opera-inside-Candide-Opernführer_opera_guide-Leonard_Bernstein-Synopsis_Handlung_Trama_résumé-Aria_Glitter_and_be_gay

Online Opera Guide and Synopsis to Leonard Bernstein’s CANDIDE

Ta operetka Leonarda Bernsteina to absolutna perełka. Każdy z utworów olśniewa humorem, pasją i muzykalnością. Jest to jednocześnie komedia i krytyka społeczna. To właśnie uwertura zdobyła sławę i trzeba niemal sięgnąć do Rossiniego, by znaleźć preludium, które tak doskonale oddaje komizm akcji.

 

 

Treść

Synopsis

Akt I (Westfalia, Auto-da-fe, Paryż, Kadyks)

Akt II (Montevideo, Jezuici, Eldorado, Surinam, Wenecja)

 

Rekomendacja

rekomendacja rekordu

 

Highlights

Ouverture

Life is happiness indeed

Oh happy we

To musi być tak

Auto-da-fé

Glitter and be gay (Jewel Aria)

What’s the use

Make our garden grow

 

 

 


streszczenie

 

 

 

 

 

 

Voltaire i Leibnitz – Kłótnia filozofów

Kandyd Bernsteina nawiązuje dość ściśle do noweli Voltaire’a “Kandyd albo optymizm” (franc. “Candide ou l’optimisme”) z 1755 r. Aby zrozumieć Kandyd Bernsteina, warto pokrótce omówić debatę filozoficzną, która skłoniła Voltaire’a do napisania Kandyda, aby w drugim kroku odzwierciedlić ją z prawdziwym życiem Bernsteina.

Voltaire ukazał bohatera Kandyda jako naiwnego, wychowanego w optymizmie młodzieńca, który musi opuścić znany mu dom i ukochaną. Jego podróż prowadzi go dookoła świata, gdzie doświadcza jednej groteskowej katastrofy za drugą. Dopiero powoli dociera do niego, że jego wpojona naiwna, optymistyczna wizja człowieka – wiara w najlepszy ze światów – nie wytrzymuje konfrontacji z rzeczywistością.

Voltaire napisał Kandyda jako zaprzeczenie tezy Leibnitza, który postulował rzeczywistość jako “najlepszy ze wszystkich możliwych światów”. Stwierdza on, że Bóg może myśleć o wielu możliwych światach, ale chce tylko tego najlepszego.

 

 

Voltaire’owska krytyka panujących instytucji

Dla Voltaire’a, który był pod wrażeniem katastrofy wojny siedmioletniej i trzęsienia ziemi w Lizbonie, teza Leibnitza była naiwnym, utopijnym poglądem, propagowanym przez instytucje, takie jak kościół czy szlachta, które w ten sposób starały się manipulować ludnością na swoją korzyść. Wydaje się, że trafił w sedno, gdyż Watykan umieścił to dzieło na indeksie wkrótce po jego publikacji.

 

 

Bernsteinowska krytyka okresu Mc Carthy’ego

200 lat później celem krytyki nie był już Kościół. Kandyd Bernsteina to utwór napisany pod wpływem ery McCarthy’ego w latach 50. w USA. Osoby podejrzane o działalność komunistyczną były ciągnięte przed parlamentarne komisje śledcze (np. House Committee on Un-American Activities), przesłuchiwane i w ten sposób piętnowane. Dotknęło to wielu artystów, którzy cierpieli z powodu bojkotu i de facto zakazu pracy, ponieważ teatry obawiały się odwetu w przypadku zaangażowania. Obaj główni autorzy tego dzieła, kompozytor Bernstein i librecistka Hellman (a także wielu ich przyjaciół) byli osobiście obiektami zaciekłych prześladowań ze strony trybunałów. Dla obu Kandyd był sprawą serca. Bernstein dołączył do premiery artykuł opublikowany w “New York Timesie”, w którym oskarżył Amerykę o purytański snobizm, podwójne standardy i inkwizytorskie ataki na jednostkę.

 

 

Hellman adaptuje oryginał Voltaire’a

Kandyd Voltaire’a był dość skromny, bo liczył niespełna 90 stron, ale treść miała wszystko. Niemal na każdej stronie Kandyd znajduje się w nowym miejscu i przeżywa nową przygodę. Autorka Lilian Hellman w dużej mierze przejęła historię Voltaire’a. Poszczególne przygody wyrugowała z fabuły, a niektóre wymyśliła na nowo (np. auto-da-fé czy scenę w kasynie).

