Wenen Reizen Travel Cultuur Toerisme Reisgids Klassieke Opera

Wenen: een reisgids voor muziekfans

Bezoek bestemmingen voor klassieke muziek en operakunst met een historische band. Maak kennis met boeiende ideeën en achtergrondinformatie.

 

  • 1

    1

  • 2

     

    2

  • 3

     

    3

  • 4

    Musea

    Alle beroemde componisten hebben hun museum.

     

    4

  • 5

     

    5

  • 6

    Kerken

    Maak kennis met de Stephansdom en de Schubertkerk Lichtentaler Pfarrkirche

     

    6

  • 7

    Monumenten

    Er zijn veel monumenten te bezichtigen. Het Strauss monument werd zelfs een van de meest gefotografeerde onderwerpen van Wenen.

     

    7

  • 8

    Paleizen en Kastelen

    Kom meer te weten over vijf belangrijke Weense gebouwen. Mis de fabelachtige Staatszaal van de Nationale Bibliotheek niet, waar Mozart partituren van Bachs en Händels muziek te zien kreeg.

     

    8

  • 9

     

    9

  • 10

    Restaurants en hotels

    Geniet van een echte Weense koffie in historische koffiehuizen die Beethoven, Schubert en Mozart frequenteerden

    10

  • 11

    Diversen

    Wandel langs Beethovens favoriete promenade of maak kennis met de school waar Schubert lesgaf als assistent van zijn vader.

     

    11

  • 12

    Werken met een relatie tot Wenen

    Luister naar vier werken met verwijzing naar Wenen. Mis niet te horen hoe Brucker, die de brand in het Ringtheater met eigen ogen meemaakte en de volgende dag de lijken van de opera bekeek, het geknetter van het vuur op muziek zette in zijn 7e Symfonie.

     

    12

 

 


 

 

Zoom in voor bestemmingen:

 

 

 

 


 

 

 

Ludwig van Beethoven

Beethoven, die in Bonn werd geboren, bezocht Wenen voor het eerst in 1786 om Mozart te zien. Tot op de dag van vandaag is het echter niet zeker of hij Mozart daadwerkelijk heeft ontmoet. Zes jaar later keerde hij voorgoed terug naar Wenen na een ontmoeting met Joseph Haydn in Bonn, die hem als leerling aannam. Omdat het Rijnland bezet was door de Fransen, was Beethoven gedwongen in Wenen te blijven, en na de dood van zijn vader kwamen ook zijn twee broers naar Wenen.

Gelukkig kan men 200 jaar later nog steeds de sporen van Beethoven in Wenen ontdekken. Allereerst moeten we Beethovens appartementen noemen. Hij wisselde vaak van verblijfplaats, er zijn 58 appartementen gedocumenteerd, waarvan hij sommige meerdere malen bewoonde. Zijn sterfhuis, het zogenaamde “Schwarzspanierhaus” in de Schwarzspanierstraße, is echter niet bewaard gebleven.

Vroegste jaren als pianovirtuoos

Beethoven maakte al snel naam als pianovirtuoos. Hij speelde in de salons van zijn beschermheren; het Palais Lobkowitz of het Hradec Slot zijn nog getuigen van deze tijd. Op dertigjarige leeftijd deed zijn doofheid zich voelen; het appartement waar hij zijn Heiligstadt Testament schreef kan worden bezocht. Zijn optredens als pianovirtuoos begonnen af te nemen en er werden belangrijke orkestwerken geschreven. Met de 3e symfonie, de Eroica, brak voor Beethoven in 1803 een nieuw tijdperk aan en begon de middelste, zeer productieve creatieve periode met ontelbare meesterwerken.

De napoleontische jaren

De Napoleontische oorlogen en onrust deden Wenen op zijn grondvesten schudden. Geld was niet meer zo gemakkelijk voor de adel, en Beethoven werd geplaagd door financiële zorgen. Bovendien werden sociale contacten moeilijker door zijn gehoorverlies. Hij reisde niet meer, alleen kuurverblijven in Baden werden frequenter vanwege zijn lichamelijke kwalen. Daar, tijdens lange wandelingen in de natuur, vond hij vaak inspiratie voor zijn composities.

De twee broers vonden hun weg naar Wenen. De ene werd een succesvol apotheker, maar verliet Wenen weer. De tweede broer stierf op jonge leeftijd, een neef achterlatend over wiens voogdij Beethoven jarenlang een bittere juridische strijd voerde met zijn schoonzus.

Ziekte en dood

Beethoven ontmoette en werd meerdere malen verliefd op vrouwen. Twee keer was Beethoven waarschijnlijk klaar om te trouwen, maar klasseverschillen stonden een huwelijk in de weg. Beethovens roem groeide. In 1823 en later bekroonde hij zijn werk met de 9e Symfonie en de laatste 3 pianosonates. In 1827 overleed Beethoven op 57-jarige leeftijd. De doodsoorzaak is nog steeds niet helemaal opgehelderd, zelfs moderne methoden om zijn haar te analyseren geven geen volledige duidelijkheid; er zijn meer dan een dozijn verschillende diagnoses.

Johannes Brahms

De 29-jarige Brahms bezocht Wenen voor het eerst in 1862, en toen hij daar op een avondevenement zijn pianokwartet in G-klein presenteerde, zou de directeur van het conservatorium en musicus Joseph Hellmesberger Brahms al hebben uitgeroepen tot de erfgenaam van Beethoven. Hoewel Brahms zijn leven lang met deze vergelijkingen worstelde, voelde hij zich in Wenen gewaardeerd, wat niet gezegd kon worden van zijn geboortestad Hamburg, waar zijn muziek op scepsis stuitte en hij gepasseerd werd voor benoemingen. Daarom besloot hij een aanbod als koormeester aan te nemen en verhuisde hij naar Wenen.

Maar Brahms bleef niet lang in functie en werd in de jaren 1870 freelance kunstenaar.

Brahms’ centrum van leven bleef Wenen tot aan zijn dood. Brahms was echter vaak onderweg, elk jaar 3-4 maanden bracht hem naar het zomerverblijf en in de wintermaanden was hij vaak onderweg als uitvoerder en dirigent van zijn eigen werken.

Naar de VOLLEDIGE BIOGRAFIE VAN Brahms

Anton Bruckner

Hij kwam in Wenen wonen als 44-jarige organist

Bruckner was 44 jaar oud toen hij naar Wenen kwam en slecht betaalde of zelfs onbetaalde banen aannam aan de universiteit en het conservatorium. Hij verhuisde naar de Währinger Strasse met zijn zuster Anna (“Nani”). Deze laatste overleed in 1870 en Katharina Kachelmaier werd de huishoudster tot het einde van zijn leven. (zie de afbeelding hieronder).

Aan het begin van zijn Weense periode werd Bruckner beschouwd als een gerespecteerd kerkmusicus en organist, maar de storm sloeg over in Wenen toen hij zijn 3e Symfonie opdroeg aan zijn “muziekgod” Richard Wagner. Vanaf dat moment werd hij bestempeld als een “Wagneriaan” en kreeg hij de vernietigende kritiek van de invloedrijke criticus Eduard Hanslick. Hij kwam midden in het grootste cultuurhistorische conflict van de 19e eeuw terecht, het bittere dispuut tussen de “traditionalisten” rond Brahms en de “nieuwe Duitsers” rond Liszt en Wagner. In de lijn van Hanslick maakte Brahms ook vaak negatieve opmerkingen over de muziek van Bruckner, maar deze laatste bleef altijd beleefd.

Op een dag zaten Bruckner en Brahms zelfs samen in hun favoriete café Roter Igel (de rode egel), maar er kwam geen toenadering. Pas bij het bestellen van eten merkten ze dat ze hetzelfde lievelingsgerecht hadden, “Geselchtes mit Knödel” (gerookte ham met knoedels).

Open vijandigheid in Wenen

Met een respectabel succes van de Vierde Symfonie en de doorbraak van de Zevende Symfonie (in München) verbeterde Bruckners positie in de Oostenrijkse hoofdstad, maar de Weners zijn nooit echt warm gelopen voor de muziek en de vreemde persoon van Bruckner. Zijn vrienden (o.a. de dirigenten Hans Richter en Johann von Herbeck) bleven altijd in de minderheid.

Bruckner had veel te lijden onder de vele ongenoegens. Toen hij zelfs ten onrechte verdacht werd van een onfatsoenlijke toenadering tot een vrouwelijke studente in de “St. Anna Affaire”, brak dat bijna zijn hart, hij die nooit in de buurt van een vrouw kwam. Maar dit weerhield hem er niet van 9 huwelijksaanzoeken in zijn leven te schrijven. De geadresseerden waren allemaal jonge dames, die naar zijn mening nog kuis waren (in zijn taal “schoon”). Zijn laatste aanzoek (toen hij 70 jaar oud was) werd zelfs beroemd. Hij werd verliefd op Ida Buhz, een kamermeisje in zijn hotel tijdens een verblijf in Berlijn. Er was al een verloving geregeld, maar op het laatste moment vernam de vrome katholiek dat de aanstaande bruid protestants was. Toen Ida weigerde zich tot het katholicisme te bekeren, trok Bruckner zich terug.

Eerbetonen in de laatste jaren

In het laatste decennium van zijn leven begonnen de eerbewijzen Bruckner toe te stromen, met name Keizer Franz Josef eerde hem eerst met audiënties en opdrachten, vervolgens ook met een levenspensioen, en tenslotte voorzag Franz Josef de componist levenslang van een gratis bejaardenflat in het hoger gelegen Belvedere (“de Kustodenstöckl”). Ook vervulde de universiteit een vurige wens van Bruckner door hem een eredoctoraat toe te kennen. Voor Bruckner was dit echter een schrale troost voor de vele vernederingen die hij had ondergaan. Bovendien had hij in zijn laatste tien jaar ernstige gezondheidsproblemen, waardoor hij niet van zijn successen kon genieten en zijn laatste wens, het voltooien van de Negende Symfonie, niet in vervulling kon laten gaan. Bruckner stierf in 1896 in zijn Kustodenstöckl aan hartproblemen. Hij wilde niet in Wenen begraven worden; hij vond zijn eregraf onder zijn geliefde orgel in St. Floriansstift.

naar de volledige BRUCKNER BIOGRAPHY

Gaetano Donizetti

Wenen “de Donizetti-stad”

Donizetti was vanaf de jaren 1830 verschillende keren in Wenen, waar hij soms zelfs officiële functies bekleedde; zijn schoolvriend Merelli was inmiddels directeur van het Kärtnertor Theater. Wenen adoreerde de Italiaan, en Richard Wagner noemde Wenen jaloers “Donizetti Stad”. In 1842/43 benoemde Keizer Ferdinand hem tot “K.k. Kammerkapellmeister und Hofkompositeur” en Donizetti verzorgde twee seizoenen lang het Italiaanse programma in het Kärtnertor Theater, inclusief de enscenering van de eerste Weense Nabucco, bij de première waarvan hij in Milaan aanwezig was en diep onder de indruk was.

