Online operný sprievodca a synopsa k Belliniho opere LA SONNAMBULA

Operou “La sonnambula” vytvoril Bellini svoje prvé veľké dielo. Speváci Battista Rubini a Giuditta Pasta urobili túto operu nesmrteľnou. O 120 rokov neskôr Maria Callasová spustila renesanciu tohto diela, ktorá trvá dodnes. Niekoľko mesiacov po La sonnambula Bellini napísal najväčší úspech svojej kariéry s “Normou”, čím sa rok 1831 stal najšťastnejším rokom jeho kariéry.

 

 

Obsah

Akt I

Akt II

 

Hlavné udalosti

Compagni …. Come per me sereno

Tutto è gioia

Sopra il sen la man mi posa

Prendi: l’anel ti dono

Vi raviso, o luoghi ameni

Son geloso del zefiro errante

D’un pensiero e d’un accento Quartetto

Ah! Perché non posso odiarti

Ah! Non credea mirarti Námesačná scéna

Ah! Non giunge

 

Doporučenie na nahrávanie

Doporučenie na nahrávanie

 

 

Premiéra

Viedeň, 1804

Libreto

Felice Romani, podľa Eugena Scribesa La sonnambule.

Hlavné úlohy

Gróf Rodolfo, ušlý majiteľ zámku (bas) - Tereza, mlynárka (mezzosoprán) - Amina, nevlastná dcéra (soprán) - Elvino, boháč (tenor) - , majiteľka hostinca

Odporúčanie nahrávky

EMI s Mariou Callas, Cesare Vallettim, Gabriellou Corturan, Giuseppem Modestim pod vedením Leonarda Bernsteina a orchestra a zboru milánskej La Scaly

 

 

História a libreto

Keď Bellini začal komponovať operu, bol pod značným časovým tlakom. V novembri 1830 musel kvôli cenzúre zrušiť plánované zadaptovanie Romaniho libreta “Ernani”. rýchlo museli hľadať nový text, pretože Sicílčan mal do plánovanej premiéry vo februári 1831 necelé dva mesiace.
Jeho libretista Romani bol zaneprázdnený autor. Bol nesmierne produktívny a počas svojej kariéry napísal viac ako 90 libriet k operám. Keď spolupracoval s Bellinim na Ernanim, písal súčasne aj pre Donizettiho a Rossiniho. Aby mohol v priebehu niekoľkých týždňov vytvoriť nové libreto, rýchlo si vybral novelu “la Sonnambule” z básnickej dielne Eugena Scribea, ktorá si vyžadovala len niekoľko úprav scény a textu. Začiatkom januára mohol Donizetti začať s kompozičnou činnosťou.
Sonnambula patrí k trochu nešťastnému žánru “semisérie”. Tento typ opery trpí tým, že “nedokáže dojať k slzám” ani vyvolať veľký smiech. Príbeh “La sonnambula” nie je tragický, pretože Amina len spí a nezošalie ako Donizettiho Lucia. Na druhej strane mu chýba rossinovská komédia, pretože zo žánru “opera buffa” si berie len “lieto fine” (šťastný koniec).

 

 

Spevácka opera

Keďže dielo je z dramaturgického hľadiska nezáživné a Bellini ho napísal pre hlasy s dlhými replikami a veľkými koloratúrnymi schopnosťami, vyžaduje si v dvoch hlavných úlohách skúsených spevákov. Na premiéru im Milano mal k dispozícii dvoch najväčších spevákov svojej doby, Giudittu Pasta a Battistu Rubiniho, takže Bellini využil príležitosť využiť celú škálu talentov.
Rubini mal nesmierne jemný hlas s obrovským rozsahom. Dokázal svoj hlas vyniesť až do najvyšších tónov a hovorí sa, že dosiahol aj vysoké G. Bellini túto svoju silu využil v úlohe Elvina, čo malo tú nevýhodu, že táto úloha sa bude navždy ťažko obsadzovať a často sa bude transponovať nižšie pre budúcich tenorov.
Giuditta Pasta bola dramatická koloratúrna sopranistka a jedna z troch Giudittov, ktoré Bellini tak zbožňoval (Pasta, Turina, Grisi). Jej koloratúrna technika a javiskový prejav museli byť impozantné. Bola vyhľadávanou speváčkou v Londýne a Paríži a krátko predtým premiérovala Donizettiho Annu Bolenu.

