Vienna – Guida di viaggio per l’opera, la musica classica e la cultura
VIENNA: una guida di viaggio per gli appassionati di musica
Visitate le destinazioni della musica classica e dell’arte lirica con una connessione storica. Conoscere idee entusiasmanti e informazioni di fondo.
GOOGLE MAPS – VISIONE DELLE DESTINAZIONI
Zoom in per le destinazioni:
Ludwig van Beethoven
Beethoven, nato a Bonn, visitò Vienna per la prima volta nel 1786 per vedere Mozart. Ancora oggi, tuttavia, non è certo che abbia effettivamente incontrato Mozart. Sei anni dopo, tornò definitivamente a Vienna dopo aver incontrato Joseph Haydn a Bonn, che lo accettò come allievo. Poiché la Renania era occupata dai francesi, Beethoven fu costretto a rimanere a Vienna e, dopo la morte del padre, anche i suoi due fratelli vennero a Vienna.
Fortunatamente, 200 anni dopo, si possono ancora scoprire le tracce di Beethoven a Vienna. Prima di tutto, dovremmo menzionare gli appartamenti di Beethoven. Cambiò spesso il suo alloggio, sono documentati 58 appartamenti, alcuni dei quali vissuti più volte. La sua casa della morte, la cosiddetta “Schwarzspanierhaus” in Schwarzspanierstraße, tuttavia, non si è conservata.
I primi anni come virtuoso del pianoforte
Beethoven si fece rapidamente un nome come virtuoso del pianoforte. Suonava nei salotti dei suoi mecenati; il Palais Lobkowitz o il Castello di Hradec sono ancora testimoni di questo periodo All’età di trent’anni la sua sordità si fece sentire, l’appartamento dove scrisse il suo Testamento di Heiligstadt può essere visitato. Le sue prestazioni come virtuoso del pianoforte cominciarono a diminuire e furono scritte importanti opere orchestrali. Con la terza sinfonia, l’Eroica, Beethoven entrò in una nuova era nel 1803 e iniziò il periodo creativo medio e molto produttivo con innumerevoli capolavori.
Gli anni napoleonici
Le guerre napoleoniche e i disordini scossero Vienna. Il denaro non era più così facile per la nobiltà e Beethoven era afflitto da preoccupazioni finanziarie. Inoltre, i contatti sociali divennero più difficili a causa della sua perdita dell’udito. Non viaggiò più, solo i soggiorni alle terme di Baden divennero più frequenti a causa dei suoi disturbi fisici. Lì, durante le lunghe passeggiate nella natura, trovava spesso l’ispirazione per le sue composizioni.
I due fratelli trovarono la strada per Vienna. Uno divenne un farmacista di successo, ma poi lasciò nuovamente Vienna. Il secondo fratello morì in giovane età, lasciando un nipote per la cui custodia Beethoven combatté per molti anni un’aspra battaglia legale con la cognata.
Malattia e morte
Beethoven incontrò e si innamorò di donne in diverse occasioni. Due volte, Beethoven era probabilmente pronto a sposarsi, ma le differenze di classe ostacolarono il matrimonio. La fama di Beethoven crebbe. Nel 1823 e più tardi coronò la sua opera con la Nona Sinfonia e le ultime 3 sonate per pianoforte. Nel 1827 Beethoven morì all’età di 57 anni. La causa della morte non è ancora completamente chiarita, anche i moderni metodi di analisi dei suoi capelli non forniscono completa chiarezza; ci sono più di una dozzina di diagnosi diverse.
Johannes Brahms
Il ventinovenne Brahms visitò Vienna per la prima volta nel 1862, e quando presentò il suo quartetto per pianoforte in sol minore in una serata di gala, si dice che il direttore del conservatorio e musicista Joseph Hellmesberger avesse già proclamato Brahms erede di Beethoven. Anche se Brahms lottò con questi paragoni per tutta la sua vita, si sentì apprezzato a Vienna, cosa che non si poteva dire della sua nativa Amburgo, dove la sua musica incontrava lo scetticismo e veniva scavalcato per le nomine. Così decise di accettare un’offerta come maestro di coro e si trasferì a Vienna.
Ma Brahms non rimase a lungo in carica e divenne un artista freelance negli anni 1870.
Il centro della vita di Brahms rimase Vienna fino alla sua morte. Tuttavia, Brahms era spesso in viaggio, ogni anno 3-4 mesi lo portavano alla villeggiatura estiva e nei mesi invernali era spesso in viaggio come esecutore e direttore delle proprie opere.
alla BIOGRAFIA COMPLETA DI BRAHMS
Anton Bruckner
Venne a vivere a Vienna come organista a 44 anni
Bruckner aveva 44 anni quando arrivò a Vienna e si dedicò a lavori mal pagati o addirittura non pagati all’università e al conservatorio. Si trasferì in Währinger Strasse con sua sorella Anna (“Nani”). Quest’ultima morì nel 1870 e Katharina Kachelmaier divenne la governante fino alla fine della sua vita. (siehe pircture below).
All’inizio del suo periodo viennese, Bruckner era considerato un rispettato musicista di chiesa e organista, ma la tempesta colpì Vienna quando dedicò la sua 3a Sinfonia al suo “dio della musica” Richard Wagner. D’ora in poi, castigato come “wagneriano”, si attirò le aspre critiche dell’influente critico Eduard Hanslick e si trovò nel mezzo del più grande conflitto storico-culturale del XIX secolo, l’aspra disputa tra i “tradizionalisti” di Brahms e i “nuovi tedeschi” di Liszt e Wagner. In linea con Hanslick, anche Brahms faceva spesso commenti negativi sulla musica di Bruckner, ma quest’ultimo rimaneva sempre educato.
Un giorno Bruckner e Brahms si sedettero addirittura insieme nel loro pub preferito, il Roter Igel (il riccio rosso), ma non ci fu alcun avvicinamento; solo al momento di ordinare il cibo si accorsero che avevano lo stesso piatto preferito, il “Geselchtes mit Knödel” (prosciutto affumicato con canederli).
Ostilità aperta a Vienna
Con un rispettabile successo della Quarta Sinfonia e la svolta della Settima Sinfonia (a Monaco), la posizione di Bruckner nella capitale austriaca migliorò, ma i viennesi non si scaldarono mai veramente alla musica e alla strana persona di Bruckner. I suoi amici (per esempio i direttori d’orchestra Hans Richter e Johann von Herbeck) rimasero sempre in minoranza.
Bruckner soffrì molto per le numerose offese. Quando fu addirittura sospettato ingiustamente di un approccio indecente con una studentessa nell'”Affare Sant’Anna”, gli si spezzò quasi il cuore, lui che non si era mai avvicinato a una donna. Ma questo non gli impedì di scrivere 9 proposte di matrimonio nella sua vita. Le destinatarie erano tutte giovani donne, che secondo lui erano ancora caste (nel suo linguaggio “pulite”). La sua ultima proposta (quando aveva 70 anni) divenne addirittura famosa. Si innamorò di Ida Buhz, una cameriera del suo hotel durante un soggiorno a Berlino. Era già stato organizzato un fidanzamento, ma all’ultimo momento il cattolico devoto seppe che la futura sposa era protestante. Quando Ida rifiutò di convertirsi al cattolicesimo, Bruckner si tirò indietro.
Onoreficenze negli ultimi anni
Nell’ultimo decennio della sua vita, gli onori cominciarono a piovere su Bruckner, in particolare l’imperatore Francesco Giuseppe lo onorò prima con udienze e ordini, poi anche con una pensione a vita, e infine Francesco Giuseppe fornì al compositore un appartamento gratuito per la pensione a vita nel Belvedere superiore (“il Kustodenstöckl”). L’università esaudì anche uno dei desideri più ardenti di Bruckner, conferendogli un dottorato onorario. Per Bruckner, questo era tuttavia una piccola consolazione per i molti affronti che aveva subito. Inoltre, nei suoi ultimi dieci anni ebbe gravi problemi di salute, che gli impedirono di assaporare i successi e di realizzare il suo ultimo desiderio di finire la Nona Sinfonia. Bruckner morì nel 1896 nella sua Kustodenstöckl per problemi di cuore. Non volle essere sepolto a Vienna; trovò la sua tomba onoraria sotto il suo amato organo a St. Floriansstift.
Per la BIOGRAFIA COMPLETA DI BRUCKNER
Gaetano Donizetti
Vienna “la città di Donizetti”
Donizetti fu più volte a Vienna a partire dagli anni 1830, talvolta ricoprendo anche cariche ufficiali; il suo compagno di scuola Merelli era ormai direttore del Kärtnertor Theater. Vienna adorava l’italiano, e Richard Wagner chiamava invidiosamente Vienna “Donizetti City”. Nel 1842/43 l’imperatore Ferdinando lo nominò “K.k. Kammerkapellmeister und Hofkompositeur” e Donizetti si occupò del programma italiano al Kärtnertor Theater per due stagioni, compresa la messa in scena del primo Nabucco viennese, alla cui prima a Milano fu presente e profondamente colpito.
Vienna in seguito onorò l’opera di Donizetti con un grande busto nel Teatro dell’Opera di Stato e nel 2005 con una targa commemorativa in Wipplingerstrasse 5.
alla BIOGRAFIA COMPLETA DI DONIZETTI
Christoph Willibald Gluck
La fondazione dell’opera riformata a Vienna
Gluck arrivò a Vienna all’età di 36 anni. Lì sposò Maria Anna, che aveva la metà dei suoi anni. Dopo molti anni di viaggi, aveva un lavoro fisso, una casa e poteva dedicarsi alla composizione. Ma ci vollero altri 12 anni prima che scrivesse “Orfeo ed Euridice”, l’opera rivoluzionaria che produsse una rottura con l’era barocca del castrato e l’esagerata ornamentazione del canto. In cosa consiste esattamente il nuovo approccio, lo troverete riassunto nel seguente link se siete interessati:
https://opera-inside.com/orfeo-ed-euridice-by-ch-w-gluck-the-opera-guide-and-Trama/
Questa cosiddetta opera di riforma non fu accolta con euforia dai viennesi all’inizio, ma l’accettazione aumentò e con il lavoro successivo “Alceste” il cinquantenne fu in grado di affermarsi come il musicista europeo del futuro. Il suo nuovo stile rivoluzionò l’opera seria, e Gluck divenne un faro per tutti i compositori successivi, Mozart compreso. Nel 1756 ricevette il cavalierato dal Papa e d’ora in poi si chiamò Cavaliere di Gluck.
La relazione con Maria Antonia, la futura Maria Antonietta
Una particolarità degli anni viennesi fu che Gluck divenne l’insegnante di musica di Maria Antonia, la figlia dell’imperatore Francesco I e di Maria Teresa. Maria Antonia non era una persona facile, ma trovava la sua unica gioia nella musica e nella danza. A causa della politica matrimoniale degli Asburgo, fu data in sposa al Delfino francese nel 1770 all’età di 14 anni, e quattro anni dopo divenne regina di Francia accanto a Luigi XVI come Maria Antonietta. Uno dei suoi primi atti ufficiali fu quello di portare Gluck a Parigi come riformatore della musica.
Joseph Haydn
venne a Vienna da ragazzo
Haydn trascorse la sua giovinezza e la sua vecchiaia a Vienna. Arrivò a Vienna nel 1740, già all’età di 8 anni (senza genitori), dopo essere stato “scoperto” dal direttore musicale della Cattedrale di Santo Stefano nella sua casa nella zona rurale, che cercava cantanti per il coro della cappella. Lì gli fu insegnato a cantare e a suonare il violino e cantò da soprano nel coro per quasi 10 anni. Quando compì 17 anni, l’imperatrice, sentendolo cantare un pezzo da solista, si lamentò che cantava come un corvo, e Haydn fu licenziato a causa dell’insorgere della rottura vocale. Rimase senza soldi per strada, senza l’aiuto dei suoi poveri genitori. Haydn si fece strada nella vita con lavori saltuari per molti anni (incarichi come musicista, insegnamento, lavoro da domestico, ecc.) e visse per anni in un povero appartamento nel Kohlmarkt. Continuò la sua educazione musicale in modo autodidattico (soprattutto con le opere di C.Ph.E. Bach), dato che aveva ricevuto solo una conoscenza di base come cantante. Dopo otto anni la sua fortuna girò finalmente e ottenne il suo primo lavoro a Pilsen, lasciando Vienna per i successivi quasi 40 anni (se non si contano le visite regolari).
Di nuovo a Vienna dopo 40 anni come musicista famoso
Con le sue due visite a Londra, Haydn divenne ricco in età avanzata, il che gli permise di acquistare una casa signorile a Vienna-Gumperndorf, dove visse dal 1795 fino alla sua morte nel 1809. Morì di vecchiaia durante il tumulto delle battaglie napoleoniche per Vienna e fu sepolto dapprima nel cimitero di Hundsturm a Vienna (una lapide si trova ancora oggi) e più tardi fu trasferito nella Bergkirche di Eisenstadt.
Haydn monumnent Mariahilfstrasse 55:
Erich Maria Korngold
Gli anni del Wunderkind
Quando il balletto “der Schnemann” di Korngold fu eseguito all’Opera di Stato di Vienna (allora Opera di Corte) nel 1910, era probabilmente il più giovane compositore a farlo, all’età di 13 anni. Korngold, che era nato nel 1897 a Brno nell’Impero austriaco, è stato spesso descritto come il più grande bambino prodigio musicale di sempre, più grande anche di Mozart. Anche da bambino, le sue composizioni avevano la qualità di un compositore maturo. Fu incoraggiato ma anche protetto da suo padre, il rispettato (e pungente) critico musicale viennese Julius Korngold. All’età di 19 anni, Erich scrisse “der Ring des Polykrates”, la sua prima opera in un atto, che deliziò il pubblico.
Il suo più grande lavoro iniziò quando aveva 20 anni
Iniziò a comporre “La città morta” all’età di 19 anni, ma la prima guerra mondiale mise fine ai progetti. “Die tote Stadt” divenne allora il suo più grande successo e il pubblico chiedeva a gran voce i posti. Ad Amburgo, l’opera fu data 26 volte solo nella prima stagione. Poco dopo, l’opera fu messa in scena anche a Vienna, New York, Praga e Zurigo e divenne un successo perenne per 10 anni. Questa fase fu bruscamente interrotta dalla presa del potere da parte dei nazisti, quando le opere dei compositori ebrei furono bandite dall’esecuzione. Korngold emigrò allora negli Stati Uniti, dove morì negli anni ’50.
Il suo pezzo più famoso è probabilmente “Glück, das mir verblieb” da “Dead City”, che brilla nel più puro stile Korngold. Già all’inizio l’orchestra brilla, con glockenspiel, celesta e arpa, una tipica colorazione tardo romantica. Le campane della celesta evocano un’atmosfera romantica, quasi infantile e ingenua.
Glück, das mir verblieb:
https://opera-inside.com/the-dead-city-by-erich-korngold-the-opera-guide-and-Trama/#Gl%C3%BCck
Gustav Mahler
Direttore dell’Opera di Stato di Vienna
Quando Mahler arrivò all’Opera di Stato come direttore d’opera di corte nel 1897, era consuetudine che i cantanti d’opera stessero sulla rampa e cantassero con patetici movimenti delle braccia davanti a fondali dipinti. Mahler, che era immerso nel Gesamtkunstwerk di Wagner di arte teatrale, scenografia, letteratura e musica, si mise a riformare fondamentalmente l’arte dell’opera dal punto di vista scenico.
Come direttore d’opera e primo Kapellmeister in unione personale, decise di prendersi la libertà di dirigere contemporaneamente come direttore musicale. Questo lavoro di riforma, che fu decisamente rafforzato nel 1903 con la nomina dello scenografo Alfred Roller, portò l’Opera di Corte al vertice artistico, ma fece anche guadagnare a Mahler molti nemici. Quest’ultimo era probabilmente dovuto ancora di più all’antisemitismo dilagante.
Antisemitismo
Mahler lottò contro il conservatorismo delle autorità viennesi. Quando Strauss presentò la sua Salomè a Dresda, Mahler voleva portare l’opera a Vienna, ma le autorità della censura si rifiutarono di permettere una rappresentazione dell’opera scandalosa. Per più di dieci anni, i viennesi litigarono con l’ebreo (che era stato battezzato prima ad Amburgo), finché Mahler, esausto dai suoi doveri e dalle numerose tournée di concerti, lasciò l’opera di corte per New York.
Mahler rimase negli Stati Uniti per tre anni, con interruzioni, e tornò a Vienna nel 1911, malato terminale, dove morì nello stesso anno.
Wolfgang Amadeus Mozart
Il prodigio incontra l’imperatore e l’imperatrice
Mozart visitò Vienna per la prima volta quando aveva sei anni, in occasione della visita all’imperatrice Maria Teresa e a suo marito Francesco Giuseppe.
Trionfo e tragedia a Vienna
In seguito, Mozart trascorse 10 anni nella metropoli danubiana con interruzioni. Vi arrivò nel 1781 da Salisburgo Il suo destino fu mutevole, il periodo centrale fu il più felice con il successo artistico e il matrimonio con Konstanze, l’ultimo periodo fu segnato da crisi personali (morti di bambini, malattie) e depressione economica, con la morte dell’amante dell’arte Giuseppe II il suo destino si era trasformato.
Nel periodo viennese scrisse una parte considerevole delle sue opere e fece musica in e compose per vari teatri. Il 5 dicembre 1791, poco dopo la mezzanotte, Wolfgang Amadeus Mozart morì nella “Kleines Kaiserhaus” in Rauhensteingasse a Vienna.
Per la BIOGRAFIA COMPLETA DI MOZART
Gioachino Rossini
La frenesia rossiniana a Vienna
Rossini visitò Vienna nel 1822 e scatenò un’enorme “frenesia rossiniana” nella città imperiale. Schubert scrisse due ouverture e persino Beethoven compose un piccolo canone in onore dell’italiano. In poche settimane, 8 diverse opere di Rossini furono date in circa 60 rappresentazioni, principalmente nel Theater am Kärtnertor, il cui direttore era stato poco prima nominato Barbaja italiano, impresario di Rossini a Napoli Il Kärtnertortheater non esiste più dal 1870.
Durante questa visita di Rossini a Vienna, ci fu anche il leggendario incontro con Beethoven (vedi sotto).
Per la BIOGRAFIA COMPLETA DI ROSSINI
Franz Schubert
Gli anni dell’infanzia in povertà
Schubert trascorse la maggior parte della sua breve vita a Vienna. La sua vita adulta fu segnata dalla composizione di musica (si stima che abbia composto 30.000 ore), dalla completa indigenza (gli editori e i promotori di concerti rifiutarono ampiamente le sue opere), dalla socializzazione con gli Schubertiadi e dalle visite alle locande, e dalla sua terribile malattia della sifilide.
Franz era il tredicesimo dei 20 figli di suo padre, era molto musicale, aveva una bella voce, e per questo fu accettato nel 1808 come corista nella Hofmusikkapelle (cappella di corte) e nel convento imperiale della cattedrale di Santo Stefano.
Dopo aver frequentato la Cappella musicale di corte e aver fatto una breve formazione come insegnante, Schubert prese il suo posto come assistente scolastico di suo padre nel 1814. Schubert era infelice perché gli mancava il tempo per comporre, e nel 1816 fece domanda invano per un posto da musicista a Lubiana. Inoltre, tutti gli editori rifiutarono le sue composizioni. Il suo amico Franz von Schober offrì a Schubert di vivere con la sua famiglia (allora in Landskrongasse 5) e così lo squattrinato Schubert decise di abbandonare il lavoro e dedicarsi completamente alla vita di compositore.
Schubtertiades
Schubert soggiornò diverse volte presso il suo amico Franz von Schober, il poeta e attore della stessa età. Nel 1821 le prime Schubertiade, serate per promuovere la musica di Schubert, ebbero luogo nell’appartamento nella Spiegelgasse. Schubert sedeva al pianoforte e il suo più autorevole interprete delle sue canzoni, Johann Michael Vogl, cantava insieme a lui. Queste Schubertiadi divennero un importante salotto letterario-musicale e si tenevano spesso nella casa di Sonnleithner (la Haus am Bauernmarkt fu demolita). Importanti opere di Schubert, come Erlkönig, furono ascoltate per la prima volta alle Schubertiades.
Malattia e morte prematura
Dopo la diagnosi di sifilide, Schubert cominciò a bere sempre di più. Non erano rare le visite notturne alle locande, Schubert divenne più corpulento e gli attacchi di sifilide gli causarono sempre più problemi. Schubert non fu mai inibito nella sua gioia di comporre dalle molte sconfitte, anche nelle sue ore più buie, quando giaceva in ospedale nel 1823, in una stanza con 90 malati con ferite aperte, compose sulla “schöne Müllerin”.
Gli ultimi mesi prima della sua morte, Schubert visse nell’appartamento di suo fratello Ferdinand. Questo era un po’ fuori Vienna, i medici gli raccomandarono di stare fuori città per l’aria migliore. La causa della morte di Schubert non fu la sifilide, ma si presume che sia morto per la febbre tifoidea dilagante (a causa della tipica fantasiosità (“febbre nervosa”) che si notava prima).
Johan Strauss (Figlio)
Il re del valzer
Il padre di Johann Strauss fu il primo re del valzer di Vienna, e combatté contro la band del suo rivale Lanner per la supremazia del valzer. Quando Lanner morì improvvisamente, la moglie di Strauss spinse suo figlio a prendere il posto di Lanner e a competere con suo padre. Il motivo era la vendetta, dato che il padre di Strauss aveva ormai tanti figli con la sua amante quanti con sua moglie. Il resto è storia, Johann debuttò con successo a 19 anni al Dommayer e nei 30 anni successivi divenne il re del valzer con la sua band. Fu molto aiutato dai suoi fratelli Eduard e Joseph. La vita di Strauss fu segnata dal fare musica, dal comporre, dalla donnaiola, dall’imprenditoria, da molto lavoro e dal cambiare luogo di residenza.
Strauss divenne famoso nella seconda parte della sua carriera anche per le operette, alle quali si rivolse inizialmente solo per necessità economiche.
Richard Strauss
Insieme a Dresda, Vienna fu la più importante stazione artistica di Strauss, due delle sue opere furono presentate per la prima volta (“Ariande” e la seconda versione di “Frau ohne Schatten”) nell’Opera di Stato.
Ha tenuto la carica di direttore dell’Opera di Stato per cinque anni (1919-1924) e Hoffmansthal, il suo librettista più importante era viennese.
Inoltre, molte delle sue opere viennesi furono eseguite in ambienti viennesi (per esempio “Rosenkavalier” e “Arabella”). Nel 1924 la città di Vienna gli conferì la cittadinanza onoraria.
Strauss e Schalk, i co-direttori dell’Opera di Stato:
Per la biografia completa di RICHARD STRAUSS
Richard Wagner
Richard Wagner era un assiduo visitatore di Vienna. Già all’età di 19 anni il suo primo lungo viaggio lo portò nella città sul Danubio. In seguito le sue rappresentazioni d’opera lo portarono spesso nei luoghi viennesi, dove celebrò grandi trionfi (Lohengrin e Tannhäuser) ma sperimentò anche una delle sue più grandi ignominie (Tristan):
Wagner sperava di risolvere i suoi problemi di soldi con le rappresentazioni del “Tristano” appena finito. Ma un teatro dopo l’altro si rifiutò di metterlo in scena. L’ultima speranza del pesantemente indebitato Wagner era Vienna. Ma dopo molti mesi, 77 prove e ulteriori debiti di conto, arrivò la fine: l’opera era ineseguibile, i cantanti irrimediabilmente sovraccarichi, fu il verdetto delle persone coinvolte. Senza le entrate di una rappresentazione, fu minacciato di prigione a causa dei suoi debiti. Prima di essere gettato nella prigione dei debitori di Vienna per forzare i pagamenti ai suoi creditori, fuggì dalla città (presumibilmente travestito), il che, dopo il fiasco del Tannhäuser a Parigi, fu la più grande ignominia della vita di Wagner e portò alla sua più grande crisi di vita. Dopo la sua partenza, scrisse ad un amico viennese: “Un miracolo buono e veramente utile deve accadere ora, altrimenti è tutto finito! Il miracolo avvenne davvero sotto forma di Ludwig II.
Inoltre, il suo critico più acerrimo, Eduard Hanslick, era viennese e da lì gli rese la vita difficile con la sua penna affilata. Wagner si vendicò con la famosa lettura viennese dei “Meistersinger von Nürnberg” (vedi la sezione “opere con un riferimento a Vienna” più avanti).
LINK ALLA BIOGRAFIA COMPLETA DI WAGNER
Ludwig van Beethoven
Beethoven, nato a Bonn, visitò Vienna per la prima volta nel 1786 per vedere Mozart. Ancora oggi, tuttavia, non è certo che abbia effettivamente incontrato Mozart. Sei anni dopo, tornò definitivamente a Vienna dopo aver incontrato Joseph Haydn a Bonn, che lo accettò come allievo. Poiché la Renania era occupata dai francesi, Beethoven fu costretto a rimanere a Vienna e, dopo la morte del padre, anche i suoi due fratelli vennero a Vienna.
Fortunatamente, 200 anni dopo, si possono ancora scoprire le tracce di Beethoven a Vienna. Prima di tutto, dovremmo menzionare gli appartamenti di Beethoven. Cambiò spesso il suo alloggio, sono documentati 58 appartamenti, alcuni dei quali vissuti più volte. La sua casa della morte, la cosiddetta “Schwarzspanierhaus” in Schwarzspanierstraße, tuttavia, non si è conservata.
I primi anni come virtuoso del pianoforte
Beethoven si fece rapidamente un nome come virtuoso del pianoforte. Suonava nei salotti dei suoi mecenati; il Palais Lobkowitz o il Castello di Hradec sono ancora testimoni di questo periodo All’età di trent’anni la sua sordità si fece sentire, l’appartamento dove scrisse il suo Testamento di Heiligstadt può essere visitato. Le sue prestazioni come virtuoso del pianoforte cominciarono a diminuire e furono scritte importanti opere orchestrali. Con la terza sinfonia, l’Eroica, Beethoven entrò in una nuova era nel 1803 e iniziò il periodo creativo medio e molto produttivo con innumerevoli capolavori.
Gli anni napoleonici
Le guerre napoleoniche e i disordini scossero Vienna. Il denaro non era più così facile per la nobiltà e Beethoven era afflitto da preoccupazioni finanziarie. Inoltre, i contatti sociali divennero più difficili a causa della sua perdita dell’udito. Non viaggiò più, solo i soggiorni alle terme di Baden divennero più frequenti a causa dei suoi disturbi fisici. Lì, durante le lunghe passeggiate nella natura, trovava spesso l’ispirazione per le sue composizioni.
I due fratelli trovarono la strada per Vienna. Uno divenne un farmacista di successo, ma poi lasciò nuovamente Vienna. Il secondo fratello morì in giovane età, lasciando un nipote per la cui custodia Beethoven combatté per molti anni un’aspra battaglia legale con la cognata.
Malattia e morte
Beethoven incontrò e si innamorò di donne in diverse occasioni. Due volte, Beethoven era probabilmente pronto a sposarsi, ma le differenze di classe ostacolarono il matrimonio. La fama di Beethoven crebbe. Nel 1823 e più tardi coronò la sua opera con la Nona Sinfonia e le ultime 3 sonate per pianoforte. Nel 1827 Beethoven morì all’età di 57 anni. La causa della morte non è ancora completamente chiarita, anche i moderni metodi di analisi dei suoi capelli non forniscono completa chiarezza; ci sono più di una dozzina di diagnosi diverse.
Johannes Brahms
Il ventinovenne Brahms visitò Vienna per la prima volta nel 1862, e quando presentò il suo quartetto per pianoforte in sol minore in una serata di gala, si dice che il direttore del conservatorio e musicista Joseph Hellmesberger avesse già proclamato Brahms erede di Beethoven. Anche se Brahms lottò con questi paragoni per tutta la sua vita, si sentì apprezzato a Vienna, cosa che non si poteva dire della sua nativa Amburgo, dove la sua musica incontrava lo scetticismo e veniva scavalcato per le nomine. Così decise di accettare un’offerta come maestro di coro e si trasferì a Vienna.
Ma Brahms non rimase a lungo in carica e divenne un artista freelance negli anni 1870.
Il centro della vita di Brahms rimase Vienna fino alla sua morte. Tuttavia, Brahms era spesso in viaggio, ogni anno 3-4 mesi lo portavano alla villeggiatura estiva e nei mesi invernali era spesso in viaggio come esecutore e direttore delle proprie opere.
alla BIOGRAFIA COMPLETA DI BRAHMS
Anton Bruckner
Venne a vivere a Vienna come organista a 44 anni
Bruckner aveva 44 anni quando arrivò a Vienna e si dedicò a lavori mal pagati o addirittura non pagati all’università e al conservatorio. Si trasferì in Währinger Strasse con sua sorella Anna (“Nani”). Quest’ultima morì nel 1870 e Katharina Kachelmaier divenne la governante fino alla fine della sua vita. (siehe pircture below).
All’inizio del suo periodo viennese, Bruckner era considerato un rispettato musicista di chiesa e organista, ma la tempesta colpì Vienna quando dedicò la sua 3a Sinfonia al suo “dio della musica” Richard Wagner. D’ora in poi, castigato come “wagneriano”, si attirò le aspre critiche dell’influente critico Eduard Hanslick e si trovò nel mezzo del più grande conflitto storico-culturale del XIX secolo, l’aspra disputa tra i “tradizionalisti” di Brahms e i “nuovi tedeschi” di Liszt e Wagner. In linea con Hanslick, anche Brahms faceva spesso commenti negativi sulla musica di Bruckner, ma quest’ultimo rimaneva sempre educato.
Un giorno Bruckner e Brahms si sedettero addirittura insieme nel loro pub preferito, il Roter Igel (il riccio rosso), ma non ci fu alcun avvicinamento; solo al momento di ordinare il cibo si accorsero che avevano lo stesso piatto preferito, il “Geselchtes mit Knödel” (prosciutto affumicato con canederli).
Ostilità aperta a Vienna
Con un rispettabile successo della Quarta Sinfonia e la svolta della Settima Sinfonia (a Monaco), la posizione di Bruckner nella capitale austriaca migliorò, ma i viennesi non si scaldarono mai veramente alla musica e alla strana persona di Bruckner. I suoi amici (per esempio i direttori d’orchestra Hans Richter e Johann von Herbeck) rimasero sempre in minoranza.
Bruckner soffrì molto per le numerose offese. Quando fu addirittura sospettato ingiustamente di un approccio indecente con una studentessa nell'”Affare Sant’Anna”, gli si spezzò quasi il cuore, lui che non si era mai avvicinato a una donna. Ma questo non gli impedì di scrivere 9 proposte di matrimonio nella sua vita. Le destinatarie erano tutte giovani donne, che secondo lui erano ancora caste (nel suo linguaggio “pulite”). La sua ultima proposta (quando aveva 70 anni) divenne addirittura famosa. Si innamorò di Ida Buhz, una cameriera del suo hotel durante un soggiorno a Berlino. Era già stato organizzato un fidanzamento, ma all’ultimo momento il cattolico devoto seppe che la futura sposa era protestante. Quando Ida rifiutò di convertirsi al cattolicesimo, Bruckner si tirò indietro.
Onoreficenze negli ultimi anni
Nell’ultimo decennio della sua vita, gli onori cominciarono a piovere su Bruckner, in particolare l’imperatore Francesco Giuseppe lo onorò prima con udienze e ordini, poi anche con una pensione a vita, e infine Francesco Giuseppe fornì al compositore un appartamento gratuito per la pensione a vita nel Belvedere superiore (“il Kustodenstöckl”). L’università esaudì anche uno dei desideri più ardenti di Bruckner, conferendogli un dottorato onorario. Per Bruckner, questo era tuttavia una piccola consolazione per i molti affronti che aveva subito. Inoltre, nei suoi ultimi dieci anni ebbe gravi problemi di salute, che gli impedirono di assaporare i successi e di realizzare il suo ultimo desiderio di finire la Nona Sinfonia. Bruckner morì nel 1896 nella sua Kustodenstöckl per problemi di cuore. Non volle essere sepolto a Vienna; trovò la sua tomba onoraria sotto il suo amato organo a St. Floriansstift.
Per la BIOGRAFIA COMPLETA DI BRUCKNER
Gaetano Donizetti
Vienna “la città di Donizetti”
Donizetti fu più volte a Vienna a partire dagli anni 1830, talvolta ricoprendo anche cariche ufficiali; il suo compagno di scuola Merelli era ormai direttore del Kärtnertor Theater. Vienna adorava l’italiano, e Richard Wagner chiamava invidiosamente Vienna “Donizetti City”. Nel 1842/43 l’imperatore Ferdinando lo nominò “K.k. Kammerkapellmeister und Hofkompositeur” e Donizetti si occupò del programma italiano al Kärtnertor Theater per due stagioni, compresa la messa in scena del primo Nabucco viennese, alla cui prima a Milano fu presente e profondamente colpito.
