Онлайн-гід та синопсис до опери Белліні “СОННАМБУЛА”

“Сонамбулою” Белліні створив свій перший великий шедевр. Співаки Баттіста Рубіні та Джудітта Паста зробили цю оперу безсмертною. Через 120 років Марія Каллас спричинила ренесанс цього твору, який триває і донині. Через кілька місяців після “Сомнамбули” Белліні написав найбільший успіх у своїй кар’єрі “Норму”, зробивши 1831 рік найщасливішим у своїй кар’єрі.

 

 

Зміст

Акт І

Акт II

 

Основні моменти

Компанія …. Come per me sereno

Tutto è gioia

♪ Sopra il sen la man mi posa ♪

♪ Пренді: l’anel ti dono ♪

♪ Vi raviso, o luoghi ameni

♪ Синку, синку, синку, синку, синку, синку, синку, синку, синку, синку

♪ D’un”>D’un pensiero e d’un accento Квартетто

♪ Ah! Perché non posso odiarti

Сцена лунатизму

♪ Ah! Non giunge! ♪

 

Рекомендація до запису

Рекомендація до перегляду

 

 

Прем'єра

Відень, 1804

Лібрето

Феліче Романі, за мотивами Сонета Ежена Скрібса.

Головні ролі

Граф Родольфо, відсутня власниця замку (бас) - Тереза, Мельник (мецосопрано) - Аміна, прийомна дочка (сопрано) - Ельвіно, багач (тенор) - ЛізаЛіза, власник трактиру

Рекомендація до запису

EMI з Марією Каллас, Чезаре Валлетті, Габріеллою Кортуран, Джузеппе Модесті під керівництвом Леонарда Бернстайна та Оркестром і хором Ла Скала ді Мілан

 

 

Історія та лібрето

Коли Белліні приступив до написання опери, він відчував значний дефіцит часу. Заплановану партитуру лібрето Романі “Ернані” йому довелося скасувати в листопаді 1830 року через цензуру, швидко довелося шукати новий текст, адже до запланованої на лютий 1831 року прем’єри у сицилійця залишалося менше двох місяців.
Його лібретист Романі був дуже зайнятим автором. Він був надзвичайно продуктивним і за свою кар’єру написав понад 90 лібрето до опер. Коли він працював з Белліні над “Ернані”, він писав одночасно для Доніцетті та Россіні. Для того, щоб створити нове лібрето протягом декількох тижнів, він швидко вибрав романс “la Sonnambule” з поетичної фабрики Ежена Скріба, який вимагав лише декількох коригувань в декораціях і тексті. На початку січня Доніцетті зміг приступити до композиторської діяльності.
Сонамбула належить до дещо невдалого жанру “напівсерії”. Цей тип опери страждає тим, що “не може зворушити до сліз” і не викликає сильного сміху. Історія “Сомнамбули” не є трагічною, оскільки Аміна лише ходить уві сні, а не божеволіє, як Лючія Доніцетті. З іншого боку, в ній немає ніякої россінської комедії, бо з жанру “opera buffa” вона бере лише “lieto fine” (щасливий кінець).

І це ще не все;

 

Співачка-опера

Оскільки твір не надихає з драматичної точки зору, а Белліні писав його для голосів з довгими лініями і великими колоратурними навичками, то для виконання двох головних партій потрібні виконавці з високим рівнем виконавської майстерності. Для прем’єри в Мілані він мав у своєму розпорядженні двох найкращих співаків свого часу, Джудітту Пасту та Баттісту Рубіні, тож Белліні вхопився за можливість використати весь спектр їхніх талантів.
Рубіні мав надзвичайно м’який голос з величезним діапазоном. Він міг піднімати голос до найвищих нот і, як кажуть, навіть досягав високого соль. Цю його силу Белліні використав у ролі Ельвіно, з тим недоліком, що роль назавжди залишиться складною для виконання і часто буде переноситися вниз для майбутніх тенорів.
Джудітта Паста була драматичним колоратурним сопрано і однією з трьох Джудітта, яких так обожнював Белліні (Паста, Туріна, Грізі). Її колоратурна техніка і сценічна присутність, мабуть, були приголомшливими. Вона була дуже затребуваною співачкою в Лондоні та Парижі і незадовго до цього виконала прем’єру “Анни Болени” Доніцетті.

Марія Каллас

З Дженні Лінд і Аделіною Патті почалася ера ліричних колоратурних сопрано протягом 19 століття, і опера стала, з їх наступницями, оперою для “канарок”, тобто співачок, які в основному виконували свої колоратури. У плейлисті з Луїзою Тетрацціні з “Ah! Non giunge” можна почути (спокусливий) запис представниці цього виду з 1911 року.
Своїми легендарними виконаннями 1950-х років Марія Каллас повернула Аміну до її витоків як драматичної ролі і спричинила ренесанс цього твору, який пізніше був пов’язаний з іменами Джоан Сазерленд, Анни Моффо або Едіти Груберової.

