Mozart’ın IDOMENEO operası için çevrimiçi opera rehberi ve sinopsis
Mozart, Idomeneo’yu opera türündeki en büyük eseri olarak kabul etmiştir. Paris döneminde izlediği Gluck’un operalarından esinlenerek belki de tarihin en iyi barok operasını yazmıştır.
İçerik
♪ Yorum
♪ Act I
♪ Act II
♪ Act III
Öne Çıkanlar
♪ Sinfonia
♪ Estinto è Idomeneo … Tutto nel cor vi sento Rage aria I
♪ Zeffiretti lusinghieri Mektup sahnesi
♪ Andrò ramingo e solo Quartett
Ha vinto amore Oracle
D’oreste e d’Aiace Rage aria II
Kayıt önerisi
Prömiyer
Münih, 1781
Libretto
Giambattista Varesco tarafından, Antoine Danchet'nin Idoménée'si ve Walter Scott'un Yunan tragedyası temel alınarak yazılmıştır.
The main roles
Idomeneo, Girit Kralı (tenor) - Idamante, oğlu (soprano, tenor, kastrato) - Elektra, Argos Prensesi (soprano) - Ilia, Truva prensesi (soprano) - Arbace, Idomeneo'nun danışmanı (tenor)
Recording recommendation
EMI, Richard Lewis, Léopold Simoneau, Sena Jurinac, Lucille Udovick diretta da John Pritchard e la Glyndebourne Festival Orchestra and Chorus.
Yorum
Başlangıçta bir şans eseriydi
Mozart, Paris’e giderken 1775 yılında Mannheim’da mola vermiş ve sanatsever Elektör Karl August tarafından yönetilen yerel Residenz Tiyatrosu’nu tanımıştı. Orkestra ve şarkıcılar Avrupa’nın en iyileri olarak ün salmıştı. Mozart çok etkilendi ve müzisyenlerle arkadaş oldu. Üç yıl sonra Münih’ten, artık Münih’te hüküm süren Karl August için bir opera besteleme görevi aldığında çok daha mutlu oldu. Prens, Mozart’ın ilk aşkı ve daha sonra eşi olacak Konstanze’nin kız kardeşi Aloysia Weber de dahil olmak üzere tüm orkestrayı ve en iyi şarkıcıları yanına alarak Münih’e gitti.
Libretto
Operanın konusu olarak “Idoménée “nin seçimi bizzat prens tarafından yapılmıştır. Antoine Danchet tarafından yazılan opera, Truva’nın ev sahibi Idomeneo’nun Yunan trajedisini temel almış ve Idamante ile İlyada’nın aşk hikayesiyle tamamlamıştır. Mozart librettoyu yazması için Salzburg’un papazı Giambattista Varesco ile anlaştı. İyi okumuş olan Varesco deneyimli bir yazardı, ancak tiyatro deneyimi yoktu ve sonuç olarak Mozart’ın sürekli kısaltmak zorunda kaldığı çok fazla metin yazdı. Mozart 1780 Kasım’ında prodüksiyonu hazırlamak üzere Salzburg’dan Münih’e gittiğinde, libretto hâlâ yapım aşamasındaydı. Babasına mektupla Varesco’ya isteklerini diplomatik bir şekilde ifade etmesi talimatını verdi ve böylece gelecek kuşaklar Mozart’ın çalışmaları hakkında derin bir fikir edindi.
Gluck vaftiz babasıydı
Mozart 1780’de Idomeneo’yu bestelemeye başladığında, kulağında hâlâ iki yıl önce mutsuz Paris yılında izlediği Gluck’un operaları vardı. Mozart, Alman operacının eserlerine hayranlık duymakla birlikte, klasik Opera Seria’nın katılığının zayıflıklarını da gördü. Örneğin Idomeneo için, birçok topluluk gibi türe yabancı olan bazı unsurlar besteledi (dörtlüler ve üçlüler opera buffa’ya aitti). Bununla birlikte, eser opera seria’ya derinden bağlı kalmıştır. Kastratolar, büyük koro bölümleri, canavarlar, kehanet ve baleler en temel unsurlarıdır.
