Online operni vodnik in sinopsis Händlovega RINALDA
Rinaldo je Händlova opera z največ uspešnicami ter ognjemetom čudovitih arij in odrskih učinkov. Prav neverjetno je, da je ta opera 200 let prespala kot Špela lepotica.
Vsebina
♪ Komentar
♪ Akt I
♪ Akt II
♪ Akt III
Vrhunci
♪ Or la tromba in suon festante
Priporočilo za snemanje
Premiera
London, 1712
Libreto
Aaron Hill (zaplet) in Giacomo Rossi (libreto) po delu Torquata Tassa La Gerusalemme liberata.
Glavne vloge
Goffredo, vodja križarjev (alt)- Rinaldo Goffredov poveljnik (sopran) - Almirena Goffredova hči in Rinaldova ljubica (sopran) - Eustazio častnik križarjev (alt) - Argante vodja obleganega mesta Jeruzalem (bas) - Armida čarovnica in Argantejeva žena (sopran).
Priporočilo za snemanje
WARNER BROTHERS s Cheryl Studer, Richardom Leechom, Thomasom Hampsonom in Joséjem van Damom pod vodstvom Michela Plassona ter orkestrom in zborom Capitole iz Toulousa in zborom francoske vojske.
Handlov prihod v London in seznanitev z Aaronom Hillom.
Z opero Agrippina je Händel leta 1709, pri 24 letih, slavil svoj največji uspeh doslej, s katerim je kronal in zaključil tri leta italijanskega vajeništva in potovanj. Po zmagoslavni predstavi v Benetkah je njegovo ime postalo znano po vsej Evropi in postal je zelo iskan. Rimski kardinal Pamphili ga je imenoval “novi Orfej”. Zato je bila njegova vrnitev v Nemčijo le kratek postanek, njegov cilj je bila angleška metropola.
Ko je novembra 1711 prispel v London, se je seznanil z Aaronom Hillom, komaj 24-letnim direktorjem Queen’s Theatre na Haymarketu, ki je kot najemnik in impresarij želel prvi pripeljati italijansko opero v London. Ko je izvedel, da je Händel prišel v London, je Saškemu predlagal skupni projekt: z velikim zamahom vzpostaviti italijansko opero v Londonu. Händel je bil navdušen in Hill je v zelo kratkem času pripravil libreto za Rinalda.
Libreto
Hill je za osnovo vzel delo Torquata Tassa “La Gerusalemme liberata” (Osvobojeni Jeruzalem), razširil zaplet z Almirenom in pripravil osnutek dela. S tem ko je sam zasnoval zaplet, je imel kot spreten dramatik možnost, da v zaplet vključi “želene posebne učinke” (glej spodaj v razdelku o premieri). Novembra je italijanskemu gledališkemu pesniku Giacomu Rossiju naročil, naj napiše libreto, ki ga je dokončal že po nekaj tednih. Libreto je morda nekoliko trpel zaradi kratkega časa, v katerem je bil napisan (zaplet je nekoliko zmeden in skonstruiran), vendar je prižgal iskrico genija in s čudovitimi prizori navdušil Händla.
Kompozicija glasbe
Händel je začel delati decembra. Prva izvedba je bila predvidena za februar, zato za komponiranje dela ni bilo veliko časa. Händel je storil, kar je bilo v tistem času običajno: številne teme je vzel iz del svojih prejšnjih del in jih predelal. Ocenjuje se, da je predelal približno 14 del; Dean in Knapp (“Handel Operas, 1704-1726”) sta Rinalda označila celo za “antologijo najboljših del Händlovega italijanskega obdobja”. Zbirka “uspešnic” v Rinaldu je res fantastična: Vo’ far guerra, Cara sposa, Augelletti, che cantate in Lascia ch’io pianga so glasbene poslastice v najboljšem pomenu besede. Tri od teh štirih skladb spadajo med Händlovo specialiteto, najboljše glasbeno orožje v boju za naklonjenost občinstva: žalostinko (več v poglavju o “cara sposa”). Svojo najbolj znano žalostinko je Händel napisal v serse leta pozneje, in sicer znamenito “Ombra mai fu”.
Händel je tako recikliral več kot polovico melodičnih zamisli, na novo je moral napisati recitative, vendar moramo kljub temu z začudenjem priznati, da je opero dokončal v neverjetnih 14 dneh.
