3 pezzi immortali dall’opera LOHENGRIN di Wagner- con le migliori interpretazioni da YouTube (Hits, Best of)

Per molto tempo, Lohengrin fu l’opera più frequentemente eseguita da Richard Wagner. Il re Ludwig II lo vide a Monaco nel 1857 e lasciò il teatro in lacrime. Questa esperienza dovrebbe cambiare non solo la sua, ma anche la vita di Wagner.

 
 
 

Il sogno di Elsa

Elsa viene accusata di omicidio. Invece di difendersi, Elsa racconta del suo dolore per la morte del fratello e di un sogno in cui appare un cavaliere che combatterà per lei e dimostrerà la sua innocenza.
Dopo un breve inizio di flauti e archi appare il Gralmotiv ed Elsa inizia il suo sogno con una voce pura e luminosa. Il tempo lento intensifica la sensazione di solitudine. Segue un grande crescendo che inizia con “da drang aus meinem Stöhnen”. Elsa sprofonda nel sonno e una bella transizione orchestrale conduce al motivo del Graal. E la sua visione inizia…
L’interpretazione di Gundula Janowitz di quest’aria è semplicemente fantastica. Sentiamo in quest’aria la purezza, la vulnerabilità e la fiducia di Elsa. Il suo crescendo è mozzafiato e il finale è ultraterreno.
Einsam in trüben Tagen – Janowitz

Nella camera da letto – la famosa canzone del matrimonio

Elsa e Lohengrin vengono portati nella camera nuziale. Sono soli l’uno con l’altra per la prima volta.
A questo punto si sente la famosa marcia nuziale di Wagner.
Treulich geführt – Burgos

Apparizione finale di Koengrin – la narrazione del Graal

L’atto cerimoniale viene bruscamente interrotto quando il corpo di Friedrich viene portato dentro ed Elsa appare profondamente addolorata. È seguita da Lohengrin che riferisce al re che non guiderà l’esercito. Egli dice che Elsa ha rotto il suo giuramento, e proclama solennemente a tutti la sua origine. È un cavaliere del Santo Graal, proveniente dal castello di Montsalvat. Suo padre è Parzival. Lui stesso è il suo cavaliere, chiamato Lohengrin. È stato mandato dal Graal per combattere il male e difendere la virtù.
Simile al Tannhäuser con il racconto romano dell’ultimo atto, il tenore deve cantare la sua sezione più importante alla fine dell’opera. Ciò significa che il cantante deve avere sufficiente potenza vocale per portare questa sezione al culmine della serata. In Lohengrin, il compito è più “facile” che in Tannhäuser poiché la narrazione del Graal (“In fernem Land”) e il suo addio (“Mein lieber Schwan”) sono pezzi lirici con un carattere quasi belcantistico, mentre il racconto romano richiede una voce drammatica.

La storia di Lohengrin è composta in un tempo solenne e misurato. La voce deve essere dignitosa, ma leggera, brillante e misteriosa, lungi dall’essere patetica o eroica. Con voce solenne canta il miracolo annuale “Alljährlich naht vom Himmel eine Taube um neu zu stärken seine Wunderkraft. Es heisst der Gral” (“Ogni anno una colomba si avvicina dal cielo per rafforzare nuovamente il suo potere miracoloso. Si chiama il Graal”.) Un bel forte morbido in La brilla sul suono ronzante dei violini. La tessitura alta del seguente passaggio mantiene alta la drammaticità e la solennità. È un passaggio impegnativo per il tenore, che deve mantenere la potenza vocale senza sovraccaricare la voce. Alla fine Lohengrin rivela il suo nome. Ora la voce cambia, diventa magnifica, gloriosa ed eroica, per nulla vuota, ma nobile. È il punto culminante e la chiave dell’opera.
Poi Lohengrin racconta le sue origini, l’orchestra brilla in un radioso La maggiore. È una chiave alta e luminosa che annuncia le sfere celesti del Graal. Alti violini scintillanti trasmettono una sensazione di rapimento eterico.
“Poche settimane prima della sua morte, Björling cantò la storia del Graal per la prima e ultima volta in pubblico. Anche se la lingua svedese non è necessariamente adatta al Lohengrin, anche se è ancora all’inizio in termini di interpretazione, è cantata troppo burschikos e contiene anche un errore musicale – eccola, la voce ideale del Lohengrin. Björlings è stata forse la più grande perdita immaginabile per il canto wagneriano: Distanza e lontananza dal mondo e sensualità dolorosamente tinta”. (Fischer, grandi voci)

In fernem Land (1) – Björling