ロッシーニの『テル』は素晴らしい作品であるにもかかわらず、あまり上演されていません。舞台装置の複雑さやキャスティングの難しさがあまりにも大きいからです。しかし、この作品はオペラ史上最も影響力のある作品の一つであり、現代のテノール歌手やグランドオペラの創設に貢献しています。

 
 
 

 
 
 

美しいロマンス「Sombre forêt」(「Selva opaca」)

ロッシーニがマチルドのために作曲したのは、オーケストラの伴奏を控えめにして、優しく歌う抒情的なアリアである。これは、コロラチュラと音の跳躍を伴う「古いロッシーニのスタイル」で書かれた数少ない場面の一つです。

緊迫したモチーフとレガートなパッセージを持つこのアリアは、モンセラット・カバレの喉のために書かれたようだ。

Selva opaca, deserta brughiera (Sombre forêt) – Caballé (セルバ・オパカ、デセルタ・ブルギエラ)

 
 
 
 
 
 

テルの動く「ソイス不動」

ゲスラーは、息子の頭にあるリンゴをテルが罰として撃ち落とすという、恐ろしいアイデアを思いつきます。テルが拒否すると、ゲスラーは息子の殺害を命じます。テルは、ゲスラーの足元に懇願して身を投げるが、ゲスラーは嘲笑しながら、リンゴを撃つことを要求する。感動したTellは、息子を祝福する。弓と矢筒を渡された息子は、密かに2本目の矢を上着に入れます。テルは再び息子のところに行き、静かに立って神に祈るようにと言う。
チェロの独奏に合わせて、テルが感動的な言葉を歌う。バリトンの声がFまで上がり(「ジェミー!ジェミー!」)、父親の苦しみを表現する。

Resta immobile (Sois immobile) – Hampson

 
 
 

 
 
 

アーノルドの力作アリア「Asile héréditaire」(「O muto asil」)

アーノルドは父のコテージにいる。彼は父を思い出し、子供時代の場所に別れを告げます。
アーノルドの叙情的なアリアは、それに続くカバレッタと合わせて、オペラのレパートリーの中でも非常に難しいテノール曲の一つです。この曲は、アーノルドの青春時代の思い出を表す短いホルンのモチーフで始まります。テナーが登場してから数小節のうちに、露出したB♭を歌わなければならず、2小節後にはさらにB♭を歌わなければならない。ロッシーニは「J’appelle en vain」というフレーズを繰り返し高らかに歌い上げることで別れの辛さを作曲し、アリアはハイCで終わります。

続いて悪名高いカバレッタ「Amis, amis, secondez ma vengeance」(「Corriam! Voliam! S’affretti lo scempio」)では、さらに6つのハイCが散りばめられ、中にはアーノルドの恍惚感を表現するために1小節半も押さえなければならないものもある。
パヴァロッティの解釈はドラマチックに描かれている。高音は華やかですが、やや強引ですね。パヴァロッティは、この役を引き受けることに大きな勇気を示した。しかし、彼はこの役を舞台上で歌うことを意図的に控えていた。しかし、パヴァロッティは、この役を何日も続けて歌うと、声が傷んでしまうことを知っていたので、あえて舞台では歌わなかったのである。

O muto asil del pianto – Pavarotti

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