Panduan opera online untuk FIDELIO

Hampir tidak ada karya lain yang menyibukkan Beethoven begitu gigih seperti satu-satunya opera. Hanya dengan versi ketiga, opera ini mencapai versi definitifnya. Beethoven menciptakan adegan-adegan yang tercatat dalam sejarah opera dan masih menyentuh kita hingga saat ini dengan kekuatan dan kebenarannya.

Konten

Sinopsis

Komentar

Aksi I

Aksi II

 

Rekomendasi Rekaman

Rekomendasi rekaman

Sorotan

Ouvertüre

Mir ist so wunderbar (Quartett)

Ha welch ein Augenblick

Abscheulicher … Komm Hoffnung (Leonorenarie)

O welche Lust (Gefangenenchor)

Gott, welch dunkel hier

Euch werde Lohn in besseren Welten

Er sterbe!

O namenlose Freude

Wer ein holdes Weib errungen

 

 

 

Premiere

Vienna, 1804

Libretto

Joseph Sonnleithner (versi pertama) dan Georg Friedrich Treitschke (versi ke-2), berdasarkan drama Léonore karya Jean-Nicolas Bouilly.

Peran utama

Don Pizarro, gubernur penjara negara bagian (bariton) - Florestan, tahanan politik dan penentang Don Pizarro (tenor) - Leonore, istrinya (sopran) - Rocco, Sipir penjara (bass) - Marzelline, anak perempuan Rocco (sopran)

Rekomendasi Rekaman

EMI dengan Christa Ludwig, Jon Vickers dan Gottlob Frick yang dipimpin oleh Otto Klemperer dan Philharmonia Chorus and Orchestra.

 

 

 

Peran dan Sinopsis

 

 

 

 

 

Comment

 

 

 

Libretto

Setelah karier virtuoso sebagai pianis, Beethoven semakin mampu membedakan dirinya sebagai komposer bentuk yang lebih besar. Dengan Eroica dan terutama dengan musik balet “The Creatures of Prometheus”, Beethoven juga menunjukkan potensinya sebagai seorang dramawan. Pada tahun 1804 “Theater an der Wien” menugaskannya untuk menggubah opera pertamanya. Beethoven, yang sudah mengerjakan fragmen opera “Vesta”, membiarkannya tergeletak begitu saja, karena ia bersemangat untuk tema baru. Opera ini didasarkan pada kejadian nyata tentang seorang wanita yang menyamar sebagai pria yang membebaskan suaminya dari penjara Jacobin. Hakim Bouilly, yang menyaksikan peristiwa itu, mengembangkannya menjadi sebuah cerita yang dipindahkan ke Spanyol. Sonnenleithner, sutradara dan penulis teater, menerjemahkan libretto Prancis ke dalam bahasa Jerman dan Beethoven mulai bekerja.

 

 

Kebebasan

Beethoven adalah pembela yang gigih dari cita-cita Revolusi Prancis, meskipun ia membenci tokoh utamanya Napoleon (lihat opera “Eroica”). Beethoven adalah pengagum Luigi Cherubini dan opera sekoci, sehingga jelas bahwa Beethoven bereaksi positif terhadap tema “opera penyelamatan” dalam semangat cita-cita revolusioner kebebasan dan persaudaraan. Tema pembebasan dari penindasan dan kemenangan kemanusiaan menjadi inti dari opera Fidelio. Seperti dalam simfoni ke-9, Beethoven membuat monumen musik untuk kebebasan dengan Fidelio.

 