 

Maria Callas

S Jenny Lind a Adelinou Patti sa v priebehu 19. storočia začala éra lyrických koloratúrnych sopranistiek a opera sa s ich nástupcami stala operou pre “kanárikov”, teda spevákov, ktorí predvádzali najmä svoje koloratúry. V playliste s Luisou Tetrazzini s “Ah! Non giunge” si môžete vypočuť (lákavú) nahrávku predstaviteľky tohto druhu z roku 1911.
Maria Callas svojimi legendárnymi výkonmi v 50. rokoch 20. storočia vrátila Aminu k jej začiatkom ako dramatickej role a spustila renesanciu tohto diela, ktoré sa neskôr spájalo s menami Joan Sutherland, Anna Moffo alebo Edita Gruberová.

 

 

 

LA SONNAMBULA Act I

 

 

 

 

Synopsa: Vo švajčiarskej dedine oslavujú obyvatelia pred krčmou Aminine zásnuby.

Bellini otvára operu len niekoľkými orchestrálnymi taktmi. Potom “Voci lontani” (vzdialené hlasy), efekty ozveny a pastorálne zvuky vykresľujú vidiecku idylu.

Viva! Viva! – Bonynge

Lisa je nešťastne zamilovaná do Elvina

Synopsa: Hostinská Lisa je nešťastne zamilovaná do Amininho snúbenca Elvina.

Smutný úvod v podaní lesného rohu a hoboja uvádza Lisinu Cavatinu. Je to krásna, nekomplikovaná melódia, ktorá opisuje Lisu ako jednoduché vidiecke dievča.

Tutto è gioia – Buchanan

 

Synopsa: Alessio sa pokúša dvoriť Lise, ale je odmietnutý. Dedinčania oslavujú Aminu, ktorá im srdečne ďakuje.

Bellini skomponoval pre Aminu nežnú, nádherne melodickú vstupnú pieseň. Vďaka skoku šestnástiny v hlavnej melódii a kvetnatým ornamentom je jednoznačne umeleckejšia a oduševnenejšia ako tá Lízina.

V tejto pasáži počujeme Mariu Callasovú v štúdiovej nahrávke z roku 1957, ktorá žiari svojím farebným hlasom a brilantnými ornamentmi, ako sú trilky na “brillo” a veľké chromatické stupnice.

Compagni …. Come per me sereno – Callas



Amina je šťastná

Synopsa: Je šťastná a objíma Teresu, ktorá sa kedysi Aminy ujala ako siroty.

Melódiu uvádzajú flauty a opakuje ju Amina (“Polož svoju ruku sem na moje prsia”). Vidiečania ju sprevádzajú bodkovanými tónmi, aby nakreslili tlkot srdca. Aminin hlas znova a znova skáče do vysokých registrov (až po vysoké D v “sostener”), aby vyjadril šťastie, ktoré cíti.

Sutherlandová nahrala Sonnambulu dvakrát so svojím manželom Richardom Bonyngeom. Táto nahrávka pochádza z roku 1965 a ukazuje jej hlas v ranom rozkvete.

Sopra il sen la man mi posa – Sutherland



Romantický duet

Synopsa: Teraz prichádza aj Elvino. Navštívil hrob svojej matky, aby získal jej požehnanie na zásnuby s Aminou. Onedlho prichádza notár, aby vybavil manželskú zmluvu. Bohatý Elvino vnáša do manželstva svoj majetok, chudobná Amina len svoje srdce. Na znak vernosti dá Amine prsteň, ktorý kedysi nosila jeho matka.

Bellini dáva Elvinovi jednu zo svojich dlhých, rozplývajúcich sa melódií v štýle nokturna. Bellini robí pasáž “al nostro amore” obzvlášť krásnou tým, že ju sprevádza iba samotný lesný roh, vďaka čomu nádherne romanticky rozkvitá. Slávnostný zbor sprevádza dvojicu tak ticho a nežne, akoby nechcel rušiť spoločenstvo. Obaja zaľúbenci spievajú krásny záver v terciách (“naše srdcia boli Bohom spojené”), najprv sprevádzaní len pizzicatom sláčikov a na záver spievajú a cappella.

