Online οδηγός όπερας και σύνοψη για το ΚΑΝΤΊΝΤ του Λέοναρντ Μπέρνσταϊν
Αυτή η οπερέτα του Λέοναρντ Μπερνστάιν είναι ένα απόλυτο κόσμημα. Κάθε ένα από τα κομμάτια της έχει εκπληκτικό χιούμορ, πάθος και μουσικότητα. Είναι ταυτόχρονα κωμωδία και κοινωνική κριτική. Ήταν η εισαγωγή που την έκανε διάσημη. Πρέπει σχεδόν να πάτε πίσω στον Ροσσίνι για να βρείτε μια εισαγωγή που να αποτυπώνει τόσο τέλεια την κωμωδία της πλοκής.
Περιεχόμενο
♪ Πράξη Ι (Westfalia, Auto-da-fe, Παρίσι, Κάντιθ)
♪ Πράξη ΙΙ(Μοντεβιδέο, Ιησουίτες, Ελντοράντο, Σουρινάμ, Βενετία)
Σύσταση εγγραφής
Highlights
♪ Η ζωή είναι πράγματι ευτυχία
♪ Glitter and be gay (Jewel Aria)
♪ Κάντε τον κήπο μας να μεγαλώσει
Ρόλοι και Σύνοψη της CANDIDE
ΚΑΝΤΊΝΤ Act I
Ο Καντίντ του Μπερνστάιν ακολουθεί αρκετά στενά τη νουβέλα του Βολταίρου “Καντίντ ή η αισιοδοξία” (γαλλικά: “Καντίντ ou l’optimisme”) από το 1755. Για να κατανοήσουμε τον “Καντίντ” του Μπερνστάιν, αξίζει να ρίξουμε μια σύντομη ματιά στη φιλοσοφική συζήτηση που ώθησε τον Βολταίρο να γράψει τον “Καντίντ”, για να την αντανακλάσουμε σε ένα δεύτερο βήμα με την πραγματικότητα της ζωής του Μπερνστάιν.
Βολταίρος και Λάιμπνιτς – Η διαμάχη των φιλοσόφων
Ο Βολταίρος παρουσίασε τον πρωταγωνιστή Καντίντ ως έναν αφελή νεαρό που έχει γαλουχηθεί με αισιοδοξία και πρέπει να εγκαταλείψει το οικείο σπίτι του και την ερωμένη του. Ο δρόμος του τον οδηγεί σε όλη την υφήλιο και βιώνει τη μία τραγελαφική καταστροφή μετά την άλλη. Μόνο σιγά-σιγά συνειδητοποιεί ότι η αφελής, αισιόδοξη άποψή του για τα ανθρώπινα όντα -η πίστη του στον καλύτερο από όλους τους δυνατούς κόσμους- δεν αντέχει στην πραγματικότητα.
Ο Βολταίρος έγραψε τον Καντίντ ως αντίφαση στη θέση του Λάιμπνιτς, ο οποίος διατύπωνε την πραγματικότητα ως “τον καλύτερο όλων των δυνατών κόσμων”, δηλώνοντας ότι ο Θεός θα μπορούσε να σκεφτεί πολλούς δυνατούς κόσμους, αλλά ήθελε μόνο τον καλύτερο.
Η κριτική του Βολταίρου στους κυρίαρχους θεσμούς
Για τον Βολταίρο, επηρεασμένο από τις καταστροφές του Επταετούς Πολέμου και του σεισμού της Λισαβόνας, αυτή ήταν μια αφελής, ουτοπική άποψη, που προωθούνταν από θεσμούς όπως η Εκκλησία ή η αριστοκρατία, οι οποίοι προσπαθούσαν έτσι να χειραγωγήσουν τον πληθυσμό προς όφελός τους. Φαίνεται ότι πέτυχε το καρφί στο κεφάλι με αυτό, καθώς το Βατικανό έβαλε το έργο στο ευρετήριο λίγο μετά τη δημοσίευσή του.
Η κριτική του Μπέρνσταϊν στον Μακαρθισμό
200 χρόνια αργότερα ο αποδέκτης της κριτικής δεν ήταν πλέον η εκκλησία. Ο Καντίντ είναι ένα έργο που γράφτηκε υπό την επίδραση της εποχής του Μακ Κάρθι στις ΗΠΑ της δεκαετίας του ’50. Άνθρωποι ύποπτοι για κομμουνιστικές δραστηριότητες σύρονταν και ανακρίνονταν ενώπιον κοινοβουλευτικών εξεταστικών επιτροπών (π.χ. της Επιτροπής της Βουλής για τις αντιαμερικανικές δραστηριότητες) και έτσι στιγματίζονταν. Επηρεάστηκαν πολλοί καλλιτέχνες, οι οποίοι υπέφεραν από μποϊκοτάζ και de facto απαγόρευση του επαγγέλματός τους, επειδή τα θέατρα φοβούνταν αντίποινα όταν τους προσλάμβαναν. Και οι δύο κύριοι δημιουργοί του έργου, ο συνθέτης Μπέρνσταϊν και η λιμπρετίστρια Hellman, καθώς και πολλοί φίλοι τους έγιναν προσωπικά στόχοι βίαιων διώξεων από τα δικαστήρια. Ο Καντίντ ήταν θέμα καρδιάς και για τους δύο. Ο Μπέρνσταϊν συνόδευσε την πρεμιέρα το 1957 με ένα άρθρο που δημοσιεύτηκε στους New York Times, κατηγορώντας τον πουριτανικό σνομπισμό της Αμερικής, τα διπλά της πρότυπα και τις ανακριτικές επιθέσεις κατά του ατόμου.
