Warning: foreach() argument must be of type array|object, string given in /home/httpd/vhosts/opera-inside.com/httpdocs/wp-content/plugins/ezoic-integration/includes/adtester/class-ezoic-adtester-content-inserter2.php on line 193

MILAN – Przewodnik turystyczny po operze, muzyce klasycznej i kulturze

,

Mediolan: Przewodnik turystyczny dla fanów muzyki

Odwiedź miejsca związane z muzyką klasyczną i sztuką operową, które mają związek z historią. Poznaj ekscytujące pomysły i podstawowe informacje.


MAPA CELÓW PODRÓŻY Z TRAVEL GUIDE MILAN

Zoom in for destinations in MILAN:


ŻYCIE I PRACA KOMPOZYTORÓW W MILANIE

Vincenzo Bellini

Współpraca z librecistą Romanim

Mediolan był najważniejszą stacją artystyczną Vincenza Belliniego. Impresario Barbaja zaaranżował kontakt z głównym librecistą La Scali, Felice Romanim, który, z wyjątkiem „Purytanów”, miał napisać wszystkie późniejsze libretta Belliniego.

Felice Romani:

Triumf i porażka

Pierwsza opera „Il pirata” uderzyła w Mediolan jak bomba, a Bellini napisał sześć oper dla La Scali i Carcano w ciągu następnych 4 lat. W Mediolanie zetknął się też z 2 z 3 Giudittów, którzy odegrali ważną rolę w jego życiu. Z jednej strony chodziło o romans z zamężną Turiną (który został rozdmuchany z powodu przechwyconego listu), a z drugiej o partnerstwo artystyczne (i zapewne prywatne) ze słynną Giudittą Pastą.

Bellini zmanually poruszał się po arystokratycznych salonach Mediolanu i szybko stworzył sieć znajomości. Nie uchroniło go to jednak przed największą kompromitacją w karierze, skandaliczną premierą jego „Normy” w La Scali (więcej na ten temat w ekskursie na końcu).

Maria Callas

Bitwa o królewskie królestwo La Scali

W 1950 roku Maria Callas po raz pierwszy zaśpiewała w La Scali i stała się „primadonną assolutą” La Scali w latach 50-tych.

Musiała jednak walczyć o tę pozycję. Kiedy przybyła do La Scali, zajmowała ją Renata Tebaldi, intronizowana jako „głos anioła” na ponownym otwarciu La Scali w 1946 roku przez Toscaniniego. Później doszło nie tylko do rywalizacji artystycznej, ale i do osobistych animozji. Tebaldi zachwycała anielskim głosem, Callas dramatyczną ekspresją i wspaniałą techniką. Klauzule obu śpiewaczek przyczyniały się do podsycania rywalizacji. W końcu Callas zyskała przewagę, a Tebaldi skupiła się na Met, i tak obie śpiewaczki otrzymały swoje królewskie królestwa.

Stosunki Callas z publicznością i dyrekcją nigdy nie były jednak wolne od napięć; być może dopiero z perspektywy czasu zdano sobie sprawę z wielkości jej znaczenia, gdyż wiele z najwspanialszych występów i większość wspaniałych nagrań powstało właśnie w La Scali. Ostatnie przedstawienie odbyło się w 1962 roku, a między nimi było ponad dziesięć lat wzruszeń.

Gaetano Donizetti

Kariera w Mediolanie

Mediolan w osobistej biografii Donizettiego odgrywał niewielką rolę, obok Bergamo, Neapolu i Paryża A jednak to północnowłoska metropolia miała decydujące znaczenie dla kariery Lombarda. W 1830 roku triumfem swojego pierwszego arcydzieła „Anna Bolena” z wymarzoną parą Giuditta Patsa i Giovanni Rubini rozpoczął tam międzynarodową karierę.

Dwa lata później zaprezentował się mediolańskiej publiczności „Elisir d’amore”. Kiedy 12 maja 1832 roku odbyła się premiera tej opery, Donizetti przeżył jeden z najwspanialszych momentów w swojej karierze. Owacje publiczności były gigantyczne, a recenzje w gazetach przytłaczające. Donizetti potwierdził w ten sposób błyskotliwie sukces, jaki odniósł dwa lata wcześniej z „Anną Boleną”. Teraz wreszcie zrównał się ze swoim przyjacielem i rywalem Bellinim, a obaj stali się czołowymi włoskimi kompozytorami operowymi.

TO THE COMPLETE DONIZETTI BIOGRAPHY

Wolfgang Amadeus Mozart

Triumf jako 14-latek z operą

W styczniu 1770 roku ojciec i syn Mozarta przybywają do Mediolanu. Po trudach przeprawy przez przełęcz Brenner w śniegu i zimnie, obaj mają nadzieję na lukratywne zlecenie. Mozart pobiera lekcje u starego Sammartiniego i kilka razy pozwala mu się wystąpić publicznie. Zamówienie nadchodzi i Mozart otrzymuje libretto do „Mitridate re di Ponte”.

Jesienią wracają z gotową operą. 14-letni Mozart sam dyryguje trzema pierwszymi przedstawieniami, a mediolańczycy są zachwyceni, zapewniając wyprzedane spektakle przez wiele miesięcy. Mozart powraca jeszcze dwukrotnie z operami dla Mediolanu („Ascanio” i „Lucio Silla”), aż arcybiskup Colloredo w Salzburgu wstrzymuje zamówienia. Wszystkie trzy przedstawienia odbyły się w Pallazio Regio Ducal, który spłonął trzy lata po premierze „Lucio Silla”. Następnym przystankiem na włoskiej trasie jest Bolonia

TO THE COMPLETE MOZART BIOGRAPHY

14-letni Mozart:

Giacomo Puccini

Mnóstwo punktów stycznych z Mediolanem

Dwie udane premiery w Mediolanie wyznaczają ramy artystycznego życia Pucciniego. Najpierw jednoaktowa opera „Le Vili” w Teatro Verme w 1884 roku, a 40 lat później pośmiertna premiera „Turandota” w La Scali. Oba spektakle okazały się sukcesami, pierwszy – sukcesem szacunku dla debiutanta, drugi – hołdem złożonym pomnikowi Pucciniego, który z Turandot wydał na świat swego ostatniego giganta. W międzyczasie jednak Puccini niejednokrotnie kłócił się z Mediolanem, a dokładniej z La Scalą, patrz też dygresja o premierze „Butterfly” w La Scali poniżej.

Mediolan oznaczał dla niego także trącące myszką lata studenckie w Konserwatorium Mediolańskim, gdzie dzielił pokój m.in. z Pietro Mascagnim Lata te wspominał z sentymentem w „Cyganerii”. Jako kompozytor Mediolan był dla niego ważny także dlatego, że mieścił się tu oddział jego wydawcy Ricordi, z którym zrealizował wszystkie swoje projekty operowe (La Rondine) z wyjątkiem jednego.[/sc_fs_faq]

TO THE COMPLETE PUCCINI BIOGRAPHY

Gioachino Rossini

Sukcesy w twórczości między 18 a 25 rokiem życia.

Lata 1810-1820 to lata galeryjne Rossiniego, podczas których napisał ponad 30 utworów dla kilkunastu teatrów. Jednak w biografii Rossiniego Mediolan pozostawał w cieniu Neapolu, Bolonii i Paryża Mimo to w stolicy Lombardii odbyły się premiery pół tuzina dzieł Rossiniego, w tym „Gazza ladra” i „Il turco in Italia”.

Słynna współpraca z Barbaja

Rossini poznał tam Domenico Barbaja, który był odpowiedzialny za „centrum rozrywki” w La Scali. Scalę czasów Rossiniego trzeba sobie wyobrażać nieco inaczej niż dziś. O ile muzyka była ważna, o tyle towarzyski aspekt wizyty był co najmniej równie istotny. Scala posiadała również kawiarnię, cukiernię, kuchnię i salę gier. Za te ostatnie odpowiedzialny był zaradny Domenico Barbaja. Wraz z dojściem Francuzów do władzy w latach napoleońskich, zalegalizowano hazard, a Barbaja przekształcił La Scalę w centrum rozrywki z muzyką, gastronomią i hazardem.[/sc_fs_faq]

TO THE FULL ROSSINI BIOGRAPHY

Młody Rossini:

Giuseppe Verdi

Związek z La Scalą na całe życie

Przez całe życie La Scala w Mediolanie była dla Verdiego najważniejszym artystycznym punktem odniesienia. W tym teatrze w 1839 roku odbyła się premiera jego pierwszej opery (Oberto), a 54 lata później także ostatniej (Falstaff). Ponadto w Mediolanie mieściła się siedziba jego wieloletniego wydawcy Ricordi.