Vienna in seguito onorò l’opera di Donizetti con un grande busto nel Teatro dell’Opera di Stato e nel 2005 con una targa commemorativa in Wipplingerstrasse 5.
alla BIOGRAFIA COMPLETA DI DONIZETTI
Christoph Willibald Gluck
La fondazione dell’opera riformata a Vienna
Gluck arrivò a Vienna all’età di 36 anni. Lì sposò Maria Anna, che aveva la metà dei suoi anni. Dopo molti anni di viaggi, aveva un lavoro fisso, una casa e poteva dedicarsi alla composizione. Ma ci vollero altri 12 anni prima che scrivesse “Orfeo ed Euridice”, l’opera rivoluzionaria che produsse una rottura con l’era barocca del castrato e l’esagerata ornamentazione del canto. In cosa consiste esattamente il nuovo approccio, lo troverete riassunto nel seguente link se siete interessati:
https://opera-inside.com/orfeo-ed-euridice-by-ch-w-gluck-the-opera-guide-and-Trama/
Questa cosiddetta opera di riforma non fu accolta con euforia dai viennesi all’inizio, ma l’accettazione aumentò e con il lavoro successivo “Alceste” il cinquantenne fu in grado di affermarsi come il musicista europeo del futuro. Il suo nuovo stile rivoluzionò l’opera seria, e Gluck divenne un faro per tutti i compositori successivi, Mozart compreso. Nel 1756 ricevette il cavalierato dal Papa e d’ora in poi si chiamò Cavaliere di Gluck.
La relazione con Maria Antonia, la futura Maria Antonietta
Una particolarità degli anni viennesi fu che Gluck divenne l’insegnante di musica di Maria Antonia, la figlia dell’imperatore Francesco I e di Maria Teresa. Maria Antonia non era una persona facile, ma trovava la sua unica gioia nella musica e nella danza. A causa della politica matrimoniale degli Asburgo, fu data in sposa al Delfino francese nel 1770 all’età di 14 anni, e quattro anni dopo divenne regina di Francia accanto a Luigi XVI come Maria Antonietta. Uno dei suoi primi atti ufficiali fu quello di portare Gluck a Parigi come riformatore della musica.
Joseph Haydn
venne a Vienna da ragazzo
Haydn trascorse la sua giovinezza e la sua vecchiaia a Vienna. Arrivò a Vienna nel 1740, già all’età di 8 anni (senza genitori), dopo essere stato “scoperto” dal direttore musicale della Cattedrale di Santo Stefano nella sua casa nella zona rurale, che cercava cantanti per il coro della cappella. Lì gli fu insegnato a cantare e a suonare il violino e cantò da soprano nel coro per quasi 10 anni. Quando compì 17 anni, l’imperatrice, sentendolo cantare un pezzo da solista, si lamentò che cantava come un corvo, e Haydn fu licenziato a causa dell’insorgere della rottura vocale. Rimase senza soldi per strada, senza l’aiuto dei suoi poveri genitori. Haydn si fece strada nella vita con lavori saltuari per molti anni (incarichi come musicista, insegnamento, lavoro da domestico, ecc.) e visse per anni in un povero appartamento nel Kohlmarkt. Continuò la sua educazione musicale in modo autodidattico (soprattutto con le opere di C.Ph.E. Bach), dato che aveva ricevuto solo una conoscenza di base come cantante. Dopo otto anni la sua fortuna girò finalmente e ottenne il suo primo lavoro a Pilsen, lasciando Vienna per i successivi quasi 40 anni (se non si contano le visite regolari).
Di nuovo a Vienna dopo 40 anni come musicista famoso
Con le sue due visite a Londra, Haydn divenne ricco in età avanzata, il che gli permise di acquistare una casa signorile a Vienna-Gumperndorf, dove visse dal 1795 fino alla sua morte nel 1809. Morì di vecchiaia durante il tumulto delle battaglie napoleoniche per Vienna e fu sepolto dapprima nel cimitero di Hundsturm a Vienna (una lapide si trova ancora oggi) e più tardi fu trasferito nella Bergkirche di Eisenstadt.
Haydn monumnent Mariahilfstrasse 55:
Erich Maria Korngold
Gli anni del Wunderkind
Quando il balletto “der Schnemann” di Korngold fu eseguito all’Opera di Stato di Vienna (allora Opera di Corte) nel 1910, era probabilmente il più giovane compositore a farlo, all’età di 13 anni. Korngold, che era nato nel 1897 a Brno nell’Impero austriaco, è stato spesso descritto come il più grande bambino prodigio musicale di sempre, più grande anche di Mozart. Anche da bambino, le sue composizioni avevano la qualità di un compositore maturo. Fu incoraggiato ma anche protetto da suo padre, il rispettato (e pungente) critico musicale viennese Julius Korngold. All’età di 19 anni, Erich scrisse “der Ring des Polykrates”, la sua prima opera in un atto, che deliziò il pubblico.
Il suo più grande lavoro iniziò quando aveva 20 anni
Iniziò a comporre “La città morta” all’età di 19 anni, ma la prima guerra mondiale mise fine ai progetti. “Die tote Stadt” divenne allora il suo più grande successo e il pubblico chiedeva a gran voce i posti. Ad Amburgo, l’opera fu data 26 volte solo nella prima stagione. Poco dopo, l’opera fu messa in scena anche a Vienna, New York, Praga e Zurigo e divenne un successo perenne per 10 anni. Questa fase fu bruscamente interrotta dalla presa del potere da parte dei nazisti, quando le opere dei compositori ebrei furono bandite dall’esecuzione. Korngold emigrò allora negli Stati Uniti, dove morì negli anni ’50.
Il suo pezzo più famoso è probabilmente “Glück, das mir verblieb” da “Dead City”, che brilla nel più puro stile Korngold. Già all’inizio l’orchestra brilla, con glockenspiel, celesta e arpa, una tipica colorazione tardo romantica. Le campane della celesta evocano un’atmosfera romantica, quasi infantile e ingenua.
Glück, das mir verblieb:
https://opera-inside.com/the-dead-city-by-erich-korngold-the-opera-guide-and-Trama/#Gl%C3%BCck
Gustav Mahler
Direttore dell’Opera di Stato di Vienna
Quando Mahler arrivò all’Opera di Stato come direttore d’opera di corte nel 1897, era consuetudine che i cantanti d’opera stessero sulla rampa e cantassero con patetici movimenti delle braccia davanti a fondali dipinti. Mahler, che era immerso nel Gesamtkunstwerk di Wagner di arte teatrale, scenografia, letteratura e musica, si mise a riformare fondamentalmente l’arte dell’opera dal punto di vista scenico.
Come direttore d’opera e primo Kapellmeister in unione personale, decise di prendersi la libertà di dirigere contemporaneamente come direttore musicale. Questo lavoro di riforma, che fu decisamente rafforzato nel 1903 con la nomina dello scenografo Alfred Roller, portò l’Opera di Corte al vertice artistico, ma fece anche guadagnare a Mahler molti nemici. Quest’ultimo era probabilmente dovuto ancora di più all’antisemitismo dilagante.
Antisemitismo
Mahler lottò contro il conservatorismo delle autorità viennesi. Quando Strauss presentò la sua Salomè a Dresda, Mahler voleva portare l’opera a Vienna, ma le autorità della censura si rifiutarono di permettere una rappresentazione dell’opera scandalosa. Per più di dieci anni, i viennesi litigarono con l’ebreo (che era stato battezzato prima ad Amburgo), finché Mahler, esausto dai suoi doveri e dalle numerose tournée di concerti, lasciò l’opera di corte per New York.
Mahler rimase negli Stati Uniti per tre anni, con interruzioni, e tornò a Vienna nel 1911, malato terminale, dove morì nello stesso anno.
Wolfgang Amadeus Mozart
Il prodigio incontra l’imperatore e l’imperatrice
Mozart visitò Vienna per la prima volta quando aveva sei anni, in occasione della visita all’imperatrice Maria Teresa e a suo marito Francesco Giuseppe.
Trionfo e tragedia a Vienna
In seguito, Mozart trascorse 10 anni nella metropoli danubiana con interruzioni. Vi arrivò nel 1781 da Salisburgo Il suo destino fu mutevole, il periodo centrale fu il più felice con il successo artistico e il matrimonio con Konstanze, l’ultimo periodo fu segnato da crisi personali (morti di bambini, malattie) e depressione economica, con la morte dell’amante dell’arte Giuseppe II il suo destino si era trasformato.
Nel periodo viennese scrisse una parte considerevole delle sue opere e fece musica in e compose per vari teatri. Il 5 dicembre 1791, poco dopo la mezzanotte, Wolfgang Amadeus Mozart morì nella “Kleines Kaiserhaus” in Rauhensteingasse a Vienna.
Per la BIOGRAFIA COMPLETA DI MOZART
Gioachino Rossini
La frenesia rossiniana a Vienna
Rossini visitò Vienna nel 1822 e scatenò un’enorme “frenesia rossiniana” nella città imperiale. Schubert scrisse due ouverture e persino Beethoven compose un piccolo canone in onore dell’italiano. In poche settimane, 8 diverse opere di Rossini furono date in circa 60 rappresentazioni, principalmente nel Theater am Kärtnertor, il cui direttore era stato poco prima nominato Barbaja italiano, impresario di Rossini a Napoli Il Kärtnertortheater non esiste più dal 1870.
Durante questa visita di Rossini a Vienna, ci fu anche il leggendario incontro con Beethoven (vedi sotto).
Per la BIOGRAFIA COMPLETA DI ROSSINI
Franz Schubert
Gli anni dell’infanzia in povertà
Schubert trascorse la maggior parte della sua breve vita a Vienna. La sua vita adulta fu segnata dalla composizione di musica (si stima che abbia composto 30.000 ore), dalla completa indigenza (gli editori e i promotori di concerti rifiutarono ampiamente le sue opere), dalla socializzazione con gli Schubertiadi e dalle visite alle locande, e dalla sua terribile malattia della sifilide.
Franz era il tredicesimo dei 20 figli di suo padre, era molto musicale, aveva una bella voce, e per questo fu accettato nel 1808 come corista nella Hofmusikkapelle (cappella di corte) e nel convento imperiale della cattedrale di Santo Stefano.
Dopo aver frequentato la Cappella musicale di corte e aver fatto una breve formazione come insegnante, Schubert prese il suo posto come assistente scolastico di suo padre nel 1814. Schubert era infelice perché gli mancava il tempo per comporre, e nel 1816 fece domanda invano per un posto da musicista a Lubiana. Inoltre, tutti gli editori rifiutarono le sue composizioni. Il suo amico Franz von Schober offrì a Schubert di vivere con la sua famiglia (allora in Landskrongasse 5) e così lo squattrinato Schubert decise di abbandonare il lavoro e dedicarsi completamente alla vita di compositore.
Schubtertiades
Schubert soggiornò diverse volte presso il suo amico Franz von Schober, il poeta e attore della stessa età. Nel 1821 le prime Schubertiade, serate per promuovere la musica di Schubert, ebbero luogo nell’appartamento nella Spiegelgasse. Schubert sedeva al pianoforte e il suo più autorevole interprete delle sue canzoni, Johann Michael Vogl, cantava insieme a lui. Queste Schubertiadi divennero un importante salotto letterario-musicale e si tenevano spesso nella casa di Sonnleithner (la Haus am Bauernmarkt fu demolita). Importanti opere di Schubert, come Erlkönig, furono ascoltate per la prima volta alle Schubertiades.
Malattia e morte prematura
Dopo la diagnosi di sifilide, Schubert cominciò a bere sempre di più. Non erano rare le visite notturne alle locande, Schubert divenne più corpulento e gli attacchi di sifilide gli causarono sempre più problemi. Schubert non fu mai inibito nella sua gioia di comporre dalle molte sconfitte, anche nelle sue ore più buie, quando giaceva in ospedale nel 1823, in una stanza con 90 malati con ferite aperte, compose sulla “schöne Müllerin”.
Gli ultimi mesi prima della sua morte, Schubert visse nell’appartamento di suo fratello Ferdinand. Questo era un po’ fuori Vienna, i medici gli raccomandarono di stare fuori città per l’aria migliore. La causa della morte di Schubert non fu la sifilide, ma si presume che sia morto per la febbre tifoidea dilagante (a causa della tipica fantasiosità (“febbre nervosa”) che si notava prima).
Johan Strauss (Figlio)
Il re del valzer
Il padre di Johann Strauss fu il primo re del valzer di Vienna, e combatté contro la band del suo rivale Lanner per la supremazia del valzer. Quando Lanner morì improvvisamente, la moglie di Strauss spinse suo figlio a prendere il posto di Lanner e a competere con suo padre. Il motivo era la vendetta, dato che il padre di Strauss aveva ormai tanti figli con la sua amante quanti con sua moglie. Il resto è storia, Johann debuttò con successo a 19 anni al Dommayer e nei 30 anni successivi divenne il re del valzer con la sua band. Fu molto aiutato dai suoi fratelli Eduard e Joseph. La vita di Strauss fu segnata dal fare musica, dal comporre, dalla donnaiola, dall’imprenditoria, da molto lavoro e dal cambiare luogo di residenza.
Strauss divenne famoso nella seconda parte della sua carriera anche per le operette, alle quali si rivolse inizialmente solo per necessità economiche.
Richard Strauss
Insieme a Dresda, Vienna fu la più importante stazione artistica di Strauss, due delle sue opere furono presentate per la prima volta (“Ariande” e la seconda versione di “Frau ohne Schatten”) nell’Opera di Stato.
Ha tenuto la carica di direttore dell’Opera di Stato per cinque anni (1919-1924) e Hoffmansthal, il suo librettista più importante era viennese.
Inoltre, molte delle sue opere viennesi furono eseguite in ambienti viennesi (per esempio “Rosenkavalier” e “Arabella”). Nel 1924 la città di Vienna gli conferì la cittadinanza onoraria.
Strauss e Schalk, i co-direttori dell’Opera di Stato:
Per la biografia completa di RICHARD STRAUSS
Richard Wagner
Richard Wagner era un assiduo visitatore di Vienna. Già all’età di 19 anni il suo primo lungo viaggio lo portò nella città sul Danubio. In seguito le sue rappresentazioni d’opera lo portarono spesso nei luoghi viennesi, dove celebrò grandi trionfi (Lohengrin e Tannhäuser) ma sperimentò anche una delle sue più grandi ignominie (Tristan):
Wagner sperava di risolvere i suoi problemi di soldi con le rappresentazioni del “Tristano” appena finito. Ma un teatro dopo l’altro si rifiutò di metterlo in scena. L’ultima speranza del pesantemente indebitato Wagner era Vienna. Ma dopo molti mesi, 77 prove e ulteriori debiti di conto, arrivò la fine: l’opera era ineseguibile, i cantanti irrimediabilmente sovraccarichi, fu il verdetto delle persone coinvolte. Senza le entrate di una rappresentazione, fu minacciato di prigione a causa dei suoi debiti. Prima di essere gettato nella prigione dei debitori di Vienna per forzare i pagamenti ai suoi creditori, fuggì dalla città (presumibilmente travestito), il che, dopo il fiasco del Tannhäuser a Parigi, fu la più grande ignominia della vita di Wagner e portò alla sua più grande crisi di vita. Dopo la sua partenza, scrisse ad un amico viennese: “Un miracolo buono e veramente utile deve accadere ora, altrimenti è tutto finito! Il miracolo avvenne davvero sotto forma di Ludwig II.
Inoltre, il suo critico più acerrimo, Eduard Hanslick, era viennese e da lì gli rese la vita difficile con la sua penna affilata. Wagner si vendicò con la famosa lettura viennese dei “Meistersinger von Nürnberg” (vedi la sezione “opere con un riferimento a Vienna” più avanti).
LINK ALLA BIOGRAFIA COMPLETA DI WAGNER
MUSEO
Ludwig van Beethoven
Beethoven, nato a Bonn, visitò Vienna per la prima volta nel 1786 per vedere Mozart. Ancora oggi, tuttavia, non è certo che abbia effettivamente incontrato Mozart. Sei anni dopo, tornò definitivamente a Vienna dopo aver incontrato Joseph Haydn a Bonn, che lo accettò come allievo. Poiché la Renania era occupata dai francesi, Beethoven fu costretto a rimanere a Vienna e, dopo la morte del padre, anche i suoi due fratelli vennero a Vienna.
Fortunatamente, 200 anni dopo, si possono ancora scoprire le tracce di Beethoven a Vienna. Prima di tutto, dovremmo menzionare gli appartamenti di Beethoven. Cambiò spesso il suo alloggio, sono documentati 58 appartamenti, alcuni dei quali vissuti più volte. La sua casa della morte, la cosiddetta “Schwarzspanierhaus” in Schwarzspanierstraße, tuttavia, non si è conservata.
I primi anni come virtuoso del pianoforte
Beethoven si fece rapidamente un nome come virtuoso del pianoforte. Suonava nei salotti dei suoi mecenati; il Palais Lobkowitz o il Castello di Hradec sono ancora testimoni di questo periodo All’età di trent’anni la sua sordità si fece sentire, l’appartamento dove scrisse il suo Testamento di Heiligstadt può essere visitato. Le sue prestazioni come virtuoso del pianoforte cominciarono a diminuire e furono scritte importanti opere orchestrali. Con la terza sinfonia, l’Eroica, Beethoven entrò in una nuova era nel 1803 e iniziò il periodo creativo medio e molto produttivo con innumerevoli capolavori.
Gli anni napoleonici
Le guerre napoleoniche e i disordini scossero Vienna. Il denaro non era più così facile per la nobiltà e Beethoven era afflitto da preoccupazioni finanziarie. Inoltre, i contatti sociali divennero più difficili a causa della sua perdita dell’udito. Non viaggiò più, solo i soggiorni alle terme di Baden divennero più frequenti a causa dei suoi disturbi fisici. Lì, durante le lunghe passeggiate nella natura, trovava spesso l’ispirazione per le sue composizioni.
I due fratelli trovarono la strada per Vienna. Uno divenne un farmacista di successo, ma poi lasciò nuovamente Vienna. Il secondo fratello morì in giovane età, lasciando un nipote per la cui custodia Beethoven combatté per molti anni un’aspra battaglia legale con la cognata.
Malattia e morte
Beethoven incontrò e si innamorò di donne in diverse occasioni. Due volte, Beethoven era probabilmente pronto a sposarsi, ma le differenze di classe ostacolarono il matrimonio. La fama di Beethoven crebbe. Nel 1823 e più tardi coronò la sua opera con la Nona Sinfonia e le ultime 3 sonate per pianoforte. Nel 1827 Beethoven morì all’età di 57 anni. La causa della morte non è ancora completamente chiarita, anche i moderni metodi di analisi dei suoi capelli non forniscono completa chiarezza; ci sono più di una dozzina di diagnosi diverse.
Johannes Brahms
Il ventinovenne Brahms visitò Vienna per la prima volta nel 1862, e quando presentò il suo quartetto per pianoforte in sol minore in una serata di gala, si dice che il direttore del conservatorio e musicista Joseph Hellmesberger avesse già proclamato Brahms erede di Beethoven. Anche se Brahms lottò con questi paragoni per tutta la sua vita, si sentì apprezzato a Vienna, cosa che non si poteva dire della sua nativa Amburgo, dove la sua musica incontrava lo scetticismo e veniva scavalcato per le nomine. Così decise di accettare un’offerta come maestro di coro e si trasferì a Vienna.
Ma Brahms non rimase a lungo in carica e divenne un artista freelance negli anni 1870.
Il centro della vita di Brahms rimase Vienna fino alla sua morte. Tuttavia, Brahms era spesso in viaggio, ogni anno 3-4 mesi lo portavano alla villeggiatura estiva e nei mesi invernali era spesso in viaggio come esecutore e direttore delle proprie opere.
alla BIOGRAFIA COMPLETA DI BRAHMS
Anton Bruckner
Venne a vivere a Vienna come organista a 44 anni
Bruckner aveva 44 anni quando arrivò a Vienna e si dedicò a lavori mal pagati o addirittura non pagati all’università e al conservatorio. Si trasferì in Währinger Strasse con sua sorella Anna (“Nani”). Quest’ultima morì nel 1870 e Katharina Kachelmaier divenne la governante fino alla fine della sua vita. (siehe pircture below).
All’inizio del suo periodo viennese, Bruckner era considerato un rispettato musicista di chiesa e organista, ma la tempesta colpì Vienna quando dedicò la sua 3a Sinfonia al suo “dio della musica” Richard Wagner. D’ora in poi, castigato come “wagneriano”, si attirò le aspre critiche dell’influente critico Eduard Hanslick e si trovò nel mezzo del più grande conflitto storico-culturale del XIX secolo, l’aspra disputa tra i “tradizionalisti” di Brahms e i “nuovi tedeschi” di Liszt e Wagner. In linea con Hanslick, anche Brahms faceva spesso commenti negativi sulla musica di Bruckner, ma quest’ultimo rimaneva sempre educato.
Un giorno Bruckner e Brahms si sedettero addirittura insieme nel loro pub preferito, il Roter Igel (il riccio rosso), ma non ci fu alcun avvicinamento; solo al momento di ordinare il cibo si accorsero che avevano lo stesso piatto preferito, il “Geselchtes mit Knödel” (prosciutto affumicato con canederli).
Ostilità aperta a Vienna
Con un rispettabile successo della Quarta Sinfonia e la svolta della Settima Sinfonia (a Monaco), la posizione di Bruckner nella capitale austriaca migliorò, ma i viennesi non si scaldarono mai veramente alla musica e alla strana persona di Bruckner. I suoi amici (per esempio i direttori d’orchestra Hans Richter e Johann von Herbeck) rimasero sempre in minoranza.
Bruckner soffrì molto per le numerose offese. Quando fu addirittura sospettato ingiustamente di un approccio indecente con una studentessa nell'”Affare Sant’Anna”, gli si spezzò quasi il cuore, lui che non si era mai avvicinato a una donna. Ma questo non gli impedì di scrivere 9 proposte di matrimonio nella sua vita. Le destinatarie erano tutte giovani donne, che secondo lui erano ancora caste (nel suo linguaggio “pulite”). La sua ultima proposta (quando aveva 70 anni) divenne addirittura famosa. Si innamorò di Ida Buhz, una cameriera del suo hotel durante un soggiorno a Berlino. Era già stato organizzato un fidanzamento, ma all’ultimo momento il cattolico devoto seppe che la futura sposa era protestante. Quando Ida rifiutò di convertirsi al cattolicesimo, Bruckner si tirò indietro.
Onoreficenze negli ultimi anni
Nell’ultimo decennio della sua vita, gli onori cominciarono a piovere su Bruckner, in particolare l’imperatore Francesco Giuseppe lo onorò prima con udienze e ordini, poi anche con una pensione a vita, e infine Francesco Giuseppe fornì al compositore un appartamento gratuito per la pensione a vita nel Belvedere superiore (“il Kustodenstöckl”). L’università esaudì anche uno dei desideri più ardenti di Bruckner, conferendogli un dottorato onorario. Per Bruckner, questo era tuttavia una piccola consolazione per i molti affronti che aveva subito. Inoltre, nei suoi ultimi dieci anni ebbe gravi problemi di salute, che gli impedirono di assaporare i successi e di realizzare il suo ultimo desiderio di finire la Nona Sinfonia. Bruckner morì nel 1896 nella sua Kustodenstöckl per problemi di cuore. Non volle essere sepolto a Vienna; trovò la sua tomba onoraria sotto il suo amato organo a St. Floriansstift.
Per la BIOGRAFIA COMPLETA DI BRUCKNER
Gaetano Donizetti
Vienna “la città di Donizetti”
Donizetti fu più volte a Vienna a partire dagli anni 1830, talvolta ricoprendo anche cariche ufficiali; il suo compagno di scuola Merelli era ormai direttore del Kärtnertor Theater. Vienna adorava l’italiano, e Richard Wagner chiamava invidiosamente Vienna “Donizetti City”. Nel 1842/43 l’imperatore Ferdinando lo nominò “K.k. Kammerkapellmeister und Hofkompositeur” e Donizetti si occupò del programma italiano al Kärtnertor Theater per due stagioni, compresa la messa in scena del primo Nabucco viennese, alla cui prima a Milano fu presente e profondamente colpito.
Vienna in seguito onorò l’opera di Donizetti con un grande busto nel Teatro dell’Opera di Stato e nel 2005 con una targa commemorativa in Wipplingerstrasse 5.
alla BIOGRAFIA COMPLETA DI DONIZETTI
Christoph Willibald Gluck
La fondazione dell’opera riformata a Vienna
Gluck arrivò a Vienna all’età di 36 anni. Lì sposò Maria Anna, che aveva la metà dei suoi anni. Dopo molti anni di viaggi, aveva un lavoro fisso, una casa e poteva dedicarsi alla composizione. Ma ci vollero altri 12 anni prima che scrivesse “Orfeo ed Euridice”, l’opera rivoluzionaria che produsse una rottura con l’era barocca del castrato e l’esagerata ornamentazione del canto. In cosa consiste esattamente il nuovo approccio, lo troverete riassunto nel seguente link se siete interessati:
https://opera-inside.com/orfeo-ed-euridice-by-ch-w-gluck-the-opera-guide-and-Trama/
Questa cosiddetta opera di riforma non fu accolta con euforia dai viennesi all’inizio, ma l’accettazione aumentò e con il lavoro successivo “Alceste” il cinquantenne fu in grado di affermarsi come il musicista europeo del futuro. Il suo nuovo stile rivoluzionò l’opera seria, e Gluck divenne un faro per tutti i compositori successivi, Mozart compreso. Nel 1756 ricevette il cavalierato dal Papa e d’ora in poi si chiamò Cavaliere di Gluck.
La relazione con Maria Antonia, la futura Maria Antonietta
Una particolarità degli anni viennesi fu che Gluck divenne l’insegnante di musica di Maria Antonia, la figlia dell’imperatore Francesco I e di Maria Teresa. Maria Antonia non era una persona facile, ma trovava la sua unica gioia nella musica e nella danza. A causa della politica matrimoniale degli Asburgo, fu data in sposa al Delfino francese nel 1770 all’età di 14 anni, e quattro anni dopo divenne regina di Francia accanto a Luigi XVI come Maria Antonietta. Uno dei suoi primi atti ufficiali fu quello di portare Gluck a Parigi come riformatore della musica.
Joseph Haydn
venne a Vienna da ragazzo
Haydn trascorse la sua giovinezza e la sua vecchiaia a Vienna. Arrivò a Vienna nel 1740, già all’età di 8 anni (senza genitori), dopo essere stato “scoperto” dal direttore musicale della Cattedrale di Santo Stefano nella sua casa nella zona rurale, che cercava cantanti per il coro della cappella. Lì gli fu insegnato a cantare e a suonare il violino e cantò da soprano nel coro per quasi 10 anni. Quando compì 17 anni, l’imperatrice, sentendolo cantare un pezzo da solista, si lamentò che cantava come un corvo, e Haydn fu licenziato a causa dell’insorgere della rottura vocale. Rimase senza soldi per strada, senza l’aiuto dei suoi poveri genitori. Haydn si fece strada nella vita con lavori saltuari per molti anni (incarichi come musicista, insegnamento, lavoro da domestico, ecc.) e visse per anni in un povero appartamento nel Kohlmarkt. Continuò la sua educazione musicale in modo autodidattico (soprattutto con le opere di C.Ph.E. Bach), dato che aveva ricevuto solo una conoscenza di base come cantante. Dopo otto anni la sua fortuna girò finalmente e ottenne il suo primo lavoro a Pilsen, lasciando Vienna per i successivi quasi 40 anni (se non si contano le visite regolari).
Di nuovo a Vienna dopo 40 anni come musicista famoso
Con le sue due visite a Londra, Haydn divenne ricco in età avanzata, il che gli permise di acquistare una casa signorile a Vienna-Gumperndorf, dove visse dal 1795 fino alla sua morte nel 1809. Morì di vecchiaia durante il tumulto delle battaglie napoleoniche per Vienna e fu sepolto dapprima nel cimitero di Hundsturm a Vienna (una lapide si trova ancora oggi) e più tardi fu trasferito nella Bergkirche di Eisenstadt.
Haydn monumnent Mariahilfstrasse 55:
Erich Maria Korngold
Gli anni del Wunderkind
Quando il balletto “der Schnemann” di Korngold fu eseguito all’Opera di Stato di Vienna (allora Opera di Corte) nel 1910, era probabilmente il più giovane compositore a farlo, all’età di 13 anni. Korngold, che era nato nel 1897 a Brno nell’Impero austriaco, è stato spesso descritto come il più grande bambino prodigio musicale di sempre, più grande anche di Mozart. Anche da bambino, le sue composizioni avevano la qualità di un compositore maturo. Fu incoraggiato ma anche protetto da suo padre, il rispettato (e pungente) critico musicale viennese Julius Korngold. All’età di 19 anni, Erich scrisse “der Ring des Polykrates”, la sua prima opera in un atto, che deliziò il pubblico.
Il suo più grande lavoro iniziò quando aveva 20 anni
Iniziò a comporre “La città morta” all’età di 19 anni, ma la prima guerra mondiale mise fine ai progetti. “Die tote Stadt” divenne allora il suo più grande successo e il pubblico chiedeva a gran voce i posti. Ad Amburgo, l’opera fu data 26 volte solo nella prima stagione. Poco dopo, l’opera fu messa in scena anche a Vienna, New York, Praga e Zurigo e divenne un successo perenne per 10 anni. Questa fase fu bruscamente interrotta dalla presa del potere da parte dei nazisti, quando le opere dei compositori ebrei furono bandite dall’esecuzione. Korngold emigrò allora negli Stati Uniti, dove morì negli anni ’50.
Il suo pezzo più famoso è probabilmente “Glück, das mir verblieb” da “Dead City”, che brilla nel più puro stile Korngold. Già all’inizio l’orchestra brilla, con glockenspiel, celesta e arpa, una tipica colorazione tardo romantica. Le campane della celesta evocano un’atmosfera romantica, quasi infantile e ingenua.
Glück, das mir verblieb:
https://opera-inside.com/the-dead-city-by-erich-korngold-the-opera-guide-and-Trama/#Gl%C3%BCck
Gustav Mahler
Direttore dell’Opera di Stato di Vienna
Quando Mahler arrivò all’Opera di Stato come direttore d’opera di corte nel 1897, era consuetudine che i cantanti d’opera stessero sulla rampa e cantassero con patetici movimenti delle braccia davanti a fondali dipinti. Mahler, che era immerso nel Gesamtkunstwerk di Wagner di arte teatrale, scenografia, letteratura e musica, si mise a riformare fondamentalmente l’arte dell’opera dal punto di vista scenico.
Come direttore d’opera e primo Kapellmeister in unione personale, decise di prendersi la libertà di dirigere contemporaneamente come direttore musicale. Questo lavoro di riforma, che fu decisamente rafforzato nel 1903 con la nomina dello scenografo Alfred Roller, portò l’Opera di Corte al vertice artistico, ma fece anche guadagnare a Mahler molti nemici. Quest’ultimo era probabilmente dovuto ancora di più all’antisemitismo dilagante.
Antisemitismo
Mahler lottò contro il conservatorismo delle autorità viennesi. Quando Strauss presentò la sua Salomè a Dresda, Mahler voleva portare l’opera a Vienna, ma le autorità della censura si rifiutarono di permettere una rappresentazione dell’opera scandalosa. Per più di dieci anni, i viennesi litigarono con l’ebreo (che era stato battezzato prima ad Amburgo), finché Mahler, esausto dai suoi doveri e dalle numerose tournée di concerti, lasciò l’opera di corte per New York.
Mahler rimase negli Stati Uniti per tre anni, con interruzioni, e tornò a Vienna nel 1911, malato terminale, dove morì nello stesso anno.
Wolfgang Amadeus Mozart
Il prodigio incontra l’imperatore e l’imperatrice
Mozart visitò Vienna per la prima volta quando aveva sei anni, in occasione della visita all’imperatrice Maria Teresa e a suo marito Francesco Giuseppe.
Trionfo e tragedia a Vienna
In seguito, Mozart trascorse 10 anni nella metropoli danubiana con interruzioni. Vi arrivò nel 1781 da Salisburgo Il suo destino fu mutevole, il periodo centrale fu il più felice con il successo artistico e il matrimonio con Konstanze, l’ultimo periodo fu segnato da crisi personali (morti di bambini, malattie) e depressione economica, con la morte dell’amante dell’arte Giuseppe II il suo destino si era trasformato.
Nel periodo viennese scrisse una parte considerevole delle sue opere e fece musica in e compose per vari teatri. Il 5 dicembre 1791, poco dopo la mezzanotte, Wolfgang Amadeus Mozart morì nella “Kleines Kaiserhaus” in Rauhensteingasse a Vienna.
Per la BIOGRAFIA COMPLETA DI MOZART
Gioachino Rossini
La frenesia rossiniana a Vienna
Rossini visitò Vienna nel 1822 e scatenò un’enorme “frenesia rossiniana” nella città imperiale. Schubert scrisse due ouverture e persino Beethoven compose un piccolo canone in onore dell’italiano. In poche settimane, 8 diverse opere di Rossini furono date in circa 60 rappresentazioni, principalmente nel Theater am Kärtnertor, il cui direttore era stato poco prima nominato Barbaja italiano, impresario di Rossini a Napoli Il Kärtnertortheater non esiste più dal 1870.
Durante questa visita di Rossini a Vienna, ci fu anche il leggendario incontro con Beethoven (vedi sotto).