Ο Χέλμαν διασκευάζει το μυθιστόρημα του Βολταίρου
Ο Καντίντ του Βολταίρου ήταν αρκετά μετριοπαθής σε έκταση, με μόλις 90 σελίδες, αλλά το περιεχόμενό του ήταν αρκετά εντυπωσιακό. Σχεδόν σε κάθε σελίδα ο Καντίντ βρίσκεται σε ένα νέο μέρος και πρέπει να περάσει μια νέα περιπέτεια. Η Λίλιαν Χέλμαν ανέλαβε σε γενικές γραμμές την ιστορία του Καντίντ. Ανέτρεψε κάποιες περιπέτειες της ιστορίας και επαναπροσδιόρισε κάποιες από αυτές (π.χ. το auto-da-fé ή η σκηνή του καζίνο).
Η δύσκολη ιστορία του έργου
Μετά την πρεμιέρα του το 1956, το έργο πέρασε από μια περίπλοκη 35ετή ιστορία αναθεωρήσεων, συγκρίσιμη με την ιστορία των δεινών του έργου του Βέρντι “Ντον Κάρλο”. Για να γίνει κατανοητή η πολυπλοκότητα του αρχικού Καντίντ του 1956, θα πρέπει να αναφερθεί η εξής λεπτομέρεια: προκειμένου να αποδοθεί δικαιοσύνη στον πλούτο των ιστοριών του έργου αυτού, 81 διαφορετικές μορφές ρόλων γέμισαν την πρώτη εκδοχή του Καντίντ του Bernstein! Δεν είναι λοιπόν περίεργο ότι η διαδικασία δημιουργίας ήταν εξαιρετικά πολύπλοκη και κάνει τον ισχυρισμό της Hellmann ότι χρειάστηκε να γράψει 7 διαφορετικές εκδοχές σεναρίου να φαίνεται αξιόπιστος.
Η ανταπόκριση του κοινού στο Μπρόντγουεϊ ήταν μέτρια και το Καντίντ ακυρώθηκε μετά από μόλις 73 παραστάσεις. Το έργο υπέφερε από τη συγκεχυμένη πλοκή, την τραχιά σοβαρότητα των κειμένων και την υπερβολική διάρκεια (αποτελούνταν από πάνω από 30 νούμερα!). Τις επόμενες 3 δεκαετίες διάφορα πρόσωπα άλλαξαν το έργο, μέχρι που ο Λέοναρντ Μπέρνσταϊν έγραψε προσωπικά την “τελική, αναθεωρημένη εκδοχή” το 1988, απλοποιημένη και με εύθυμους στίχους.
Οι πολλοί πατέρες του έργου
Ενώ ο Μπέρνσταϊν ήταν ο μοναδικός συνθέτης του έργου (εκτός από το άτομο που τον βοήθησε στην ενορχήστρωση), με την πάροδο των χρόνων περίπου δώδεκα άτομα έχουν συνεισφέρει στίχους, συμπεριλαμβανομένου του ίδιου του Bernstein. Πρώτα και κύρια, η Lillian Hellman, η οποία είχε την ιδέα και έγραψε το σενάριο. Στο Μπρόντγουεϊ ήταν σύνηθες το σενάριο και οι στίχοι να γράφονται από διαφορετικά άτομα. Λόγω της πίεσης του χρόνου και των πολλών παραλλαγών του σεναρίου, μια μεγάλη ποικιλία συγγραφέων συμβουλεύτηκε ήδη για την πρώτη εκδοχή, με τον Richard Wilbur να έχει τη μερίδα του λέοντος.
Lillian Hellman
Η Λίλιαν Χέλμαν ήταν ένας εκθαμβωτικός χαρακτήρας. Πήγε στην Ευρώπη το 1936, όπου ήταν ανταποκρίτρια για τον ισπανικό εμφύλιο πόλεμο και γνώρισε τον Έρνεστ Χέμινγουεϊ, τον οποίο συνόδευσε για κάποιο διάστημα. Με την ευθύβολη στάση της στα δικαστήρια Μακ Κάρθι θεωρήθηκε πρότυπο ενάντια στη μισαλλοδοξία της εποχής Μακ Κάρθι (πηγή: Wikipedia). Αργότερα περιέγραψε την περίοδο του Καντίντ ως την πιο τρομερή θεατρική της εμπειρία και αρνήθηκε να συμμετάσχει στις μεταγενέστερες αναθεωρήσεις και απαγόρευσε σε άλλους να χρησιμοποιούν τις ενότητες του κειμένου της. Ήταν ένας δύσκολος άνθρωπος και μάλλον δεν ήταν τυχαίο ότι ο Μπερνστάιν έγραψε την τελική εκδοχή του Καντίντ μόλις μετά τον θάνατό της το 1984.