Prawdziwy rozkwit jego kariery nastąpił w tym teatrze wraz z sensacyjnym sukcesem „Nabucco” w 1843 roku, po którym impresario Merelli zaproponował Verdiemu kontrakt na kontynuację dzieła. Kontrakt był w pełni dopracowany, brakowało tylko sumy wynagrodzenia. Merelli, impresario La Scali, poprosił kompozytora, aby sam wpisał sumę, która mu się podoba.

Verdi przed La Scalą:

Śmierć i pogrzeb w Mediolanie

Po śmierci żony Giuseppiny w 1897 roku, Verdi często spędzał pozostały czas w swoim apartamencie w Albergo Milano (obecnie Gran Hotel), gdzie zmarł w swoim pokoju w 1901 roku. Skromnie, zgodnie z jego życzeniem, jego ciało zostało przewiezione na cmentarz, gdzie pochowano je w wagonie III klasy. Dopiero trzy tygodnie później jego ciało zostało przeniesione do krypty w Casa di riposo przy ogromnym udziale mieszkańców Mediolanu, przy śpiewie około 300 000 ludzi na trasie przejazdu, którzy spontanicznie odśpiewali „Va pensiero”. Jego apartament pośmiertny w Gran Hotelu zachował się do dziś i można go zarezerwować.

LINK DO KOMPLETNEJ BIOGRAFII VERDI


SALE KONCERTOWE I OPERY

Vincenzo Bellini

Współpraca z librecistą Romanim

Mediolan był najważniejszą stacją artystyczną Vincenza Belliniego. Impresario Barbaja zaaranżował kontakt z głównym librecistą La Scali, Felice Romanim, który, z wyjątkiem „Purytanów”, miał napisać wszystkie późniejsze libretta Belliniego.

Felice Romani:

Triumf i porażka

Pierwsza opera „Il pirata” uderzyła w Mediolan jak bomba, a Bellini napisał sześć oper dla La Scali i Carcano w ciągu następnych 4 lat. W Mediolanie zetknął się też z 2 z 3 Giudittów, którzy odegrali ważną rolę w jego życiu. Z jednej strony chodziło o romans z zamężną Turiną (który został rozdmuchany z powodu przechwyconego listu), a z drugiej o partnerstwo artystyczne (i zapewne prywatne) ze słynną Giudittą Pastą.

Bellini zmanually poruszał się po arystokratycznych salonach Mediolanu i szybko stworzył sieć znajomości. Nie uchroniło go to jednak przed największą kompromitacją w karierze, skandaliczną premierą jego „Normy” w La Scali (więcej na ten temat w ekskursie na końcu).

Maria Callas

Bitwa o królewskie królestwo La Scali

W 1950 roku Maria Callas po raz pierwszy zaśpiewała w La Scali i stała się „primadonną assolutą” La Scali w latach 50-tych.

Musiała jednak walczyć o tę pozycję. Kiedy przybyła do La Scali, zajmowała ją Renata Tebaldi, intronizowana jako „głos anioła” na ponownym otwarciu La Scali w 1946 roku przez Toscaniniego. Później doszło nie tylko do rywalizacji artystycznej, ale i do osobistych animozji. Tebaldi zachwycała anielskim głosem, Callas dramatyczną ekspresją i wspaniałą techniką. Klauzule obu śpiewaczek przyczyniały się do podsycania rywalizacji. W końcu Callas zyskała przewagę, a Tebaldi skupiła się na Met, i tak obie śpiewaczki otrzymały swoje królewskie królestwa.

Stosunki Callas z publicznością i dyrekcją nigdy nie były jednak wolne od napięć; być może dopiero z perspektywy czasu zdano sobie sprawę z wielkości jej znaczenia, gdyż wiele z najwspanialszych występów i większość wspaniałych nagrań powstało właśnie w La Scali. Ostatnie przedstawienie odbyło się w 1962 roku, a między nimi było ponad dziesięć lat wzruszeń.

Gaetano Donizetti

Kariera w Mediolanie

Mediolan w osobistej biografii Donizettiego odgrywał niewielką rolę, obok Bergamo, Neapolu i Paryża A jednak to północnowłoska metropolia miała decydujące znaczenie dla kariery Lombarda. W 1830 roku triumfem swojego pierwszego arcydzieła „Anna Bolena” z wymarzoną parą Giuditta Patsa i Giovanni Rubini rozpoczął tam międzynarodową karierę.

Dwa lata później zaprezentował się mediolańskiej publiczności „Elisir d’amore”. Kiedy 12 maja 1832 roku odbyła się premiera tej opery, Donizetti przeżył jeden z najwspanialszych momentów w swojej karierze. Owacje publiczności były gigantyczne, a recenzje w gazetach przytłaczające. Donizetti potwierdził w ten sposób błyskotliwie sukces, jaki odniósł dwa lata wcześniej z „Anną Boleną”. Teraz wreszcie zrównał się ze swoim przyjacielem i rywalem Bellinim, a obaj stali się czołowymi włoskimi kompozytorami operowymi.

TO THE COMPLETE DONIZETTI BIOGRAPHY

Wolfgang Amadeus Mozart

Triumf jako 14-latek z operą

W styczniu 1770 roku ojciec i syn Mozarta przybywają do Mediolanu. Po trudach przeprawy przez przełęcz Brenner w śniegu i zimnie, obaj mają nadzieję na lukratywne zlecenie. Mozart pobiera lekcje u starego Sammartiniego i kilka razy pozwala mu się wystąpić publicznie. Zamówienie nadchodzi i Mozart otrzymuje libretto do „Mitridate re di Ponte”.

Jesienią wracają z gotową operą. 14-letni Mozart sam dyryguje trzema pierwszymi przedstawieniami, a mediolańczycy są zachwyceni, zapewniając wyprzedane spektakle przez wiele miesięcy. Mozart powraca jeszcze dwukrotnie z operami dla Mediolanu („Ascanio” i „Lucio Silla”), aż arcybiskup Colloredo w Salzburgu wstrzymuje zamówienia. Wszystkie trzy przedstawienia odbyły się w Pallazio Regio Ducal, który spłonął trzy lata po premierze „Lucio Silla”. Następnym przystankiem na włoskiej trasie jest Bolonia

TO THE COMPLETE MOZART BIOGRAPHY

14-letni Mozart:

Giacomo Puccini

Mnóstwo punktów stycznych z Mediolanem

Dwie udane premiery w Mediolanie wyznaczają ramy artystycznego życia Pucciniego. Najpierw jednoaktowa opera „Le Vili” w Teatro Verme w 1884 roku, a 40 lat później pośmiertna premiera „Turandota” w La Scali. Oba spektakle okazały się sukcesami, pierwszy – sukcesem szacunku dla debiutanta, drugi – hołdem złożonym pomnikowi Pucciniego, który z Turandot wydał na świat swego ostatniego giganta. W międzyczasie jednak Puccini niejednokrotnie kłócił się z Mediolanem, a dokładniej z La Scalą, patrz też dygresja o premierze „Butterfly” w La Scali poniżej.

Mediolan oznaczał dla niego także trącące myszką lata studenckie w Konserwatorium Mediolańskim, gdzie dzielił pokój m.in. z Pietro Mascagnim Lata te wspominał z sentymentem w „Cyganerii”. Jako kompozytor Mediolan był dla niego ważny także dlatego, że mieścił się tu oddział jego wydawcy Ricordi, z którym zrealizował wszystkie swoje projekty operowe (La Rondine) z wyjątkiem jednego.[/sc_fs_faq]

TO THE COMPLETE PUCCINI BIOGRAPHY

Gioachino Rossini

Sukcesy w twórczości między 18 a 25 rokiem życia.