Per la BIOGRAFIA COMPLETA DI ROSSINI
Franz Schubert
Gli anni dell’infanzia in povertà
Schubert trascorse la maggior parte della sua breve vita a Vienna. La sua vita adulta fu segnata dalla composizione di musica (si stima che abbia composto 30.000 ore), dalla completa indigenza (gli editori e i promotori di concerti rifiutarono ampiamente le sue opere), dalla socializzazione con gli Schubertiadi e dalle visite alle locande, e dalla sua terribile malattia della sifilide.
Franz era il tredicesimo dei 20 figli di suo padre, era molto musicale, aveva una bella voce, e per questo fu accettato nel 1808 come corista nella Hofmusikkapelle (cappella di corte) e nel convento imperiale della cattedrale di Santo Stefano.
Dopo aver frequentato la Cappella musicale di corte e aver fatto una breve formazione come insegnante, Schubert prese il suo posto come assistente scolastico di suo padre nel 1814. Schubert era infelice perché gli mancava il tempo per comporre, e nel 1816 fece domanda invano per un posto da musicista a Lubiana. Inoltre, tutti gli editori rifiutarono le sue composizioni. Il suo amico Franz von Schober offrì a Schubert di vivere con la sua famiglia (allora in Landskrongasse 5) e così lo squattrinato Schubert decise di abbandonare il lavoro e dedicarsi completamente alla vita di compositore.
Schubtertiades
Schubert soggiornò diverse volte presso il suo amico Franz von Schober, il poeta e attore della stessa età. Nel 1821 le prime Schubertiade, serate per promuovere la musica di Schubert, ebbero luogo nell’appartamento nella Spiegelgasse. Schubert sedeva al pianoforte e il suo più autorevole interprete delle sue canzoni, Johann Michael Vogl, cantava insieme a lui. Queste Schubertiadi divennero un importante salotto letterario-musicale e si tenevano spesso nella casa di Sonnleithner (la Haus am Bauernmarkt fu demolita). Importanti opere di Schubert, come Erlkönig, furono ascoltate per la prima volta alle Schubertiades.
Malattia e morte prematura
Dopo la diagnosi di sifilide, Schubert cominciò a bere sempre di più. Non erano rare le visite notturne alle locande, Schubert divenne più corpulento e gli attacchi di sifilide gli causarono sempre più problemi. Schubert non fu mai inibito nella sua gioia di comporre dalle molte sconfitte, anche nelle sue ore più buie, quando giaceva in ospedale nel 1823, in una stanza con 90 malati con ferite aperte, compose sulla “schöne Müllerin”.
Gli ultimi mesi prima della sua morte, Schubert visse nell’appartamento di suo fratello Ferdinand. Questo era un po’ fuori Vienna, i medici gli raccomandarono di stare fuori città per l’aria migliore. La causa della morte di Schubert non fu la sifilide, ma si presume che sia morto per la febbre tifoidea dilagante (a causa della tipica fantasiosità (“febbre nervosa”) che si notava prima).
Johan Strauss (Figlio)
Il re del valzer
Il padre di Johann Strauss fu il primo re del valzer di Vienna, e combatté contro la band del suo rivale Lanner per la supremazia del valzer. Quando Lanner morì improvvisamente, la moglie di Strauss spinse suo figlio a prendere il posto di Lanner e a competere con suo padre. Il motivo era la vendetta, dato che il padre di Strauss aveva ormai tanti figli con la sua amante quanti con sua moglie. Il resto è storia, Johann debuttò con successo a 19 anni al Dommayer e nei 30 anni successivi divenne il re del valzer con la sua band. Fu molto aiutato dai suoi fratelli Eduard e Joseph. La vita di Strauss fu segnata dal fare musica, dal comporre, dalla donnaiola, dall’imprenditoria, da molto lavoro e dal cambiare luogo di residenza.
Strauss divenne famoso nella seconda parte della sua carriera anche per le operette, alle quali si rivolse inizialmente solo per necessità economiche.
Richard Strauss
Insieme a Dresda, Vienna fu la più importante stazione artistica di Strauss, due delle sue opere furono presentate per la prima volta (“Ariande” e la seconda versione di “Frau ohne Schatten”) nell’Opera di Stato.
Ha tenuto la carica di direttore dell’Opera di Stato per cinque anni (1919-1924) e Hoffmansthal, il suo librettista più importante era viennese.
Inoltre, molte delle sue opere viennesi furono eseguite in ambienti viennesi (per esempio “Rosenkavalier” e “Arabella”). Nel 1924 la città di Vienna gli conferì la cittadinanza onoraria.
Strauss e Schalk, i co-direttori dell’Opera di Stato:
Per la biografia completa di RICHARD STRAUSS
Richard Wagner
Richard Wagner era un assiduo visitatore di Vienna. Già all’età di 19 anni il suo primo lungo viaggio lo portò nella città sul Danubio. In seguito le sue rappresentazioni d’opera lo portarono spesso nei luoghi viennesi, dove celebrò grandi trionfi (Lohengrin e Tannhäuser) ma sperimentò anche una delle sue più grandi ignominie (Tristan):
Wagner sperava di risolvere i suoi problemi di soldi con le rappresentazioni del “Tristano” appena finito. Ma un teatro dopo l’altro si rifiutò di metterlo in scena. L’ultima speranza del pesantemente indebitato Wagner era Vienna. Ma dopo molti mesi, 77 prove e ulteriori debiti di conto, arrivò la fine: l’opera era ineseguibile, i cantanti irrimediabilmente sovraccarichi, fu il verdetto delle persone coinvolte. Senza le entrate di una rappresentazione, fu minacciato di prigione a causa dei suoi debiti. Prima di essere gettato nella prigione dei debitori di Vienna per forzare i pagamenti ai suoi creditori, fuggì dalla città (presumibilmente travestito), il che, dopo il fiasco del Tannhäuser a Parigi, fu la più grande ignominia della vita di Wagner e portò alla sua più grande crisi di vita. Dopo la sua partenza, scrisse ad un amico viennese: “Un miracolo buono e veramente utile deve accadere ora, altrimenti è tutto finito! Il miracolo avvenne davvero sotto forma di Ludwig II.
Inoltre, il suo critico più acerrimo, Eduard Hanslick, era viennese e da lì gli rese la vita difficile con la sua penna affilata. Wagner si vendicò con la famosa lettura viennese dei “Meistersinger von Nürnberg” (vedi la sezione “opere con un riferimento a Vienna” più avanti).
LINK ALLA BIOGRAFIA COMPLETA DI WAGNER
CASE E APPARTAMENTI DI ARTISTI
Ludwig van Beethoven
Beethoven, nato a Bonn, visitò Vienna per la prima volta nel 1786 per vedere Mozart. Ancora oggi, tuttavia, non è certo che abbia effettivamente incontrato Mozart. Sei anni dopo, tornò definitivamente a Vienna dopo aver incontrato Joseph Haydn a Bonn, che lo accettò come allievo. Poiché la Renania era occupata dai francesi, Beethoven fu costretto a rimanere a Vienna e, dopo la morte del padre, anche i suoi due fratelli vennero a Vienna.
Fortunatamente, 200 anni dopo, si possono ancora scoprire le tracce di Beethoven a Vienna. Prima di tutto, dovremmo menzionare gli appartamenti di Beethoven. Cambiò spesso il suo alloggio, sono documentati 58 appartamenti, alcuni dei quali vissuti più volte. La sua casa della morte, la cosiddetta “Schwarzspanierhaus” in Schwarzspanierstraße, tuttavia, non si è conservata.
I primi anni come virtuoso del pianoforte
Beethoven si fece rapidamente un nome come virtuoso del pianoforte. Suonava nei salotti dei suoi mecenati; il Palais Lobkowitz o il Castello di Hradec sono ancora testimoni di questo periodo All’età di trent’anni la sua sordità si fece sentire, l’appartamento dove scrisse il suo Testamento di Heiligstadt può essere visitato. Le sue prestazioni come virtuoso del pianoforte cominciarono a diminuire e furono scritte importanti opere orchestrali. Con la terza sinfonia, l’Eroica, Beethoven entrò in una nuova era nel 1803 e iniziò il periodo creativo medio e molto produttivo con innumerevoli capolavori.
Gli anni napoleonici
Le guerre napoleoniche e i disordini scossero Vienna. Il denaro non era più così facile per la nobiltà e Beethoven era afflitto da preoccupazioni finanziarie. Inoltre, i contatti sociali divennero più difficili a causa della sua perdita dell’udito. Non viaggiò più, solo i soggiorni alle terme di Baden divennero più frequenti a causa dei suoi disturbi fisici. Lì, durante le lunghe passeggiate nella natura, trovava spesso l’ispirazione per le sue composizioni.
I due fratelli trovarono la strada per Vienna. Uno divenne un farmacista di successo, ma poi lasciò nuovamente Vienna. Il secondo fratello morì in giovane età, lasciando un nipote per la cui custodia Beethoven combatté per molti anni un’aspra battaglia legale con la cognata.
Malattia e morte
Beethoven incontrò e si innamorò di donne in diverse occasioni. Due volte, Beethoven era probabilmente pronto a sposarsi, ma le differenze di classe ostacolarono il matrimonio. La fama di Beethoven crebbe. Nel 1823 e più tardi coronò la sua opera con la Nona Sinfonia e le ultime 3 sonate per pianoforte. Nel 1827 Beethoven morì all’età di 57 anni. La causa della morte non è ancora completamente chiarita, anche i moderni metodi di analisi dei suoi capelli non forniscono completa chiarezza; ci sono più di una dozzina di diagnosi diverse.
Johannes Brahms
Il ventinovenne Brahms visitò Vienna per la prima volta nel 1862, e quando presentò il suo quartetto per pianoforte in sol minore in una serata di gala, si dice che il direttore del conservatorio e musicista Joseph Hellmesberger avesse già proclamato Brahms erede di Beethoven. Anche se Brahms lottò con questi paragoni per tutta la sua vita, si sentì apprezzato a Vienna, cosa che non si poteva dire della sua nativa Amburgo, dove la sua musica incontrava lo scetticismo e veniva scavalcato per le nomine. Così decise di accettare un’offerta come maestro di coro e si trasferì a Vienna.
Ma Brahms non rimase a lungo in carica e divenne un artista freelance negli anni 1870.
Il centro della vita di Brahms rimase Vienna fino alla sua morte. Tuttavia, Brahms era spesso in viaggio, ogni anno 3-4 mesi lo portavano alla villeggiatura estiva e nei mesi invernali era spesso in viaggio come esecutore e direttore delle proprie opere.
alla BIOGRAFIA COMPLETA DI BRAHMS
Anton Bruckner
Venne a vivere a Vienna come organista a 44 anni
Bruckner aveva 44 anni quando arrivò a Vienna e si dedicò a lavori mal pagati o addirittura non pagati all’università e al conservatorio. Si trasferì in Währinger Strasse con sua sorella Anna (“Nani”). Quest’ultima morì nel 1870 e Katharina Kachelmaier divenne la governante fino alla fine della sua vita. (siehe pircture below).
All’inizio del suo periodo viennese, Bruckner era considerato un rispettato musicista di chiesa e organista, ma la tempesta colpì Vienna quando dedicò la sua 3a Sinfonia al suo “dio della musica” Richard Wagner. D’ora in poi, castigato come “wagneriano”, si attirò le aspre critiche dell’influente critico Eduard Hanslick e si trovò nel mezzo del più grande conflitto storico-culturale del XIX secolo, l’aspra disputa tra i “tradizionalisti” di Brahms e i “nuovi tedeschi” di Liszt e Wagner. In linea con Hanslick, anche Brahms faceva spesso commenti negativi sulla musica di Bruckner, ma quest’ultimo rimaneva sempre educato.
Un giorno Bruckner e Brahms si sedettero addirittura insieme nel loro pub preferito, il Roter Igel (il riccio rosso), ma non ci fu alcun avvicinamento; solo al momento di ordinare il cibo si accorsero che avevano lo stesso piatto preferito, il “Geselchtes mit Knödel” (prosciutto affumicato con canederli).
Ostilità aperta a Vienna
Con un rispettabile successo della Quarta Sinfonia e la svolta della Settima Sinfonia (a Monaco), la posizione di Bruckner nella capitale austriaca migliorò, ma i viennesi non si scaldarono mai veramente alla musica e alla strana persona di Bruckner. I suoi amici (per esempio i direttori d’orchestra Hans Richter e Johann von Herbeck) rimasero sempre in minoranza.
Bruckner soffrì molto per le numerose offese. Quando fu addirittura sospettato ingiustamente di un approccio indecente con una studentessa nell'”Affare Sant’Anna”, gli si spezzò quasi il cuore, lui che non si era mai avvicinato a una donna. Ma questo non gli impedì di scrivere 9 proposte di matrimonio nella sua vita. Le destinatarie erano tutte giovani donne, che secondo lui erano ancora caste (nel suo linguaggio “pulite”). La sua ultima proposta (quando aveva 70 anni) divenne addirittura famosa. Si innamorò di Ida Buhz, una cameriera del suo hotel durante un soggiorno a Berlino. Era già stato organizzato un fidanzamento, ma all’ultimo momento il cattolico devoto seppe che la futura sposa era protestante. Quando Ida rifiutò di convertirsi al cattolicesimo, Bruckner si tirò indietro.
Onoreficenze negli ultimi anni
Nell’ultimo decennio della sua vita, gli onori cominciarono a piovere su Bruckner, in particolare l’imperatore Francesco Giuseppe lo onorò prima con udienze e ordini, poi anche con una pensione a vita, e infine Francesco Giuseppe fornì al compositore un appartamento gratuito per la pensione a vita nel Belvedere superiore (“il Kustodenstöckl”). L’università esaudì anche uno dei desideri più ardenti di Bruckner, conferendogli un dottorato onorario. Per Bruckner, questo era tuttavia una piccola consolazione per i molti affronti che aveva subito. Inoltre, nei suoi ultimi dieci anni ebbe gravi problemi di salute, che gli impedirono di assaporare i successi e di realizzare il suo ultimo desiderio di finire la Nona Sinfonia. Bruckner morì nel 1896 nella sua Kustodenstöckl per problemi di cuore. Non volle essere sepolto a Vienna; trovò la sua tomba onoraria sotto il suo amato organo a St. Floriansstift.
Per la BIOGRAFIA COMPLETA DI BRUCKNER
Gaetano Donizetti
Vienna “la città di Donizetti”
Donizetti fu più volte a Vienna a partire dagli anni 1830, talvolta ricoprendo anche cariche ufficiali; il suo compagno di scuola Merelli era ormai direttore del Kärtnertor Theater. Vienna adorava l’italiano, e Richard Wagner chiamava invidiosamente Vienna “Donizetti City”. Nel 1842/43 l’imperatore Ferdinando lo nominò “K.k. Kammerkapellmeister und Hofkompositeur” e Donizetti si occupò del programma italiano al Kärtnertor Theater per due stagioni, compresa la messa in scena del primo Nabucco viennese, alla cui prima a Milano fu presente e profondamente colpito.
Vienna in seguito onorò l’opera di Donizetti con un grande busto nel Teatro dell’Opera di Stato e nel 2005 con una targa commemorativa in Wipplingerstrasse 5.
alla BIOGRAFIA COMPLETA DI DONIZETTI
Christoph Willibald Gluck
La fondazione dell’opera riformata a Vienna
Gluck arrivò a Vienna all’età di 36 anni. Lì sposò Maria Anna, che aveva la metà dei suoi anni. Dopo molti anni di viaggi, aveva un lavoro fisso, una casa e poteva dedicarsi alla composizione. Ma ci vollero altri 12 anni prima che scrivesse “Orfeo ed Euridice”, l’opera rivoluzionaria che produsse una rottura con l’era barocca del castrato e l’esagerata ornamentazione del canto. In cosa consiste esattamente il nuovo approccio, lo troverete riassunto nel seguente link se siete interessati:
https://opera-inside.com/orfeo-ed-euridice-by-ch-w-gluck-the-opera-guide-and-Trama/
Questa cosiddetta opera di riforma non fu accolta con euforia dai viennesi all’inizio, ma l’accettazione aumentò e con il lavoro successivo “Alceste” il cinquantenne fu in grado di affermarsi come il musicista europeo del futuro. Il suo nuovo stile rivoluzionò l’opera seria, e Gluck divenne un faro per tutti i compositori successivi, Mozart compreso. Nel 1756 ricevette il cavalierato dal Papa e d’ora in poi si chiamò Cavaliere di Gluck.
La relazione con Maria Antonia, la futura Maria Antonietta
Una particolarità degli anni viennesi fu che Gluck divenne l’insegnante di musica di Maria Antonia, la figlia dell’imperatore Francesco I e di Maria Teresa. Maria Antonia non era una persona facile, ma trovava la sua unica gioia nella musica e nella danza. A causa della politica matrimoniale degli Asburgo, fu data in sposa al Delfino francese nel 1770 all’età di 14 anni, e quattro anni dopo divenne regina di Francia accanto a Luigi XVI come Maria Antonietta. Uno dei suoi primi atti ufficiali fu quello di portare Gluck a Parigi come riformatore della musica.
Joseph Haydn
venne a Vienna da ragazzo
Haydn trascorse la sua giovinezza e la sua vecchiaia a Vienna. Arrivò a Vienna nel 1740, già all’età di 8 anni (senza genitori), dopo essere stato “scoperto” dal direttore musicale della Cattedrale di Santo Stefano nella sua casa nella zona rurale, che cercava cantanti per il coro della cappella. Lì gli fu insegnato a cantare e a suonare il violino e cantò da soprano nel coro per quasi 10 anni. Quando compì 17 anni, l’imperatrice, sentendolo cantare un pezzo da solista, si lamentò che cantava come un corvo, e Haydn fu licenziato a causa dell’insorgere della rottura vocale. Rimase senza soldi per strada, senza l’aiuto dei suoi poveri genitori. Haydn si fece strada nella vita con lavori saltuari per molti anni (incarichi come musicista, insegnamento, lavoro da domestico, ecc.) e visse per anni in un povero appartamento nel Kohlmarkt. Continuò la sua educazione musicale in modo autodidattico (soprattutto con le opere di C.Ph.E. Bach), dato che aveva ricevuto solo una conoscenza di base come cantante. Dopo otto anni la sua fortuna girò finalmente e ottenne il suo primo lavoro a Pilsen, lasciando Vienna per i successivi quasi 40 anni (se non si contano le visite regolari).
Di nuovo a Vienna dopo 40 anni come musicista famoso
Con le sue due visite a Londra, Haydn divenne ricco in età avanzata, il che gli permise di acquistare una casa signorile a Vienna-Gumperndorf, dove visse dal 1795 fino alla sua morte nel 1809. Morì di vecchiaia durante il tumulto delle battaglie napoleoniche per Vienna e fu sepolto dapprima nel cimitero di Hundsturm a Vienna (una lapide si trova ancora oggi) e più tardi fu trasferito nella Bergkirche di Eisenstadt.
Haydn monumnent Mariahilfstrasse 55:
Erich Maria Korngold
Gli anni del Wunderkind
Quando il balletto “der Schnemann” di Korngold fu eseguito all’Opera di Stato di Vienna (allora Opera di Corte) nel 1910, era probabilmente il più giovane compositore a farlo, all’età di 13 anni. Korngold, che era nato nel 1897 a Brno nell’Impero austriaco, è stato spesso descritto come il più grande bambino prodigio musicale di sempre, più grande anche di Mozart. Anche da bambino, le sue composizioni avevano la qualità di un compositore maturo. Fu incoraggiato ma anche protetto da suo padre, il rispettato (e pungente) critico musicale viennese Julius Korngold. All’età di 19 anni, Erich scrisse “der Ring des Polykrates”, la sua prima opera in un atto, che deliziò il pubblico.
Il suo più grande lavoro iniziò quando aveva 20 anni
Iniziò a comporre “La città morta” all’età di 19 anni, ma la prima guerra mondiale mise fine ai progetti. “Die tote Stadt” divenne allora il suo più grande successo e il pubblico chiedeva a gran voce i posti. Ad Amburgo, l’opera fu data 26 volte solo nella prima stagione. Poco dopo, l’opera fu messa in scena anche a Vienna, New York, Praga e Zurigo e divenne un successo perenne per 10 anni. Questa fase fu bruscamente interrotta dalla presa del potere da parte dei nazisti, quando le opere dei compositori ebrei furono bandite dall’esecuzione. Korngold emigrò allora negli Stati Uniti, dove morì negli anni ’50.
Il suo pezzo più famoso è probabilmente “Glück, das mir verblieb” da “Dead City”, che brilla nel più puro stile Korngold. Già all’inizio l’orchestra brilla, con glockenspiel, celesta e arpa, una tipica colorazione tardo romantica. Le campane della celesta evocano un’atmosfera romantica, quasi infantile e ingenua.
Glück, das mir verblieb:
https://opera-inside.com/the-dead-city-by-erich-korngold-the-opera-guide-and-Trama/#Gl%C3%BCck
Gustav Mahler
Direttore dell’Opera di Stato di Vienna
Quando Mahler arrivò all’Opera di Stato come direttore d’opera di corte nel 1897, era consuetudine che i cantanti d’opera stessero sulla rampa e cantassero con patetici movimenti delle braccia davanti a fondali dipinti. Mahler, che era immerso nel Gesamtkunstwerk di Wagner di arte teatrale, scenografia, letteratura e musica, si mise a riformare fondamentalmente l’arte dell’opera dal punto di vista scenico.
Come direttore d’opera e primo Kapellmeister in unione personale, decise di prendersi la libertà di dirigere contemporaneamente come direttore musicale. Questo lavoro di riforma, che fu decisamente rafforzato nel 1903 con la nomina dello scenografo Alfred Roller, portò l’Opera di Corte al vertice artistico, ma fece anche guadagnare a Mahler molti nemici. Quest’ultimo era probabilmente dovuto ancora di più all’antisemitismo dilagante.
Antisemitismo
Mahler lottò contro il conservatorismo delle autorità viennesi. Quando Strauss presentò la sua Salomè a Dresda, Mahler voleva portare l’opera a Vienna, ma le autorità della censura si rifiutarono di permettere una rappresentazione dell’opera scandalosa. Per più di dieci anni, i viennesi litigarono con l’ebreo (che era stato battezzato prima ad Amburgo), finché Mahler, esausto dai suoi doveri e dalle numerose tournée di concerti, lasciò l’opera di corte per New York.
Mahler rimase negli Stati Uniti per tre anni, con interruzioni, e tornò a Vienna nel 1911, malato terminale, dove morì nello stesso anno.
Wolfgang Amadeus Mozart
Il prodigio incontra l’imperatore e l’imperatrice
Mozart visitò Vienna per la prima volta quando aveva sei anni, in occasione della visita all’imperatrice Maria Teresa e a suo marito Francesco Giuseppe.
Trionfo e tragedia a Vienna
In seguito, Mozart trascorse 10 anni nella metropoli danubiana con interruzioni. Vi arrivò nel 1781 da Salisburgo Il suo destino fu mutevole, il periodo centrale fu il più felice con il successo artistico e il matrimonio con Konstanze, l’ultimo periodo fu segnato da crisi personali (morti di bambini, malattie) e depressione economica, con la morte dell’amante dell’arte Giuseppe II il suo destino si era trasformato.
Nel periodo viennese scrisse una parte considerevole delle sue opere e fece musica in e compose per vari teatri. Il 5 dicembre 1791, poco dopo la mezzanotte, Wolfgang Amadeus Mozart morì nella “Kleines Kaiserhaus” in Rauhensteingasse a Vienna.
Per la BIOGRAFIA COMPLETA DI MOZART
Gioachino Rossini
La frenesia rossiniana a Vienna
Rossini visitò Vienna nel 1822 e scatenò un’enorme “frenesia rossiniana” nella città imperiale. Schubert scrisse due ouverture e persino Beethoven compose un piccolo canone in onore dell’italiano. In poche settimane, 8 diverse opere di Rossini furono date in circa 60 rappresentazioni, principalmente nel Theater am Kärtnertor, il cui direttore era stato poco prima nominato Barbaja italiano, impresario di Rossini a Napoli Il Kärtnertortheater non esiste più dal 1870.
Durante questa visita di Rossini a Vienna, ci fu anche il leggendario incontro con Beethoven (vedi sotto).
Per la BIOGRAFIA COMPLETA DI ROSSINI
Franz Schubert
Gli anni dell’infanzia in povertà
Schubert trascorse la maggior parte della sua breve vita a Vienna. La sua vita adulta fu segnata dalla composizione di musica (si stima che abbia composto 30.000 ore), dalla completa indigenza (gli editori e i promotori di concerti rifiutarono ampiamente le sue opere), dalla socializzazione con gli Schubertiadi e dalle visite alle locande, e dalla sua terribile malattia della sifilide.
Franz era il tredicesimo dei 20 figli di suo padre, era molto musicale, aveva una bella voce, e per questo fu accettato nel 1808 come corista nella Hofmusikkapelle (cappella di corte) e nel convento imperiale della cattedrale di Santo Stefano.
Dopo aver frequentato la Cappella musicale di corte e aver fatto una breve formazione come insegnante, Schubert prese il suo posto come assistente scolastico di suo padre nel 1814. Schubert era infelice perché gli mancava il tempo per comporre, e nel 1816 fece domanda invano per un posto da musicista a Lubiana. Inoltre, tutti gli editori rifiutarono le sue composizioni. Il suo amico Franz von Schober offrì a Schubert di vivere con la sua famiglia (allora in Landskrongasse 5) e così lo squattrinato Schubert decise di abbandonare il lavoro e dedicarsi completamente alla vita di compositore.
Schubtertiades
Schubert soggiornò diverse volte presso il suo amico Franz von Schober, il poeta e attore della stessa età. Nel 1821 le prime Schubertiade, serate per promuovere la musica di Schubert, ebbero luogo nell’appartamento nella Spiegelgasse. Schubert sedeva al pianoforte e il suo più autorevole interprete delle sue canzoni, Johann Michael Vogl, cantava insieme a lui. Queste Schubertiadi divennero un importante salotto letterario-musicale e si tenevano spesso nella casa di Sonnleithner (la Haus am Bauernmarkt fu demolita). Importanti opere di Schubert, come Erlkönig, furono ascoltate per la prima volta alle Schubertiades.
Malattia e morte prematura
Dopo la diagnosi di sifilide, Schubert cominciò a bere sempre di più. Non erano rare le visite notturne alle locande, Schubert divenne più corpulento e gli attacchi di sifilide gli causarono sempre più problemi. Schubert non fu mai inibito nella sua gioia di comporre dalle molte sconfitte, anche nelle sue ore più buie, quando giaceva in ospedale nel 1823, in una stanza con 90 malati con ferite aperte, compose sulla “schöne Müllerin”.
Gli ultimi mesi prima della sua morte, Schubert visse nell’appartamento di suo fratello Ferdinand. Questo era un po’ fuori Vienna, i medici gli raccomandarono di stare fuori città per l’aria migliore. La causa della morte di Schubert non fu la sifilide, ma si presume che sia morto per la febbre tifoidea dilagante (a causa della tipica fantasiosità (“febbre nervosa”) che si notava prima).
Johan Strauss (Figlio)
Il re del valzer
Il padre di Johann Strauss fu il primo re del valzer di Vienna, e combatté contro la band del suo rivale Lanner per la supremazia del valzer. Quando Lanner morì improvvisamente, la moglie di Strauss spinse suo figlio a prendere il posto di Lanner e a competere con suo padre. Il motivo era la vendetta, dato che il padre di Strauss aveva ormai tanti figli con la sua amante quanti con sua moglie. Il resto è storia, Johann debuttò con successo a 19 anni al Dommayer e nei 30 anni successivi divenne il re del valzer con la sua band. Fu molto aiutato dai suoi fratelli Eduard e Joseph. La vita di Strauss fu segnata dal fare musica, dal comporre, dalla donnaiola, dall’imprenditoria, da molto lavoro e dal cambiare luogo di residenza.
Strauss divenne famoso nella seconda parte della sua carriera anche per le operette, alle quali si rivolse inizialmente solo per necessità economiche.
Richard Strauss
Insieme a Dresda, Vienna fu la più importante stazione artistica di Strauss, due delle sue opere furono presentate per la prima volta (“Ariande” e la seconda versione di “Frau ohne Schatten”) nell’Opera di Stato.
Ha tenuto la carica di direttore dell’Opera di Stato per cinque anni (1919-1924) e Hoffmansthal, il suo librettista più importante era viennese.
Inoltre, molte delle sue opere viennesi furono eseguite in ambienti viennesi (per esempio “Rosenkavalier” e “Arabella”). Nel 1924 la città di Vienna gli conferì la cittadinanza onoraria.
Strauss e Schalk, i co-direttori dell’Opera di Stato:
Per la biografia completa di RICHARD STRAUSS
Richard Wagner
Richard Wagner era un assiduo visitatore di Vienna. Già all’età di 19 anni il suo primo lungo viaggio lo portò nella città sul Danubio. In seguito le sue rappresentazioni d’opera lo portarono spesso nei luoghi viennesi, dove celebrò grandi trionfi (Lohengrin e Tannhäuser) ma sperimentò anche una delle sue più grandi ignominie (Tristan):
Wagner sperava di risolvere i suoi problemi di soldi con le rappresentazioni del “Tristano” appena finito. Ma un teatro dopo l’altro si rifiutò di metterlo in scena. L’ultima speranza del pesantemente indebitato Wagner era Vienna. Ma dopo molti mesi, 77 prove e ulteriori debiti di conto, arrivò la fine: l’opera era ineseguibile, i cantanti irrimediabilmente sovraccarichi, fu il verdetto delle persone coinvolte. Senza le entrate di una rappresentazione, fu minacciato di prigione a causa dei suoi debiti. Prima di essere gettato nella prigione dei debitori di Vienna per forzare i pagamenti ai suoi creditori, fuggì dalla città (presumibilmente travestito), il che, dopo il fiasco del Tannhäuser a Parigi, fu la più grande ignominia della vita di Wagner e portò alla sua più grande crisi di vita. Dopo la sua partenza, scrisse ad un amico viennese: “Un miracolo buono e veramente utile deve accadere ora, altrimenti è tutto finito! Il miracolo avvenne davvero sotto forma di Ludwig II.
Inoltre, il suo critico più acerrimo, Eduard Hanslick, era viennese e da lì gli rese la vita difficile con la sua penna affilata. Wagner si vendicò con la famosa lettura viennese dei “Meistersinger von Nürnberg” (vedi la sezione “opere con un riferimento a Vienna” più avanti).
LINK ALLA BIOGRAFIA COMPLETA DI WAGNER
CHIESE
Ludwig van Beethoven
Beethoven, nato a Bonn, visitò Vienna per la prima volta nel 1786 per vedere Mozart. Ancora oggi, tuttavia, non è certo che abbia effettivamente incontrato Mozart. Sei anni dopo, tornò definitivamente a Vienna dopo aver incontrato Joseph Haydn a Bonn, che lo accettò come allievo. Poiché la Renania era occupata dai francesi, Beethoven fu costretto a rimanere a Vienna e, dopo la morte del padre, anche i suoi due fratelli vennero a Vienna.
Fortunatamente, 200 anni dopo, si possono ancora scoprire le tracce di Beethoven a Vienna. Prima di tutto, dovremmo menzionare gli appartamenti di Beethoven. Cambiò spesso il suo alloggio, sono documentati 58 appartamenti, alcuni dei quali vissuti più volte. La sua casa della morte, la cosiddetta “Schwarzspanierhaus” in Schwarzspanierstraße, tuttavia, non si è conservata.
I primi anni come virtuoso del pianoforte
Beethoven si fece rapidamente un nome come virtuoso del pianoforte. Suonava nei salotti dei suoi mecenati; il Palais Lobkowitz o il Castello di Hradec sono ancora testimoni di questo periodo All’età di trent’anni la sua sordità si fece sentire, l’appartamento dove scrisse il suo Testamento di Heiligstadt può essere visitato. Le sue prestazioni come virtuoso del pianoforte cominciarono a diminuire e furono scritte importanti opere orchestrali. Con la terza sinfonia, l’Eroica, Beethoven entrò in una nuova era nel 1803 e iniziò il periodo creativo medio e molto produttivo con innumerevoli capolavori.
Gli anni napoleonici
Le guerre napoleoniche e i disordini scossero Vienna. Il denaro non era più così facile per la nobiltà e Beethoven era afflitto da preoccupazioni finanziarie. Inoltre, i contatti sociali divennero più difficili a causa della sua perdita dell’udito. Non viaggiò più, solo i soggiorni alle terme di Baden divennero più frequenti a causa dei suoi disturbi fisici. Lì, durante le lunghe passeggiate nella natura, trovava spesso l’ispirazione per le sue composizioni.
I due fratelli trovarono la strada per Vienna. Uno divenne un farmacista di successo, ma poi lasciò nuovamente Vienna. Il secondo fratello morì in giovane età, lasciando un nipote per la cui custodia Beethoven combatté per molti anni un’aspra battaglia legale con la cognata.
Malattia e morte
Beethoven incontrò e si innamorò di donne in diverse occasioni. Due volte, Beethoven era probabilmente pronto a sposarsi, ma le differenze di classe ostacolarono il matrimonio. La fama di Beethoven crebbe. Nel 1823 e più tardi coronò la sua opera con la Nona Sinfonia e le ultime 3 sonate per pianoforte. Nel 1827 Beethoven morì all’età di 57 anni. La causa della morte non è ancora completamente chiarita, anche i moderni metodi di analisi dei suoi capelli non forniscono completa chiarezza; ci sono più di una dozzina di diagnosi diverse.