Καντίδης: Μιούζικαλ, όπερα, οπερέτα ή ακόμα και παρωδία όπερας;
Ο μουσικός κόσμος δεν είναι ομόφωνος σχετικά με το είδος στο οποίο ανήκει το έργο. Ο ίδιος ο Μπερνστάιν χαρακτήρισε το έργο ως οπερέτα. Ενώ το Westside Story, με την τζαζ μουσική του και τις πολλές χορευτικές σκηνές, ανήκει περισσότερο στο είδος του Μπρόντγουεϊ ή του μιούζικαλ, το Καντίντ βασίζεται σε “πιο εκλεπτυσμένες”, πιο κλασικές φόρμες, όπως μαζούρκες, γκαβόττες κ.λπ. και οι πρωταγωνιστικοί ρόλοι είναι μουσικά τόσο απαιτητικοί που πρέπει να στελεχωθούν με εκπαιδευμένους τραγουδιστές της όπερας.
Ας περάσουμε όμως στην ίδια τη μουσική.
Η περίφημη εισαγωγή
Η πνευματώδης και μουσικά σπινθηροβόλα εισαγωγή του Μπερνστάιν είναι ένα από τα πιο πολυπαιγμένα κομμάτια αμερικανών κλασικών συνθετών. Στο ύφος του Ροσσίνι, παραθέτει πολλά από τα θέματα της όπερας, τα οποία θα συναντήσουμε σε κομμάτια όπως το “The Best of All Possible Worlds”, το “Battle Music”, το “Oh, Happy We” και το “Glitter and Be Gay”.
Θα τα ακούσουμε στην ερμηνεία υπό τη διεύθυνση του ίδιου του συνθέτη.
Ouverture – Bernstein
Σύντομη περιγραφή: Στο κάστρο Thunder-ten-Tronk στην οπισθοδρομική Βεστφαλία. Ο Καντίντ, ο νόθος γιος του βαρόνου, ζει εκεί με την οικογένειά του. Είναι μια χαρούμενη και απλή ψυχή και είναι ερωτευμένος με την ετεροθαλή αδελφή του Κουνεγκόνδη που είναι εθισμένη στην πολυτέλεια και η οποία ανταποδίδει τα αισθήματά του. Η οικογένεια ζει μια ευτυχισμένη και ανέμελη ζωή στο κάστρο.
Το πρώτο κομμάτι εμφανίζεται με τη μορφή μιας χαρούμενης γκαβότας. Το κείμενο είναι εκπληκτικό, καθένας από τους τέσσερις βασικούς χαρακτήρες περιγράφεται για μένα με λίγες γραμμές εύστοχα και το κομμάτι τελειώνει με ένα ταλαντευόμενο σύνολο και ένα υψηλό C της Cunegonde.
Η ζωή είναι πράγματι ευτυχία – Hadley / Anderson / Ollmann / della Jones
Το πιστεύω του φιλόσοφου του σπιτιού: ζούμε στον καλύτερο όλων των κόσμων
Σύντομη περιγραφή: Ο Δρ Πάγκλος, ο φιλόσοφος του σπιτιού, δίδαξε στην οικογένεια να είναι ευτυχισμένη, αφού ζει κανείς στον καλύτερο από όλους τους δυνατούς κόσμους. Διαλύει κάθε αμφιβολία ότι μπορεί να υπάρχουν αντιξοότητες στη ζωή, μπορεί να κερδίσει ακόμα και καλά πράγματα από πράγματα όπως ο πόλεμος.
Η επιχειρηματολογία του Πάγκλος ότι ο πόλεμος έχει και τα καλά του σημεία είναι η εξής:
Πόλεμος! Αν και ο πόλεμος μπορεί να φαίνεται μια αιματηρή κατάρα
Είναι μια ευλογία από την ανάποδη.
Όταν το κανόνι βρυχάται
πλούσιοι και φτωχοί
από τον κίνδυνο ενώνονται!
Ο καλύτερος δυνατός κόσμος – Hadley/Anderson/Ollmann/Μπέρνσταϊν
Το γοητευτικό ντουέτο της Κουνεγκόνδης και του Καντίντ
Σύντομη περιγραφή: Ο Καντίντ και η Κουνεγκόνδη συναντιούνται στο πάρκο και ονειρεύονται το μέλλον τους. Όμως οι προσδοκίες τους αποκλίνουν. Η Κουνεγκόνδη έχει στο μυαλό της την πολυτέλεια και τα κοσμήματα, ο Καντίντ ονειρεύεται μια απλή ζωή σε μια φάρμα με πολλά παιδιά. Αλλά και οι δύο είναι απασχολημένοι με τα δικά τους όνειρα και δεν αναγνωρίζουν το βαθύ χαντάκι.