Nasledujúca nahrávka pochádza z legendárneho živého záznamu opery Maria Callas zo Scaly pod vedením Leonarda Bernsteina a dodnes zostala referenčnou nahrávkou tejto opery. Jej partner Cesare Valletti zaujal svojím elegantným, lyrickým hlasom.

Prendi : l’anel ti dono – Callas / Valletti

 

Počúvame druhú nahrávku s Joan Sutherlandovou a Lucianom Pavarottim. Týchto dvoch spájalo desaťročné umelecké partnerstvo. Počúvame krásnu nahrávku z galavečera v roku 1983.

Prendi : l’anel ti dono – Sutherland / Pavarotti

 

 

 

Synopsa: Dvaja novomanželia sú šťastní, pretože zajtra sa bude konať svadba.

Ah vorrei trovar parola



Ukazuje sa cudzinec

Synopsa: Oslávenci si zrazu všimnú príchod cudzinca. Volá sa Rodolfo a pýta sa Lízy na cestu k hradu. Keďže by sa tam nedostal pred súmrakom, rozhodne sa prenocovať v Lízinom hostinci. Rodolfovi nie je táto oblasť neznáma, pretože v tejto dedine kedysi strávil nádherné dni.

V odmeranom tempe, ako sa na jeho postavenie patrí, Rodolfo spieva nostalgickú áriu. Akoby bol cudzím telesom, len veľmi opatrne ho sprevádza zbor dedinčanov.

Vi raviso, o luoghi ameni – Furlanetto

Príbeh o zázračnom duchovi

Synopsa: Vmieša sa medzi oslavujúcich ľudí a nevesta sa mu predstaví. Rodolfo sa zamyslí, jej tvár mu príliš pripomína minulosť. Jeho komplimenty Amine posilňujú Lízinu žiarlivosť a vzbudzujú Elvinovu závisť voči vznešenej cudzinke. Rodolfo sa dozvedá, že hradný pán je už štyri roky mŕtvy a že jeho syn ho na veľkú nevôľu obyvateľstva pred mnohými rokmi opustil a nikdy sa nevrátil. Rodolfo záhadne naznačí, že grófov syn je stále nažive a že sa jedného dňa objaví. Potom zaznie signál, ktorý nabáda ľudí, aby sa rozišli do svojich domovov, aby boli v bezpečí pred duchom. Pobavený Rodolfo chce o tom vedieť viac. Dedinčania mu povedia o duchovi v bielom oblečení, ktorý sa pravidelne zjavuje. Každý ho už videl, dokonca aj zvieratá sa ho boja.

A fosco cielo – Bonynge



Vražedná kadencia v “Son geloso del zefiro errante”

Synopsa: Dedinčania sa vracajú do svojich domov a Rodolfo sa lúči s Aminou. Žiarlivý Elvino chce odísť bez pozdravu. Amina však rozzúreného Elvina upokojí a rozlúčia sa pod prísľubmi lásky.

Tento duet začína nežnou pasážou a potom prechádza do gigantickej, plne komponovanej kadencie “Ah! Mio bene!”, ktorá vynesie hlasy oboch spevákov do závratných výšok. Scéna sa končí srdcervúcim rozlúčkovým rituálom.

Cesare Valletti, žiak Tita Schipa, sa na úlohu Elvina hlasovo vynikajúco hodil svojím hlasovým rozsahom ako Tenore di grazia a bol kongeniálnym partnerom Marie Callasovej v Bernsteinovej legendárnej živej nahrávke.

