarında durur ve gülümser. Hatta asker kılığındaki köylüler onlara gemilerine kadar eşlik eder.
Bu veda sahnesi o kadar dokunaklı yazılmıştır ki, Don Alfonso başlangıçta içtenlikle dinler, ancak daha sonra gülmekten kendini alamaz.
Di scrivermi ogni giorno – Lima / Furlanetto / Gruberova / Ziegler / Montarsolo
Büyük veda sahnesi – “Soave sia il vento”.
Synopsis: Alfonso ve iki kadın, kendilerinden yavaşça uzaklaşan geminin ardından bakakalırlar.
Bu üçlü Mozart’ın en iyi vokal eserlerinden biridir; bizi doğaüstü bir dünyaya taşır. Mozart üç sese yumuşak dalgaları taklit eden sessiz kemanlarla eşlik eder. Ayrıca, alçak yaylıların sessiz pizzicati’leri ve viyolanın uzun çizgileri manzaranın huzurunu çizer.
Bu terzetto’yu Christa Ludwig, Elisabeth Schwarzkopf ve Walter Berry’nin yorumuyla dinleyeceksiniz. Bu kayıt, Walter Legge tarafından hazırlanan efsanevi Cosi fan tutte kaydından alınmıştır.
Soave sia il vento (1) – Schwarzkopf / Ludwig / Berry
Solti’nin von Otter, Fleming ve Perrusi ile yaptığı kayıtta ikinci bir versiyon duyacaksınız.
Soave sia il vento (2) – Solti / Fleming / von Otter
Dorabella ve Despina’nın aryaları
Synopsis: Dorabella tedirgin. Kalbinde amansız fırtınalar kopuyor.
“Smanie implacabile” adlı aryasında romantik eğilimli Dorabella, kendisini ölüme götürecek olan acısını ifade eder. Mozart bu aryayı dramatik bir şekilde müziğe döker, Dorabella “col suono orribile dei miei sospir” (iç çekişlerimin korkunç sesi) sonunu bitkin düşene kadar birkaç kez tekrarlar. Ancak, notalar biraz fazla dramatik ve acıklı görünüyor, bu nedenle bu sahne aşırı komedi olarak yorumlanmalıdır.
Dorabella’nın bu aryasında Elina Garanca’yı dinleyin.
Ah scostati … smanie implacabile – Garanca
Despina – gerçekçi biri ortaya çıkıyor
Synopsis: Hizmetçi Despina da ikiliye katılır. İkisinin kederine anlam veremez. Eğer nişanlıları savaşta ölürse, yerlerine hemen bir başkası bulunabilir. Hem zaten genel olarak erkeklerden, özel olarak da askerlerden sadakat beklenmemelidir.
Mozart bize Despina’nın muhteşem bir portresini sunar. Hayatta aşkta sadakat beklenmemesi gerektiğini öğrenmiştir ve bu arya erkek kusurlarının yalın bir listesidir. Bu yüzden aryasında “fedeltà” kelimesiyle oynar, üç kez daha fazla koloratürle tekrarlar, böylece buna inanan herkes saf bir insan gibi hissetmelidir. İkinci bölümde, erkeklerin ikiyüzlü bir şefkatle kadınları zevkleri için almak istediklerinden öfkeyle yakınır ve son olarak kadınlardan erkeklere aynı parayla geri ödeme yapmalarını ister.
Bu eser, mesleğinin zirvesinde olan bir Despina’ya, bu kısa aryanın birçok komedi ve şarkıcılık yönünü kısa sürede gösterme fırsatı veriyor. Cecilia Bartoli bu görevi cazibe, zarafet ve kurnazlığın harika bir karışımıyla başarıyor. “Non vi fate sentir per carità “daki öfkesini ya da “Chieder pietà “daki muzip yüz ifadelerini izleyin.
İn uomini in soldati – Bartoli
The sextett “Alla bella Despinetta”
Synopsis: Don Alfonso, kâhya Despina’ya oyuna katılması için rüşvet verir. Ferrando ve Guglielmo Arnavut kılığına girmişlerdir ve iki güzel bayan hakkında övgüler yağdırmaktadırlar. Fiordiligi ve Dorabella öfkelenir ve bu iki yabancının evden atılmasını isterler.