Ο Μπερνστάιν δούλευε επίσης το West Side Story του κατά τη διάρκεια αυτών των ετών. Αυτό το τραγούδι είχε αρχικά γραφτεί για ντουέτο του Τόνι και της Μαρίας, αλλά εγκαταλείφθηκε ενώ καπέλωσαν να κάνουν περικοπές. Ο Μπέρνσταϊν μισούσε να γράφει για τα σκουπίδια και (ευτυχώς) χρησιμοποίησε το τραγούδι για το Candide.
Αυτό το ντουέτο “oh happy we” έγινε ένα από τα μεγάλα μαργαριτάρια αυτού του έργου. Ο Μπέρνσταϊν λάτρευε τους κεκλιμένους ρυθμούς, σε αυτό το κομμάτι χρησιμοποιεί έναν ρυθμό 7/4 που δημιουργεί μια υπέροχη αιώρηση μεταξύ 4/4 και ¾ ρυθμών.
Σύντομα όταν νιώσουμε ότι μπορούμε να το αντέξουμε οικονομικά… Oh happy we – Hadley/Anderson/Bernstein
Η Καντίντα χάνει την Κουνεγκόνδη
Σύντομη περιγραφή: Η οικογένεια απαγορεύει τον ανάρμοστο γάμο και διώχνει τον Καντίντ. Εκείνος στενοχωριέται βαθιά που πρέπει να εγκαταλείψει την Κουνεγκόνδη. Θέλει όμως να κοιτάξει μπροστά, ο Πάγκλος του δίδαξε την αισιοδοξία, πιστεύει στη μοίρα, η οποία του προσφέρει το καλύτερο όλων των δυνατών κόσμων.
Ο κόσμος μου είναι σκόνη τώρα… Έτσι πρέπει να είναι – Hadley
Με τη σοβαρή μουσική του, η φιγούρα του Καντίντ θυμίζει άμεσα τους τενόρικους ρόλους του Μότσαρτ, όπως ο Ντον Οτάβιο ή ο Μπελμόντε. Όπως και οι χαρακτήρες του Μότσαρτ, ένα σοβαρό πρόσωπο μπαίνει σε μια τραγική κωμωδία. Όπως ο Μότσαρτ, είναι η φιγούρα της opera seria που μπαίνει ακούσια σε μια opera buffa. Η τραγωδία του Καντίντ είναι ότι η ερωμένη του δεν είναι ένα alter ego όπως η Konstanze ή η Donna Anna, αλλά μόνο μια πονηρά πολυτελής Κουνεγκόνδη.
Η τρομερή μοίρα της οικογένειάς του
Σύντομη περιγραφή: Η Βεστφαλία μαστίζεται από έναν πόλεμο. Ο Καντίντ αναγκάζεται να στρατολογηθεί. Βασανίζεται μετά από μια απόπειρα λιποταξίας και καταφέρνει να επιστρέψει στο κάστρο στη δεύτερη προσπάθεια. Εκεί βρίσκει την οικογένειά του νεκρή στα ερείπια του κάστρου. Η Κουνεγκόνδη βιάστηκε από τους στρατιώτες αρκετές φορές πριν από το θάνατό της. Ο Καντίντ αποχαιρετά τη νεκρή ερωμένη του.
Ακούμε ξανά τον Jerry Hadley στο θρήνο του Καντίντ. Ήταν ένας λυρικός τενόρος που τραγουδούσε κυρίως Μότσαρτ και Ντονιτσέτι. Ανακαλύφθηκε τη δεκαετία του 1980. Η Joan Sutherland και ο Richard Bonynge τον υποστήριξαν και ο Μπέρνσταϊν συνεργάστηκε επανειλημμένα μαζί του. Η ζωή του έληξε τραγικά με μια αυτοκτονία το 2007.
Κουνεγκόντα
Ασθένεια του Πάγκλος
Σύντομη περιγραφή: Μοναχικός, ο Καντίντ συνεχίζει την περιπλάνησή του και ξαφνικά συναντά τον Πάγκλος. Ο δάσκαλός του μπόρεσε να σωθεί από τις στρατιές που τον λεηλατούσαν, αλλά η σύφιλη τον έχει χτυπήσει άσχημα. Όμως ο φιλόσοφος το βλέπει αυτό ως κάτι θετικό, γιατί μόνο όσοι γνωρίζουν τον πόνο ξέρουν να απολαμβάνουν τις απολαύσεις που του έφερε η αρρώστια.
Αυτό το κομμάτι ονομάζεται επίσης Τραγούδι της σύφιλης. Είναι ένα σπουδαίο τραγούδι με πνευματώδεις στίχους και μια όμορφη μελωδία στη χορωδία. Μερικοί άνθρωποι ακούνε αυτή τη μουσική με τον Γκίλμπερτ και τον Σάλιβαν στα αυτιά τους.