Johannes Brahms
Il ventinovenne Brahms visitò Vienna per la prima volta nel 1862, e quando presentò il suo quartetto per pianoforte in sol minore in una serata di gala, si dice che il direttore del conservatorio e musicista Joseph Hellmesberger avesse già proclamato Brahms erede di Beethoven. Anche se Brahms lottò con questi paragoni per tutta la sua vita, si sentì apprezzato a Vienna, cosa che non si poteva dire della sua nativa Amburgo, dove la sua musica incontrava lo scetticismo e veniva scavalcato per le nomine. Così decise di accettare un’offerta come maestro di coro e si trasferì a Vienna.
Ma Brahms non rimase a lungo in carica e divenne un artista freelance negli anni 1870.
Il centro della vita di Brahms rimase Vienna fino alla sua morte. Tuttavia, Brahms era spesso in viaggio, ogni anno 3-4 mesi lo portavano alla villeggiatura estiva e nei mesi invernali era spesso in viaggio come esecutore e direttore delle proprie opere.
alla BIOGRAFIA COMPLETA DI BRAHMS
Anton Bruckner
Venne a vivere a Vienna come organista a 44 anni
Bruckner aveva 44 anni quando arrivò a Vienna e si dedicò a lavori mal pagati o addirittura non pagati all’università e al conservatorio. Si trasferì in Währinger Strasse con sua sorella Anna (“Nani”). Quest’ultima morì nel 1870 e Katharina Kachelmaier divenne la governante fino alla fine della sua vita. (siehe pircture below).
All’inizio del suo periodo viennese, Bruckner era considerato un rispettato musicista di chiesa e organista, ma la tempesta colpì Vienna quando dedicò la sua 3a Sinfonia al suo “dio della musica” Richard Wagner. D’ora in poi, castigato come “wagneriano”, si attirò le aspre critiche dell’influente critico Eduard Hanslick e si trovò nel mezzo del più grande conflitto storico-culturale del XIX secolo, l’aspra disputa tra i “tradizionalisti” di Brahms e i “nuovi tedeschi” di Liszt e Wagner. In linea con Hanslick, anche Brahms faceva spesso commenti negativi sulla musica di Bruckner, ma quest’ultimo rimaneva sempre educato.
Un giorno Bruckner e Brahms si sedettero addirittura insieme nel loro pub preferito, il Roter Igel (il riccio rosso), ma non ci fu alcun avvicinamento; solo al momento di ordinare il cibo si accorsero che avevano lo stesso piatto preferito, il “Geselchtes mit Knödel” (prosciutto affumicato con canederli).
Ostilità aperta a Vienna
Con un rispettabile successo della Quarta Sinfonia e la svolta della Settima Sinfonia (a Monaco), la posizione di Bruckner nella capitale austriaca migliorò, ma i viennesi non si scaldarono mai veramente alla musica e alla strana persona di Bruckner. I suoi amici (per esempio i direttori d’orchestra Hans Richter e Johann von Herbeck) rimasero sempre in minoranza.
Bruckner soffrì molto per le numerose offese. Quando fu addirittura sospettato ingiustamente di un approccio indecente con una studentessa nell'”Affare Sant’Anna”, gli si spezzò quasi il cuore, lui che non si era mai avvicinato a una donna. Ma questo non gli impedì di scrivere 9 proposte di matrimonio nella sua vita. Le destinatarie erano tutte giovani donne, che secondo lui erano ancora caste (nel suo linguaggio “pulite”). La sua ultima proposta (quando aveva 70 anni) divenne addirittura famosa. Si innamorò di Ida Buhz, una cameriera del suo hotel durante un soggiorno a Berlino. Era già stato organizzato un fidanzamento, ma all’ultimo momento il cattolico devoto seppe che la futura sposa era protestante. Quando Ida rifiutò di convertirsi al cattolicesimo, Bruckner si tirò indietro.
Onoreficenze negli ultimi anni
Nell’ultimo decennio della sua vita, gli onori cominciarono a piovere su Bruckner, in particolare l’imperatore Francesco Giuseppe lo onorò prima con udienze e ordini, poi anche con una pensione a vita, e infine Francesco Giuseppe fornì al compositore un appartamento gratuito per la pensione a vita nel Belvedere superiore (“il Kustodenstöckl”). L’università esaudì anche uno dei desideri più ardenti di Bruckner, conferendogli un dottorato onorario. Per Bruckner, questo era tuttavia una piccola consolazione per i molti affronti che aveva subito. Inoltre, nei suoi ultimi dieci anni ebbe gravi problemi di salute, che gli impedirono di assaporare i successi e di realizzare il suo ultimo desiderio di finire la Nona Sinfonia. Bruckner morì nel 1896 nella sua Kustodenstöckl per problemi di cuore. Non volle essere sepolto a Vienna; trovò la sua tomba onoraria sotto il suo amato organo a St. Floriansstift.
Per la BIOGRAFIA COMPLETA DI BRUCKNER
Gaetano Donizetti
Vienna “la città di Donizetti”
Donizetti fu più volte a Vienna a partire dagli anni 1830, talvolta ricoprendo anche cariche ufficiali; il suo compagno di scuola Merelli era ormai direttore del Kärtnertor Theater. Vienna adorava l’italiano, e Richard Wagner chiamava invidiosamente Vienna “Donizetti City”. Nel 1842/43 l’imperatore Ferdinando lo nominò “K.k. Kammerkapellmeister und Hofkompositeur” e Donizetti si occupò del programma italiano al Kärtnertor Theater per due stagioni, compresa la messa in scena del primo Nabucco viennese, alla cui prima a Milano fu presente e profondamente colpito.
Vienna in seguito onorò l’opera di Donizetti con un grande busto nel Teatro dell’Opera di Stato e nel 2005 con una targa commemorativa in Wipplingerstrasse 5.
alla BIOGRAFIA COMPLETA DI DONIZETTI
Christoph Willibald Gluck
La fondazione dell’opera riformata a Vienna
Gluck arrivò a Vienna all’età di 36 anni. Lì sposò Maria Anna, che aveva la metà dei suoi anni. Dopo molti anni di viaggi, aveva un lavoro fisso, una casa e poteva dedicarsi alla composizione. Ma ci vollero altri 12 anni prima che scrivesse “Orfeo ed Euridice”, l’opera rivoluzionaria che produsse una rottura con l’era barocca del castrato e l’esagerata ornamentazione del canto. In cosa consiste esattamente il nuovo approccio, lo troverete riassunto nel seguente link se siete interessati:
https://opera-inside.com/orfeo-ed-euridice-by-ch-w-gluck-the-opera-guide-and-Trama/
Questa cosiddetta opera di riforma non fu accolta con euforia dai viennesi all’inizio, ma l’accettazione aumentò e con il lavoro successivo “Alceste” il cinquantenne fu in grado di affermarsi come il musicista europeo del futuro. Il suo nuovo stile rivoluzionò l’opera seria, e Gluck divenne un faro per tutti i compositori successivi, Mozart compreso. Nel 1756 ricevette il cavalierato dal Papa e d’ora in poi si chiamò Cavaliere di Gluck.
La relazione con Maria Antonia, la futura Maria Antonietta
Una particolarità degli anni viennesi fu che Gluck divenne l’insegnante di musica di Maria Antonia, la figlia dell’imperatore Francesco I e di Maria Teresa. Maria Antonia non era una persona facile, ma trovava la sua unica gioia nella musica e nella danza. A causa della politica matrimoniale degli Asburgo, fu data in sposa al Delfino francese nel 1770 all’età di 14 anni, e quattro anni dopo divenne regina di Francia accanto a Luigi XVI come Maria Antonietta. Uno dei suoi primi atti ufficiali fu quello di portare Gluck a Parigi come riformatore della musica.
Joseph Haydn
venne a Vienna da ragazzo
Haydn trascorse la sua giovinezza e la sua vecchiaia a Vienna. Arrivò a Vienna nel 1740, già all’età di 8 anni (senza genitori), dopo essere stato “scoperto” dal direttore musicale della Cattedrale di Santo Stefano nella sua casa nella zona rurale, che cercava cantanti per il coro della cappella. Lì gli fu insegnato a cantare e a suonare il violino e cantò da soprano nel coro per quasi 10 anni. Quando compì 17 anni, l’imperatrice, sentendolo cantare un pezzo da solista, si lamentò che cantava come un corvo, e Haydn fu licenziato a causa dell’insorgere della rottura vocale. Rimase senza soldi per strada, senza l’aiuto dei suoi poveri genitori. Haydn si fece strada nella vita con lavori saltuari per molti anni (incarichi come musicista, insegnamento, lavoro da domestico, ecc.) e visse per anni in un povero appartamento nel Kohlmarkt. Continuò la sua educazione musicale in modo autodidattico (soprattutto con le opere di C.Ph.E. Bach), dato che aveva ricevuto solo una conoscenza di base come cantante. Dopo otto anni la sua fortuna girò finalmente e ottenne il suo primo lavoro a Pilsen, lasciando Vienna per i successivi quasi 40 anni (se non si contano le visite regolari).
Di nuovo a Vienna dopo 40 anni come musicista famoso
Con le sue due visite a Londra, Haydn divenne ricco in età avanzata, il che gli permise di acquistare una casa signorile a Vienna-Gumperndorf, dove visse dal 1795 fino alla sua morte nel 1809. Morì di vecchiaia durante il tumulto delle battaglie napoleoniche per Vienna e fu sepolto dapprima nel cimitero di Hundsturm a Vienna (una lapide si trova ancora oggi) e più tardi fu trasferito nella Bergkirche di Eisenstadt.
Haydn monumnent Mariahilfstrasse 55:
Erich Maria Korngold
Gli anni del Wunderkind
Quando il balletto “der Schnemann” di Korngold fu eseguito all’Opera di Stato di Vienna (allora Opera di Corte) nel 1910, era probabilmente il più giovane compositore a farlo, all’età di 13 anni. Korngold, che era nato nel 1897 a Brno nell’Impero austriaco, è stato spesso descritto come il più grande bambino prodigio musicale di sempre, più grande anche di Mozart. Anche da bambino, le sue composizioni avevano la qualità di un compositore maturo. Fu incoraggiato ma anche protetto da suo padre, il rispettato (e pungente) critico musicale viennese Julius Korngold. All’età di 19 anni, Erich scrisse “der Ring des Polykrates”, la sua prima opera in un atto, che deliziò il pubblico.
Il suo più grande lavoro iniziò quando aveva 20 anni
Iniziò a comporre “La città morta” all’età di 19 anni, ma la prima guerra mondiale mise fine ai progetti. “Die tote Stadt” divenne allora il suo più grande successo e il pubblico chiedeva a gran voce i posti. Ad Amburgo, l’opera fu data 26 volte solo nella prima stagione. Poco dopo, l’opera fu messa in scena anche a Vienna, New York, Praga e Zurigo e divenne un successo perenne per 10 anni. Questa fase fu bruscamente interrotta dalla presa del potere da parte dei nazisti, quando le opere dei compositori ebrei furono bandite dall’esecuzione. Korngold emigrò allora negli Stati Uniti, dove morì negli anni ’50.
Il suo pezzo più famoso è probabilmente “Glück, das mir verblieb” da “Dead City”, che brilla nel più puro stile Korngold. Già all’inizio l’orchestra brilla, con glockenspiel, celesta e arpa, una tipica colorazione tardo romantica. Le campane della celesta evocano un’atmosfera romantica, quasi infantile e ingenua.
Glück, das mir verblieb:
https://opera-inside.com/the-dead-city-by-erich-korngold-the-opera-guide-and-Trama/#Gl%C3%BCck
Gustav Mahler
Direttore dell’Opera di Stato di Vienna
Quando Mahler arrivò all’Opera di Stato come direttore d’opera di corte nel 1897, era consuetudine che i cantanti d’opera stessero sulla rampa e cantassero con patetici movimenti delle braccia davanti a fondali dipinti. Mahler, che era immerso nel Gesamtkunstwerk di Wagner di arte teatrale, scenografia, letteratura e musica, si mise a riformare fondamentalmente l’arte dell’opera dal punto di vista scenico.
Come direttore d’opera e primo Kapellmeister in unione personale, decise di prendersi la libertà di dirigere contemporaneamente come direttore musicale. Questo lavoro di riforma, che fu decisamente rafforzato nel 1903 con la nomina dello scenografo Alfred Roller, portò l’Opera di Corte al vertice artistico, ma fece anche guadagnare a Mahler molti nemici. Quest’ultimo era probabilmente dovuto ancora di più all’antisemitismo dilagante.
Antisemitismo
Mahler lottò contro il conservatorismo delle autorità viennesi. Quando Strauss presentò la sua Salomè a Dresda, Mahler voleva portare l’opera a Vienna, ma le autorità della censura si rifiutarono di permettere una rappresentazione dell’opera scandalosa. Per più di dieci anni, i viennesi litigarono con l’ebreo (che era stato battezzato prima ad Amburgo), finché Mahler, esausto dai suoi doveri e dalle numerose tournée di concerti, lasciò l’opera di corte per New York.
Mahler rimase negli Stati Uniti per tre anni, con interruzioni, e tornò a Vienna nel 1911, malato terminale, dove morì nello stesso anno.
Wolfgang Amadeus Mozart
Il prodigio incontra l’imperatore e l’imperatrice
Mozart visitò Vienna per la prima volta quando aveva sei anni, in occasione della visita all’imperatrice Maria Teresa e a suo marito Francesco Giuseppe.
Trionfo e tragedia a Vienna
In seguito, Mozart trascorse 10 anni nella metropoli danubiana con interruzioni. Vi arrivò nel 1781 da Salisburgo Il suo destino fu mutevole, il periodo centrale fu il più felice con il successo artistico e il matrimonio con Konstanze, l’ultimo periodo fu segnato da crisi personali (morti di bambini, malattie) e depressione economica, con la morte dell’amante dell’arte Giuseppe II il suo destino si era trasformato.
Nel periodo viennese scrisse una parte considerevole delle sue opere e fece musica in e compose per vari teatri. Il 5 dicembre 1791, poco dopo la mezzanotte, Wolfgang Amadeus Mozart morì nella “Kleines Kaiserhaus” in Rauhensteingasse a Vienna.
Per la BIOGRAFIA COMPLETA DI MOZART
Gioachino Rossini
La frenesia rossiniana a Vienna
Rossini visitò Vienna nel 1822 e scatenò un’enorme “frenesia rossiniana” nella città imperiale. Schubert scrisse due ouverture e persino Beethoven compose un piccolo canone in onore dell’italiano. In poche settimane, 8 diverse opere di Rossini furono date in circa 60 rappresentazioni, principalmente nel Theater am Kärtnertor, il cui direttore era stato poco prima nominato Barbaja italiano, impresario di Rossini a Napoli Il Kärtnertortheater non esiste più dal 1870.
Durante questa visita di Rossini a Vienna, ci fu anche il leggendario incontro con Beethoven (vedi sotto).
Per la BIOGRAFIA COMPLETA DI ROSSINI
Franz Schubert
Gli anni dell’infanzia in povertà
Schubert trascorse la maggior parte della sua breve vita a Vienna. La sua vita adulta fu segnata dalla composizione di musica (si stima che abbia composto 30.000 ore), dalla completa indigenza (gli editori e i promotori di concerti rifiutarono ampiamente le sue opere), dalla socializzazione con gli Schubertiadi e dalle visite alle locande, e dalla sua terribile malattia della sifilide.
Franz era il tredicesimo dei 20 figli di suo padre, era molto musicale, aveva una bella voce, e per questo fu accettato nel 1808 come corista nella Hofmusikkapelle (cappella di corte) e nel convento imperiale della cattedrale di Santo Stefano.
Dopo aver frequentato la Cappella musicale di corte e aver fatto una breve formazione come insegnante, Schubert prese il suo posto come assistente scolastico di suo padre nel 1814. Schubert era infelice perché gli mancava il tempo per comporre, e nel 1816 fece domanda invano per un posto da musicista a Lubiana. Inoltre, tutti gli editori rifiutarono le sue composizioni. Il suo amico Franz von Schober offrì a Schubert di vivere con la sua famiglia (allora in Landskrongasse 5) e così lo squattrinato Schubert decise di abbandonare il lavoro e dedicarsi completamente alla vita di compositore.
Schubtertiades
Schubert soggiornò diverse volte presso il suo amico Franz von Schober, il poeta e attore della stessa età. Nel 1821 le prime Schubertiade, serate per promuovere la musica di Schubert, ebbero luogo nell’appartamento nella Spiegelgasse. Schubert sedeva al pianoforte e il suo più autorevole interprete delle sue canzoni, Johann Michael Vogl, cantava insieme a lui. Queste Schubertiadi divennero un importante salotto letterario-musicale e si tenevano spesso nella casa di Sonnleithner (la Haus am Bauernmarkt fu demolita). Importanti opere di Schubert, come Erlkönig, furono ascoltate per la prima volta alle Schubertiades.
Malattia e morte prematura
Dopo la diagnosi di sifilide, Schubert cominciò a bere sempre di più. Non erano rare le visite notturne alle locande, Schubert divenne più corpulento e gli attacchi di sifilide gli causarono sempre più problemi. Schubert non fu mai inibito nella sua gioia di comporre dalle molte sconfitte, anche nelle sue ore più buie, quando giaceva in ospedale nel 1823, in una stanza con 90 malati con ferite aperte, compose sulla “schöne Müllerin”.
Gli ultimi mesi prima della sua morte, Schubert visse nell’appartamento di suo fratello Ferdinand. Questo era un po’ fuori Vienna, i medici gli raccomandarono di stare fuori città per l’aria migliore. La causa della morte di Schubert non fu la sifilide, ma si presume che sia morto per la febbre tifoidea dilagante (a causa della tipica fantasiosità (“febbre nervosa”) che si notava prima).
Johan Strauss (Figlio)
Il re del valzer
Il padre di Johann Strauss fu il primo re del valzer di Vienna, e combatté contro la band del suo rivale Lanner per la supremazia del valzer. Quando Lanner morì improvvisamente, la moglie di Strauss spinse suo figlio a prendere il posto di Lanner e a competere con suo padre. Il motivo era la vendetta, dato che il padre di Strauss aveva ormai tanti figli con la sua amante quanti con sua moglie. Il resto è storia, Johann debuttò con successo a 19 anni al Dommayer e nei 30 anni successivi divenne il re del valzer con la sua band. Fu molto aiutato dai suoi fratelli Eduard e Joseph. La vita di Strauss fu segnata dal fare musica, dal comporre, dalla donnaiola, dall’imprenditoria, da molto lavoro e dal cambiare luogo di residenza.
Strauss divenne famoso nella seconda parte della sua carriera anche per le operette, alle quali si rivolse inizialmente solo per necessità economiche.
Richard Strauss
Insieme a Dresda, Vienna fu la più importante stazione artistica di Strauss, due delle sue opere furono presentate per la prima volta (“Ariande” e la seconda versione di “Frau ohne Schatten”) nell’Opera di Stato.
Ha tenuto la carica di direttore dell’Opera di Stato per cinque anni (1919-1924) e Hoffmansthal, il suo librettista più importante era viennese.
Inoltre, molte delle sue opere viennesi furono eseguite in ambienti viennesi (per esempio “Rosenkavalier” e “Arabella”). Nel 1924 la città di Vienna gli conferì la cittadinanza onoraria.
Strauss e Schalk, i co-direttori dell’Opera di Stato:
Per la biografia completa di RICHARD STRAUSS
Richard Wagner
Richard Wagner era un assiduo visitatore di Vienna. Già all’età di 19 anni il suo primo lungo viaggio lo portò nella città sul Danubio. In seguito le sue rappresentazioni d’opera lo portarono spesso nei luoghi viennesi, dove celebrò grandi trionfi (Lohengrin e Tannhäuser) ma sperimentò anche una delle sue più grandi ignominie (Tristan):
Wagner sperava di risolvere i suoi problemi di soldi con le rappresentazioni del “Tristano” appena finito. Ma un teatro dopo l’altro si rifiutò di metterlo in scena. L’ultima speranza del pesantemente indebitato Wagner era Vienna. Ma dopo molti mesi, 77 prove e ulteriori debiti di conto, arrivò la fine: l’opera era ineseguibile, i cantanti irrimediabilmente sovraccarichi, fu il verdetto delle persone coinvolte. Senza le entrate di una rappresentazione, fu minacciato di prigione a causa dei suoi debiti. Prima di essere gettato nella prigione dei debitori di Vienna per forzare i pagamenti ai suoi creditori, fuggì dalla città (presumibilmente travestito), il che, dopo il fiasco del Tannhäuser a Parigi, fu la più grande ignominia della vita di Wagner e portò alla sua più grande crisi di vita. Dopo la sua partenza, scrisse ad un amico viennese: “Un miracolo buono e veramente utile deve accadere ora, altrimenti è tutto finito! Il miracolo avvenne davvero sotto forma di Ludwig II.
Inoltre, il suo critico più acerrimo, Eduard Hanslick, era viennese e da lì gli rese la vita difficile con la sua penna affilata. Wagner si vendicò con la famosa lettura viennese dei “Meistersinger von Nürnberg” (vedi la sezione “opere con un riferimento a Vienna” più avanti).
LINK ALLA BIOGRAFIA COMPLETA DI WAGNER
MONUMENTI
Ludwig van Beethoven
Beethoven, nato a Bonn, visitò Vienna per la prima volta nel 1786 per vedere Mozart. Ancora oggi, tuttavia, non è certo che abbia effettivamente incontrato Mozart. Sei anni dopo, tornò definitivamente a Vienna dopo aver incontrato Joseph Haydn a Bonn, che lo accettò come allievo. Poiché la Renania era occupata dai francesi, Beethoven fu costretto a rimanere a Vienna e, dopo la morte del padre, anche i suoi due fratelli vennero a Vienna.
Fortunatamente, 200 anni dopo, si possono ancora scoprire le tracce di Beethoven a Vienna. Prima di tutto, dovremmo menzionare gli appartamenti di Beethoven. Cambiò spesso il suo alloggio, sono documentati 58 appartamenti, alcuni dei quali vissuti più volte. La sua casa della morte, la cosiddetta “Schwarzspanierhaus” in Schwarzspanierstraße, tuttavia, non si è conservata.
I primi anni come virtuoso del pianoforte
Beethoven si fece rapidamente un nome come virtuoso del pianoforte. Suonava nei salotti dei suoi mecenati; il Palais Lobkowitz o il Castello di Hradec sono ancora testimoni di questo periodo All’età di trent’anni la sua sordità si fece sentire, l’appartamento dove scrisse il suo Testamento di Heiligstadt può essere visitato. Le sue prestazioni come virtuoso del pianoforte cominciarono a diminuire e furono scritte importanti opere orchestrali. Con la terza sinfonia, l’Eroica, Beethoven entrò in una nuova era nel 1803 e iniziò il periodo creativo medio e molto produttivo con innumerevoli capolavori.
Gli anni napoleonici
Le guerre napoleoniche e i disordini scossero Vienna. Il denaro non era più così facile per la nobiltà e Beethoven era afflitto da preoccupazioni finanziarie. Inoltre, i contatti sociali divennero più difficili a causa della sua perdita dell’udito. Non viaggiò più, solo i soggiorni alle terme di Baden divennero più frequenti a causa dei suoi disturbi fisici. Lì, durante le lunghe passeggiate nella natura, trovava spesso l’ispirazione per le sue composizioni.
I due fratelli trovarono la strada per Vienna. Uno divenne un farmacista di successo, ma poi lasciò nuovamente Vienna. Il secondo fratello morì in giovane età, lasciando un nipote per la cui custodia Beethoven combatté per molti anni un’aspra battaglia legale con la cognata.
Malattia e morte
Beethoven incontrò e si innamorò di donne in diverse occasioni. Due volte, Beethoven era probabilmente pronto a sposarsi, ma le differenze di classe ostacolarono il matrimonio. La fama di Beethoven crebbe. Nel 1823 e più tardi coronò la sua opera con la Nona Sinfonia e le ultime 3 sonate per pianoforte. Nel 1827 Beethoven morì all’età di 57 anni. La causa della morte non è ancora completamente chiarita, anche i moderni metodi di analisi dei suoi capelli non forniscono completa chiarezza; ci sono più di una dozzina di diagnosi diverse.
Johannes Brahms
Il ventinovenne Brahms visitò Vienna per la prima volta nel 1862, e quando presentò il suo quartetto per pianoforte in sol minore in una serata di gala, si dice che il direttore del conservatorio e musicista Joseph Hellmesberger avesse già proclamato Brahms erede di Beethoven. Anche se Brahms lottò con questi paragoni per tutta la sua vita, si sentì apprezzato a Vienna, cosa che non si poteva dire della sua nativa Amburgo, dove la sua musica incontrava lo scetticismo e veniva scavalcato per le nomine. Così decise di accettare un’offerta come maestro di coro e si trasferì a Vienna.
Ma Brahms non rimase a lungo in carica e divenne un artista freelance negli anni 1870.
Il centro della vita di Brahms rimase Vienna fino alla sua morte. Tuttavia, Brahms era spesso in viaggio, ogni anno 3-4 mesi lo portavano alla villeggiatura estiva e nei mesi invernali era spesso in viaggio come esecutore e direttore delle proprie opere.
alla BIOGRAFIA COMPLETA DI BRAHMS
Anton Bruckner
Venne a vivere a Vienna come organista a 44 anni
Bruckner aveva 44 anni quando arrivò a Vienna e si dedicò a lavori mal pagati o addirittura non pagati all’università e al conservatorio. Si trasferì in Währinger Strasse con sua sorella Anna (“Nani”). Quest’ultima morì nel 1870 e Katharina Kachelmaier divenne la governante fino alla fine della sua vita. (siehe pircture below).
All’inizio del suo periodo viennese, Bruckner era considerato un rispettato musicista di chiesa e organista, ma la tempesta colpì Vienna quando dedicò la sua 3a Sinfonia al suo “dio della musica” Richard Wagner. D’ora in poi, castigato come “wagneriano”, si attirò le aspre critiche dell’influente critico Eduard Hanslick e si trovò nel mezzo del più grande conflitto storico-culturale del XIX secolo, l’aspra disputa tra i “tradizionalisti” di Brahms e i “nuovi tedeschi” di Liszt e Wagner. In linea con Hanslick, anche Brahms faceva spesso commenti negativi sulla musica di Bruckner, ma quest’ultimo rimaneva sempre educato.
Un giorno Bruckner e Brahms si sedettero addirittura insieme nel loro pub preferito, il Roter Igel (il riccio rosso), ma non ci fu alcun avvicinamento; solo al momento di ordinare il cibo si accorsero che avevano lo stesso piatto preferito, il “Geselchtes mit Knödel” (prosciutto affumicato con canederli).
Ostilità aperta a Vienna
Con un rispettabile successo della Quarta Sinfonia e la svolta della Settima Sinfonia (a Monaco), la posizione di Bruckner nella capitale austriaca migliorò, ma i viennesi non si scaldarono mai veramente alla musica e alla strana persona di Bruckner. I suoi amici (per esempio i direttori d’orchestra Hans Richter e Johann von Herbeck) rimasero sempre in minoranza.
Bruckner soffrì molto per le numerose offese. Quando fu addirittura sospettato ingiustamente di un approccio indecente con una studentessa nell'”Affare Sant’Anna”, gli si spezzò quasi il cuore, lui che non si era mai avvicinato a una donna. Ma questo non gli impedì di scrivere 9 proposte di matrimonio nella sua vita. Le destinatarie erano tutte giovani donne, che secondo lui erano ancora caste (nel suo linguaggio “pulite”). La sua ultima proposta (quando aveva 70 anni) divenne addirittura famosa. Si innamorò di Ida Buhz, una cameriera del suo hotel durante un soggiorno a Berlino. Era già stato organizzato un fidanzamento, ma all’ultimo momento il cattolico devoto seppe che la futura sposa era protestante. Quando Ida rifiutò di convertirsi al cattolicesimo, Bruckner si tirò indietro.
Onoreficenze negli ultimi anni
Nell’ultimo decennio della sua vita, gli onori cominciarono a piovere su Bruckner, in particolare l’imperatore Francesco Giuseppe lo onorò prima con udienze e ordini, poi anche con una pensione a vita, e infine Francesco Giuseppe fornì al compositore un appartamento gratuito per la pensione a vita nel Belvedere superiore (“il Kustodenstöckl”). L’università esaudì anche uno dei desideri più ardenti di Bruckner, conferendogli un dottorato onorario. Per Bruckner, questo era tuttavia una piccola consolazione per i molti affronti che aveva subito. Inoltre, nei suoi ultimi dieci anni ebbe gravi problemi di salute, che gli impedirono di assaporare i successi e di realizzare il suo ultimo desiderio di finire la Nona Sinfonia. Bruckner morì nel 1896 nella sua Kustodenstöckl per problemi di cuore. Non volle essere sepolto a Vienna; trovò la sua tomba onoraria sotto il suo amato organo a St. Floriansstift.
Per la BIOGRAFIA COMPLETA DI BRUCKNER
Gaetano Donizetti
Vienna “la città di Donizetti”
Donizetti fu più volte a Vienna a partire dagli anni 1830, talvolta ricoprendo anche cariche ufficiali; il suo compagno di scuola Merelli era ormai direttore del Kärtnertor Theater. Vienna adorava l’italiano, e Richard Wagner chiamava invidiosamente Vienna “Donizetti City”. Nel 1842/43 l’imperatore Ferdinando lo nominò “K.k. Kammerkapellmeister und Hofkompositeur” e Donizetti si occupò del programma italiano al Kärtnertor Theater per due stagioni, compresa la messa in scena del primo Nabucco viennese, alla cui prima a Milano fu presente e profondamente colpito.
Vienna in seguito onorò l’opera di Donizetti con un grande busto nel Teatro dell’Opera di Stato e nel 2005 con una targa commemorativa in Wipplingerstrasse 5.
alla BIOGRAFIA COMPLETA DI DONIZETTI
Christoph Willibald Gluck
La fondazione dell’opera riformata a Vienna
Gluck arrivò a Vienna all’età di 36 anni. Lì sposò Maria Anna, che aveva la metà dei suoi anni. Dopo molti anni di viaggi, aveva un lavoro fisso, una casa e poteva dedicarsi alla composizione. Ma ci vollero altri 12 anni prima che scrivesse “Orfeo ed Euridice”, l’opera rivoluzionaria che produsse una rottura con l’era barocca del castrato e l’esagerata ornamentazione del canto. In cosa consiste esattamente il nuovo approccio, lo troverete riassunto nel seguente link se siete interessati:
https://opera-inside.com/orfeo-ed-euridice-by-ch-w-gluck-the-opera-guide-and-Trama/
Questa cosiddetta opera di riforma non fu accolta con euforia dai viennesi all’inizio, ma l’accettazione aumentò e con il lavoro successivo “Alceste” il cinquantenne fu in grado di affermarsi come il musicista europeo del futuro. Il suo nuovo stile rivoluzionò l’opera seria, e Gluck divenne un faro per tutti i compositori successivi, Mozart compreso. Nel 1756 ricevette il cavalierato dal Papa e d’ora in poi si chiamò Cavaliere di Gluck.
La relazione con Maria Antonia, la futura Maria Antonietta
Una particolarità degli anni viennesi fu che Gluck divenne l’insegnante di musica di Maria Antonia, la figlia dell’imperatore Francesco I e di Maria Teresa. Maria Antonia non era una persona facile, ma trovava la sua unica gioia nella musica e nella danza. A causa della politica matrimoniale degli Asburgo, fu data in sposa al Delfino francese nel 1770 all’età di 14 anni, e quattro anni dopo divenne regina di Francia accanto a Luigi XVI come Maria Antonietta. Uno dei suoi primi atti ufficiali fu quello di portare Gluck a Parigi come riformatore della musica.
Joseph Haydn
venne a Vienna da ragazzo
Haydn trascorse la sua giovinezza e la sua vecchiaia a Vienna. Arrivò a Vienna nel 1740, già all’età di 8 anni (senza genitori), dopo essere stato “scoperto” dal direttore musicale della Cattedrale di Santo Stefano nella sua casa nella zona rurale, che cercava cantanti per il coro della cappella. Lì gli fu insegnato a cantare e a suonare il violino e cantò da soprano nel coro per quasi 10 anni. Quando compì 17 anni, l’imperatrice, sentendolo cantare un pezzo da solista, si lamentò che cantava come un corvo, e Haydn fu licenziato a causa dell’insorgere della rottura vocale. Rimase senza soldi per strada, senza l’aiuto dei suoi poveri genitori. Haydn si fece strada nella vita con lavori saltuari per molti anni (incarichi come musicista, insegnamento, lavoro da domestico, ecc.) e visse per anni in un povero appartamento nel Kohlmarkt. Continuò la sua educazione musicale in modo autodidattico (soprattutto con le opere di C.Ph.E. Bach), dato che aveva ricevuto solo una conoscenza di base come cantante. Dopo otto anni la sua fortuna girò finalmente e ottenne il suo primo lavoro a Pilsen, lasciando Vienna per i successivi quasi 40 anni (se non si contano le visite regolari).