Son geloso del zefiro errante – Valletti / Callas

Zjavuje sa duch

Synopsa: V izbe hostinca Rodolfo premýšľa o Amine a Lise , ktorú mal mimoriadne rád. Lisa zaklope na jeho dvere. Povie Rodolfovi, že celá dedina sa od starostu dozvedela, že je nezvestný gróf. Rodolfo začne flirtovať s Lisou, ktorá koketovanie opätuje, ale preruší ich hluk na ulici. Keď sa Lisa rýchlo schová do šatne, spadne jej šál. Pozoruje Aminu námesačnú v bielych šatách, ako sa objavuje na ulici a vchádza do grófovej izby. Keď natiahne ruku k Rodolfovi, aby ju sprevádzal k oltáru, Lisa beží za Elvinom, aby mu povedala o Amininej nevere. Hoci Rodolfa to spočiatku láka, rozhodne sa situáciu nevyužiť. Položí Aminu na pohovku a odíde z miestnosti.

O ciel che tento – Sutherland / Corena



Synopsa: Ľudia sa už zhromaždili pred miestnosťou a sú pobavení Amininým správaním.

Oslobodzujte sa! L’uscio è aperto – Bonynge

 

 

Elvino vyvodzuje záver

Synopsa: Elvino sa poponáhľal a s hrôzou spoznáva svoju snúbenicu na kanape grófa. Amina sa prebudí a teší sa, že vidí Elvina. Keď ju odstrčí, s hrôzou si uvedomí, čo sa stalo. Potvrdí svoju nevinu, ale Elvino zruší zásnuby.

Po Amininom potvrdení neviny sa rozvinie veľké kvarteto, concertato, ktoré je inšpirované najkrajšími melódiami. Amina začína takmer bez sprievodu orchestra. Ostatné hlasy sa pridávajú jeden po druhom a postupne sa orchester rozrastá v obrovskom crescende, až kým husle nespievajú bolesť v najvyšších tónoch a nesprevádzajú kvarteto až do jeho vrcholu.

D’un pensiero e d’un accento … Non piu nozze – Callas / Valletti /

 

 

 

 

 

 

 

 

Synopsa: Niektorí dedinčania sa vydávajú na cestu do grófstva. Chcú ho požiadať, aby zachránil Amininu česť.

Qui la selva è piu folta ed ombrosa

Synopsa: Amina a Teresa ich sledujú. Keď prechádzajú okolo Elvinovej farmy, vidia, že je stratený v myšlienkach. Amina naberie odvahu a prihovorí sa mu. Pre Elvina sa však všetko skončilo. S trpkosťou jej strhne prsteň z prsta.

Vedi, o madre – Sutherland / Pavarotti



Obávaná tenorová ária

Synopsa: Tam počujú hluk dedinčanov. Triumfálne sa objavia a hovoria, že gróf potvrdil Amininu nevinu. Elvino však grófovým tvrdeniam nemôže a nechce uveriť.

Dostávame sa k ďalšej “Rubiniho árii”, ktorá posúva hlas tenora do najvyšších registrov s “D”. Bellini skomponoval opakovanie tejto neslávne známej kabalety s druhou slohou, ktorá sa z hlasových dôvodov často vynecháva.

Legendou boli vysoké tóny Alfreda Krausa, ktoré dokázal s eleganciou a istotou vylúdiť aj vo vysokom veku.

Ah! Perché non posso odiarti – Kraus

Lisine nepredvídateľné tóny

Synopsa: Lisa vidí, že prichádza jej príležitosť. Alessio sa ju opäť pokúša získať, ale dedinčania prídu Lise zablahoželať k svadbe s Elvinom, Lisa je nadmieru šťastná.

Teraz môže Lisa zaspievať aj kaskádu koloratúr, aby vyjadrila svoj triumf. Bellini však nevytvára o Líze pozitívny obraz, koloratúry sú prázdne a pripomínajú skôr kvákanie než Aminine melodické tóny.

De’ lieti auguri a voi son grata – Monzo

 

Synopsa: Elvino sa objaví a potvrdí, že je pripravený oženiť sa s Lisou a že prípravy sú už hotové. Vtom medzi ňu vstúpi Rodolfo a dosvedčí Aminu vážnosť, ale Elvino ju videl na vlastné oči v grófovej spálni. Rodolfo vysvetľuje ľuďom fenomén somnambulizmu. Elvino však o tom nechce ani počuť a chytí Lízu za ruku. Keď Teresa pochopí, že Elvino chce teraz Lízu priviesť k manželskému oltáru, prezradí jej tajomstvo šatky, ktorú našla v grófovej spálni. Líza stojí omámená medzi ľuďmi a Elvino teraz vidí, že ho zradili dve ženy.