Opera seria
Glasba in libreto sledita konvencijam opere serie. Liki ustrezajo klasičnim tipom likov (dva para, mogočni vladar, izdajalec), zaplet pa ima plemenit značaj. Glasba sledi konvencijam canto fiorito, kjer so virtuozi lahko pokazali svoje sposobnosti in improvizacijsko umetnost v arijah da capo. Kot harmonsko podlago za glasbo je uporabil basso continuo (Wikipedia: Basso continuo sestavljajo najnižji instrumentalni del (basovska linija) v povezavi z akordi, ki ustrezajo melodiji in glasbenemu zaporedju), ki ga je bogato opremil z lutnjo, čembalom in violončelom. Najpogosteje uporabljena oblika je bila arija da capo.
Premiera
Hill je želel to opero v Londonu predstaviti z velikim hrupom. V ta namen je uporabil briljantno odrsko tehniko gledališča Haymarket in predstavil ogenj bruhajoče zmaje, leteče stroje in črne oblake. Uporabil je na desetine živih vrabcev, ki so med občinstvom povzročili navdušenje.
Hill ni skoparil niti z igralci. Celotno gledališko ekipo so sestavljali Italijani, vključno z vodilnima kastratoma Nicolinijem (ki je pel Rinalda) in Valentinijem (v vlogi Eustazia).
Rinaldo je bil takoj uspešen in je bil v prvi sezoni uprizorjen 13-krat. Pozneje je postal najpogosteje izvajana Händlova opera doslej. Dvajset let pozneje je bila izvedena zadnjič, nato pa je za 200 let izginila z repertoarja, dokler je leta 1954 niso ponovno odkrili.
Verzije Rinalda
Uradno obstajata dve različici Rinalda (druga iz leta 1731) in nešteto različic, saj je Händel dele prilagodil sposobnostim pevcev glede na zasedbo instrumentov.
RINALDO Act I
Sinopsis: Jeruzalem oblegajo križarji. V krščanskem taboru so njihov vodja Goffredo, njegova hči Almirena in poveljnik Rinaldo.
Že v uverturi slišimo zvok Händlovega orkestra, ki je bil za takratne razmere izjemno bogat. Gre za francosko uverturo s počasnim začetkom in fugalnim delom v hitrem tempu, oba dela se ponavljata.
Poslušamo Hogwoodov posnetek iz leta 1998. Hogwood je bil ustanovitelj Akademije za staro glasbo, ki je od sedemdesetih let prejšnjega stoletja naprej želela ponuditi avtentično poslušalsko izkušnjo s sodobnimi instrumenti. Njegov slog je bil vpadljiv in neposreden, godalni deli so bili namenoma ohranjeni z malo vibrata (kar se je nekaterim včasih zdelo preveč suhoparno).
Uvertura – Hogwood
Sinopsis: Goffredo spodbuja svojega poveljnika Rinalda, naj začne z viharjenjem Jeruzalema, ki bo kronalo križarsko vojno.
Händel je napisal razgibano arijo Da Capo (hitro, počasi, hitro).
Poslušamo Davida Danielsa, kontratenorista, ki je s to izvedbo povzročil senzacijo na Hogwoodovem posnetku.
Delle nostre fatiche … Sovra balze scoscesi e pungenti
Sinopsis: Goffredo obljubi Rinaldu za nagrado roko svoje hčerke Almirene. Almirena veselo pričakuje poroko s poveljnikom in ga spodbuja k boju.
Ganljiva arija s številnimi skoki v tonu in ornamentiki. V drugem delu arije slišimo čudovit dialog med oboo in glasom.
Combatti da forte, che fermo il mio sen – Persson
Simbol: Rinaldo je pripravljen začeti boj, trobente pa naznanijo jeruzalemskega odposlanca, ki želi pogovor med jeruzalemskim monarhom in Goffredo. Goffredo se strinja, vendar Eustazio želi, da bi se za boj odločila takoj.
Eustazio ob spremljavi čudovitega tria basso continuo poje spevne kolorature.
To skladbo lahko slišite v izvedbi kontratenorista Christopha Dumauxa.
Sulla ruota di fortuna – Dumaux
Zdravljenje Argante
Sinopsis: Pojavi se Argante, vladar Jeruzalema.
Ob glasbi fanfar in tolkal ter orkestra tutti je Argante videti pompozno.
To skladbo slišimo v interpretaciji Samuela Rameya. Slavni basist je imel odlično koloraturno tehniko.