Di nuovo a Vienna dopo 40 anni come musicista famoso
Con le sue due visite a Londra, Haydn divenne ricco in età avanzata, il che gli permise di acquistare una casa signorile a Vienna-Gumperndorf, dove visse dal 1795 fino alla sua morte nel 1809. Morì di vecchiaia durante il tumulto delle battaglie napoleoniche per Vienna e fu sepolto dapprima nel cimitero di Hundsturm a Vienna (una lapide si trova ancora oggi) e più tardi fu trasferito nella Bergkirche di Eisenstadt.
Haydn monumnent Mariahilfstrasse 55:
Erich Maria Korngold
Gli anni del Wunderkind
Quando il balletto “der Schnemann” di Korngold fu eseguito all’Opera di Stato di Vienna (allora Opera di Corte) nel 1910, era probabilmente il più giovane compositore a farlo, all’età di 13 anni. Korngold, che era nato nel 1897 a Brno nell’Impero austriaco, è stato spesso descritto come il più grande bambino prodigio musicale di sempre, più grande anche di Mozart. Anche da bambino, le sue composizioni avevano la qualità di un compositore maturo. Fu incoraggiato ma anche protetto da suo padre, il rispettato (e pungente) critico musicale viennese Julius Korngold. All’età di 19 anni, Erich scrisse “der Ring des Polykrates”, la sua prima opera in un atto, che deliziò il pubblico.
Il suo più grande lavoro iniziò quando aveva 20 anni
Iniziò a comporre “La città morta” all’età di 19 anni, ma la prima guerra mondiale mise fine ai progetti. “Die tote Stadt” divenne allora il suo più grande successo e il pubblico chiedeva a gran voce i posti. Ad Amburgo, l’opera fu data 26 volte solo nella prima stagione. Poco dopo, l’opera fu messa in scena anche a Vienna, New York, Praga e Zurigo e divenne un successo perenne per 10 anni. Questa fase fu bruscamente interrotta dalla presa del potere da parte dei nazisti, quando le opere dei compositori ebrei furono bandite dall’esecuzione. Korngold emigrò allora negli Stati Uniti, dove morì negli anni ’50.
Il suo pezzo più famoso è probabilmente “Glück, das mir verblieb” da “Dead City”, che brilla nel più puro stile Korngold. Già all’inizio l’orchestra brilla, con glockenspiel, celesta e arpa, una tipica colorazione tardo romantica. Le campane della celesta evocano un’atmosfera romantica, quasi infantile e ingenua.
Glück, das mir verblieb:
https://opera-inside.com/the-dead-city-by-erich-korngold-the-opera-guide-and-Trama/#Gl%C3%BCck
Gustav Mahler
Direttore dell’Opera di Stato di Vienna
Quando Mahler arrivò all’Opera di Stato come direttore d’opera di corte nel 1897, era consuetudine che i cantanti d’opera stessero sulla rampa e cantassero con patetici movimenti delle braccia davanti a fondali dipinti. Mahler, che era immerso nel Gesamtkunstwerk di Wagner di arte teatrale, scenografia, letteratura e musica, si mise a riformare fondamentalmente l’arte dell’opera dal punto di vista scenico.
Come direttore d’opera e primo Kapellmeister in unione personale, decise di prendersi la libertà di dirigere contemporaneamente come direttore musicale. Questo lavoro di riforma, che fu decisamente rafforzato nel 1903 con la nomina dello scenografo Alfred Roller, portò l’Opera di Corte al vertice artistico, ma fece anche guadagnare a Mahler molti nemici. Quest’ultimo era probabilmente dovuto ancora di più all’antisemitismo dilagante.
Antisemitismo
Mahler lottò contro il conservatorismo delle autorità viennesi. Quando Strauss presentò la sua Salomè a Dresda, Mahler voleva portare l’opera a Vienna, ma le autorità della censura si rifiutarono di permettere una rappresentazione dell’opera scandalosa. Per più di dieci anni, i viennesi litigarono con l’ebreo (che era stato battezzato prima ad Amburgo), finché Mahler, esausto dai suoi doveri e dalle numerose tournée di concerti, lasciò l’opera di corte per New York.
Mahler rimase negli Stati Uniti per tre anni, con interruzioni, e tornò a Vienna nel 1911, malato terminale, dove morì nello stesso anno.
Wolfgang Amadeus Mozart
Il prodigio incontra l’imperatore e l’imperatrice
Mozart visitò Vienna per la prima volta quando aveva sei anni, in occasione della visita all’imperatrice Maria Teresa e a suo marito Francesco Giuseppe.
Trionfo e tragedia a Vienna
In seguito, Mozart trascorse 10 anni nella metropoli danubiana con interruzioni. Vi arrivò nel 1781 da Salisburgo Il suo destino fu mutevole, il periodo centrale fu il più felice con il successo artistico e il matrimonio con Konstanze, l’ultimo periodo fu segnato da crisi personali (morti di bambini, malattie) e depressione economica, con la morte dell’amante dell’arte Giuseppe II il suo destino si era trasformato.
Nel periodo viennese scrisse una parte considerevole delle sue opere e fece musica in e compose per vari teatri. Il 5 dicembre 1791, poco dopo la mezzanotte, Wolfgang Amadeus Mozart morì nella “Kleines Kaiserhaus” in Rauhensteingasse a Vienna.
Per la BIOGRAFIA COMPLETA DI MOZART
Gioachino Rossini
La frenesia rossiniana a Vienna
Rossini visitò Vienna nel 1822 e scatenò un’enorme “frenesia rossiniana” nella città imperiale. Schubert scrisse due ouverture e persino Beethoven compose un piccolo canone in onore dell’italiano. In poche settimane, 8 diverse opere di Rossini furono date in circa 60 rappresentazioni, principalmente nel Theater am Kärtnertor, il cui direttore era stato poco prima nominato Barbaja italiano, impresario di Rossini a Napoli Il Kärtnertortheater non esiste più dal 1870.
Durante questa visita di Rossini a Vienna, ci fu anche il leggendario incontro con Beethoven (vedi sotto).
Per la BIOGRAFIA COMPLETA DI ROSSINI
Franz Schubert
Gli anni dell’infanzia in povertà
Schubert trascorse la maggior parte della sua breve vita a Vienna. La sua vita adulta fu segnata dalla composizione di musica (si stima che abbia composto 30.000 ore), dalla completa indigenza (gli editori e i promotori di concerti rifiutarono ampiamente le sue opere), dalla socializzazione con gli Schubertiadi e dalle visite alle locande, e dalla sua terribile malattia della sifilide.
Franz era il tredicesimo dei 20 figli di suo padre, era molto musicale, aveva una bella voce, e per questo fu accettato nel 1808 come corista nella Hofmusikkapelle (cappella di corte) e nel convento imperiale della cattedrale di Santo Stefano.
Dopo aver frequentato la Cappella musicale di corte e aver fatto una breve formazione come insegnante, Schubert prese il suo posto come assistente scolastico di suo padre nel 1814. Schubert era infelice perché gli mancava il tempo per comporre, e nel 1816 fece domanda invano per un posto da musicista a Lubiana. Inoltre, tutti gli editori rifiutarono le sue composizioni. Il suo amico Franz von Schober offrì a Schubert di vivere con la sua famiglia (allora in Landskrongasse 5) e così lo squattrinato Schubert decise di abbandonare il lavoro e dedicarsi completamente alla vita di compositore.
Schubtertiades
Schubert soggiornò diverse volte presso il suo amico Franz von Schober, il poeta e attore della stessa età. Nel 1821 le prime Schubertiade, serate per promuovere la musica di Schubert, ebbero luogo nell’appartamento nella Spiegelgasse. Schubert sedeva al pianoforte e il suo più autorevole interprete delle sue canzoni, Johann Michael Vogl, cantava insieme a lui. Queste Schubertiadi divennero un importante salotto letterario-musicale e si tenevano spesso nella casa di Sonnleithner (la Haus am Bauernmarkt fu demolita). Importanti opere di Schubert, come Erlkönig, furono ascoltate per la prima volta alle Schubertiades.
Malattia e morte prematura
Dopo la diagnosi di sifilide, Schubert cominciò a bere sempre di più. Non erano rare le visite notturne alle locande, Schubert divenne più corpulento e gli attacchi di sifilide gli causarono sempre più problemi. Schubert non fu mai inibito nella sua gioia di comporre dalle molte sconfitte, anche nelle sue ore più buie, quando giaceva in ospedale nel 1823, in una stanza con 90 malati con ferite aperte, compose sulla “schöne Müllerin”.
Gli ultimi mesi prima della sua morte, Schubert visse nell’appartamento di suo fratello Ferdinand. Questo era un po’ fuori Vienna, i medici gli raccomandarono di stare fuori città per l’aria migliore. La causa della morte di Schubert non fu la sifilide, ma si presume che sia morto per la febbre tifoidea dilagante (a causa della tipica fantasiosità (“febbre nervosa”) che si notava prima).
Johan Strauss (Figlio)
Il re del valzer
Il padre di Johann Strauss fu il primo re del valzer di Vienna, e combatté contro la band del suo rivale Lanner per la supremazia del valzer. Quando Lanner morì improvvisamente, la moglie di Strauss spinse suo figlio a prendere il posto di Lanner e a competere con suo padre. Il motivo era la vendetta, dato che il padre di Strauss aveva ormai tanti figli con la sua amante quanti con sua moglie. Il resto è storia, Johann debuttò con successo a 19 anni al Dommayer e nei 30 anni successivi divenne il re del valzer con la sua band. Fu molto aiutato dai suoi fratelli Eduard e Joseph. La vita di Strauss fu segnata dal fare musica, dal comporre, dalla donnaiola, dall’imprenditoria, da molto lavoro e dal cambiare luogo di residenza.
Strauss divenne famoso nella seconda parte della sua carriera anche per le operette, alle quali si rivolse inizialmente solo per necessità economiche.
Richard Strauss
Insieme a Dresda, Vienna fu la più importante stazione artistica di Strauss, due delle sue opere furono presentate per la prima volta (“Ariande” e la seconda versione di “Frau ohne Schatten”) nell’Opera di Stato.
Ha tenuto la carica di direttore dell’Opera di Stato per cinque anni (1919-1924) e Hoffmansthal, il suo librettista più importante era viennese.
Inoltre, molte delle sue opere viennesi furono eseguite in ambienti viennesi (per esempio “Rosenkavalier” e “Arabella”). Nel 1924 la città di Vienna gli conferì la cittadinanza onoraria.
Strauss e Schalk, i co-direttori dell’Opera di Stato:
Per la biografia completa di RICHARD STRAUSS
Richard Wagner
Richard Wagner era un assiduo visitatore di Vienna. Già all’età di 19 anni il suo primo lungo viaggio lo portò nella città sul Danubio. In seguito le sue rappresentazioni d’opera lo portarono spesso nei luoghi viennesi, dove celebrò grandi trionfi (Lohengrin e Tannhäuser) ma sperimentò anche una delle sue più grandi ignominie (Tristan):
Wagner sperava di risolvere i suoi problemi di soldi con le rappresentazioni del “Tristano” appena finito. Ma un teatro dopo l’altro si rifiutò di metterlo in scena. L’ultima speranza del pesantemente indebitato Wagner era Vienna. Ma dopo molti mesi, 77 prove e ulteriori debiti di conto, arrivò la fine: l’opera era ineseguibile, i cantanti irrimediabilmente sovraccarichi, fu il verdetto delle persone coinvolte. Senza le entrate di una rappresentazione, fu minacciato di prigione a causa dei suoi debiti. Prima di essere gettato nella prigione dei debitori di Vienna per forzare i pagamenti ai suoi creditori, fuggì dalla città (presumibilmente travestito), il che, dopo il fiasco del Tannhäuser a Parigi, fu la più grande ignominia della vita di Wagner e portò alla sua più grande crisi di vita. Dopo la sua partenza, scrisse ad un amico viennese: “Un miracolo buono e veramente utile deve accadere ora, altrimenti è tutto finito! Il miracolo avvenne davvero sotto forma di Ludwig II.
Inoltre, il suo critico più acerrimo, Eduard Hanslick, era viennese e da lì gli rese la vita difficile con la sua penna affilata. Wagner si vendicò con la famosa lettura viennese dei “Meistersinger von Nürnberg” (vedi la sezione “opere con un riferimento a Vienna” più avanti).
LINK ALLA BIOGRAFIA COMPLETA DI WAGNER
PALAIS
Ludwig van Beethoven
Beethoven, nato a Bonn, visitò Vienna per la prima volta nel 1786 per vedere Mozart. Ancora oggi, tuttavia, non è certo che abbia effettivamente incontrato Mozart. Sei anni dopo, tornò definitivamente a Vienna dopo aver incontrato Joseph Haydn a Bonn, che lo accettò come allievo. Poiché la Renania era occupata dai francesi, Beethoven fu costretto a rimanere a Vienna e, dopo la morte del padre, anche i suoi due fratelli vennero a Vienna.
Fortunatamente, 200 anni dopo, si possono ancora scoprire le tracce di Beethoven a Vienna. Prima di tutto, dovremmo menzionare gli appartamenti di Beethoven. Cambiò spesso il suo alloggio, sono documentati 58 appartamenti, alcuni dei quali vissuti più volte. La sua casa della morte, la cosiddetta “Schwarzspanierhaus” in Schwarzspanierstraße, tuttavia, non si è conservata.
I primi anni come virtuoso del pianoforte
Beethoven si fece rapidamente un nome come virtuoso del pianoforte. Suonava nei salotti dei suoi mecenati; il Palais Lobkowitz o il Castello di Hradec sono ancora testimoni di questo periodo All’età di trent’anni la sua sordità si fece sentire, l’appartamento dove scrisse il suo Testamento di Heiligstadt può essere visitato. Le sue prestazioni come virtuoso del pianoforte cominciarono a diminuire e furono scritte importanti opere orchestrali. Con la terza sinfonia, l’Eroica, Beethoven entrò in una nuova era nel 1803 e iniziò il periodo creativo medio e molto produttivo con innumerevoli capolavori.
Gli anni napoleonici
Le guerre napoleoniche e i disordini scossero Vienna. Il denaro non era più così facile per la nobiltà e Beethoven era afflitto da preoccupazioni finanziarie. Inoltre, i contatti sociali divennero più difficili a causa della sua perdita dell’udito. Non viaggiò più, solo i soggiorni alle terme di Baden divennero più frequenti a causa dei suoi disturbi fisici. Lì, durante le lunghe passeggiate nella natura, trovava spesso l’ispirazione per le sue composizioni.
I due fratelli trovarono la strada per Vienna. Uno divenne un farmacista di successo, ma poi lasciò nuovamente Vienna. Il secondo fratello morì in giovane età, lasciando un nipote per la cui custodia Beethoven combatté per molti anni un’aspra battaglia legale con la cognata.
Malattia e morte
Beethoven incontrò e si innamorò di donne in diverse occasioni. Due volte, Beethoven era probabilmente pronto a sposarsi, ma le differenze di classe ostacolarono il matrimonio. La fama di Beethoven crebbe. Nel 1823 e più tardi coronò la sua opera con la Nona Sinfonia e le ultime 3 sonate per pianoforte. Nel 1827 Beethoven morì all’età di 57 anni. La causa della morte non è ancora completamente chiarita, anche i moderni metodi di analisi dei suoi capelli non forniscono completa chiarezza; ci sono più di una dozzina di diagnosi diverse.
Johannes Brahms
Il ventinovenne Brahms visitò Vienna per la prima volta nel 1862, e quando presentò il suo quartetto per pianoforte in sol minore in una serata di gala, si dice che il direttore del conservatorio e musicista Joseph Hellmesberger avesse già proclamato Brahms erede di Beethoven. Anche se Brahms lottò con questi paragoni per tutta la sua vita, si sentì apprezzato a Vienna, cosa che non si poteva dire della sua nativa Amburgo, dove la sua musica incontrava lo scetticismo e veniva scavalcato per le nomine. Così decise di accettare un’offerta come maestro di coro e si trasferì a Vienna.
Ma Brahms non rimase a lungo in carica e divenne un artista freelance negli anni 1870.
Il centro della vita di Brahms rimase Vienna fino alla sua morte. Tuttavia, Brahms era spesso in viaggio, ogni anno 3-4 mesi lo portavano alla villeggiatura estiva e nei mesi invernali era spesso in viaggio come esecutore e direttore delle proprie opere.
alla BIOGRAFIA COMPLETA DI BRAHMS
Anton Bruckner
Venne a vivere a Vienna come organista a 44 anni
Bruckner aveva 44 anni quando arrivò a Vienna e si dedicò a lavori mal pagati o addirittura non pagati all’università e al conservatorio. Si trasferì in Währinger Strasse con sua sorella Anna (“Nani”). Quest’ultima morì nel 1870 e Katharina Kachelmaier divenne la governante fino alla fine della sua vita. (siehe pircture below).
All’inizio del suo periodo viennese, Bruckner era considerato un rispettato musicista di chiesa e organista, ma la tempesta colpì Vienna quando dedicò la sua 3a Sinfonia al suo “dio della musica” Richard Wagner. D’ora in poi, castigato come “wagneriano”, si attirò le aspre critiche dell’influente critico Eduard Hanslick e si trovò nel mezzo del più grande conflitto storico-culturale del XIX secolo, l’aspra disputa tra i “tradizionalisti” di Brahms e i “nuovi tedeschi” di Liszt e Wagner. In linea con Hanslick, anche Brahms faceva spesso commenti negativi sulla musica di Bruckner, ma quest’ultimo rimaneva sempre educato.
Un giorno Bruckner e Brahms si sedettero addirittura insieme nel loro pub preferito, il Roter Igel (il riccio rosso), ma non ci fu alcun avvicinamento; solo al momento di ordinare il cibo si accorsero che avevano lo stesso piatto preferito, il “Geselchtes mit Knödel” (prosciutto affumicato con canederli).
Ostilità aperta a Vienna
Con un rispettabile successo della Quarta Sinfonia e la svolta della Settima Sinfonia (a Monaco), la posizione di Bruckner nella capitale austriaca migliorò, ma i viennesi non si scaldarono mai veramente alla musica e alla strana persona di Bruckner. I suoi amici (per esempio i direttori d’orchestra Hans Richter e Johann von Herbeck) rimasero sempre in minoranza.
Bruckner soffrì molto per le numerose offese. Quando fu addirittura sospettato ingiustamente di un approccio indecente con una studentessa nell'”Affare Sant’Anna”, gli si spezzò quasi il cuore, lui che non si era mai avvicinato a una donna. Ma questo non gli impedì di scrivere 9 proposte di matrimonio nella sua vita. Le destinatarie erano tutte giovani donne, che secondo lui erano ancora caste (nel suo linguaggio “pulite”). La sua ultima proposta (quando aveva 70 anni) divenne addirittura famosa. Si innamorò di Ida Buhz, una cameriera del suo hotel durante un soggiorno a Berlino. Era già stato organizzato un fidanzamento, ma all’ultimo momento il cattolico devoto seppe che la futura sposa era protestante. Quando Ida rifiutò di convertirsi al cattolicesimo, Bruckner si tirò indietro.
Onoreficenze negli ultimi anni
Nell’ultimo decennio della sua vita, gli onori cominciarono a piovere su Bruckner, in particolare l’imperatore Francesco Giuseppe lo onorò prima con udienze e ordini, poi anche con una pensione a vita, e infine Francesco Giuseppe fornì al compositore un appartamento gratuito per la pensione a vita nel Belvedere superiore (“il Kustodenstöckl”). L’università esaudì anche uno dei desideri più ardenti di Bruckner, conferendogli un dottorato onorario. Per Bruckner, questo era tuttavia una piccola consolazione per i molti affronti che aveva subito. Inoltre, nei suoi ultimi dieci anni ebbe gravi problemi di salute, che gli impedirono di assaporare i successi e di realizzare il suo ultimo desiderio di finire la Nona Sinfonia. Bruckner morì nel 1896 nella sua Kustodenstöckl per problemi di cuore. Non volle essere sepolto a Vienna; trovò la sua tomba onoraria sotto il suo amato organo a St. Floriansstift.
Per la BIOGRAFIA COMPLETA DI BRUCKNER
Gaetano Donizetti
Vienna “la città di Donizetti”
Donizetti fu più volte a Vienna a partire dagli anni 1830, talvolta ricoprendo anche cariche ufficiali; il suo compagno di scuola Merelli era ormai direttore del Kärtnertor Theater. Vienna adorava l’italiano, e Richard Wagner chiamava invidiosamente Vienna “Donizetti City”. Nel 1842/43 l’imperatore Ferdinando lo nominò “K.k. Kammerkapellmeister und Hofkompositeur” e Donizetti si occupò del programma italiano al Kärtnertor Theater per due stagioni, compresa la messa in scena del primo Nabucco viennese, alla cui prima a Milano fu presente e profondamente colpito.
Vienna in seguito onorò l’opera di Donizetti con un grande busto nel Teatro dell’Opera di Stato e nel 2005 con una targa commemorativa in Wipplingerstrasse 5.
alla BIOGRAFIA COMPLETA DI DONIZETTI
Christoph Willibald Gluck
La fondazione dell’opera riformata a Vienna
Gluck arrivò a Vienna all’età di 36 anni. Lì sposò Maria Anna, che aveva la metà dei suoi anni. Dopo molti anni di viaggi, aveva un lavoro fisso, una casa e poteva dedicarsi alla composizione. Ma ci vollero altri 12 anni prima che scrivesse “Orfeo ed Euridice”, l’opera rivoluzionaria che produsse una rottura con l’era barocca del castrato e l’esagerata ornamentazione del canto. In cosa consiste esattamente il nuovo approccio, lo troverete riassunto nel seguente link se siete interessati:
https://opera-inside.com/orfeo-ed-euridice-by-ch-w-gluck-the-opera-guide-and-Trama/
Questa cosiddetta opera di riforma non fu accolta con euforia dai viennesi all’inizio, ma l’accettazione aumentò e con il lavoro successivo “Alceste” il cinquantenne fu in grado di affermarsi come il musicista europeo del futuro. Il suo nuovo stile rivoluzionò l’opera seria, e Gluck divenne un faro per tutti i compositori successivi, Mozart compreso. Nel 1756 ricevette il cavalierato dal Papa e d’ora in poi si chiamò Cavaliere di Gluck.
La relazione con Maria Antonia, la futura Maria Antonietta
Una particolarità degli anni viennesi fu che Gluck divenne l’insegnante di musica di Maria Antonia, la figlia dell’imperatore Francesco I e di Maria Teresa. Maria Antonia non era una persona facile, ma trovava la sua unica gioia nella musica e nella danza. A causa della politica matrimoniale degli Asburgo, fu data in sposa al Delfino francese nel 1770 all’età di 14 anni, e quattro anni dopo divenne regina di Francia accanto a Luigi XVI come Maria Antonietta. Uno dei suoi primi atti ufficiali fu quello di portare Gluck a Parigi come riformatore della musica.
Joseph Haydn
venne a Vienna da ragazzo
Haydn trascorse la sua giovinezza e la sua vecchiaia a Vienna. Arrivò a Vienna nel 1740, già all’età di 8 anni (senza genitori), dopo essere stato “scoperto” dal direttore musicale della Cattedrale di Santo Stefano nella sua casa nella zona rurale, che cercava cantanti per il coro della cappella. Lì gli fu insegnato a cantare e a suonare il violino e cantò da soprano nel coro per quasi 10 anni. Quando compì 17 anni, l’imperatrice, sentendolo cantare un pezzo da solista, si lamentò che cantava come un corvo, e Haydn fu licenziato a causa dell’insorgere della rottura vocale. Rimase senza soldi per strada, senza l’aiuto dei suoi poveri genitori. Haydn si fece strada nella vita con lavori saltuari per molti anni (incarichi come musicista, insegnamento, lavoro da domestico, ecc.) e visse per anni in un povero appartamento nel Kohlmarkt. Continuò la sua educazione musicale in modo autodidattico (soprattutto con le opere di C.Ph.E. Bach), dato che aveva ricevuto solo una conoscenza di base come cantante. Dopo otto anni la sua fortuna girò finalmente e ottenne il suo primo lavoro a Pilsen, lasciando Vienna per i successivi quasi 40 anni (se non si contano le visite regolari).
Di nuovo a Vienna dopo 40 anni come musicista famoso
Con le sue due visite a Londra, Haydn divenne ricco in età avanzata, il che gli permise di acquistare una casa signorile a Vienna-Gumperndorf, dove visse dal 1795 fino alla sua morte nel 1809. Morì di vecchiaia durante il tumulto delle battaglie napoleoniche per Vienna e fu sepolto dapprima nel cimitero di Hundsturm a Vienna (una lapide si trova ancora oggi) e più tardi fu trasferito nella Bergkirche di Eisenstadt.
Haydn monumnent Mariahilfstrasse 55:
Erich Maria Korngold
Gli anni del Wunderkind
Quando il balletto “der Schnemann” di Korngold fu eseguito all’Opera di Stato di Vienna (allora Opera di Corte) nel 1910, era probabilmente il più giovane compositore a farlo, all’età di 13 anni. Korngold, che era nato nel 1897 a Brno nell’Impero austriaco, è stato spesso descritto come il più grande bambino prodigio musicale di sempre, più grande anche di Mozart. Anche da bambino, le sue composizioni avevano la qualità di un compositore maturo. Fu incoraggiato ma anche protetto da suo padre, il rispettato (e pungente) critico musicale viennese Julius Korngold. All’età di 19 anni, Erich scrisse “der Ring des Polykrates”, la sua prima opera in un atto, che deliziò il pubblico.
Il suo più grande lavoro iniziò quando aveva 20 anni
Iniziò a comporre “La città morta” all’età di 19 anni, ma la prima guerra mondiale mise fine ai progetti. “Die tote Stadt” divenne allora il suo più grande successo e il pubblico chiedeva a gran voce i posti. Ad Amburgo, l’opera fu data 26 volte solo nella prima stagione. Poco dopo, l’opera fu messa in scena anche a Vienna, New York, Praga e Zurigo e divenne un successo perenne per 10 anni. Questa fase fu bruscamente interrotta dalla presa del potere da parte dei nazisti, quando le opere dei compositori ebrei furono bandite dall’esecuzione. Korngold emigrò allora negli Stati Uniti, dove morì negli anni ’50.
Il suo pezzo più famoso è probabilmente “Glück, das mir verblieb” da “Dead City”, che brilla nel più puro stile Korngold. Già all’inizio l’orchestra brilla, con glockenspiel, celesta e arpa, una tipica colorazione tardo romantica. Le campane della celesta evocano un’atmosfera romantica, quasi infantile e ingenua.
Glück, das mir verblieb:
https://opera-inside.com/the-dead-city-by-erich-korngold-the-opera-guide-and-Trama/#Gl%C3%BCck
Gustav Mahler
Direttore dell’Opera di Stato di Vienna
Quando Mahler arrivò all’Opera di Stato come direttore d’opera di corte nel 1897, era consuetudine che i cantanti d’opera stessero sulla rampa e cantassero con patetici movimenti delle braccia davanti a fondali dipinti. Mahler, che era immerso nel Gesamtkunstwerk di Wagner di arte teatrale, scenografia, letteratura e musica, si mise a riformare fondamentalmente l’arte dell’opera dal punto di vista scenico.
Come direttore d’opera e primo Kapellmeister in unione personale, decise di prendersi la libertà di dirigere contemporaneamente come direttore musicale. Questo lavoro di riforma, che fu decisamente rafforzato nel 1903 con la nomina dello scenografo Alfred Roller, portò l’Opera di Corte al vertice artistico, ma fece anche guadagnare a Mahler molti nemici. Quest’ultimo era probabilmente dovuto ancora di più all’antisemitismo dilagante.
Antisemitismo
Mahler lottò contro il conservatorismo delle autorità viennesi. Quando Strauss presentò la sua Salomè a Dresda, Mahler voleva portare l’opera a Vienna, ma le autorità della censura si rifiutarono di permettere una rappresentazione dell’opera scandalosa. Per più di dieci anni, i viennesi litigarono con l’ebreo (che era stato battezzato prima ad Amburgo), finché Mahler, esausto dai suoi doveri e dalle numerose tournée di concerti, lasciò l’opera di corte per New York.
Mahler rimase negli Stati Uniti per tre anni, con interruzioni, e tornò a Vienna nel 1911, malato terminale, dove morì nello stesso anno.
Wolfgang Amadeus Mozart
Il prodigio incontra l’imperatore e l’imperatrice
Mozart visitò Vienna per la prima volta quando aveva sei anni, in occasione della visita all’imperatrice Maria Teresa e a suo marito Francesco Giuseppe.
Trionfo e tragedia a Vienna
In seguito, Mozart trascorse 10 anni nella metropoli danubiana con interruzioni. Vi arrivò nel 1781 da Salisburgo Il suo destino fu mutevole, il periodo centrale fu il più felice con il successo artistico e il matrimonio con Konstanze, l’ultimo periodo fu segnato da crisi personali (morti di bambini, malattie) e depressione economica, con la morte dell’amante dell’arte Giuseppe II il suo destino si era trasformato.
Nel periodo viennese scrisse una parte considerevole delle sue opere e fece musica in e compose per vari teatri. Il 5 dicembre 1791, poco dopo la mezzanotte, Wolfgang Amadeus Mozart morì nella “Kleines Kaiserhaus” in Rauhensteingasse a Vienna.
Per la BIOGRAFIA COMPLETA DI MOZART
Gioachino Rossini
La frenesia rossiniana a Vienna
Rossini visitò Vienna nel 1822 e scatenò un’enorme “frenesia rossiniana” nella città imperiale. Schubert scrisse due ouverture e persino Beethoven compose un piccolo canone in onore dell’italiano. In poche settimane, 8 diverse opere di Rossini furono date in circa 60 rappresentazioni, principalmente nel Theater am Kärtnertor, il cui direttore era stato poco prima nominato Barbaja italiano, impresario di Rossini a Napoli Il Kärtnertortheater non esiste più dal 1870.
Durante questa visita di Rossini a Vienna, ci fu anche il leggendario incontro con Beethoven (vedi sotto).
Per la BIOGRAFIA COMPLETA DI ROSSINI
Franz Schubert
Gli anni dell’infanzia in povertà
Schubert trascorse la maggior parte della sua breve vita a Vienna. La sua vita adulta fu segnata dalla composizione di musica (si stima che abbia composto 30.000 ore), dalla completa indigenza (gli editori e i promotori di concerti rifiutarono ampiamente le sue opere), dalla socializzazione con gli Schubertiadi e dalle visite alle locande, e dalla sua terribile malattia della sifilide.
Franz era il tredicesimo dei 20 figli di suo padre, era molto musicale, aveva una bella voce, e per questo fu accettato nel 1808 come corista nella Hofmusikkapelle (cappella di corte) e nel convento imperiale della cattedrale di Santo Stefano.
Dopo aver frequentato la Cappella musicale di corte e aver fatto una breve formazione come insegnante, Schubert prese il suo posto come assistente scolastico di suo padre nel 1814. Schubert era infelice perché gli mancava il tempo per comporre, e nel 1816 fece domanda invano per un posto da musicista a Lubiana. Inoltre, tutti gli editori rifiutarono le sue composizioni. Il suo amico Franz von Schober offrì a Schubert di vivere con la sua famiglia (allora in Landskrongasse 5) e così lo squattrinato Schubert decise di abbandonare il lavoro e dedicarsi completamente alla vita di compositore.
Schubtertiades
Schubert soggiornò diverse volte presso il suo amico Franz von Schober, il poeta e attore della stessa età. Nel 1821 le prime Schubertiade, serate per promuovere la musica di Schubert, ebbero luogo nell’appartamento nella Spiegelgasse. Schubert sedeva al pianoforte e il suo più autorevole interprete delle sue canzoni, Johann Michael Vogl, cantava insieme a lui. Queste Schubertiadi divennero un importante salotto letterario-musicale e si tenevano spesso nella casa di Sonnleithner (la Haus am Bauernmarkt fu demolita). Importanti opere di Schubert, come Erlkönig, furono ascoltate per la prima volta alle Schubertiades.
Malattia e morte prematura
Dopo la diagnosi di sifilide, Schubert cominciò a bere sempre di più. Non erano rare le visite notturne alle locande, Schubert divenne più corpulento e gli attacchi di sifilide gli causarono sempre più problemi. Schubert non fu mai inibito nella sua gioia di comporre dalle molte sconfitte, anche nelle sue ore più buie, quando giaceva in ospedale nel 1823, in una stanza con 90 malati con ferite aperte, compose sulla “schöne Müllerin”.
Gli ultimi mesi prima della sua morte, Schubert visse nell’appartamento di suo fratello Ferdinand. Questo era un po’ fuori Vienna, i medici gli raccomandarono di stare fuori città per l’aria migliore. La causa della morte di Schubert non fu la sifilide, ma si presume che sia morto per la febbre tifoidea dilagante (a causa della tipica fantasiosità (“febbre nervosa”) che si notava prima).
Johan Strauss (Figlio)
Il re del valzer
Il padre di Johann Strauss fu il primo re del valzer di Vienna, e combatté contro la band del suo rivale Lanner per la supremazia del valzer. Quando Lanner morì improvvisamente, la moglie di Strauss spinse suo figlio a prendere il posto di Lanner e a competere con suo padre. Il motivo era la vendetta, dato che il padre di Strauss aveva ormai tanti figli con la sua amante quanti con sua moglie. Il resto è storia, Johann debuttò con successo a 19 anni al Dommayer e nei 30 anni successivi divenne il re del valzer con la sua band. Fu molto aiutato dai suoi fratelli Eduard e Joseph. La vita di Strauss fu segnata dal fare musica, dal comporre, dalla donnaiola, dall’imprenditoria, da molto lavoro e dal cambiare luogo di residenza.