 

 

Lilian Hellman

Lilian Hellman była barwną postacią. W 1936 roku wyjechała do Europy, gdzie jako korespondentka relacjonująca hiszpańską wojnę domową poznała Ernesta Hemingwaya, któremu przez pewien czas towarzyszyła. Dzięki swojej wyprostowanej postawie podczas procesów McCarthy’ego, była uważana za wzór do naśladowania w walce z nietolerancją ery McCarthy’ego (źródło: Wikipedia).

 

 

Trudna historia pracy

Po premierze w 1956 roku dzieło przeszło skomplikowaną, 35-letnią historię poprawek, porównywalną z Verdiowską opowieścią o nieszczęściu Don Carlosa. Fabuła była niezwykle skomplikowana i wiarygodne wydaje się twierdzenie Lilian Hellman, że musiała napisać 7 różnych wersji scenariusza.

Reakcja publiczności na Broadwayu była umiarkowana i Kandyd został odwołany po zaledwie 73 przedstawieniach. Utwór ucierpiał z powodu zagmatwanej fabuły, niedźwiedziej powagi tekstów i nadmiernej długości (składał się z ponad 30 numerów!). W ciągu następnych trzech dekad różni ludzie zmieniali utwór, aż w 1988 roku Leonard Bernstein osobiście napisał “ostateczną, poprawioną wersję”, okrojoną i z lepszymi tekstami.

 

 

Wielu ojców dzieła

O ile Bernstein był jedynym kompozytorem utworu (nie licząc osoby, która pomagała mu w orkiestracji), o tyle teksty piosenek napisało na przestrzeni lat kilkanaście osób, w tym sam Bernstein. Na czele z Lilian Hellman, która wpadła na pomysł i napisała scenariusz. Na Broadwayu często zdarzało się, że scenariusz i teksty piosenek pisane były przez różnych autorów. Ze względu na ograniczenia czasowe i wiele wariantów scenariusza, nawet do pierwszej wersji sprowadzono wielu różnych tekściarzy, z których lwią część napisał Richard Wilbur.

 

 

Kandida: musical, opera, operetka czy wręcz parodia operowa?

Świat muzyczny nie jest zgodny co do tego, do jakiego gatunku należy ten utwór. Sam Bernstein określił dzieło jako operetkę. O ile Westside Story, ze swoją jazzującą muzyką i wieloma scenami tanecznymi, jest dziełem z gatunku broadwayowskich, o tyle Candide opiera się na bardziej “wyrafinowanych”, klasycznych formach, takich jak mazurki, gawoty etc., a główne role są tak wymagające muzycznie, że muszą być obsadzone wyszkolonymi śpiewakami operowymi.

 

 

 

 

CANDIDE Akt 1

 

 

 

 

 

 

Słynna uwertura

Dowcipna i błyskotliwa muzycznie uwertura Bernsteina jest jednym z najczęściej wykonywanych utworów amerykańskich kompozytorów klasycznych. W stylu Rossiniego, przywołuje wiele tematów operowych, które spotkamy w takich utworach jak “Najlepszy z możliwych światów”, “Muzyka bitewna”, “Oh, Happy We” czy “Glitter and Be Gay”.


Słyszymy ją w interpretacji prowadzonej przez samego kompozytora.

Overture – Bernstein

Synopsis: Akcja rozgrywa się w zamku Thunder-ten-Tronk w zacofanej Westfalii. Mieszka tam wraz z rodziną Kandyd, nieślubny syn barona. Jest pogodnego i prostego usposobienia i jest zakochany w swojej poszukującej luksusu przyrodniej siostrze Cunegonde, która odwzajemnia jego uczucia. Rodzina wiedzie szczęśliwe i beztroskie życie na zamku.

Pierwszy utwór występuje w szacie radosnego gawota. Tekst jest olśniewający, każda z czterech głównych postaci jest trafnie opisana kilkoma wersami, a utwór kończy się żywym ensemblem i wysokim C w wykonaniu Cunegondy.

Życie jest rzeczywiście szczęściem – Hadley / Anderson / Ollmann / della Jones

 

 

K credo domowego filozofa: żyjemy w najlepszym ze światów

Akcja: Doktor Pangloss, domowy filozof, nauczył rodzinę być szczęśliwą, żyjącą w najlepszym ze wszystkich światów. Wszelkie wątpliwości, że w życiu będą przeciwności, rozwiewa, potrafi nawet znaleźć dobro w takich rzeczach jak wojna.