Perjuangan Beethoven untuk drama musikal

Dalam Fidelio karya Beethoven, kita mengenal dua bagian yang sangat berbeda. Sepertiga bagian pertama bersifat ringan seperti singspiel dan mengingatkan kita pada Magic Flute yang populer. Dengan kemunculan Don Pizarro, nada musik berubah secara tiba-tiba dan berubah menjadi drama. Secara formal, Fidelio adalah sebuah singspiel dengan dialog lisan dan nomor-nomor tertutup, namun Wagner menyebut Beethoven sebagai “bapak drama musikal Jerman” untuk Fidelio-nya, yang gagasan utamanya adalah menempatkan ekspresi untuk melayani gagasan besar daripada estetika. Untuk memenuhi keberatan ini, Beethoven bergumul dengan karya ini untuk waktu yang lama. Tiga versi opera dan empat overture yang berbeda menjadi saksi hal ini. Robert Schumann menyimpulkan perbedaannya dengan Rossini, kontemporer Beethoven yang terkenal, dengan mengatakan bahwa Beethoven menulis empat overture untuk satu opera dan Rossini menulis satu overture untuk empat opera. Kesulitan Beethoven didasarkan pada dua hal: di satu sisi, ia bukan seorang komposer opera yang berpengalaman dan di sisi lain, ia tidak berkompromi dalam klaimnya untuk menggubah bagian vokal secara instrumental. Dengannya, bukan garis vokal yang berada di latar depan, tetapi ia berpikir suara secara instrumental. Hal ini secara mengesankan terbukti dalam kuartet gerakan pertama, yang suaranya ditulis dalam semangat kuartet string. Dua bagian Florestan dan Leonore dianggap tidak dapat diucapkan pada saat pemutaran perdana. Ada anekdot terkenal tentang prinsip Beethoven yang menempatkan ekspresi di atas kemungkinan penerjemah. Selama latihan, seorang pemain solo senar tidak dapat memainkan sebuah bagian dengan benar. Pemain mengeluh tentang kesulitannya. Beethoven berseru kepadanya, “Apa peduliku tentang biolanya yang menyedihkan?”

 

Pemutaran perdana dan ulasan

Satu minggu sebelum pemutaran perdana, pasukan Napoleon berbaris ke Wina. Karena keributan, “Theater an der Wien” tidak banyak dikunjungi pada malam pertunjukan. Sebagian besar pengunjung adalah tentara Prancis yang tidak memahami teks Jerman dan tidak dapat berbuat banyak dengan pesan opera. Tepuk tangan yang diberikan sangat jarang dan hasilnya adalah kegagalan yang menyakitkan. Setelah hanya tiga kali pertunjukan, opera itu dibatalkan. Teman Beethoven, Breuning, mendukungnya dalam revisi, yang hasilnya diberikan empat bulan kemudian. Karena keterbatasan waktu, pemotongan itu sangat sibuk, dengan hasil bahwa versi kedua juga gagal. Meskipun karya itu sangat dipersingkat, diberi nama baru (Leonore) dan overture baru, kelemahan dramatis tetap ada. Merasa jengkel, Beethoven mengunci karya itu di dalam laci. Delapan tahun kemudian Beethoven didesak oleh teman-temannya untuk mementaskan karya itu lagi. Beethoven bersedia melakukannya, tetapi dia merencanakan revisi mendasar, yang kemudian mengarah ke versi final. Libretto direvisi oleh Treitschke untuk tujuan ini. Keberhasilan sekarang tiba. Pada tahun-tahun berikutnya, soprano Wilhelmine Schröder-Devrient memberikan kontribusi yang signifikan terhadap penyebaran karya ini melalui perwujudan Leonore. Richard Wagner melihatnya dalam sebuah pertunjukan di Dresden pada tahun 1829 pada usia 16 tahun dan menggambarkan perwujudan perannya sebagai pemicu untuk menjadi seorang musisi.

 

 

 


FIDELIO Babak I

The Ouverture

Beethoven menulis empat overtures yang berbeda. Yang pertama tidak pernah dimainkan selama masa hidupnya, dia tidak pernah puas dengan itu. Beethoven menulis overture baru untuk masing-masing dari tiga versi. Overture dalam E mayor, versi tahun 1814, telah berlaku:

Fidelio Ouvertüre – Klemperer / Philharmonia

Sinopsis: Di penjara negara bagian Seville. Kepala penjara Rocco tinggal bersama putrinya Marzelline di kediaman resmi. Penjaga pintu Rocco, Joaquino, jatuh cinta pada Marzelline, tetapi dia tidak memiliki telinga untuk pria muda itu.

Pada bar pertama, kita sudah merasakan bahwa orkestra memainkan peran utama dalam karya ini. Dibandingkan dengan karya-karya Italia, orkestra memainkan peran sebagai lawan bicara yang independen bagi para aktor; banyak tema yang pertama kali terdengar di orkestra. Orkestra berkomunikasi secara kontrapuntal dengan para penyanyi, bukan hanya sebagai iringan harmonis. Pasangan Marzelline/Joaquino mengingatkan kita pada pasangan Masetto/Zerlina karya Mozart dengan konstelasi pria yang agak terbatas dan wanita yang percaya diri. Dengan demikian Joaquino tetap menjadi satu-satunya tokoh yang tidak diberikan aria oleh Beethoven.

