RINALDO G. F. Händela – průvodce operou a děj

Online průvodce operou a synopse Händelova RINALDA

Rinaldo je Händelova opera s největším počtem hitů a ohňostrojem krásných árií a scénických efektů. Je až neuvěřitelné, že tato opera spala jako Šípková Růženka celých 200 let.

 

 

Obsah

Komentář

Akt I

Akt II

Akt III

 

 

Zajímavost

Sulla ruota di fortuna

Furie terribili

Augelletti, che cantate

Cara sposa

Venti turbini

Siam prossimi al porto

Lascia ch’io pianga

Vo’ far guerra

Or la tromba in suon festante

 

 

Doporučení k nahrávání

Doporučení k nahrávání

 

 

Premiéra

Londýn, 1712

LIBRETTO

Aaron Hill (předloha) a Giacomo Rossi (libreto) podle díla Torquata Tassa La Gerusalemme liberata.

Hlavní role

Goffredo, vůdce křižáků (alt)- Rinaldo, Goffredův velitel (soprán) - Almirena, dcera Goffredova a milenka Rinaldova (soprán) - Eustazio, důstojník křižáků (alt) - Argante, vůdce obleženého města Jeruzaléma (bas) - Armida, kouzelnice a manželka Arganteho (soprán).

Doporučení nahrávky

WARNER BROTHERS s Cheryl Studer, Richardem Leechem, Thomasem Hampsonem a José van Damem pod taktovkou Michela Plassona a Orchestru a sboru Capitole v Toulouse a Sboru francouzské armády.

 

 

 

 

 

Handlův příjezd do Londýna a seznámení s Aaronem Hillem.

Operou Agrippina slavil Händel v roce 1709 ve svých 24 letech svůj dosud největší úspěch, který završil a ukončil jeho tříleté italské učňovské a cestovatelské období. Po triumfálním představení v Benátkách se jeho jméno stalo známým po celé Evropě a on se stal vyhledávaným mužem. Římský kardinál Pamphili ho nazval “novým Orfeem”. Jeho návrat do Německa byl tedy jen krátkou zastávkou, jeho cílem byla anglická metropole.
Když v listopadu 1711 dorazil do Londýna, seznámil se s Aaronem Hillem, teprve čtyřiadvacetiletým ředitelem Královského divadla na Haymarketu, který chtěl jako nájemce a impresário jako první přivést do Londýna italskou operu. Když se dozvěděl, že Händel přijel do Londýna, navrhl Sasovi společný projekt: založit v Londýně italskou operu s velkou pompou. Händel byl nadšený a Hill během krátké doby vypracoval libreto k opeře Rinaldo.

 

 

Libreto

Hill vzal za základ dílo Torquata Tassa “La Gerusalemme liberata” (Osvobozený Jeruzalém), rozšířil děj o Almirenu a vypracoval náčrt díla. Tím, že si zápletku navrhl sám, měl jako chytrý dramatik možnost zakomponovat do děje “žádoucí zvláštní efekty” (viz níže v části o premiéře). V listopadu pověřil italského divadelního básníka Giacoma Rossiho napsáním libreta, které dokončil již po několika týdnech. Libreto možná trochu utrpělo krátkou dobou vzniku (děj je poněkud zmatený a vykonstruovaný), ale zažehlo jiskru génia a nadchlo Händela svými krásnými scénami.

 

 

Kompozice hudby

Händel začal pracovat v prosinci. První představení bylo naplánováno na únor, takže na kompozici díla nezbývalo mnoho času. Händel udělal to, co bylo v té době obvyklé: vzal mnoho témat z kusů svých dřívějších děl a přepsal je. Odhaduje se, že zrecykloval asi 14 skladeb; Dean a Knapp (“Händel Operas, 1704-1726”) dokonce Rinalda označili za “antologii nejlepších děl Händelova italského období”. Sbírka “hitů” v Rinaldovi je skutečně fantastická: Vždyť Vo’ far guerra, Cara sposa, Augelletti, che cantate a Lascia ch’io pianga jsou hudebními lahůdkami v tom nejlepším slova smyslu. Tři z těchto čtyř skladeb patří k Händelově specialitě, nejlepší hudební zbrani v boji o přízeň publika: nářku (více v části o “cara sposa”). Svůj nejslavnější lament měl Händel napsat o několik let později v Serse, svůj slavný “Ombra mai fu”.
Händel tedy recykloval více než polovinu melodických nápadů, musel přepsat recitativy, ale přesto je třeba s údivem kvitovat, že operu dokončil za neuvěřitelných 14 dní.

