トスカ」のオンラインオペラガイドとあらすじ
愛と死と恐怖。すべてがこのオペラの中にあります。プッチーニは3つの偉大な役柄の肖像を作り、心をつかむデュエットや有名なアリアとともに、「トスカ」を最も上演回数の多いオペラのひとつにしました。
概要とクイックアクセス
コンテンツ
♪ あらすじ
♪ コメント
♪ 第1幕
レコーディングのススメ
見どころ
♪ Recondita armonia遠い記憶（「カヴァラドッシ」のアリア
♪ Vissi d’arte ♪ Vissi d’arte芸術のために生きてきた（「トスカ」のアリア
♪ E lucevan le stelle ♪ E lucevan le stelle星は輝いている（カヴァラドッシのアリア
トスカのあらすじ
初演
ローマ, 1900
リブレット
ジュゼッペ・ジャコーザとルイジ・イリカ、ヴィクトーレ・サルドゥスの「ラ・トスカ」に基づく
主な役割
フローリアトスカ、名女優（ソプラノ） - カヴァラドッシ。画家でトスカの恋人（テノール） - サルピア、ローマの警察署長（バリトン） - アンジェロッティ、脱獄した囚人でアッタバンティの弟（バス）
おすすめの録音
イーエムアイ(EMI)、ヴィクトル・デ・サバタ指揮、ミラノ・スカラ座合唱団・管弦楽団のもと、マリア・カラス、ティト・ゴッビ、ジュゼッペ・ディ・ステファノが出演。
コメント
リブレットの複雑な歴史
プッチーニが2作目のオペラ “Le vili “に取り組んでいた頃、1889年にサルダスのドラマ “トスカ “に出会った。この作品をオペラにしたいと思ったプッチーニは、出版社のリコルディに相談し、イリカに散文のスケッチを依頼した。イリカは、サルドゥスの5幕の長大な物語を3幕に短縮したが、その冒涜的な物語に不満を持っていた。プッチーニもイリカの話が気に入らなかったようで、この企画は立ち消えになってしまった。その後、リコルディは、ヴェルディの後継者として育てたいと考えていたフランケッティに素材を提供した。二人は一緒に巨匠のところにも行ったが、巨匠はこの話にとても好意的だった。プッチーニは、1895年に名女優サラ・ベルンハルトと一緒に「トスカ」の劇場公演を観劇し、再びこの企画に熱中した。その間に「ラ・ボエーム」や「マノン・レスコー」というオペラを書いて成功していたので、リコルディはフランケッティから「トスカ」を取り上げることにしたのである。後の2つのオペラの詩をすでに書いていたジャコーザがテキストを作成し、プッチーニは仕事に取りかかった。この2人の間にはいつものように喧嘩が絶えなかった。プッチーニは決して作詞家たちを楽にはしなかった。台本を承認していたサルドーも介入してきたが、今度はトスカがテベレ川に飛び込むという悲劇的な結末にすべきだと提案した。一方、イリカは狂気のシーンを提案したが、サルドーはこれをきっぱりと否定した。
オペラ好きのための旅のヒント。オペラ好きのための旅のヒント：ローマのオリジナル遺跡を訪ねて（クリックするとTRAVEL-blogpostへリンクします）。
3人の役者歌手のためのオペラ
プッチーニは『トスカ』を3人の主役に強く焦点を当てている。まずスカルピアだが、プッチーニは残忍なハーモニーと宣言で、権力者であり、サディストであり、計算高い淫乱者であり、死んでもなお有利なカードを持っている男として描いている。対するカヴァラドッシは、芸術家として高貴な特徴を持ち、美しいアリアやデュエットを持つリリカルな役を与えられています。男性の主役はどちらかというと「一面的」であるが（多くのオペラがそうであるように……）、私たちはトスカのさまざまな側面を見ることができる。第1幕では、浮気性で嫉妬深い女性を経験する。第2幕では、ドラマチックで憎しみに満ちた闘争的な女性、第3幕では、最初は愛し、次には自暴自棄になった女性。
音楽について