Jetzt Schätzchen – Unger / Hallstein / Klemperer

 

Marzelline jatuh cinta dengan Fidelio

Sinopsis: Dia tak henti-hentinya memikirkan Fidelio, asisten baru ayahnya.

Aria dimulai dalam minor yang penuh kerinduan, secara ekspresif dihiasi oleh alat musik tiup, dan segera berubah menjadi mayor.

O wär ich mit dir vereint – Popp

The Quartett “Mir ist so wunderbar”

Sinopsis: Fidelio sebenarnya adalah Leonore, istri Florestan, yang telah menjadi tahanan politik di penjara ini selama dua tahun. Dia mempekerjakan dirinya sendiri sebagai asisten penjara bawah tanah untuk membebaskan suaminya. Joaquino cemburu, tetapi ayah Marcelline menyukai pembantu yang cakap.

Tanpa aria masuk untuk Leonore, dialog menyatu ke dalam kuartet yang luar biasa “Mir ist so wunderbar”, yang dapat dibenarkan termasuk di antara kuartet besar literatur opera. Kuartet ini memikat tidak hanya melalui musiknya yang indah, tetapi juga menyentuh karena Beethoven menulis melodi untuk masing-masing dari mereka, yang menggarisbawahi perasaan yang berbeda dari orang-orang yang bertindak; Leonore khawatir tentang suaminya yang dipenjara, Marzelline menyanyikan cinta untuk Fidelio, Joaquino meratapi hilangnya cinta Marzelline dan sang ayah menggerakkan kegembiraan tentang pernikahan Fidelio dan Marzelline yang akan datang. Diiringi oleh orkestra yang bijaksana, para penyanyi menyetel seperti kanon dan karya ini menjadi kuartet musik kamar yang sempurna.

Anda dapat mendengar bagian ini dengan dua kombinasi suara yang berbeda.

Versi dari rekaman langsung tahun 1953 dengan Furtwängler adalah salah satu rekaman Fidelio yang hebat. Kritikus Jerman terkenal Joachim Kaiser berkomentar: “Jika Anda mendengarkan rekaman Fidelio tahun 1953 dari Wilhelm Furtwängler dan mendengar kuartet babak pertama, pemadaman paduan suara para tahanan, duet antara Leonore dan Rocco, awal yang keterlaluan dari babak kedua dan kuartet dramatis yang menghancurkan dari babak kedua, maka Anda memahami apa itu kehebatan”. (“Kaiser, 100 mahakarya musik”).

Mir ist so wunderbar (1) – Jurinac / Mödl / Frick / Schock / Furtwängler

Dan interpretasi indah lainnya dari rekaman Bernstein

Mir ist so wunderbar (2) – Janowitz / Kollo / Popp / Dallapozza

 

Sinopsis: Bagi Rocco, kemakmuran adalah dasar dari kebahagiaan perkawinan …

Pada titik ini ada aria singspiel klasik. Kita tahu bahwa Beethoven mempelajari Magic Flute karya Mozart, bukankah aria ini mengingatkan kita pada Papageno? Bagian ini kadang-kadang dihilangkan dan dituduh terlalu ringan. Salahnya, karena bagian ini secara dramatis membantu menunjukkan transformasi sipir penjara dari seorang pejabat oportunis, borjuis kecil menjadi orang yang bertanggung jawab yang menolak perintah Pizarro untuk membunuh.

Hat man nicht auch Gold beineben – Pape

 

Sinopsis: Rocco mengizinkan Fidelio untuk menemaninya ke bagian keamanan maksimum penjara, di mana Leonore mencurigai suaminya.

Gut Söhnchen gut – Norman / Moll / Coburn

Penampilan Pizarro

Sinopsis: Pizarro, gubernur penjara negara bagian, adalah musuh politik Florestan dan dia telah mengurungnya di area keamanan tinggi penjara atas otoritasnya sendiri. Dia panik karena menteri telah mengumumkan inspeksi yang akan mengungkapkan Florestan yang ditahan secara ilegal. Dia memutuskan bahwa Florestan harus mati.

Dengan kemunculan Pizarro, musik berubah secara tiba-tiba. Dimulai dengan akord dramatis, orkestra menjadi kemarahan yang mengiringi seruan liar sang gubernur. Apakah kebetulan Beethoven menulis kemarahan Pizarro dalam kunci yang sama seperti Mozart menulis “Ratu Malam”?

Ha welch ein Augenblick – Berry

 

 

Sinopsis: Dia memerintahkan Rocco untuk membunuh tahanan. Tetapi sipir penjara menolak. Pizarro memerintahkan Rocco untuk menggali kuburan, ia akan melakukan pembunuhan itu sendiri.