Sibillar gli angui d’Aletto – Ramey
Synopsis: Zahteva tridnevno premirje, ki mu ga samozavestni Goffredo velikodušno odobri.
Ne, ne, che quest’alma – Genaux
Sinopsis: Argante želi pridobiti čas, da bi s svojo ženo, čarovnico Armido, pripravila načrt, s katerim bi spremenila vojno usodo v njuno korist.
V tej ariji slišimo Luco Pisaronija. Dolgo je prepeval Händla, vendar je to temo zapustil, ker “v baroku gre vedno za lahkotno in visoko petje”. Pisaroni ima močan glas in rad poje Mozartove vloge, njegova paradna vloga je Figaro.
Vieni o cara, a consolarmi – Pisaroni
Sijajni videz Armide
Sinhronizacija: Armida se pojavi na kočiji, ki lebdi v zraku, vlečeta pa jo dva ogenj bruhajoča zmaja, ki jima iz ust bruha dim.
Armida se pojavi ob dramatični glasbi.
Furie terribili!
Sinopsis: Argante želi od nje izvedeti, kako lahko obrneta tok dogodkov. Armida vidi njuno edino priložnost, če jima bo uspelo odstraniti Rinalda. Brez njegovih borilnih veščin kristjanom ne bi uspelo zavzeti Jeruzalema.
Armida poje svoj načrt z impresivnimi koloraturami in ob spremljavi oboe.
Molto voglio, molto spero, Nulla devo dubitar
Veliki ptičji prizor
Sinopsis: Almirena sedi v ptičji veji v taboru križarjev in nestrpno čaka, da bo sprejela Rinalda v svoje naročje.
Slišimo dolg uvod s ptičjim petjem, ki ga posnemajo diktafoni. Nato se začne Almirenin sopran, glasova pa posnemata drug drugega. Aaron Hill je s tem prizorom navdušil občinstvo: na oder je prinesel žive vrabce. Na stotine vrabcev je priletelo na odrsko nebo in s svojim petjem spremljalo pevca. žal je bilo vrabce težko pobrati, zato so obiskovalcem svetovali, naj med predstavami nosijo pokrivala.
Joyce di Donato, ameriška mezzosopranistka (“jankejska diva”), poje velike tragične vloge belcanta in prejšnjih obdobij. V žanr koloraturnega soprana vnaša bolečino duše, ne da bi se zdelo, da je pretirano vznesena.
Augelletti, che cantate – Di Donato
Sinopsis: Rinaldo se pojavi in oba komaj čakata na poroko.
Čudovit, atmosferičen duet.
Scherzano sul tuo volto – Bartoli / Daniels
Slavna arija “Cara sposa”
Sinhronizacija: Pojavi se Armida in želi ugrabiti Almireno. Rinaldo izvleče meč. Toda iz črnega oblaka se pojavijo pošasti in odplujejo z obema ženskama. Osamljeni Rinaldo obžaluje izgubo svoje ljubljene.
Händel je o tej ariji dejal, da je morda najlepša, kar jih je napisal. Gre za eno njegovih velikih arij za kastrate, ki jih je napisal za te pevske virtuoze z dolgim dihom.
Po kromatičnem uvodu godal se glas začne z velikim Messa di voce (“nabrekanjem in upadanjem glasnosti glasu med trajanjem tona, v idealnem primeru od pianissima do fortissima in obratno, brez spreminjanja višine in drugih vidikov, kot sta intonacija in vibrato. Kastrati baročnega obdobja, ki so bili na splošno zelo mogočno grajeni, so tako lahko pokazali svojo nadzorovano moč in glasnost pljuč”. (Wikipedia). Naslednje note je treba peti z največjimi legatnimi in kromatičnimi spremembami tona, da bi ustvarili brezizhodnost trenutka. Temu sledi ponavljajoči se “dove sei”. Händlove žalostinke so ena njegovih največjih posebnosti. Pomemben slogovni element teh žalostink so bili ti vzdihovalni motivi. Kromatična tonska zaporedja, umirajoči toni in resignirani premori ustvarjajo obupno razpoloženje.
Arijo prvič slišimo v interpretaciji Davida Danielsa, slovitega ameriškega kontratenorista. Rinaldo je pel na Hogwoodovem senzacionalnem posnetku s Cecilijo Bartoli v glavni vlogi. Njegov glas se dotika naravnosti in bogastva.