 

 

Opera seria

Hudba a libreto se řídí konvencemi opery seria. Postavy odpovídají klasickým charakterovým typům (2 páry, mocný vládce, zrádce) a děj má vznešený charakter. Hudba se řídí konvencemi canto fiorito, kde mohli virtuosové předvést své umění a improvizační dovednosti v áriích da capo. Jako harmonický základ hudby použil basso continuo (Wikipedia: Basso continuo tvoří nejnižší nástrojový part (basová linka) ve spojení s akordy, které se hodí k melodii a hudebnímu sledu), který bohatě vybavil loutnou, cembalem a violoncellem. Nejčastěji používanou formou byla árie da capo.

 

Premiéra

Hill chtěl tuto operu uvést v Londýně s velkou pompou. Využil k tomu brilantní jevištní techniku divadla Haymarket a představil draky chrlící oheň, létající stroje a černá mračna. Byly použity desítky živých vrabců, což vyvolalo u publika nadšení.
Hill nebyl skoupý ani na herecké obsazení. Celý divadelní štáb tvořili Italové, včetně předních kastrátů Nicoliniho (který zpíval Rinalda) a Valentiniho (v roli Eustazia).
Rinaldo měl okamžitý úspěch a v první sezóně se hrál třináctkrát. Následně se stal nejčastěji uváděnou Händelovou operou vůbec. O dvacet let později se hrála naposledy a poté na 200 let zmizela z repertoáru, dokud nebyla v roce 1954 znovuobjevena.

 

 

Verze opery Rinaldo

Oficiálně existují dvě verze Rinalda (druhá z roku 1731) a nespočet variant, neboť Händel přizpůsoboval party schopnostem zpěváků v závislosti na nástrojovém obsazení.

 

 

 

 

 

 

 

Synopse: Jeruzalém je obléhán křižáky. V křesťanském táboře jsou jejich vůdce Goffredo, jeho dcera Almirena a velitel Rinaldo.

Již v předehře je slyšet zvuk Händelova orchestru, který byl na tehdejší poměry nesmírně bohatý. Jedná se o francouzskou předehru s pomalým začátkem a fugovou částí v rychlém tempu, obě části se opakují.

Posloucháme Hogwoodovu nahrávku z roku 1998. Hogwood byl zakladatelem Akademie staré hudby, která chtěla od 70. let 20. století nabízet autentické poslechové zážitky s dobovými nástroji. Jeho styl byl strhující a přímočarý, smyčcové party byly záměrně udržovány s malým vibrátem (což někdy někteří pociťovali jako příliš suché).

Overtura – Hogwood

 

Synopse: Goffredo povzbuzuje svého velitele Rinalda, aby zahájil útok na Jeruzalém, který dovede křížovou výpravu ke korunovaci.

Händel napsal rozmáchlou árii Da Capo (rychle, pomalu, rychle).

Posloucháme Davida Danielse, kontratenoristu, který tímto provedením způsobil senzaci v Hogwoodově nahrávce.

Delle nostre fatiche … Sovra balze scoscesi e pungenti

 

Synopse: Goffredo slíbí Rinaldovi za odměnu ruku své dcery Almireny. Almirena radostně očekává svatbu s vojevůdcem a vybízí ho k boji.

Dojemná árie s mnoha skoky v tónu a ornamentech. V druhé části árie slyšíme krásný dialog mezi hobojí a hlasem.

Combatti da forte, che fermo il mio sen – Persson

Synopse: Rinaldo je připraven zahájit boj, trubky ohlásí jeruzalémského vyslance, který si přeje rozhovor mezi jeruzalémským panovníkem a Goffredem. Goffredo souhlasí, ale Eustazio chce, aby vyhledali bitvu hned.

Za doprovodu krásného tria basso continuo zpívá Eustazio zpívané koloratury.

Tuto skladbu můžete slyšet od kontratenoristy Christopha Dumauxe.

Sulla ruota di fortuna – Dumaux

 

 

Vzhled Argante

Synopse: Objevuje se Argante, vládce Jeruzaléma.

