VENEZIA – Guida di viaggio per l’opera, la musica classica e la cultura

Nel 1613, il quarantaseienne Monteverdi si trovò in circostanze economiche difficili. Il suo lavoro sottopagato di maestro alla corte di Mantova era a rischio perché il nuovo duca non era un amante delle arti come il suo predecessore appena scomparso. Così fu utile per Monteverdi che si liberasse il posto di direttore musicale della Cattedrale di San Marco. In questa importante posizione trovò il riconoscimento artistico ed economico che stava cercando.

Quando la peste colpì nel 1632, perse suo figlio e si ammalò. Dopo la sua guarigione, sotto l’impatto dell’epidemia di peste, si fece ordinare sacerdote.

L’incoronazione di Poppea un’opera per il carnevale e la prima opera civile

Già oltre i 70 anni, si reinventò ancora una volta quando l’opera di Venezia si aprì a temi profani e aveva bisogno di opere per la stagione di carnevale. L’opera era indipendente da un teatro di corte ed era frequentata da un pubblico borghese in cerca di divertimento durante il periodo di carnevale. Abbandonò il solito materiale mitologico e scrisse la satira pungente “L’incoronazione di Poppea”. Una delle creazioni di maggior successo fu l’Amme Arnaulta, cantata da un castrato, facendo di Monteverdi, appropriatamente per la stagione di carnevale di Venezia nel 1643 all’età di 76 anni, l’inventore della drag queen (più su questo nella digressione nella sezione musica di questa guida). Il teatro della prima rappresentazione, San Giovanni e Paolo, non esiste più. Poco dopo la prima rappresentazione dell’Incoronazione, Monteverdi morì a Venezia.

Venezia fu la porta d’ingresso per la carriera di Rossini. Arrivato a Venezia all’età di 18 anni, scrisse varie opere comiche in un atto per il teatro più piccolo.

Con le opere commissionate per il veneziano Teatro San Moisè, Rossini si sviluppò ad un ritmo mozzafiato in un compositore d’opera leader. In questo rinomato teatro, per il quale Vivaldi aveva già scritto, scrisse diverse opere in un atto unico in poco tempo. Anche il primo lavoro commissionato (“La cambiale di matrimonio”), che un amico di famiglia aveva organizzato per il diciottenne, fu un successo. L’ouverture dell’opera in un atto “Il signor Bruschino” raggiunse una fama aneddotica, in cui i secondi violini devono battere più volte l’archetto sul loro leggio, producendo un effetto affascinante. I signori altolocati ai leggii, però, erano troppo imbarazzati da questo effetto del diciottenne schnoz e si rifiutavano di eseguire i battimenti, causando un notevole clamore.

A 21 anni ricevette una commissione dalla grande Fenice e sfondò con “Tancredi”, lasciando la città lagunare per Napoli.

Non sono rimaste molte tracce di Rossini a Venezia, il Teatro San Moisè è demolito, il Teatro San Benedetto (il primo teatro della “Italiana in Algeri“) è da tempo un cinema (Multisala Rossini), solo la Fenice è ancora in piedi.

Il giovane Rossini nei suoi anni veneziani:

Stravinsky, il famoso compositore de “L’oiseau du feu” e “Sacré du printemps” aveva un rapporto speciale con Venezia, amava questa città, ma non ci ha mai vissuto. Quando visitò l’Europa per la prima volta dopo la seconda guerra mondiale – aveva passato gli anni della guerra e del dopoguerra negli Stati Uniti – Venezia fu la prima tappa. Lì, al Teatro alla Fenice nel 1951, diresse la sua opera più rappresentata, “The rake’s progress”. È un’opera strana, come un ritorno ai tempi passati, con recitativi accompagnati da clavicembalo e una musica che, in quest’epoca atonale, è stranamente tonale nella composizione e a volte ricorda Mozart, Handel e Donizetti.

Stravinsky con Dhiaghilev:

La città lagunare ha avuto l’onore di far debuttare al Teatro la Fenice due delle più grandi opere verdiane, la “Traviata” e il “Rigoletto“. Uno dei due divenne un fiasco annunciato e l’altro un trionfo sorprendente. C’erano solo due anni tra loro. Del fiasco parleremo nella sezione musicale alla fine.

Non rimane molto delle tracce di Verdi a Venezia, tanto più la sua opera è coltivata.

La Fenice ha un passato glamour. Le prime di Bellini, Donizetti, Verdi (tra cui Rigoletto, La traviata e Simon Boccanegra), Rossini e Meyerbeer testimoniano l’importanza del teatro veneziano.

Il teatro conobbe una rinascita glamour con la Biennale dopo la seconda guerra mondiale. Opere commissionate portarono a prime di Stravinsky, Berio, Prokoffiev e Britten, rendendo la Fenice un importante centro artistico.

Teatro la Fenice:

https://www.teatroallascala.org/en/index.html

Il teatro fu distrutto nel 1997 da un incendio appiccato intenzionalmente da operai. In realtà, l’incendio doveva essere localizzato, ma poiché i canali sono stati prosciugati per la ristrutturazione, i vigili del fuoco non potevano arrivare abbastanza velocemente. È stato ricostruito fedele all’originale e riaperto cerimoniosamente nel 2004 con la Traviata.

La facciata è l’unico elemento sopravvissuto ai due grandi incendi del 1836 e del 1997. L’uccello di fuoco, Phoenix, che fece risorgere il teatro dalle ceneri dopo la distruzione causata dall’incendio del 1837, è immortalato sulle insegne del teatro e ha dato il suo nome al teatro. Il risultato fu gigantesco, il teatro fu riaperto solo un anno dopo l’incendio, il 13 dicembre!

Il teatro dell’opera è magnificamente decorato, particolarmente interessante è il disegno del soffitto, che è dritto, ma attraverso il lavoro del pittore crea l’impressione di uno spazio a volta.
La fossa dell’orchestra è retrattile, permettendo qualche fila in più di posti a sedere per i concerti.

Nella sua funzione di Kapellmeister, Monteverdi ebbe una cura speciale per i cori. L’eccellente acustica della Cattedrale di San Marco permetteva ai cori di essere collocati nella sala. Ascolta il bellissimo inno “Ave maris stella” dai Vespri Mariani dalla brillante registrazione di Gardiner dalla Cattedrale di San Marco nel 1990.

Se avete l’opportunità di ascoltare musica nella Basilica di San Marco, approfittatene.

Nel 1630 Venezia perse 50.000 abitanti a causa della peste, cioè un terzo dei suoi residenti. Il Doge fece voto di dotare una chiesa per la cessazione della peste. Questa divenne la magnifica Santa Maria della Salute di fronte al Palazzo Ducale. Monteverdi scrisse una messa di ringraziamento per essa e la eseguì nell’inaugurazione della chiesa.

Santa Maria Gloriosa dei Frari

La tomba di Monteverdi si trova nella chiesa di Santa Maria Gloriosa dei Frari.

La tomba di Monteverdi: