TOSCA Giacoma Pucciniho – operní průvodce a děj

Online operní průvodce a synopse k TOSCA

Láska, smrt a hrůza. To vše je v této opeře. Puccini vytvořil tři skvělé portréty rolí, které díky strhujícím duetům a slavným áriím učinily z “Tosky” jednu z nejčastěji uváděných oper.

 

 

 

Obsah

Synopse

Komentář

Akt I

Akt II

Akt III

 

Doporučení k nahrávání

Doporučení k nahrávání

Významné události

Recondita armonia

Quegli occhi

Te Deum

Vissi d’arte

E lucevan le stelle

O dolci mani

 

 

 

 

 

PREMIÉRA

Řím, 1900

Libretto

Giuseppe Giacosa und Luigi Illica, basierend auf Victore Sardous La Tosca

Hlavní role

Floria Tosca, slavná herečka (soprán) - Cavaradossi, malíř a Tosčin milenec (tenor) - Scarpia, šéf římské policie (baryton) - Angelotti, uprchlý vězeň a Attavantiho bratr (bas)

Nahrávka Doporučení

EMI s Marií Callas, Titem Gobbim a Giuseppem di Stefano pod taktovkou Victora de Sabata a sboru a orchestru milánské La Scaly.

 

 

 

 

 

Složitá historie libreta

Když Puccini pracoval na své druhé opeře “Le vili”, narazil v roce 1889 na Sardousovo drama “Tosca”. Cítil inspiraci k tomu, aby z této látky vytvořil operu, a obrátil se na svého nakladatele Ricordiho, který Illicu pověřil vytvořením prozaické skici. Illica Sardousův poněkud rozvláčný příběh o pěti dějstvích zkrátil na tři dějství, ale nebyl spokojen se zprofanovaným příběhem. Puccini zase nebyl spokojen s Illicovým příběhem, a tak z projektu sešlo. Ricordi následně nabídl látku Franchettimu, kterého chtěl vybudovat jako Verdiho nástupce. Dokonce spolu zašli za mistrem, který se k příběhu stavěl velmi kladně. V roce 1895 navštívil Puccini divadelní představení “Tosky” se slavnou herečkou Sarah Bernhardovou a opět se pro projekt nadchl. Mezitím napsal úspěšné opery “Bohéma” a “Manon Lescaut” a Ricordi se rozhodl Franchettimu “Tosku” odebrat. Giacosa, který již napsal verše k posledním dvěma operám, vypracoval text a Puccini se pustil do práce. Jako obvykle mezi nimi došlo k mnoha hádkám, Puccini to svým libretistům nikdy neusnadňoval. Zasáhl dokonce i Sardou, který libreto schválil, ale nyní navrhl, aby opera skončila tragicky, skokem Tosky do Tibery. Illica zase navrhl šílenou scénu, kterou Sardou kategoricky odmítl.

Tip na cestu pro milovníky opery: Navštivte originální místa v Římě (klikněte pro odkaz na TRAVEL-blogpost)

 

 

Opera pro tři herecké zpěváky

Puccini se v “Tosce” výrazně soustředil na tři hlavní role, z nichž každá je sama o sobě skvělým portrétem role. Počínaje Scarpiou, kterého Puccini vykresluje s brutálními harmoniemi a deklamacemi jako muže moci, sadistu a vypočítavého chlípníka, který má i po smrti stále lepší karty. Jako protipól zde najdeme Cavaradossiho, který je jako umělec vykreslen s ušlechtilými rysy a byl mu svěřen lyrický part s krásnými áriemi a duety. Zatímco hlavní mužské role jsou spíše “jednorozměrné” (jako v mnoha operách…), v Tosce vidíme různé stránky. V prvním dějství zažíváme záletnou, žárlivou ženu. Ve druhém dějství dramatickou, nenávistnou, bojovnou ženu a ve třetím dějství nejprve milující a poté zoufalou ženu.