Strauss divenne famoso nella seconda parte della sua carriera anche per le operette, alle quali si rivolse inizialmente solo per necessità economiche.
Richard Strauss
Insieme a Dresda, Vienna fu la più importante stazione artistica di Strauss, due delle sue opere furono presentate per la prima volta (“Ariande” e la seconda versione di “Frau ohne Schatten”) nell’Opera di Stato.
Ha tenuto la carica di direttore dell’Opera di Stato per cinque anni (1919-1924) e Hoffmansthal, il suo librettista più importante era viennese.
Inoltre, molte delle sue opere viennesi furono eseguite in ambienti viennesi (per esempio “Rosenkavalier” e “Arabella”). Nel 1924 la città di Vienna gli conferì la cittadinanza onoraria.
Strauss e Schalk, i co-direttori dell’Opera di Stato:
Per la biografia completa di RICHARD STRAUSS
Richard Wagner
Richard Wagner era un assiduo visitatore di Vienna. Già all’età di 19 anni il suo primo lungo viaggio lo portò nella città sul Danubio. In seguito le sue rappresentazioni d’opera lo portarono spesso nei luoghi viennesi, dove celebrò grandi trionfi (Lohengrin e Tannhäuser) ma sperimentò anche una delle sue più grandi ignominie (Tristan):
Wagner sperava di risolvere i suoi problemi di soldi con le rappresentazioni del “Tristano” appena finito. Ma un teatro dopo l’altro si rifiutò di metterlo in scena. L’ultima speranza del pesantemente indebitato Wagner era Vienna. Ma dopo molti mesi, 77 prove e ulteriori debiti di conto, arrivò la fine: l’opera era ineseguibile, i cantanti irrimediabilmente sovraccarichi, fu il verdetto delle persone coinvolte. Senza le entrate di una rappresentazione, fu minacciato di prigione a causa dei suoi debiti. Prima di essere gettato nella prigione dei debitori di Vienna per forzare i pagamenti ai suoi creditori, fuggì dalla città (presumibilmente travestito), il che, dopo il fiasco del Tannhäuser a Parigi, fu la più grande ignominia della vita di Wagner e portò alla sua più grande crisi di vita. Dopo la sua partenza, scrisse ad un amico viennese: “Un miracolo buono e veramente utile deve accadere ora, altrimenti è tutto finito! Il miracolo avvenne davvero sotto forma di Ludwig II.
Inoltre, il suo critico più acerrimo, Eduard Hanslick, era viennese e da lì gli rese la vita difficile con la sua penna affilata. Wagner si vendicò con la famosa lettura viennese dei “Meistersinger von Nürnberg” (vedi la sezione “opere con un riferimento a Vienna” più avanti).
LINK ALLA BIOGRAFIA COMPLETA DI WAGNER
CIMITERI E TOMBE DI FAMOSI MUSICISTI
All’inizio di questo articolo troverete una mappa di Google Maps. Ingrandisci il Cimitero Centrale, dove puoi trovare la posizione esatta delle tombe di musicisti famosi.
Ludwig van Beethoven
Beethoven, nato a Bonn, visitò Vienna per la prima volta nel 1786 per vedere Mozart. Ancora oggi, tuttavia, non è certo che abbia effettivamente incontrato Mozart. Sei anni dopo, tornò definitivamente a Vienna dopo aver incontrato Joseph Haydn a Bonn, che lo accettò come allievo. Poiché la Renania era occupata dai francesi, Beethoven fu costretto a rimanere a Vienna e, dopo la morte del padre, anche i suoi due fratelli vennero a Vienna.
Fortunatamente, 200 anni dopo, si possono ancora scoprire le tracce di Beethoven a Vienna. Prima di tutto, dovremmo menzionare gli appartamenti di Beethoven. Cambiò spesso il suo alloggio, sono documentati 58 appartamenti, alcuni dei quali vissuti più volte. La sua casa della morte, la cosiddetta “Schwarzspanierhaus” in Schwarzspanierstraße, tuttavia, non si è conservata.
I primi anni come virtuoso del pianoforte
Beethoven si fece rapidamente un nome come virtuoso del pianoforte. Suonava nei salotti dei suoi mecenati; il Palais Lobkowitz o il Castello di Hradec sono ancora testimoni di questo periodo All’età di trent’anni la sua sordità si fece sentire, l’appartamento dove scrisse il suo Testamento di Heiligstadt può essere visitato. Le sue prestazioni come virtuoso del pianoforte cominciarono a diminuire e furono scritte importanti opere orchestrali. Con la terza sinfonia, l’Eroica, Beethoven entrò in una nuova era nel 1803 e iniziò il periodo creativo medio e molto produttivo con innumerevoli capolavori.
Gli anni napoleonici
Le guerre napoleoniche e i disordini scossero Vienna. Il denaro non era più così facile per la nobiltà e Beethoven era afflitto da preoccupazioni finanziarie. Inoltre, i contatti sociali divennero più difficili a causa della sua perdita dell’udito. Non viaggiò più, solo i soggiorni alle terme di Baden divennero più frequenti a causa dei suoi disturbi fisici. Lì, durante le lunghe passeggiate nella natura, trovava spesso l’ispirazione per le sue composizioni.
I due fratelli trovarono la strada per Vienna. Uno divenne un farmacista di successo, ma poi lasciò nuovamente Vienna. Il secondo fratello morì in giovane età, lasciando un nipote per la cui custodia Beethoven combatté per molti anni un’aspra battaglia legale con la cognata.
Malattia e morte
Beethoven incontrò e si innamorò di donne in diverse occasioni. Due volte, Beethoven era probabilmente pronto a sposarsi, ma le differenze di classe ostacolarono il matrimonio. La fama di Beethoven crebbe. Nel 1823 e più tardi coronò la sua opera con la Nona Sinfonia e le ultime 3 sonate per pianoforte. Nel 1827 Beethoven morì all’età di 57 anni. La causa della morte non è ancora completamente chiarita, anche i moderni metodi di analisi dei suoi capelli non forniscono completa chiarezza; ci sono più di una dozzina di diagnosi diverse.
Johannes Brahms
Il ventinovenne Brahms visitò Vienna per la prima volta nel 1862, e quando presentò il suo quartetto per pianoforte in sol minore in una serata di gala, si dice che il direttore del conservatorio e musicista Joseph Hellmesberger avesse già proclamato Brahms erede di Beethoven. Anche se Brahms lottò con questi paragoni per tutta la sua vita, si sentì apprezzato a Vienna, cosa che non si poteva dire della sua nativa Amburgo, dove la sua musica incontrava lo scetticismo e veniva scavalcato per le nomine. Così decise di accettare un’offerta come maestro di coro e si trasferì a Vienna.
Ma Brahms non rimase a lungo in carica e divenne un artista freelance negli anni 1870.
Il centro della vita di Brahms rimase Vienna fino alla sua morte. Tuttavia, Brahms era spesso in viaggio, ogni anno 3-4 mesi lo portavano alla villeggiatura estiva e nei mesi invernali era spesso in viaggio come esecutore e direttore delle proprie opere.
alla BIOGRAFIA COMPLETA DI BRAHMS
Anton Bruckner
Venne a vivere a Vienna come organista a 44 anni
Bruckner aveva 44 anni quando arrivò a Vienna e si dedicò a lavori mal pagati o addirittura non pagati all’università e al conservatorio. Si trasferì in Währinger Strasse con sua sorella Anna (“Nani”). Quest’ultima morì nel 1870 e Katharina Kachelmaier divenne la governante fino alla fine della sua vita. (siehe pircture below).
All’inizio del suo periodo viennese, Bruckner era considerato un rispettato musicista di chiesa e organista, ma la tempesta colpì Vienna quando dedicò la sua 3a Sinfonia al suo “dio della musica” Richard Wagner. D’ora in poi, castigato come “wagneriano”, si attirò le aspre critiche dell’influente critico Eduard Hanslick e si trovò nel mezzo del più grande conflitto storico-culturale del XIX secolo, l’aspra disputa tra i “tradizionalisti” di Brahms e i “nuovi tedeschi” di Liszt e Wagner. In linea con Hanslick, anche Brahms faceva spesso commenti negativi sulla musica di Bruckner, ma quest’ultimo rimaneva sempre educato.
Un giorno Bruckner e Brahms si sedettero addirittura insieme nel loro pub preferito, il Roter Igel (il riccio rosso), ma non ci fu alcun avvicinamento; solo al momento di ordinare il cibo si accorsero che avevano lo stesso piatto preferito, il “Geselchtes mit Knödel” (prosciutto affumicato con canederli).
Ostilità aperta a Vienna
Con un rispettabile successo della Quarta Sinfonia e la svolta della Settima Sinfonia (a Monaco), la posizione di Bruckner nella capitale austriaca migliorò, ma i viennesi non si scaldarono mai veramente alla musica e alla strana persona di Bruckner. I suoi amici (per esempio i direttori d’orchestra Hans Richter e Johann von Herbeck) rimasero sempre in minoranza.
Bruckner soffrì molto per le numerose offese. Quando fu addirittura sospettato ingiustamente di un approccio indecente con una studentessa nell'”Affare Sant’Anna”, gli si spezzò quasi il cuore, lui che non si era mai avvicinato a una donna. Ma questo non gli impedì di scrivere 9 proposte di matrimonio nella sua vita. Le destinatarie erano tutte giovani donne, che secondo lui erano ancora caste (nel suo linguaggio “pulite”). La sua ultima proposta (quando aveva 70 anni) divenne addirittura famosa. Si innamorò di Ida Buhz, una cameriera del suo hotel durante un soggiorno a Berlino. Era già stato organizzato un fidanzamento, ma all’ultimo momento il cattolico devoto seppe che la futura sposa era protestante. Quando Ida rifiutò di convertirsi al cattolicesimo, Bruckner si tirò indietro.
Onoreficenze negli ultimi anni
Nell’ultimo decennio della sua vita, gli onori cominciarono a piovere su Bruckner, in particolare l’imperatore Francesco Giuseppe lo onorò prima con udienze e ordini, poi anche con una pensione a vita, e infine Francesco Giuseppe fornì al compositore un appartamento gratuito per la pensione a vita nel Belvedere superiore (“il Kustodenstöckl”). L’università esaudì anche uno dei desideri più ardenti di Bruckner, conferendogli un dottorato onorario. Per Bruckner, questo era tuttavia una piccola consolazione per i molti affronti che aveva subito. Inoltre, nei suoi ultimi dieci anni ebbe gravi problemi di salute, che gli impedirono di assaporare i successi e di realizzare il suo ultimo desiderio di finire la Nona Sinfonia. Bruckner morì nel 1896 nella sua Kustodenstöckl per problemi di cuore. Non volle essere sepolto a Vienna; trovò la sua tomba onoraria sotto il suo amato organo a St. Floriansstift.
Per la BIOGRAFIA COMPLETA DI BRUCKNER
Gaetano Donizetti
Vienna “la città di Donizetti”
Donizetti fu più volte a Vienna a partire dagli anni 1830, talvolta ricoprendo anche cariche ufficiali; il suo compagno di scuola Merelli era ormai direttore del Kärtnertor Theater. Vienna adorava l’italiano, e Richard Wagner chiamava invidiosamente Vienna “Donizetti City”. Nel 1842/43 l’imperatore Ferdinando lo nominò “K.k. Kammerkapellmeister und Hofkompositeur” e Donizetti si occupò del programma italiano al Kärtnertor Theater per due stagioni, compresa la messa in scena del primo Nabucco viennese, alla cui prima a Milano fu presente e profondamente colpito.
Vienna in seguito onorò l’opera di Donizetti con un grande busto nel Teatro dell’Opera di Stato e nel 2005 con una targa commemorativa in Wipplingerstrasse 5.
alla BIOGRAFIA COMPLETA DI DONIZETTI
Christoph Willibald Gluck
La fondazione dell’opera riformata a Vienna
Gluck arrivò a Vienna all’età di 36 anni. Lì sposò Maria Anna, che aveva la metà dei suoi anni. Dopo molti anni di viaggi, aveva un lavoro fisso, una casa e poteva dedicarsi alla composizione. Ma ci vollero altri 12 anni prima che scrivesse “Orfeo ed Euridice”, l’opera rivoluzionaria che produsse una rottura con l’era barocca del castrato e l’esagerata ornamentazione del canto. In cosa consiste esattamente il nuovo approccio, lo troverete riassunto nel seguente link se siete interessati:
https://opera-inside.com/orfeo-ed-euridice-by-ch-w-gluck-the-opera-guide-and-Trama/
Questa cosiddetta opera di riforma non fu accolta con euforia dai viennesi all’inizio, ma l’accettazione aumentò e con il lavoro successivo “Alceste” il cinquantenne fu in grado di affermarsi come il musicista europeo del futuro. Il suo nuovo stile rivoluzionò l’opera seria, e Gluck divenne un faro per tutti i compositori successivi, Mozart compreso. Nel 1756 ricevette il cavalierato dal Papa e d’ora in poi si chiamò Cavaliere di Gluck.
La relazione con Maria Antonia, la futura Maria Antonietta
Una particolarità degli anni viennesi fu che Gluck divenne l’insegnante di musica di Maria Antonia, la figlia dell’imperatore Francesco I e di Maria Teresa. Maria Antonia non era una persona facile, ma trovava la sua unica gioia nella musica e nella danza. A causa della politica matrimoniale degli Asburgo, fu data in sposa al Delfino francese nel 1770 all’età di 14 anni, e quattro anni dopo divenne regina di Francia accanto a Luigi XVI come Maria Antonietta. Uno dei suoi primi atti ufficiali fu quello di portare Gluck a Parigi come riformatore della musica.
Joseph Haydn
venne a Vienna da ragazzo
Haydn trascorse la sua giovinezza e la sua vecchiaia a Vienna. Arrivò a Vienna nel 1740, già all’età di 8 anni (senza genitori), dopo essere stato “scoperto” dal direttore musicale della Cattedrale di Santo Stefano nella sua casa nella zona rurale, che cercava cantanti per il coro della cappella. Lì gli fu insegnato a cantare e a suonare il violino e cantò da soprano nel coro per quasi 10 anni. Quando compì 17 anni, l’imperatrice, sentendolo cantare un pezzo da solista, si lamentò che cantava come un corvo, e Haydn fu licenziato a causa dell’insorgere della rottura vocale. Rimase senza soldi per strada, senza l’aiuto dei suoi poveri genitori. Haydn si fece strada nella vita con lavori saltuari per molti anni (incarichi come musicista, insegnamento, lavoro da domestico, ecc.) e visse per anni in un povero appartamento nel Kohlmarkt. Continuò la sua educazione musicale in modo autodidattico (soprattutto con le opere di C.Ph.E. Bach), dato che aveva ricevuto solo una conoscenza di base come cantante. Dopo otto anni la sua fortuna girò finalmente e ottenne il suo primo lavoro a Pilsen, lasciando Vienna per i successivi quasi 40 anni (se non si contano le visite regolari).
Di nuovo a Vienna dopo 40 anni come musicista famoso
Con le sue due visite a Londra, Haydn divenne ricco in età avanzata, il che gli permise di acquistare una casa signorile a Vienna-Gumperndorf, dove visse dal 1795 fino alla sua morte nel 1809. Morì di vecchiaia durante il tumulto delle battaglie napoleoniche per Vienna e fu sepolto dapprima nel cimitero di Hundsturm a Vienna (una lapide si trova ancora oggi) e più tardi fu trasferito nella Bergkirche di Eisenstadt.
Haydn monumnent Mariahilfstrasse 55:
Erich Maria Korngold
Gli anni del Wunderkind
Quando il balletto “der Schnemann” di Korngold fu eseguito all’Opera di Stato di Vienna (allora Opera di Corte) nel 1910, era probabilmente il più giovane compositore a farlo, all’età di 13 anni. Korngold, che era nato nel 1897 a Brno nell’Impero austriaco, è stato spesso descritto come il più grande bambino prodigio musicale di sempre, più grande anche di Mozart. Anche da bambino, le sue composizioni avevano la qualità di un compositore maturo. Fu incoraggiato ma anche protetto da suo padre, il rispettato (e pungente) critico musicale viennese Julius Korngold. All’età di 19 anni, Erich scrisse “der Ring des Polykrates”, la sua prima opera in un atto, che deliziò il pubblico.
Il suo più grande lavoro iniziò quando aveva 20 anni
Iniziò a comporre “La città morta” all’età di 19 anni, ma la prima guerra mondiale mise fine ai progetti. “Die tote Stadt” divenne allora il suo più grande successo e il pubblico chiedeva a gran voce i posti. Ad Amburgo, l’opera fu data 26 volte solo nella prima stagione. Poco dopo, l’opera fu messa in scena anche a Vienna, New York, Praga e Zurigo e divenne un successo perenne per 10 anni. Questa fase fu bruscamente interrotta dalla presa del potere da parte dei nazisti, quando le opere dei compositori ebrei furono bandite dall’esecuzione. Korngold emigrò allora negli Stati Uniti, dove morì negli anni ’50.
Il suo pezzo più famoso è probabilmente “Glück, das mir verblieb” da “Dead City”, che brilla nel più puro stile Korngold. Già all’inizio l’orchestra brilla, con glockenspiel, celesta e arpa, una tipica colorazione tardo romantica. Le campane della celesta evocano un’atmosfera romantica, quasi infantile e ingenua.
Glück, das mir verblieb:
https://opera-inside.com/the-dead-city-by-erich-korngold-the-opera-guide-and-Trama/#Gl%C3%BCck
Gustav Mahler
Direttore dell’Opera di Stato di Vienna
Quando Mahler arrivò all’Opera di Stato come direttore d’opera di corte nel 1897, era consuetudine che i cantanti d’opera stessero sulla rampa e cantassero con patetici movimenti delle braccia davanti a fondali dipinti. Mahler, che era immerso nel Gesamtkunstwerk di Wagner di arte teatrale, scenografia, letteratura e musica, si mise a riformare fondamentalmente l’arte dell’opera dal punto di vista scenico.
Come direttore d’opera e primo Kapellmeister in unione personale, decise di prendersi la libertà di dirigere contemporaneamente come direttore musicale. Questo lavoro di riforma, che fu decisamente rafforzato nel 1903 con la nomina dello scenografo Alfred Roller, portò l’Opera di Corte al vertice artistico, ma fece anche guadagnare a Mahler molti nemici. Quest’ultimo era probabilmente dovuto ancora di più all’antisemitismo dilagante.
Antisemitismo
Mahler lottò contro il conservatorismo delle autorità viennesi. Quando Strauss presentò la sua Salomè a Dresda, Mahler voleva portare l’opera a Vienna, ma le autorità della censura si rifiutarono di permettere una rappresentazione dell’opera scandalosa. Per più di dieci anni, i viennesi litigarono con l’ebreo (che era stato battezzato prima ad Amburgo), finché Mahler, esausto dai suoi doveri e dalle numerose tournée di concerti, lasciò l’opera di corte per New York.
Mahler rimase negli Stati Uniti per tre anni, con interruzioni, e tornò a Vienna nel 1911, malato terminale, dove morì nello stesso anno.
Wolfgang Amadeus Mozart
Il prodigio incontra l’imperatore e l’imperatrice
Mozart visitò Vienna per la prima volta quando aveva sei anni, in occasione della visita all’imperatrice Maria Teresa e a suo marito Francesco Giuseppe.
Trionfo e tragedia a Vienna
In seguito, Mozart trascorse 10 anni nella metropoli danubiana con interruzioni. Vi arrivò nel 1781 da Salisburgo Il suo destino fu mutevole, il periodo centrale fu il più felice con il successo artistico e il matrimonio con Konstanze, l’ultimo periodo fu segnato da crisi personali (morti di bambini, malattie) e depressione economica, con la morte dell’amante dell’arte Giuseppe II il suo destino si era trasformato.
Nel periodo viennese scrisse una parte considerevole delle sue opere e fece musica in e compose per vari teatri. Il 5 dicembre 1791, poco dopo la mezzanotte, Wolfgang Amadeus Mozart morì nella “Kleines Kaiserhaus” in Rauhensteingasse a Vienna.
Per la BIOGRAFIA COMPLETA DI MOZART
Gioachino Rossini
La frenesia rossiniana a Vienna
Rossini visitò Vienna nel 1822 e scatenò un’enorme “frenesia rossiniana” nella città imperiale. Schubert scrisse due ouverture e persino Beethoven compose un piccolo canone in onore dell’italiano. In poche settimane, 8 diverse opere di Rossini furono date in circa 60 rappresentazioni, principalmente nel Theater am Kärtnertor, il cui direttore era stato poco prima nominato Barbaja italiano, impresario di Rossini a Napoli Il Kärtnertortheater non esiste più dal 1870.
Durante questa visita di Rossini a Vienna, ci fu anche il leggendario incontro con Beethoven (vedi sotto).
Per la BIOGRAFIA COMPLETA DI ROSSINI
Franz Schubert
Gli anni dell’infanzia in povertà
Schubert trascorse la maggior parte della sua breve vita a Vienna. La sua vita adulta fu segnata dalla composizione di musica (si stima che abbia composto 30.000 ore), dalla completa indigenza (gli editori e i promotori di concerti rifiutarono ampiamente le sue opere), dalla socializzazione con gli Schubertiadi e dalle visite alle locande, e dalla sua terribile malattia della sifilide.
Franz era il tredicesimo dei 20 figli di suo padre, era molto musicale, aveva una bella voce, e per questo fu accettato nel 1808 come corista nella Hofmusikkapelle (cappella di corte) e nel convento imperiale della cattedrale di Santo Stefano.
Dopo aver frequentato la Cappella musicale di corte e aver fatto una breve formazione come insegnante, Schubert prese il suo posto come assistente scolastico di suo padre nel 1814. Schubert era infelice perché gli mancava il tempo per comporre, e nel 1816 fece domanda invano per un posto da musicista a Lubiana. Inoltre, tutti gli editori rifiutarono le sue composizioni. Il suo amico Franz von Schober offrì a Schubert di vivere con la sua famiglia (allora in Landskrongasse 5) e così lo squattrinato Schubert decise di abbandonare il lavoro e dedicarsi completamente alla vita di compositore.
Schubtertiades
Schubert soggiornò diverse volte presso il suo amico Franz von Schober, il poeta e attore della stessa età. Nel 1821 le prime Schubertiade, serate per promuovere la musica di Schubert, ebbero luogo nell’appartamento nella Spiegelgasse. Schubert sedeva al pianoforte e il suo più autorevole interprete delle sue canzoni, Johann Michael Vogl, cantava insieme a lui. Queste Schubertiadi divennero un importante salotto letterario-musicale e si tenevano spesso nella casa di Sonnleithner (la Haus am Bauernmarkt fu demolita). Importanti opere di Schubert, come Erlkönig, furono ascoltate per la prima volta alle Schubertiades.
Malattia e morte prematura
Dopo la diagnosi di sifilide, Schubert cominciò a bere sempre di più. Non erano rare le visite notturne alle locande, Schubert divenne più corpulento e gli attacchi di sifilide gli causarono sempre più problemi. Schubert non fu mai inibito nella sua gioia di comporre dalle molte sconfitte, anche nelle sue ore più buie, quando giaceva in ospedale nel 1823, in una stanza con 90 malati con ferite aperte, compose sulla “schöne Müllerin”.
Gli ultimi mesi prima della sua morte, Schubert visse nell’appartamento di suo fratello Ferdinand. Questo era un po’ fuori Vienna, i medici gli raccomandarono di stare fuori città per l’aria migliore. La causa della morte di Schubert non fu la sifilide, ma si presume che sia morto per la febbre tifoidea dilagante (a causa della tipica fantasiosità (“febbre nervosa”) che si notava prima).
Johan Strauss (Figlio)
Il re del valzer
Il padre di Johann Strauss fu il primo re del valzer di Vienna, e combatté contro la band del suo rivale Lanner per la supremazia del valzer. Quando Lanner morì improvvisamente, la moglie di Strauss spinse suo figlio a prendere il posto di Lanner e a competere con suo padre. Il motivo era la vendetta, dato che il padre di Strauss aveva ormai tanti figli con la sua amante quanti con sua moglie. Il resto è storia, Johann debuttò con successo a 19 anni al Dommayer e nei 30 anni successivi divenne il re del valzer con la sua band. Fu molto aiutato dai suoi fratelli Eduard e Joseph. La vita di Strauss fu segnata dal fare musica, dal comporre, dalla donnaiola, dall’imprenditoria, da molto lavoro e dal cambiare luogo di residenza.
Strauss divenne famoso nella seconda parte della sua carriera anche per le operette, alle quali si rivolse inizialmente solo per necessità economiche.
Richard Strauss
Insieme a Dresda, Vienna fu la più importante stazione artistica di Strauss, due delle sue opere furono presentate per la prima volta (“Ariande” e la seconda versione di “Frau ohne Schatten”) nell’Opera di Stato.
Ha tenuto la carica di direttore dell’Opera di Stato per cinque anni (1919-1924) e Hoffmansthal, il suo librettista più importante era viennese.
Inoltre, molte delle sue opere viennesi furono eseguite in ambienti viennesi (per esempio “Rosenkavalier” e “Arabella”). Nel 1924 la città di Vienna gli conferì la cittadinanza onoraria.
Strauss e Schalk, i co-direttori dell’Opera di Stato:
Per la biografia completa di RICHARD STRAUSS
Richard Wagner
Richard Wagner era un assiduo visitatore di Vienna. Già all’età di 19 anni il suo primo lungo viaggio lo portò nella città sul Danubio. In seguito le sue rappresentazioni d’opera lo portarono spesso nei luoghi viennesi, dove celebrò grandi trionfi (Lohengrin e Tannhäuser) ma sperimentò anche una delle sue più grandi ignominie (Tristan):
Wagner sperava di risolvere i suoi problemi di soldi con le rappresentazioni del “Tristano” appena finito. Ma un teatro dopo l’altro si rifiutò di metterlo in scena. L’ultima speranza del pesantemente indebitato Wagner era Vienna. Ma dopo molti mesi, 77 prove e ulteriori debiti di conto, arrivò la fine: l’opera era ineseguibile, i cantanti irrimediabilmente sovraccarichi, fu il verdetto delle persone coinvolte. Senza le entrate di una rappresentazione, fu minacciato di prigione a causa dei suoi debiti. Prima di essere gettato nella prigione dei debitori di Vienna per forzare i pagamenti ai suoi creditori, fuggì dalla città (presumibilmente travestito), il che, dopo il fiasco del Tannhäuser a Parigi, fu la più grande ignominia della vita di Wagner e portò alla sua più grande crisi di vita. Dopo la sua partenza, scrisse ad un amico viennese: “Un miracolo buono e veramente utile deve accadere ora, altrimenti è tutto finito! Il miracolo avvenne davvero sotto forma di Ludwig II.
Inoltre, il suo critico più acerrimo, Eduard Hanslick, era viennese e da lì gli rese la vita difficile con la sua penna affilata. Wagner si vendicò con la famosa lettura viennese dei “Meistersinger von Nürnberg” (vedi la sezione “opere con un riferimento a Vienna” più avanti).
LINK ALLA BIOGRAFIA COMPLETA DI WAGNER
RISTORANTI E HOTEL
Ludwig van Beethoven
Beethoven, nato a Bonn, visitò Vienna per la prima volta nel 1786 per vedere Mozart. Ancora oggi, tuttavia, non è certo che abbia effettivamente incontrato Mozart. Sei anni dopo, tornò definitivamente a Vienna dopo aver incontrato Joseph Haydn a Bonn, che lo accettò come allievo. Poiché la Renania era occupata dai francesi, Beethoven fu costretto a rimanere a Vienna e, dopo la morte del padre, anche i suoi due fratelli vennero a Vienna.
Fortunatamente, 200 anni dopo, si possono ancora scoprire le tracce di Beethoven a Vienna. Prima di tutto, dovremmo menzionare gli appartamenti di Beethoven. Cambiò spesso il suo alloggio, sono documentati 58 appartamenti, alcuni dei quali vissuti più volte. La sua casa della morte, la cosiddetta “Schwarzspanierhaus” in Schwarzspanierstraße, tuttavia, non si è conservata.
I primi anni come virtuoso del pianoforte
Beethoven si fece rapidamente un nome come virtuoso del pianoforte. Suonava nei salotti dei suoi mecenati; il Palais Lobkowitz o il Castello di Hradec sono ancora testimoni di questo periodo All’età di trent’anni la sua sordità si fece sentire, l’appartamento dove scrisse il suo Testamento di Heiligstadt può essere visitato. Le sue prestazioni come virtuoso del pianoforte cominciarono a diminuire e furono scritte importanti opere orchestrali. Con la terza sinfonia, l’Eroica, Beethoven entrò in una nuova era nel 1803 e iniziò il periodo creativo medio e molto produttivo con innumerevoli capolavori.
Gli anni napoleonici
Le guerre napoleoniche e i disordini scossero Vienna. Il denaro non era più così facile per la nobiltà e Beethoven era afflitto da preoccupazioni finanziarie. Inoltre, i contatti sociali divennero più difficili a causa della sua perdita dell’udito. Non viaggiò più, solo i soggiorni alle terme di Baden divennero più frequenti a causa dei suoi disturbi fisici. Lì, durante le lunghe passeggiate nella natura, trovava spesso l’ispirazione per le sue composizioni.
I due fratelli trovarono la strada per Vienna. Uno divenne un farmacista di successo, ma poi lasciò nuovamente Vienna. Il secondo fratello morì in giovane età, lasciando un nipote per la cui custodia Beethoven combatté per molti anni un’aspra battaglia legale con la cognata.
Malattia e morte
Beethoven incontrò e si innamorò di donne in diverse occasioni. Due volte, Beethoven era probabilmente pronto a sposarsi, ma le differenze di classe ostacolarono il matrimonio. La fama di Beethoven crebbe. Nel 1823 e più tardi coronò la sua opera con la Nona Sinfonia e le ultime 3 sonate per pianoforte. Nel 1827 Beethoven morì all’età di 57 anni. La causa della morte non è ancora completamente chiarita, anche i moderni metodi di analisi dei suoi capelli non forniscono completa chiarezza; ci sono più di una dozzina di diagnosi diverse.
Johannes Brahms
Il ventinovenne Brahms visitò Vienna per la prima volta nel 1862, e quando presentò il suo quartetto per pianoforte in sol minore in una serata di gala, si dice che il direttore del conservatorio e musicista Joseph Hellmesberger avesse già proclamato Brahms erede di Beethoven. Anche se Brahms lottò con questi paragoni per tutta la sua vita, si sentì apprezzato a Vienna, cosa che non si poteva dire della sua nativa Amburgo, dove la sua musica incontrava lo scetticismo e veniva scavalcato per le nomine. Così decise di accettare un’offerta come maestro di coro e si trasferì a Vienna.
Ma Brahms non rimase a lungo in carica e divenne un artista freelance negli anni 1870.
Il centro della vita di Brahms rimase Vienna fino alla sua morte. Tuttavia, Brahms era spesso in viaggio, ogni anno 3-4 mesi lo portavano alla villeggiatura estiva e nei mesi invernali era spesso in viaggio come esecutore e direttore delle proprie opere.
alla BIOGRAFIA COMPLETA DI BRAHMS
Anton Bruckner
Venne a vivere a Vienna come organista a 44 anni
Bruckner aveva 44 anni quando arrivò a Vienna e si dedicò a lavori mal pagati o addirittura non pagati all’università e al conservatorio. Si trasferì in Währinger Strasse con sua sorella Anna (“Nani”). Quest’ultima morì nel 1870 e Katharina Kachelmaier divenne la governante fino alla fine della sua vita. (siehe pircture below).
All’inizio del suo periodo viennese, Bruckner era considerato un rispettato musicista di chiesa e organista, ma la tempesta colpì Vienna quando dedicò la sua 3a Sinfonia al suo “dio della musica” Richard Wagner. D’ora in poi, castigato come “wagneriano”, si attirò le aspre critiche dell’influente critico Eduard Hanslick e si trovò nel mezzo del più grande conflitto storico-culturale del XIX secolo, l’aspra disputa tra i “tradizionalisti” di Brahms e i “nuovi tedeschi” di Liszt e Wagner. In linea con Hanslick, anche Brahms faceva spesso commenti negativi sulla musica di Bruckner, ma quest’ultimo rimaneva sempre educato.
Un giorno Bruckner e Brahms si sedettero addirittura insieme nel loro pub preferito, il Roter Igel (il riccio rosso), ma non ci fu alcun avvicinamento; solo al momento di ordinare il cibo si accorsero che avevano lo stesso piatto preferito, il “Geselchtes mit Knödel” (prosciutto affumicato con canederli).
Ostilità aperta a Vienna
Con un rispettabile successo della Quarta Sinfonia e la svolta della Settima Sinfonia (a Monaco), la posizione di Bruckner nella capitale austriaca migliorò, ma i viennesi non si scaldarono mai veramente alla musica e alla strana persona di Bruckner. I suoi amici (per esempio i direttori d’orchestra Hans Richter e Johann von Herbeck) rimasero sempre in minoranza.