Lata 1810-1820 to lata galeryjne Rossiniego, podczas których napisał ponad 30 utworów dla kilkunastu teatrów. Jednak w biografii Rossiniego Mediolan pozostawał w cieniu Neapolu, Bolonii i Paryża Mimo to w stolicy Lombardii odbyły się premiery pół tuzina dzieł Rossiniego, w tym „Gazza ladra” i „Il turco in Italia”.

Słynna współpraca z Barbaja

Rossini poznał tam Domenico Barbaja, który był odpowiedzialny za „centrum rozrywki” w La Scali. Scalę czasów Rossiniego trzeba sobie wyobrażać nieco inaczej niż dziś. O ile muzyka była ważna, o tyle towarzyski aspekt wizyty był co najmniej równie istotny. Scala posiadała również kawiarnię, cukiernię, kuchnię i salę gier. Za te ostatnie odpowiedzialny był zaradny Domenico Barbaja. Wraz z dojściem Francuzów do władzy w latach napoleońskich, zalegalizowano hazard, a Barbaja przekształcił La Scalę w centrum rozrywki z muzyką, gastronomią i hazardem.[/sc_fs_faq]

TO THE FULL ROSSINI BIOGRAPHY

Młody Rossini:

Giuseppe Verdi

Związek z La Scalą na całe życie

Przez całe życie La Scala w Mediolanie była dla Verdiego najważniejszym artystycznym punktem odniesienia. W tym teatrze w 1839 roku odbyła się premiera jego pierwszej opery (Oberto), a 54 lata później także ostatniej (Falstaff). Ponadto w Mediolanie mieściła się siedziba jego wieloletniego wydawcy Ricordi.

Prawdziwy rozkwit jego kariery nastąpił w tym teatrze wraz z sensacyjnym sukcesem „Nabucco” w 1843 roku, po którym impresario Merelli zaproponował Verdiemu kontrakt na kontynuację dzieła. Kontrakt był w pełni dopracowany, brakowało tylko sumy wynagrodzenia. Merelli, impresario La Scali, poprosił kompozytora, aby sam wpisał sumę, która mu się podoba.

Verdi przed La Scalą:

Śmierć i pogrzeb w Mediolanie

Po śmierci żony Giuseppiny w 1897 roku, Verdi często spędzał pozostały czas w swoim apartamencie w Albergo Milano (obecnie Gran Hotel), gdzie zmarł w swoim pokoju w 1901 roku. Skromnie, zgodnie z jego życzeniem, jego ciało zostało przewiezione na cmentarz, gdzie pochowano je w wagonie III klasy. Dopiero trzy tygodnie później jego ciało zostało przeniesione do krypty w Casa di riposo przy ogromnym udziale mieszkańców Mediolanu, przy śpiewie około 300 000 ludzi na trasie przejazdu, którzy spontanicznie odśpiewali „Va pensiero”. Jego apartament pośmiertny w Gran Hotelu zachował się do dziś i można go zarezerwować.

LINK DO KOMPLETNEJ BIOGRAFII VERDI

 


KOŚCIOŁY

Vincenzo Bellini

Współpraca z librecistą Romanim

Mediolan był najważniejszą stacją artystyczną Vincenza Belliniego. Impresario Barbaja zaaranżował kontakt z głównym librecistą La Scali, Felice Romanim, który, z wyjątkiem „Purytanów”, miał napisać wszystkie późniejsze libretta Belliniego.

Felice Romani:

Triumf i porażka

Pierwsza opera „Il pirata” uderzyła w Mediolan jak bomba, a Bellini napisał sześć oper dla La Scali i Carcano w ciągu następnych 4 lat. W Mediolanie zetknął się też z 2 z 3 Giudittów, którzy odegrali ważną rolę w jego życiu. Z jednej strony chodziło o romans z zamężną Turiną (który został rozdmuchany z powodu przechwyconego listu), a z drugiej o partnerstwo artystyczne (i zapewne prywatne) ze słynną Giudittą Pastą.

Bellini zmanually poruszał się po arystokratycznych salonach Mediolanu i szybko stworzył sieć znajomości. Nie uchroniło go to jednak przed największą kompromitacją w karierze, skandaliczną premierą jego „Normy” w La Scali (więcej na ten temat w ekskursie na końcu).

Maria Callas

Bitwa o królewskie królestwo La Scali

W 1950 roku Maria Callas po raz pierwszy zaśpiewała w La Scali i stała się „primadonną assolutą” La Scali w latach 50-tych.

Musiała jednak walczyć o tę pozycję. Kiedy przybyła do La Scali, zajmowała ją Renata Tebaldi, intronizowana jako „głos anioła” na ponownym otwarciu La Scali w 1946 roku przez Toscaniniego. Później doszło nie tylko do rywalizacji artystycznej, ale i do osobistych animozji. Tebaldi zachwycała anielskim głosem, Callas dramatyczną ekspresją i wspaniałą techniką. Klauzule obu śpiewaczek przyczyniały się do podsycania rywalizacji. W końcu Callas zyskała przewagę, a Tebaldi skupiła się na Met, i tak obie śpiewaczki otrzymały swoje królewskie królestwa.

Stosunki Callas z publicznością i dyrekcją nigdy nie były jednak wolne od napięć; być może dopiero z perspektywy czasu zdano sobie sprawę z wielkości jej znaczenia, gdyż wiele z najwspanialszych występów i większość wspaniałych nagrań powstało właśnie w La Scali. Ostatnie przedstawienie odbyło się w 1962 roku, a między nimi było ponad dziesięć lat wzruszeń.

Gaetano Donizetti

Kariera w Mediolanie

Mediolan w osobistej biografii Donizettiego odgrywał niewielką rolę, obok Bergamo, Neapolu i Paryża A jednak to północnowłoska metropolia miała decydujące znaczenie dla kariery Lombarda. W 1830 roku triumfem swojego pierwszego arcydzieła „Anna Bolena” z wymarzoną parą Giuditta Patsa i Giovanni Rubini rozpoczął tam międzynarodową karierę.

Dwa lata później zaprezentował się mediolańskiej publiczności „Elisir d’amore”. Kiedy 12 maja 1832 roku odbyła się premiera tej opery, Donizetti przeżył jeden z najwspanialszych momentów w swojej karierze. Owacje publiczności były gigantyczne, a recenzje w gazetach przytłaczające. Donizetti potwierdził w ten sposób błyskotliwie sukces, jaki odniósł dwa lata wcześniej z „Anną Boleną”. Teraz wreszcie zrównał się ze swoim przyjacielem i rywalem Bellinim, a obaj stali się czołowymi włoskimi kompozytorami operowymi.

TO THE COMPLETE DONIZETTI BIOGRAPHY

Wolfgang Amadeus Mozart

Triumf jako 14-latek z operą

W styczniu 1770 roku ojciec i syn Mozarta przybywają do Mediolanu. Po trudach przeprawy przez przełęcz Brenner w śniegu i zimnie, obaj mają nadzieję na lukratywne zlecenie. Mozart pobiera lekcje u starego Sammartiniego i kilka razy pozwala mu się wystąpić publicznie. Zamówienie nadchodzi i Mozart otrzymuje libretto do „Mitridate re di Ponte”.

Jesienią wracają z gotową operą. 14-letni Mozart sam dyryguje trzema pierwszymi przedstawieniami, a mediolańczycy są zachwyceni, zapewniając wyprzedane spektakle przez wiele miesięcy. Mozart powraca jeszcze dwukrotnie z operami dla Mediolanu („Ascanio” i „Lucio Silla”), aż arcybiskup Colloredo w Salzburgu wstrzymuje zamówienia. Wszystkie trzy przedstawienia odbyły się w Pallazio Regio Ducal, który spłonął trzy lata po premierze „Lucio Silla”. Następnym przystankiem na włoskiej trasie jest Bolonia

TO THE COMPLETE MOZART BIOGRAPHY

14-letni Mozart:

Giacomo Puccini

Mnóstwo punktów stycznych z Mediolanem

Dwie udane premiery w Mediolanie wyznaczają ramy artystycznego życia Pucciniego. Najpierw jednoaktowa opera „Le Vili” w Teatro Verme w 1884 roku, a 40 lat później pośmiertna premiera „Turandota” w La Scali. Oba spektakle okazały się sukcesami, pierwszy – sukcesem szacunku dla debiutanta, drugi – hołdem złożonym pomnikowi Pucciniego, który z Turandot wydał na świat swego ostatniego giganta. W międzyczasie jednak Puccini niejednokrotnie kłócił się z Mediolanem, a dokładniej z La Scalą, patrz też dygresja o premierze „Butterfly” w La Scali poniżej.

