MILÁN – Guía de viaje para la ópera, la música clásica y la cultura
Milán: Una guía de viaje para los aficionados a la música
Visite destinos para la música clásica y el arte de la ópera con una conexión histórica. Conozca ideas apasionantes e información de fondo
MAPA DE DESTINOS DE VIAJE DE LA GUÍA DE VIAJE MILÁN
Ampliación de destinos en MILÁN:
Vincenzo Bellini
La colaboración con el libretista Romani
Milán fue la estación artística más importante de Vincenzo Bellini. El empresario Barbaja organizó el contacto con el principal libretista de la Scala, Felice Romani, que, a excepción de «I Puritani», escribiría todos los libretos posteriores de Bellini.
Felice Romani:
Triunfo y derrota
La primera ópera «Il pirata» cayó en Milán como una bomba y Bellini escribió seis óperas para La Scala y el Carcano en los siguientes 4 años. En Milán también entró en contacto con 2 de los 3 Giudittas que jugaron un papel importante en su vida. Por un lado, el romance con el casado Turina (que saltó por los aires a causa de una carta interceptada) y, por otro, la asociación artística (y probablemente privada) con la famosa Giuditta Pasta.
Bellini se movió con habilidad en los salones aristocráticos milaneses y creó rápidamente una red de relaciones. Sin embargo, esto no le protegió de la mayor desgracia de su carrera, el escandaloso estreno de su «Norma» en la Scala (más sobre esto en el excursus del final).
Maria Callas
La batalla por el reino de la reina de la Scala
En 1950 Maria Callas había cantado en la Scala por primera vez y se convirtió en la «prima donna assoluta» de la Scala en los años 50.
Pero tuvo que luchar por este puesto. Cuando llegó a la Scala, Renata Tebaldi ocupaba este puesto, entronizada como la «voz del ángel» en la reapertura de la Scala en 1946 por Toscanini. Lo que siguió no fue sólo una competencia artística, sino también una animosidad personal. Tebaldi cautivó con su voz angelical, Callas con su expresión dramática y su estupenda técnica. Las claques de las dos cantantes contribuyeron a alimentar la rivalidad. Con el tiempo, Callas se impuso y Tebaldi se centró en el Met, por lo que ambas cantantes consiguieron sus reinos.
Sin embargo, la relación de Callas con el público y la dirección nunca estuvo exenta de tensiones; quizá la magnitud de su importancia sólo se comprendió en retrospectiva, ya que muchas de las mejores actuaciones y la mayoría de las grandes grabaciones se realizaron en la Scala. La última actuación fue en 1962, con más de una década de emoción de por medio.
Gaetano Donizetti
Carrera en Milán
Milán tuvo un papel menor en la biografía personal de Donizetti junto a Bérgamo, Nápoles y París Sin embargo, la metrópoli del norte de Italia fue decisiva para la carrera del lombardo. En 1830 comenzó allí su carrera internacional con el triunfo de su primera obra maestra «Anna Bolena», protagonizada por la pareja de ensueño Giuditta Patsa y Giovanni Rubini.
Dos años más tarde se presentó ante el público milanés con «Elisir d’amore». Cuando la ópera se estrenó el 12 de mayo de 1832, Donizetti vivió uno de los momentos más brillantes de su carrera. Las ovaciones del público fueron gigantescas y las críticas de los periódicos, abrumadoras. Donizetti confirmaba así brillantemente el éxito que había obtenido con «Anna Bolena» dos años antes. Ahora, por fin, estaba a la altura de su amigo y rival Bellini, y los dos se convirtieron en los principales compositores de ópera de Italia.
A la BIOGRAFÍA COMPLETA DE DONIZETTI
Wolfgang Amadeus Mozart
Triunfo de 14 años con una ópera
En enero de 1770, padre e hijo Mozart llegan a Milán. Tras las penurias de cruzar el paso del Brennero con nieve y frío, los dos esperan un lucrativo encargo.Mozart recibe lecciones del viejo Sammartini y se le permite actuar en público varias veces. El encargo llega y Mozart recibe un libreto para «Mitridate re di Ponte».
En otoño vuelven con la ópera terminada. El joven Mozart, de 14 años, dirige él mismo las tres primeras representaciones y los milaneses están encantados, agotando las entradas durante meses. Mozart vuelve dos veces más con óperas para Milán («Ascanio» y «Lucio Silla») hasta que el arzobispo Colloredo en Salzburgo suspende los encargos. Las tres representaciones tuvieron lugar en el Pallazio Regio Ducal, que se incendió tres años después del estreno de «Lucio Silla». La próxima parada de la gira por Italia es Bolonia
A la BIOGRAFÍA COMPLETA DE MOZART
El Mozart de 14 años:
Giacomo Puccini
Muchos puntos de contacto con Milán
Dos exitosos estrenos en Milán enmarcan la vida artística de Puccini. Primero la ópera en un acto «Le Vili» en el Teatro Verme en 1884 y 40 años después el estreno póstumo de «Turandot» en La Scala. Ambas representaciones fueron éxitos, la primera el éxito de respeto del recién llegado y la segunda el homenaje al monumento de Puccini, que con Turandot había dado a luz a su último gigante. Entre medias, sin embargo, Puccini se había peleado más de una vez con Milán, más concretamente con la Scala, véase también la digresión sobre el estreno de «Mariposa» en la Scala más abajo.