І ось, нарешті, настала черга і для цієї ролі;

 

 

LA SONNAMBULA Акт І

 

 

 

 

Синопсис: У швейцарському селі перед таверною селяни святкують заручини Аміни.

Белліні відкриває оперу лише кількома оркестровими номерами. Потім “Voci lontani” (далекі голоси), ефекти відлуння та пасторальні звуки малюють сільську ідилію.

Віва! Viva! – Bonynge

Ліза нещасливо закохана в Ельвіно

Синопсис: Трактирниця Ліза нещасна, бо закохана в нареченого Аміни – Ельвіно.

Сумний вступ у виконанні валторни та гобоя відкриває “Каватину” Лізи. Це красива, нехитра мелодія, яка описує Лізу як просту сільську дівчину.

Tutto è gioia – Buchanan

 

 

Синопсис: Алессіо намагається посвататися до Лізи, але отримує відмову. Селяни оспівують Аміну, яка гаряче дякує їм.

Белліні склав для Аміни ніжну, чудово мелодійну вступну пісню. Зі стрибком шостої в основній мелодії і квітковим орнаментом вона явно більш художня і душевна, ніж у Лізи.

У цьому уривку ми чуємо Марію Каллас у студійному записі 1957 року, яка сяє своїм барвистим голосом і блискучими прикрасами, такими як трелі на “брілло” і великі хроматичні гами.

Compagni …. Come per me sereno – Callas

Аміна щаслива

Синопсис: Вона щаслива і обіймає Терезу, яка колись взяла Аміну до себе сиротою.

Мелодію вступають флейти, її повторює Аміна (“Поклади свою руку мені на груди”). Селяни акомпанують їй пунктирними нотами, щоб намалювати биття серця. Голос Аміни знову і знову перескакує у високі регістри (аж до високого ре в “sostener”), щоб висловити щастя, яке вона відчуває.

Сазерленд двічі записувала “Sonnambula” зі своїм чоловіком Річардом Боніджем. Цей запис датований 1965 роком і демонструє її голос у його ранньому розквіті.

Sopra il sen la man mi posa – Sutherland

Романтичний дует

Синопсис: Тепер приїжджає і Ельвіно. Він відвідав могилу матері, щоб отримати її благословення на заручини з Аміною. Незабаром приїжджає нотаріус, щоб залагодити шлюбний контракт. Заможний Ельвіно приносить у шлюб свої статки, бідна Аміна – лише своє серце. На знак вірності він дарує Аміні каблучку, яку колись носила його мати.

Белліні дарує Ельвіно одну зі своїх довгих, танучих мелодій в стилі ноктюрну. Особливо красивим Белліні робить уривок “al nostro amore”, супроводжуючи його лише одним рогом, від чого він розквітає дивовижним романтичним звучанням. Урочисто хор супроводжує пару так тихо і ніжно, наче не хоче порушувати їхнього єднання. Двоє закоханих співають прекрасну кінцівку в терціях (“наші серця були Богом з’єднані”), спочатку в супроводі лише піцикато струнних, а на завершення вони співають а капела.

Наступний запис взятий з легендарного живого запису опери Марії Каллас у Ла Скала під керівництвом Леонарда Бернстайна і залишається еталонним записом цієї опери донині. Її партнер Чезаре Валлетті вразив своїм елегантним, ліричним голосом.

Переклад: l’anel ti dono – Каллас / Валлетті

 

Слухаємо другий запис з Джоан Сазерленд та Лучано Паваротті. Їх пов’язувала десятирічна творча співпраця. Ми слухаємо прекрасний запис з гала-концерту 1983 року.

Переклад: l’anel ti dono – Sutherland / Pavarotti

 

 

 

Синопсис: Двоє молодят щасливі, адже завтра відбудеться одруження.

Ах воррей тровар парола

З’являється незнайомець

Синопсис: Несподівано винуватці торжества помічають появу незнайомця. Він називає себе Родольфо і запитує у Лізи дорогу до замку. Оскільки до ночі він не встигне, то вирішує заночувати у заїжджому дворі Лізи. Родольфо добре знайомий з цією місцевістю, адже колись він провів у цьому селі чудові дні.

У розміреному темпі, як і належить його становищу, Родольфо співає ностальгічну арію. Йому, як чужорідному тілу, лише дуже обережно акомпанує хор сільських жителів.

