FAUST od Charlesa Gounoda – operný sprievodca a synopsa

Onlinski operni vodnik in sinopsis opere FAUST Charlesa Gounoda

Gounodov Faust je ena največjih oper. Je mojstrovina s številnimi ganljivimi prizori, ki so postali znani. Vloga Margeritue je ena najlepših in najzahtevnejših vlog v operni literaturi.

 

 

Vsebina

♪ Sinopsis

♪ Komentar

♪ I. dejanje (prizor iz študije)

♪ Akt II (prizor v Kirmessu)

♪ Akt III (Vrtni prizor, ljubezenski prizor)

♪ Akt IV (prizor z vrtiljakom, prizor v cerkvi, prizor dvoboja)

♪ Akt V (Valpurgina noč, prizor v ječi)

♪ Priporočilo za snemanje

 

Vrhunci

♪ A moi tes désirs

♪ Avant de quitter ces lieux

♪ Le veau d’or

♪ Faites-lui mes aveux (Cvetlična arija)

♪ Salut, demeure chaste et pure

♪ Ah! je ris de me voir (Jewel song)

♪ O nuit d’amour

♪ Déposons les armes (Pevski zbor)

♪ À l’étude mon maitre (Zaključni tercet)

 

 

 

 

 

Premiera

Pariz, 1859

Libreto

Jules Barbier, Michel Carré, po istoimenskem Goethejevem romanu.

Glavne vloge

Faust, učenec (tenor) - Mefisto hudič (bas) - Margareta mlada ženska (sopran) - Valentin brat Margarete (bariton) - Siebel mladenič (sopran) - Marthe soseda Margarete (mezzosopran).

Priporočilo za snemanje

WARNER BROTHERS s Cheryl Studer, Richardom Leechom, Thomasom Hampsonom in Joséjem van Damom pod vodstvom Michela Plassona ter orkestrom in zborom stolnice v Toulousu in zborom francoske vojske.

 

 

 

 

 

 

 

Tema doktorja Fausta

Legenda o doktorju Faustu sega v srednji vek in so jo v literaturo prenesli različni pisatelji, uglasbili pa številni skladatelji. Spomnimo se samo Berliozove simfonične pesnitve ali Boitove opere Mefistofele. Najbolj znana literarna predloga je Goethejeva. Svojega Fausta je dokončal 50 let pred premiero Gounodovega dela.

 

Med francosko veliko opero in nemško filozofsko globino

Barbier, eden od dveh libretistov Gounodovega Fausta, je svoj libreto že prej ponudil Meyerbeerju. Toda Meyerbeer je to zavrnil z utemeljitvijo, da je Faust svetišče, ki ga ne bi smeli oskruniti s profano glasbo.

Zgodba Gounodovega Fausta je v grobem primerljiva z Goethejevo, vendar nima filozofske in znanstvene globine literarnega vzornika, zaradi česar je delo pogosto doživelo očitek površnosti. Gounodov Faust je bil napisan v desetletjih uživaškega Pariza pred francosko-nemško vojno. Gounodov Faust ni človek, ki si prizadeva za razumevanje sveta. Na Mefistovo vprašanje, za kaj si prizadeva, omeni ljubezenske užitke. (“A moi les plaisirs, Les jeunes maîtresses!”). Za Gounoda je bila Margaretina tragedija pomembnejša zgodba, zato jo je postavil v središče svojega dela. Navsezadnje je Faust čudovita francoska opera, z namenom, da ne nosi preveč balasta literarne predloge. V nemški operni stroki to opero pogosto imenujejo “Margareta”, da bi jo ločili od Goethejevega Fausta.