Jetzt, alter hat es Eile – Berry / Greindl

“Abscheulicher!… Komm, Hoffnung” dengan Christa Ludwig dan Lotte Lehmann

Sinopsis: Leonore mendengar percakapan itu dan sekarang harus bergegas.

Aria besar Leonore terdiri dari tiga bagian: Recitative, Cavatina, Cabaletta. Dalam bentuk ini emosi dasar Leonore dijelaskan – kemarahan, harapan, ekstasi. Musik yang ditulis Beethoven untuk itu membuka ekspresi yang ekspresif melalui ekspresinya yang mengejutkan dan pada saat yang sama menyentuh. Ini adalah pertunjukan par force selama tujuh menit oleh penyanyi yang menuntut ekspresifitas dramatis tertinggi dan lirik yang paling intim.

Kita pertama kali mendengar Lotte Lehmann. Walter Legge, produser abad ini, menggambarkan penampilannya dari Leonore sebagai pencapaian terbesar tidak hanya dalam karirnya. Tidak ada penyanyi lain yang mencapai Lehmann lagi dalam peran ini.

Abscheulicher! Komm, Hoffnung (1) – Lehmann

 

Apa yang Christa Ludwig katakan tentang interpretasinya: “Saya tidak bisa menyanyikan Fidelio dengan cara yang sangat dramatis, tetapi saya memerankan wanita lemah yang mencoba menyelamatkan suaminya”. Bagi Christa Ludwig, peran ini merupakan tantangan besar. Dia bukan seorang soprano yang sangat dramatis. Dia mengaku dalam sebuah wawancara tentang aria Leonoren: “Pada akhir aria saya selalu senang ketika saya telah mencapai nada, B tinggi ini. Saya selalu membutuhkan waktu tiga hari untuk menggunakan suara itu lagi.”

Abscheulicher! Komm, Hoffnung (2) – Ludwig


Paduan suara tahanan

Sinopsis: Dengan harapan bisa melihat Florestan, dia membiarkan para tahanan berjalan-jalan di halaman. Tetapi ia tidak dapat menemukannya.

Dalam paduan suara para tahanan, kita sudah mendengar idyll dari Pastoral, yang Beethoven gubah hanya dua tahun kemudian. Ini adalah sebuah langkah jenius bahwa Beethoven menggubah harapan para tahanan dengan musik yang begitu intim. Tidak heran bahwa empat puluh tahun kemudian Verdi merasa terinspirasi untuk menggubah paduan suara tahanan terkenal lainnya.

O welche Lust (Gefangenenchor) – Bernstein

 

Sinopsis: Para tahanan dibawa kembali ke sel mereka.

Leb wohl du warmes Sonnenlicht

 

 

 

FIDELIO Bertindak II

 

 

Bagian tenor yang sulit

Sinopsis: Florestan duduk di penjara bawah tanah dalam kondisi yang menyedihkan. Ia memimpikan Leonore, yang akan menebusnya sebagai malaikat.

Adegan penjara bawah tanah dimulai dengan pengantar yang gelap dan akord yang dramatis. Penampilan Florestan “Gott welch dunkel hier” adalah salah satu bagian yang paling menantang untuk tenor. Di ruang bawah tanah ia bernyanyi tentang cinta kebenaran dan ia berhalusinasi Leonore sebagai malaikat kebebasan. Menurut partiturnya, Florestan harus memuji malaikat di bagian kedua aria “dengan antusiasme yang berbatasan dengan kegilaan, namun tenang”.

Biarkan Jonas Kaufmann, tenor Jerman yang terkenal, yang berbicara: “Bagian Florestan memang pendek, tetapi karena adegan yang hebat di babak kedua, ini adalah salah satu peran yang paling menuntut di Fach saya. Banyak tenor yang melewatkan jalan mereka ke bagian akhir yang rumit. Bukan pembusukan fisik yang harus didengar di sini, tetapi keadaan pikiran orang yang putus asa, visi ekstatiknya tentang keselamatan dan pembebasan. Dengan cara yang sama, nada pertama dari adegan ini, “Tuhan”, yang berasal dari ketiadaan, menjadi semakin kuat dan semakin mendesak, jeritan jiwa yang tersiksa, adalah nada yang membutuhkan kontrol teknis-vokal terbesar. Saya tidak tahu berapa kali saya telah mengerjakan crescendo ini.” Dengarkan Jonas Kaufmann.