Bruckner soffrì molto per le numerose offese. Quando fu addirittura sospettato ingiustamente di un approccio indecente con una studentessa nell'”Affare Sant’Anna”, gli si spezzò quasi il cuore, lui che non si era mai avvicinato a una donna. Ma questo non gli impedì di scrivere 9 proposte di matrimonio nella sua vita. Le destinatarie erano tutte giovani donne, che secondo lui erano ancora caste (nel suo linguaggio “pulite”). La sua ultima proposta (quando aveva 70 anni) divenne addirittura famosa. Si innamorò di Ida Buhz, una cameriera del suo hotel durante un soggiorno a Berlino. Era già stato organizzato un fidanzamento, ma all’ultimo momento il cattolico devoto seppe che la futura sposa era protestante. Quando Ida rifiutò di convertirsi al cattolicesimo, Bruckner si tirò indietro.
Onoreficenze negli ultimi anni
Nell’ultimo decennio della sua vita, gli onori cominciarono a piovere su Bruckner, in particolare l’imperatore Francesco Giuseppe lo onorò prima con udienze e ordini, poi anche con una pensione a vita, e infine Francesco Giuseppe fornì al compositore un appartamento gratuito per la pensione a vita nel Belvedere superiore (“il Kustodenstöckl”). L’università esaudì anche uno dei desideri più ardenti di Bruckner, conferendogli un dottorato onorario. Per Bruckner, questo era tuttavia una piccola consolazione per i molti affronti che aveva subito. Inoltre, nei suoi ultimi dieci anni ebbe gravi problemi di salute, che gli impedirono di assaporare i successi e di realizzare il suo ultimo desiderio di finire la Nona Sinfonia. Bruckner morì nel 1896 nella sua Kustodenstöckl per problemi di cuore. Non volle essere sepolto a Vienna; trovò la sua tomba onoraria sotto il suo amato organo a St. Floriansstift.
Per la BIOGRAFIA COMPLETA DI BRUCKNER
Gaetano Donizetti
Vienna “la città di Donizetti”
Donizetti fu più volte a Vienna a partire dagli anni 1830, talvolta ricoprendo anche cariche ufficiali; il suo compagno di scuola Merelli era ormai direttore del Kärtnertor Theater. Vienna adorava l’italiano, e Richard Wagner chiamava invidiosamente Vienna “Donizetti City”. Nel 1842/43 l’imperatore Ferdinando lo nominò “K.k. Kammerkapellmeister und Hofkompositeur” e Donizetti si occupò del programma italiano al Kärtnertor Theater per due stagioni, compresa la messa in scena del primo Nabucco viennese, alla cui prima a Milano fu presente e profondamente colpito.
Vienna in seguito onorò l’opera di Donizetti con un grande busto nel Teatro dell’Opera di Stato e nel 2005 con una targa commemorativa in Wipplingerstrasse 5.
alla BIOGRAFIA COMPLETA DI DONIZETTI
Christoph Willibald Gluck
La fondazione dell’opera riformata a Vienna
Gluck arrivò a Vienna all’età di 36 anni. Lì sposò Maria Anna, che aveva la metà dei suoi anni. Dopo molti anni di viaggi, aveva un lavoro fisso, una casa e poteva dedicarsi alla composizione. Ma ci vollero altri 12 anni prima che scrivesse “Orfeo ed Euridice”, l’opera rivoluzionaria che produsse una rottura con l’era barocca del castrato e l’esagerata ornamentazione del canto. In cosa consiste esattamente il nuovo approccio, lo troverete riassunto nel seguente link se siete interessati:
https://opera-inside.com/orfeo-ed-euridice-by-ch-w-gluck-the-opera-guide-and-Trama/
Questa cosiddetta opera di riforma non fu accolta con euforia dai viennesi all’inizio, ma l’accettazione aumentò e con il lavoro successivo “Alceste” il cinquantenne fu in grado di affermarsi come il musicista europeo del futuro. Il suo nuovo stile rivoluzionò l’opera seria, e Gluck divenne un faro per tutti i compositori successivi, Mozart compreso. Nel 1756 ricevette il cavalierato dal Papa e d’ora in poi si chiamò Cavaliere di Gluck.
La relazione con Maria Antonia, la futura Maria Antonietta
Una particolarità degli anni viennesi fu che Gluck divenne l’insegnante di musica di Maria Antonia, la figlia dell’imperatore Francesco I e di Maria Teresa. Maria Antonia non era una persona facile, ma trovava la sua unica gioia nella musica e nella danza. A causa della politica matrimoniale degli Asburgo, fu data in sposa al Delfino francese nel 1770 all’età di 14 anni, e quattro anni dopo divenne regina di Francia accanto a Luigi XVI come Maria Antonietta. Uno dei suoi primi atti ufficiali fu quello di portare Gluck a Parigi come riformatore della musica.
Joseph Haydn
venne a Vienna da ragazzo
Haydn trascorse la sua giovinezza e la sua vecchiaia a Vienna. Arrivò a Vienna nel 1740, già all’età di 8 anni (senza genitori), dopo essere stato “scoperto” dal direttore musicale della Cattedrale di Santo Stefano nella sua casa nella zona rurale, che cercava cantanti per il coro della cappella. Lì gli fu insegnato a cantare e a suonare il violino e cantò da soprano nel coro per quasi 10 anni. Quando compì 17 anni, l’imperatrice, sentendolo cantare un pezzo da solista, si lamentò che cantava come un corvo, e Haydn fu licenziato a causa dell’insorgere della rottura vocale. Rimase senza soldi per strada, senza l’aiuto dei suoi poveri genitori. Haydn si fece strada nella vita con lavori saltuari per molti anni (incarichi come musicista, insegnamento, lavoro da domestico, ecc.) e visse per anni in un povero appartamento nel Kohlmarkt. Continuò la sua educazione musicale in modo autodidattico (soprattutto con le opere di C.Ph.E. Bach), dato che aveva ricevuto solo una conoscenza di base come cantante. Dopo otto anni la sua fortuna girò finalmente e ottenne il suo primo lavoro a Pilsen, lasciando Vienna per i successivi quasi 40 anni (se non si contano le visite regolari).
Di nuovo a Vienna dopo 40 anni come musicista famoso
Con le sue due visite a Londra, Haydn divenne ricco in età avanzata, il che gli permise di acquistare una casa signorile a Vienna-Gumperndorf, dove visse dal 1795 fino alla sua morte nel 1809. Morì di vecchiaia durante il tumulto delle battaglie napoleoniche per Vienna e fu sepolto dapprima nel cimitero di Hundsturm a Vienna (una lapide si trova ancora oggi) e più tardi fu trasferito nella Bergkirche di Eisenstadt.
Haydn monumnent Mariahilfstrasse 55:
Erich Maria Korngold
Gli anni del Wunderkind
Quando il balletto “der Schnemann” di Korngold fu eseguito all’Opera di Stato di Vienna (allora Opera di Corte) nel 1910, era probabilmente il più giovane compositore a farlo, all’età di 13 anni. Korngold, che era nato nel 1897 a Brno nell’Impero austriaco, è stato spesso descritto come il più grande bambino prodigio musicale di sempre, più grande anche di Mozart. Anche da bambino, le sue composizioni avevano la qualità di un compositore maturo. Fu incoraggiato ma anche protetto da suo padre, il rispettato (e pungente) critico musicale viennese Julius Korngold. All’età di 19 anni, Erich scrisse “der Ring des Polykrates”, la sua prima opera in un atto, che deliziò il pubblico.
Il suo più grande lavoro iniziò quando aveva 20 anni
Iniziò a comporre “La città morta” all’età di 19 anni, ma la prima guerra mondiale mise fine ai progetti. “Die tote Stadt” divenne allora il suo più grande successo e il pubblico chiedeva a gran voce i posti. Ad Amburgo, l’opera fu data 26 volte solo nella prima stagione. Poco dopo, l’opera fu messa in scena anche a Vienna, New York, Praga e Zurigo e divenne un successo perenne per 10 anni. Questa fase fu bruscamente interrotta dalla presa del potere da parte dei nazisti, quando le opere dei compositori ebrei furono bandite dall’esecuzione. Korngold emigrò allora negli Stati Uniti, dove morì negli anni ’50.
Il suo pezzo più famoso è probabilmente “Glück, das mir verblieb” da “Dead City”, che brilla nel più puro stile Korngold. Già all’inizio l’orchestra brilla, con glockenspiel, celesta e arpa, una tipica colorazione tardo romantica. Le campane della celesta evocano un’atmosfera romantica, quasi infantile e ingenua.
Glück, das mir verblieb:
https://opera-inside.com/the-dead-city-by-erich-korngold-the-opera-guide-and-Trama/#Gl%C3%BCck
Gustav Mahler
Direttore dell’Opera di Stato di Vienna
Quando Mahler arrivò all’Opera di Stato come direttore d’opera di corte nel 1897, era consuetudine che i cantanti d’opera stessero sulla rampa e cantassero con patetici movimenti delle braccia davanti a fondali dipinti. Mahler, che era immerso nel Gesamtkunstwerk di Wagner di arte teatrale, scenografia, letteratura e musica, si mise a riformare fondamentalmente l’arte dell’opera dal punto di vista scenico.
Come direttore d’opera e primo Kapellmeister in unione personale, decise di prendersi la libertà di dirigere contemporaneamente come direttore musicale. Questo lavoro di riforma, che fu decisamente rafforzato nel 1903 con la nomina dello scenografo Alfred Roller, portò l’Opera di Corte al vertice artistico, ma fece anche guadagnare a Mahler molti nemici. Quest’ultimo era probabilmente dovuto ancora di più all’antisemitismo dilagante.
Antisemitismo
Mahler lottò contro il conservatorismo delle autorità viennesi. Quando Strauss presentò la sua Salomè a Dresda, Mahler voleva portare l’opera a Vienna, ma le autorità della censura si rifiutarono di permettere una rappresentazione dell’opera scandalosa. Per più di dieci anni, i viennesi litigarono con l’ebreo (che era stato battezzato prima ad Amburgo), finché Mahler, esausto dai suoi doveri e dalle numerose tournée di concerti, lasciò l’opera di corte per New York.
Mahler rimase negli Stati Uniti per tre anni, con interruzioni, e tornò a Vienna nel 1911, malato terminale, dove morì nello stesso anno.
Wolfgang Amadeus Mozart
Il prodigio incontra l’imperatore e l’imperatrice
Mozart visitò Vienna per la prima volta quando aveva sei anni, in occasione della visita all’imperatrice Maria Teresa e a suo marito Francesco Giuseppe.
Trionfo e tragedia a Vienna
In seguito, Mozart trascorse 10 anni nella metropoli danubiana con interruzioni. Vi arrivò nel 1781 da Salisburgo Il suo destino fu mutevole, il periodo centrale fu il più felice con il successo artistico e il matrimonio con Konstanze, l’ultimo periodo fu segnato da crisi personali (morti di bambini, malattie) e depressione economica, con la morte dell’amante dell’arte Giuseppe II il suo destino si era trasformato.
Nel periodo viennese scrisse una parte considerevole delle sue opere e fece musica in e compose per vari teatri. Il 5 dicembre 1791, poco dopo la mezzanotte, Wolfgang Amadeus Mozart morì nella “Kleines Kaiserhaus” in Rauhensteingasse a Vienna.
Per la BIOGRAFIA COMPLETA DI MOZART
Gioachino Rossini
La frenesia rossiniana a Vienna
Rossini visitò Vienna nel 1822 e scatenò un’enorme “frenesia rossiniana” nella città imperiale. Schubert scrisse due ouverture e persino Beethoven compose un piccolo canone in onore dell’italiano. In poche settimane, 8 diverse opere di Rossini furono date in circa 60 rappresentazioni, principalmente nel Theater am Kärtnertor, il cui direttore era stato poco prima nominato Barbaja italiano, impresario di Rossini a Napoli Il Kärtnertortheater non esiste più dal 1870.
Durante questa visita di Rossini a Vienna, ci fu anche il leggendario incontro con Beethoven (vedi sotto).
Per la BIOGRAFIA COMPLETA DI ROSSINI
Franz Schubert
Gli anni dell’infanzia in povertà
Schubert trascorse la maggior parte della sua breve vita a Vienna. La sua vita adulta fu segnata dalla composizione di musica (si stima che abbia composto 30.000 ore), dalla completa indigenza (gli editori e i promotori di concerti rifiutarono ampiamente le sue opere), dalla socializzazione con gli Schubertiadi e dalle visite alle locande, e dalla sua terribile malattia della sifilide.
Franz era il tredicesimo dei 20 figli di suo padre, era molto musicale, aveva una bella voce, e per questo fu accettato nel 1808 come corista nella Hofmusikkapelle (cappella di corte) e nel convento imperiale della cattedrale di Santo Stefano.
Dopo aver frequentato la Cappella musicale di corte e aver fatto una breve formazione come insegnante, Schubert prese il suo posto come assistente scolastico di suo padre nel 1814. Schubert era infelice perché gli mancava il tempo per comporre, e nel 1816 fece domanda invano per un posto da musicista a Lubiana. Inoltre, tutti gli editori rifiutarono le sue composizioni. Il suo amico Franz von Schober offrì a Schubert di vivere con la sua famiglia (allora in Landskrongasse 5) e così lo squattrinato Schubert decise di abbandonare il lavoro e dedicarsi completamente alla vita di compositore.
Schubtertiades
Schubert soggiornò diverse volte presso il suo amico Franz von Schober, il poeta e attore della stessa età. Nel 1821 le prime Schubertiade, serate per promuovere la musica di Schubert, ebbero luogo nell’appartamento nella Spiegelgasse. Schubert sedeva al pianoforte e il suo più autorevole interprete delle sue canzoni, Johann Michael Vogl, cantava insieme a lui. Queste Schubertiadi divennero un importante salotto letterario-musicale e si tenevano spesso nella casa di Sonnleithner (la Haus am Bauernmarkt fu demolita). Importanti opere di Schubert, come Erlkönig, furono ascoltate per la prima volta alle Schubertiades.
Malattia e morte prematura
Dopo la diagnosi di sifilide, Schubert cominciò a bere sempre di più. Non erano rare le visite notturne alle locande, Schubert divenne più corpulento e gli attacchi di sifilide gli causarono sempre più problemi. Schubert non fu mai inibito nella sua gioia di comporre dalle molte sconfitte, anche nelle sue ore più buie, quando giaceva in ospedale nel 1823, in una stanza con 90 malati con ferite aperte, compose sulla “schöne Müllerin”.
Gli ultimi mesi prima della sua morte, Schubert visse nell’appartamento di suo fratello Ferdinand. Questo era un po’ fuori Vienna, i medici gli raccomandarono di stare fuori città per l’aria migliore. La causa della morte di Schubert non fu la sifilide, ma si presume che sia morto per la febbre tifoidea dilagante (a causa della tipica fantasiosità (“febbre nervosa”) che si notava prima).
Johan Strauss (Figlio)
Il re del valzer
Il padre di Johann Strauss fu il primo re del valzer di Vienna, e combatté contro la band del suo rivale Lanner per la supremazia del valzer. Quando Lanner morì improvvisamente, la moglie di Strauss spinse suo figlio a prendere il posto di Lanner e a competere con suo padre. Il motivo era la vendetta, dato che il padre di Strauss aveva ormai tanti figli con la sua amante quanti con sua moglie. Il resto è storia, Johann debuttò con successo a 19 anni al Dommayer e nei 30 anni successivi divenne il re del valzer con la sua band. Fu molto aiutato dai suoi fratelli Eduard e Joseph. La vita di Strauss fu segnata dal fare musica, dal comporre, dalla donnaiola, dall’imprenditoria, da molto lavoro e dal cambiare luogo di residenza.
Strauss divenne famoso nella seconda parte della sua carriera anche per le operette, alle quali si rivolse inizialmente solo per necessità economiche.
Richard Strauss
Insieme a Dresda, Vienna fu la più importante stazione artistica di Strauss, due delle sue opere furono presentate per la prima volta (“Ariande” e la seconda versione di “Frau ohne Schatten”) nell’Opera di Stato.
Ha tenuto la carica di direttore dell’Opera di Stato per cinque anni (1919-1924) e Hoffmansthal, il suo librettista più importante era viennese.
Inoltre, molte delle sue opere viennesi furono eseguite in ambienti viennesi (per esempio “Rosenkavalier” e “Arabella”). Nel 1924 la città di Vienna gli conferì la cittadinanza onoraria.
Strauss e Schalk, i co-direttori dell’Opera di Stato:
Per la biografia completa di RICHARD STRAUSS
Richard Wagner
Richard Wagner era un assiduo visitatore di Vienna. Già all’età di 19 anni il suo primo lungo viaggio lo portò nella città sul Danubio. In seguito le sue rappresentazioni d’opera lo portarono spesso nei luoghi viennesi, dove celebrò grandi trionfi (Lohengrin e Tannhäuser) ma sperimentò anche una delle sue più grandi ignominie (Tristan):
Wagner sperava di risolvere i suoi problemi di soldi con le rappresentazioni del “Tristano” appena finito. Ma un teatro dopo l’altro si rifiutò di metterlo in scena. L’ultima speranza del pesantemente indebitato Wagner era Vienna. Ma dopo molti mesi, 77 prove e ulteriori debiti di conto, arrivò la fine: l’opera era ineseguibile, i cantanti irrimediabilmente sovraccarichi, fu il verdetto delle persone coinvolte. Senza le entrate di una rappresentazione, fu minacciato di prigione a causa dei suoi debiti. Prima di essere gettato nella prigione dei debitori di Vienna per forzare i pagamenti ai suoi creditori, fuggì dalla città (presumibilmente travestito), il che, dopo il fiasco del Tannhäuser a Parigi, fu la più grande ignominia della vita di Wagner e portò alla sua più grande crisi di vita. Dopo la sua partenza, scrisse ad un amico viennese: “Un miracolo buono e veramente utile deve accadere ora, altrimenti è tutto finito! Il miracolo avvenne davvero sotto forma di Ludwig II.
Inoltre, il suo critico più acerrimo, Eduard Hanslick, era viennese e da lì gli rese la vita difficile con la sua penna affilata. Wagner si vendicò con la famosa lettura viennese dei “Meistersinger von Nürnberg” (vedi la sezione “opere con un riferimento a Vienna” più avanti).
LINK ALLA BIOGRAFIA COMPLETA DI WAGNER
VARIO
Ludwig van Beethoven
Beethoven, nato a Bonn, visitò Vienna per la prima volta nel 1786 per vedere Mozart. Ancora oggi, tuttavia, non è certo che abbia effettivamente incontrato Mozart. Sei anni dopo, tornò definitivamente a Vienna dopo aver incontrato Joseph Haydn a Bonn, che lo accettò come allievo. Poiché la Renania era occupata dai francesi, Beethoven fu costretto a rimanere a Vienna e, dopo la morte del padre, anche i suoi due fratelli vennero a Vienna.
Fortunatamente, 200 anni dopo, si possono ancora scoprire le tracce di Beethoven a Vienna. Prima di tutto, dovremmo menzionare gli appartamenti di Beethoven. Cambiò spesso il suo alloggio, sono documentati 58 appartamenti, alcuni dei quali vissuti più volte. La sua casa della morte, la cosiddetta “Schwarzspanierhaus” in Schwarzspanierstraße, tuttavia, non si è conservata.
I primi anni come virtuoso del pianoforte
Beethoven si fece rapidamente un nome come virtuoso del pianoforte. Suonava nei salotti dei suoi mecenati; il Palais Lobkowitz o il Castello di Hradec sono ancora testimoni di questo periodo All’età di trent’anni la sua sordità si fece sentire, l’appartamento dove scrisse il suo Testamento di Heiligstadt può essere visitato. Le sue prestazioni come virtuoso del pianoforte cominciarono a diminuire e furono scritte importanti opere orchestrali. Con la terza sinfonia, l’Eroica, Beethoven entrò in una nuova era nel 1803 e iniziò il periodo creativo medio e molto produttivo con innumerevoli capolavori.
Gli anni napoleonici
Le guerre napoleoniche e i disordini scossero Vienna. Il denaro non era più così facile per la nobiltà e Beethoven era afflitto da preoccupazioni finanziarie. Inoltre, i contatti sociali divennero più difficili a causa della sua perdita dell’udito. Non viaggiò più, solo i soggiorni alle terme di Baden divennero più frequenti a causa dei suoi disturbi fisici. Lì, durante le lunghe passeggiate nella natura, trovava spesso l’ispirazione per le sue composizioni.
I due fratelli trovarono la strada per Vienna. Uno divenne un farmacista di successo, ma poi lasciò nuovamente Vienna. Il secondo fratello morì in giovane età, lasciando un nipote per la cui custodia Beethoven combatté per molti anni un’aspra battaglia legale con la cognata.
Malattia e morte
Beethoven incontrò e si innamorò di donne in diverse occasioni. Due volte, Beethoven era probabilmente pronto a sposarsi, ma le differenze di classe ostacolarono il matrimonio. La fama di Beethoven crebbe. Nel 1823 e più tardi coronò la sua opera con la Nona Sinfonia e le ultime 3 sonate per pianoforte. Nel 1827 Beethoven morì all’età di 57 anni. La causa della morte non è ancora completamente chiarita, anche i moderni metodi di analisi dei suoi capelli non forniscono completa chiarezza; ci sono più di una dozzina di diagnosi diverse.
Johannes Brahms
Il ventinovenne Brahms visitò Vienna per la prima volta nel 1862, e quando presentò il suo quartetto per pianoforte in sol minore in una serata di gala, si dice che il direttore del conservatorio e musicista Joseph Hellmesberger avesse già proclamato Brahms erede di Beethoven. Anche se Brahms lottò con questi paragoni per tutta la sua vita, si sentì apprezzato a Vienna, cosa che non si poteva dire della sua nativa Amburgo, dove la sua musica incontrava lo scetticismo e veniva scavalcato per le nomine. Così decise di accettare un’offerta come maestro di coro e si trasferì a Vienna.
Ma Brahms non rimase a lungo in carica e divenne un artista freelance negli anni 1870.
Il centro della vita di Brahms rimase Vienna fino alla sua morte. Tuttavia, Brahms era spesso in viaggio, ogni anno 3-4 mesi lo portavano alla villeggiatura estiva e nei mesi invernali era spesso in viaggio come esecutore e direttore delle proprie opere.
alla BIOGRAFIA COMPLETA DI BRAHMS
Anton Bruckner
Venne a vivere a Vienna come organista a 44 anni
Bruckner aveva 44 anni quando arrivò a Vienna e si dedicò a lavori mal pagati o addirittura non pagati all’università e al conservatorio. Si trasferì in Währinger Strasse con sua sorella Anna (“Nani”). Quest’ultima morì nel 1870 e Katharina Kachelmaier divenne la governante fino alla fine della sua vita. (siehe pircture below).
All’inizio del suo periodo viennese, Bruckner era considerato un rispettato musicista di chiesa e organista, ma la tempesta colpì Vienna quando dedicò la sua 3a Sinfonia al suo “dio della musica” Richard Wagner. D’ora in poi, castigato come “wagneriano”, si attirò le aspre critiche dell’influente critico Eduard Hanslick e si trovò nel mezzo del più grande conflitto storico-culturale del XIX secolo, l’aspra disputa tra i “tradizionalisti” di Brahms e i “nuovi tedeschi” di Liszt e Wagner. In linea con Hanslick, anche Brahms faceva spesso commenti negativi sulla musica di Bruckner, ma quest’ultimo rimaneva sempre educato.
Un giorno Bruckner e Brahms si sedettero addirittura insieme nel loro pub preferito, il Roter Igel (il riccio rosso), ma non ci fu alcun avvicinamento; solo al momento di ordinare il cibo si accorsero che avevano lo stesso piatto preferito, il “Geselchtes mit Knödel” (prosciutto affumicato con canederli).
Ostilità aperta a Vienna
Con un rispettabile successo della Quarta Sinfonia e la svolta della Settima Sinfonia (a Monaco), la posizione di Bruckner nella capitale austriaca migliorò, ma i viennesi non si scaldarono mai veramente alla musica e alla strana persona di Bruckner. I suoi amici (per esempio i direttori d’orchestra Hans Richter e Johann von Herbeck) rimasero sempre in minoranza.
Bruckner soffrì molto per le numerose offese. Quando fu addirittura sospettato ingiustamente di un approccio indecente con una studentessa nell'”Affare Sant’Anna”, gli si spezzò quasi il cuore, lui che non si era mai avvicinato a una donna. Ma questo non gli impedì di scrivere 9 proposte di matrimonio nella sua vita. Le destinatarie erano tutte giovani donne, che secondo lui erano ancora caste (nel suo linguaggio “pulite”). La sua ultima proposta (quando aveva 70 anni) divenne addirittura famosa. Si innamorò di Ida Buhz, una cameriera del suo hotel durante un soggiorno a Berlino. Era già stato organizzato un fidanzamento, ma all’ultimo momento il cattolico devoto seppe che la futura sposa era protestante. Quando Ida rifiutò di convertirsi al cattolicesimo, Bruckner si tirò indietro.
Onoreficenze negli ultimi anni
Nell’ultimo decennio della sua vita, gli onori cominciarono a piovere su Bruckner, in particolare l’imperatore Francesco Giuseppe lo onorò prima con udienze e ordini, poi anche con una pensione a vita, e infine Francesco Giuseppe fornì al compositore un appartamento gratuito per la pensione a vita nel Belvedere superiore (“il Kustodenstöckl”). L’università esaudì anche uno dei desideri più ardenti di Bruckner, conferendogli un dottorato onorario. Per Bruckner, questo era tuttavia una piccola consolazione per i molti affronti che aveva subito. Inoltre, nei suoi ultimi dieci anni ebbe gravi problemi di salute, che gli impedirono di assaporare i successi e di realizzare il suo ultimo desiderio di finire la Nona Sinfonia. Bruckner morì nel 1896 nella sua Kustodenstöckl per problemi di cuore. Non volle essere sepolto a Vienna; trovò la sua tomba onoraria sotto il suo amato organo a St. Floriansstift.
Per la BIOGRAFIA COMPLETA DI BRUCKNER
Gaetano Donizetti
Vienna “la città di Donizetti”
Donizetti fu più volte a Vienna a partire dagli anni 1830, talvolta ricoprendo anche cariche ufficiali; il suo compagno di scuola Merelli era ormai direttore del Kärtnertor Theater. Vienna adorava l’italiano, e Richard Wagner chiamava invidiosamente Vienna “Donizetti City”. Nel 1842/43 l’imperatore Ferdinando lo nominò “K.k. Kammerkapellmeister und Hofkompositeur” e Donizetti si occupò del programma italiano al Kärtnertor Theater per due stagioni, compresa la messa in scena del primo Nabucco viennese, alla cui prima a Milano fu presente e profondamente colpito.
Vienna in seguito onorò l’opera di Donizetti con un grande busto nel Teatro dell’Opera di Stato e nel 2005 con una targa commemorativa in Wipplingerstrasse 5.
alla BIOGRAFIA COMPLETA DI DONIZETTI
Christoph Willibald Gluck
La fondazione dell’opera riformata a Vienna
Gluck arrivò a Vienna all’età di 36 anni. Lì sposò Maria Anna, che aveva la metà dei suoi anni. Dopo molti anni di viaggi, aveva un lavoro fisso, una casa e poteva dedicarsi alla composizione. Ma ci vollero altri 12 anni prima che scrivesse “Orfeo ed Euridice”, l’opera rivoluzionaria che produsse una rottura con l’era barocca del castrato e l’esagerata ornamentazione del canto. In cosa consiste esattamente il nuovo approccio, lo troverete riassunto nel seguente link se siete interessati:
https://opera-inside.com/orfeo-ed-euridice-by-ch-w-gluck-the-opera-guide-and-Trama/
Questa cosiddetta opera di riforma non fu accolta con euforia dai viennesi all’inizio, ma l’accettazione aumentò e con il lavoro successivo “Alceste” il cinquantenne fu in grado di affermarsi come il musicista europeo del futuro. Il suo nuovo stile rivoluzionò l’opera seria, e Gluck divenne un faro per tutti i compositori successivi, Mozart compreso. Nel 1756 ricevette il cavalierato dal Papa e d’ora in poi si chiamò Cavaliere di Gluck.
La relazione con Maria Antonia, la futura Maria Antonietta
Una particolarità degli anni viennesi fu che Gluck divenne l’insegnante di musica di Maria Antonia, la figlia dell’imperatore Francesco I e di Maria Teresa. Maria Antonia non era una persona facile, ma trovava la sua unica gioia nella musica e nella danza. A causa della politica matrimoniale degli Asburgo, fu data in sposa al Delfino francese nel 1770 all’età di 14 anni, e quattro anni dopo divenne regina di Francia accanto a Luigi XVI come Maria Antonietta. Uno dei suoi primi atti ufficiali fu quello di portare Gluck a Parigi come riformatore della musica.
Joseph Haydn
venne a Vienna da ragazzo
Haydn trascorse la sua giovinezza e la sua vecchiaia a Vienna. Arrivò a Vienna nel 1740, già all’età di 8 anni (senza genitori), dopo essere stato “scoperto” dal direttore musicale della Cattedrale di Santo Stefano nella sua casa nella zona rurale, che cercava cantanti per il coro della cappella. Lì gli fu insegnato a cantare e a suonare il violino e cantò da soprano nel coro per quasi 10 anni. Quando compì 17 anni, l’imperatrice, sentendolo cantare un pezzo da solista, si lamentò che cantava come un corvo, e Haydn fu licenziato a causa dell’insorgere della rottura vocale. Rimase senza soldi per strada, senza l’aiuto dei suoi poveri genitori. Haydn si fece strada nella vita con lavori saltuari per molti anni (incarichi come musicista, insegnamento, lavoro da domestico, ecc.) e visse per anni in un povero appartamento nel Kohlmarkt. Continuò la sua educazione musicale in modo autodidattico (soprattutto con le opere di C.Ph.E. Bach), dato che aveva ricevuto solo una conoscenza di base come cantante. Dopo otto anni la sua fortuna girò finalmente e ottenne il suo primo lavoro a Pilsen, lasciando Vienna per i successivi quasi 40 anni (se non si contano le visite regolari).
Di nuovo a Vienna dopo 40 anni come musicista famoso
Con le sue due visite a Londra, Haydn divenne ricco in età avanzata, il che gli permise di acquistare una casa signorile a Vienna-Gumperndorf, dove visse dal 1795 fino alla sua morte nel 1809. Morì di vecchiaia durante il tumulto delle battaglie napoleoniche per Vienna e fu sepolto dapprima nel cimitero di Hundsturm a Vienna (una lapide si trova ancora oggi) e più tardi fu trasferito nella Bergkirche di Eisenstadt.
Haydn monumnent Mariahilfstrasse 55:
Erich Maria Korngold
Gli anni del Wunderkind
Quando il balletto “der Schnemann” di Korngold fu eseguito all’Opera di Stato di Vienna (allora Opera di Corte) nel 1910, era probabilmente il più giovane compositore a farlo, all’età di 13 anni. Korngold, che era nato nel 1897 a Brno nell’Impero austriaco, è stato spesso descritto come il più grande bambino prodigio musicale di sempre, più grande anche di Mozart. Anche da bambino, le sue composizioni avevano la qualità di un compositore maturo. Fu incoraggiato ma anche protetto da suo padre, il rispettato (e pungente) critico musicale viennese Julius Korngold. All’età di 19 anni, Erich scrisse “der Ring des Polykrates”, la sua prima opera in un atto, che deliziò il pubblico.
Il suo più grande lavoro iniziò quando aveva 20 anni
Iniziò a comporre “La città morta” all’età di 19 anni, ma la prima guerra mondiale mise fine ai progetti. “Die tote Stadt” divenne allora il suo più grande successo e il pubblico chiedeva a gran voce i posti. Ad Amburgo, l’opera fu data 26 volte solo nella prima stagione. Poco dopo, l’opera fu messa in scena anche a Vienna, New York, Praga e Zurigo e divenne un successo perenne per 10 anni. Questa fase fu bruscamente interrotta dalla presa del potere da parte dei nazisti, quando le opere dei compositori ebrei furono bandite dall’esecuzione. Korngold emigrò allora negli Stati Uniti, dove morì negli anni ’50.
Il suo pezzo più famoso è probabilmente “Glück, das mir verblieb” da “Dead City”, che brilla nel più puro stile Korngold. Già all’inizio l’orchestra brilla, con glockenspiel, celesta e arpa, una tipica colorazione tardo romantica. Le campane della celesta evocano un’atmosfera romantica, quasi infantile e ingenua.
Glück, das mir verblieb:
https://opera-inside.com/the-dead-city-by-erich-korngold-the-opera-guide-and-Trama/#Gl%C3%BCck
Gustav Mahler
Direttore dell’Opera di Stato di Vienna
Quando Mahler arrivò all’Opera di Stato come direttore d’opera di corte nel 1897, era consuetudine che i cantanti d’opera stessero sulla rampa e cantassero con patetici movimenti delle braccia davanti a fondali dipinti. Mahler, che era immerso nel Gesamtkunstwerk di Wagner di arte teatrale, scenografia, letteratura e musica, si mise a riformare fondamentalmente l’arte dell’opera dal punto di vista scenico.