Wenen eerde later Donizetti’s werk met een groot borstbeeld in de Staatsopera en in 2005 met een gedenkplaat aan de Wipplingerstrasse 5.

naar de volledige biografie van Donizetti

Christoph Willibald Gluck

De stichting van de hervormingsopera in Wenen

Gluck kwam op 36-jarige leeftijd naar Wenen. Daar trouwde hij met Maria Anna, die half zo oud was als hij. Na vele jaren van rondreizen had hij een vaste baan, een huis en kon hij zich wijden aan het componeren. Maar het zou nog 12 jaar duren voordat hij “Orfeo ed Euridice” schreef, het revolutionaire werk dat een breuk betekende met het barokke castrato-tijdperk en de overdreven versieringen van het lied. Wat die nieuwe aanpak precies inhield, vindt u samengevat in de volgende link, als u geïnteresseerd bent:

https://opera-inside.com/orfeo-ed-euridice-by-ch-w-gluck-the-opera-guide-and-synopsis/

Deze zogenaamde hervormingsopera werd in het begin helemaal niet euforisch onthaald door de Weners, maar de aanvaarding nam toe en met het vervolgwerk “Alceste” kon de reeds 50-jarige zich vestigen als Europa’s musicus van de toekomst. Zijn nieuwe stijl revolutioneerde de opera seria, en Gluck werd een baken voor alle volgende componisten, Mozart inbegrepen. In 1756 ontving hij een ridderorde van de Paus en noemde zich voortaan Ridder van Gluck.

De relatie met Maria Antonia, de latere Marie Antoinette

Een bijzonderheid in de Weense jaren was dat Gluck muziekleraar werd van Maria Antonia, de dochter van keizer Frans I en Maria Theresia. Maria Antonia was geen gemakkelijk mens, maar vond haar enige vreugde in muziek en dans. Als gevolg van de huwelijkspolitiek van de Habsburgers werd zij in 1770 op 14-jarige leeftijd uitgehuwelijkt aan de Franse kroonprins, en vier jaar later werd zij koningin van Frankrijk naast Lodewijk XVI als Marie Antoinette. Een van haar eerste officiële daden was het naar Parijs halen van Gluck als hervormer van de muziek.

Joseph Haydn

Hij kwam als jongen naar Wenen

Haydn bracht zijn jeugd en zijn oude dag in Wenen door. Hij kwam naar Wenen in 1740, al op 8-jarige leeftijd (zonder ouders), nadat hij was “ontdekt” door de muzikaal directeur van de Stephansdom in zijn huis op het platteland, die op zoek was naar zangers voor het kapelkoor. Daar leerde hij zingen en viool spelen en zong bijna 10 jaar lang sopraan in het koor. Toen hij 17 werd, klaagde de keizerin, die hem een solostuk hoorde zingen, dat hij zong als een kraai, en Haydn werd ontslagen wegens beginnende stembreuken. Hij bleef berooid achter op straat, zonder hulp van zijn arme ouders. Haydn verdiende zijn brood met allerlei baantjes (opdrachten als musicus, lesgeven, knechtenwerk, etc.) en woonde jarenlang in een armzalig appartement aan de Kohlmarkt. Hij zette zijn muzikale opleiding autodidactisch voort (vooral met werken van C.Ph.E. Bach), aangezien hij als zanger slechts een basiskennis had opgedaan. Na acht jaar keerde zijn geluk eindelijk en kreeg hij zijn eerste baan in Pilsen. Hij verliet Wenen voor de volgende bijna 40 jaar (als je de regelmatige bezoeken niet meetelt).

Terug in Wenen na 40 jaar als beroemd muzikant

Door zijn twee bezoeken aan Londen werd Haydn op hoge leeftijd rijk, waardoor hij een statig huis kon kopen in Wenen-Gumperndorf, waar hij van 1795 tot zijn dood in 1809 woonde. Hij stierf van ouderdom tijdens het tumult van de Napoleontische gevechten om Wenen en werd eerst begraven op het Hundsturm-kerkhof in Wenen (een grafsteen staat er nog steeds) en verhuisde later naar de Bergkirche in Eisenstadt.

Haydn-monument Mariahilfstrasse 55:

Erich Maria Korngold

De jaren van het Wunderkind

Toen Korngolds ballet “der Schnemann” in 1910 in de Weense Staatsopera (toen nog de Hofopera) werd opgevoerd, was hij met zijn 13 jaar waarschijnlijk de jongste componist die dat deed. Korngold, die in 1897 in Brno in het Oostenrijkse keizerrijk werd geboren, werd vaak beschreven als het grootste muzikale wonderkind ooit, groter zelfs dan Mozart. Zelfs als kind al hadden zijn composities de kwaliteit van een volwassen componist. Hij werd aangemoedigd maar ook beschermd door zijn vader, de gerespecteerde (en scherp getongde) Weense muziekcriticus Julius Korngold. Op 19-jarige leeftijd schreef Erich “der Ring des Polykrates”, zijn eerste eenakter, die het publiek in verrukking bracht.

Hij begon aan zijn grootste werk toen hij 20 jaar oud was

Hij begon met het componeren van “De Dode Stad” toen hij 19 was, maar de Eerste Wereldoorlog maakte een einde aan de plannen. “Die tote Stadt” werd toen zijn grootste succes en het publiek stond te popelen om plaatsen. In Hamburg werd het werk alleen al in het eerste seizoen 26 keer opgevoerd. Kort daarna werd het werk ook opgevoerd in Wenen, New York, Praag en Zürich en werd het 10 jaar lang een blijvende hit. Aan deze fase kwam abrupt een einde door de machtsovername van de nazi’s, toen de uitvoering van werken van joodse componisten werd verboden. Korngold emigreerde vervolgens naar de Verenigde Staten, waar hij in de jaren vijftig overleed.

Zijn beroemdste stuk is waarschijnlijk “Glück, das mir verblieb” uit “Dead City”, dat schittert in de zuiverste Korngold-stijl. Al in het begin glinstert het orkest, met glockenspiel, celesta en harp, een typische laat-romantische kleuring. De belletjes van de celesta roepen een romantische, bijna kinderlijk naïeve stemming op.

Glück, das mir verblieb:

https://opera-inside.com/the-dead-city-by-erich-korngold-the-opera-guide-and-synopsis/#9Gl%C3%BCck

Gustav Mahler

Regisseur van de Weense Staatsopera

Toen Mahler in 1897 als hofoperadirecteur naar de Staatsopera kwam, was het gebruikelijk dat operazangers op het podium stonden en met pathetische armbewegingen zongen voor geschilderde coulissen. Mahler, die doordrongen was van Wagners Gesamtkunstwerk van theaterkunst, enscenering, literatuur en muziek, begon met een fundamentele hervorming van de operakunst in scenisch opzicht.

Als operadirecteur en eerste Kapellmeister in personele unie besloot hij de vrijheid te nemen om tegelijkertijd als muzikaal directeur te regisseren. Deze hervorming, die in 1903 met de aanstelling van de decorontwerper Alfred Roller beslissend werd versterkt, bracht de Hofopera aan de artistieke top, maar leverde Mahler ook veel vijanden op. Dit laatste was waarschijnlijk nog meer te wijten aan het welig tierende antisemitisme.

Antisemitisme

Mahler streed tegen het conservatisme van de Weense autoriteiten. Toen Strauss zijn Salome in Dresden in première bracht, wilde Mahler de opera naar Wenen halen, maar de censuurautoriteiten weigerden een uitvoering van de schandalige opera toe te staan. Meer dan tien jaar lang twistten de Weners met de Jood (die eerder in Hamburg was gedoopt), totdat Mahler, uitgeput door zijn verplichtingen en de vele concertreizen, de hofopera verliet voor New York.

Mahler verbleef drie jaar in de Verenigde Staten, met onderbrekingen, en keerde in 1911, terminaal ziek, naar Wenen terug, waar hij in hetzelfde jaar overleed.

Wolfgang Amadeus Mozart

Het wonderkind ontmoet de keizer en de keizerin

Mozart bezocht Wenen voor het eerst toen hij zes jaar oud was, ter gelegenheid van zijn bezoek aan keizerin Maria Theresia en haar echtgenoot Franz Jozef.

Triomf en tragedie in Wenen

Later verbleef Mozart met onderbrekingen 10 jaar in de Donaumetropool. Hij arriveerde er in 1781 vanuit Salzburg. Zijn lot was wisselvallig, de middenperiode was de gelukkigste met artistiek succes en huwelijk met Konstanze, de laatste periode werd gekenmerkt door persoonlijke crisissen (kindersterfte, ziekte) en economische depressie, met de dood van de kunstminnende Jozef II was zijn lot gekeerd.

Hij schreef een aanzienlijk deel van zijn werken in zijn Weense periode en musiceerde in en componeerde voor verschillende theaters. Op 5 december 1791, kort na middernacht, overleed Wolfgang Amadeus Mozart in het “Kleines Kaiserhaus” in de Rauhensteingasse in Wenen.

naar de volledige Mozart BIOGRAPHY

Gioachino Rossini

De Rossini-gekte in Wenen

Rossini bezocht Wenen in 1822 en veroorzaakte een enorme “Rossini-gekte” in de keizerlijke stad. Schubert schreef twee ouvertures en zelfs Beethoven componeerde een kleine canon ter ere van de Italiaan. Binnen een paar weken werden 8 verschillende opera’s van Rossini opgevoerd in ongeveer 60 voorstellingen, voornamelijk in het Theater am Kärtnertor, waarvan de directeur kort daarvoor was genomineerd voor de Italiaanse Barbaja, Rossini’s impresario in Napels. Het Kärtnertortheater heeft sinds 1870 niet meer bestaan.