Vi raviso, o luoghi ameni – Furlanetto

 

 

Історія про дивовижного привида

Синопсис: Він змішується зі святкуючим народом і йому представляють наречену. Родольфо стає задумливим, її обличчя занадто нагадує йому минуле. Його компліменти на адресу Аміни посилюють ревнощі Лізи і викликають заздрість Ельвіно до благородної незнайомки. Родольфо дізнається, що господар замку вже чотири роки як помер, а його син, на превеликий жаль населення, багато років тому покинув його і більше не повернувся. Родольфо таємниче натякає, що син графа все ще живий і що він колись з’явиться. Потім звучить сигнал, що закликає людей розходитися по домівках, щоб уберегтися від привида. Розвеселений, Родольфо хоче дізнатися про це більше. Селяни розповідають йому про примару, одягнену в біле, яка регулярно з’являється. Його бачили всі, його бояться навіть тварини.

Небесний малюнок – Бонінге

Убивча каденція у фільмі “Son geloso del zefiro errante”

Синопсис: Селяни повертаються до своїх домівок і Родольфо прощається з Аміною. Ревнивий Ельвіно хоче піти без привітання. Але Аміна заспокоює розгніваного Ельвіно, і вони прощаються під клятви у коханні.
Цей дует починається з ніжного пасажу, а потім переходить до гігантської, повністю складеної каденції “Ah! Mio bene!”, яка підносить голоси двох співаків до запаморочливих висот. Сцена завершується несамовитим ритуалом прощання.

Чезаре Валлетті, учень Тіто Скіпи, вокально чудово підійшов на роль Ельвіно з його вокальним діапазоном тенора ді грація і був конгеніальним партнером Марії Каллас у легендарному живому записі Бернстайна.

Son geloso del zefiro errante – Valletti / Callas

 

 

Відповідь на запитання

Привид з’являється

Синопсис: У кімнаті заїжджого двору Родольфо думає про Аміну і Лізу, які йому надзвичайно сподобалися. У його двері стукає Ліза. Вона розповідає Родольфо, що все село дізналося від мера, що він і є той самий зниклий граф.

Родольфо починає фліртувати з Лізою, яка кокетує у відповідь, але їм заважає шум на вулиці. Коли Ліза швидко ховається в гримерці, вона впускає свій шарф. Вона спостерігає за сновидою Аміною в білій сукні, яка з’являється на вулиці і заходить в кімнату графа. Коли вона простягає руку Родольфо, щоб той супроводжував її до вівтаря, Ліза біжить до Ельвіно, щоб розповісти йому про зраду Аміни. Хоча Родольфо спочатку піддається спокусі, він вирішує не користуватися ситуацією. Він кладе Аміну на диван і виходить з кімнати.
O ciel che tento – Sutherland / Corena

Д’Юн

Синопсис: Народ вже зібрався під стінами кімнати і розважається поведінкою Аміни.

Слухайте! L’uscio è aperto – Bonynge

 

 

Ельвіно робить висновки

Синопсис: Ельвіно підбіг і з жахом впізнає на канапе графа свою наречену. Аміна прокидається і рада бачити Ельвіно. Коли він відштовхує її назад, вона з жахом розуміє, що сталося. Вона підтверджує свою невинність, але Ельвіно розриває заручини.

Після заяви Аміни про свою невинність розвивається великий квартет, концертато, який натхненний найкрасивішими мелодіями. Аміна починає майже без супроводу оркестру. Інші голоси приєднуються один за одним, і потроху оркестр розростається у величезному крещендо, поки скрипки не виспівують біль у найвищих нотах і не супроводжують квартет до його кульмінації.

D’un pensiero e d’un accento… Non piu nozze – Callas / Valletti

 

 

 

 

[name=”II”>

 

 

 

 

Синопсис: Кілька селян пробиваються до графа. Вони хочуть попросити його врятувати честь Аміни.

Qui la selva è piu folta ed ombrosa

 

Синопсис: Аміна і Тереза йдуть за ними. Проходячи повз ферму Ельвіно, вони бачать його зануреним у роздуми. Аміна набирається сміливості і заговорює з ним. Але для Ельвіно все скінчено. З гіркотою він зриває обручку з її пальця.

Vedi, o madre – Sutherland / Pavarotti

Страшна арія тенора

Синопсис: Ось вони чують шум жителів села. Вони з’являються тріумфально і кажуть, що граф підтвердив невинність Аміни. Але Ельвіно не може і не хоче вірити в твердження графа.

Ми підходимо до ще однієї “Арії Рубіні”, яка піднімає голос тенора до найвищих регістрів з літерою “ре”. Белліні склав повторення цієї сумнозвісної кабалетти з другим куплетом, який часто опускають з вокальних міркувань.

Легендою стали високі ноти Альфредо Крауса, які він елегантно і впевнено видавав навіть у похилому віці.

Ah! Perché non posso odiarti – Kraus

 

 

Лінія зв’язку

Химерні тони Лізи

Синопсис: Ліза бачить свою можливість, що наближається. Алессіо намагається знову завоювати її, але до Лізи приходять жителі села, щоб привітати її з одруженням з Ельвіно, Ліза на сьомому небі від щастя.