トスカ』を前作の『ラ・ボエーム』と比較すると、驚くべきことがある。トスカ』には『ボエーム』のような遊び心のある甘さはもう見られない。「トスカ』では、硬い和音、ドラマチックなデュエット、そして緊張感に満ちた雰囲気が常に存在していることが目立つ。第1幕の恋人たちのデュエットも、トスカの嫉妬が影を落としている。プッチーニがヴェリズモに最も近いオペラであろう。ヴェルディがそれぞれのオペラに個別の「ティンタ・ミュジカル」を選んだように、プッチーニは常にオペラのスコアを戦略的に計画していた。 トスカ」では、これまで述べてきた様式的な要素に加えて、ライトモティーフが重要な役割を果たしている。オペラの最初の小節ですでに、スカルピアの派手なモチーフ、3つの厳しい和音が聞こえてくるが、これは愛のモチーフとともに、何度も引用される支配的な要素となる。遅くとも『ラ・ボエーム』以降、プッチーニは細部の作曲家になっている。彼は自らローマに行き、サンタンジェロ城の鐘の音を研究した。また、第3幕の羊飼いの少年の歌のテキストも、ローマの詩人に書かせて、正しいローマの方言で音楽にしてもらうなど、自ら気を配っています。
初演
1900年、ローマで女王をはじめとする著名人を招いて初演が行われました。成功は中程度で、音楽の残虐性があまりにも異常で（批評家は「banality」と言っていました）、「拷問オペラ」の話まで出てきました。その後まもなく、アルトゥーロ・トスカニーニの指揮でミラノ・スカラ座で初演され、大成功を収め、この作品の輝かしい道を切り開いた。
マリア・カラスのロンドンテレビ録音の名盤
1964年にロンドンのコンベント・ガーデンで行われた「トスカ」の公演をきっかけに、独特のカラス・マニアが誕生した。”1964年の初め、音楽界はまったく予想外のことを経験した。プリマドンナのマリア・カラスがロンドンのロイヤル・オペラ・ハウスのオペラの舞台に戻り、『トスカ』の解釈で長期にわたるセンセーショナルな成功を収めたのである。ビートルズがこれほど報道されたことはない。しかし、マリア・カラスの輝かしいキャリアはとうに終わりを告げ、彼女自身が神話となってしまったようだ。彼女の声ではなく、彼女のスキャンダルが当時の新聞の見出しを飾っていたのだ。大富豪でプレイボーイのアリストテレス・オナシスとの恋に失望したマリア・カラスは、自分が「プリマドンナ・アソルータ」の称号を持つにふさわしいことを、もう一度皆に示したいと考えた。演出をフランコ・ゼッフィレッリに任せることを条件に、マリア・カラスは「トスカ」を歌うことに同意した。憧れのチケットを手に入れるために、彼女のファンは何日も前からオペラハウスの前に並び、寒い冬の夜を寝袋や折りたたみ椅子で過ごし、彼女のスターのパレードを再び体験した（出典：ORF, Wischmann）」。この公演は、カラスの勝利と白鳥の歌となった。BBCは第2幕をライブ録音した。
トスカ第2幕「ロンドン・レコーディング」-カラス／ゴッビ／ディ・ステファノ。
トスカ 第1幕
あらすじ ：1800年のイタリアの警察国家で、政治犯のアンジェロッティが脱走した。逃亡中の彼は教会に足を踏み入れる。有名な女優である姉のアッタバンティは、密かに礼拝堂の鍵を置いて、逃亡用の女装を預けていた。教会の画家カヴァラドッシが入る。
力強い3つの和音で、「トスカ」は雷鳴とともに始まります。これは、後になって初めて登場するサディスティックなスカルピアのモチーフですが、彼の影は冒頭のダモクレスの剣のように作品を覆っています。さて、3人の人物が次々と舞台に登場する。プッチーニは、これらの登場にそれぞれ記憶のモチーフを伴わせている。まず逃げ惑うアンジェロッティ（ffのシンコペーションのモチーフ付き）。
続いてサクリスタン（点線のモチーフを持つ）。
そして最後にカヴァラドッシ（短いプレスモチーフ付き）。
Ah finalmente – Carreras
Recondita armonia
あらすじ 。カヴァラドッシは、教会のマドンナの絵を描く。彼はその絵に、トスカと、教会をよく訪れるもう一人の見知らぬ美女の特徴を与えた。彼は愛人のフローリア・トスカを想っているのだ。
“Recondita armonia “は、このオペラのハイライトであり、第1幕の早い段階で演奏される。ヴェルディ同様、プッチーニも悪名高い遅刻者を罰することを時折楽しんでいた。
このアリアを、3人のテノールの解釈で聴いてみましょう。