Rozumowanie Panglossa, że wojna ma swoje dobre strony, jest następujące:

Wojna! Choć wojna może wydawać się krwawym przekleństwem,
z drugiej strony jest to błogosławieństwo.
Gdy grzmią armaty,
bogatych i biednych łączy niebezpieczeństwo

Najlepsze ze wszystkich możliwych światówHadley/Anderson/Ollmann/Bernstein

Uroczy duet Cunegondy i Kandyda

Sytuacja: Kandyd i Cunegonde spotykają się w parku i marzą o wspólnej przyszłości. Ale ich oczekiwania są rozbieżne. Cunegonde myśli o luksusie i biżuterii, Candide marzy o prostym życiu na farmie z mnóstwem dzieci. Ale obaj są pochłonięci własnymi marzeniami i nie dostrzegają głębokiego rozłamu.

W tych latach Bernstein pracował również nad West Side Story. Ta piosenka została pierwotnie skomponowana na duet Tony’ego i Marii, ale została porzucona w cięciach. Bernstein nie znosił pisać dla kosza na śmieci i (na szczęście) wykorzystał ten utwór w Kandydzie.

Ten duet “oh happy my” stał się jedną z największych perełek tego dzieła. Bernstein uwielbiał dziwaczne bity, w tym utworze używa sygnatury czasowej 7/4, która tworzy uroczy zawis pomiędzy czasem 4/4 a ¾.

Wkrótce, kiedy poczujemy, że możemy sobie na to pozwolić…Oh happy we – Hadley/Anderson/Bernstein

Kandides traci Cunegonde

Synopsis: Rodzina zabrania niemoralnego związku i wypędza Kandyda. Jest głęboko zasmucony, że musi opuścić Cunegonde. Ale on chce patrzeć w przyszłość, Pangloss nauczył go optymizmu, wierzy w los, który trzyma dla niego najlepszy ze wszystkich możliwych światów.

Postać Kandyda, z jego szczerą muzyką, natychmiast przywodzi na myśl Mozartowskie role tenorowe, takie jak Don Ottavio czy Belmonte. Podobnie jak w “Don Giovannim” i “Uprowadzeniu z seraju”, jest to poważna rola w tragicznej komedii. Jest to, jak w operze seria Mozarta, postać, która mimowolnie wpada w operę buffa. Tragedią Kandyda jest to, że jego ukochana nie jest alter ego, jak Konstancja czy Donna Anna, lecz jedynie przebiegłą, żądną luksusu kuzynką.

Mój świat jest teraz pyłem…Tak musi być – Hadley

 

 

Straszny los jego rodziny

Sytuacja: Westfalia zostaje spustoszona przez wojnę. Candide zostaje siłą zwerbowany. Po próbie dezercji jest torturowany, ale przy drugiej próbie udaje mu się wrócić do zamku. Tam, jego rodzina znajduje go martwego w gruzach zamku. Cunegonde była już kilkakrotnie gwałcona przez żołnierzy. Candide żegna się ze swoją zmarłą kochanką.

Jerry’ego Hadleya słyszymy po raz kolejny w lamencie Candide’a. Był tenorem lirycznym, śpiewającym głównie Mozarta i Donizettiego. Został odkryty w latach osiemdziesiątych. Joan Sutherland i Richard Bonynge wypromowali go, a Bernstein wielokrotnie z nim współpracował. Jego życie zakończyło się tragicznie – samobójstwem w 2007 roku.

Cunegonde

 

 

Choroba Banglossa

Sytuacja: Samotny Kandyd wędruje dalej i niespodziewanie spotyka Panglossa. Jego nauczycielowi udało się uciec przed nacierającymi wojskami, ale syfilis zbiera żniwo. Filozof widzi w tym jednak pozytywy, bo tylko ten, kto zna ból, umie cieszyć się przyjemnościami, które dała mu choroba.

Utwór ten nazywany jest również Pieśnią o syfilisie. To świetna piosenka z tekstem skrzącym się dowcipem i piękną melodią w refrenie. Niektórym podczas słuchania tej muzyki w uszach płynie Gilbert i Sullivan.