Müzik: Koro ve Orkestra
Mozart orkestranın virtüözitesini biliyordu ve o güne kadar bir opera eseri için yazılmış en zor orkestra partisini yazdı. Mozart’ın babası, eserin çok zor olması durumunda orkestranın kaprislerine karşı oğlunu uyardı, ancak Mozart harika bir müzikle skor yapmayı başardı. Senfonik yönü, Mozart’ın en büyük koral operası olması gerçeğiyle daha da ağırlık kazanmıştır. Toplam dokuz koro numarası bu opera üzerinde belirleyici bir etkiye sahiptir. Marşlar ve baleler gibi daha da fazla senfonik form eklenmiştir.
Müzik: Şarkıcı rolleri
Mozart, Idamante rolünü bir kastrato ile doldurmak üzere anlaşmış ve her perdede onun için güzel bir arya bestelemişti. Castrato dal Prato, Mozart’ın beklentilerini karşılayamadı; Mozart’ın deyişiyle “bir rezaletti”. Bu onun bir kastrato için bestelediği sondan bir önceki eseriydi. Beş yıl sonra Viyana’daki yeni prodüksiyon için tenor için bir versiyon yazdı.
Mozart, Idomeneo rolünü bir bas ses için yazmayı tercih ederdi. Ancak Seria Konvansiyonu bu tür bir rol için bir tenor talep etti ve Prens artık 66 yaşında olan Anton Raaf’ı sağladı. On yıllardır Avrupa’nın önde gelen koloratur şarkıcısı olduğu için, bu isim tiyatro için hâlâ büyük bir cazibe ve prestij vaat ediyordu. İlerlemiş yaşında koloraturu hâlâ fena değildi ama bunun ötesinde artık sunabileceği pek bir şey yoktu. Bu yüzden Mozart ona koloratur adını verdiği birçok “kesilmiş erişte” besteledi.
Mozart, besteyi bitirmek ve ilk performansa hazırlanmak için Münih’te geçirdiği aylar boyunca Raaf’la çok zaman geçirdi. Raaf onun için bir baba dostu olmuş ve Mozart onun deneyim zenginliğinden yararlanmış gibi görünmektedir. Bir noktada ilham kıvılcımı sıçradı ve Mozart, Raaf için belki de romantik kahraman tenorun doğuşu (ya da en azından duyurusu) gibi bir şey olan devrimci arya “Fuor del mar “ı besteledi. Raaf’la işbirliği üzerine yazdığı bir mektupta Mozart ünlü cümlesini yazmıştır: “Aryanın bir şarkıcı için iyi dikilmiş bir elbise kadar uygun olmasını seviyorum”.
Elettra ve Illia rolleri Mozart’ın gelecek yılların ustası olduğunu şimdiden göstermektedir. Elettra, yüksek vokal virtüözitesi ve dipsiz ruh haliyle “Gecenin Kraliçesi “nin değerli bir öncüsüdür ve Illia’da Kontes ve Pamina’yı zaten duyuyoruz. Bu iki rol, en iyi şarkıcılar arasında yer alan ve sırasıyla 44 ve 42 yaşlarında olan Wendlinger kardeşlere emanet edildi.
Performans Geçmişi
Idomeneo’nun prömiyeri başarılı oldu, babası ve kız kardeşi Nannerl 29 Ocak 1781’de Münih Residenztheater’da gururla oturdular. Ancak bu başarı Mozart’ın kariyerini ilerletecek kadar büyük değildi. Prens memnun olsa da, Mozart Münih’te Kapellmeister olma ve Salzburg sarayından bağımsız olma hedefini kaçırdı. Bu durum Mozart’ın canını sıkmış, opera sadece birkaç kez sahnelenmiş ve sonra da yavaş yavaş yayılmıştır. Viyana’da ilk temsilin gerçekleşmesi tam beş yıl sürdü. Ondan sonra işler daha da sessizleşti ve Idomeneo “uzmanlar için bir opera” olma kaderiyle karşılaştı. Ancak 20. yüzyılın yetmişli yıllarında Harnoncourt’un eseriyle bir rönesans yaşadı.