Mediolan oznaczał dla niego także trącące myszką lata studenckie w Konserwatorium Mediolańskim, gdzie dzielił pokój m.in. z Pietro Mascagnim Lata te wspominał z sentymentem w „Cyganerii”. Jako kompozytor Mediolan był dla niego ważny także dlatego, że mieścił się tu oddział jego wydawcy Ricordi, z którym zrealizował wszystkie swoje projekty operowe (La Rondine) z wyjątkiem jednego.[/sc_fs_faq]

TO THE COMPLETE PUCCINI BIOGRAPHY

Gioachino Rossini

Sukcesy w twórczości między 18 a 25 rokiem życia.

Lata 1810-1820 to lata galeryjne Rossiniego, podczas których napisał ponad 30 utworów dla kilkunastu teatrów. Jednak w biografii Rossiniego Mediolan pozostawał w cieniu Neapolu, Bolonii i Paryża Mimo to w stolicy Lombardii odbyły się premiery pół tuzina dzieł Rossiniego, w tym „Gazza ladra” i „Il turco in Italia”.

Słynna współpraca z Barbaja

Rossini poznał tam Domenico Barbaja, który był odpowiedzialny za „centrum rozrywki” w La Scali. Scalę czasów Rossiniego trzeba sobie wyobrażać nieco inaczej niż dziś. O ile muzyka była ważna, o tyle towarzyski aspekt wizyty był co najmniej równie istotny. Scala posiadała również kawiarnię, cukiernię, kuchnię i salę gier. Za te ostatnie odpowiedzialny był zaradny Domenico Barbaja. Wraz z dojściem Francuzów do władzy w latach napoleońskich, zalegalizowano hazard, a Barbaja przekształcił La Scalę w centrum rozrywki z muzyką, gastronomią i hazardem.[/sc_fs_faq]

TO THE FULL ROSSINI BIOGRAPHY

Młody Rossini:

Giuseppe Verdi

Związek z La Scalą na całe życie

Przez całe życie La Scala w Mediolanie była dla Verdiego najważniejszym artystycznym punktem odniesienia. W tym teatrze w 1839 roku odbyła się premiera jego pierwszej opery (Oberto), a 54 lata później także ostatniej (Falstaff). Ponadto w Mediolanie mieściła się siedziba jego wieloletniego wydawcy Ricordi.

Prawdziwy rozkwit jego kariery nastąpił w tym teatrze wraz z sensacyjnym sukcesem „Nabucco” w 1843 roku, po którym impresario Merelli zaproponował Verdiemu kontrakt na kontynuację dzieła. Kontrakt był w pełni dopracowany, brakowało tylko sumy wynagrodzenia. Merelli, impresario La Scali, poprosił kompozytora, aby sam wpisał sumę, która mu się podoba.

Verdi przed La Scalą:

Śmierć i pogrzeb w Mediolanie

Po śmierci żony Giuseppiny w 1897 roku, Verdi często spędzał pozostały czas w swoim apartamencie w Albergo Milano (obecnie Gran Hotel), gdzie zmarł w swoim pokoju w 1901 roku. Skromnie, zgodnie z jego życzeniem, jego ciało zostało przewiezione na cmentarz, gdzie pochowano je w wagonie III klasy. Dopiero trzy tygodnie później jego ciało zostało przeniesione do krypty w Casa di riposo przy ogromnym udziale mieszkańców Mediolanu, przy śpiewie około 300 000 ludzi na trasie przejazdu, którzy spontanicznie odśpiewali „Va pensiero”. Jego apartament pośmiertny w Gran Hotelu zachował się do dziś i można go zarezerwować.

LINK DO KOMPLETNEJ BIOGRAFII VERDI

 


MUZEA

Vincenzo Bellini

Współpraca z librecistą Romanim

Mediolan był najważniejszą stacją artystyczną Vincenza Belliniego. Impresario Barbaja zaaranżował kontakt z głównym librecistą La Scali, Felice Romanim, który, z wyjątkiem „Purytanów”, miał napisać wszystkie późniejsze libretta Belliniego.

Felice Romani:

Triumf i porażka

Pierwsza opera „Il pirata” uderzyła w Mediolan jak bomba, a Bellini napisał sześć oper dla La Scali i Carcano w ciągu następnych 4 lat. W Mediolanie zetknął się też z 2 z 3 Giudittów, którzy odegrali ważną rolę w jego życiu. Z jednej strony chodziło o romans z zamężną Turiną (który został rozdmuchany z powodu przechwyconego listu), a z drugiej o partnerstwo artystyczne (i zapewne prywatne) ze słynną Giudittą Pastą.

Bellini zmanually poruszał się po arystokratycznych salonach Mediolanu i szybko stworzył sieć znajomości. Nie uchroniło go to jednak przed największą kompromitacją w karierze, skandaliczną premierą jego „Normy” w La Scali (więcej na ten temat w ekskursie na końcu).

Maria Callas

Bitwa o królewskie królestwo La Scali

W 1950 roku Maria Callas po raz pierwszy zaśpiewała w La Scali i stała się „primadonną assolutą” La Scali w latach 50-tych.

Musiała jednak walczyć o tę pozycję. Kiedy przybyła do La Scali, zajmowała ją Renata Tebaldi, intronizowana jako „głos anioła” na ponownym otwarciu La Scali w 1946 roku przez Toscaniniego. Później doszło nie tylko do rywalizacji artystycznej, ale i do osobistych animozji. Tebaldi zachwycała anielskim głosem, Callas dramatyczną ekspresją i wspaniałą techniką. Klauzule obu śpiewaczek przyczyniały się do podsycania rywalizacji. W końcu Callas zyskała przewagę, a Tebaldi skupiła się na Met, i tak obie śpiewaczki otrzymały swoje królewskie królestwa.

Stosunki Callas z publicznością i dyrekcją nigdy nie były jednak wolne od napięć; być może dopiero z perspektywy czasu zdano sobie sprawę z wielkości jej znaczenia, gdyż wiele z najwspanialszych występów i większość wspaniałych nagrań powstało właśnie w La Scali. Ostatnie przedstawienie odbyło się w 1962 roku, a między nimi było ponad dziesięć lat wzruszeń.

Gaetano Donizetti

Kariera w Mediolanie

Mediolan w osobistej biografii Donizettiego odgrywał niewielką rolę, obok Bergamo, Neapolu i Paryża A jednak to północnowłoska metropolia miała decydujące znaczenie dla kariery Lombarda. W 1830 roku triumfem swojego pierwszego arcydzieła „Anna Bolena” z wymarzoną parą Giuditta Patsa i Giovanni Rubini rozpoczął tam międzynarodową karierę.

Dwa lata później zaprezentował się mediolańskiej publiczności „Elisir d’amore”. Kiedy 12 maja 1832 roku odbyła się premiera tej opery, Donizetti przeżył jeden z najwspanialszych momentów w swojej karierze. Owacje publiczności były gigantyczne, a recenzje w gazetach przytłaczające. Donizetti potwierdził w ten sposób błyskotliwie sukces, jaki odniósł dwa lata wcześniej z „Anną Boleną”. Teraz wreszcie zrównał się ze swoim przyjacielem i rywalem Bellinim, a obaj stali się czołowymi włoskimi kompozytorami operowymi.

TO THE COMPLETE DONIZETTI BIOGRAPHY

Wolfgang Amadeus Mozart

Triumf jako 14-latek z operą

W styczniu 1770 roku ojciec i syn Mozarta przybywają do Mediolanu. Po trudach przeprawy przez przełęcz Brenner w śniegu i zimnie, obaj mają nadzieję na lukratywne zlecenie. Mozart pobiera lekcje u starego Sammartiniego i kilka razy pozwala mu się wystąpić publicznie. Zamówienie nadchodzi i Mozart otrzymuje libretto do „Mitridate re di Ponte”.