Dear Boy – Allen

Samochód-da-fé – kluczowa scena w utworze

Sytuacja: Dwójka spotyka kupca, który zabiera ich do Lizbony. Po dotarciu na miejsce wybucha gigantyczny wulkan. Na szczęście nie ma ich wśród trzydziestu tysięcy zabitych. Ale los ich dopada, gdy Pangloss głosi swoją heretycką filozofię. Zostają aresztowani przez Inkwizycję i doprowadzeni do Auto-da-fé. Pangloss odnosi się do swojej choroby wenerycznej, która zabrania mu wykonania wyroku śmierci. Zostaje skazany na śmierć na stosie i umiera. Kandydowi nic nie grozi, dostaje tylko baty.

Scena auto-da-fé nie występuje w oryginale Voltaire’a, a jednak jest kluczowa dla utworu. Autorzy bez skrępowania zrównują sąd inkwizycyjny z trybunałami polowań na czarownice Mc McCarthy’ego. Podobnie jak Voltaire, Bernstein reagował na niesprawiedliwość satyrą, ponieważ wydawała się ona jedynym sposobem na przetworzenie tego, co się stało.

Ta scena to także dzieło miłości Bernsteina do opery europejskiej, pozdrawia Don Carlo Verdiego.

Auto-da-fe – Bernstein

 

Akcja: Kandyd zaczyna wątpić w swój optymizm. Ale samokrytyczny, widzi winę w sobie.

Mój mistrz powiedział mi…to muszę być ja

 

 

W Paryżu

Synopsis: W Paryżu.

Tzw. Walc Paryski jest mazurkiem i hołdem złożonym Chopinowi. Jest to utwór orkiestrowy z pięknymi interludiami solowych skrzypiec i fletu. Jest też czasem grany gdzie indziej jako Walc Gubernatora.

Waltz paryski – Bernstein

Błyszcz i bądź gejem – wielka aria Cunegondy

Synopsis: Żyje kurtyzana, którą utrzymuje dwóch kochanków, arcybiskup Paryża i bogaty żydowski kupiec. To jest Cunegonde. Gardzi swoim życiem, ale kocha luksus, który ono daje.

Choć tytułowa rola należy do męskiej części Kandyda, to właśnie Cunegondzie przypada w udziale zaśpiewanie najsłynniejszej arii. Aria ta stała się popisowym utworem dla sopranów koloraturowych.

Bernstein nazwał Kandyda walentynką dla opery europejskiej. Ta aria Cunegondy śpiewającej o luksusie i klejnotach nieprzypadkowo rozgrywa się w Paryżu, jest bowiem jawną parodią “Arii klejnotów” Gounoda z jego arcydzieła Faust.

Utwór ten jest arią na sopran koloraturowy z pretensjami do arii operowej. Stawia to wykonawcę przed pewnymi trudnościami. Po pierwsze, aria ma szeroki zakres – trzeba zaśpiewać trzy wysokie dźwięki Es! – a po drugie, niektóre z ornamentowanych skal są niezwykle skomplikowane. W dodatku całość musi być zaśpiewana z pozorną lekkością i dowcipem, jesteśmy przecież w komedii.

Barbara Cook była pierwszą Cunegonde. Zespół castingowy miał więc duże trudności ze znalezieniem odpowiedniego śpiewaka, który poradziłby sobie z wysokimi tonami. Bernstein osobiście wybrał Barbarę Cook i przygotował ją do tej trudnej roli. Cook porównał później śpiewanie tego utworu do atletycznego Grosseffort. Na nagraniu nie czuć już tej harówki, radość śpiewania w tym utworze jest zaraźliwa.

Błyszcz i bądź gejem – Cook

 

Słuchacie Państwo drugiego nagrania z udziałem Scarlett Strallen. Doprowadza Royal Albert Hall do wrzenia.

Błyszczeć i być gejem – Strallen

 

 

Kandida spotyka nieumarłą Cunegonde

Synopsis: Przypadek sprawił, że Kandyd trafił do Paryża, gdzie, ku swemu zdumieniu, poznaje Cunegonde. Obaj są szczęśliwi, że mają siebie z powrotem.

Utwór ten jest również czułą parodią europejskiej tradycji bel canto, w której obaj śpiewają arpeggia w tercjach i sekstach (patrz np. próbka dźwiękowa 2:27). Tekst tych dwóch odmiennych osobowości skrzą się dowcipem i wyższym nonsensem:
Holandia, Portugalia i Hiszpania

Bernstein zachwyca słuchacza żywiołowym walcem w refrenie tego duetu.