 

Hudba

Srovnáme-li “Tosku” s její předchůdkyní “Bohémou”, žasneme. V Tosce už nenajdeme hravou sladkost “Bohémy”. “Tosca” vyniká tvrdými akordy, dramatickými duety a stálou přítomností atmosféry plné napětí. Dokonce i duet milenců z prvního dějství je zastíněn Tosčinou žárlivostí. Je to pravděpodobně Pucciniho opera, která má nejblíže k verismu. Stejně jako Verdi volil pro každou operu samostatnou “Tinta musicale”, Puccini partitury svých oper vždy strategicky plánoval. Kromě zmíněných stylistických prvků hrají v “Tosce” důležitou roli leitmotivy. Již v prvních taktech opery slyšíme Scarpiův krkolomný motiv, 3 ostré akordy, které se spolu s milostným motivem stávají dominantním prvkem, který je znovu a znovu citován. Nejpozději od “Bohémy” byl Puccini skladatelem detailů. Osobně se vydal do Říma, aby studoval zvuk zvonů Andělského hradu. Osobně se také postaral o text pastýřské písně ve třetím dějství, který pro něj napsal římský básník, aby jej zhudebnil ve správném římském dialektu.

Premiéra

V roce 1900 se premiéra konala v Římě za přítomnosti královny a dalších slavných osobností. Úspěch byl mírný, brutalita hudby byla příliš neobvyklá (kritika hovořila o “banalitě”), hovořilo se dokonce o “mučící opeře”. Krátce nato se uskutečnilo první provedení v milánské La Scale pod vedením Artura Toscaniniho, které mělo velký úspěch a otevřelo dílu slavnou cestu.

 

Slavná londýnská televizní nahrávka Marie Callasové

Představení “Tosky” v londýnské Convent Garden v roce 1964 vedlo k jedinečné Callasové mánii. “Na začátku roku 1964 zažil hudební svět něco zcela nečekaného: Maria Callasová, primadona, se vrátila na operní jeviště Královské opery v Londýně a svou interpretací opery Tosca zaznamenala dlouhotrvající senzační úspěch. Ani Beatles neměli větší ohlas v tisku. Přesto se zdálo, že slavná kariéra Marie Callasové už dávno skončila, ona sama se stala mýtem. Nebyl to totiž už její hlas, ale její skandály, které v té době dominovaly titulkům novin. Maria Callasová, zklamaná láskou k multimiliardáři a playboyi Aristotelu Onassisovi, chtěla všem znovu dokázat, že titul “Primadonna Assoluta” nese právem. Pod podmínkou, že se režie ujme hvězdný režisér Franco Zeffirelli, výjimečná pěvkyně nakonec souhlasila, že Tosku zazpívá. Její fanoušci stáli několik dní ve frontě před operním domem a trávili chladné zimní noci ve spacácích a na skládacích židlích, aby získali jednu z vytoužených vstupenek a mohli znovu zažít svou hvězdu v její parádní roli (zdroj: ORF, Wischmann)”. Představení se stalo triumfem a labutí písní Callasové. BBC natočila druhé dějství živě.

Toscasovo 2. dějství “Londýnský záznam” – Callas / Gobbi / di Stefano

 

 

 

 

 

 

Synopse: V italském policejním státě v roce 1800 uprchl politický vězeň Angelotti. Na útěku vstoupí do kostela. Jeho sestra Attavanti, známá herečka, si tajně uložila klíč od kaple a uložila ženský převlek pro útěk. Do kostela vstoupí malíř Cavaradossi.

Třemi mohutnými akordy začíná Tosca hřměním: je to motiv sadistického Scarpii, kterého uvidíme až později, ale jehož stín visí nad dílem jako Damoklův meč na začátku. Nyní na jeviště postupně vstupují tři osoby. Puccini nechal každé z těchto vystoupení doprovodit motivem vzpomínky. Nejprve prchající Angelotti (se synkopickým motivem ve ff):

Dále pak sakristán (s tečkovaným motivem):

a nakonec Cavaradossi (s krátkým motivem lisování):

Ah finalmente – Carreras

Recondita armonia

Synopse: Cavaradossi maluje obraz Madony v kostele. Dal jí rysy Tosky a druhé, neznámé krásky, která kostel často navštěvuje. Je v myšlenkách u své milenky Florie Tosky.

“Recondita armonia” je vrcholem opery a hraje se na začátku prvního dějství. Stejně jako Verdi i Puccini občas rád trestal notorické opozdilce.