Z tejto scény sa vynorí nádherné kánonické kvarteto so zborom.

Lisa mendace anch’essa – Pavarotti / Della Jones / Buchanan



Veľká scéna námesačnosti – Ah! Non credea mirarti

Synopsa: Tam sa na parapete objaví Amina. Keď námesačne prejde po tráme nad mlynským kolesom, všetci zatajia dych. Keby spadla, zomrela by. Dostane sa na druhý koniec a vykročí na námestie, kde ešte stále námesačne rozpráva o svojej láske k Elvinovi tým najdojemnejším spôsobom.

Len jednoduchý motív prvých huslí a vybrnkávanie basov sprevádza jemne vydýchané Aminino utrpenie. Melódia je typická Belliniho kantiléna: predĺžená a s malými intervalmi bez zdvojovania nástrojmi. Bellini k nej skomponoval mimoriadne riedky sprievod; do zvuku sláčikov počujeme len príhovory prostorekého hoboja, neskôr sprievod expresívneho sólového violončela. Takzvaná “kvetinová ária” sa končí niekoľkými intímnymi koloratúrami.

Slávny americký kritik John Ardoin napísal, že Maria Callas sa záverečným dejstvom tejto opery zapísala do operných análov. Zmenila spôsob, akým sopranistky spievali úlohu Aminy. Jej hlas v tejto uspávacej scéne je podmanivý a žiari skvelým legatom a dlhými líniami. V tejto scéne sa Maria stala Aminou.

Ah! Non credea mirarti … – Maria Callas

 

Druhá nahrávka, ktorú nežne predýchala a zasnívaným spôsobom stvárnila Anna Moffo v očarujúcich mladých rokoch v nahrávke pre televíziu.

Ah! Non credea mirarti … – Moffo

 

Bravúrna ária na záver – “Ah non giunge”

Synopsa: Teraz Rodolfo dovolí Elvinovi, aby ju zobudil. Elvino si uvedomil svoju chybu a nasadí Aminin prsteň na prst. Amina je šťastná.

Na záver opery Bellini skomponoval pre Aminu bravúrnu áriu s veľkými skokmi v tóne, trilkami a vrchnými tónmi.

Áriu počujeme v troch verziách:

Callasová spievala túto áriu v roku 1957 s dodatočnými (šialenými) ozdobami dirigenta predstavenia Leonarda Bernsteina. Režisér Luchino Visconti nechal až do tejto árie stlmiť osvetlenie a Callas spievala túto záverečnú áriu v žiarivých svetlách javiska.

Ah! Non giunge – Callas

 

Technika Joan Sutherlandovej jej umožnila spievať áriu v šialenom tempe a doviedla ju do nádherného záveru s úchvatnými trilkami. Pavarotti vraj stratil reč, keď sa dozvedel, že Sutherlandová bola schopná odohrať večerné predstavenie ” La traviaty” v ten istý deň po poludňajšom predstavení “La sonnambula”.

Ah! Non giunge – Sutherland


Luisa Tetrazzini bola najväčším “kanárikom” dvadsiatych rokov. Neexistovala výška alebo koloratúra, ktorú by nedokázala zaspievať. Je radosť počúvať jej vtáčí spev z roku 1911.

Ah ! Non giunge – Tetrazzini

 

Odporúčanie nahrávania

Warner s Mariou Callas, Cesare Vallettim, Gabriellou Corturan, Giuseppem Modestim pod vedením Leonarda Bernsteina a orchestra a zboru milánskej La Scaly.

 

 

 

Peter Lutz, opera-inside, online operný sprievodca na tému “LA SONNAMBULA ” od Vincenza Belliniho.

 

 

 

0 komentárov

Zanechajte komentár

Chcete sa pripojiť k diskusii?
Neváhajte prispieť!

Pridaj komentár

Vaša e-mailová adresa nebude zverejnená. Vyžadované polia sú označené *