Kılık değiştirmiş Arnavutlar Despina’nın önüne geldiklerinde, nefesli çalgılarda açılış üçlüsünden bir motif duyulur ve Ferrando ile Guglielmo kılık değiştirmiş olarak seyircinin karşısına çıkar. Fiordiligi ve Dorabella’nın ortaya çıkıp ikisini reddetmesinin ardından, müzikal olarak üç düet bölümüne ayrılan altılı başlar.
Karajan’ın 1955 tarihli kaydından bir başka harika ensemble parçasını dinleyin.
Alla bella despinetta – Schwarzkopf ve diğerleri
Come scoglio – Fiordiligi’nin aryası “Come scoglio”
Synopsis: Derken Alfonso’nun aklına ikisini eski tanıdıklar gibi selamlamak gelir. Ancak Fiordiligi kalbinin bir kaya kadar sağlam olduğunu ilan eder.
Fiordiligi’nin bu parçası Mozart’ın gelmiş geçmiş en zor aryalarından biridir. Aryanın tonal aralığı neredeyse iki oktavdır ve çoğu zaman aynı cümle içinde birkaç sıçrama olur. Örneğin, ilk bölümde, Fiordiligi’nin “sarsılmaz bir kaya gibi” (“Come scoglio”) ifadesinin dramatik doğasının altını çizmek için “Contro venti e tempesta” da ikinci satırın hemen başında. İkinci bölümde (“Cosi ognor”) romantik, coşkulu Fiordiligi’yi duyuyoruz. Üçüncü bölümde “Come scoglio” pasajını (“sadece ölüm duyguları değiştirebilir”) daha büyük bir kararlılıkla söyler. Arya, hızlı bir tempoda ve çok yoğun bir şekilde ve kısmen çok yüksek bir perdede söylenmesi gereken, birçok coloratura içeren güzel ama zorlu bir pasajla sona erer.
Fiordiligi, Elisabeth Schwarzkopf’un hayatı boyunca oynadığı beş merkezi rolden biriydi (Marschallin, Donna Elvira ve “Le nozze di Figaro” ve “Capriccio “daki iki Kontes ile birlikte). Şarkı söyleme tarzı ve sesi bu rollere mükemmel bir şekilde uyuyordu. Belki de Elisabeth Schwarzkopf’tan daha iyi bir Fiordiligi yoktur.
Come scoglio (1) – Schwarzkopf
Dinleyeceğiniz ikinci kayıt Kiri Te Kanawa’ya ait. Yorumu daha içe dönük görünen Schwarzkopf’unkinden daha etkileyici.
Come scoglio (2) – Te Kanawa
Kılık değiştirmiş Arnavutların aryaları – “Un aura amorosa”.
Synopsis: Guglielmo, Dorabella ile birlikte olmayı dener, ancak girişimlerinde başarısız olur. İki adam nişanlılarının kararlılığı karşısında zafer kazanır. Ferrando, aşkla beslenen bir kalbin başka bir yiyeceğe ihtiyacı olmadığını ve bu nedenle nişanlılarının zayıflayacağından korkmalarına gerek olmadığını söyler.
Bu arya lirik bir dinlenme noktasıdır. Sessiz kemanlar ve sıcak bas sesleri eşliğinde Ferrando romantik bir arya söyler.
Ferrando’nun aryası “Un’aura amorosa” operanın en önemli eserleri arasında yer alıyor. Léopold Simoneau tarafından yorumlanan aryayı Karajan kaydından dinleyin. Kesting (“Grosse Stimmen”): “Karajan kaydı yüzyılın en iyi Mozart kayıtlarından biri. Teknik açıdan mükemmel olmanın ötesinde, canlılığı ve inceliğiyle mucizevi. Simoneau rolünü tarif edilemez bir tonal tatlılıkla söylüyor.”
Un aura amorosa (1) – Simoneau
Dinleyeceğiniz ikinci kayıt Jonas Kaufmann’a ait, 1998 yılında kariyerinin en başında kaydedilmiş. Kaufmann, “Jonas Kaufmann” adlı kitabında (Thomas Voigt tarafından) bu kaydın nasıl ortaya çıktığını anlatıyor. Büyük yönetmen Giorgio Strehler’den bir telefon almış. İlk seçmeler mükemmel geçmiş ve neredeyse kesin bir sonuca varılmış. Ancak kısa bir süre sonra Strehler Kaufmann’ı çok yaşlı buldu. Kaufmann sadece 27 yaşındaydı, ancak birkaç hafta sonra Strehler ona tekrar yaklaştı ve işbirliği işe yaradı. Kaufmann, bir tiyatro adamı olan Strehler’den çok etkilenmişti çünkü Strehler her şeyi dikte etmiyor, şarkıcılardan kendisiyle birlikte düşünmelerini istiyordu. Ne yazık ki Kaufmann için Strehler, bu Milanolu Cosi fan tutte’nin ilk temsilinden birkaç hafta önce öldü.