Opera severler için seyahat önerisi: Münih’teki prömiyer tiyatrosunu ziyaret edin
IDOMENEO ACT I
Synopsis: Kraliyet sarayının odalarında.
Uvertür popüler bir konser parçasıdır. Muhtemelen ana rollerin kahramanca karakterini tanımlayan kahramanca bir akorla başlar. Daha karanlık pasajlar havayı biraz bulandırsa da genel olarak Mozart, orkestrayı en iyi şekilde gösteren ve dinleyicileri en başından itibaren büyüleyen büyüleyici, virtüöz bir prelüd yazmıştır.
Sinfonia – Gardiner
İlyada’nın Aşk Hastalığı
Synopsis: Truva prensesi Ilia kaderine ağıt yakmaktadır. Troya için yapılan savaşta Yunanlılar tarafından esir alınmıştır. Girit’e geçerken gemisi fırtınaya yakalanır ve Yunan kralı Idomeneo’nun oğlu Idamante tarafından kurtarılır. Ona aşık olur, ancak kaderinde Argos prensesi Elettra ile evlenmek vardır. Halkının bir düşmanına duyduğu aşk yüzünden vicdan azabı çekmektedir.
Ilia’nın bu ağıt aryası iç çekiş motifleriyle başlar. Minör tonda yazılmış olmasına rağmen, arya ilk bölümde hassas bir tatlılığa sahiptir ve bu tatlılık hassas bir koloratür ile rafine edilmiştir. Arya iki bölümden oluşur, ikinci bölüm ilk bölümün biraz daha dramatik bir tekrarıdır. Güzel bir tril ile bir kadans bu parçayı sonlandırır.
Bu sahnede kayıtlardaki en iyi (en iyi?) İlia’lardan biri olan Lucia Popp’u dinliyoruz. İlk bölüm harika bir şekilde dokunaklıdır.
Padre, germani, addio – Popp
Synopsis: Idamante, iki halkı barıştırmak ve Illia’nın sevgisini kazanmak için ona yakalanan Truvalıları serbest bırakacağına söz verir.
Non ho colpa – Bartoli
Synopsis: Truvalıları taşıyan gemi limana ulaşır ve esirler serbest bırakılır, cömert Idamante’ye minnettarlıkla dönerler.
Godiam la pace – Gardiner
Elettra intikam yemini etti
Synopsis: Elettra tritt aufgebracht zu Idamante und wirft ihm vor den Feind zu beschützen. Sonra Arbace söze karışır ve Idomeneo’nun Yunan kıyılarındaki bir fırtınada öldüğüne dair korkunç haberi duyurur. Elettra, Idamante’nin yeni kral olarak kalbinin sesini dinleyebileceğini ve Ilia için yolun açık olduğunu fark eder. Nefretle, Truvalı kadından intikam almaya yemin eder.
Ilia’nın ağlamaklı, nazik açılış aryasından sonra Mozart bize onun antagonisti olarak vahşi bir öfke sunar. Mozart, çello ve fagotların nabız gibi atan vuruşları, titreşen yaylılar ve flütlerin hayalet ışıklarıyla, Elettra’nın deliliğini tasvir eden parlak bir ses halısı açar. Sesi garip bir şekilde boş geliyor. Zamanla umutsuzluğu artar. Kölenin yatağını Idamante ile paylaşacağı fikri kanını kaynatır. “Kan davası” ve “zalimlik” çağrıları onu neredeyse boğar. İçindeki öfke orkestraya aktarılır ve müzik bir sonraki sahnenin fırtına müziğine sorunsuzca akar.