Αγαπημένο αγόρι – Allen
Το Αυτό-ντα-φε – μια βασική σκηνή του έργου
Σύντομη περιγραφή: Συναντούν έναν έμπορο που τους πηγαίνει στη Λισαβόνα. Φτάνοντας εκεί, ένα γιγαντιαίο ηφαίστειο εκρήγνυται. Ευτυχώς, οι δυο τους δεν είναι ανάμεσα στους τριάντα χιλιάδες νεκρούς. Όμως η μοίρα τούς επιφυλάσσει την ώρα που ο Πάγκλος διαδίδει την αιρετική φιλοσοφία του. Συλλαμβάνονται από την Ιερά Εξέταση και οδηγούνται στο auto-da-fé. Ο Πάγκλος αναφέρεται στην αφροδίσια ασθένειά του που του απαγορεύει να εκτελεστεί. Καταδικάζεται σε θάνατο στην πυρά και πεθαίνει. Ο Καντίντ τη γλιτώνει ελαφρά τη καρδία και δέχεται μόνο μαστιγώσεις.
Η σκηνή του auto-da-fé δεν υπάρχει στο μυθιστόρημα του Βολταίρου και όμως αποτελεί βασική σκηνή στο έργο του Μπερνστάιν. Οι συγγραφείς εξισώνουν ανοιχτά το δικαστήριο της Ιεράς Εξέτασης με τα δικαστήρια του κυνηγιού μαγισσών του Μακ Κάρθι. Όπως και ο Βολταίρος, η απάντηση του Μπερνστάιν στην αδικία ήταν η σάτιρα, γιατί μόνο έτσι ήταν δυνατόν να χωνέψει κανείς αυτό που είχε συμβεί.
Η σκηνή αυτή είναι επίσης μια μαρτυρία της αγάπης του Μπέρνσταϊν για την ευρωπαϊκή όπερα, ο Don Carlo του Βέρντι στέλνει τους χαιρετισμούς του.
Auto-da-fe – Bernstein
Σύντομη περιγραφή: Ο Καντίντ αρχίζει να αμφιβάλλει για την αισιοδοξία του. Αλλά αυτοκριτικά βλέπει το λάθος στον εαυτό του.
Ο δάσκαλός μου μου είπε… πρέπει να είμαι εγώ
Στο Παρίσι
Σύντομη περιγραφή: Στο Παρίσι.
Το λεγόμενο παριζιάνικο βαλς είναι μια μαζούρκα και ένας φόρος τιμής στον Σοπέν. Πρόκειται για ένα ορχηστρικό κομμάτι με ένα όμορφο ιντερλούδιο από σόλο βιολί και φλάουτο. Μερικές φορές παίζεται αργότερα ως το βαλς του Κυβερνήτη.
Παρισινό βαλς – Bernstein
Γκλίτερ και γκέι – Η μεγάλη άρια της Κουνεγκόντας
Σύντομη περιγραφή: Εκεί ζει μια εταίρα, που τη συντηρούν δύο εραστές, ο αρχιεπίσκοπος του Παρισιού και ένας πλούσιος Εβραίος έμπορος. Πρόκειται για την Κουνεγκόνδη. Περιφρονεί τη ζωή της, αλλά αγαπάει την πολυτέλεια που της προσφέρει.
Παρόλο που ο ρόλος του τίτλου ανήκει στον άνδρα Καντίντ, η πιο διάσημη άρια τραγουδιέται από την Κουνεγκόνδη. Στη συνέχεια έγινε ένα έργο επίδειξης για τις κολορατούρες σοπράνο. Ο Μπερνστάιν αποκάλεσε τον Καντίντ εισιτήριο του Βαλεντίνου για την ευρωπαϊκή όπερα. Αυτή η άρια της Κουνεγκόνδης, η οποία αναφέρεται στην πολυτέλεια και τα κοσμήματα, δεν διαδραματίζεται τυχαία στο Παρίσι, διότι αποτελεί μια εξόφθαλμη παρωδία της “Άριας των κοσμημάτων” του Γκουνό από το αριστούργημά του Faust.
Το κομμάτι αυτό είναι μια άρια για κολορατούρα σοπράνο. Πρόκειται για ένα κομμάτι για σοπράνο με τη φιλοδοξία μιας οπερατικής άριας. Παρουσιάζει στον ερμηνευτή ορισμένες δυσκολίες. Πρώτον, η άρια έχει μεγάλη έκταση – πρέπει να τραγουδηθούν τρία υψηλά μιμπρέ! – και δεύτερον, ορισμένες από τις περίτεχνες κλίμακες είναι εξαιρετικά περίπλοκες. Επιπλέον, το όλο θέμα πρέπει να τραγουδηθεί με εμφανή άνεση και ευστροφία – άλλωστε, βρισκόμαστε σε μια κωμωδία.