Jesienią wracają z gotową operą. 14-letni Mozart sam dyryguje trzema pierwszymi przedstawieniami, a mediolańczycy są zachwyceni, zapewniając wyprzedane spektakle przez wiele miesięcy. Mozart powraca jeszcze dwukrotnie z operami dla Mediolanu („Ascanio” i „Lucio Silla”), aż arcybiskup Colloredo w Salzburgu wstrzymuje zamówienia. Wszystkie trzy przedstawienia odbyły się w Pallazio Regio Ducal, który spłonął trzy lata po premierze „Lucio Silla”. Następnym przystankiem na włoskiej trasie jest Bolonia

TO THE COMPLETE MOZART BIOGRAPHY

14-letni Mozart:

Giacomo Puccini

Mnóstwo punktów stycznych z Mediolanem

Dwie udane premiery w Mediolanie wyznaczają ramy artystycznego życia Pucciniego. Najpierw jednoaktowa opera „Le Vili” w Teatro Verme w 1884 roku, a 40 lat później pośmiertna premiera „Turandota” w La Scali. Oba spektakle okazały się sukcesami, pierwszy – sukcesem szacunku dla debiutanta, drugi – hołdem złożonym pomnikowi Pucciniego, który z Turandot wydał na świat swego ostatniego giganta. W międzyczasie jednak Puccini niejednokrotnie kłócił się z Mediolanem, a dokładniej z La Scalą, patrz też dygresja o premierze „Butterfly” w La Scali poniżej.

Mediolan oznaczał dla niego także trącące myszką lata studenckie w Konserwatorium Mediolańskim, gdzie dzielił pokój m.in. z Pietro Mascagnim Lata te wspominał z sentymentem w „Cyganerii”. Jako kompozytor Mediolan był dla niego ważny także dlatego, że mieścił się tu oddział jego wydawcy Ricordi, z którym zrealizował wszystkie swoje projekty operowe (La Rondine) z wyjątkiem jednego.[/sc_fs_faq]

TO THE COMPLETE PUCCINI BIOGRAPHY

Gioachino Rossini

Sukcesy w twórczości między 18 a 25 rokiem życia.

Lata 1810-1820 to lata galeryjne Rossiniego, podczas których napisał ponad 30 utworów dla kilkunastu teatrów. Jednak w biografii Rossiniego Mediolan pozostawał w cieniu Neapolu, Bolonii i Paryża Mimo to w stolicy Lombardii odbyły się premiery pół tuzina dzieł Rossiniego, w tym „Gazza ladra” i „Il turco in Italia”.

Słynna współpraca z Barbaja

Rossini poznał tam Domenico Barbaja, który był odpowiedzialny za „centrum rozrywki” w La Scali. Scalę czasów Rossiniego trzeba sobie wyobrażać nieco inaczej niż dziś. O ile muzyka była ważna, o tyle towarzyski aspekt wizyty był co najmniej równie istotny. Scala posiadała również kawiarnię, cukiernię, kuchnię i salę gier. Za te ostatnie odpowiedzialny był zaradny Domenico Barbaja. Wraz z dojściem Francuzów do władzy w latach napoleońskich, zalegalizowano hazard, a Barbaja przekształcił La Scalę w centrum rozrywki z muzyką, gastronomią i hazardem.[/sc_fs_faq]

TO THE FULL ROSSINI BIOGRAPHY

Młody Rossini:

Giuseppe Verdi

Związek z La Scalą na całe życie

Przez całe życie La Scala w Mediolanie była dla Verdiego najważniejszym artystycznym punktem odniesienia. W tym teatrze w 1839 roku odbyła się premiera jego pierwszej opery (Oberto), a 54 lata później także ostatniej (Falstaff). Ponadto w Mediolanie mieściła się siedziba jego wieloletniego wydawcy Ricordi.

Prawdziwy rozkwit jego kariery nastąpił w tym teatrze wraz z sensacyjnym sukcesem „Nabucco” w 1843 roku, po którym impresario Merelli zaproponował Verdiemu kontrakt na kontynuację dzieła. Kontrakt był w pełni dopracowany, brakowało tylko sumy wynagrodzenia. Merelli, impresario La Scali, poprosił kompozytora, aby sam wpisał sumę, która mu się podoba.

Verdi przed La Scalą:

Śmierć i pogrzeb w Mediolanie

Po śmierci żony Giuseppiny w 1897 roku, Verdi często spędzał pozostały czas w swoim apartamencie w Albergo Milano (obecnie Gran Hotel), gdzie zmarł w swoim pokoju w 1901 roku. Skromnie, zgodnie z jego życzeniem, jego ciało zostało przewiezione na cmentarz, gdzie pochowano je w wagonie III klasy. Dopiero trzy tygodnie później jego ciało zostało przeniesione do krypty w Casa di riposo przy ogromnym udziale mieszkańców Mediolanu, przy śpiewie około 300 000 ludzi na trasie przejazdu, którzy spontanicznie odśpiewali „Va pensiero”. Jego apartament pośmiertny w Gran Hotelu zachował się do dziś i można go zarezerwować.

LINK DO KOMPLETNEJ BIOGRAFII VERDI

 


CMENTARZE I GROBY SŁAWNYCH MUZYKÓW

Vincenzo Bellini

Współpraca z librecistą Romanim

Mediolan był najważniejszą stacją artystyczną Vincenza Belliniego. Impresario Barbaja zaaranżował kontakt z głównym librecistą La Scali, Felice Romanim, który, z wyjątkiem „Purytanów”, miał napisać wszystkie późniejsze libretta Belliniego.

Felice Romani:

Triumf i porażka

Pierwsza opera „Il pirata” uderzyła w Mediolan jak bomba, a Bellini napisał sześć oper dla La Scali i Carcano w ciągu następnych 4 lat. W Mediolanie zetknął się też z 2 z 3 Giudittów, którzy odegrali ważną rolę w jego życiu. Z jednej strony chodziło o romans z zamężną Turiną (który został rozdmuchany z powodu przechwyconego listu), a z drugiej o partnerstwo artystyczne (i zapewne prywatne) ze słynną Giudittą Pastą.

Bellini zmanually poruszał się po arystokratycznych salonach Mediolanu i szybko stworzył sieć znajomości. Nie uchroniło go to jednak przed największą kompromitacją w karierze, skandaliczną premierą jego „Normy” w La Scali (więcej na ten temat w ekskursie na końcu).

Maria Callas

Bitwa o królewskie królestwo La Scali

W 1950 roku Maria Callas po raz pierwszy zaśpiewała w La Scali i stała się „primadonną assolutą” La Scali w latach 50-tych.

Musiała jednak walczyć o tę pozycję. Kiedy przybyła do La Scali, zajmowała ją Renata Tebaldi, intronizowana jako „głos anioła” na ponownym otwarciu La Scali w 1946 roku przez Toscaniniego. Później doszło nie tylko do rywalizacji artystycznej, ale i do osobistych animozji. Tebaldi zachwycała anielskim głosem, Callas dramatyczną ekspresją i wspaniałą techniką. Klauzule obu śpiewaczek przyczyniały się do podsycania rywalizacji. W końcu Callas zyskała przewagę, a Tebaldi skupiła się na Met, i tak obie śpiewaczki otrzymały swoje królewskie królestwa.

Stosunki Callas z publicznością i dyrekcją nigdy nie były jednak wolne od napięć; być może dopiero z perspektywy czasu zdano sobie sprawę z wielkości jej znaczenia, gdyż wiele z najwspanialszych występów i większość wspaniałych nagrań powstało właśnie w La Scali. Ostatnie przedstawienie odbyło się w 1962 roku, a między nimi było ponad dziesięć lat wzruszeń.

Gaetano Donizetti

Kariera w Mediolanie

Mediolan w osobistej biografii Donizettiego odgrywał niewielką rolę, obok Bergamo, Neapolu i Paryża A jednak to północnowłoska metropolia miała decydujące znaczenie dla kariery Lombarda. W 1830 roku triumfem swojego pierwszego arcydzieła „Anna Bolena” z wymarzoną parą Giuditta Patsa i Giovanni Rubini rozpoczął tam międzynarodową karierę.

Dwa lata później zaprezentował się mediolańskiej publiczności „Elisir d’amore”. Kiedy 12 maja 1832 roku odbyła się premiera tej opery, Donizetti przeżył jeden z najwspanialszych momentów w swojej karierze. Owacje publiczności były gigantyczne, a recenzje w gazetach przytłaczające. Donizetti potwierdził w ten sposób błyskotliwie sukces, jaki odniósł dwa lata wcześniej z „Anną Boleną”. Teraz wreszcie zrównał się ze swoim przyjacielem i rywalem Bellinim, a obaj stali się czołowymi włoskimi kompozytorami operowymi.