<Byłeś martwy, wiesz o tym. Czy to prawda, Cunegonde?

Stara Dama występuje

Akcja: Przeszkadza im staruszka, towarzyszka Cunegondy. Informuje o przybyciu kochanków. W napadzie szału Kandyd zabija ich obu. Kardynał jest pochowany w wielkiej katedrze. Żyd ląduje w najbliższym kanale. Cunegonde, Candide i staruszka uciekają. Podczas ucieczki zostają napadnięci. Aby zarobić na kolację, starsza pani śpiewa pieśń o swojej nieszczęśliwej przeszłości w Kadyksie.

Ten inny oszałamiający utwór to flamenco. Starsza pani opowiada o swoich korzeniach w Równem Goberni. Nie wynika to z odniesienia do miejsca przez Voltaire’a, ale z wtargnięcia Bernsteina. Mianowicie, w Rowno Goberni urodził się jego ojciec, który wyemigrował z Rosji. Tekst tego utworu został napisany przez samego Bernsteina. Anegdota głosi, że pisząc tekst do utworu Rovno Gobernia nie mógł znaleźć rymu i poskarżył się swojej (hiszpańskojęzycznej) żonie Felicji. Ponieważ starsza pani śpiewa po hiszpańsku w flamenco, Felicia spontanicznie wymyśliła zabawny wers “me muero me sale una hernia” (“umieram, chyba rośnie mi przepuklina”).

Słyszymy ten utwór we wspaniałej interpretacji Christy Ludwig.

Nie urodziłam się w słonecznej hispanii… Tak łatwo się asymiluję (1) – Christa Ludwig

 

Druga wersja La Pune, rozkosznie komediowa.

Nie urodziłem się w słonecznej Hispanii… Tak łatwo się asymiluję (2) – La Pune

 

Sytuacja: Kandyd pozostaje optymistą. Uciekając przed paryską policją, Candide daje się wynająć jezuitom do walki w Ameryce Południowej. Dwie kobiety towarzyszą mu podczas przeprawy do Montevideo.

Akt kończy się pięknym kwartetem.

Po raz kolejny musimy odejść

 

 

 

CANDIDE Akt 2

 

 

 

Następny przystanek: Montevideo

Sytuacja: Maximilian i Paquette cudem wracają do życia i zostają zabrani do Montevideo jako niewolnicy. Maksymilian był przebrany za kobietę i gubernator Montevideo zakochał się w nim. Kiedy uświadamia sobie swój błąd, spotyka nowo przybyłą Cunegonde i czyni jej zaloty.

Sztuka ta znana jest również jako Serenada gubernatora. Jest to piękna sztuka w najlepszym broadwayowskim stylu.

Poeci powiedzieli…Moja miłość – Burt

Intryga starszej pani

Synopsis: Stara Dama wmawia Candide’owi, że francuska policja nadal ją ściga. On ucieka do dżungli, a Stara Dama umawia Cunegonde z gubernatorem.

We Are Women – Chenoweth/LuPone

 

 

Candide spotyka w dżungli starych znajomych

Sytuacja: Candide, w towarzystwie półkrwi Cacambo, zmierza do obozu jezuitów w środku dżungli. Tam Paquette żyje jako opatka, a Maksymilian jako ksiądz jezuita.

Come heathen of America (Pilgrims procession) – Amber

 

 

Synopsis: Radosny Kandyd oznajmia im, że Cunegonde również żyje i planują się pobrać. Kiedy Maksymilian nazywa małżeństwo niemoralnym, Kandyd dźga go nożem i ucieka z obozu jezuitów.

 

W międzyczasie Cunegonde siedzi znudzona w pałacu gubernatora

Synopsis: Minęły już 3 lata. Cunegonde i Stara Dama żyją znudzone w luksusie pałacu gubernatora. Cunegonde skarży się gubernatorowi, że obiecał jej małżeństwo dawno temu.

 

 

Kandydat znajduje El Dorado

Synopsis: Uciekając przez dżunglę, Kandyd natknął się na cudowną krainę. To Eldorado, kraina, w której klejnoty leżą na ziemi i wszystko jest w porządku z ludźmi. Ale Kandyd nie chce zostać bez swojej murzynki. Chce tylko zabrać ze sobą trochę klejnotów, żeby móc kupić jej wolność.

Ballada o Eldorado jest napisana w rzadko spotykanej sygnaturze czasowej 5/8.

