ワーグナーのオペラ「ローエングリン」から3つの不朽の名作を、YouTubeの最高の解釈で（Hits, Best of)

ローエングリン」は長い間、リヒャルト・ワーグナーが最も頻繁に上演していた作品でした。1857年にミュンヘンで上演されたこの作品を見たルートヴィヒ2世は、涙を流して劇場を後にしました。この経験は、彼だけでなく、ワーグナーの人生をも変えることになりました。

 
 
 

エルサの夢

エルサは殺人の容疑をかけられます。エルサは弁明する代わりに、兄の死に対する悲しみと、自分のために戦って無実を証明してくれる騎士が現れるという夢を語ります。
フルートと弦楽器の短い冒頭の後、グラルモティーフが登場し、エルサは純粋で輝くような声で夢を語り始める。ゆったりとしたテンポで、孤独感が強まる。続いて、「da drang aus meinem Stöhnen」で始まる大きなクレッシェンドがあります。エルサが眠りにつくと、オーケストラの美しいトランジションが聖杯のモチーフにつながります。そして彼女の幻影が始まる…。
グンドゥラ・ヤノヴィッツのこのアリアの解釈はとにかく素晴らしい。このアリアでは、エルザの純粋さ、弱さ、自信を聞くことができます。彼女のクレッシェンドは息を呑むほど素晴らしく、エンディングは異世界のようです。
Einsam in trüben Tagen – Janowitz

寝室で～有名な結婚式の歌～

エルザとローエングリンは花嫁の部屋に連れて行かれる。二人は初めて二人きりになります。
この時、ワーグナーの有名な結婚行進曲が聞こえてきます。
Treulich geführt – Burgos

ローエングリン最後の登場-聖杯の物語

フリードリヒの遺体が運ばれてきて、エルザが深い悲しみの表情を浮かべると、儀式は突然中断されます。彼女に続いてローエングリンが登場し、王に軍を率いないことを報告する。彼はエルザが誓いを破ったことを伝え、厳粛に自分の出自を皆に宣言する。彼はモンサルヴァット城からやってきた聖杯の騎士である。父はパルジバル。彼自身はその騎士で、ローエングリンと呼ばれている。彼は悪と戦い、美徳を守るために聖杯から送り出されました。
終幕にローマ人の物語がある『タンホイザー』と同様に、テノールはオペラの最後に自分の最も重要な部分を歌わなければならない。つまり、このセクションを夜のクライマックスに持ってくるためには、歌手に十分な声量が必要なのです。ローエングリンでは、聖杯の語り（”In fernem Land”）と彼の別れ（”Mein lieber Schwan”）がほとんどベルカント的な性格を持つ叙情的な曲であるのに対し、ローマ物語では劇的な声が要求されるので、タンホイザーよりもこの課題は “簡単 “です。

ローエングリンの物語は、厳粛で落ち着いたテンポで構成されています。声は威厳があり、かつ軽やかで、輝かしく、神秘的でなければならず、悲愴感やヒロイックさとは程遠いものでなければならない。荘厳な声で年に一度の奇跡を歌います。Es heisst der Gral”（「毎年、天から鳩が近づき、その奇跡の力を新たに強化する。それは聖杯と呼ばれる）」。ヴァイオリンの賑やかな音の上に、Aの美しいソフトフォルテが輝いている。続くパッセージの高いテシチュラは、ドラマと荘厳さを高く保っている。テノールにとっては、声を出しすぎないように力を維持しなければならない厳しいパッセージである。最後にローエングリンが自分の名前を明かします。ここで声が変わり、雄大で栄光に満ちた英雄的な声になり、決して空虚ではなく高貴な声になります。これがこのオペラのハイライトであり、鍵となる部分です。
そしてローエングリンが自分の出自を語ると、オーケストラは晴れやかなイ長調で輝きます。これは、聖杯の天球を予告する、明るく高いキーです。高く揺らめくヴァイオリンが、エーテルのような歓喜の気持ちを伝えます。
“ビョーリングは死の数週間前に、最初で最後の公の場で聖杯の物語を歌いました。たとえスウェーデン語が必ずしもローエングリンに適していないとしても、たとえ解釈の面ではまだ初歩的であり、あまりにもブルシコスに歌われ、また音楽的な誤りを含んでいたとしても、ここには理想的なローエングリンの声がある。ビョルリングスはおそらく、ワーグナーの歌唱にとって想像しうる最大の損失となった。世界からの距離と距離、そして痛々しいほどに染まった官能性」。(Fischer, great voices)