Un aura amorosa (2) – Kaufmann
Fiordiligi ve Dorabella rahatsız
Synopsis: Fiordiligi ve Dorabella bahçede sıkıntılı bir şekilde otururlar.
Kemanlarda acı veren tatlı bir motif ve zarif bir flüt motifiyle tanıtılan iki kadının büyüleyici düeti, ilk ortaya çıkışlarındaki Arcadian düetini anımsatarak başlar. Bununla birlikte, iki kadının nostaljik bir şekilde üçlükler halinde güzel şarkılar söyleyerek çağrıştırdığı bir melankoli dokunuşu sahnenin üzerinde asılı duruyor.
Christa Ludwig ve Elisabeth Schwarzkopf’un rüya gibi kadrosuyla bu düetin güzel bir kaydını, Karl Böhm’ün narin ama asla tiksindirici olmayan eşliğiyle dinliyorsunuz.
Ah, che tutta in un momento – Ludwig / Schwarzkopf
Cosi fan tutte’nin ilk perdesinin finali
Synopsis: Don Alfonso ve Despina pes etmezler ve Don Alfonso’nun aklına bir fikir gelir: İki Arnavut karşılıksız aşk yüzünden çaresizlikten zehir içiyormuş gibi yaparlar. Kadınların önünde arsenik yutarlar. Doktor kılığındaki Despina onları kurtarmak için çağrılır. Bu intihar girişimi iki kadını harekete geçirir, ancak kurtarılan erkeklerin teşekkür öpücüğünü kabul etmeye (henüz) hazır değillerdir.
Si mora, si mora – Gruberova / Ziegler / Stratas / Furlanetto / Lima / Montarsolo
İlk perde, kaba bir minuetin eşlik ettiği canlı bir altılıyla ve Mozart’ın zamanında bilinen bir şarlatanla dalga geçen komik bir Despina (Despina’nın harika trilini dinleyin) ile sona eriyor.
Kaydı Karajan kaydından dinliyoruz.
Eccovi il medico – Gruberova / Ziegler / Stratas / Furlanetto / Lima / Montarsolo
COSI FAN TUTTE ACT II
Kadınlar odasında
Synopsis: Despina iki kadınla birlikte ve erkeklerin nasıl parmağında oynatılacağını anlatıyor.
Despina’nın bu aryasında, gelecekteki eylemi ve dolayısıyla “boynuzlu” nişanlıları kehanet eden boynuzların biraz garip kullanımını tekrar tekrar duyuyoruz.
Cecilia Bartoli’nin 24 yaşındayken 1990’daki bir kaydına bakınız.
Una donna da qunidici anni – Bartoli
Synopsis: Zaten kararsız olan Dorabella, can sıkıntısından ölmektense biraz eğlenmekte hiçbir sakınca görmez. Her ikisinin de kendi favorileri olduğu kısa sürede ortaya çıkar.
İki kız kardeşin ruh hali değişmiştir. Bu parça, bazıları paralel olan birçok koloratura sahip, hafif ama zorlu bir düettir.
Elisabeth Schwarzkopf ve Nan Merriman ile yapılan kaydı Karajan kaydından dinleyin.
Prendero quel brunettino – Merriman / Schwarzkopf
Büyülü serenat
Synopsis: Bahçede iki adam sevgililerine serenat yaparlar.
İki adam stratejilerini değiştirir ve serenat silahını kullanır. Mozart özlem dolu şarkıya sadece üflemeli çalgılarla eşlik eder ve uzaktaki bir korodan sessizce kaybolmasına izin verir. Bu bir huzur anıdır, lirik bir sükûnetin hüküm sürdüğü, yaşadığımız aldatmacaları ve kötücüllükleri unutturan kısa, büyülü bir duraklamadır.