Para él, Milán también significó los años de estudiante de ratón en el Conservatorio de Milán, donde compartió habitación con Pietro Mascagni, entre otros. Recordó estos años con cariño en «La Bohème». Como compositor, Milán también era importante para él porque albergaba la sucursal de su editor Ricordi, con quien había completado todos sus proyectos de ópera menos uno (La Rondine).[/sc_fs_faq]
A la BIOGRAFÍA COMPLETA DE PUCCINI
Gioachino Rossini
Obras de éxito entre los 18 y los 25 años.
Los años 1810-1820 fueron los años de galera de Rossini, durante los cuales escribió más de 30 obras para una docena de teatros. Sin embargo, en la biografía de Rossini, Milán quedó eclipsada por Nápoles, Bolonia y París Sin embargo, en la capital lombarda se estrenaron media docena de obras de Rossini, entre ellas «Gazza ladra» e «Il turco in Italia.»
La famosa asociación con Barbaja
Rossini conoció allí a Domenico Barbaja, encargado del «centro de entretenimiento» de la Scala. La Scala de la época de Rossini debe imaginarse de forma algo diferente a la que estamos acostumbrados hoy en día. Aunque la música era importante, el aspecto social de una visita era al menos igual de importante. La Scala también incluía un café, una pastelería, una cocina y salas de juego. El ingenioso Domenico Barbaja fue el responsable de esto último. Con la llegada de los franceses al poder durante los años napoleónicos, se legalizó el juego y Barbaja convirtió la Scala en un centro de entretenimiento con música, gastronomía y apuestas[/sc_fs_faq].
A LA BIOGRAFÍA COMPLETA DE ROSSINI
El joven Rossini:
Giuseppe Verdi
Una relación de toda la vida con la Scala
A lo largo de su vida, La Scala de Milán fue el punto de referencia artístico más importante de Verdi. El estreno de su primera ópera (Oberto) tuvo lugar en este teatro en 1839, y 54 años después también el de su última ópera (Falstaff). Además, las oficinas de su editorial de toda la vida, Ricordi, se encontraban en Milán.
Su carrera despegó realmente en este teatro con el sensacional éxito de «Nabucco» en 1843, tras lo cual el empresario Merelli ofreció a Verdi un contrato para una obra posterior. El contrato estaba completamente resuelto, con sólo una diferencia en la suma de la compensación. Merelli, el empresario de la Scala, pidió al compositor que introdujera él mismo la suma que le gustara.
Verdi frente a la Scala:
Muerte y funeral en Milán
Tras la muerte de su esposa Giuseppina en 1897, Verdi solía pasar el tiempo que le quedaba en su suite del Albergo Milano (actual Gran Hotel), donde murió en su habitación en 1901. Modestamente, según sus deseos, su cuerpo fue llevado al cementerio para su entierro en un carruaje de tercera clase. No fue hasta tres semanas después cuando su cuerpo fue trasladado a la cripta de la Casa di riposo con la enorme participación de la población milanesa, acompañada por los cantos de las 300.000 personas que se calcula que se encontraban en el trayecto y que cantaron espontáneamente «Va pensiero». Su suite mortuoria en el Gran Hotel se ha conservado hasta hoy y se puede reservar.
LINK A LA BIOGRAFÍA COMPLETA DE VERDI
Vincenzo Bellini
La colaboración con el libretista Romani
Milán fue la estación artística más importante de Vincenzo Bellini. El empresario Barbaja organizó el contacto con el principal libretista de la Scala, Felice Romani, que, a excepción de «I Puritani», escribiría todos los libretos posteriores de Bellini.
Felice Romani:
Triunfo y derrota
La primera ópera «Il pirata» cayó en Milán como una bomba y Bellini escribió seis óperas para La Scala y el Carcano en los siguientes 4 años. En Milán también entró en contacto con 2 de los 3 Giudittas que jugaron un papel importante en su vida. Por un lado, el romance con el casado Turina (que saltó por los aires a causa de una carta interceptada) y, por otro, la asociación artística (y probablemente privada) con la famosa Giuditta Pasta.
Bellini se movió con habilidad en los salones aristocráticos milaneses y creó rápidamente una red de relaciones. Sin embargo, esto no le protegió de la mayor desgracia de su carrera, el escandaloso estreno de su «Norma» en la Scala (más sobre esto en el excursus del final).