ユッシ・ビョルリングの声は非常に質が高い。銀色の音色と高さが際立っていました。
Recondita armonia (1) – ビョルリング/ラインスドルフ
また、ルチアーノ・パヴァロッティがジェームス・レヴァインのピアノを伴奏にしたバージョンも珍しくない。
Recondita armonia (2) – パヴァロッティ
そして、最後の3つ目の解釈は、プラシド・ドミンゴによる、このオペラの壮大な映画版からのものです。
Recondita armonia (3) – ドミンゴ
トスカの登場
あらすじ ：今、彼は難民に気づいている。彼はアンジェロッティを知っており、ローマの暴君で警察署長であるスカルピアへの憎しみを共有している。彼は彼に夕食のバスケットを渡す。アンジェロッティは、トスカがカヴァラドッシを訪ねるのを聞いて、礼拝堂に隠れる。教会に鍵がかかっていることを知り、彼女は疑念を抱く。マドンナの絵の前で、トスカは絵の中の金髪の女性が誰なのかを尋ねる。カヴァラドッシは、罪を犯した男の偽りの平静さで、「マッダレーナ」だと答える。それを聞いたトスカは、自分の劇場のライバルであるアッタバンティだと叫ぶのだった。
また、トスカはソロ・チェロとソロ・ヴァイオリンが奏でる記憶のモチーフで登場します。
やがて、「トスカ」の脅迫的な雰囲気と「カヴァラドッシ」の官能的な響きが対照的になる。朗読風の会話が展開され、オーケストラは記憶のモチーフを使って繰り返しコメントします。
マリオ! マリオ! – ベレット / パヴァロッティ
あらすじ 。カヴァラドッシは彼女を宥めなければならない。
Kestingはこのカラスの録音を次のように説明しています。トスカが「Quegli occhi」を歌いながら、まだ思い悩んでいて、また涙を抑えている間に、カヴァラドッシは素晴らしい流れのカンティレーナ「Qual occhio al mondo」を歌います。トスカが「O come la sai bene l’arte di farti amare」というフレーズでこれを取り上げると、突然、カラスはとても酔っぱらったような声になり、他の歌手にはない酔っぱらったような美しさを見せる。彼女は、目立たない瞬間を、オペラの偉大な瞬間に変えてしまうのだ。デュエットへの移行時には愛のテーマが聞こえてくるが、このテーマはその後、オペラの中で繰り返し引用される。
Quegli occhi – カラス/迪斯蒂法諾
「テ・デウム」～プッチーニの偉大なミサの場面
あらすじ 。トスカは安心して教会を後にしました。城からの大砲の音がアンジェロッティの逃亡を告げる。カヴァラドッシは素早くアンジェロッティを隠れ家から出し、田舎の家に連れて行き安全を確保する。警察署長のスカルピアは教会に入り、逃亡者の捜索をする。しかし、女の服など怪しげな痕跡しか見つからない。その時、カヴァラドッシを探していたトスカが入ってきて、スカルピアと出会う。彼は彼女がカヴァラドッシの恋人であることを知る。彼は女の服を引き合いに出して、巧みに彼女の嫉妬心を煽る。嫉妬に蝕まれたトスカは、カヴァラドッシの田舎の家に向かっていく。勝利したスカルピアは、カヴァラドッシとアンジェロッティの行方を追うために、彼女に子分をつけさせる。スカルピアの勝利は、カヴァラドッシがトスカを征服する鍵となるからだ。ナポレオンとの戦いに勝利した記念日を祝うために、教会は徐々に満員になっていきます。
有名な「テ・デウム」でプッチーニは、オペラ史上最も手に汗握るミサの場面を提供している。 プッチーニは、2つの教会の鐘、行列のラテン語の聖歌、大砲の音、スカルピアのソロなど、さまざまな音楽のアイデアを織り交ぜている。スカルピアは、征服欲の熱狂の中で自らを歌い上げ、最後には冒涜的な言葉で締めくくる。「トスカ、あなたは私を作っている。(トスカ、あなたは私に神を忘れさせる！」という冒涜的な言葉で終わる。) その後、彼は仮面を外した三和音を伴うラテン語の行進聖歌に参加します。
印象的な映画化でこのシーンを見て聞いてください。ルッジェーロ・ライモンディは、素晴らしいボーカルと演技で輝いています。