Poslechněte si árii v podání 3 tenorů.

Hlas Jussiho Björlinga byl mimořádně kvalitní. Měl stříbřitou barvu a jeho výšky byly mimořádně kvalitní.

Recondita armonia (1) – Björling/Leinsdorf

 

Lahůdkou je verze Luciana Pavarottiho, kterého na klavír doprovází James Levine.

Recondita armonia (2) – Pavarotti

 

A třetí a poslední interpretace Placida Dominga z nádherné filmové verze této opery.

Recondita armonia (3) – Domingo

Vzhled Tosky

Synopse: Teď si všimne uprchlíka. Zná Angelottiho a sdílí jeho nenávist ke Scarpiovi, tyranovi a šéfovi římské policie. Podá mu svůj košík s večeří. Angelotti se schová v kapli, když uslyší, že Tosca navštěvuje Cavaradossiho. To, že je kostel zamčený, v ní vzbudí podezření. Před obrazem Madony se Tosca ptá, kdo je ta blonďatá žena na obraze. Cavaradossi s falešnou nenuceností provinilce odpoví, že je to Maddalena. V náhlém poznání Tosca vykřikne, že je to Attavanti, její divadelní konkurentka.

Tosca vstupuje také s motivem vzpomínek, který hraje sólové violoncello a sólové housle:

Brzy se proti sobě postaví hrozivý podtón Tosky a smyslné tóny Cavaradossiho. Rozvíjí se deklamačně laděný rozhovor, který orchestr opakovaně komentuje motivy vzpomínek.

Mario! Mario! – Verrett / Pavarotti

Synopse: Cavaradossi ji musí uklidnit.

Kesting popisuje tuto nahrávku Callasové takto: “Kestingová se snaží o to, aby se Callasová dostala na scénu: “Zatímco Tosca zpívá ‘Quegli occhi’, stále zamyšlená a opět s potlačovanými slzami, Cavaradossi zpívá nádherně plynoucí kantilénu ‘Qual occhio al mondo’. Tosca na ni naváže větou ‘O come la sai bene l’arte di farti amare’ a Callasová najednou zní tak opojně – a opojně krásně jako žádná jiná zpěvačka. Z nenápadného momentu udělá velký operní okamžik. V přechodu k duetu slyšíme milostné téma, které je pak v opeře opakovaně citováno:

Quegli occhi – Callas/di Stefano

 

“Te Deum” – Pucciniho velká mešní scéna

Synopse:  Tosca odešla z kostela uklidněná. Výstřel z děla z hradu ohlašuje Angelottiho útěk. Cavaradossi rychle dostane Angelottiho z úkrytu a odveze ho do bezpečí na své venkovské sídlo. Do kostela vstupuje policejní náčelník Scarpia a pátrá po uprchlíkovi. Nachází však pouze podezřelé stopy, včetně ženských šatů. V tu chvíli vstupuje Tosca, která hledá Cavaradossiho a setkává se se Scarpiou. Ten se dozvídá, že je Cavaradossiho milenkou. Obratně podnítí její žárlivost poukazem na ženské šaty. Tosca, sžíraná žárlivostí, se vydává do Cavaradossiho venkovského sídla. Scarpia zvítězí a nechá ji sledovat nohsledy, aby se dostal na stopu Cavaradossiho a Angelottiho. Scarpia zvítězí, protože Cavaradossi je klíčem k dobytí Tosky. Kostel se pomalu začíná plnit na oslavu výročí vítězné bitvy proti Napoleonovi.

Slavným “Te Deum” nám Puccini nabízí jednu z nejúchvatnějších mešních scén v dějinách opery. Puccini prolíná různé hudební nápady: slyšíme dva kostelní zvony, latinský zpěv procesí, rány z děl a Scarpiovo sólo. Scarpia se rozezpívá do šílenství dobyvačné touhy, které končí rouhavými slovy: “Tosco, mi fai dimenticar Iddio! (“Tosco, kvůli tobě zapomínám na Boha!”). Poté se připojí k latinskému procesnímu zpěvu, který je doprovázen demaskujícími tritónovými akordy.

Podívejte se a poslechněte si tuto scénu v působivé filmové adaptaci. Ruggero Raimondi září skvělým pěveckým i hereckým výkonem.