Η Μπάρμπαρα Κουκ ήταν η πρώτη Κουνεγκόνδη. Η ομάδα casting δυσκολεύτηκε τότε πολύ να βρει ένα κατάλληλο πρόσωπο που να μπορεί να διαχειριστεί τις υψηλές νότες. Ο Μπέρνσταϊν την επέλεξε προσωπικά και την εκπαίδευσε για αυτόν τον δύσκολο ρόλο. Συνέκρινε το τραγούδι αυτού του έργου με ένα αθλητικό ρεκόρ. Στην ηχογράφηση, δεν αισθάνεται πλέον κανείς την αγγαρεία, η χαρά του τραγουδιού σε αυτό το κομμάτι είναι μεταδοτική.
Γκλίτερ και γίνε γκέι – Cook
Ακούτε μια άλλη ερμηνεία από την Scarlett Strallen. Κάνει το Royal Albert Hall να βράζει.
Glitter and be gay – Strallen
Η Καντίντα συναντά την απέθαντη Κουνεγκόνδη
Σύνοψη: Κατά τύχη, ο Καντίντ κατέληξε και αυτός στο Παρίσι, όπου συναντά προς μεγάλη του έκπληξη την Κουνεγκόνδη. Οι δυο τους είναι ευτυχισμένοι που έχουν και πάλι ο ένας τον άλλον.
Αυτό το κομμάτι είναι επίσης μια αγαπημένη παρωδία της ευρωπαϊκής παράδοσης του bel canto, στην οποία οι δύο τραγουδούν αρπέτζιο σε τρίτες και έκτες (βλ. για παράδειγμα στο απόσπασμα 2:27 στην παρακάτω ηχογράφηση). Οι στίχοι των δύο ανόμοιων προσώπων σπινθηροβολούν από ευφυΐα και ανώτερες ανοησίες:
Τι βασανιστήρια, ω τι πόνος
Ολλανδία, Πορτογαλία και Ισπανία
Ο Μπέρνσταϊν ευχαριστεί τον ακροατή με ένα πληθωρικό βαλς στο ρεφρέν αυτού του ντουέτου.
Ήσουν νεκρός, ξέρεις. Είναι αλήθεια, Κουνεγκόνδη;
Εμφανίζεται η γριά κυρία
Σύντομη περιγραφή: Τους ενοχλεί η γριά κυρία, η σύντροφος του Κουνεγκόνδη. Αναγγέλλει την άφιξη των εραστών της Κουνεγκόντας. Σε μια κρίση, ο Καντίντ τους σκοτώνει και τους δύο. Ο Καρδινάλιος θάβεται στον μεγάλο καθεδρικό ναό. Ο Εβραίος προσγειώνεται στον πλησιέστερο υπόνομο. Η Κουνεγκόνδη, ο Καντίντ και η γριά δραπετεύουν. Στο τρέξιμο, τους ληστεύουν. Για να κερδίσουν το δείπνο τους στο Κάντιθ, η γριά τραγουδάει ένα τραγούδι για το δυστυχισμένο παρελθόν της.
Αυτό το επιπλέον εκπληκτικό κομμάτι είναι ένα φλαμένκο. Η ηλικιωμένη κυρία μιλάει για την καταγωγή της από τη Rovno Gobernia. Αυτή δεν είναι μια γεωγραφική ένδειξη του Βολταίρου, αλλά μια ιδέα του Μπερνστάιν. Το Rovno Gobernia ήταν η γενέτειρα του πατέρα του που μετανάστευσε από τη Ρωσία. Το κείμενο αυτού του έργου είναι του ίδιου του Bernstein. Ένα ανέκδοτο λέει ότι δεν μπορούσε να βρει ομοιοκαταληξία για το Rovno Gobernia όταν έγραφε το κείμενο και παραπονέθηκε γι’ αυτό στην (ισπανόφωνη σύζυγό του) Felicia. Δεδομένου ότι η γριά τραγουδάει ισπανικά σε αυτό το φλαμένκο, η Felicia σκέφτηκε αυθόρμητα τον ξεκαρδιστικό στίχο “me muero me sale una hernia” (πεθαίνω και μεγαλώνω μια κήλη).
Ακούμε αυτό το κομμάτι σε μια υπέροχη ερμηνεία από την Christa Ludwig.
Δεν γεννήθηκα στην ηλιόλουστη ισπανία … Είμαι τόσο εύκολα αφομοιώσιμη (1) – Christa Ludwig
Μια δεύτερη εκδοχή του La Pune, υπέροχα κωμική.
Δεν γεννήθηκα στην ηλιόλουστη ισπανία … Είμαι τόσο εύκολα αφομοιωμένος (2) – La Pune
Σύνθεση: Ο Καντίντ παραμένει αισιόδοξος. Σε φυγή από την αστυνομία του Παρισιού, ο Καντίντ προσλαμβάνεται από τους Ιησουίτες για τον αγώνα τους στη Νότια Αμερική. Οι δύο γυναίκες τον συνοδεύουν στο πέρασμα προς το Μοντεβιδέο.