Tre sbirri (Te deum) – ライモンディ
トスカ 第2幕
あらすじ 。アンジェロッティは引き込み井戸に隠れることができ、捕まらなかった。スカルピアはカヴァラドッシを逮捕させ、アンジェロッティの居場所を聞き出すために尋問した。カヴァラドッシは答えようとしなかった。スカルピアはそれを予想して、トスカに自分のところに来るように命じた。中に入った彼女は、カヴァラドッシを発見してショックを受ける。カヴァラドッシは、どんなことがあってもアンジェロッティの隠れ家のことは言うなと彼女に囁く。
カヴァラドッシの尋問は、弦楽器の劇的なトレモロを伴って行われます。
Dov’è Angelotti? ドミンゴ／ミルネス
あらすじ ：スカルピアはカヴァラドッシを拷問室に連れて行き、声の届く範囲で拷問させる。今度は隣の事務所にトスカを連れてきて、美しい女優に取引を持ちかける。カヴァラドッシの拷問をやめさせる代わりに、アンジェロッティの居場所の情報を提供するというものだ。しかし、カヴァラドッシもトスカも答えようとしない。
Orsu parlate – カラス / ゴッビ
Vissi d’arte – プッチーニが「トスカ」の顔を変える
あらすじ ： 拷問が強化されると、トスカはアンジェロッティの隠し場所を明らかにする。意識を失ったカヴァラドッシが連行され、目を覚ますと、トスカが秘密を暴露したことを恐る恐る聞く。そこへ警官が押しかけてきて、ナポレオン軍に対抗する部隊の敗北を報告する。カヴァラドッシは勝利し、自分が国家の敵であることを暴露する。これが彼の死刑宣告である。
Nel pozzo del girardino – カラス / ゴッビ / 迪斯蒂法諾
あらすじ 。スカルピアは翌朝、サンタンジェロ城で彼に銃殺刑を宣告する。スカルピアはトスカに新しい取引を持ちかける。一晩一緒に過ごす代わりに恋人の命をもらうというものだ。トスカは金を差し出すが、スカルピアはその要求を貫く。
プッチーニは、アリア “Vissi d’arte “で、トスカの性格を変えてしまいます。表面的で嫉妬深い女優が、苦しみを抱えた女性となり、聴く者の心を揺さぶる。彼女は不信感を持って反応する。敬虔な生活を送る彼女を、なぜ神は罰するのか。プッチーニはアリアの冒頭で「Pianissimo, dolcissimo, con grande sentimento」と書いている。しかし、”Sempre con fé “という詩で雰囲気が変わり、歌手は美しいメロディアスで親しみやすい歌い方に変えなければならない。宗教的な雰囲気の中、曲はB♭の高音で終わる “Purché, perché, Signor “のクライマックスで終わる。
1953年、マリア・カラスは声楽家としてのピークを迎えていた。 彼女のヴィジ・ダルテには、声の輝きと女優の共感性があった。ヴィクトル・デ・サバタの録音は、膨大な労力をかけて作られたもので、オペラ録音の中でも最高のものの一つである。
ヴィジ・ダルテ（1） – カラス
次は、レオンタイン・プライスのバージョンをお聞きください。アイーダ、カルメン、レオノーラのほかに、トスカは彼女が最もインパクトを与えた役である。
Vissi d’arte (2) – プライス
アンナ・ネトレプコは2018年にメトロポリタン歌劇場のトスカ役で役者デビューしました。彼女の「ヴィッシ・ダルテ」のリリカルなヴァージョンをお聴きください。
ヴィッシ・ダルテ(3) – ネトレプコ
殺人の現場
あらすじ 。どうやらトスカは賛成のようだ。スカルピアは体裁を整えるために、カヴァラドッシを翌日に射殺するという命令書にサインする。トスカはスカルピアと二人きりになった後、自分とカヴァラドッシを安全にローマから連れ出すための通行証を要求する。スカルピアが通行証を発行すると、トスカはナイフを目にする。スカルピアが近づいてくると、彼女はそのナイフで彼を殺してしまう。厳粛にトスカは死にゆくスカルピアの遺体にロウソクを立てる。彼女は宮殿から逃げ出し、サンタンジェロ城へと向かう。
