CHE FARO SENZA EURIDICE – árie z opery Orfeus a Euridika

Internetový průvodce árií Christopha Wilibalda Glucka CHE FARO SENZA EURIDICE

Přečtěte si zajímavosti a poslechněte si skvělá videa na Youtube o slavné Gluckově árii “CHE FARO SENZA EURIDICE”.

 

Chcete-li si přečíst a poslechnout více o ORFEO ED EURIDICE, klikněte na tento odkaz na operní portrét

 

 

 

Arie – synopse a pozadí

 
Synopse: Orfeova milovaná Euridika zemřela. Rozhodne se vydat do podsvětí, aby Euridiku vyrval z říše mrtvých. Objeví se Amor, anděl lásky, a oznámí mu, že Apollón je dojat jeho žalem a uděluje mu právo sestoupit do podsvětí. Apollón si však klade jednu podmínku, nesmí se na ni podívat, jinak ji navždy ztratí. Aby mohl vstoupit do podsvětí, uklidní Orfeus Fúrie hudbou svého hlasu a dostane se na Ostrov blažených duchů, kde si Euridika užívá klidu a kouzel tohoto ostrova. Orfeus vezme Euridiku s sebou, aniž by se jí dotkl nebo se na ni podíval. Euridika je šťastná, že se s Orfeem znovu setkává, ale dráždí ji Orfeova zdrženlivost, že se jí Orfeus nedotýká ani se na ni nedívá. Orfeus ji požádá, aby mu důvěřovala a doprovázela ho. Eurydika však nevidí důvod, proč by měla opustit ráj a žít bez Orfeovy lásky.
 

Gluckova skladba pro Euridiku se stala jednou z nejslavnějších árií vůbec a její diskografie obsahuje nespočet nahrávek pěvců nejrůznějších hlasových rozsahů. Protože Gluck napsal verzi pro Vídeň i pro Paříž, existuje verze francouzská (“J’ai perdu mon Euridice”) i italská (“Che faro senza Euridice”).
Gluck napsal tento nářek v durové tónině, ačkoli Euridicino zoufalství nad údajným Orfeovým chladem během árie neustále narůstá. Hanslick, slavný kritik 19. století, řekl, že hudba této árie mohla být stejně dobře napsána s veršem “J’ai trouvé mon Euridice” místo “J’ai perdu mon Euridice”.
Gluck však zvolil tóninu záměrně. Truchlení mělo být dosaženo jednoduchostí árie a orchestrálního doprovodu, který jen krátce přechází do mollové tóniny. V rozporu s konvencemi opery seria chtěl reformátor Gluck odstranit veškerou umělou zdobnost zpěváků a záměrně se obešel bez ornamentů. Tento aspekt (viz také interpretace níže) vedl k diskusi, zda je ornamentika v této árii přípustná.
Nicméně účinek, který Gluck touto árií vyvolal, je grandiózní, současníci jako Rousseau byli nadšeni a árie se stala snad prvním superhitem v dějinách opery.

 

Árie je napsána ve formě ronda, hlavní téma se vrací dvakrát (A-B-A-C-A). Začíná téměř veselým Allegrettem orchestru, ale jeho tečkované smyčce naznačují Euridičino vzrušení:

 

Vrcholem je velké a dlouhé “rispondi”, které končí dramatickým forte:

 

Náhlý přechod k Adagiu, Euridičina prosba o odpověď je krátkou, rozechvělou milostnou písní:

 

Skladba se vrací k Allegrettu, které končí zoufalým zvoláním “Euridice”:

 

Po pasáži tichého zoufalství napsané v klavíru Gluck vystupňuje zoufalství velkým crescendem:

 

Nálada se mění na tragickou, tónina se mění na mollovou:

 

Árie končí otázkou “Kam půjdu bez své milované”:

 

 

 

Arie – text CHE FARO SENZA EURIDICE

 
Che farò senza Euridice?
Dove andrò senza il mio ben?
Che farò? Dove andrò?
Che farò senza il mio ben?

Dove andrò senza il mio ben?
Euridice! Euridice!
Ó Dio! Rispondi! Rispondi!
Io son pure il tuo fedele!
 

 
Co si počnu bez Eurydiky?
Kam půjdu bez svého dobra?
Co mám dělat? Kam mám jít?
Co mám dělat bez svého požehnání?

Kam mám jít bez svého požehnání?
Eurydika! Eurydika!
Ó Bože! Odpověz mi! Odpověz mi!
Jsem také tvůj věrný!
Ach! Už nemám žádnou naději,
žádná naděje ze světa ani z nebe!

 

 

Slavné interpretace CHE FARO SENZA EURIDICE

 

Pro mnoho současníků byl projev a vřelost hlasu Kathleen Ferrierové jedinečný. Bruno Walter, blízký souputník její krátké kariéry, po její předčasné smrti napsal, že vedle Gustava Mahlera byla největší osobní známostí jeho hudebního života. Kathleen Ferrierová zemřela v roce 1951 ve věku 41 let na rakovinu prsu. Právě zkoušela Orfea. Interpretace (živá rozhlasová nahrávka) je brilantním dokumentem jejího hlasu: oduševnělá vřelost, výrazné vibrato a éterické pianissimy.

Che faro senza Euridice – Ferrier

 

Ferrier byl jedním ze vzorů Janet Bakerové, která s ní sdílela písničku pro alt. Janet Bakerová byla světově proslulou oratorní a liederovou zpěvačkou, ale operu zpívala pouze na britských ostrovech, především v Glyndebourne a ve Skotsku. Orfea zpívala na svém rozlučkovém představení v roce 1982 a svou oduševnělou interpretací opět způsobila senzaci.

Che faro senza Eurydice – Baker

 

Marylin Horneová byla mimořádně všestranná zpěvačka, měla bohatý mezzosoprán.

o a skvělá technika.

Che faro senza Eurydice – Horne

 

Nebeská interpretace Tita Schipy, jemná, ale vášnivá.

Che faro senza Euridice – Schipa

 

Lee Ragin, kontratenorista s výraznou interpretací s ornamenty.

Che faro senza Eurydice – Lee Ragin

 

V roce 2015 zařadil Juan Diego Florez do svého repertoáru Orfea. Florez byl pohyblivým Orfeem.

Che faro senza Euridice – Florez

 

Skvělá a platná interpretace Magdaleny Kožené.

J’ai perdue mon Eurydice – Kozena

Pro něj to byla neznámá tessitura pro tuto árii, ale vřelost Pavarottova hlasu posluchače uchvátí.

Che faro senza Eurydice – Pavarotti

 

Interpretace kontratenoristy Jochena Kowalského, mírně zdobená, jak ji možná zpíval kastrát Guadagni (první Orfeo).

Che faro senza Eurydice – Kowalski

 

Maria Callasová byla vynikající interpretkou Glucka. V její interpretační praxi a diskografii však hrály důležitější roli opery Alcesta a Ifigenie v Tauridě. Tato nahrávka pochází z pozdní fáze její kariéry.

J’ai perdu mon Eurydice – Callas

Slyšíme ruskou verzi ruského tenoristy Ivana Kozlovského (1900-1993), která byla transponována o tón níže. Ruská tenorová tradice vychovala mnoho tenorů s vysokou tessiturou, Kozlovskij byl ve 20. století nejznámější. Jeho interpretace je emotivní, Lopper hovořil o “šťavnaté sladkosti”.

Che faro senza Eurydice – Kozlowski

 

 

 

 

Peter Lutz, opera-inside, online operní průvodce k písni “CHE FARO SENZA EURIDICE” z opery “Orfeo a Euridika” od Christopha Wilibalda Glucka.