Η πράξη τελειώνει με ένα όμορφο κουαρτέτο.
Και πάλι πρέπει να φύγουμε
ΚΑΝΤΊΝΤ Act II
Μοντεβιδέο
Σύντομη περιγραφή: Ο Μαξιμιλιανός και ο Πακέτ είναι ως εκ θαύματος και πάλι ζωντανοί και μεταφέρθηκαν στο Μοντεβιδέο ως σκλάβοι. Ο Μαξιμιλιανός ντύθηκε γυναίκα και ο κυβερνήτης του Μοντεβιδέο τον ερωτεύτηκε. Όταν αντιλαμβάνεται το λάθος του, συναντά τη νεοαφιχθείσα Κουνεγκόνδη και της κάνει προτάσεις.
Αυτό το κομμάτι είναι επίσης γνωστό ως Σερενάτα του Κυβερνήτη. Είναι ένα όμορφο έργο με τον καλύτερο τρόπο του Μπρόντγουεϊ.
Οι ποιητές έχουν πει… Η αγάπη μου – Burt
Η ίντριγκα της γριάς
Σύντομη περιγραφή: Η γριά κυρία εξαπατά τον Καντίντ ότι η γαλλική αστυνομία εξακολουθεί να τον κυνηγάει. Εκείνος φεύγει στη ζούγκλα και η Γριά Κυρία κανονίζει την Κουνεγκόνδη με τον κυβερνήτη.
Είμαστε γυναίκες – Chenoweth/LuPone
Η Καντίντα συναντά παλιούς φίλους στη ζούγκλα
Σύντομη περιγραφή: Ο Καντίντ, συνοδευόμενος από τον ημίαιμο Κακάμπο, βρίσκεται καθ’ οδόν προς την κατασκήνωση των Ιησουιτών στη μέση της ζούγκλας. Εκεί ο Πακέτ ζει ως ηγουμένη και ο Μαξιμιλιανός ως ιησουίτης ιερέας.
Ελάτε ειδωλολάτρες της Αμερικής (πομπή προσκυνητών) – Bernstein
Σύντομη περιγραφή: Ο Καντίντ με χαρά τους λέει ότι και η Κουνεγκόνδη είναι ακόμα ζωντανή και ότι σκοπεύουν να παντρευτούν. Όταν ο Μαξιμιλιανός αποκαλεί τον γάμο ακατάλληλο, ο Καντίντ τον μαχαιρώνει και φεύγει από το στρατόπεδο των Ιησουιτών.
Η Κουνεγκόνδη κάθεται βαριεστημένα στο παλάτι του κυβερνήτη
Σύνθεση: Εν τω μεταξύ έχουν περάσει 3 χρόνια. Η Κουνεγκόνδη και η Γριά Κυρία ζουν βαριεστημένα στην πολυτέλεια του παλατιού του κυβερνήτη. Η Κουνεγκόνδη παραπονιέται στον κυβερνήτη ότι της υποσχέθηκε να την παντρευτεί εδώ και πολύ καιρό.
Η Καντίντα βρίσκει το Ελντοράντο
Σύντομη περιγραφή: Καθώς διαφεύγει μέσα από τη ζούγκλα, ο Καντίντ συναντά μια θαυμαστή γη. Πρόκειται για το Ελντοράντο, μια χώρα όπου πολύτιμοι λίθοι κείτονται στο έδαφος και όλοι είναι καλά. Όμως ο Καντίντ δεν θέλει να μείνει χωρίς την Κουνεγκόνδη του. Θέλει απλώς να πάρει μαζί του μερικούς πολύτιμους λίθους για να εξαγοράσει την Κουνεγκόνδη.
Η Μπαλάντα του Ελντοράντο είναι γραμμένη στη σπάνια χρονική υπογραφή 5/8.
Πάνω σε ένα βουνό από κοχύλια (Μπαλάντα του Ελντοράντο)
Η Καντίντα συναντά έναν απαισιόδοξο
Σύντομη περιγραφή: Επειδή φοβάται μήπως συλληφθεί, στέλνει τον σύντροφό του Κακάμπο στην Κουνεγκόνδη. Θέλει να τους συναντήσει στη Βενετία. Στο δρόμο για τη Βενετία, ο Καντίντ περνάει από το Σουρινάμ, όπου συναντά τον απαισιόδοξο Μαρτίν, ο οποίος ονομάζει την απληστία και την κακία ως τις κινητήριες δυνάμεις της ανθρωπότητας.
Στην ερμηνεία αυτή ακούμε τον Adolph Green, στενό φίλο του Μπέρνσταϊν και καλλιτεχνικό συνεργάτη του για μια ζωή.