Estinto è Idomeneo … Tutto nel cor vi sento – Moser
Synopsis: Aslında Idomeneo’nun gemisi batmamıştır. Yunanlılar şiddetli bir fırtınada kıyıya kaçmayı başardılar.
Yaylı çalgılarda fırtınanın şiddetini, flütlerde ise rüzgârın ıslıklarını duyarız. Bu fırtına sahnesi için Mozart güzel bir koro efekti bestelemiştir: sahnedeki daha büyük bir koro ve perde arkasındaki daha küçük bir koro birbirlerine kanonik olarak yanıt vererek stereofonik bir etki yaratır.
Pietà, numi, pietà – Gardiner
Idomeneo: sadece Mozart tenorları için bir rol değil?
Synopsis: Idomeneo son enerjisiyle kendini kıyıya kurtarabilir ve gördüğü ilk kişiyi minnettarlığından tanrılara kurban edeceğine yemin eder.
Mozart’ın tenor rolleri genellikle Verdi tenorları için pek uygun değildir. Tamino, Belmonte ve arkadaşları hassas olduklarından ve sinsi Duca di Mantovas ya da kahraman Manricos olmadıklarından, tizlerin baskı olmadan akmasına izin verebilecek ve güzel hatları klasik zarafetle legatissimo söyleyebilecek lirik olarak yumuşak, çevik bir ses gerektirirler. Idomeneo, Mozart repertuvarında bir istisnadır. Belli bir noktaya kadar Verdi tenorlarının ulaşabileceği bir roldür, bu yüzden bu rolün bu şarkıcılar için özel bir çekiciliği vardır. Placido Domingo rolü üstlendi ve Idemeneo’yu sahnede yaklaşık yirmi kez söyledi. Pavarotti gibi o da koloratür yeteneğinden yoksundur, ancak bu aryanın icrasında bu daha az önemlidir ve Domingo bu parçayı güzel bir legato ve tını ile söyler.
Vedrommi intorno – Domingo
Sinopsis: Idomeneo yalnız bir adam görür ve vicdan azabına kapılır. Kazazede adamı aramak için sahile koşan kişinin Idamante olduğunu bilmemektedir. Baba ve oğul birbirlerini tanımazlar ve Idomeneo tanımadığı adama döner. Ona babasının trajik ölümünü anlattığında, Idomeneo dehşetle kurbanının kendi oğlu olduğunu fark eder. Idamante şimdi babasını tanımakta ve onu mutlulukla kucaklamak istemektedir. Ancak babasından iğrenir ve onunla bir daha asla görüşmemesini talep eder. Idamante bunu anlamaz ve şoke olur.
Bu sahneye otobiyografik bir gözlükle de bakılabilir: Mozart’ın beste sırasında babasıyla yakın bir ilişkisi vardı. Anna Mozart’ın Paris’te ölümüyle birlikte, canlı yazışmaların da kanıtladığı gibi, Wolfgang Leopold için daha da önemli bir referans noktası haline gelmiştir. Bu dönemde oğul zaman zaman babası tarafından “aşırı korunduğunu” hissetse de aralarındaki ilişki yakındı. Mozart için bu ilişki hayatının baskın bir özelliğiydi ve Idomeneo ile Idamante arasındaki ilişkiyi şekillendirirken Mozart’a ilham verdi.
Mozart bir psikodrama ustasıydı. İnsanları ve onların ihtiyaçlarını muazzam bir şekilde anlamış ve dramayı ustalıkla müziğe aktarmıştır. Bu aryada Idamante’nin ruh hali, kırılgan durumunu göstermek için birkaç kez değişir. Huzursuz on altılıklarda umutsuzluğu en başından itibaren hissederiz. Ruh hali ve tempo birkaç kez değişerek genç adamın kafa karışıklığını yansıtır.
Il padre adorato – Bartoli
Synopsis: Giritli kadınlar ortaya çıkar ve ev sahiplerini mutlu bir şekilde kucaklarlar.