Tijdens dit bezoek van Rossini aan Wenen was er ook de legendarische ontmoeting met Beethoven (zie hieronder).

naar de volledige Rossini BIOGRAPHY

Franz Schubert

Jaren in armoede

Schubert bracht het grootste deel van zijn korte leven in Wenen door. Zijn volwassen leven werd gekenmerkt door het componeren van muziek (men schat dat hij 30.000 uren componeerde), volledige armoede (uitgevers en concertpromotors weigerden zijn werken grotendeels), het socialiseren met Schubertiaden en bezoeken aan herbergen, en zijn verschrikkelijke syfilisziekte.

Franz was de dertiende van de 20 kinderen van zijn vader, was zeer muzikaal, had een mooie stem, en werd om deze reden in 1808 aangenomen als koorknaap in de Hofmusikkapelle (hofkapel) en in het keizerlijk convict in de Stephansdom.

Na de Hofmusikkapel te hebben bezocht en een korte opleiding tot leraar te hebben gevolgd, begon Schubert in 1814 als assistent van zijn vader op school. Schubert was ongelukkig omdat hij te weinig tijd had om te componeren, en in 1816 solliciteerde hij tevergeefs naar een baan als musicus in Ljubljana. Ook weigerden alle uitgevers inzendingen van zijn composities. Zijn vriend Franz von Schober bood Schubert aan om bij zijn familie te komen wonen (toen in de Landskrongasse 5) en zo besloot de berooide Schubert om zijn baan op te geven en zich volledig aan het leven als componist te wijden.

Schubtertiades

Schubert logeerde verschillende malen bij zijn vriend Franz von Schober, de dichter en acteur van dezelfde leeftijd. In 1821 vond de eerste Schubertiade, avonden ter promotie van Schuberts muziek, plaats in het appartement aan de Spiegelgasse. Schubert zat aan de piano en zijn meest gezaghebbende vertolker van zijn liederen, Johann Michael Vogl zong mee. Deze Schubertiades werden een belangrijke literair-muzikale salon en werden vaak gehouden in het huis van Sonnleithner (Haus am Bauernmarkt werd afgebroken). Belangrijke werken van Schubert, zoals Erlkönig, werden op de Schubertiades voor het eerst gehoord.

Ziekte en vroege dood

Na de diagnose van syfilis begon Schubert meer en meer te drinken. Nachtelijke bezoeken aan herbergen waren niet ongewoon, Schubert werd corpulenter, en aanvallen van syfilis bezorgden hem meer en meer problemen. Schubert werd nooit geremd in zijn compositievreugde door de vele nederlagen, zelfs niet in zijn donkerste uren, toen hij in 1823 in het ziekenhuis lag, in een kamer met 90 onbesuisde patiënten met open wonden, componeerde hij over de “schöne Müllerin”.

De laatste maanden voor zijn dood woonde Schubert in het appartement van zijn broer Ferdinand. Dit was iets buiten Wenen, de doktoren raadden hem aan buiten de stad te blijven vanwege de betere lucht. Schuberts doodsoorzaak was niet syfilis, maar men neemt aan dat hij stierf aan de welig tierende tyfus (door de typische fantasering (“zenuwkoorts”) die eerder merkbaar werd).

Johan Strauss (Zoon)

De walskoning

De vader van Johann Strauss was de eerste walskoning van Wenen. Hij streed met zijn rivaal Lanner’s band om de suprematie van de wals. Toen Lanner plotseling overleed, drong Strauss’ vrouw er bij haar zoon op aan Lanner’s plaats in te nemen en met zijn vader te wedijveren. De reden was wraakzucht, want de vader van Strauss had inmiddels evenveel kinderen bij zijn minnares als bij zijn vrouw. De rest is geschiedenis, Johann maakte zijn succesvolle debuut als 19-jarige in de Dommayer en werd de volgende 30 jaar de walskoning met zijn band. Hij werd daarbij enorm geholpen door zijn broers Eduard en Joseph. Strauss’ leven werd gekenmerkt door muziek maken, componeren, rokkenjagen, ondernemerschap, veel werk en wisselende woonplaatsen.

Strauss werd in het tweede deel van zijn carrière ook beroemd door operettes, waartoe hij zich aanvankelijk alleen uit economische noodzaak wendde.

Richard Strauss

Wenen was samen met Dresden de belangrijkste artistieke standplaats van Strauss, twee van zijn opera’s gingen in première (“Ariande” en de 2e versie van “Frau ohne Schatten”) in de Staatsopera.

Hij bekleedde het ambt van directeur van de Staatsopera gedurende vijf jaar (1919-1924) en Hoffmansthal, zijn belangrijkste librettist was Weens.

Bovendien werden veel van zijn Weense opera’s in Weense zetting opgevoerd (bijv. “Rosenkavalier” en “Arabella”). In 1924 verleende de stad Wenen hem het ereburgerschap.

Strauss en Schalk, de co-directeuren van de Staatsopera:

naar de volledige BIOGRAFIE van RICHARD STRAUSS

Richard Wagner

Richard Wagner was een frequent bezoeker van Wenen. Reeds op 19-jarige leeftijd voerde zijn eerste lange reis hem naar de stad aan de Donau. Later brachten zijn opera-uitvoeringen hem vaak naar de Weense podia, waar hij grote triomfen vierde (Lohengrin en Tannhäuser) maar ook een van zijn grootste schanddaden beleefde (Tristan):

Wagner hoopte zijn geldproblemen op te lossen met de opvoeringen van het net voltooide “Tristan”. Maar het ene theater na het andere weigerde het op te voeren. De laatste hoop van de zwaar in de schulden zittende Wagner was Wenen. Maar na vele maanden, 77 repetities en nog meer schulden, kwam het einde: het werk was onuitvoerbaar, de zangers hopeloos overbelast, was het oordeel van de betrokkenen. Zonder de inkomsten van een uitvoering werd hij bedreigd met gevangenisstraf vanwege zijn schulden. Voordat hij in de Weense debiteurengevangenis werd gegooid om betalingen aan zijn schuldeisers af te dwingen, ontvluchtte hij de stad (naar verluidt in travestie), wat, naast het Tannhäuser-fiasco in Parijs, Wagners grootste schande in zijn leven was en tot zijn grootste levenscrisis leidde. Na zijn vertrek schreef hij aan een Weense vriend: “Een goed, echt nuttig wonder moet nu op mijn weg komen, anders is het allemaal voorbij!” Het wonder geschiedde inderdaad in de vorm van Ludwig II.

Bovendien was zijn bitterste criticus, Eduard Hanslick, Weens en maakte hem van daaruit met zijn scherpe pen het leven zuur. Wagner nam wraak met de beroemde Weense lezing van de “Meistersinger von Nürnberg” (zie de rubriek “werken met een verwijzing naar Wenen” verderop).

LINK NAAR DE VOLLEDIGE BIOGRAFIE VAN Wagner

 


 

Concertzalen en operagebouwen

 

 

Wenen Staatsopera I/II

Het tragische begin

Het gebouw van de Staatsopera (toen nog “Hofopera” genoemd) dateert van 1869. De geschiedenis van dit traditionele huis begon tragisch, omdat de twee architecten de eerste voorstelling niet meer meemaakten. Een van hen, von der Nüll, verhing zich (hoewel al ernstig ziek) na kritiek op het ontwerp van het publiek en de keizer (die de bouw financierde). August von Sicardsburg stierf 10 weken later aan een hartaanval.

Afbraak en renovatie

Op 12 maart 1945 werd het huis verwoest nadat het door een bom was getroffen. Alleen het portiek en delen van de ingangsvleugel bleven intact. De renovatie en fondsenwerving namen veel tijd in beslag. De renovatie werd aangegrepen als een kans en er werd veel hout gebruikt om de akoestiek te perfectioneren. De opening in 1955 werd de eerste Oostenrijkse rechtstreekse televisie-uitzending, hoewel er toen minder dan 1000 ontvangers waren.

Statistieken

Het operahuis heeft 2.300 zitplaatsen (waarvan 500 staanplaatsen) en biedt werk aan bijna 1.000 mensen. Het exploiteert een repertoirebedrijf met 50 producties per jaar, die gedurende 10 maanden bijna dagelijks worden gegeven (inclusief concerten en ballet).

Wenen Staatsopera II/II

De hervormingen van Gustav Mahler

Een van de meest glorieuze tijdperken van de Staatsopera was dat van Gustav Mahler, wiens Weense hervormingen drastische veranderingen in de operawereld brachten. In plaats van podiumzang werd nu theater opgevoerd, en Mahler benoemde zichzelf onmiddellijk tot directeur. Ten tweede werden de weelderig beschilderde decors vervangen door decorstukken. Alfred Roller werd de sympathieke decorontwerper. Mahler, die in 1897 de leiding overnam, kreeg echter altijd veel kritiek te verduren van de traditionalisten, wat waarschijnlijk te wijten was aan het welig tierende antisemitisme.
Mahler markeerde het begin van het tijdperk van muzikale persoonlijkheden met leidende functies, die bijvoorbeeld geassocieerd worden met de naam van Richard Strauss na de Eerste Wereldoorlog en Herbert von Karajan na de Tweede Wereldoorlog. Deze laatste veranderde het artistieke werk fundamenteel door over te schakelen van ensemblewerking naar stermanagement (d.w.z. dat hoofdrollen vaker door gasten werden gezongen).

De periode van Mahler was een van de absolute glories van de Staatsopera, en de Weners eerden hem met een van Rodin’s bustes, die vandaag de dag in de zogenaamde Schwind Foyer staat (het is een replica, het origineel werd omgesmolten tijdens de Tweede Wereldoorlog).

Mahler-borstbeeld in de Staatsopera:

Mahler was een dozijn keer in Rodin’s atelier. Rodin maakte vervolgens twee versies van de bustes, een naturalistische en een artistieke. Er zijn verschillende afgietsels van beide versies. Er zijn 5 originele afgietsels van de levensechte, waarvan er een in het Weense Upper Belvedere staat (Alma Mahler’s persoonlijke buste). De originele afgietsels bevinden zich in het Rodin Museum in Parijs.