Cara sposa (1) – Daniels
Arijo slišimo tudi v izvedbi Andreasa Scholla, še ene zvezde kontratenorske scene. Njegov glas je nekoliko bolj moški kot Danielsov. Interpretacija se zdi še bolj duhovita, kar je deloma posledica veliko počasnejšega tempa.
Cara sposa (2) – Scholl
Bravurozna arija za kastrata
Sinhronizacija: Goffredo in Eustazio se približata in od pretresenega Rinalda slišita, kaj se je pravkar zgodilo. Eustazio svetuje Rinaldu, naj poišče skrivnostnega moža, ki bere v zvezdah. Ta živi v gozdu in lahko svetuje, kako dobiti Almireno nazaj. Rinaldo je pripravljen najti čarovnika.
Arija “Venti, turbini, prestate” je ena od Händlovih bravuroznih arij, ki je nastala, da bi poudarila Nicolinijev glas.
Tokrat slišimo arijo v interpretaciji mezzosopranistke. To je Američanka Vivica Genaux, ki je naslovno vlogo pela na posnetku Reneja Jacobsa.
Venti turbini – Genaux
RINALDO II. dejanje
Krasno mirno morsko vzdušje
Sinhronizacija: Goffredo, Eustazio in Rinaldo so se odpravili na pot. Po izletu z ladjo se izkrcajo v pristanišču.
Slišimo očarljivo arijo z elegičnim morskim vzdušjem, ki jo poje Eustazio. V različici iz leta 1731 je bila vloga Eustazia črtana, ta arija pa je prešla na Goffreda.
Siam prossimi al porto – Dumaux
Synopsis: Tam srečata “Donno”, ki je izstopila z ladje. Ob njej plešejo sirene. Rinalda želijo zvabiti na ladjo, s katero bo našel pot do Almirene.
Slišimo zapeljivo pesem siren.
Il vostro maggio
Sinopsis: Rinaldo je pripravljen oditi na ladjo
Ta slovesna arija se zaključi s pompoznim zaključkom.
Il tricerbero umiliato – Podles
Sinopsis: Goffredo in Eustazio se bojita pasti, zato ga skušata zadržati. Če se bo vkrcal na ladjo, se ne bo vrnil pravočasno za bitko. Toda Rinaldo zavrne njun nasvet in odpluje z ladjo. Goffredo se boji, da bo izgubil bitko, Rinalda in svojo hčerko.
Goffredo poje ganljivo arijo, polno zahtevnih koloratur, ki jo spremlja čudovita godalna sekcija.
Mio cor, che mi sai dir?
Drugi poudarek: “Lascia ch’io pianga”
Sinhronizacija: Almirena žalostno sedi na vrtu palače.
Lascia ch’io pianga je ena najbolj znanih arij Georga Friderika Händla. Komponiral jo je že leta 1705 in jo preoblikoval v žalostinko za Rinalda. Händel je uspel napisati arijo, ki je ganljiva s svojo preprostostjo. Napisal jo je v obliki sarabande, trojnega takta z raztegovanjem drugega takta. V kombinaciji z značilno kromatiko notnega zaporedja in učinkovitimi pavzami ¼ nastane znameniti vzdihovalni motiv iz Händlovih žalostink. Ta učinek slišimo že na samem začetku.
Arijo je posnelo nešteto pevcev, mi pa slišimo dve izbrani interpretaciji.
Najprej ameriška sopranistka Marilyn Horne. V prvem delu se odreče ornamentiki, s čimer poudari preprostost skladbe. Njen vibrato je zelo izrazit, izjemna tehnika pa ji omogoča, da v srednjem delu zapoje čudovite trilčke.
Lascia ch’io pianga (1) – Horne
Ganljiva interpretacija Patricie Petitbon, ki jo zelo občutljivo spremlja.
Lascia ch’io pianga (2) – Petitbon
Argante in Almira postaneta šibka
Sinopsis: Argante se je zaljubil v Almireno in želi vedeti, kaj si želi za svojo ljubezen. Zahteva njeno svobodo. Argante postane slaboten in ji obljubi, da ji bo pomagal. Nedaleč od Almirene k Armidi pripeljejo ujetega Rinalda. Armida se ob pogledu nanj zaljubi v poveljnika, vendar ji Rinaldo ljubezni ne vrača. Almira uporabi zvijačo in se prelevi v Almiro, vendar Rinaldo kmalu prepozna maškarado. Almira je razburjena. Razpeta je med željo, da bi kaznovala Rinalda, in ljubeznijo do njega. Odloči se, da se bo še enkrat preobrazila v Almiro in počakala na Rinalda. Argante se ji pridruži in domnevni Almireni prizna ljubezen. Armida je jezna, se preobrazi nazaj in mu prisega maščevanje.