Za doprovodu hudby fanfár a bicích nástrojů a orchestru tutti se Argante jeví pompézně.

Tuto skladbu slyšíme v interpretaci Samuela Rameyho. Slavný basista měl vynikající koloraturní techniku.

Sibillar gli angui d’Aletto – Ramey

 

Synopse: Žádá o třídenní příměří, které mu sebevědomý Goffredo velkoryse poskytne.

No, no, che quest’alma – Genaux

 

Synopse: Argante chce získat čas, aby mohl se svou ženou, kouzelnicí Armidou, vymyslet plán, jak změnit válečné štěstí v jejich prospěch.

V této árii slyšíme Lucu Pisaroniho. Dlouho zpíval Händela, ale téma opustil, protože “v baroku jde vždy o to zpívat lehce a vysoko”. Pisaroni má silný hlas a rád zpívá mozartovské role, jeho parádní rolí je Figaro.

Vieni o cara, a consolarmi – Pisaroni

Zářivý vzhled Armidy

Synopse: Armida se objeví na voze vznášejícím se ve vzduchu, který táhnou dva ohniví draci, jimž z tlamy vychází kouř.

Armida se objeví za doprovodu dramatické hudby.

Furie hrůzy!”.

 

Synopse: Argante po ní chce vědět, jak mohou zvrátit průběh událostí. Armida vidí jejich jedinou šanci, pokud se jim podaří odstranit Rinalda. Bez jeho bojového umění by se křesťanům nepodařilo dobýt Jeruzalém.

Bez jeho bojového umění by se křesťanům nepodařilo dobýt Jeruzalém.

Armida zpívá svůj plán s působivými koloraturami a za doprovodu hoboje.

Molto voglio, molto spero, Nulla devo dubitar.

 

Velká ptačí scéna

Synopse: Almirena sedí ve voliéře křižáckého tábora a netrpělivě čeká, až přijme Rinalda do náruče.

Slyšíme dlouhý úvod s ptačím zpěvem napodobovaným nahrávkami. Nastupuje Almirenin soprán a oba hlasy se vzájemně napodobují. Aaron Hill touto scénou ohromil publikum: na jeviště přinesl živé vrabce. Stovky vrabců vylétly na jevištní oblohu a doprovázely zpěvačku svým zpěvem. bohužel bylo obtížné vrabce sbírat a návštěvníkům bylo doporučeno, aby během představení nosili pokrývky hlavy.

Joyce di Donato, americká mezzosopranistka (“yankee Diva”), zpívá velké tragické role belcanta a dřívějších epoch. Do žánru koloraturního sopránu vnáší bolest duše, aniž by působila přehnaně.

Augelletti, che cantate – Di Donato

 

Synopse: Objevuje se Rinaldo a ti dva se nemohou dočkat svatby.

Krásný, atmosférický duet.

Scherzano sul tuo volto – Bartoli / Daniels

Slavná árie “Cara sposa”

Synopse: Objeví se Armida a chce unést Almirenu. Rinaldo tasí meč. Z černého mraku se však objeví příšery a odplují s oběma ženami pryč. Osamělý Rinaldo naříká nad ztrátou své milované.

Händel o této árii prohlásil, že je snad nejkrásnější, kterou napsal. Je to jedna z jeho velkých árií pro kastráty, kterou napsal pro tyto pěvecké virtuosy s dlouhým dechem.
Po chromatickém úvodu smyčců začíná hlas velkým Messa di voce (“bobtnáním a klesáním objemu hlasu během udržovacího tónu, nejlépe od pianissima k fortissimu a naopak, aniž by se měnila výška a další aspekty, jako je intonace a vibrato. Kastráti barokního období, kteří byli obecně velmi mohutně stavěni, tak mohli demonstrovat svou kontrolovanou sílu a objem plic”. (Wikipedie). Následující tóny je třeba zpívat s co největším legatem a chromatickými změnami tónu, aby vznikla opuštěnost okamžiku. Následuje opakované “dove sei”. Händelovy nářky patří k jeho největším specialitám. Důležitým stylistickým prvkem těchto lamentů byly tyto vzdychavé motivy. Chromatické tónové sekvence, doznívající tóny a rezignované pauzy vytvářejí zoufalou náladu.