Rodin’s twee versies:

Theater an der Wien I/III

Mozart: het begin met de Toverfluit

Het Theater an der Wien, op de linkeroever van de Wienzeile, werd in 1787 door Schikaneder geopend als voorlopige locatie en was de plek waar de eerste opvoering van De Toverfluit plaatsvond. Mozart begon aan De Toverfluit te werken in het voorjaar van 1791, onderbrak het in juli om in korte tijd La clemenza di Tito te schrijven, en voltooide De Toverfluit vervolgens binnen een paar weken in september 1791. De première vond plaats op 30 september in Schikaneder’s Theater auf der Wieden. Zijn schoonzuster Josepha Hofer zong de Koningin, Mozart dirigeerde en Schikaneder speelde Papageno. “De Toverfluit” was een groot succes en werd in hetzelfde seizoen twintig keer opgevoerd. Mozart woonde in oktober veel voorstellingen bij en was blij dat hij na lange tijd weer een publiekssucces met een werk kon vieren. In november lag hij al ziek in bed en hij overleed op 5 december.

De Papageno-poort

In 1801 werd het moderne theater, ontworpen in de Empire stijl, geopend na slechts 13 maanden bouwtijd. Aan de kant van de Millöckergasse creëerde Schikaneder, als librettist, mecenas en Papageno van de première, een monument voor deze opera met de Papageno-poort. Het toont stenen figuren van een scène met Papageno, Tamino en de drie jongens en staat boven de oude ingang.

Ontdek het kwalitatief hoogstaande programma!

Foto van het Theater an der Wien rond 1920:

https://www.theater-wien.at/en/home

Theater an der Wien II/III

Beethoven: De première van “Fidelio” en de beroemde academie met de première van zijn vijfde

Het Theater an der Wien, op de linkeroever van de Wienzeile, werd in 1787 door Schikaneder geopend als voorlopige locatie en was de plaats van de eerste opvoering van De Toverfluit. Mozart begon aan De Toverfluit te werken in het voorjaar van 1791, onderbrak het in juli om in korte tijd La clemenza di Tito te schrijven, en voltooide De Toverfluit vervolgens binnen een paar weken in september 1791. De première vond plaats op 30 september in Schikaneder’s Theater auf der Wieden. Zijn schoonzuster Josepha Hofer zong de Koningin, Mozart dirigeerde en Schikaneder speelde Papageno. “De Toverfluit” was een groot succes en werd in hetzelfde seizoen twintig keer opgevoerd. Mozart woonde in oktober veel voorstellingen bij en was blij dat hij na lange tijd weer een publiekssucces met een werk kon vieren. In november lag hij al ziek in bed en hij stierf op 5 december.

Theater an der Wien:

Theater an der Wien III/III

Lehar: De première van “De vrolijke weduwe”

In 1901 huurde de in Hongarije geboren Wilhelm Karzcag het Theater an der Wien om het tot het centrum van een nieuwe Weense operette te maken. Lehàr kon er in 1902 zijn eerste succes vieren met “Wiener Fraun”. Voor het seizoen 1905/06 schreven Victor Léon en Leo Stein het libretto van “De Vrolijke Weduwe” maar waren niet tevreden over de muziek van de opdrachtcomponist en boden Lehàr de baan aan. Lehàr accepteerde en ging aan de slag. Omdat een operette was geflopt, was Karzcag vastbesloten om de Vrolijke Weduwe naar voren te brengen. Hij liet de muziek voor hem spelen in Lehár’s appartement.

De beroemde zin

Verafschuwd door Lehár’s product, zou hij de beroemde zin hebben uitgesproken: “Dat is geen muziek!” Stein en Léon wisten hem echter van het tegendeel te overtuigen, en het werk werd halsoverkop opgevoerd. Al het toneelmateriaal was bijeengeflanst uit bestaande producties en de musici konden maar een paar toneelrepetities krijgen. Ondanks veel improvisatie was de première al bevredigend en tot Karzcag’s verrassing was de ontvangst door het publiek van meet af aan goed en werd de operette al snel een kassahit.

In 2006 werd het theater gerenoveerd en doet het dienst als derde operagebouw van de stad Wenen.

Volksoper (Volksopera)

Samen met het Theater an der Wien en de Staatsoper is de Volksoper een derde operatheater met een hoge muziekkwaliteit. Het gebouw dateert uit het einde van de 19e eeuw en was gepland als tegenhanger van de Staatsopera, met betaalbare kaartjes, Duitstalige voorstellingen en het opvoeren van operettes die niet bij de Staatsopera te zien zijn (de enige uitzondering wordt gemaakt voor Die Fledermaus).
Het theater is nu een staatsinstelling en biedt onderdak aan opera, musical, operette en ballet.

Wiener Konzerthaus

Deze concertzaal bestaat sinds 1913 en is de thuisbasis van het Weens Symfonie Orkest. Het wordt gekenmerkt door de opname van jazz en moderne muziek in het repertoire.

Andere Locaties

Hofmusikkapelle

Het Weens Jongenskoor zingt nog steeds elke zondag (behalve in juli/augustus) in de Hofmusikkapelle. Kaartjes kunnen worden gekocht.

Hofmusikkapelle>

https://www.hofmusikkapelle.gv.at/

Reserveer tickets vroeg

Andere plaatsen (missen, orgelconcerten):

Peterskirche, https://www.peterskirche.at/

Stephansdom, https://www.stephanskirche.at/

Jesuitenkirche, https://jesuitenkirche-wien.at/kirchenmusik/

Karlskirche, https://www.erzdioezese-wien.at/karlskirche

 

 


 

 

 

Beethovenmuseum Heiligenstadt

Het Beethovenmuseum is een must-see voor Beethovenliefhebbers in Wenen, zeker sinds het in 2017 werd uitgebreid. Hier schreef de langzamerhand doofstomme 32-jarige Beethoven het beroemde en schokkende Heiligenstadt Testament en werkte hij aan zijn Eroica (3e Symfonie). In 6 verdiepingen wordt het leven van Beethoven dichterbij gebracht, vooral indrukwekkend is de verdieping die gaat over zijn gehoorproblemen.

Een kijkje in het museum:

Het museum ligt buiten het centrum van Wenen, omdat Beethoven in die tijd hoopte dat de goede lucht zijn gezondheid zou verbeteren. Het huis ademt nog steeds de geest van Beethovens tijd en de binnenplaats heeft zijn Biedermeier charme behouden:

Hof van de musea:

Rondleidingen met gids worden aanbevolen, er zijn ook gratis openbare rondleidingen (registratie verplicht via website).

https://www.wienmuseum.at/en/

av_font_icon icon=’ue81f’ font=’entypo-fontello’ style=” caption=” link=’ linktarget=” size=’40px’ position=’left’ animation=” color=” av_uid=’av-4p2glni’ admin_preview_bg=”][/av_font_icon]

Vlakbij is “Mayer am Pfarrplatz”, een van de traditionele Heurigen restaurant. In dit huis zou ook Beethoven gewoond hebben, het huis is nog in originele staat.

Mayer am Pfarrplatz:

https://www.pfarrplatz.at/de/heuriger/der-heurige/

Beethoven-Huis Baden

Beethoven verbleef meer dan een dozijn keer in Baden om de kuur te volgen. In zijn latere jaren verbleef hij vaak in het “Kupferschmiedehaus”, waar hij onder andere aan zijn 9e symfonie werkte, en het huis heeft dan ook de bijnaam “Huis van de Negende” gekregen. Het huis geeft een inkijk in zijn leven, met als meest waardevolle tentoonstellingsstuk Beethovens fortepiano (Hammerklavier).

Beethovens piano:

https://www.beethovenhaus-baden.at/

Brahms museum aan de Haydn Gasse

Brahms woonde na zijn verhuizing naar Wenen in verschillende appartementen, en van 1872 tot zijn dood in 1897 woonde hij in Karlgasse 4. Het huis werd afgebroken, en een gedenkplaat herinnert aan de plaats van zijn sterfhuis.

Karlsgasse 4 (historische foto):

Meubels uit zijn appartement zijn te zien in het Hayndmuseum aan de Haydn Gasse 19.

Een kijkje in het Brahms-monument in het Haydnmuseum:

https://www.wienmuseum.at/de/standorte/haydnhaus

Haydn Museum Haydngasse 19

Haydn bracht hier zijn laatste 12 jaar door tot aan zijn dood op 77-jarige leeftijd. Hij was een Europese beroemdheid en ontving hier veel bezoekers, maar in de loop der tijd werden steeds meer ouderdomskwalen merkbaar. Desondanks beleefde Haydn hier een productieve periode en schreef hij werken voor zijn oude dag, zoals de oratoria “De Schepping” en “De Jaargetijden”. In zijn laatste jaren was hij niet meer in staat om te componeren.

In het Haydn-huis zijn allerlei memorabilia te zien. Het hoogtepunt zijn twee klavierinstrumenten van Haydn, waarvan er een inmiddels aan Johannes Brahms toebehoorde. In het Haydn-huis is ook een kamer gewijd aan Brahms, die zich voorbeeldig heeft ingespannen om de herinnering aan Haydn in stand te houden.

Bij dit prachtige stadsherenhuis van Haydn hoort ook een prachtige tuin, die is aangelegd in de stijl van zijn tijd.

Haydnhaus:

https://www.wienmuseum.at/en/locations/haydnhaus

Mozartmuseum Domgasse 5

Net als Beethoven, verhuisde Mozart vaak in Wenen. In de Domgasse bevindt zich het enige bewaard gebleven appartement, waar hij van 1784-1787 woonde. Het appartement is vrij statig met zeven kamers. Het museum is verdeeld over zes verdiepingen, op de tweede verdieping bevindt zich het appartement met deels originele inrichting. Hij componeerde hier zijn “Figaro” en schreef de “Kleine Nachtmuziek”.

Boek een rondleiding.

http://www.mozarthausvienna.at

Schubertmuseum en geboorteplaats Nussdorf

Het geboortehuis van Schubert aan de Nußdorfer Strasse 54 maakt een idyllische indruk. Maar schijn bedriegt, want in deze appartementen woonden meer dan een dozijn families en Franz was de dertiende van 20 kinderen van zijn vader. Het kleine museum is eenvoudig van opzet en maakt indruk met de Biedermeier charme van het huizencomplex.