Come direttore d’opera e primo Kapellmeister in unione personale, decise di prendersi la libertà di dirigere contemporaneamente come direttore musicale. Questo lavoro di riforma, che fu decisamente rafforzato nel 1903 con la nomina dello scenografo Alfred Roller, portò l’Opera di Corte al vertice artistico, ma fece anche guadagnare a Mahler molti nemici. Quest’ultimo era probabilmente dovuto ancora di più all’antisemitismo dilagante.
Antisemitismo
Mahler lottò contro il conservatorismo delle autorità viennesi. Quando Strauss presentò la sua Salomè a Dresda, Mahler voleva portare l’opera a Vienna, ma le autorità della censura si rifiutarono di permettere una rappresentazione dell’opera scandalosa. Per più di dieci anni, i viennesi litigarono con l’ebreo (che era stato battezzato prima ad Amburgo), finché Mahler, esausto dai suoi doveri e dalle numerose tournée di concerti, lasciò l’opera di corte per New York.
Mahler rimase negli Stati Uniti per tre anni, con interruzioni, e tornò a Vienna nel 1911, malato terminale, dove morì nello stesso anno.
Wolfgang Amadeus Mozart
Il prodigio incontra l’imperatore e l’imperatrice
Mozart visitò Vienna per la prima volta quando aveva sei anni, in occasione della visita all’imperatrice Maria Teresa e a suo marito Francesco Giuseppe.
Trionfo e tragedia a Vienna
In seguito, Mozart trascorse 10 anni nella metropoli danubiana con interruzioni. Vi arrivò nel 1781 da Salisburgo Il suo destino fu mutevole, il periodo centrale fu il più felice con il successo artistico e il matrimonio con Konstanze, l’ultimo periodo fu segnato da crisi personali (morti di bambini, malattie) e depressione economica, con la morte dell’amante dell’arte Giuseppe II il suo destino si era trasformato.
Nel periodo viennese scrisse una parte considerevole delle sue opere e fece musica in e compose per vari teatri. Il 5 dicembre 1791, poco dopo la mezzanotte, Wolfgang Amadeus Mozart morì nella “Kleines Kaiserhaus” in Rauhensteingasse a Vienna.
Per la BIOGRAFIA COMPLETA DI MOZART
Gioachino Rossini
La frenesia rossiniana a Vienna
Rossini visitò Vienna nel 1822 e scatenò un’enorme “frenesia rossiniana” nella città imperiale. Schubert scrisse due ouverture e persino Beethoven compose un piccolo canone in onore dell’italiano. In poche settimane, 8 diverse opere di Rossini furono date in circa 60 rappresentazioni, principalmente nel Theater am Kärtnertor, il cui direttore era stato poco prima nominato Barbaja italiano, impresario di Rossini a Napoli Il Kärtnertortheater non esiste più dal 1870.
Durante questa visita di Rossini a Vienna, ci fu anche il leggendario incontro con Beethoven (vedi sotto).
Per la BIOGRAFIA COMPLETA DI ROSSINI
Franz Schubert
Gli anni dell’infanzia in povertà
Schubert trascorse la maggior parte della sua breve vita a Vienna. La sua vita adulta fu segnata dalla composizione di musica (si stima che abbia composto 30.000 ore), dalla completa indigenza (gli editori e i promotori di concerti rifiutarono ampiamente le sue opere), dalla socializzazione con gli Schubertiadi e dalle visite alle locande, e dalla sua terribile malattia della sifilide.
Franz era il tredicesimo dei 20 figli di suo padre, era molto musicale, aveva una bella voce, e per questo fu accettato nel 1808 come corista nella Hofmusikkapelle (cappella di corte) e nel convento imperiale della cattedrale di Santo Stefano.
Dopo aver frequentato la Cappella musicale di corte e aver fatto una breve formazione come insegnante, Schubert prese il suo posto come assistente scolastico di suo padre nel 1814. Schubert era infelice perché gli mancava il tempo per comporre, e nel 1816 fece domanda invano per un posto da musicista a Lubiana. Inoltre, tutti gli editori rifiutarono le sue composizioni. Il suo amico Franz von Schober offrì a Schubert di vivere con la sua famiglia (allora in Landskrongasse 5) e così lo squattrinato Schubert decise di abbandonare il lavoro e dedicarsi completamente alla vita di compositore.
Schubtertiades
Schubert soggiornò diverse volte presso il suo amico Franz von Schober, il poeta e attore della stessa età. Nel 1821 le prime Schubertiade, serate per promuovere la musica di Schubert, ebbero luogo nell’appartamento nella Spiegelgasse. Schubert sedeva al pianoforte e il suo più autorevole interprete delle sue canzoni, Johann Michael Vogl, cantava insieme a lui. Queste Schubertiadi divennero un importante salotto letterario-musicale e si tenevano spesso nella casa di Sonnleithner (la Haus am Bauernmarkt fu demolita). Importanti opere di Schubert, come Erlkönig, furono ascoltate per la prima volta alle Schubertiades.
Malattia e morte prematura
Dopo la diagnosi di sifilide, Schubert cominciò a bere sempre di più. Non erano rare le visite notturne alle locande, Schubert divenne più corpulento e gli attacchi di sifilide gli causarono sempre più problemi. Schubert non fu mai inibito nella sua gioia di comporre dalle molte sconfitte, anche nelle sue ore più buie, quando giaceva in ospedale nel 1823, in una stanza con 90 malati con ferite aperte, compose sulla “schöne Müllerin”.
Gli ultimi mesi prima della sua morte, Schubert visse nell’appartamento di suo fratello Ferdinand. Questo era un po’ fuori Vienna, i medici gli raccomandarono di stare fuori città per l’aria migliore. La causa della morte di Schubert non fu la sifilide, ma si presume che sia morto per la febbre tifoidea dilagante (a causa della tipica fantasiosità (“febbre nervosa”) che si notava prima).
Johan Strauss (Figlio)
Il re del valzer
Il padre di Johann Strauss fu il primo re del valzer di Vienna, e combatté contro la band del suo rivale Lanner per la supremazia del valzer. Quando Lanner morì improvvisamente, la moglie di Strauss spinse suo figlio a prendere il posto di Lanner e a competere con suo padre. Il motivo era la vendetta, dato che il padre di Strauss aveva ormai tanti figli con la sua amante quanti con sua moglie. Il resto è storia, Johann debuttò con successo a 19 anni al Dommayer e nei 30 anni successivi divenne il re del valzer con la sua band. Fu molto aiutato dai suoi fratelli Eduard e Joseph. La vita di Strauss fu segnata dal fare musica, dal comporre, dalla donnaiola, dall’imprenditoria, da molto lavoro e dal cambiare luogo di residenza.
Strauss divenne famoso nella seconda parte della sua carriera anche per le operette, alle quali si rivolse inizialmente solo per necessità economiche.
Richard Strauss
Insieme a Dresda, Vienna fu la più importante stazione artistica di Strauss, due delle sue opere furono presentate per la prima volta (“Ariande” e la seconda versione di “Frau ohne Schatten”) nell’Opera di Stato.
Ha tenuto la carica di direttore dell’Opera di Stato per cinque anni (1919-1924) e Hoffmansthal, il suo librettista più importante era viennese.
Inoltre, molte delle sue opere viennesi furono eseguite in ambienti viennesi (per esempio “Rosenkavalier” e “Arabella”). Nel 1924 la città di Vienna gli conferì la cittadinanza onoraria.
Strauss e Schalk, i co-direttori dell’Opera di Stato:
Per la biografia completa di RICHARD STRAUSS
Richard Wagner
Richard Wagner era un assiduo visitatore di Vienna. Già all’età di 19 anni il suo primo lungo viaggio lo portò nella città sul Danubio. In seguito le sue rappresentazioni d’opera lo portarono spesso nei luoghi viennesi, dove celebrò grandi trionfi (Lohengrin e Tannhäuser) ma sperimentò anche una delle sue più grandi ignominie (Tristan):
Wagner sperava di risolvere i suoi problemi di soldi con le rappresentazioni del “Tristano” appena finito. Ma un teatro dopo l’altro si rifiutò di metterlo in scena. L’ultima speranza del pesantemente indebitato Wagner era Vienna. Ma dopo molti mesi, 77 prove e ulteriori debiti di conto, arrivò la fine: l’opera era ineseguibile, i cantanti irrimediabilmente sovraccarichi, fu il verdetto delle persone coinvolte. Senza le entrate di una rappresentazione, fu minacciato di prigione a causa dei suoi debiti. Prima di essere gettato nella prigione dei debitori di Vienna per forzare i pagamenti ai suoi creditori, fuggì dalla città (presumibilmente travestito), il che, dopo il fiasco del Tannhäuser a Parigi, fu la più grande ignominia della vita di Wagner e portò alla sua più grande crisi di vita. Dopo la sua partenza, scrisse ad un amico viennese: “Un miracolo buono e veramente utile deve accadere ora, altrimenti è tutto finito! Il miracolo avvenne davvero sotto forma di Ludwig II.
Inoltre, il suo critico più acerrimo, Eduard Hanslick, era viennese e da lì gli rese la vita difficile con la sua penna affilata. Wagner si vendicò con la famosa lettura viennese dei “Meistersinger von Nürnberg” (vedi la sezione “opere con un riferimento a Vienna” più avanti).
LINK ALLA BIOGRAFIA COMPLETA DI WAGNER
LAVORA CON UNA RELAZIONE A VIENNA
Ludwig van Beethoven
Beethoven, nato a Bonn, visitò Vienna per la prima volta nel 1786 per vedere Mozart. Ancora oggi, tuttavia, non è certo che abbia effettivamente incontrato Mozart. Sei anni dopo, tornò definitivamente a Vienna dopo aver incontrato Joseph Haydn a Bonn, che lo accettò come allievo. Poiché la Renania era occupata dai francesi, Beethoven fu costretto a rimanere a Vienna e, dopo la morte del padre, anche i suoi due fratelli vennero a Vienna.
Fortunatamente, 200 anni dopo, si possono ancora scoprire le tracce di Beethoven a Vienna. Prima di tutto, dovremmo menzionare gli appartamenti di Beethoven. Cambiò spesso il suo alloggio, sono documentati 58 appartamenti, alcuni dei quali vissuti più volte. La sua casa della morte, la cosiddetta “Schwarzspanierhaus” in Schwarzspanierstraße, tuttavia, non si è conservata.
I primi anni come virtuoso del pianoforte
Beethoven si fece rapidamente un nome come virtuoso del pianoforte. Suonava nei salotti dei suoi mecenati; il Palais Lobkowitz o il Castello di Hradec sono ancora testimoni di questo periodo All’età di trent’anni la sua sordità si fece sentire, l’appartamento dove scrisse il suo Testamento di Heiligstadt può essere visitato. Le sue prestazioni come virtuoso del pianoforte cominciarono a diminuire e furono scritte importanti opere orchestrali. Con la terza sinfonia, l’Eroica, Beethoven entrò in una nuova era nel 1803 e iniziò il periodo creativo medio e molto produttivo con innumerevoli capolavori.
Gli anni napoleonici
Le guerre napoleoniche e i disordini scossero Vienna. Il denaro non era più così facile per la nobiltà e Beethoven era afflitto da preoccupazioni finanziarie. Inoltre, i contatti sociali divennero più difficili a causa della sua perdita dell’udito. Non viaggiò più, solo i soggiorni alle terme di Baden divennero più frequenti a causa dei suoi disturbi fisici. Lì, durante le lunghe passeggiate nella natura, trovava spesso l’ispirazione per le sue composizioni.
I due fratelli trovarono la strada per Vienna. Uno divenne un farmacista di successo, ma poi lasciò nuovamente Vienna. Il secondo fratello morì in giovane età, lasciando un nipote per la cui custodia Beethoven combatté per molti anni un’aspra battaglia legale con la cognata.
Malattia e morte
Beethoven incontrò e si innamorò di donne in diverse occasioni. Due volte, Beethoven era probabilmente pronto a sposarsi, ma le differenze di classe ostacolarono il matrimonio. La fama di Beethoven crebbe. Nel 1823 e più tardi coronò la sua opera con la Nona Sinfonia e le ultime 3 sonate per pianoforte. Nel 1827 Beethoven morì all’età di 57 anni. La causa della morte non è ancora completamente chiarita, anche i moderni metodi di analisi dei suoi capelli non forniscono completa chiarezza; ci sono più di una dozzina di diagnosi diverse.
Johannes Brahms
Il ventinovenne Brahms visitò Vienna per la prima volta nel 1862, e quando presentò il suo quartetto per pianoforte in sol minore in una serata di gala, si dice che il direttore del conservatorio e musicista Joseph Hellmesberger avesse già proclamato Brahms erede di Beethoven. Anche se Brahms lottò con questi paragoni per tutta la sua vita, si sentì apprezzato a Vienna, cosa che non si poteva dire della sua nativa Amburgo, dove la sua musica incontrava lo scetticismo e veniva scavalcato per le nomine. Così decise di accettare un’offerta come maestro di coro e si trasferì a Vienna.
Ma Brahms non rimase a lungo in carica e divenne un artista freelance negli anni 1870.
Il centro della vita di Brahms rimase Vienna fino alla sua morte. Tuttavia, Brahms era spesso in viaggio, ogni anno 3-4 mesi lo portavano alla villeggiatura estiva e nei mesi invernali era spesso in viaggio come esecutore e direttore delle proprie opere.
alla BIOGRAFIA COMPLETA DI BRAHMS
Anton Bruckner
Venne a vivere a Vienna come organista a 44 anni
Bruckner aveva 44 anni quando arrivò a Vienna e si dedicò a lavori mal pagati o addirittura non pagati all’università e al conservatorio. Si trasferì in Währinger Strasse con sua sorella Anna (“Nani”). Quest’ultima morì nel 1870 e Katharina Kachelmaier divenne la governante fino alla fine della sua vita. (siehe pircture below).
All’inizio del suo periodo viennese, Bruckner era considerato un rispettato musicista di chiesa e organista, ma la tempesta colpì Vienna quando dedicò la sua 3a Sinfonia al suo “dio della musica” Richard Wagner. D’ora in poi, castigato come “wagneriano”, si attirò le aspre critiche dell’influente critico Eduard Hanslick e si trovò nel mezzo del più grande conflitto storico-culturale del XIX secolo, l’aspra disputa tra i “tradizionalisti” di Brahms e i “nuovi tedeschi” di Liszt e Wagner. In linea con Hanslick, anche Brahms faceva spesso commenti negativi sulla musica di Bruckner, ma quest’ultimo rimaneva sempre educato.
Un giorno Bruckner e Brahms si sedettero addirittura insieme nel loro pub preferito, il Roter Igel (il riccio rosso), ma non ci fu alcun avvicinamento; solo al momento di ordinare il cibo si accorsero che avevano lo stesso piatto preferito, il “Geselchtes mit Knödel” (prosciutto affumicato con canederli).
Ostilità aperta a Vienna
Con un rispettabile successo della Quarta Sinfonia e la svolta della Settima Sinfonia (a Monaco), la posizione di Bruckner nella capitale austriaca migliorò, ma i viennesi non si scaldarono mai veramente alla musica e alla strana persona di Bruckner. I suoi amici (per esempio i direttori d’orchestra Hans Richter e Johann von Herbeck) rimasero sempre in minoranza.
Bruckner soffrì molto per le numerose offese. Quando fu addirittura sospettato ingiustamente di un approccio indecente con una studentessa nell'”Affare Sant’Anna”, gli si spezzò quasi il cuore, lui che non si era mai avvicinato a una donna. Ma questo non gli impedì di scrivere 9 proposte di matrimonio nella sua vita. Le destinatarie erano tutte giovani donne, che secondo lui erano ancora caste (nel suo linguaggio “pulite”). La sua ultima proposta (quando aveva 70 anni) divenne addirittura famosa. Si innamorò di Ida Buhz, una cameriera del suo hotel durante un soggiorno a Berlino. Era già stato organizzato un fidanzamento, ma all’ultimo momento il cattolico devoto seppe che la futura sposa era protestante. Quando Ida rifiutò di convertirsi al cattolicesimo, Bruckner si tirò indietro.
Onoreficenze negli ultimi anni
Nell’ultimo decennio della sua vita, gli onori cominciarono a piovere su Bruckner, in particolare l’imperatore Francesco Giuseppe lo onorò prima con udienze e ordini, poi anche con una pensione a vita, e infine Francesco Giuseppe fornì al compositore un appartamento gratuito per la pensione a vita nel Belvedere superiore (“il Kustodenstöckl”). L’università esaudì anche uno dei desideri più ardenti di Bruckner, conferendogli un dottorato onorario. Per Bruckner, questo era tuttavia una piccola consolazione per i molti affronti che aveva subito. Inoltre, nei suoi ultimi dieci anni ebbe gravi problemi di salute, che gli impedirono di assaporare i successi e di realizzare il suo ultimo desiderio di finire la Nona Sinfonia. Bruckner morì nel 1896 nella sua Kustodenstöckl per problemi di cuore. Non volle essere sepolto a Vienna; trovò la sua tomba onoraria sotto il suo amato organo a St. Floriansstift.
Per la BIOGRAFIA COMPLETA DI BRUCKNER
Gaetano Donizetti
Vienna “la città di Donizetti”
Donizetti fu più volte a Vienna a partire dagli anni 1830, talvolta ricoprendo anche cariche ufficiali; il suo compagno di scuola Merelli era ormai direttore del Kärtnertor Theater. Vienna adorava l’italiano, e Richard Wagner chiamava invidiosamente Vienna “Donizetti City”. Nel 1842/43 l’imperatore Ferdinando lo nominò “K.k. Kammerkapellmeister und Hofkompositeur” e Donizetti si occupò del programma italiano al Kärtnertor Theater per due stagioni, compresa la messa in scena del primo Nabucco viennese, alla cui prima a Milano fu presente e profondamente colpito.
Vienna in seguito onorò l’opera di Donizetti con un grande busto nel Teatro dell’Opera di Stato e nel 2005 con una targa commemorativa in Wipplingerstrasse 5.
alla BIOGRAFIA COMPLETA DI DONIZETTI
Christoph Willibald Gluck
La fondazione dell’opera riformata a Vienna
Gluck arrivò a Vienna all’età di 36 anni. Lì sposò Maria Anna, che aveva la metà dei suoi anni. Dopo molti anni di viaggi, aveva un lavoro fisso, una casa e poteva dedicarsi alla composizione. Ma ci vollero altri 12 anni prima che scrivesse “Orfeo ed Euridice”, l’opera rivoluzionaria che produsse una rottura con l’era barocca del castrato e l’esagerata ornamentazione del canto. In cosa consiste esattamente il nuovo approccio, lo troverete riassunto nel seguente link se siete interessati:
https://opera-inside.com/orfeo-ed-euridice-by-ch-w-gluck-the-opera-guide-and-Trama/
Questa cosiddetta opera di riforma non fu accolta con euforia dai viennesi all’inizio, ma l’accettazione aumentò e con il lavoro successivo “Alceste” il cinquantenne fu in grado di affermarsi come il musicista europeo del futuro. Il suo nuovo stile rivoluzionò l’opera seria, e Gluck divenne un faro per tutti i compositori successivi, Mozart compreso. Nel 1756 ricevette il cavalierato dal Papa e d’ora in poi si chiamò Cavaliere di Gluck.
La relazione con Maria Antonia, la futura Maria Antonietta
Una particolarità degli anni viennesi fu che Gluck divenne l’insegnante di musica di Maria Antonia, la figlia dell’imperatore Francesco I e di Maria Teresa. Maria Antonia non era una persona facile, ma trovava la sua unica gioia nella musica e nella danza. A causa della politica matrimoniale degli Asburgo, fu data in sposa al Delfino francese nel 1770 all’età di 14 anni, e quattro anni dopo divenne regina di Francia accanto a Luigi XVI come Maria Antonietta. Uno dei suoi primi atti ufficiali fu quello di portare Gluck a Parigi come riformatore della musica.
Joseph Haydn
venne a Vienna da ragazzo
Haydn trascorse la sua giovinezza e la sua vecchiaia a Vienna. Arrivò a Vienna nel 1740, già all’età di 8 anni (senza genitori), dopo essere stato “scoperto” dal direttore musicale della Cattedrale di Santo Stefano nella sua casa nella zona rurale, che cercava cantanti per il coro della cappella. Lì gli fu insegnato a cantare e a suonare il violino e cantò da soprano nel coro per quasi 10 anni. Quando compì 17 anni, l’imperatrice, sentendolo cantare un pezzo da solista, si lamentò che cantava come un corvo, e Haydn fu licenziato a causa dell’insorgere della rottura vocale. Rimase senza soldi per strada, senza l’aiuto dei suoi poveri genitori. Haydn si fece strada nella vita con lavori saltuari per molti anni (incarichi come musicista, insegnamento, lavoro da domestico, ecc.) e visse per anni in un povero appartamento nel Kohlmarkt. Continuò la sua educazione musicale in modo autodidattico (soprattutto con le opere di C.Ph.E. Bach), dato che aveva ricevuto solo una conoscenza di base come cantante. Dopo otto anni la sua fortuna girò finalmente e ottenne il suo primo lavoro a Pilsen, lasciando Vienna per i successivi quasi 40 anni (se non si contano le visite regolari).
Di nuovo a Vienna dopo 40 anni come musicista famoso
Con le sue due visite a Londra, Haydn divenne ricco in età avanzata, il che gli permise di acquistare una casa signorile a Vienna-Gumperndorf, dove visse dal 1795 fino alla sua morte nel 1809. Morì di vecchiaia durante il tumulto delle battaglie napoleoniche per Vienna e fu sepolto dapprima nel cimitero di Hundsturm a Vienna (una lapide si trova ancora oggi) e più tardi fu trasferito nella Bergkirche di Eisenstadt.
Haydn monumnent Mariahilfstrasse 55:
Erich Maria Korngold
Gli anni del Wunderkind
Quando il balletto “der Schnemann” di Korngold fu eseguito all’Opera di Stato di Vienna (allora Opera di Corte) nel 1910, era probabilmente il più giovane compositore a farlo, all’età di 13 anni. Korngold, che era nato nel 1897 a Brno nell’Impero austriaco, è stato spesso descritto come il più grande bambino prodigio musicale di sempre, più grande anche di Mozart. Anche da bambino, le sue composizioni avevano la qualità di un compositore maturo. Fu incoraggiato ma anche protetto da suo padre, il rispettato (e pungente) critico musicale viennese Julius Korngold. All’età di 19 anni, Erich scrisse “der Ring des Polykrates”, la sua prima opera in un atto, che deliziò il pubblico.
Il suo più grande lavoro iniziò quando aveva 20 anni
Iniziò a comporre “La città morta” all’età di 19 anni, ma la prima guerra mondiale mise fine ai progetti. “Die tote Stadt” divenne allora il suo più grande successo e il pubblico chiedeva a gran voce i posti. Ad Amburgo, l’opera fu data 26 volte solo nella prima stagione. Poco dopo, l’opera fu messa in scena anche a Vienna, New York, Praga e Zurigo e divenne un successo perenne per 10 anni. Questa fase fu bruscamente interrotta dalla presa del potere da parte dei nazisti, quando le opere dei compositori ebrei furono bandite dall’esecuzione. Korngold emigrò allora negli Stati Uniti, dove morì negli anni ’50.
Il suo pezzo più famoso è probabilmente “Glück, das mir verblieb” da “Dead City”, che brilla nel più puro stile Korngold. Già all’inizio l’orchestra brilla, con glockenspiel, celesta e arpa, una tipica colorazione tardo romantica. Le campane della celesta evocano un’atmosfera romantica, quasi infantile e ingenua.
Glück, das mir verblieb:
https://opera-inside.com/the-dead-city-by-erich-korngold-the-opera-guide-and-Trama/#Gl%C3%BCck
Gustav Mahler
Direttore dell’Opera di Stato di Vienna
Quando Mahler arrivò all’Opera di Stato come direttore d’opera di corte nel 1897, era consuetudine che i cantanti d’opera stessero sulla rampa e cantassero con patetici movimenti delle braccia davanti a fondali dipinti. Mahler, che era immerso nel Gesamtkunstwerk di Wagner di arte teatrale, scenografia, letteratura e musica, si mise a riformare fondamentalmente l’arte dell’opera dal punto di vista scenico.
Come direttore d’opera e primo Kapellmeister in unione personale, decise di prendersi la libertà di dirigere contemporaneamente come direttore musicale. Questo lavoro di riforma, che fu decisamente rafforzato nel 1903 con la nomina dello scenografo Alfred Roller, portò l’Opera di Corte al vertice artistico, ma fece anche guadagnare a Mahler molti nemici. Quest’ultimo era probabilmente dovuto ancora di più all’antisemitismo dilagante.
Antisemitismo
Mahler lottò contro il conservatorismo delle autorità viennesi. Quando Strauss presentò la sua Salomè a Dresda, Mahler voleva portare l’opera a Vienna, ma le autorità della censura si rifiutarono di permettere una rappresentazione dell’opera scandalosa. Per più di dieci anni, i viennesi litigarono con l’ebreo (che era stato battezzato prima ad Amburgo), finché Mahler, esausto dai suoi doveri e dalle numerose tournée di concerti, lasciò l’opera di corte per New York.
Mahler rimase negli Stati Uniti per tre anni, con interruzioni, e tornò a Vienna nel 1911, malato terminale, dove morì nello stesso anno.
Wolfgang Amadeus Mozart
Il prodigio incontra l’imperatore e l’imperatrice
Mozart visitò Vienna per la prima volta quando aveva sei anni, in occasione della visita all’imperatrice Maria Teresa e a suo marito Francesco Giuseppe.
Trionfo e tragedia a Vienna
In seguito, Mozart trascorse 10 anni nella metropoli danubiana con interruzioni. Vi arrivò nel 1781 da Salisburgo Il suo destino fu mutevole, il periodo centrale fu il più felice con il successo artistico e il matrimonio con Konstanze, l’ultimo periodo fu segnato da crisi personali (morti di bambini, malattie) e depressione economica, con la morte dell’amante dell’arte Giuseppe II il suo destino si era trasformato.
Nel periodo viennese scrisse una parte considerevole delle sue opere e fece musica in e compose per vari teatri. Il 5 dicembre 1791, poco dopo la mezzanotte, Wolfgang Amadeus Mozart morì nella “Kleines Kaiserhaus” in Rauhensteingasse a Vienna.
Per la BIOGRAFIA COMPLETA DI MOZART
Gioachino Rossini
La frenesia rossiniana a Vienna
Rossini visitò Vienna nel 1822 e scatenò un’enorme “frenesia rossiniana” nella città imperiale. Schubert scrisse due ouverture e persino Beethoven compose un piccolo canone in onore dell’italiano. In poche settimane, 8 diverse opere di Rossini furono date in circa 60 rappresentazioni, principalmente nel Theater am Kärtnertor, il cui direttore era stato poco prima nominato Barbaja italiano, impresario di Rossini a Napoli Il Kärtnertortheater non esiste più dal 1870.
Durante questa visita di Rossini a Vienna, ci fu anche il leggendario incontro con Beethoven (vedi sotto).
Per la BIOGRAFIA COMPLETA DI ROSSINI
Franz Schubert
Gli anni dell’infanzia in povertà
Schubert trascorse la maggior parte della sua breve vita a Vienna. La sua vita adulta fu segnata dalla composizione di musica (si stima che abbia composto 30.000 ore), dalla completa indigenza (gli editori e i promotori di concerti rifiutarono ampiamente le sue opere), dalla socializzazione con gli Schubertiadi e dalle visite alle locande, e dalla sua terribile malattia della sifilide.
Franz era il tredicesimo dei 20 figli di suo padre, era molto musicale, aveva una bella voce, e per questo fu accettato nel 1808 come corista nella Hofmusikkapelle (cappella di corte) e nel convento imperiale della cattedrale di Santo Stefano.
Dopo aver frequentato la Cappella musicale di corte e aver fatto una breve formazione come insegnante, Schubert prese il suo posto come assistente scolastico di suo padre nel 1814. Schubert era infelice perché gli mancava il tempo per comporre, e nel 1816 fece domanda invano per un posto da musicista a Lubiana. Inoltre, tutti gli editori rifiutarono le sue composizioni. Il suo amico Franz von Schober offrì a Schubert di vivere con la sua famiglia (allora in Landskrongasse 5) e così lo squattrinato Schubert decise di abbandonare il lavoro e dedicarsi completamente alla vita di compositore.
Schubtertiades
Schubert soggiornò diverse volte presso il suo amico Franz von Schober, il poeta e attore della stessa età. Nel 1821 le prime Schubertiade, serate per promuovere la musica di Schubert, ebbero luogo nell’appartamento nella Spiegelgasse. Schubert sedeva al pianoforte e il suo più autorevole interprete delle sue canzoni, Johann Michael Vogl, cantava insieme a lui. Queste Schubertiadi divennero un importante salotto letterario-musicale e si tenevano spesso nella casa di Sonnleithner (la Haus am Bauernmarkt fu demolita). Importanti opere di Schubert, come Erlkönig, furono ascoltate per la prima volta alle Schubertiades.
Malattia e morte prematura
Dopo la diagnosi di sifilide, Schubert cominciò a bere sempre di più. Non erano rare le visite notturne alle locande, Schubert divenne più corpulento e gli attacchi di sifilide gli causarono sempre più problemi. Schubert non fu mai inibito nella sua gioia di comporre dalle molte sconfitte, anche nelle sue ore più buie, quando giaceva in ospedale nel 1823, in una stanza con 90 malati con ferite aperte, compose sulla “schöne Müllerin”.
Gli ultimi mesi prima della sua morte, Schubert visse nell’appartamento di suo fratello Ferdinand. Questo era un po’ fuori Vienna, i medici gli raccomandarono di stare fuori città per l’aria migliore. La causa della morte di Schubert non fu la sifilide, ma si presume che sia morto per la febbre tifoidea dilagante (a causa della tipica fantasiosità (“febbre nervosa”) che si notava prima).
Johan Strauss (Figlio)
Il re del valzer
Il padre di Johann Strauss fu il primo re del valzer di Vienna, e combatté contro la band del suo rivale Lanner per la supremazia del valzer. Quando Lanner morì improvvisamente, la moglie di Strauss spinse suo figlio a prendere il posto di Lanner e a competere con suo padre. Il motivo era la vendetta, dato che il padre di Strauss aveva ormai tanti figli con la sua amante quanti con sua moglie. Il resto è storia, Johann debuttò con successo a 19 anni al Dommayer e nei 30 anni successivi divenne il re del valzer con la sua band. Fu molto aiutato dai suoi fratelli Eduard e Joseph. La vita di Strauss fu segnata dal fare musica, dal comporre, dalla donnaiola, dall’imprenditoria, da molto lavoro e dal cambiare luogo di residenza.
Strauss divenne famoso nella seconda parte della sua carriera anche per le operette, alle quali si rivolse inizialmente solo per necessità economiche.
Richard Strauss
Insieme a Dresda, Vienna fu la più importante stazione artistica di Strauss, due delle sue opere furono presentate per la prima volta (“Ariande” e la seconda versione di “Frau ohne Schatten”) nell’Opera di Stato.
Ha tenuto la carica di direttore dell’Opera di Stato per cinque anni (1919-1924) e Hoffmansthal, il suo librettista più importante era viennese.
Inoltre, molte delle sue opere viennesi furono eseguite in ambienti viennesi (per esempio “Rosenkavalier” e “Arabella”). Nel 1924 la città di Vienna gli conferì la cittadinanza onoraria.
Strauss e Schalk, i co-direttori dell’Opera di Stato:
Per la biografia completa di RICHARD STRAUSS
Richard Wagner
Richard Wagner era un assiduo visitatore di Vienna. Già all’età di 19 anni il suo primo lungo viaggio lo portò nella città sul Danubio. In seguito le sue rappresentazioni d’opera lo portarono spesso nei luoghi viennesi, dove celebrò grandi trionfi (Lohengrin e Tannhäuser) ma sperimentò anche una delle sue più grandi ignominie (Tristan):
Wagner sperava di risolvere i suoi problemi di soldi con le rappresentazioni del “Tristano” appena finito. Ma un teatro dopo l’altro si rifiutò di metterlo in scena. L’ultima speranza del pesantemente indebitato Wagner era Vienna. Ma dopo molti mesi, 77 prove e ulteriori debiti di conto, arrivò la fine: l’opera era ineseguibile, i cantanti irrimediabilmente sovraccarichi, fu il verdetto delle persone coinvolte. Senza le entrate di una rappresentazione, fu minacciato di prigione a causa dei suoi debiti. Prima di essere gettato nella prigione dei debitori di Vienna per forzare i pagamenti ai suoi creditori, fuggì dalla città (presumibilmente travestito), il che, dopo il fiasco del Tannhäuser a Parigi, fu la più grande ignominia della vita di Wagner e portò alla sua più grande crisi di vita. Dopo la sua partenza, scrisse ad un amico viennese: “Un miracolo buono e veramente utile deve accadere ora, altrimenti è tutto finito! Il miracolo avvenne davvero sotto forma di Ludwig II.
Inoltre, il suo critico più acerrimo, Eduard Hanslick, era viennese e da lì gli rese la vita difficile con la sua penna affilata. Wagner si vendicò con la famosa lettura viennese dei “Meistersinger von Nürnberg” (vedi la sezione “opere con un riferimento a Vienna” più avanti).
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