Árii poprvé uslyšíme v interpretaci Davida Danielse, slavného amerického kontratenoristy. Ten zpíval Rinalda na Hogwoodově senzační nahrávce s Cecilií Bartoliovou v hlavní roli. Jeho hlas se dotýká přirozenosti a opulentnosti.

Cara sposa (1) – Daniels

 

Árii uslyšíme také v podání Andrease Scholla, další hvězdy kontratenorové scény. Jeho hlas je o něco mužnější než Danielsův. Interpretace se zdá být ještě oduševnělejší, což je částečně způsobeno mnohem pomalejším tempem.

Cara sposa (2) – Scholl

Bravurní árie pro kastráta

Synopse: Goffredo a Eustazio se blíží a od otřeseného Rinalda slyší, co se právě stalo. Eustazio Rinaldovi poradí, aby vyhledal tajemného muže, který čte ve hvězdách. Žije v lese a může poradit, jak získat Almirenu zpět. Rinaldo je připraven kouzelníka najít.

Árie “Venti, turbini, prestate” je jednou z Händelových bravurních árií zkomponovaných tak, aby vynikl Nicoliniho hlas.

Tentokrát slyšíme árii v interpretaci mezzosopránu. Je jí Američanka Vivica Genaux, která titulní roli zpívala na nahrávce Reného Jacobse.

Venti turbini – Genaux

 

 

 

 

Krásná klidná mořská atmosféra

Synopse: Goffredo, Eustazio a Rinaldo se vydávají na cestu. Po plavbě lodí vystoupí v přístavu na břeh.

Slyšíme okouzlující árii s elegickou mořskou atmosférou, kterou zpívá Eustazio. Ve verzi z roku 1731 byla role Eustazia vypuštěna a tato árie přešla na Goffreda.

Siam prossimi al porto – Dumaux

 

Synopse: Potkají tam “Donnu”, která vystoupila z lodi. Vedle ní tančí sirény. Chtějí Rinalda nalákat na loď, s níž najde cestu do Almireny.

Slyšíme svůdnou píseň sirén.

Il vostro maggio

 

Synopse: Rinaldo je připraven vyrazit na loď

Rozverný závěr uzavírá tuto slavnostní árii.

Il tricerbero umiliato – Podles

 

Synopse: Goffredo a Eustazio se ho v obavách z pasti snaží zadržet. Pokud nastoupí na loď, nestihne se vrátit do bitvy. Rinaldo však jejich radu odmítne a odplouvá s lodí. Goffredo se obává, že ztratí bitvu, Rinalda i svou dceru.

Goffredo zpívá dojemnou árii plnou náročných koloratur, doprovázenou nádhernou smyčcovou sekcí.

Mio cor, che mi sai dir?

Další vrchol: “Lascia ch’io pianga”

Synopse: Almirena smutně sedí v zahradě paláce.

Lascia ch’io pianga je jednou z nejznámějších árií Georga Friedricha Händela. Zkomponoval ji již v roce 1705 a přetvořil ji v lamentační árii pro Rinalda. Händelovi se podařilo napsat árii, která dojímá svou jednoduchostí. Napsal ji ve formě sarabandy, trojdobého taktu s protažením druhého taktu. V kombinaci s typickou chromatikou notového sledu a účinnými ¼ pauzami vzniká slavný motiv vzdechu Händelových Lamentů. Tento efekt slyšíme hned na začátku.

Árii nahrálo nespočet pěvců, my slyšíme 2 vybrané interpretace.

Nejprve americkou sopranistku Marilyn Horne. V první části se obejde bez ornamentů, což podtrhuje jednoduchost skladby. Její vibrato je velmi výrazné a úžasná technika jí umožňuje zpívat krásné trylky ve střední části.

Lascia ch’io pianga (1) – Horne

 

Dojemná interpretace Patricie Petitbonové, velmi citlivě doprovázená.