Secondate, aurette amiche – Simoneau / Panerai
Dorabella’nın güzel hayranlığı
Synopsis: Don Alfonso kadınlardan seçimlerini yapmalarını ister. Çiftler ayrı ayrı yürüyüşe çıkarlar. İlk yakalanan Dorabella olur. Guglielmo’nun kurları etkilidir ve Ferrando’ya sessizce acır. Hatta Dorabella’nın boynuna taktığı Ferrando’nun madalyonunu kendi madalyonuyla değiştirmeyi bile başarır.
Bu baştan çıkarıcı düet Da Ponte tarafından muğlak dizelerle şiirselleştirilmiştir, ancak Mozart bundan kaçıyor gibi görünmektedir. Kalplerin attığı bir başka güzel aşk düeti yazıyor.
Cecilia Bartoli ile düet yapan Bryn Terfel’in olağanüstü durgun, romantik şarkısını dinleyin.
Il cor vi dono – Bartoli / Terfel
Fiordiligi’nin iç mücadeleleri ve Ferrando’nun nafile çabası
Synopsis: Ferrando da şansını dener. Ama Fiordiligi kararlı kalır.
Bu arya, bu aryanın koloratüründe ustalaşmış ve yüksek notalarda güvenli olan vokal olarak çevik bir tenor gerektiriyor: melodi üç kez tekrarlanıyor ve her seferinde daha yükseğe çıkıyor.
Kendini kanıtlamış bir Mozart tenoru olan Francisco Araiza’yı dinleyin.
A lo veggio – Araiza/Marriner
Synopsis: Fiordiligi, kalbinin bu romantik talip için attığını gizlice kendine itiraf etmeli ve zihninde, olmayan nişanlısına affetmesi için yalvarmalıdır.
Muhtemelen Da Ponte her iki kız kardeşe de biri ciddi, diğeri komik olmak üzere ikişer arya vermişti. Dorabella’nın durumunda bunu bu şekilde gözlemleyebiliriz. Ancak Fiordiligi’nin ikinci aryası (ciddi “Come scoglio “dan sonra) yansıtıcı olmaya devam eder. Eğer “Come scoglio” oldukça dramatik ve koloratür ile tasarlanmışsa, “Per pietà ben mio “da şarkıcı, aryanın nispeten uzun süresi boyunca kantilenaların gerilimini koruyabilmelidir. Büyük, dramatik ton sıçramaları, resitatif benzeri ilk bölümü karakterize eder. Bunu takip eden Allegro, sesin kornoların güzel sesleriyle olan güzel diyaloğuyla büyüler.
“Ruhla şarkı söylemek” Irmgard Seefried’in her zaman ilişkilendirildiği bir özellikti. Kendini ya da sesini asla esirgemedi. Onunla sık sık şarkı söyleyen Elisabeth Schwarzkopf, “Onunla birlikte ifadede ne kadar ileri gidebileceğinizi duyabiliyordunuz” demiştir. Bu aryayı Irmgard Seefried tarafından yorumlandığı şekliyle dinleyin.
Per pietà ben mio – Seefried
Dorabella suçu Eros’a atıyor
Synopsis: Guglielmo şok olmuş Ferrando’ya muskayı gösterir ve Fiordiligi’sinin kararlılığından çok memnun olur. Ferrando yıkılmıştır. Kıskançlık ve kindarlık onu yiyip bitirmektedir. Odada Despinetta, Dorabella’yı yakaladığı için tebrik eder. Dorabella suçu üzerine almaz, zarif bir şekilde aşk tanrısı Cupid’e atar.
Mozart bu aryada genç ve kaygısız Dorabella’yı canlandırır.
Elina Garanca’nın yorumunu dinleyin.
È amore un ladroncello – Garanca
Mozart’ın Fiordiligi ve Ferrando’nun büyük aşk sahnesi
Synopsis: Fiordiligi, Dorabella’ya aşık olduğunu itiraf eder. Ama kararlı olmak istemektedir. Despinetta’ya erkek üniformalarını getirmesini emreder. Dorabella ile birlikte nişanlılarına ulaşmak için savaşmak ve gerekirse savaşta ölmek istemektedir. Ama Ferrando’yla bir sonraki karşılaşmasında, Ferrando aşk acısından hançerle kendini öldürüyormuş gibi yapınca o da zayıflar. Sonunda kendini kur yapan Arnavut’a teslim eder.