Gott welch dunkel hier (1) – Kaufmann / Welser-Möst

 

Jon Vickers dalam interpretasi kedua

Gott welch dunkel hier (2) – Vickers / Klemperer

 

Sinopsis: Rocco membawa Fidelio ke sisinya dan menjelaskan misi Pizarro kepadanya. Mereka berdua memasuki sel Florestan. Saat Rocco membuka kunci sel, Leonore mengenali suaminya dan sangat tersentuh. Florestan tidak mengenalinya dan berterima kasih atas sepotong roti yang diberikan Leonore kepadanya.

Selain Jon Vickers, Christa Ludwig telah berhasil membuat Leonore yang hebat dalam rekaman dengan Klemperer. Fischer dalam “große Stimmen”: “Tetapi Leonore-nya juga merupakan sorotan yang unik dan tidak dapat diulang. Christa Ludwig berusia 33 tahun, pada puncak kemampuan vokalnya, tidak ada yang tampak tak terjangkau olehnya, dan semua orang yang mengetahui rekaman ini akan memastikan bahwa sejak zaman Lotte Lehmann belum ada penerjemah peran yang sangat besar ini, yang mampu menyampaikan kemanusiaan Beethoven yang bersemangat kepada pendengar dengan cara yang begitu murni dan langsung”.

Euch werde Lohn in besseren Welten – Klemperer / Vickers / Ludwig

 

Pertarungan dengan dua tikungan dramatis

Sinopsis: Leonore dan Rocco menggali kuburan. Ketika sudah selesai, Rocco memanggil Pizarro. Dia muncul dengan senjata di tangannya untuk membunuh Florestan. Leonore melemparkan dirinya di antaranya dengan pistol di tangannya, siap untuk membunuh gubernur. Sebuah terompet berbunyi, mengumumkan kedatangan menteri. Pizarro telah kalah dan melarikan diri.

Adegan ini merupakan drama yang luar biasa. Ketika Leonore turun tangan, drama ini kembali meningkat. Orkestra mencambuk para penyanyi, dan dengan teriakan melengking kita mendengar Leonore “Bunuh istrinya dulu!” Pembukaan kedok Leonore adalah “Colpa di scena” yang hebat. Ketika mereka berdua saling menodongkan senjata, ekstasi meningkat sekali lagi sampai, dengan seruan meriah dan dengan demikian pengumuman kedatangan pendeta, “Colpo di scena” kedua terjadi dan adegan itu berubah lagi. Sebuah adegan yang mencari padanannya dalam literatur opera!

Er sterbe! – Ludwig / Berry / Greindl

Duet “O namenlose Freude”

Sinopsis: Florestan mengenali Leonore dan mereka jatuh ke dalam pelukan satu sama lain.

Beethoven menulis sebuah duet yang terombang-ambing antara keintiman dan ekstasi.

Dengarkan bagian ini dengan Martha Mödl dan Wolfgang Windgassen dari rekaman 53 yang disebutkan di atas dengan Furtwängler.

O namenlose Freude (1) – Furtwängler / Mödl / Windgassen

 

Versi kedua juga layak untuk didengar:

O namenlose Freude (2) – Vickers / Ludwig / Klemperer

 

Gustav Mahler memulai praktek menyisipkan Leonore Overture nomor 3 sebagai selingan pada saat ini.

 

Koor terakhir untuk cinta suami-istri

Sinopsis: Menteri memberikan kebebasan kepada para tahanan politik.

Paduan suara terakhir, Nyanyian Cinta Suami Istri, sudah menunjukkan paduan suara dari Simfoni ke-9. Bagian ini memancarkan kekuatan hipnotis yang unik dalam sejarah opera.

Wer ein holdes Weib errungen – Ludwig/King / Klemperer

 

Rekomendasi rekaman

EMI dengan Christa Ludwig, Jon Vickers dan Gottlob Frick di bawah arahan Otto Klemperer dan Paduan Suara dan Orkestra Philharmonia.

Sebagai alternatif, rekaman dengan Gundula Janowitz dan Rene Kollo di bawah arahan Leonard Bernstein (DG) juga dapat direkomendasikan.

 

 

Peter Lutz, opera-inside, panduan opera online tentang FIDELIO oleh Ludwig van Beethoven

 

 

0 replies

Leave a Reply

Want to join the discussion?
Feel free to contribute!

Tinggalkan Balasan

Alamat email Anda tidak akan dipublikasikan. Ruas yang wajib ditandai *