Lascia ch’io pianga (2) – Petitbon

 

 

Argante a Almira se stávají slabými

Synopse: Argante se zamiloval do Almireny a chce vědět, co si přeje pro svou lásku. Požaduje její svobodu. Argante zeslábne a slíbí jí pomoc. Nedaleko Almireny je k Armidě přiveden zajatý Rinaldo. Při pohledu na něj se Armida do velitele zamiluje, ale Rinaldo její lásku neopětuje. Almira použije lest a promění se v Almiru, ale Rinaldo maškarádu brzy pozná. Almira je rozrušená. Je rozpolcená mezi touhou potrestat Rinalda a láskou k němu. Rozhodne se znovu proměnit v Almiru a čeká na Rinalda. Argante se přidá a vyzná domnělé Almireně lásku. Armida se rozzlobí, promění se zpět a přísahá mu pomstu.

Virtuózní cembalová pasáž

Händel používal k doprovodu orchestru cembalo. Byl velkým virtuózem a své posluchače potěšil improvizovanými sóly. Tato árie se skládá z dialogu mezi cembalem a Almirou.

Vo’ far guerra, e vincer voglio – Organosova

 

 

 

 

Zúčtování na hradě

Synopse: Eustazio, Goffredo a vojáci jsou před horou, na jejímž vrcholu stojí hrad zakletý Armidou. V údolí se nachází jeskyně kouzelníka. Setkají se s ním a on jim řekne, že Rinaldo a Almirene jsou Almiřinými vězni na hradě, který hlídají příšery. Oba se vydají na cestu, pronásledováni kouzelníkovým varováním, že zemřou. Před hradem je zaženou ohnivé příšery a oni se vrátí ke kouzelníkovi. Kouzelník jim předá kouzelné hůlky, které na příšery zabírají. Mezitím Almira drží Almireně nůž na krku. Rinaldo přichází a snaží se jim v zabíjení zabránit, ale duchové ho zadrží. V tu chvíli přicházejí Goffredo a Eustazio. Dotknou se zahrady kouzelnou hůlkou a ta se promění v poušť, v dálce je vidět Jeruzalém. Když se Almira znovu pokusí zabít Almirenu, Rinaldo na ni spadne šavlí a ona zmizí ve štěrbině v zemi. Otec a dcera se šťastně obejmou. Goffredo požádá Rinalda, aby se vydal do boje a dosáhl vítězství.

Slyšíme krásnou procítěnou árii z Jacobsovy nahrávky.

Sorge nel petto, certo diletto – Zazzo

 

 

Almira a Argante se usmíří

Synopse: Almira se vrací do města a setkává se s Argantem. Oba se znovu usmíří a přísahají si, že útočníky porazí.

Al trionfo del nostro furore – Pisaroni / Rae

 

Synopse: Rinaldo a Almirene se mezitím šťastně shledají.

Händel zkomponoval krásný efekt tím, že nechal živou koloraturní árii doprovázet unisono smyčci.

Bel piacere è godere fido amo – Bartoli

 

 

Synopse: Rinaldo a Goffredo se připravují na bitvu. Goffredo povede hlavní vojsko a Rinaldo křídlo. Eustazio je pověřen ochranou tábora a Almireny.

Di Sion nell’alta sede – Dumaux

Brilantní árie s doprovodem trubky

Synopse: Rinaldo se se svými vojáky připravuje na útok.

Rinaldo se se svými vojáky připravuje na útok.

Trubky, které náhle začnou hrát, překvapí posluchače a vytvoří záři, kterou známe z jeho hudby k vodě nebo ohňostroji. Virtuózní dialog a vzájemná imitace, kterou Rinaldo a trubky předvádějí, je nádherná.

Nebo la tromba in suon festante – Daniels

 

Šťastný konec

Synopse: Boj se přelévá sem a tam, Rinaldo může přinést vítězství křesťanů útokem z boku. Argante a Armida jsou vedeni v řetězech ke křesťanům. Uznávají nové bohy a společně a zpívají morálku příběhu.

 

Vinto è sol della virtù
Degli affetti il reo livor.
E felice è sol qua giù
Chi dà meta a un vano cor.

Jedině ctnost jednoho může být poražena,
Kdo je schopen zášti.
Šťastný je ten, kdo bude,
kdo nesleduje marný cíl.

Vinto è sol della virtù Přemýšlej o tom, co je to vítězství.

 

 

 

 

 

Doporučení k nahrávání

DECCA, David Daniels, Cecilia Bartoli, Bernarda Fink, Daniel Taylor pod vedením Christophera Hogwooda a Akademie staré hudby.

 

 

 

Peter Lutz, opera-inside, online operní průvodce o RINALDO od George Frederica Händela.