 

Recepcija opere

Vaje za premiero leta 1859 so bile živčne. Gounod je trpel pod diktatorskim direktorjem gledališča Cavalhom, ki je bil hkrati tudi režiser dela. Poleg tega je njegova žena pela glavno žensko vlogo. Kot da to ne bi bilo dovolj, je moral nenehno krčiti glasbo, celo na dan generalke je bila opera s štirimi urami še vedno predolga. Opazovalec, ki je pozneje opisal te prizore, je bil Jules Massenet, ki je bil kot timpanist orkestra temu zelo blizu. Opera je bila sprva le zmerno uspešna, vendar je naletela na številne pohvale kritikov. Uspeh se je začel v naslednjih letih v Nemčiji. Po predelavi za Veliko opero se je začel svetovni uspeh. V letih med svetovnima vojnama je opera postala celo najbolj izvajana opera. Po vojni je marsikje izpadla iz repertoarja in trajalo je več desetletij, preden so jo spet začeli pogosteje izvajati.

Tako obstajata dve različici Fausta. Prvotna različica je bila napisana za Théatre lyrique, sodobno različico pa je Gounod deset let pozneje priredil za Veliko opero. Poleg razširitve baletnih prizorov je to vključevalo tudi spremembo govorjenih recitativov v pevske in spremljane recitative.

Kljub temu Faust ni postal klasična opera “grand opéra”. Na srečo se je Gounod lahko izognil običajnim predimenzioniranim zborovskim prizorom, glasbi za nevihte in zapletenim svetovno-političnim konfliktom.

 

 

 

 

 

Uvertura

V prvem delu uverture prevladuje skrivnostno in mračno razpoloženje. V drugem delu uverture nam Gounod predstavi dve veličastni temi iz opere (eno od njih najdemo v Valentinovi ariji v 2. dejanju) s sijajno orkestracijo.

Ouvertüre – Binder / Dunajski filharmoniki

 

 

Rien!

Sinhronizacija: Faust sedi v kabinetu. Pred seboj ima nešteto knjig in atlasov. Rien! Obupan je, pridobil si je veliko znanja, a je kljub temu dosegel le malo modrosti. Utrujen je od nenehnega iskanja smisla življenja. Skodelica s strupom je že pripravljena. Ko si ga pristavi k ustom, zasliši petje mladih žensk in kmetov.

Gounod skrajša Goethejevo zgodbo. Z grandioznim “Rien” povzame prvi del “Faus” v eni sami besedi (Mefistos stavi z Bogom).

Rien! En vain j’interroge, en mon ardente veille – Kraus

 

Sinhronizacija: Petje ga moti. Hvali Boga. Toda kmalu ima v rokah spet skodelico s strupom. Ljubezen, sreča in slava so ga zapustili. Še zadnjič bi poskusil, tudi s Satanovo pomočjo. Dejansko se pojavi v podobi Mefista. Fausta vpraša, zakaj ga je poklical. Faust ga odvrne. Mefisto vztraja: ali si želi zlata ali slave? Nato Faust pojasni: “Ljubezen je tisto, kar pogreša”. Mefisto bi mu lahko izpolnil to željo. Ko ga Faust vpraša, kaj želi za to, Mefisto odgovori, da bo posvetno življenje pripadlo Faustu, njegova duša pa mu bo pripadla na onem svetu.

V naslednjem prizoru slišimo nastop Mefista, ki se nenadoma s treskom postavi pred osuplega Fausta in ga vpraša, za kaj si prizadeva.

Me voici! D’où vient ta surprise? – Björling / Siepi

 

Mefistofelejeva vizija Marguerite

Sinhronizacija: Mefisto na kolovratu ustvari vizijo Marguerite. Faust je očaran in začaran. Hitro podpiše Mefistov papir in v zameno prejme pomlajevalni napoj, ki ga požrešno spije. Faust zmagoslavno hvali svojo mladost.

Prelepa Gounodova skladba s čudovitim kompozicijskim učinkom: ko Faust prejme Gretchenino videnje, se radostni refren (“à moi les plaisirs”) večkrat ponovi, vsakič pol tona višje, kar povzroči ekstatično potegavščino (od 5 :00).

A moi tes désirs, A moi ton ivresse, A moi tes plaisirs – Leech / van Dam

 

Druga razlaga z Björlingom in Siepijem. Navdušuje z ognjem in ekstazo. Posnetek nekoliko trpi zaradi slabe kakovosti posnetka v živo.

O merveille … a moi les plaisirs, Les jeunes maîtresses! (!)