Тепер Лізі дозволяється ще й заспівати каскад колоратур, щоб висловити свій тріумф. Белліні, однак, не малює позитивної картини Лізи, колоратури порожні і більше нагадують гоготіння, ніж мелодійні звуки Аміни.

De’ lieti auguri a voi son grata – Monzo

 

 

Синопсис: З’являється Ельвіно і підтверджує, що готовий одружитися з Лізою і що приготування вже зроблені. Тоді Родольфо вступає до неї і свідчить про респектабельність Аміни, але Ельвіно бачив її на власні очі в спальні графа.

Родольфо пояснює людям явище сомнамбулізму. Але Ельвіно нічого не хоче про це чути і бере Лізу за руку. Коли Тереза розуміє, що тепер Ельвіно хоче повести Лізу до шлюбного вівтаря, вона розкриває таємницю шарфа, який знайшла в спальні графа. Ліза стоїть ошелешена серед людей, а Ельвіно тепер бачить себе зрадженим двома жінками.

З цієї сцени виникає прекрасний канонічний квартет з хором.

Ліза Мендас Анчесса – Паваротті / Делла Джонс / Б’юкенен

Велика сцена лунатизму – Ah! Non credea mirarti

Синопсис: На підвіконні з’являється Аміна. Коли вона сновидою перетинає балку над млиновим колесом, всі затамували подих. Якщо вона впаде, то загине. Вона досягає іншого кінця і виходить на площу, де все ще лунатично говорить про своє кохання до Ельвіно найзворушливішим чином.

Лише простий мотив перших скрипок і щиголь басів супроводжує ніжно дихаюче страждання Аміни. Мелодія – типова кантилена Белліні: витягнута, з невеликими інтервалами, без подвоєння по інструментах. До неї Белліні склав надзвичайно скупий акомпанемент; до звучання струнних ми чуємо лише вигуки жалібного гобоя, пізніше – акомпанемент виразної сольної віолончелі. Завершується так звана “квіткова арія” кількома інтимними колоратурами.

Відомий американський критик Джон Ардойн писав, що Марія Каллас увійшла в аннали оперного мистецтва з фінальним актом цієї опери. Вона змінила манеру виконання сопрано партії Аміни. Її голос у цій сцені лунатизму зачаровує і сяє великим легато і довгими лініями. У цій сцені Марія стала Аміною.

Ах! Non credea mirarti .. – Марія Каллас

 

Другий запис, ніжно вдихнутий і мрійливо зображений Анною Моффо в її гламурних молодих роках у записі для телебачення.

Ах! Non credea mirarti… – Моффо

 

Бравурна арія в кінці – “Ah non giunge”

Синопсис: Тепер Родольфо дозволяє Ельвіно розбудити її. Ельвіно усвідомив свою помилку і надягає обручку на палець Аміни. Аміна щаслива.

Наприкінці опери Белліні написав для Аміни бравурну арію з великими стрибками тону, трелями і верхніми нотами.

Ми чуємо арію в трьох варіантах:

Каллас співала цю арію в 1957 році з додатковими (божевільними) прикрасами диригента вистави Леонарда Бернстайна. Режисер Лукіно Вісконті до цієї арії приглушив світло, і Каллас заспівала цю фінальну арію при яскравому сценічному світлі.

Ах! Non giunge – Каллас

 

Техніка Джоан Сазерленд дозволила їй заспівати арію в шаленому темпі, і вона довела її до блискучого завершення захоплюючими дух трелями. Кажуть, що Паваротті втратив дар мови, коли дізнався, що Сазерленд змогла дати вечірнє виконання “Травіата” в той же день після полуденного виконання “Сомнамбули”.

Ах! Non giunge – Сазерленд

 

Луїза Тетрацціні була найбільшою “канаркою” двадцятих років. Не було ні зросту, ні колоратури, яку вона не могла б заспівати. Приємно слухати її пташину пісню 1911 року.

Ах! Non giunge – Тетрацціні

 

 

 

Рекомендація щодо запису

Warner за участю Марії Каллас, Чезаре Валлетті, Габріелли Кортуран, Джузеппе Модесті під керівництвом Леонарда Бернстайна та оркестру і хору Ла Скала ді Мілан.

Пропонуємо вашій увазі програму;

 

 

Пітер Лутц, opera-inside, оперний онлайн-гід по опері “СОННАМБУЛА” Вінченцо Белліні

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Я не хочу, щоб це було так, але я хочу, щоб це було так, як є;

0 replies

Leave a Reply

Want to join the discussion?
Feel free to contribute!

Залишити відповідь

Ваша e-mail адреса не оприлюднюватиметься. Обов’язкові поля позначені *