TO THE COMPLETE DONIZETTI BIOGRAPHY

Wolfgang Amadeus Mozart

Triumf jako 14-latek z operą

W styczniu 1770 roku ojciec i syn Mozarta przybywają do Mediolanu. Po trudach przeprawy przez przełęcz Brenner w śniegu i zimnie, obaj mają nadzieję na lukratywne zlecenie. Mozart pobiera lekcje u starego Sammartiniego i kilka razy pozwala mu się wystąpić publicznie. Zamówienie nadchodzi i Mozart otrzymuje libretto do „Mitridate re di Ponte”.

Jesienią wracają z gotową operą. 14-letni Mozart sam dyryguje trzema pierwszymi przedstawieniami, a mediolańczycy są zachwyceni, zapewniając wyprzedane spektakle przez wiele miesięcy. Mozart powraca jeszcze dwukrotnie z operami dla Mediolanu („Ascanio” i „Lucio Silla”), aż arcybiskup Colloredo w Salzburgu wstrzymuje zamówienia. Wszystkie trzy przedstawienia odbyły się w Pallazio Regio Ducal, który spłonął trzy lata po premierze „Lucio Silla”. Następnym przystankiem na włoskiej trasie jest Bolonia

TO THE COMPLETE MOZART BIOGRAPHY

14-letni Mozart:

Giacomo Puccini

Mnóstwo punktów stycznych z Mediolanem

Dwie udane premiery w Mediolanie wyznaczają ramy artystycznego życia Pucciniego. Najpierw jednoaktowa opera „Le Vili” w Teatro Verme w 1884 roku, a 40 lat później pośmiertna premiera „Turandota” w La Scali. Oba spektakle okazały się sukcesami, pierwszy – sukcesem szacunku dla debiutanta, drugi – hołdem złożonym pomnikowi Pucciniego, który z Turandot wydał na świat swego ostatniego giganta. W międzyczasie jednak Puccini niejednokrotnie kłócił się z Mediolanem, a dokładniej z La Scalą, patrz też dygresja o premierze „Butterfly” w La Scali poniżej.

Mediolan oznaczał dla niego także trącące myszką lata studenckie w Konserwatorium Mediolańskim, gdzie dzielił pokój m.in. z Pietro Mascagnim Lata te wspominał z sentymentem w „Cyganerii”. Jako kompozytor Mediolan był dla niego ważny także dlatego, że mieścił się tu oddział jego wydawcy Ricordi, z którym zrealizował wszystkie swoje projekty operowe (La Rondine) z wyjątkiem jednego.[/sc_fs_faq]

TO THE COMPLETE PUCCINI BIOGRAPHY

Gioachino Rossini

Sukcesy w twórczości między 18 a 25 rokiem życia.

Lata 1810-1820 to lata galeryjne Rossiniego, podczas których napisał ponad 30 utworów dla kilkunastu teatrów. Jednak w biografii Rossiniego Mediolan pozostawał w cieniu Neapolu, Bolonii i Paryża Mimo to w stolicy Lombardii odbyły się premiery pół tuzina dzieł Rossiniego, w tym „Gazza ladra” i „Il turco in Italia”.

Słynna współpraca z Barbaja

Rossini poznał tam Domenico Barbaja, który był odpowiedzialny za „centrum rozrywki” w La Scali. Scalę czasów Rossiniego trzeba sobie wyobrażać nieco inaczej niż dziś. O ile muzyka była ważna, o tyle towarzyski aspekt wizyty był co najmniej równie istotny. Scala posiadała również kawiarnię, cukiernię, kuchnię i salę gier. Za te ostatnie odpowiedzialny był zaradny Domenico Barbaja. Wraz z dojściem Francuzów do władzy w latach napoleońskich, zalegalizowano hazard, a Barbaja przekształcił La Scalę w centrum rozrywki z muzyką, gastronomią i hazardem.[/sc_fs_faq]

TO THE FULL ROSSINI BIOGRAPHY

Młody Rossini:

Giuseppe Verdi

Związek z La Scalą na całe życie

Przez całe życie La Scala w Mediolanie była dla Verdiego najważniejszym artystycznym punktem odniesienia. W tym teatrze w 1839 roku odbyła się premiera jego pierwszej opery (Oberto), a 54 lata później także ostatniej (Falstaff). Ponadto w Mediolanie mieściła się siedziba jego wieloletniego wydawcy Ricordi.

Prawdziwy rozkwit jego kariery nastąpił w tym teatrze wraz z sensacyjnym sukcesem „Nabucco” w 1843 roku, po którym impresario Merelli zaproponował Verdiemu kontrakt na kontynuację dzieła. Kontrakt był w pełni dopracowany, brakowało tylko sumy wynagrodzenia. Merelli, impresario La Scali, poprosił kompozytora, aby sam wpisał sumę, która mu się podoba.

Verdi przed La Scalą:

Śmierć i pogrzeb w Mediolanie

Po śmierci żony Giuseppiny w 1897 roku, Verdi często spędzał pozostały czas w swoim apartamencie w Albergo Milano (obecnie Gran Hotel), gdzie zmarł w swoim pokoju w 1901 roku. Skromnie, zgodnie z jego życzeniem, jego ciało zostało przewiezione na cmentarz, gdzie pochowano je w wagonie III klasy. Dopiero trzy tygodnie później jego ciało zostało przeniesione do krypty w Casa di riposo przy ogromnym udziale mieszkańców Mediolanu, przy śpiewie około 300 000 ludzi na trasie przejazdu, którzy spontanicznie odśpiewali „Va pensiero”. Jego apartament pośmiertny w Gran Hotelu zachował się do dziś i można go zarezerwować.

LINK DO KOMPLETNEJ BIOGRAFII VERDI


HOTELE, RESTAURACJE I SPECJALNOŚCI

Vincenzo Bellini

Współpraca z librecistą Romanim

Mediolan był najważniejszą stacją artystyczną Vincenza Belliniego. Impresario Barbaja zaaranżował kontakt z głównym librecistą La Scali, Felice Romanim, który, z wyjątkiem „Purytanów”, miał napisać wszystkie późniejsze libretta Belliniego.

Felice Romani:

Triumf i porażka

Pierwsza opera „Il pirata” uderzyła w Mediolan jak bomba, a Bellini napisał sześć oper dla La Scali i Carcano w ciągu następnych 4 lat. W Mediolanie zetknął się też z 2 z 3 Giudittów, którzy odegrali ważną rolę w jego życiu. Z jednej strony chodziło o romans z zamężną Turiną (który został rozdmuchany z powodu przechwyconego listu), a z drugiej o partnerstwo artystyczne (i zapewne prywatne) ze słynną Giudittą Pastą.

Bellini zmanually poruszał się po arystokratycznych salonach Mediolanu i szybko stworzył sieć znajomości. Nie uchroniło go to jednak przed największą kompromitacją w karierze, skandaliczną premierą jego „Normy” w La Scali (więcej na ten temat w ekskursie na końcu).

Maria Callas

Bitwa o królewskie królestwo La Scali

W 1950 roku Maria Callas po raz pierwszy zaśpiewała w La Scali i stała się „primadonną assolutą” La Scali w latach 50-tych.

Musiała jednak walczyć o tę pozycję. Kiedy przybyła do La Scali, zajmowała ją Renata Tebaldi, intronizowana jako „głos anioła” na ponownym otwarciu La Scali w 1946 roku przez Toscaniniego. Później doszło nie tylko do rywalizacji artystycznej, ale i do osobistych animozji. Tebaldi zachwycała anielskim głosem, Callas dramatyczną ekspresją i wspaniałą techniką. Klauzule obu śpiewaczek przyczyniały się do podsycania rywalizacji. W końcu Callas zyskała przewagę, a Tebaldi skupiła się na Met, i tak obie śpiewaczki otrzymały swoje królewskie królestwa.

Stosunki Callas z publicznością i dyrekcją nigdy nie były jednak wolne od napięć; być może dopiero z perspektywy czasu zdano sobie sprawę z wielkości jej znaczenia, gdyż wiele z najwspanialszych występów i większość wspaniałych nagrań powstało właśnie w La Scali. Ostatnie przedstawienie odbyło się w 1962 roku, a między nimi było ponad dziesięć lat wzruszeń.