Boorteplaats:

https://www.wienmuseum.at/en/locations/schubert-geburtshaus

Schubertmuseum en sterfhuis Kettenbrückengasse

De plek waar hij overleed is omgetoverd tot een gedenkplaats, waar je memorabilia kunt bekijken en muzikaal kennis kunt maken met zijn werk.

Een kijkje in de tentoonstelling:

https://www.wienmuseum.at/en/locations/schubert-sterbewohnung

Straussmuseum Pratergasse 54

Strauss woonde hier met zijn eerste vrouw 12 jaar tot haar dood. Hij componeerde hier onder andere zijn beroemdste werk, de Donauwals, die hij componeerde voor de hofbals en hem de officieuze titel “Koning der Walsen” opleverde. Het appartement werd later een museum waar talrijke tentoonstellingsstukken worden tentoongesteld, zoals een kostbare Amati-viool en een Bösendorfer-vleugelpiano, die beide afkomstig zijn uit het bezit van de walskoning.

Museum:

https://www.wienmuseum.at/de/standorte/johann-strauss-wohnung

http://www.mozarthausvienna.at

Strauss Dynastiemuseum Pratergasse 54

Dit museum werd in 2015 geopend en is gewijd aan de Strauss-dynastie. De belangrijkste vertegenwoordigers zijn Johann Strauss vader en zijn zonen Johann Strauss zoon, Josef en Eduard. De laatste had een zoon Johann, die ook musicus werd (Johan Strauss kleinzoon).

Het museum:

https://www.strauss-museum.at/

Museum:

https://www.wienmuseum.at/de/standorte/johann-strauss-wohnung

http://www.mozarthausvienna.at

 


 

Huizen en Appartementen van kunstenaars

 

 

Beethoven: Pasqualatti Huis

Beethoven wisselde vaak van onderkomen, er zijn 58 appartementen gedocumenteerd, waarvan hij sommige meerdere malen bewoonde. Zijn sterfhuis, het zogenaamde “Schwarzspanierhaus” aan de Schwarzspanierstraße, is echter niet bewaard gebleven.

Beethoven woonde meerdere malen in dit huis, waar vandaag de dag een kleine tentoonstelling te zien is, maar hij heeft niet in dit appartement gewoond. Het bastion had een prachtig uitzicht op de buitenwijken en Baron Pasqualati hield het appartement enkele jaren voor Beethoven vrij. Dit huis behoort tot de overblijfselen van de Mölkerbastei, de vroegere stadsversterking, die in de 19e eeuw grotendeels werd gesloopt.

Pasqualati Huis, kijkje in het museum:

https://www.wienmuseum.at/en/locations/beethoven-pasqualatihaus

Beethoven: Beethoven-Grillparzer-Huis

Beethoven woonde in 1808 in dit appartement, en de 19-jarige Franz Grillparzer woonde er met zijn gezin naast. De twee raakten bevriend en Beethoven zette 15 jaar later zelfs een werk van de dichter (Melusine) op muziek. Grillparzer had Beethoven al 4 jaar eerder ontmoet in Heiligenstadt en zijn aantekeningen zijn belangrijke documenten over Beethovens persoon. Grillparzer schreef ook de grafrede van Beethoven, die door een acteur werd voorgelezen.

Er is een gedenkplaat aan de voorkant van het huis, de huizen zijn niet te bezichtigen.

https://www.visitingvienna.com/footsteps/beethoven-grillparzer-house/

Bruckner: Kustodenstöckl Boven Belvedère

In de Währinger Strasse 41 woonde hij 8 jaar op de 3e verdieping, een gedenkplaat herinnert er aan, daar componeerde hij de symfonieën 2-5.

Aan de Hessgasse 7 woonde hij 18 jaar, hier componeerde hij de symfonieën 6-8 en delen van de negende (eigenlijk werden de stukken ook gedeeltelijk gecomponeerd tijdens de zomerverblijven in Steyr). Het appartement op de 4e verdieping werd Bruckner gratis ter beschikking gesteld door de eigenaar van het huis, een van zijn toehoorders aan de universiteit. Een gedenkplaat herinnert aan de beroemde bewoner.

Medio 1895 verhuisde Bruckner naar de “Kustodenstöckl” aan de Prinz-Eugen-Strasse 27, een appartement in de Custody Wing van de Upper Belvedere. Het was hem ter beschikking gesteld door de keizer, omdat het beklimmen van de trappen in de Hessgasse te zwaar voor hem werd. Daar bezweek de componist op 11 oktober 1896 aan een hartkwaal. Ook hier bevindt zich een gedenkplaat.

Kustodenstöckl:

Gluck: Wiedner Hauptstrasse 32

In 1784 kocht zijn vrouw een huis aan de Wiedner Hauptstraße 32, tegenwoordig Gluckhaus geheten. Gluck woonde er 4 jaar en overleed in 1887 in dit huis. Een gedenkplaat uit 1865 herinnert aan de beroemde bewoner.

Gluckhaus:

Haydn: Michaeler huis (Michaelerplatz 4, resp. Kohlmarkt 11)

Deze plaats heette vroeger Kohlmarkt en een plek waar veel musici verbleven (o.a. Chopin met een gedenkplaat op nummer 9). Haydn woonde vele jaren van 17-24 jaar op een armoedige zolderflat, waar hij les gaf in ruil voor kost en inwoning. De beroemde dichter Metastasio, die Haydn steunde, woonde ook in het huizencomplex.

Het huis is een zogenaamde Pavlat-constructie, wat betekent dat de ingangen zich aan de buitenkant bevinden, zodat er geen gangen en trappen in het huis nodig waren.De binnenplaats met zijn barokke koetshuisjes is bijzonder indrukwekkend.

Een gedenkplaat op het pand Kohlmarkt 11 herinnert aan de beroemde bewoner.

Hof:

Korngold: Theobaldgasse 7

Een gedenkplaat herdenkt Korngold in zijn woning van 1909-1924 aan de Theobaldgasse 7.

Theobaldgasse 7:

Lehár Atelier

Het atelier van Lehár bevond zich vanaf 1908 op nummer 16. Een gedenkplaat herinnert aan deze tijd.

Lehár’s studeerkamer:

Schikaneder-Lehár Schlössl Nussdorf

Schikaneder, de librettist van de Toverfluit en theaterondernemer van het Theater an der Wien, woonde ooit in dit huis. Het is gelegen in het Heurigen dorp Nussdorf. Lehàr kocht het pand in 1931 en heeft er lange tijd gewoond. Hij componeerde er onder meer “Giuditta”. In de salon zijn memorabilia te zien. De Schlössl is privé-bezit en kan alleen op afspraak worden bezocht. Een gedenkplaat herdenkt de beroemde bewoner aan de Hackhofergasse 18.

Schikaneder-Lehár Schlössl:


Bezoek alleen op afspraak

https://www.wien.info/de/orte/Lehár-schikaneder-schloessl

Mahler Appartement aan de Auenbrugggergasse 2 en sterfhuis aan de Mariannengasse 20

Mahler woonde hier bijna de hele Weense periode. Eerst met zijn zuster Justine en daarna met zijn vrouw Alma Mahler, met wie hij in 1901 trouwde.

Het huis is nog steeds bewoond, een plaquette herinnert aan de beroemde bewoner.

Auenbruggengasse 2 (Kruispunt Rennweg):

Mahler stierf in de Mariannengasse 20, waar destijds het Löw Sanatorium was gevestigd. Een gedenkplaat op de plaats van overlijden herinnert aan de beroemde patiënt.

Mariannengasse 20:

Mozart in het Deutschordenhaus

Het Deutschordenshaus was Mozarts toegangspoort tot Wenen in 1781, waar hij een paar weken woonde. Mozart hield niet van de strenge regels en Salzburgs aartsbisschop Colloredo liet hem naar verluidt met “een schop onder zijn kont” de deur uitzetten.

Van 1863 tot 1865 woonde een andere beroemde persoonlijkheid, Johannes Brahms, op de bovenste verdieping van het huis.

Het gebouw is sinds de 13e eeuw de zetel van de katholieke Duitse orde. Een gedenkplaat verwijst naar het verblijf van Mozart.

Deutschordenshaus:

Schubert: Spiegelgasse 9, (Appartement en locatie van Schubertiades)

De eerste Schubertiade vond plaats in dit appartement, en een plaquette herinnert aan deze belangrijke gelegenheden. Hier was hij bezig met de compositie van de Onvoltooide toen hij zich realiseerde dat hij ziek was van syfilis. Mogelijk was deze diagnose de oorzaak van het stopzetten van de compositie aan de symfonie. Daarna volgde de Wanderer Fantasie (D. 760), een van de meest extreme, opzwepende en afgrijselijke werken uit de pianoliteratuur, gecomponeerd vanuit slechts één thema, en met dezelfde noten. De twintig minuten durende fantasia werd eindeloos bewonderd door Liszt, en Schubert gaf laconiek commentaar op zijn werk: “de duivel mag het spelen”.

Wanderer Fantasie gespeeld door Svyatoslav Richter

Huis aan de Spiegelgasse 9 (historische foto 1940):

Johann Strauss: Maxingstrasse 18 (voormalige Hietzingerstrasse 18)

Terwijl Pratergasse 54 het winteradres was, woonden Strauss en zijn vrouw Henriette in de zomer in deze villa, waar hij o.a. delen van de “Fledermaus” schreef. Het huis is niet te bezichtigen.

Van 1863 tot 1865 woonde een andere beroemde persoonlijkheid, Johannes Brahms, op de bovenste verdieping van het huis.

Het gebouw is sinds de 13e eeuw de zetel van de katholieke Duitse orde. Een gedenkplaat verwijst naar het verblijf van Mozart.