 

 

 

 

 

 

 

Valentin mora v vojno

Sinhronizacija: Sejem v mestu. Valentin mora v vojno. Pije in zamišljeno gleda amulet svoje sestre Marguerite, ki mu ga je dala za talisman. Siebel in Wagner ga vidita in ga vprašata, zakaj je depresiven. Valentin jima odgovori, da mora Margareto pustiti brez zaščite. Siebel se ponudi, da bo pazil nanjo. Valentin se mu zahvali, zdaj se bo lahko mirno pridružil vojski.

Valentinova arija je postala ena najbolj priljubljenih skladb za baritone in se pogosto poje na recitalih. Ta arija še ni bila vključena v prvo različico opere. Šele med londonsko produkcijo leta 1865, ko se je baritonist pritožil, da Valentin nima lepe arije, je Gounod dodal to skladbo. Iz uverture je vzel temo in jo spremenil v to čudovito arijo.

Ta arija je bila eden od Hvorostovskega bojnih konjev. Učinkovito zapoje zaključek z dolgo in visoko spevno zaključno noto.

Avant de quitter ces lieux – Hvorostovsky

 

Robert Merrill je imel bujen, barvit glas, ki v tej skladbi čudovito pride do izraza.

Oh sainte médaille … Avant de quitter ces lieux – Merrill

Mefistofelesov veliki videz – le veau d’or, zlato tele

Sinopsis: Wagner ga poskuša razvedriti. Pojavi se Mefisto. Pridruži se trem prijateljem in trdi, da zlato vlada svetu.

Ta skladba je del Komične opere. Ko pogledamo Goethejevega Fausta, se zdi čudno, da mora hudič v tej operi peti arijo Buffona. Morda je ta banalizacija eden od razlogov, zakaj ta opera v nemško govorečih državah še vedno ni tako uspešna kot v angleško govorečih državah.

Glasba se začne z orkestrom fortissimo in zmagoslavnim nastopom Mefista. Njegov opis ljudi, ki plešejo okoli zlatega teleta, je treba peti s sarkastičnim tonom. Skladba je kratka, a zahtevna za pevca, ki mora nianse te arije prenesti čez “hrup” orkestra.

Slišimo bombastično produkcijo Dunajske državne opere. Ruggiero Raimondi je bil odličen, impresiven izvajalec, opremljen z impresivnim, mogočnim zvokom orgel.

Le veau d’or est toujours debout! – Raimondi

 

Sinopsis: Ko ga želi Wagner pozdraviti, si ogleda črte dlani in prerokuje, da bo umrl v naslednjem napadu, Sieblu pa, da bo od zdaj naprej vsaka roža, ki se je bo dotaknil, ovenela. Nato s posmehljivimi besedami pohvali Margueritino lepoto. Ko Valentin sliši njeno ime, Mefista napade s svojim mečem, da bi ga kaznoval. Njegov meč se odbije, čarobna sila zaščiti Mefista in meč se zlomi. Hudič! Valentin in njegovi prijatelji kot edino možno obrambo s svojimi meči oblikujejo križ. Mefisto se umakne.

Ta prizor učinkovito zaključi čudovita zborovska skladba.

Kora mečev – Blanc / Autron / Bertan

 

Faust vidi Marguerite

Sinopsis: Trije prijatelji zapustijo trg. Faust se pojavi in Mefista spomni na svojo obljubo. Ta pusti, da se pojavijo ženske, in prosi Fausta, naj se odloči, vendar Faust vztraja pri osebi, ki jo je videl, Marguerite. Ta se kmalu pojavi v spremstvu Siebla. Mefisto ga odžene in Faust se pogovarja z Marguerito. Toda ona ga zavrne. Fausta to ne odvrne, saj jo še bolj ljubi. Trg se spet napolni z ljudmi.

Glasba tega prizora je postala znana pod imenom “Faust-Walz”.

Ainsi que la brise légère – Met Opera

 

 

 

 

 

 

 

Slavno tretje dejanje

Tretje dejanje je najpomembnejše dejanje te opere. Običajno traja približno eno uro in je zaporedje veličastnih prizorov.