死の場面の後、表情豊かなストリングスのパッセージが鳴り、トスカが宣告します。「E avanti a lui tremava tutta Roma! (そして、死にゆくオーケストラの音とドラム・ロールで幕を閉じる。
E qual via scegliete – カラス / ゴッビ / 迪斯蒂法諾
トスカ 第3幕
あらすじ 。サンタンジェロ城の夜明けの様子。
牧歌的な田園風景の中で、通り過ぎる羊飼いの少年の声と教会の鐘の音が聞こえてくる。プッチーニは、この無邪気なシーンを心を込めて作曲した。時折、スカルピアの警告のモチーフなど、オペラのモチーフが聞こえてくる。
Io de sospiri – Mehta
E lucevan le stelle
あらすじ 。カヴァラドッシは独房に閉じ込められている。夜明け前で、彼の処刑が迫っています。彼はトスカのお守りを手にして、別れを告げる。
カヴァラドッシは処刑を目前にして、憂鬱な気持ちでトスカを思い出す。典型的なプッチーニのスタイルで書かれた素晴らしいアリアである。カヴァラドッシは曲の前半で単調なパッセージを歌う一方で、クラリネットの表情豊かなメロディーを伴っている。アリアの冒頭でカヴァラドッシは、幻影や匂い、感情などの記憶が今は遠い星のように輝いていると表現している。プッチーニは、歌手にこれらの感情をさまざまな音色で浸す機会を与えている。続く “O dolci baci, o languide carezze “では、過去の愛の夜を暗示するように、温かく、優しく歌わなければなりません。”Svani sempre “では、暗く、絶望的な考えが支配し、最後に “Muoio disparato “では、絶望が彼の中から飛び出してきます。アリアの後、プッチーニが指示したようにテノールは涙を流さなければならない。
2つの解釈を聞いてみよう。
最初はユッシ・ビョルリングです。
E lucevan le stelle (1) – ビョルリング / ラインスドルフ
プラシド・ドミンゴが作曲者の説明通りにオリジナルの場所で撮影した「ライブフィルム」を聴き、見ることができます。正午にサン・アンドレア・デラ・ヴァッレで、同じ日の夕方にファルネーゼ宮殿で、翌朝にサンタンジェロ城で。歌手たちは、コンサートホールで演奏している指揮者やオーケストラとモニターでつながっていました。
E lucevan le stelle (2) – ドミンゴ
O dolci mani – ザ・ラブ・デュエット
あらすじ 。看守は彼を独房から連れ出し、ケースメートに連れて行く。そこでトスカは彼を見つけ、スカルピアとの戦いのこと、そして処刑を偽装してカヴァラドッシを助けに来たことを話す。カヴァラドッシは、トスカの英雄的行為に感動する。
優しいテーマでカヴァラドッシは場面を開き、トスカの勇気を讃えます。彼女は冷静に、死刑執行の際に死のマネをするように指示します。しかし、やがて感情が爆発し、トスカは二人の未来を夢見るようになります。
マリア・カラスとジュゼッペ・ディ・ステファノの美しいデュエットをまずお聴きください。
O dolci mani (1) – カラス / 迪斯蒂法諾
プラシド・ドミンゴとレイナ・カバイヴァンスカが出演したゼフィレッリの映画化作品から、再び素晴らしい解釈が生まれました。
O dolci mani (2) – ドミンゴ / Kabaivanska
あらすじ :カヴァラドッシは処刑場に連れて行かれ、トスカは偽装されたはずの処刑に立ち会う。銃声が響き、カヴァラドッシは倒れる。兵士たちはその場を離れる。しかし、ライフルの弾は本物で、カヴァラドッシは実際に撃たれ、トスカは恐怖に陥る。一方、スカルピアの殺害に気付いた兵士たちは戻ってくる。トスカはサンタンジェロ城から飛び降りて自殺してしまう。
フィナーレ – ドミンゴ / カバヴァンスカ
おすすめレコーディング
イーエムアイ(EMI) 1953年 マリア・カラス、ティト・ゴッビ、ジュゼッペ・ディ・ステファノがヴィクトル・デ・サバタの指揮でミラノ・スカラ座の合唱団とオーケストラと共演したもの。
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