Deutschordenshaus:

Johann Strauß: Palais Johann-Strauss Gasse 4-6

“In 1875 kocht Strauß twee percelen grond in de toenmalige Igelgasse op Wieden en liet in 1876-1878 een paleis van twee verdiepingen met een renaissancegevel voor zichzelf bouwen. Vooral de biljartzaal van het paleis werd beroemd. De derde vrouw van Strauss (Adele) verzamelde de artistieke wereld van die tijd om zich heen in de muzieksalon (de “Johann Strauss avonden” waren een begrip): Brahms, Goldmark en Rubinstein waren frequente bezoekers, en ook Bruckner en Puccini waren te gast in het Palais. Strauss stierf hier op 3 juni 1899. Hij legateerde het huis in zijn testament aan de Vereniging van Vrienden van de Muziek, die het in 1900 verkocht. In de herfst van 1944 werd het Palais door bommen bijna volledig verwoest en moest het worden afgebroken. In de plaats kwam een nieuw woongebouw (gedenkplaat, onthuld op 13 februari 1967)” (bron Wien Wiki).

Richard Strauss Schlössel (kasteeltje van Strauss)

Strauss liet een prestigieus huis van 3 verdiepingen aan de Jacquigasse bouwen door een gerenommeerde architect. Het prachtige gebouw staat er nog steeds, maar kan alleen van de buitenkant worden bekeken omdat het de zetel van de Nederlandse ambassade is.

Strauss- Schlössel:

Wagner: Hadikgasse 72

In deze tijd woonde Wagner enkele maanden in de Hadikstrasse in zeer luxueuze omstandigheden, die hij zich, zoals gewoonlijk, niet kon veroorloven. Zoals altijd richtte hij zijn appartement in met zondig duur meubilair. Hij ontving er ook de jonge Brahms en werkte aan de “Meistersinger von Nürnberg”. Vandaag herinnert een gedenkplaat aan deze tijd met de tekst: “Ellende deed hem vleugels krijgen. In dit huis werkte Richard Wagner in 1863-1864 aan zijn zonnigste werk tijdens de somberste periode van zijn leven: ‘Die Meistersinger’, in 1902 geschonken door trouwe vrienden.

 


 

 

 

Twee beroemde koorknapen

Franz Schubert was de dertiende van de 20 kinderen van zijn vader, was zeer muzikaal, had een mooie stem, en werd om die reden in 1808 aangenomen als koorknaap in de Hofmusikkapelle (hofkapel) en in het keizerlijk convict in de Stephansdom. Op de Ignaz-Seippel Platz 1 bevindt zich een gedenkplaat voor de leerling Franz Schubert.

Haydn bracht zijn jeugd en zijn oude dag in Wenen door. Hij kwam naar Wenen in 1740, al op 8-jarige leeftijd (zonder ouders), nadat hij “ontdekt” was door de muzikaal directeur van de Stephansdom in zijn huis op het platteland, die zangers zocht voor het kapelkoor. Daar leerde hij zingen en viool spelen en zong bijna 10 jaar lang sopraan in het koor. Toen hij 17 werd, klaagde de keizerin, die hem een solostuk hoorde zingen, dat hij zong als een kraai, en Haydn werd ontslagen wegens beginnende stembreuken. Hij bleef berooid achter op straat, zonder hulp van zijn arme ouders.

Andere componisten

Maar de Stephansdom speelde ook een rol voor andere componisten. Mozart trouwde in 1782 met Constanze Weber in de Eligiuskapel, Bruckner speelde op het gerenoveerde Oude Orgel, dat bij de brand in de Tweede Wereldoorlog volledig werd verwoest, en Antonio Vivaldi, die berooid in Wenen stierf, kreeg er een uitvaartdienst.

Schubert: Lichtentaler Pfarrkirche

Deze kerk aan de Marktgasse 40, ook wel Schubertkerk genoemd, speelde een belangrijke rol in de eerste helft van zijn leven. Het was zijn doopkerk, later kreeg hij hier op 6-jarige leeftijd orgellessen, en op 17-jarige leeftijd werd voor het eerst een van zijn werken in het openbaar gehoord (Mis in F groot). De sopraanpartij werd gezongen door Therese Grob, de vrouw die Schubert begeerde en niet kreeg.

http://www.pfarre-lichtental.at/

 


 

 

 

Beethoven

Beethoven wandelde vaak in dit park, dat toen deel uitmaakte van een kuurcomplex. Het monument toont Beethoven wandelend, en in zijn zak is een notitieboekje te zien dat de dove Beethoven bij zich droeg voor gespreksdoeleinden. Hij noteerde ook altijd muzikale gedachten, die hij tijdens zijn wandelingen voortzette. Men zegt dat men hem vaak neuriënd en zoemend in het park heeft gezien.

Het monument bevindt zich in het midden van het Heiligenstadtpark aan de oostzijde. Het monument werd in 1910 gemaakt van Carrara marmer.

Brahms

In het Resselpark staat een monument voor Brahms dat in 1908 werd opgericht. Aan zijn voeten ligt een ontroostbare muze van de muzikale kunst met een lier. De figuren zijn van marmer en de treden van graniet.

Brahmsmonument in Resselpark:

Bruckner

Reeds drie jaar na zijn dood werd in het stadspark een marmeren monument opgericht.

Dit historische monument is echter het slachtoffer geworden van een daad van vandalisme en de historische sokkel bevindt zich momenteel in een opslaggebouw. Het monument staat op een nieuw gemaakte sokkel:

Bruckner monument in het Stadspark:

Gluck

Naast de Karlskirche vinden we een opvallend standbeeld uit 1865, op de hoek van de Argentinierstrasse.

Gluck Monument op Karlsplatz:

Haydn

Haydn monumnent Mariahilfstrasse 55:

Lehár

Het monument staat in het stadspark bij de Kursalon en werd in 1980 onthuld.

Lehár-monument Stadtpark (Stadspark):

Mozart

Dit monument in de kasteeltuin is een nadere beschouwing waard. Op de voorkant zijn scènes uit “Don Giovanni” afgebeeld en op de achterkant herkennen we Mozarts vader Wolfgang en zijn zus Nannerl als kinderen. Het monument werd gemaakt in 1896, dus de kunstenaar heeft Mozart nooit kunnen zien, Mozart was waarschijnlijk niet zo knap als op het standbeeld te zien is. Afhankelijk van het seizoen ziet men in de weide voor het standbeeld ook prachtige bloemen een clef tekenen.

Het Mozartmonument in de Burggarten:

Schubert

Het standbeeld toont Franz Schubert met muziekboek en potlood voor één keer zonder bril. Op de sokkel staan allegorieën voor zijn muziek: fantasie vooraan, instrumentale muziek links, vocale muziek rechts.

Schubert Monument:

Johann Strauss

Sinds 1921 staat er een prachtig monument in het Weense stadspark, dat een van de meest gefotografeerde objecten in Wenen is geworden. Het standbeeld schittert in de hoogste pracht sinds het in 1991 opnieuw werd verguld.

Johann Strauss Monument Stadspark:

 


 

 

 

Beethoven: Palais Lobkowitz , nu een theatermuseum

Prins Lobkowitz was een van Beethovens vroegste beschermheren in Wenen en zijn paleis was de plaats waar onder meer de Eroica in première ging (Eroica Hall). Het paleis staat er nog steeds in zijn oorspronkelijke staat en is een van de oudste paleizen van Wenen (gebouwd in 1687). Het Palais was later lange tijd een ambassade residentie en is nu een theatermuseum en kan dus bezocht worden. Het museum heeft wisselende tentoonstellingen.

Eroica zaal:

https://www.theatermuseum.at/theatermuseum/

Mahler: Secessionsgebäude (Secessiegebouw) aen Beethovenfries

Dit beroemde Jugendstilgebouw uit 1897 had, samen met de bijbehorende kunstenaars als Klimt, Klinger of Roller, een eminente cultuurhistorische betekenis voor Wenen en een enorme internationale impact. Mahler gaf hier vaak concerten tijdens zijn Weense jaren en zou door zijn vriend Klimt op zijn beroemde Beethoven-fries zijn vereeuwigd als een ridder in een gouden harnas.

Mahler op het Beethoven-fries:

https://www.wiener-staatsoper.at/

Mozart: Imperiale Bibliotheek (nu Nationale Bibliotheek)

Hier kreeg Mozart in 1782 van de hofbibliothecaris van Swieten partituren te zien van de muziek van Bach en Händel, wat een niet te verwaarlozen invloed had op zijn composities. De huidige Nationale Bibliotheek bezit nog steeds een belangrijke collectie partituren. Een kijkje in de bibliotheek, centraal gelegen in de Hofburg, is de moeite waard, vooral de Statenzaal is overweldigend. De koepel is 20 meter hoog, schitterend versierd met fresco’s. Vier prachtige Venetiaanse wereldbollen, elk met een diameter van meer dan een meter, vormen de finishing touch van het hart van de Oostenrijkse Nationale Bibliotheek.

https://www.onb.ac.at/museen/prunksaal/

Staatszaal van de Nationale Bibliotheek:

Schönbrunn Spiegelzaal (Spiegelsaal)

In deze representatiezaal (of in de roze zaal) speelde het wonderkind Mozart voor de keizers en de keizer.

Spiegelzaal:

Postuum schilderij van Mozart’s bezoek:

Schönbrunn: Orangerie

In februari 1786 vond in de Orangerie de grote muziekwedstrijd plaats tussen Salieri en Mozart, op bevel van de keizer zelf. Deze plaats was de enige verwarmde ruimte van het zomerpaleis Schönbrunn. De Schönbrunn Orangerie werd verwarmd door een hypocaust verwarmingssysteem. De warme lucht uit tien verwarmingskamers werd verdeeld via kanalen in de vloer, die bedekt waren met ijzeren platen. De vloer was gemaakt van bakstenen, die de warmte opsloegen (bron: Wikipedia). In de winter bereikten de temperaturen tussen 10 en 15 graden Celsius, en 41 rijtuigen vertrokken met veel spektakel om elk een korte opera van Mozart en Salieri te zien. De zus van Constance, Aloysia, een vroegere verliefdheid van Mozart, zong mee, niettemin onderworpen aan Mozart, behoorden de sympathieën van de keizer toe aan Salieri.

Orankenkabinet Schönbrunn:

https://www.schoenbrunn.at/

 


 

Graven van beroemde muzikanten

 

Aan het begin van dit artikel vindt u een kaart van google maps. Zoom in op de Centrale Begraafplaats, waar u de exacte locatie van de graven van beroemde muzikanten kunt vinden.