W górę muszelek (Ballada o Eldorado)

 

 

Kandida spotyka pesymistę

Synopsis: Obawiając się aresztowania, wysyła swojego towarzysza Cacambo z klejnotami, aby wykupić Cunegonde. Chce, żeby spotkała się z nim w Wenecji. W drodze do Wenecji Kandyd przejeżdża przez Surinam, gdzie spotyka pesymistę Martina, który uznaje chciwość i złość za siły napędowe człowieka.

Słyszymy w tej interpretacji starego filozofa Adolpha Greena, wieloletniego bliskiego przyjaciela Bernsteina i kolegę artystycznego.

Wolna wola. Ludzkość. Miłość. … Słowa, słowa, słowa – Adolph Green

 

 

Dziwne wyratowanie Kandyda z opresji

Synopsis: Tam kupuje od holenderskiego oszusta żaglowiec, by przepłynąć ocean. Teraz znów czuje się pełen szczęścia w tym najlepszym z możliwych światów. Szczęście trwa jednak krótko, bo statek wkrótce tonie. Candide zostaje uratowany przez tratwę wiosłowaną przez 4 królów i pilotowaną przez Panglossa.

Cóż może być bardziej odpowiedniego muzycznie niż barkarola, gdy zmierzamy do Wenecji?

Królowa Barkarola – Hadley / Green / Bayley / Jenkins / Benson / Stuart / Treleaven

W Wenecji w kasynie

Synopsis: Tratwa dociera do Wenecji, gdzie rodzina królewska natychmiast udaje się do kasyna. Tam, Cunegonde i Stara Dama są zatrudnione do animowania hazardzistów i oszukiwania ich. Maksymilian również cudem znalazł się w mieście i jest jego skorumpowanym szefem policji.

Na słuchacza czeka kolejna kulminacja, walczyk: “What’s the use”.

Zawsze byłem mądry i sprytny…Jaki z tego pożytek – LuPone/Olsen/Herrera/McElroy

 

Synopsis: Pangloss rozbił bank w grze w ruletkę. Cunegonde nie jest zainteresowany Candide, ale pędzi ze starszą panią na Pangloss, aby skorzystać z pieniędzy.

Ten utwór nosi tytuł “Gavotte Wenecki”. Jest to piękny, ale muzycznie dość skomplikowany utwór z kontrapunktem (w filmie od 3:10), łączący dwa tematy pierwszej części.

I’ve got troubles, as I’ve said (Venice Gavotte)Hadley/Anderson/Ludwig/Green

 

 

Rozczarowanie Kandydy

Sytuacja: Kandyd jest rozczarowany. Czy dla Cunegonde bogactwo zawsze było ważniejsze od miłości?

Morał z tej historii

Synopsis: Przez kilka dni oboje nie odzywają się do siebie ani słowem. Za pieniądze, które im zostały, kupują małe gospodarstwo. Ostatecznie Cunegonde i Candide pogodzili się. Mimo, że miłość nie kwitnie już tak jak kiedyś, chcą się pobrać. Bo życie nie jest ani dobre, ani złe.

Voltaire kończy odyseję Kandyda i Cunegondy na ich najniższym możliwym mianowniku, czyli zamknięciu we wspólnych, prozaicznych domowych obowiązkach. Wolterowski morał tej historii “il faut cultiver son jardin” jest zrezygnowany, ale w jakiś sposób pocieszający. Bernstein przekształcił go w utwór “Make Our Garden Grow”, którego tekst jest wzorowany na tekście Voltaire’a. Ale muzyka przemawia innym językiem, Bernstein skomponował ekstatycznie optymistyczne zakończenie. Który Bernstein był ostatecznie … optymistą.

Byłaś głupia i ja też… Spraw, by nasz ogród rósł.

 

 

 

Recenzja nagrania operetki CANDIDE

DG z udziałem Christy Ludwig, Nicolasa Geddy, June Anderson, Adolpha Greena i Jeremy’ego Hadleya pod dyrekcją Leonarda Bernsteina oraz London Symphony Chorus and Orchestra.

 

 

Peter Lutz, opera-inside, internetowy przewodnik operowy po CANDIDE Leonarda Bernsteina.

 

 

 

0 komentarzy:

Dodaj komentarz

Chcesz się przyłączyć do dyskusji?
Feel free to contribute!

Dodaj komentarz

Twój adres e-mail nie zostanie opublikowany. Wymagane pola są oznaczone *