Bu noktada başka bir koro parçası duyuyoruz. Üflemeli çalgılar ciddi bir hava yaratıyor ve iki solo korist neşeli koroyu tamamlıyor.
Marcia … Nettuno s’onori
IDOMENEO ACT II
Sinopsis: Saraya geri dönen Idomeneo, Arbace’ye danışır ve sırdaşı ona Idamante’yi Elettra ile birlikte Argos’a göndermesini tavsiye eder. Arbace ayrıldığında, Ilia kralın huzuruna çıkar ve Girit’i yeni evi, Idomeneo’yu da babası olarak gördüğünü söyler.
Idomeneo ve Elettra’nın yer aldığı bu sahne müzikal açıdan erotizm yüklüdür. Elettra’dan bir aşk aryası duymadık mı? Idomeneo’nun sesindeki acı bir “kayınpeder “inkinden daha mı fazla? İki karakter birbirlerine karşı kayıtsız görünmüyorlar. Artık bu operada başka bir ilişki dramı yankılanmaktadır. Mozart bir kez daha (daha sonraki da Ponte operalarında olduğu gibi) metinde sadece tahmin edebileceğimiz şeyleri müzikte yazıyor.
Birçok dinleyici için Ilia’nın bu aryası operanın en önemli bölümlerinden biridir. Mozart’ın müziğindeki en güzel dinleme deneyimlerine yol açan hüzün ve mutluluğun karışımıdır. Şarkı söyleyen sese ve sessiz yaylıların orkestra eşliğine, birlikte ve bireysel figürlerle aryayı zenginleştiren bir grup konçertant üflemeli çalgı bestelemiştir.
Se mai pomposo apparse … Se il padre perdei – Mathis
Ünlü “Fuor del mar”
Synopsis: Idomeneo, Ilia’nın fikrini değiştirmesinden memnun ve şaşkındır. Onun Idamante’ye aşık olduğundan şüphelenir ve ikisine de yaşattığı acılardan dolayı üzüntü duyar.
Idomeneos aryası Mozart’ın bir yeniliğini gösterir. Bu arya klasik bir barok da capo formunda (ABA’) bestelenmiş olmasına rağmen, böylesine kahramanca, tutkulu bir arya daha önce tenorlar tarafından hiç duyulmamıştır. Tenorun uzun koloratür zincirlerinde ustalaşması gerekir. Mozart bu aryayı, koloratür sanatıyla ünlü ilk Idomeneo olan Anton Raaff’ın gırtlağında bestelemiştir.
Mozart ayrıca Viyana performansı için daha az koloratür içeren (ve örneğin Pavarotti ve Domingo tarafından seçilen) ikinci bir versiyon da yazmıştır.
Juan Diego Florez 2018’deki Mozart resitaliyle şaşırttı. Sesi yıllar içinde koyulaşmış ve derinleşmiştir. Koloraturları (beklendiği gibi) görkemli ve sesi gerekli güce sahip. Nefes kesici bir kayıt!
Fuor del mar ho un mar nel seno – Florez
Jadlowker’ın 1919 tarihli fotoğrafındaki süslemeler muhteşem ve bir kolyedeki inciler gibi dizilmiş gibi görünüyor. Saat 2:03’teki ve sondaki triller tek kelimeyle büyüleyici.
Fuor del mar ho un mar nel seno – Jadlowker
Synopsis: Elettra, Idomeneo’nun kararını duymuştur ve Idomeneo’yu sevgilisinden koparabileceği için olayların gidişatından memnundur.
Chi mai del mio prov opiacer piu dolce! … Idol moi – Herteros
Cennet gibi “Placido è il mar”
Synopsis: Yolculuk için limana doğru yola çıkar.
Dalgalı 6/8’lik ritimde koro denizin sakin sessizliği hakkında şarkı söyler. Baştan çıkarıcı bir şekilde, bir siren tarzında mutlu Elettra’yı duyuyoruz, gerçekten cennet gibi bir parça!