Tre sbirri (Te deum) – Raimondi

 

 

 

 

 

 

 

Synopse: Angelotti se dokázal dobře schovat v remízku a nebyl chycen. Scarpia nechal zatknout Cavaradossiho a vyslýchal ho, aby zjistil, kde se Angelotti nachází. Cavaradossi odmítl odpovídat. Scarpia to očekával a nařídil Tosce, aby za ním přišla. Když vstoupí, je šokována objevením Cavaradossiho. Cavaradossi jí pošeptá, aby se v žádném případě nezmiňovala o Angelottiho úkrytu.

Výslech Cavaradossiho je doprovázen dramatickým chvěním smyčců.

Dov’è Angelotti? Domingo / Milnes

 

 

Synopse: Scarpia nechá Cavaradossiho přivést do mučírny a na doslech ho mučí. Nyní přivede Toscu do své vedlejší kanceláře a nabídne krásné herečce dohodu: konec Cavaradossiho mučení výměnou za informaci, kde je Angelotti. Cavaradossi i Tosca však odmítají odpovědět.

Orsu parlate – Callas / Gobbi

 

 

Vissi d’arte – Puccini mění tvář Tosky

Synopse: Když mučení zesílí, Tosca odhalí Angelottiho úkryt. Cavaradossi je přiveden v bezvědomí, a když se probere, s hrůzou slyší, že Tosca tajemství prozradila. Dovnitř vtrhne policista a podá zprávu o porážce vojska proti Napoleonově armádě. Cavaradossi triumfuje a odhalí se jako nepřítel státu. To je jeho rozsudek smrti.

Nel pozzo del girardino – Callas / Gobbi / di Stefano

Synopse: Scarpia ho následujícího rána v Andělském hradě odsoudí k smrti zastřelením. Scarpia nabídne Tosce novou dohodu: život jejího milence za noc strávenou s ní. Tosca nabízí peníze, ale Scarpia trvá na svém požadavku.

Árií “Vissi d’arte” Puccini mění pro diváka osobnost Tosky. Z povrchní, žárlivé herečky se stává žena, jejíž utrpení posluchače dojímá. Ta reaguje s nedůvěrou. Proč Bůh trestá právě ji, která vede zbožný život? Puccini na začátku árie píše “Pianissimo, dolcissimo, con grande sentimento”. Se slokou “Sempre con fé” se nálada mění a pěvec musí přejít do krásného melodického a intimního zpěvu. V náboženské náladě skladba končí vyvrcholením “Perché, perché, Signor”, které končí vysokým bé.

1953 Maria Callasová byla na pěveckém vrcholu své kariéry . Její vissi d’arte měla brilantnost hlasu a empatii herečky. Nahrávka Victora de Sabata vznikla s obrovským úsilím a patří k nejlepším operním nahrávkám vůbec.

Vissi d’arte (1) – Callasová

 

Dále uslyšíte verzi od Leontyne Price. Vedle Aidy, Carmen a Leonory byla Tosca rolí, kterou se nejvíce prosadila.

Vissi d’arte (2) – Price

 

Anna Netrebko debutovala v roli Tosky v Metropolitní opeře v roce 2018. Poslechněte si ji v lyrické verzi “Vissi d’arte”.

Vissi d’arte (3) – Netrebko

 

 

Místo vraždy

Synopse: Tosca zřejmě souhlasí. Scarpia podepíše příkaz, že Cavaradossi má být následujícího dne zastřelen, aby to vypadalo, že je v pořádku. Poté, co Tosca zůstane se Scarpiou o samotě, požádá o propustku, která by ji a Cavaradossiho bezpečně vyvezla z Říma. Když Scarpia propustku vydá, uvidí Tosca nůž. Strčí si ho pod šaty, a když se k ní Scarpia přiblíží, nožem ho zabije. Tosca slavnostně položí svíčky kolem těla umírajícího Scarpii. Utíká z paláce a míří do Andělského hradu.

Po scéně smrti zazní expresivní smyčcová pasáž a poté Tosca pronese rozsudek: “E avanti a lui tremava tutta Roma!” (“a před ním se kdysi zachvěl celý Řím”) a dějství končí za zvuků umírajícího orchestru a bubnů.