 

Beethoven

Zentralfriedhof (Centrale Begraafplaats)

Beethovens eerste rustplaats was op het Währinger Ortsfriedhof (plaatselijke begraafplaats), waar nog steeds een grafsteen naast het graf van Schubert staat. In 1888 werd het lichaam van Beethoven overgebracht naar de Centrale Begraafplaats.

Beethovens graf op de Centrale Begraafplaats:

https://www.friedhoefewien.at/eportal3/ep/tab.do?tabId=0

Brahms

Brahms overleed op 3 april 1897 in zijn appartement aan de Karlsgasse. Volgens de toenmalige diagnose was het leverkanker; tegenwoordig vermoedt men dat het alvleesklierkanker was. Hij werd begraven in een eregraf op de Centrale Begraafplaats van Wenen.

Brahms’ graftombe:

Brahms op zijn sterfbed:

Gluck

Zentralfriedhof (Centrale Begraafplaats)

Gluck kreeg een eregraf op de Centrale Begraafplaats (Groep 32 A, Nummer 49).

Glucks graftombe:

Mozart

Zentralfriedhof (Centrale Begraafplaats)

Mozart ligt begraven op het St. Marx-kerkhof, maar er is een eregraf op het Centrale Kerkhof.

Mozarts eregraf op de Centrale Begraafplaats:

Schubert

Zentralfriedhof (Centrale Begraafplaats)

Schubert had voor zijn dood de wens geuit te worden begraven bij het graf van Beethoven, bij wiens begrafenis hij een jaar eerder een van de fakkeldragers was geweest. Deze wens werd vervuld na zijn dood op 19 november 1828, en hij werd twee grafplaatsen naast het grote voorbeeld begraven. Het grafmonument werd gebouwd volgens de plannen van zijn vriend Schober.

In 1888 werd het lichaam van Schubert samen met het graf van Beethoven van Währinger Friedhof naar Zentralfriedhof overgebracht. De grafstenen bleven in Währing en er werd een kopie gemaakt voor de Centrale Begraafplaats.

Schuberts graf:

Arnold Schönberg

Zentralfriedhof

Schönberg was een geboren Wener. Zijn ouders kwamen uit de buurlanden in het oosten en waren van Joodse afkomst. Schönberg bekeerde zich op 24-jarige leeftijd tot het christendom, deels om te ontsnappen aan het welig tierende antisemitisme.

Zijn eerste muzikale fase was laat-romantisch met het hoofdwerk “Gedaanteverwisseling van de nacht”, later componeerde hij atonaal b.v. “Pierrot Lunaire” en vervolgens in de twaalftoonstechniek b.v. “Variaties voor orkest”. Met zijn geschriften over compositietheorie werd hij een invloedrijk theoreticus, die de grondslag legde voor de moderne, nieuwere muziek (nieuwe resp. tweede Weense school). Schönberg emigreerde later naar de VS. Schönberg had een fobie voor het getal 13. Hij ging zelfs zover dat hij zijn opera “Moses und Aron” noemde, omdat de naam met dubbel A uit 13 letters zou bestaan. Hij vreesde te zullen sterven in een jaar dat zou overeenkomen met een veelvoud van 13. Dit is uiteindelijk niet uitgekomen, maar hij stierf op een dag met de datum van een 13. Om precies te zijn, op 13 juli 1951.

Schönberg was in de VS gestorven en gecremeerd en er werd een eregraf voor hem opgericht op de Central Cemetery.

Zentralfriedhof (Centrale Begraafplaats)

Johann Strauss stierf in 1899 aan een longontsteking in zijn huis in de Igelgasse. Na de abdicatiedienst trok de stoet door het centrum van de stad en passeerde vele plaatsen van activiteit, zoals het Theater an der Wien of de Hofopera. Tienduizenden brachten hun laatste eer aan de musicus en hij werd plechtig begraven op het Centrale Kerkhof.

Zijn graf is zeer origineel ontworpen met vele details, zoals walsen engelen en een vleermuis die komt voor een landing.

https://www.wien.info/de/orte/zentralfriedhof

Mozart

Begraafplaats St. Marx

Het is algemeen bekend dat Mozart in een massagraf op de begraafplaats St. Marx is “bijgezet”, in een schachtgraf volgens de gebruiken van die tijd (vrijwel alle Weners kregen een 3e klas begrafenis zonder grafkruis). Het grafmonument werd opgericht op Mozart’s 100ste verjaardag op de plaats waar het graf vermoedelijk heeft gelegen. Bovendien heeft Mozart ook een eregraf op de Centrale Begraafplaats, die aan dezelfde tramlijn ligt (in Wenen heet sterven ook wel, “de 71 nemen”, naar het nummer van de tramlijn). Het sfeervolle St. Marx kerkhof ligt ingesloten tussen een snelwegdriehoek en Mozart is de enige echte “ster-dode”, desondanks is het bezoek de moeite waard.

https://www.wien.gv.at/umwelt/parks/anlagen/friedhof-st-marx.html

Mozarts graftombe:

Mahler

Begraafplaats Grinzing

In Gustav Mahlers jeugd was kindersterfte een vreselijke normaliteit; vier van zijn broers en zussen stierven op jonge leeftijd. Vooral de dood van zijn 13-jarige broer was een vreselijke ervaring voor de toen 15-jarige Gustav. Mahler verwerkte deze jeugdervaringen in zijn eerste symfonie, met het beroemde broer-Jacob-motief als thema van een treurmars.

Toen zijn geliefde dochter op vijfjarige leeftijd aan difterie stierf, stortte voor Gustav en Alma een wereld in, en Alma verweet haar man zijn Kindertotenlieder (de liederen over de dood van kinderen), die hij eerder had geschreven, als een verschrikkelijk voorteken.

Gustav liet Maria Anna begraven op het kerkhof van Grinzing en in zijn testament bepaalde hij dat hij naast haar begraven zou worden.

Mahler’s graf:

Haydn

Haydn Park:

Haydn werd bij zijn dood begraven op het kerkhof van Hundsturm. Na de begrafenis hebben vijf mannen, met de hulp van een doodgraver, de schedel ‘s nachts gestolen, zogenaamd voor onderzoeks- en veiligheidsdoeleinden. Haydn’s lichaam werd in 1820 overgebracht naar Eisenstadt, waar prins Esterhazy tot zijn ontzetting de verdwenen schedel opmerkte. Deze dook na een odyssee 100 jaar later weer op in de Musikverein in Wenen, waar hij na lang heen en weer gereis in 1954 in Eisenstadt werd bijgezet op Haydns rustplaats in de Bergkirche bij de rest van de stoffelijke resten.

Het kerkhof van Hundsturm werd uiteindelijk omgevormd tot een park, maar de grafsteen van Haydn bleef op zijn oorspronkelijke plaats.

Haydn’s grafsteen in:

De schedel van Haydn is eindelijk in Eisenstadt:

 


 

 

 

Café Sperl

Dit traditionele koffiehuis, geopend in 1880, was een ontmoetingsplaats voor musici en het favoriete café van Lehár. Het diende later ook verschillende keren als filmset.

https://www.cafesperl.at/

Café Frauenhuber

Niet ver van het sterfhuis van Mozart ligt Café Frauenhuber aan de Himmelspfortengasse (= “hemelpoort” – wat een mooie naam!). Het noemt zichzelf het oudste (continu geëxploiteerde) koffiehuis van Wenen. Mozart en Beethoven hebben in dit gebouw muziek gemaakt. Een gravure van Salomon Kleiner uit 1746 bevindt zich in het huis. Het werd een koffiehuis in 1824. Een mooie plek voor een koffiepauze.

De chagrijnige bediening hoort bij de beleving van een echt Weens koffiehuis. Dus: Word alsjeblieft niet boos, maar geniet ervan als een authentieke Weense ervaring.

https://www.cafefrauenhuber.at/index.php/de/

Gasthaus / Taverne "Zu den drei Hacken"

Schubert en zijn grote vriendenkring waren kooplustig. De enige overgebleven herberg uit deze tijd, die Schubert vaak bezocht, is de herberg “Zu den drei Hacken”. Een gedenkplaat herinnert aan de beroemde gast.

https://www.zuden3hacken.at/

Café Dommayer

Het Casino Dommayer in de wijk Hietzing speelde in de 19e eeuw een eminent belangrijke rol in het Weense culturele leven. Het was de plaats waar de vader van Johann Strauss en zijn aartsrivaal Josef Lanner optraden en waar de zoon van Strauss in 1844 voor het eerst met zijn band optrad. In 1884 kreeg hij hier het ereburgerschap van Wenen. Heel Wenen danste hier in ¾ maat en menige wals werd hier voor het eerst gespeeld. In 1904 werd het gebouw afgebroken en werd er een hotel gebouwd, later werden delen van het oorspronkelijke casino dicht bij het origineel herbouwd en werd de plaats vaak een filmlocatie. Tegenwoordig is het café een uitstekend traditioneel koffiehuis en een bestemming voor liefhebbers van gebak en toeristen uit het nabijgelegen Schönbrunn. Het aanbod is zeer smakelijk en het café wordt altijd goed bezocht.

Café Dommayer vandaag:

Volksgarten Pavillon (openbare tuin) en Cortisches Kaffeehaus

Een belangrijke plaats van optreden werd het Cortische Kaffeehaus in de Volksgarten. De vader van Johan Strauss en Laner traden er al op. Het was hier dat de zoon van Johann Strauss in 1867 voor het eerst zijn Donauwals in zijn definitieve, instrumentale vorm dirigeerde. Tijdens de Tweede Wereldoorlog raakte het koffiehuis zwaar beschadigd en werd het herbouwd als muziekhuis, waar o.a. Ella Fitzgerald optrad. Tegenwoordig heet de plek Volksgarten Paviljoen.

Griechenbeisl

In dit gebouw aan de Fleischmarkt is al meer dan 500 jaar een herberg gevestigd. De naam veranderde, maar de herberg bleef. De geschiedenis van dit restaurant is verbazingwekkend. Onder andere Mozart, Schubert, Beethoven en Richard Strauss zouden hier zijn geweest (meer hierover in de Wikipedia link hieronder). Het restaurant straalt nog steeds de Weense charme uit en smaakt tuts.