Gaetano Donizetti

Kariera w Mediolanie

Mediolan w osobistej biografii Donizettiego odgrywał niewielką rolę, obok Bergamo, Neapolu i Paryża A jednak to północnowłoska metropolia miała decydujące znaczenie dla kariery Lombarda. W 1830 roku triumfem swojego pierwszego arcydzieła „Anna Bolena” z wymarzoną parą Giuditta Patsa i Giovanni Rubini rozpoczął tam międzynarodową karierę.

Dwa lata później zaprezentował się mediolańskiej publiczności „Elisir d’amore”. Kiedy 12 maja 1832 roku odbyła się premiera tej opery, Donizetti przeżył jeden z najwspanialszych momentów w swojej karierze. Owacje publiczności były gigantyczne, a recenzje w gazetach przytłaczające. Donizetti potwierdził w ten sposób błyskotliwie sukces, jaki odniósł dwa lata wcześniej z „Anną Boleną”. Teraz wreszcie zrównał się ze swoim przyjacielem i rywalem Bellinim, a obaj stali się czołowymi włoskimi kompozytorami operowymi.

TO THE COMPLETE DONIZETTI BIOGRAPHY

Wolfgang Amadeus Mozart

Triumf jako 14-latek z operą

W styczniu 1770 roku ojciec i syn Mozarta przybywają do Mediolanu. Po trudach przeprawy przez przełęcz Brenner w śniegu i zimnie, obaj mają nadzieję na lukratywne zlecenie. Mozart pobiera lekcje u starego Sammartiniego i kilka razy pozwala mu się wystąpić publicznie. Zamówienie nadchodzi i Mozart otrzymuje libretto do „Mitridate re di Ponte”.

Jesienią wracają z gotową operą. 14-letni Mozart sam dyryguje trzema pierwszymi przedstawieniami, a mediolańczycy są zachwyceni, zapewniając wyprzedane spektakle przez wiele miesięcy. Mozart powraca jeszcze dwukrotnie z operami dla Mediolanu („Ascanio” i „Lucio Silla”), aż arcybiskup Colloredo w Salzburgu wstrzymuje zamówienia. Wszystkie trzy przedstawienia odbyły się w Pallazio Regio Ducal, który spłonął trzy lata po premierze „Lucio Silla”. Następnym przystankiem na włoskiej trasie jest Bolonia

TO THE COMPLETE MOZART BIOGRAPHY

14-letni Mozart:

Giacomo Puccini

Mnóstwo punktów stycznych z Mediolanem

Dwie udane premiery w Mediolanie wyznaczają ramy artystycznego życia Pucciniego. Najpierw jednoaktowa opera „Le Vili” w Teatro Verme w 1884 roku, a 40 lat później pośmiertna premiera „Turandota” w La Scali. Oba spektakle okazały się sukcesami, pierwszy – sukcesem szacunku dla debiutanta, drugi – hołdem złożonym pomnikowi Pucciniego, który z Turandot wydał na świat swego ostatniego giganta. W międzyczasie jednak Puccini niejednokrotnie kłócił się z Mediolanem, a dokładniej z La Scalą, patrz też dygresja o premierze „Butterfly” w La Scali poniżej.

Mediolan oznaczał dla niego także trącące myszką lata studenckie w Konserwatorium Mediolańskim, gdzie dzielił pokój m.in. z Pietro Mascagnim Lata te wspominał z sentymentem w „Cyganerii”. Jako kompozytor Mediolan był dla niego ważny także dlatego, że mieścił się tu oddział jego wydawcy Ricordi, z którym zrealizował wszystkie swoje projekty operowe (La Rondine) z wyjątkiem jednego.[/sc_fs_faq]

TO THE COMPLETE PUCCINI BIOGRAPHY

Gioachino Rossini

Sukcesy w twórczości między 18 a 25 rokiem życia.

Lata 1810-1820 to lata galeryjne Rossiniego, podczas których napisał ponad 30 utworów dla kilkunastu teatrów. Jednak w biografii Rossiniego Mediolan pozostawał w cieniu Neapolu, Bolonii i Paryża Mimo to w stolicy Lombardii odbyły się premiery pół tuzina dzieł Rossiniego, w tym „Gazza ladra” i „Il turco in Italia”.

Słynna współpraca z Barbaja

Rossini poznał tam Domenico Barbaja, który był odpowiedzialny za „centrum rozrywki” w La Scali. Scalę czasów Rossiniego trzeba sobie wyobrażać nieco inaczej niż dziś. O ile muzyka była ważna, o tyle towarzyski aspekt wizyty był co najmniej równie istotny. Scala posiadała również kawiarnię, cukiernię, kuchnię i salę gier. Za te ostatnie odpowiedzialny był zaradny Domenico Barbaja. Wraz z dojściem Francuzów do władzy w latach napoleońskich, zalegalizowano hazard, a Barbaja przekształcił La Scalę w centrum rozrywki z muzyką, gastronomią i hazardem.[/sc_fs_faq]

TO THE FULL ROSSINI BIOGRAPHY

Młody Rossini:

Giuseppe Verdi

Związek z La Scalą na całe życie

Przez całe życie La Scala w Mediolanie była dla Verdiego najważniejszym artystycznym punktem odniesienia. W tym teatrze w 1839 roku odbyła się premiera jego pierwszej opery (Oberto), a 54 lata później także ostatniej (Falstaff). Ponadto w Mediolanie mieściła się siedziba jego wieloletniego wydawcy Ricordi.

Prawdziwy rozkwit jego kariery nastąpił w tym teatrze wraz z sensacyjnym sukcesem „Nabucco” w 1843 roku, po którym impresario Merelli zaproponował Verdiemu kontrakt na kontynuację dzieła. Kontrakt był w pełni dopracowany, brakowało tylko sumy wynagrodzenia. Merelli, impresario La Scali, poprosił kompozytora, aby sam wpisał sumę, która mu się podoba.

Verdi przed La Scalą:

Śmierć i pogrzeb w Mediolanie

Po śmierci żony Giuseppiny w 1897 roku, Verdi często spędzał pozostały czas w swoim apartamencie w Albergo Milano (obecnie Gran Hotel), gdzie zmarł w swoim pokoju w 1901 roku. Skromnie, zgodnie z jego życzeniem, jego ciało zostało przewiezione na cmentarz, gdzie pochowano je w wagonie III klasy. Dopiero trzy tygodnie później jego ciało zostało przeniesione do krypty w Casa di riposo przy ogromnym udziale mieszkańców Mediolanu, przy śpiewie około 300 000 ludzi na trasie przejazdu, którzy spontanicznie odśpiewali „Va pensiero”. Jego apartament pośmiertny w Gran Hotelu zachował się do dziś i można go zarezerwować.

LINK DO KOMPLETNEJ BIOGRAFII VERDI


PIECE MUZYCZNE Z ODNIESIENIEM DO MILANU

Vincenzo Bellini

Współpraca z librecistą Romanim

Mediolan był najważniejszą stacją artystyczną Vincenza Belliniego. Impresario Barbaja zaaranżował kontakt z głównym librecistą La Scali, Felice Romanim, który, z wyjątkiem „Purytanów”, miał napisać wszystkie późniejsze libretta Belliniego.

Felice Romani:

Triumf i porażka

Pierwsza opera „Il pirata” uderzyła w Mediolan jak bomba, a Bellini napisał sześć oper dla La Scali i Carcano w ciągu następnych 4 lat. W Mediolanie zetknął się też z 2 z 3 Giudittów, którzy odegrali ważną rolę w jego życiu. Z jednej strony chodziło o romans z zamężną Turiną (który został rozdmuchany z powodu przechwyconego listu), a z drugiej o partnerstwo artystyczne (i zapewne prywatne) ze słynną Giudittą Pastą.

Bellini zmanually poruszał się po arystokratycznych salonach Mediolanu i szybko stworzył sieć znajomości. Nie uchroniło go to jednak przed największą kompromitacją w karierze, skandaliczną premierą jego „Normy” w La Scali (więcej na ten temat w ekskursie na końcu).