Virtuozni odlomek s čembalom
Händel je orkester spremljal s čembalom. Bil je velik virtuoz in je navduševal svoje občinstvo z improviziranimi solažami. Ta arija je sestavljena iz dialoga med čembalom in Almiro.
Vo’ far guerra, e vincer voglio – Organosova
RINALDO Act III
Obračun na gradu
Sinopsis: Eustazio, Goffredo in vojaki so pred goro, na vrhu katere stoji grad, ki ga je začarala Armida. V dolini je čarovnikova jama. Srečajo ga in on jim pove, da sta Rinaldo in Almirena Almirina ujetnika v gradu, ki ga varujejo pošasti. Odpravita se na pot, pri čemer ju preganjajo čarovnikova opozorila, da bosta umrla. Pred gradom ju odženejo pošasti, ki hlastajo za ognjem, in vrneta se k čarovniku. Čarovnik jima izroči čarobne palice, ki delujejo proti pošastim. Medtem Almira drži nož na Almireninem grlu. Pride Rinaldo in jima skuša preprečiti ubijanje, vendar ga duhovi zadržijo. V tem trenutku prideta Goffredo in Eustazio. S čarobno palico se dotakneta vrta in ta se spremeni v puščavo, v daljavi je videti Jeruzalem. Ko Almira še enkrat poskuša ubiti Almireno, Rinaldo s sabljo pade nanjo in ta izgine v razpoki v tleh. Oče in hči se srečno objameta. Goffredo prosi Rinalda, naj gre v boj in doseže zmago.
Slišimo čudovito premišljeno arijo z Jacobsovega posnetka.
Sorge nel petto, certo diletto – Zazzo
Almira in Argante se spravita
Sinhronizacija: Almira se vrne v mesto in sreča Arganteja. Ponovno se spravita in prisegeta, da bosta premagala napadalce.
Al trionfo del nostro furore – Pisaroni / Rae
Sinhronizacija: Medtem sta Rinaldo in Almirene srečna, da sta se ponovno združila.
Händel je ustvaril čudovit učinek, ko je živahno koloraturno arijo v unisonu spremljal s strunami.
Bel piacere è godere fido amo – Bartoli
Sinhronizacija: Rinaldo in Goffredo se pripravljata na bitko. Goffredo bo vodil glavno vojsko, Rinaldo pa stransko. Eustazio je zadolžen za zaščito tabora in Almirene.
Di Sion nell’alta sede – Dumaux
Brilantna arija s spremljavo trobente
Sinhronizacija: Rinaldo se s svojimi vojaki pripravlja na napad.
Trobente, ki nenadoma začnejo igrati, presenetijo poslušalca in ustvarijo sijaj, ki ga poznamo iz njegove glasbe o vodi ali ognjemetu. Virtuozni dialog in medsebojno posnemanje, ki ga izvajajo Rinaldo in trobente, je čudovit.
Or la tromba in suon festante – Daniels
Srečen konec
Synopsis: Boj se pretaka sem in tja, Rinaldo lahko z bočnim napadom poskrbi za zmago kristjanov. Argante in Armida sta v verigah privedena h kristjanom. Priznavajo nove bogove in skupaj ter prepevajo moralo zgodbe.
Vinto è sol della virtù
Degli affetti il reo livor.
E felice è sol qua giù
Chi dà meta a un vano cor.Samo vrlina enega je lahko premagana,
ki je sposoben zameriti.
Srečen je tisti, ki bo,
ki ne sledi praznemu cilju.
Vinto è sol della virtù
Priporočilo za snemanje
DECCA, David Daniels, Cecilia Bartoli, Bernarda Fink, Daniel Taylor pod vodstvom Christopherja Hogwooda in akademije za staro glasbo
Peter Lutz, opera-inside, spletni operni vodnik o RINALDO Georgea Frederica Händla.
Zanechajte komentár
Chcete sa pripojiť k diskusii?Neváhajte prispieť!