Sinopsis: Siebel je na vrtu blizu Margueritine hiše. Zaljubljen je vanjo in želi nabirati rože. Toda komaj jih drži v roki, že usahnejo. Ko položi roko v posodo s sveto vodo, je zlomil urok in rože ne ovenijo več. Šopek postavi pred Margaretina vrata.

Siébel je tako imenovana hlačnica in jo poje ženska. Cvetlična arija je ena od številnih skladb v tej operi, ki je postala priljubljena. Ameriška mezzosopranistka Joyce di Donato poje odličen portret vloge v naslednji interpretaciji.

Faites-lui mes aveux – Di Donato

Faustova velika arija ” Salut! demeure chaste et pure”

Sinhronizacija: Faust se pojavi na vrtu v spremstvu Mefista. Mefisto odide, da bi priskrbel darilo za Marguerito. Faust je sam in v pričakovanju ponovnega srečanja z njo.

Značilnost te znamenite arije je, da tenorja spremlja solo violina, ki ves čas skladbe igra okoli tenorjevega glasu. Berlioz je dejal, da je ta Gounodov trik “veliko bolj v škodo kot v pomoč celoti, in mislim, da je imel prav pevec Duprez, ki je nekega dne, ko ga je med romanco v orkestru spremljal solo instrument, dejal “Ta hudičev inštrument me s svojimi hodi in variacijami draži kot muha, ki se mi vrti okoli glave in mi hoče sedeti na nosu. ”

Conde je odvrnil, da Gounod z violino izreka tisto, kar besede lahko povedo le na pol (“ce que les mots ne disent qu’à demi”).

Faustove besede so duhovite in ekspresivne. Besede, kot so “innocente et divine ” ali “que de richesse (“kako bogato”), dajejo pevcu priložnost, da pokaže subtilnost in bogastvo svojega glasu. Intenzivnost vztrajno narašča do vrhunca arije s spektakularnim visokim C, ki ga je treba peti z okusom in nikakor ne sme biti grob in hrepeneč po priznanju, kar bi uničilo razpoloženje te skladbe. Skladba se konča s čudovitim adagiem solistične violine.

To arijo slišimo na dveh posnetkih.

Morda je Björlingova interpretacija neprekosljiva. To arijo je posnel že večkrat. Na tem posnetku ga vidimo v televizijski produkciji. Na začetku opazimo negotov pogled, nato pa Björling poslušalca zapelje od prve sekunde naprej. Spremeni se v nežnega, romantičnega ljubimca. Njegovo petje in igranje sta zelo naravna, prav tako visoki C. Ta izvedba je bila skupaj z Enricom Carusom in in načrt za vse tenorje za njima.

Salut, demeure chaste et pure – Björling

 

Caruso, ki je imel precej baritonalen glas, je imel na začetku kariere težave z visokimi toni. “Ko je posnel svoje prve posnetke, je bila ta težava vsekakor rešena, kot kaže sijajen posnetek pesmi Salut, demeure chaste et pure, ki jo je zapel februarja 1906 in v kateri se zelo lepo sliši zlitje liričnega z junaškim: iz nežnega mezza voce razvit glas vse bolj cveti in se razvija na čudovitem visokem C, ki ne daje znakov moteče kuge. ” (Fischer, veliki glasovi)

Salut, demeure chaste et pure – Caruso

 

 

Margueritin čustveni tobogan

Sinhronizacija: Mefisto se je vrnil, pod pazduho nosi škatlo z nakitom. Postavi jo poleg Siébelinega šopka in jo odrine stran. Faust se zdaj počuti krivega zaradi Margueritine čistosti, vendar Mefisto te misli prežene. Faust se oddalji od hiše in jo opazuje z razdalje. Marguerite se pojavi v zamišljenem razpoloženju in se spominja svoje pokojne matere in sestre. Sedi za kolovratom in poje balado o kralju iz Thule. Spomni se mladeniča, ki ga je videla na trgu. Kdo bi lahko bil? Bil ji je všeč, vendar je bila preveč sramežljiva, da bi se z njim pogovarjala.