Sidonie sponde … placido è il mar – Martinpelto / Gardiner
Synopsis: Idamante onları orada bekler ve onun tarafından uğurlanırlar.
Elejik bir trio dinleyiciyi memnun eder. İkinci bölüm Allegro temposunda yazılmıştır ve ışıltılı sonuçla birlikte süpürür ve fırtınayla sorunsuz bir şekilde birleşir.
Pria di partir, o Dio! – Simoneau – Udovich – Lewis
Tanrıların intikamı
Synopsis: Tam tekneye binecekleri sırada korkunç bir deniz canavarı ortaya çıkar.
Mozart bu temel olay için inanılmaz derecede etkili bir orkestra müziği yazdı
Qual nuovo terrore – Mackerras
Synopsis: Idomeneo tanrılara döner ve kendini kurban olarak sunar. Dehşete kapılan Giritliler canavardan kaçarlar.
Corriamo fuggiamo – Gardiner
IDOMENEO ACT III
Ilia’nın mektup sahnesi – “Zeffiretti lusinghieri”
Synopsis: Ilia kraliyet bahçesindedir ve Zephyrs’ten Idamante’ye aşkını anlatmasını ister.
Mozart bu mektup sahnesi için Le nozze di Figaro’daki “che soave zefiretto” adlı mektup sahnesine gönderme yaptığı anlaşılan şefkatli, hülyalı kavatina “Zeffiretti lusinghieri “yi yazmıştır.
Solitudini amiche … Zeffiretti lusinghieri – Cotrubas
Synopsis: Idamante saraya geri dönmüştür ve canavara karşı savaşmaya karar vermiştir ve Ilia’ya veda etmek ister. İkili birbirlerine aşklarını itiraf eder.
Bu parçada nadir rastlanan bir durumla karşılaşıyoruz: Mozart müziğinde aşk düetleri nadirdir.
Si io non moro a questi accenti
“Andrò ramingo e solo”
dörtlüsü
Synopsis: Idomeneo ve Elettra tarafından gafil avlanırlar. Idomeneo, sebebini söylemeden Idamante’nin Girit’i terk etmesini ister.
Bu kuartet Mozart’ın en iyi sahnelerinden biridir. Dört kişinin birbirine zıt duyguları bu dörtlükte erdemli bir şekilde bir araya getirilmiştir. Mozart’ın kendisi de bu pasajı operadaki en büyük pasaj olarak görmüştür.
Mozart, Konstanze’yi Salzburg’da babasıyla tanıştırdığında ve birlikte müzik yaptıklarında, bu kuarteti söylediler ve Mozart’ın bu noktada duygu dolu gözyaşlarına boğulduğu ve odayı terk ettiği söylenir.
Andrò ramingo e solo – Johnson / von Otter / McNair / Martinpelto
Synopsis: Canavar Girit’e saldırıyor. Arbace krallığın yıkılmasından korkuyor. En azından Idamante’nin kurtarılabileceğini ummaktadır. Idomeneo’yu sarayın önünde halka seslenmesi için çağırır.
Se colà ne’ fati è scritto
Idomeneo sırrı açıklıyor
Synopsis: Başrahip ve Arbace ile birlikte Idomeneo halkın karşısına çıkar. Baş rahip İdomeneo’ya canavarın Giritlilere çektirdiği büyük acıları ve çok sayıda ölüyü anlatır. Idomeneo’dan sonunda tanrılara kurban sunmasını talep eder. Idomeneo kendi oğlunu kurban etmesi gerektiğini açıklar. Halk dehşetle tepki gösterir
Bu koro operanın en karanlık korosudur. Kromatik bir yükselişle başlar ve insanların acı dolu haykırışları bir ağıtı hatırlatır.
O voto tremendo – Gardiner
Synopsis: Kâhinler kurbanı hazırlarlar.
Marcia
Idomeneo’nun acısı
Synopsis: Idomeneo maiyetiyle birlikte gelir. Acı içinde tanrılara dua eder ve onlardan merhamet diler.