E qual via scegliete – Callas / Gobbi / di Stefano

 

 

 

 

 

 

 

Synopse: Za úsvitu na Andělském hradě.

V pastorální idyle je slyšet hlas pastýře, který prochází kolem, a zvony kostela. Puccini komponoval tuto nevinnou scénu s velkou oddaností. Občas jsou slyšet motivy z opery, včetně Scarpiova varovného motivu.

Io de sospiri – Mehta

“E lucevan le stelle“

Synopse: Vypráví o tom, jak se v roce 1903 v Praze uskutečnil první ročník festivalu “Zlatý erb”, který se konal v roce 1903 v Praze: Cavaradossi je uvězněn v cele. Je těsně před svítáním a jeho poprava se blíží. V rukou drží amulet Tosky a loučí se s ní.

Cavaradossiho poprava se blíží a on s melancholií vzpomíná na Tosku. Je to skvělá árie napsaná v typickém Pucciniho stylu; zatímco Cavaradossi zpívá v první části skladby monotónní pasáž, doprovází ho výrazná melodie na klarinet. Na začátku árie Cavaradossi popisuje, jak vzpomínky na vidiny, vůně a pocity nyní září jako vzdálené hvězdy. Puccini dává pěvci příležitost ponořit tyto pocity do různých témbrů. Následující pasáž “O dolci baci, o languide carezze”, která naráží na minulé milostné noci, musí zpívat s vřelostí a něhou, dokud ho při “Svani sempre” neovládnou temné, beznadějné myšlenky a nakonec v “Muoio disparato” z něj nevybuchne zoufalství. Po árii musí tenorista propuknout v pláč, jak Puccini nařídil.

Poslechněte si dvě interpretace.

První od Jussiho Björlinga.

E lucevan le stelle (1) – Björling / Leinsdorf

 

Poslechněte si a zhlédněte Placida Dominga v “živém filmu” natočeném na původních místech podle popisu skladatele. V poledne v Sant’ Andrea della Valle, tentýž večer v Palazzo Farnese a následující ráno v Castel Sant’Angelo. Zpěváci byli prostřednictvím monitorů napojeni na dirigenta a orchestr, který hrál v koncertním sále.

E lucevan le stelle (2) – Domingo

O dolci mani – milostný duet

Synopse: “Dali mi dolíčky” (v originále “Dolli dolíčky”), který se odehrává v době, kdy se na scéně objevují dvě písně: Dozorce ho vyvede z cely a přivede ho ke kasematě. Tam ho najde Tosca a vypráví mu o svém boji se Scarpiou a o tom, že přišla zachránit Cavaradossiho fingovanou popravou. Cavaradossi je dojat hrdinstvím své Tosky.

Něžným tématem Cavaradossi zahajuje scénu a chválí Tosčinu odvahu. Ta mu střízlivě nařídí, aby při popravě napodobil smrt. Brzy však prorazí emoce a Tosca sní o jejich společné budoucnosti.

Poslechněte si tento krásný duet nejprve s Marií Callasovou a Giuseppem di Stefanem.

O dolci mani (1) – Callasová / di Stefano

Opět nádherná interpretace z natočené Zeffirelliho inscenace s Placidem Domingem a Rainou Kabaivanskou:

O dolci mani (2) – Domingo / Kabaivanska

 

Synopse: Cavaradossi je odvezen na místo popravy a Tosca se účastní údajně fingované popravy. Ozvou se výstřely a Cavaradossi padne k zemi. Vojáci místo opouštějí. Kulky z pušek však byly skutečné a Cavaradossi byl ke zděšení Tosky skutečně zastřelen. Mezitím je vražda Scarpii zpozorována a vojáci se vracejí. Tosca se zabije skokem z Andělského hradu.

Finále – Domingo / Kabaivanska

 

 

 

Doporučení k nahrávání

EMI 1953 s Marií Callasovou, Titem Gobbim a Giuseppem di Stefanem pod taktovkou Victora de Sabaty a sboru a orchestru milánské Scaly.

 

 

 

Petr Lutz, opera-inside, online operní průvodce po TOSCE Giacoma Pucciniho.