Griechenbeisl vandaag:

Griechenbeisl 1910:

https://www.griechenbeisl.at/

https://en.wikipedia.org/wiki/Griechenbeisl

Hotel Imperial

In 1875 kwam de toen 62-jarige Wagner als een Europese beroemdheid samen met zijn gevolg naar Wenen voor een opvoering van Tannhäuser. Hij logeerde in het eerste luxehotel van de stad, het Imperial, dat kort tevoren was geopend en de verblijfplaats was van koningen en de superrijken. Zoals het Wagner betaamde (die door de financiering van het Festspielhaus aan dringende financiële zorgen leed) betrok hij er onmiddellijk een suite met 7 kamers, inclusief een speciaal aangeschafte concertvleugel. Het jaar daarop bezocht hij het Imperial Hotel voor een laatste keer. Het Imperial zag koningen en wereldartiesten, maar slechts één kreeg een portretreliëf op de gevel van het hotel: Richard Wagner.

 


 

 

 

Beethoven-Gang (wandeling):

De Beethovengang is zijn favoriete wandeling langs de Schreiberbach (een beek), met een hoogteverschil van 170 meter.

Beethovengang:

http://www.wohininundumwien.at/beethoven-in-nussdorf-und-heiligenstadt/

Landstrasse 60: Waar Rossini Beethoven ontmoette

Rossini logeerde in een hotel aan de Seilergasse 14 en bezocht Beethoven in zijn appartement aan de Landstrasse 60. De communicatie tussen de twee zo verschillende mensen bleek moeilijk, omdat Beethoven intussen doof was geworden. Rossini rapporteerde: “… Toen ik de trap opliep naar het armoedige huis waar de grote man woonde, had ik enige moeite mijn gevoelens te bedwingen. Toen de deur openging, bevond ik mij in een nogal vuil en vreselijk slordig kamertje. Ik herinner mij vooral dat het plafond, net onder het dak, grote scheuren vertoonde waardoor de regen wel naar binnen moet zijn gestroomd. De portretten van Beethoven die we allemaal kennen, geven zijn fysionomie over het algemeen vrij getrouw weer.

Maar wat geen enkele graveur ooit heeft kunnen uitdrukken is de ondefinieerbare droefheid die van zijn gezicht uitgaat, terwijl onder de dichte wenkbrauwen, als in diepe kassen, de ogen, hoewel klein, je lijken te doorboren … Toen hief hij zijn hoofd op en zei abrupt tegen mij in een goed verstaanbaar Italiaans: Ah Rossini, ben jij de auteur van de Barbier van Sevilla? Ik feliciteer u, het is een uitstekende opera buffa; ik heb hem met plezier gelezen en genoten. Zolang er een Italiaans operahuis is, zal het worden opgevoerd. Probeer nooit iets anders te doen dan komische opera; proberen te slagen in een ander genre zou je lot forceren.”

Als je naar weg 60 gaat, merk je niets meer van deze gebeurtenis, het wordt aan je fantasieën overgelaten om je deze ontmoeting voor te stellen. Ter inspiratie is hier een oude foto uit Wenen rond 1860:

Schubert-schoolhuis Säulengasse 3

Schubert trad in 1814 in dit gebouw in dienst als schoolassistent van zijn vader.

Säulengasse 3 (historische foto 1890):

 


 

Werkt met een relatie tot Wenen

 

 

Beethoven-s Fidelio

Een week voor de première van “Fidelio” marcheerden Napoleons troepen Wenen binnen. Door het oproer werd het “Theater an der Wien” slecht bezocht op de avond van de voorstelling. De meeste bezoekers waren Franse soldaten die de Duitse teksten niet verstonden en niet veel konden met de boodschap van de opera. Het applaus was meer dan karig en het resultaat was een pijnlijke mislukking. Al na drie voorstellingen werd de opera afgelast. Beethovens vriend Breuning steunde hem bij de revisie, waarvan het resultaat vier maanden later werd gegeven.

Door tijdgebrek werd er hectisch in gesnoeid, met als gevolg dat ook de tweede versie flopte. Hoewel het werk sterk werd ingekort, een nieuwe naam kreeg (Leonore) en een nieuwe ouverture, bleven de dramatische zwakheden bestaan. Verveeld sloot Beethoven het werk op in de la. Acht jaar later werd Beethoven door vrienden aangespoord om het werk opnieuw uit te voeren. Beethoven was daartoe bereid, maar hij plande een fundamentele herziening, die vervolgens leidde tot de definitieve versie. Het libretto werd door Treitschke voor dit doel herzien. Het succes kwam nu. In de daaropvolgende jaren droeg de sopraan Wilhelmine Schröder-Devrient door haar vertolking van Leonore in belangrijke mate bij tot de verspreiding van het werk. Richard Wagner zag haar in een uitvoering in Dresden in 1829 op 16-jarige leeftijd en beschreef haar rolbelichaming als de aanleiding om musicus te worden.

Luister naar het beroemde “Priosonerskoor”. Daar horen we al de idylle van de Pastorale, die Beethoven pas twee jaar later componeert. Het is een geniale zet dat Beethoven de hoop van de gevangenen componeerde met zulke intieme muziek. Geen wonder dat Verdi zich veertig jaar later geïnspireerd voelde tot het componeren van een ander beroemd gevangenenkoor.

Gevangenenkoor uit “Fidelio”:

https://opera-inside.com/fidelio-by-ludwig-van-beethoven-opera-guide-and-synopsis/#9O

De brand in het Ringtheater en Bruckners 7e Symfonie

Op 8 december 1881 vond een van de grootste brandrampen uit de theatergeschiedenis plaats. Die avond brandde het Weense Ringtheater af, de gigantische brand werd veroorzaakt door een gasexplosie en kostte het leven aan bijna 400 mensen. Bruckner was getuige van deze brand omdat hij in de buurt van zijn appartement woonde. Bruckner had kaartjes gekocht, maar besloot op het laatste moment niet te gaan. Deze gebeurtenis maakte een enorme indruk op hem en hij ging de volgende dag zelfs naar het mortuarium om de verminkte lichamen te bekijken.

Deze ervaring zou hij verwerkt hebben in het Scherzo van zijn 7e Symfonie. Inderdaad hoort men in het begin het stille geknetter van vuur in de violen en de trompetfanfare die tweemaal klinkt (andere bronnen spreken van een haangekraai) kondigt de komst van de brandweer aan; het trompetmotief verschijnt in de blazers en strijkers, begeleid door de geagiteerde instrumentale stemmen. Een lyrisch natuurtrio onderbreekt deze stemming, maar weldra keert de stemming van het eerste deel terug.

Scherzo van de 7e Symfonie:

Mozarts economische depressie en zijn goddelijke muziek van "Cosi fan tutte"

Toen Mozart eind 1789 aan “Cosi fan tutte” begon te schrijven, zat hij economisch aan de grond. Zijn financiën waren er al bijna vier jaar slecht aan toe, zonder dat hij zijn levensstijl ook maar een beetje had teruggeschroefd. De wanhopige reizen naar Frankfurt in 1789 en 1790 hielpen niet, dus wilde hij de opera in de kortst mogelijke tijd schrijven om snel geld in zijn lege zakken te krijgen. Hij begon aan de partituur te werken in november 1789 en toonde op oudejaarsavond fragmenten uit de opera aan verschillende vrienden (waaronder Joseph Haydn, wiens mening Mozart hoog achtte) en op 26 januari, na slechts 2 maanden, vond de première plaats.

De ontvangst door het Weense publiek was vriendelijk maar lauw. Mozart bleef door pech achtervolgd, want kort daarna overleed zijn beschermheer keizer Jozef II en na de vijfde opvoering werden de uitvoeringen, vanwege de afgekondigde staatsrouw, stopgezet. Dat het voor Mozart mogelijk was om in deze persoonlijke crisis zulke goddelijke muziek te schrijven als het hemelse “Soave sia il vento”, grenst aan het onvoorstelbare:

“Soave sia il vento” uit “Cosi fan tutte” :

https://opera-inside.com/cosi-fan-tutte-by-wolfgang-amadeus-mozart-the-opera-guide/#9Soave

Wagner-s lezing van de "Meistersinger"

Het verhaal van dit werk is de zangwedstrijd van de Meistersinger waarbij de winnaar de mooie dochter van de Meistersinger Veit Pogner krijgt. De flauwe, ouder wordende Merker (wiens taak het is de zangfouten te tellen) Sixtus Beckmesser meldt zich aan maar maakt zich vervolgens belachelijk. Wagner noemde het personage van Beckmesser oorspronkelijk “Hans Lick” of “Veit Hanslich”, verwijzend naar de gevreesde Weense muziekcriticus Hanslick. Deze was al vroeg dol op Wagner en was een van de eersten die in 1845 een vriendelijke recensie schreef over de pas verschenen “Tannhäuser”. Hij won het vertrouwen van de componist en kreeg in datzelfde jaar inzicht in de eerste schetsen van de “Meistersinger”.

Daarna keerde hij zich af van Wagners muziek en schreef bittere woorden over de “Lohengrin” (“armoede van muzikale gedachte”) of de “Tristan” (“de gesystematiseerde non-muziek”). Kwaadaardig nodigde Wagner de criticus uit voor de lezing in Wenen in 1862, toen hij voor het eerst in kleine kring de complete tekst van de “Meistersinger” voordroeg. Hanslick begreep de toespeling (het personage heette daar nog Hans Lick) en werd later een machtig tegenstander van de Nieuwe Duitsers rond Wagner als woordvoerder van de conservatieven rond Brahms.

Luister hoe Beckmesser zijn lofzang mishandelt en een lachertje wordt:

https://opera-inside.com/die-meistersinger-von-nurnberg-von-richard-wagner-the-opera-guide-and-synopsis/#9Morgenhttps://opera-inside.com/die-meistersinger-von-nurnberg-von-richard-wagner-the-opera-guide-and-synopsis/#9Morgen

Wagner-s lezing van de "Meistersinger"

Een van de echte Weense werken. In de link vindt u toegang tot een portret van Lehar’s Vrolijke weduwe, als u zin hebt om te genieten van de vele oorwurmen van deze opera:

https://opera-inside.com/die-lustige-witwe-by-franz-lehar-the-opera-guide-synopsis/



 

0 antwoorden

Plaats een Reactie

Meepraten?
Draag gerust bij!

Laat een reactie achter

Het e-mailadres wordt niet gepubliceerd. Vereiste velden zijn gemarkeerd met *