Orkestradaki pizzicati eşliğinde Idomeneo’dan güzel bir cantilena duyuyoruz. Mozart’ın en saf, boğazdan merhem gibi akan, genellikle sadece kadın seslerine verdiği bir arya.
Acogli, o re del mar – Johnson
Bu pasajı Luciano Pavarotti’nin ikinci bir yorumunda dinliyoruz. Pavarotti de Idomeneo’yu sahnede ve CD’de seslendirmiştir. Tiz notalarda Mozartvari bir hafiflik olmasa da sesin güzelliği insanı büyülüyor.
Acogli, o re del mar – Pavarotti
Synopsis: Sonra Idamante’nin canavarı yenmeyi başardığı haberi gelir. Idamante başında bir çelenkle getirilir. Babasının fedakârlık sözünü duymuştur ve şimdi yaptıklarını anlamıştır. Idamante ölmeye hazırdır ve babasından kendisini kendi elleriyle öldürmesini ve Illia’ya göz kulak olmasını ister. Şimdi Idomeneo fedakârlık yapmaya hazırdır, ancak Illia kendini araya atar.
Cecilia Bartoli bu dokunaklı pasajı ilk bölümde göksel, ikinci bölümde ise yakıcı bir şekilde seslendiriyor.
No, la morte io non pavento … Ma che piu tardi – Bartoli
Kâhin konuşuyor
Synopsis: Idomeneo onu uzaklaştırmak istediğinde, Neptün heykeli hareket eder ve bir kahin toplananlara seslenir. Tanrılar Idomeneo’yu affeder ama kralı affetmez. Eğer Idomeneo görevi Illia ile evlenecek olan Idamante’ye devrederse, ülkede yeniden barış hüküm sürecektir.
Mozart, 18. yüzyılda modası geçen trombonları ilk kez kullanır. Bunlardan üçünün perde arkasında görkemli ve güçlü bir şekilde ses çıkarmasına izin verir. Zaten Don Giovanni’nin mezarlık sahnesinde, Commendatore taşı göründüğünde üç trombonun ortaya çıkacağına dair bir ipucu veriyorlar.
Ha vinto amore – Terfel
Elettra’nın büyük Rage aryası
Synopsis:Sadece Elettra öfkelidir. İntihar düşünceleri onu öfkeyle mekanı terk etmeye iter.
Barok operada öfke nadir değildir, ancak muhtemelen hiçbir kadın Mozart’ın Elettra’nın öfke aryasındaki kadar çılgınca öfkelenmemiştir. Hayal kırıklığının acısıyla tetiklenen evcilleşmemiş çığlıklar, ses kısıklığına kadar yankılanır.
Oh! Smania …. D’oreste e d’Aiace – Moser
Bu aryayı Anna Netrebko’dan dinlemek ve görmek büyük bir deneyim. Belki Edda Moser gibi dramatik bir koloratür sopranonun akutisi duyulmayabilir, ancak Rus’un ifade olanaklarının genişliği saygı gerektiriyor.
Oh! Smania …. D’oreste e d’Aiace – Netrebko
Şenlikli final korosu
Sinopsis: İdomeneo tanrıların isteğini insanlara duyurur. Mutludur ve hayatla yüzleşmek için yeniden cesaretle dolmuştur. Halk yeni kral ve kraliçeyi kutlar.
Parça şenlikli bir final korosuyla sona erer.
Scenda amor – Gardiner
Orijinal Münih versiyonu son bir bale ile kapanır.
Ballett
Kayıt Önerisi
EMI, John Pritchard yönetiminde Richard Lewis, Léopold Simoneau, Sena Jurinac, Lucille Udovick ve Glyndebourne Festival Orkestrası ve Korosu.
Peter Lutz, opera-inside, Wolfgang Amadeus Mozart’ın “IDOMENEO” eseri üzerine online opera rehberi
Cevapla
Want to join the discussion?Feel free to contribute!