Maria Callas

Bitwa o królewskie królestwo La Scali

W 1950 roku Maria Callas po raz pierwszy zaśpiewała w La Scali i stała się „primadonną assolutą” La Scali w latach 50-tych.

Musiała jednak walczyć o tę pozycję. Kiedy przybyła do La Scali, zajmowała ją Renata Tebaldi, intronizowana jako „głos anioła” na ponownym otwarciu La Scali w 1946 roku przez Toscaniniego. Później doszło nie tylko do rywalizacji artystycznej, ale i do osobistych animozji. Tebaldi zachwycała anielskim głosem, Callas dramatyczną ekspresją i wspaniałą techniką. Klauzule obu śpiewaczek przyczyniały się do podsycania rywalizacji. W końcu Callas zyskała przewagę, a Tebaldi skupiła się na Met, i tak obie śpiewaczki otrzymały swoje królewskie królestwa.

Stosunki Callas z publicznością i dyrekcją nigdy nie były jednak wolne od napięć; być może dopiero z perspektywy czasu zdano sobie sprawę z wielkości jej znaczenia, gdyż wiele z najwspanialszych występów i większość wspaniałych nagrań powstało właśnie w La Scali. Ostatnie przedstawienie odbyło się w 1962 roku, a między nimi było ponad dziesięć lat wzruszeń.

Gaetano Donizetti

Kariera w Mediolanie

Mediolan w osobistej biografii Donizettiego odgrywał niewielką rolę, obok Bergamo, Neapolu i Paryża A jednak to północnowłoska metropolia miała decydujące znaczenie dla kariery Lombarda. W 1830 roku triumfem swojego pierwszego arcydzieła „Anna Bolena” z wymarzoną parą Giuditta Patsa i Giovanni Rubini rozpoczął tam międzynarodową karierę.

Dwa lata później zaprezentował się mediolańskiej publiczności „Elisir d’amore”. Kiedy 12 maja 1832 roku odbyła się premiera tej opery, Donizetti przeżył jeden z najwspanialszych momentów w swojej karierze. Owacje publiczności były gigantyczne, a recenzje w gazetach przytłaczające. Donizetti potwierdził w ten sposób błyskotliwie sukces, jaki odniósł dwa lata wcześniej z „Anną Boleną”. Teraz wreszcie zrównał się ze swoim przyjacielem i rywalem Bellinim, a obaj stali się czołowymi włoskimi kompozytorami operowymi.

TO THE COMPLETE DONIZETTI BIOGRAPHY

Wolfgang Amadeus Mozart

Triumf jako 14-latek z operą

W styczniu 1770 roku ojciec i syn Mozarta przybywają do Mediolanu. Po trudach przeprawy przez przełęcz Brenner w śniegu i zimnie, obaj mają nadzieję na lukratywne zlecenie. Mozart pobiera lekcje u starego Sammartiniego i kilka razy pozwala mu się wystąpić publicznie. Zamówienie nadchodzi i Mozart otrzymuje libretto do „Mitridate re di Ponte”.

Jesienią wracają z gotową operą. 14-letni Mozart sam dyryguje trzema pierwszymi przedstawieniami, a mediolańczycy są zachwyceni, zapewniając wyprzedane spektakle przez wiele miesięcy. Mozart powraca jeszcze dwukrotnie z operami dla Mediolanu („Ascanio” i „Lucio Silla”), aż arcybiskup Colloredo w Salzburgu wstrzymuje zamówienia. Wszystkie trzy przedstawienia odbyły się w Pallazio Regio Ducal, który spłonął trzy lata po premierze „Lucio Silla”. Następnym przystankiem na włoskiej trasie jest Bolonia

TO THE COMPLETE MOZART BIOGRAPHY

14-letni Mozart:

Giacomo Puccini

Mnóstwo punktów stycznych z Mediolanem

Dwie udane premiery w Mediolanie wyznaczają ramy artystycznego życia Pucciniego. Najpierw jednoaktowa opera „Le Vili” w Teatro Verme w 1884 roku, a 40 lat później pośmiertna premiera „Turandota” w La Scali. Oba spektakle okazały się sukcesami, pierwszy – sukcesem szacunku dla debiutanta, drugi – hołdem złożonym pomnikowi Pucciniego, który z Turandot wydał na świat swego ostatniego giganta. W międzyczasie jednak Puccini niejednokrotnie kłócił się z Mediolanem, a dokładniej z La Scalą, patrz też dygresja o premierze „Butterfly” w La Scali poniżej.

Mediolan oznaczał dla niego także trącące myszką lata studenckie w Konserwatorium Mediolańskim, gdzie dzielił pokój m.in. z Pietro Mascagnim Lata te wspominał z sentymentem w „Cyganerii”. Jako kompozytor Mediolan był dla niego ważny także dlatego, że mieścił się tu oddział jego wydawcy Ricordi, z którym zrealizował wszystkie swoje projekty operowe (La Rondine) z wyjątkiem jednego.[/sc_fs_faq]

TO THE COMPLETE PUCCINI BIOGRAPHY

Gioachino Rossini

Sukcesy w twórczości między 18 a 25 rokiem życia.

Lata 1810-1820 to lata galeryjne Rossiniego, podczas których napisał ponad 30 utworów dla kilkunastu teatrów. Jednak w biografii Rossiniego Mediolan pozostawał w cieniu Neapolu, Bolonii i Paryża Mimo to w stolicy Lombardii odbyły się premiery pół tuzina dzieł Rossiniego, w tym „Gazza ladra” i „Il turco in Italia”.

Słynna współpraca z Barbaja

Rossini poznał tam Domenico Barbaja, który był odpowiedzialny za „centrum rozrywki” w La Scali. Scalę czasów Rossiniego trzeba sobie wyobrażać nieco inaczej niż dziś. O ile muzyka była ważna, o tyle towarzyski aspekt wizyty był co najmniej równie istotny. Scala posiadała również kawiarnię, cukiernię, kuchnię i salę gier. Za te ostatnie odpowiedzialny był zaradny Domenico Barbaja. Wraz z dojściem Francuzów do władzy w latach napoleońskich, zalegalizowano hazard, a Barbaja przekształcił La Scalę w centrum rozrywki z muzyką, gastronomią i hazardem.[/sc_fs_faq]

TO THE FULL ROSSINI BIOGRAPHY

Młody Rossini:

Giuseppe Verdi

Związek z La Scalą na całe życie

Przez całe życie La Scala w Mediolanie była dla Verdiego najważniejszym artystycznym punktem odniesienia. W tym teatrze w 1839 roku odbyła się premiera jego pierwszej opery (Oberto), a 54 lata później także ostatniej (Falstaff). Ponadto w Mediolanie mieściła się siedziba jego wieloletniego wydawcy Ricordi.

Prawdziwy rozkwit jego kariery nastąpił w tym teatrze wraz z sensacyjnym sukcesem „Nabucco” w 1843 roku, po którym impresario Merelli zaproponował Verdiemu kontrakt na kontynuację dzieła. Kontrakt był w pełni dopracowany, brakowało tylko sumy wynagrodzenia. Merelli, impresario La Scali, poprosił kompozytora, aby sam wpisał sumę, która mu się podoba.

Verdi przed La Scalą:

Śmierć i pogrzeb w Mediolanie

Po śmierci żony Giuseppiny w 1897 roku, Verdi często spędzał pozostały czas w swoim apartamencie w Albergo Milano (obecnie Gran Hotel), gdzie zmarł w swoim pokoju w 1901 roku. Skromnie, zgodnie z jego życzeniem, jego ciało zostało przewiezione na cmentarz, gdzie pochowano je w wagonie III klasy. Dopiero trzy tygodnie później jego ciało zostało przeniesione do krypty w Casa di riposo przy ogromnym udziale mieszkańców Mediolanu, przy śpiewie około 300 000 ludzi na trasie przejazdu, którzy spontanicznie odśpiewali „Va pensiero”. Jego apartament pośmiertny w Gran Hotelu zachował się do dziś i można go zarezerwować.

LINK DO KOMPLETNEJ BIOGRAFII VERDI


0 komentarzy:

Dodaj komentarz

Chcesz się przyłączyć do dyskusji?
Feel free to contribute!

Dodaj komentarz

Twój adres e-mail nie zostanie opublikowany. Wymagane pola są oznaczone *