Deveti prizor tretjega dejanja je sestavljen iz dveh vrhuncev opere. Marguerite najprej zapoje balado o kralju Thule, nato pa še znamenito arijo dragulja.

V ariji ” il était un roi de Thulé ” Gounod parafrazira verze iz Goethejevega Fausta. Thule je otok v Arktičnem morju, morda Islandija, kjer ženska melanholično poje o žalosti, smrti in večni ljubezni. Marguerite je izgubila mater in sestrico. Zdaj je njen brat vojak, ki ga morda nikoli več ne bo videla. Počuti se osamljeno.

Callasova je čudovito ujela melanholijo te pesmi. V tej ariji zna impresivno zapeti različne spremembe razpoloženja, ki jih doživlja Margareta.

Il était un roi de Thulé – Callas

 

Marguerite vidi nakit – slavna ” pesem o draguljih ”

Sinhronizacija: Marguerite zagleda Siébelin šopek in ga vzame v roke. Ko zagleda škatlico z nakitom, spusti preprost šopek. Očarana preizkusi nakit. Zdaj se počuti kot princesa. Če bi le bil neznanec zdaj z njo in bi jo lahko videl.

Večina te opere je napisana za lirično-spinto sopran, dramski sopran, ki lahko zvesto predstavi celoten spekter čustev: V njej mora upodobiti nedolžnost mlade ženske, nato Faustovega ljubimca, zvestega obiskovalca cerkve, nato tragično zapuščenega in nazadnje norega, zaprtega. V tej ariji je dodana glasba koketirajoče mlade ženske, začinjena z ornamentiko. Zato ta skladba zahteva glas liričnega koloraturnega soprana.

Zaradi tega širokega razpona zahtev je Marguerite ena najzahtevnejših vlog v operni literaturi in jo je zato težko zapolniti. Slavni britanski pevski kritik John Stean je leta 1971 zapisal, da so v zgodovini, ki jo dokumentirajo plošče, le štiri pevke lahko pokrile celoten ta glasovni spekter: Lili Lehmann, Rosa Ponselle, Maria Callas in Montserrat Caballé. To opero sta posneli dve od teh pevk.

Interpretacijo slišimo na dveh posnetkih. Najprej Angela Gheorghiu in nato citirana Maria Callas.

Najprej slišimo Angelo Gheorghiu, ki se ponaša z veliko igrivostjo in čudovitim glasom.

Ah! je ris de me voir – Gheorghiu

 

Naslednja je Maria Callas. Fantastično je, kakšne vokalne nianse lahko izvabi iz arije. “Če je bila kdaj po vojni ponovno dosežena enotnost dikcije in deklamacije, drobne besedne nianse in zgovornost izvedbe, ki jo je zahteval Gounod, potem je bilo to v tej izvedbi” (Kesting).

Ah! Je ris de me voir – Callas

 

 

Mefistov trik in veliki kvartet

Sinhronizacija : Pojavi se njena soseda Marthe in občuduje z dragulji okrašeno Marguerite. Ko se pogovarjata, se pojavita Faust in Mefisto. Da bi Marte odvrnil od Marguerite, si Mefisto izmisli zgodbo, da ji je prišel povedat, da je njen mož umrl. Kmalu se ji začne dvoriti, saj zdaj potrebuje novega. Marthe se počuti počaščeno in ga odpelje na sprehod. Faust in Margareta sta zdaj sama. Margareta o sebi pove, da je povsem sama. Mati in sestra sta umrli, njen brat pa je v vojni.

Ta prizor se razvije v čudovit kvartet z bogato orkestrsko spremljavo.

Prenez mon bras un moment – Gedda / de los Angeles / Christof / Michel

Veliki ljubezenski duet Fausta in Marguerite

Sinopsis : Mefisto zapusti Marthe in pričara romantično vzdušje za oba zaljubljenca.