Ελεύθερη βούληση. Ανθρωπότητα. Αγάπη. … Λέξεις, λέξεις, λέξεις – Adolph Green
Η παράξενη διάσωση του Καντίδη από τη θαλάσσια δυστυχία
Σύντομη περιγραφή: Εκεί αγοράζει ένα ιστιοφόρο από έναν Ολλανδό απατεώνα για να διασχίσει τον ωκεανό. Τώρα αισθάνεται και πάλι γεμάτος ευτυχία σε αυτόν τον καλύτερο από όλους τους δυνατούς κόσμους. Όμως η τύχη του κρατάει μόνο λίγο, γιατί το πλοίο σύντομα βυθίζεται. Ο Καντίντ σώζεται από μια σχεδία, την οποία κωπηλατούν 4 βασιλιάδες και την οποία οδηγεί ο Πάγκλος.
Τι είναι μουσικά πιο προφανές από μια βαρκαρόλα όταν πρόκειται για τη Βενετία;
Βαρκαρόλα των βασιλιάδων – Hadley / Green / Bayley / Jenkins / Benson / Stuart / Treleaven
Στη Βενετία στο καζίνο
Σύντομη περιγραφή: Η σχεδία φτάνει στη Βενετία, όπου οι βασιλιάδες πηγαίνουν αμέσως στο καζίνο. Εκεί η Κουνεγκόντα και η Γριά Κυρία προσλαμβάνονται για να εμψυχώνουν τους παίκτες και να τους εξαπατούν. Ο Μαξιμιλιανός βρίσκεται επίσης ως εκ θαύματος στην πόλη και είναι ο διεφθαρμένος αρχηγός της αστυνομίας της.
Ένα ακόμη αποκορύφωμα περιμένει τον ακροατή, το ευλογημένο με βαλς “What’s the use”.
Πάντα ήμουν πονηρός και έξυπνος… What’s the use – LuPone/Olsen/Herrera/McElroy
Σύντομη περιγραφή: Ο Πάγκλος έσπασε την τράπεζα στο παιχνίδι της ρουλέτας. Η Κουνεγκόνδη δεν ενδιαφέρεται για τον Καντίντ, αυτή και η γριά πέφτουν πάνω στον Πάγκλος για να επωφεληθούν από τα χρήματα.
Αυτό το κομμάτι ονομάζεται “Venice Gavotte”. Είναι ένα όμορφο, αλλά μουσικά αρκετά περίπλοκο κομμάτι με αντίστιξη (στο βίντεο από το 3:10), το οποίο συνδυάζει τα 2 θέματα του πρώτου μέρους.
Έχω προβλήματα, όπως είπα (Venice Gavotte) – Hadley/Anderson/Ludwig/Green
Candides Desillusion
Σύντομη περιγραφή: Ο Καντίντ έχει απογοητευτεί. Μήπως ο πλούτος ήταν πάντα πιο σημαντικός για την Κουνεγκόνδη από τον έρωτα;
Το ηθικό δίδαγμα της ιστορίας
Σύντομη περιγραφή: Για μέρες δεν λένε κουβέντα. Με τα υπόλοιπα χρήματα αγοράζουν ένα μικρό αγρόκτημα. Κάποια στιγμή η Κουνεγκόνδη και ο Καντίντ τα ξαναβρίσκουν. Αν και ο έρωτας δεν ανθίζει πια όπως πριν, θέλουν να παντρευτούν. Γιατί η ζωή δεν είναι ούτε καλή ούτε κακή.
Ο Βολταίρος τελειώνει την οδύσσεια του Καντίντ και της Κουνεγκόνδης στον χαμηλότερο δυνατό παρονομαστή τους, τον περιορισμό στην κοινή μπανάλ οικιακή εργασία. Το ηθικό δίδαγμα της ιστορίας του Βολταίρου “il faut cultiver son jardin” είναι παραιτητικό αλλά κατά κάποιο τρόπο παρήγορο. Ο Μπέρνσταϊν το μετέτρεψε στο “Make Our Garden Grow”, το κείμενο του οποίου ακολουθεί το πρότυπο του Βολταίρου. Αλλά η μουσική μιλάει μια διαφορετική γλώσσα, ο Μπέρνσταϊν συνέθεσε ένα εκστατικό αισιόδοξο τέλος. Τελικά, ο Μπέρνσταϊν ήταν … αισιόδοξος.
Ήσασταν ανόητοι και το ίδιο κι εγώ…Κάντε τον κήπο μας να μεγαλώσει.
Σύσταση για την ηχογράφηση της οπερέτας CANDIDE
DG με τους Christa Ludwig, Nicolas Gedda, June Anderson, Adolph Green και Jeremy Hadley υπό τη διεύθυνση του Λέοναρντ Μπέρνσταϊν και τη Συμφωνική Ορχήστρα και Χορωδία του Λονδίνου
Peter Lutz, opera-inside, ο online οδηγός όπερας για το ΚΑΝΤΊΝΤ του Λέοναρντ Μπέρνσταϊν.
Leave a Reply
Want to join the discussion?Feel free to contribute!