Bu pasaj operada önemli bir yere sahiptir. Mozart ve Da Ponte bunu alışılmadık bir şekilde tasarlamışlardır. Fiordiligi ile ilk olarak düşünceli bir halde karşılaşırız. Nişanlısıyla yakında yeniden bir araya gelme beklentisi içindedir. Aryası aniden Ferrando tarafından kesilir, melodisini alır ve ardından ona yavaş, romantik bir aşk ilanı yapar (“Volgi a me”). Romantik bir obua kantilenası eşliğinde Fiordiligi vurulur; üç kez “Giusto ciel!” (“Tanrı cennette!”) diye tekrarlar. (“Tanrı cennette”), orkestradan gelen bir kreşendo ile “Crudel!” diye bağırır ve durgun bir obua pasajından sonra “Fa’ di me quel che ti par” (“Benimle ne istersen yap”) diye haykırır. Sonra ikisi harika, armonik bir düetle (tamamlanmış eylemin metaforu) parçayı bitiriyor.
Şaşkınlıkla gözlerimizi ovuşturuyoruz. Bu ciddi bir aşk düeti değil miydi? Mozart “yanlış” çiftler için böylesine ilahi müzikler yazar. Guglielmo ve Dorabella’nın atan kalpli aşk düetini (“Il mio cor vi dono”) hatırlayın, o da ilahi değil miydi? Komedi böyle bir şey mi?
Edita Gruberova ve Luis Lima’yı bu duygulu düette dinleyin ve görün.
Fra gli amplessi – Gruberova / Lima
Guglielmos hayal kırıklığı
Synopsis: Şimdi nişanlısına kızmak Ferrando’ya kalmıştır.
Donne mie la fate a tanti’de Thomas Hampson’ı dinleyin.
Donne mie la fate a tanti – Hampson
Synopsis: Alfonso için Fiordiligi’nin düşüşü sürpriz değildi, çünkü “Cosi fan tutte”
Şimdi uvertürü daha iyi anlıyor ve uvertürdeki müzikal motifi tanıyoruz:
Tutti accusan le donne – Montarsolo
Dramatik final başlıyor
Synopsis: Artık evliliğin önünde hiçbir engel yoktur ve düğün yemeğinin telaşlı hazırlıkları gündemdedir.
Fate presto, o cari amici – Stratas / Montarsolo
Synopsis: Yedinci cennette, dörtlü düğünü beklemektedir.
Sonun karmaşıklığından önce Mozart üç ses için coşkulu bir kanon yazmıştır. Sadece Guglielmo şarkı söylemekten çekilir; Fiordiligi’sinde çok hayal kırıklığına uğramıştır.
E nel tuo, nel mio bicchiero – Gruberova / Ziegler / Furlanetto / Lima
Synopsis: Alfonso, Despina ile noter kılığında çifte düğün ayarlar. Evlilik sözleşmesinin mürekkebi kurumadan subayların sürpriz gelişi kendini duyurur. İki beyefendi kaçar ve iki kadın utanç içinde her şeyi geri dönen iki kişiye itiraf etmek zorunda kalır. Ancak komedi henüz bitmemiştir. Guglielmo ve Ferrando maskeyi düşürür ve kendilerini eski Arnavutlar olarak gösterirler. Kadınlar neredeyse akıllarını kaybedeceklerdir. Don Alfonso parayı cebe indirir ve akıllı çiftleri barıştırır.
Ferrando’nun aşk motifi ya da Despina’nın eski “Medico” olarak uzun trili gibi müzikal alıntılar eşliğinde maskelerin düşürülmesi komedidir. Son bir konçerto ile bu büyük komedi sona erer.
Sani e salvi – Gruberova / Ziegler Stratas / Furlanetto / Lima / Montarsolo
Kayıt önerisi
WARNER CLASSICS, Elisabeth Schwarzkopf, Nan Merriman, Lisa Otto, Léopold Simoneau, Ronaldo Panerai ve Sesto Bruscantini yönetiminde Herbert von Karajan ve Philharmonia Orkestrası ve Korosu.
Peter Lutz, Opera-inside, Wolfgang Amadeus Mozart’ın COSI FAN TUTTE eseri için online opera rehberi
Cevapla
Want to join the discussion?Feel free to contribute!