Berlioz je Gounodovega Fausta ocenil zelo pozitivno. Posebej je omenil ta prizor: “Ne bi vedel, kaj je lepše, sladka harmonija vokala ali zakrita orkestracija spremljave. Ta poetični somrak, ta glasbena mesečina, ki poslušalca božajo, ga po malem začarajo in očarajo ter ga napolnijo z vznemirjenjem, ki narašča vse do konca, je občudovanja vredna. In ta veličastni prizor krona Margaretin monolog ob oknu. Dekletova strast tu na koncu izbruhne z naglo močjo in ganljivo zgovornostjo. Menim, da je to mojstrovina partiture.”

Il était temps! .. O nuit d’amour – Gedda / de los Angeles

 

V tem prizoru slišimo Jussija Björlinga s čudovitim glasom in tonom.

Il était temps! … O nuit d’amour – Björling / Kirsten

 

 

 

 

 

 

Margueritina tragedija

Sinhronizacija: Mesece pozneje. Marguerite pričakuje otroka. Faust jo je zapustil. Izpostavljena je posmehu vaščanov. Želi si, da bi se vrnil, vendar v sebi ve, da se ne bo vrnil k njej.

To Margueritino elegijo spremljajo čudoviti lebdeči in brenčeči zvoki strun.

Ils ne sont plus là!… Il ne revient pas! – Benackova

Sinopsis: Pojavi se Siebel. Prizna ji svojo ljubezen in se ji želi maščevati. Ona se mu zahvali, vendar še ni izgubila upanja, da se bo vrnil. Odide v cerkev in moli za njegovo vrnitev.

Ta hvaležna, tolažilna pesem je čudovito počivališče opere.

Versez votre chagrin – Mentzer / Fassbänder

 

 

Scena z demonsko cerkvijo

Sinhronizacija: V bogoslužju večkrat zasliši Mefistov glas nad zbori in omedli.

Gounod je bil v tesnem odnosu s cerkvijo. Kot mladenič se je dolgo poigraval z mislijo, da bi postal duhovnik. Obiskoval je bogoslovno semenišče in nosil duhovniško obleko. Pred tem je bil šest let organist in zborovodja v neki cerkvi. Gounod je bil dolgo razpet med posvetnostjo in cerkvijo in tega ravnovesja nikoli ni znal pravilno rešiti. Zaradi tega je med skladanjem Fausta doživel živčno krizo in moral biti za kratek čas hospitaliziran.

Cerkveni prizor s hudičem je pregovorno hudičevski in neverjetno dramatičen v svoji postavitvi in glasbi. Prisluhnemo posnetku z odličnima interpretoma Josejem van Damom in Cheryl Studer.

Seigneur, daignez permettre à votre humble servante – Studer / van Dam

Sinhronizacija: Vojne je konec.

Ta zborovska skladba z baletom je ena najbolj znanih skladb te opere, tako imenovani vojaški zbor.

Déposons les armes – Plasson

 

 

Mefistova posmehljiva serenada

Sinhronizacija: Valentine se vrne v vas. Slišal je za sestrino sramoto in se želi soočiti z njo. Tudi Faust je odšel k Marguerite, ker ga muči slaba vest. Mefisto ga spremlja in posmehljivo zapoje serenado za Margereto, ki jo imenuje Katarina.

Ta hudičeva arija naj bi se pela v francoskem slogu, ne diabolično grdo, temveč elegantno zabavno. Smeh te arije je postal operna zgodovina.

Vous qui faites l’endormie – Furlanetto

 

Legendarni posnetek Fjodorja Šaljapina si velja ogledati ne le za tiste, ki jih zanima operna zgodovina . Ta ruski bas, rojen leta 1873 v bližini tatarskega mesta Kazan, je bil imenovan tudi največji bas v zgodovini. Ali to drži, je težko presoditi. V vsakem primeru je bil najbolj vpliven. Na številne upodobitve vlog je vplival še danes. Fischer (Great Voices) je o Šaljapinovem Mefistu zapisal: “V Serenadi se zdi, da vsaka nota prihaja iz druge luknje, in samo variacije hudičevega smeha bi lahko služile kot učno gradivo za več generacij.” Pravzaprav je posnetek vreden poslušanja tudi samo zaradi različnih hudičevih smehov.

Vous qui faites l’endormie – Schaljapin

 

 

Smrtonosni dvoboj

Sinhronizacija: Valentin se pridruži obema. Želi zadovoljstvo in Fausta izzove na dvoboj. Faust prekleje medaljon, ki ga je varoval med vojno, in ga vrže stran. Z mečem se sooči s Faustom. Ko se spopadeta, Valentin umre zaradi zahrbtnega Mefistovega udarca. V vasi se zberejo ljudje. Pride tudi Margareta.

Par ici, mes amis! on se bat dans la rue! – Araiza / Raimondi / Görngross

 

Sinopsis : Ko Valentin umre, prekleje svojo sestro in ji obljubi življenje v sramoti do njene smrti.

Ecoute moi bien … Ce qui doit arriver arrive à l’heure dite! – Merrill

 

 

 

 

 

 

Mefisto vodi Fausta v Valpurgino noč

Sinopsis: Mefisto je Fausta popeljal v gore. Z divjo čarovniško orgijo želi odvrniti pozornost nesrečnika od njegove žalosti.

Oglejte si klasični balet s čudovito glasbo Valpurgina noč v ruski produkciji.

Valpurgina noč- Maximova/Yagoudin/Vlasov

 

Drugi veliki ljubezenski duet Fausta in Marguerite

Sinhronizacija: Mefisto Faust in Mefisto obiščeta Marguerito v ječi. V svoji žalosti je ubila svojega otroka. v duševni blaznosti sedi v celici. Ko zasliši Faustov glas, se spet prebudi. Faust ji prisega ljubezen.

Ah! c’est la voix du bien aimé!… Oui, c’est toi que j’aime – Studer / Leech

 

 

Grandiozni trio na prizorišču dungeona

Sinopsis : Faust želi pobegniti z njo. Čas ga priganja, saj je usmrtitev ob sončnem vzhodu. Toda Marguerite ga ne sliši več, saj se ji je znova zmešalo. Ko se pojavi Mefisto, v njem prepozna svojega demona. Pošlje ju stran in umre. Mefisto kliče “obsojen”, vendar se oglasijo nebeški zbori in jo pokličejo: “Rešeni”. Mefistu sodi nadangel.

Ta trio je eden najlepših delov opere. Če za merilo vzamemo primerljive prizore iz drugih del (npr. prizor v ječi v Trubadurju ali dela velike opere), je kratkost tega odlomka osupljiva. Gounod je ta odlomek napisal kompaktno in dramatično. Refren “Anges pures, anges radieux” (“Čisti, sijoči angeli, ponesite mojo dušo v nebesa”) se večkrat ponovi, vedno pol tona višje, kar sproži neverjetno dramatičen učinek.

V naslednji veliki apoteozi z zborom nadangel sodi hudiča.

Ta zadnji prizor slišimo v treh interpretacijah.

Začnemo s posnetkom z Jonasom Kaufmannom iz Metropolitanske opere.

À l’étude mon maitre – Kaufmann / Poplavskaya / Pape

 

Za ljubitelje zgodovinskih posnetkov: Nellie Melba je ena od legend zlate dobe. Njena interpretacija v tem triu iz leta 1910 je “zmagoslavna, njen glas dobesedno kriči v kruto izpostavljene višave tria. Portamento legato petja je čudovit.” (Kesting)

À l’étude mon maitre … Christ est ressuscité – Melba / Mc Cormack

 

Interpretacija tega tria dokazuje, kako dramatičen je ta del opere in da gre za enega najbolj dramatičnih delov v operni zgodovini. Izvedba treh pevcev je impozantna, končni B tenorja in soprana pa je grandiozen.

A l’étude mon maître – Björling / Moore / Dickson

 

 

 

Priporočilo za snemanje opere FAUST

 

WARNER BROTHERS s Cheryll Studer, Richardom Leechom, Thomasom Hampsonom in Joséjem van Damom pod vodstvom Michela Plasssona ter orkestra in zbora capitole de Toulouse et le choeur de l’armée francaise.

 

 

 

Peter Lutz, opera-inside, spletni operni vodnik o FAUSTU Charlesa Gounoda.