Maria Callas
La batalla por el reino de la reina de la Scala
En 1950 Maria Callas había cantado en la Scala por primera vez y se convirtió en la «prima donna assoluta» de la Scala en los años 50.
Pero tuvo que luchar por este puesto. Cuando llegó a la Scala, Renata Tebaldi ocupaba este puesto, entronizada como la «voz del ángel» en la reapertura de la Scala en 1946 por Toscanini. Lo que siguió no fue sólo una competencia artística, sino también una animosidad personal. Tebaldi cautivó con su voz angelical, Callas con su expresión dramática y su estupenda técnica. Las claques de las dos cantantes contribuyeron a alimentar la rivalidad. Con el tiempo, Callas se impuso y Tebaldi se centró en el Met, por lo que ambas cantantes consiguieron sus reinos.
Sin embargo, la relación de Callas con el público y la dirección nunca estuvo exenta de tensiones; quizá la magnitud de su importancia sólo se comprendió en retrospectiva, ya que muchas de las mejores actuaciones y la mayoría de las grandes grabaciones se realizaron en la Scala. La última actuación fue en 1962, con más de una década de emoción de por medio.
Gaetano Donizetti
Carrera en Milán
Milán tuvo un papel menor en la biografía personal de Donizetti junto a Bérgamo, Nápoles y París Sin embargo, la metrópoli del norte de Italia fue decisiva para la carrera del lombardo. En 1830 comenzó allí su carrera internacional con el triunfo de su primera obra maestra «Anna Bolena», protagonizada por la pareja de ensueño Giuditta Patsa y Giovanni Rubini.
Dos años más tarde se presentó ante el público milanés con «Elisir d’amore». Cuando la ópera se estrenó el 12 de mayo de 1832, Donizetti vivió uno de los momentos más brillantes de su carrera. Las ovaciones del público fueron gigantescas y las críticas de los periódicos, abrumadoras. Donizetti confirmaba así brillantemente el éxito que había obtenido con «Anna Bolena» dos años antes. Ahora, por fin, estaba a la altura de su amigo y rival Bellini, y los dos se convirtieron en los principales compositores de ópera de Italia.
A la BIOGRAFÍA COMPLETA DE DONIZETTI
Wolfgang Amadeus Mozart
Triunfo de 14 años con una ópera
En enero de 1770, padre e hijo Mozart llegan a Milán. Tras las penurias de cruzar el paso del Brennero con nieve y frío, los dos esperan un lucrativo encargo.Mozart recibe lecciones del viejo Sammartini y se le permite actuar en público varias veces. El encargo llega y Mozart recibe un libreto para «Mitridate re di Ponte».
En otoño vuelven con la ópera terminada. El joven Mozart, de 14 años, dirige él mismo las tres primeras representaciones y los milaneses están encantados, agotando las entradas durante meses. Mozart vuelve dos veces más con óperas para Milán («Ascanio» y «Lucio Silla») hasta que el arzobispo Colloredo en Salzburgo suspende los encargos. Las tres representaciones tuvieron lugar en el Pallazio Regio Ducal, que se incendió tres años después del estreno de «Lucio Silla». La próxima parada de la gira por Italia es Bolonia
A la BIOGRAFÍA COMPLETA DE MOZART
El Mozart de 14 años:
Giacomo Puccini
Muchos puntos de contacto con Milán
Dos exitosos estrenos en Milán enmarcan la vida artística de Puccini. Primero la ópera en un acto «Le Vili» en el Teatro Verme en 1884 y 40 años después el estreno póstumo de «Turandot» en La Scala. Ambas representaciones fueron éxitos, la primera el éxito de respeto del recién llegado y la segunda el homenaje al monumento de Puccini, que con Turandot había dado a luz a su último gigante. Entre medias, sin embargo, Puccini se había peleado más de una vez con Milán, más concretamente con la Scala, véase también la digresión sobre el estreno de «Mariposa» en la Scala más abajo.
Para él, Milán también significó los años de estudiante de ratón en el Conservatorio de Milán, donde compartió habitación con Pietro Mascagni, entre otros. Recordó estos años con cariño en «La Bohème». Como compositor, Milán también era importante para él porque albergaba la sucursal de su editor Ricordi, con quien había completado todos sus proyectos de ópera menos uno (La Rondine).[/sc_fs_faq]
A la BIOGRAFÍA COMPLETA DE PUCCINI
Gioachino Rossini
Obras de éxito entre los 18 y los 25 años.
Los años 1810-1820 fueron los años de galera de Rossini, durante los cuales escribió más de 30 obras para una docena de teatros. Sin embargo, en la biografía de Rossini, Milán quedó eclipsada por Nápoles, Bolonia y París Sin embargo, en la capital lombarda se estrenaron media docena de obras de Rossini, entre ellas «Gazza ladra» e «Il turco in Italia.»
La famosa asociación con Barbaja
Rossini conoció allí a Domenico Barbaja, encargado del «centro de entretenimiento» de la Scala. La Scala de la época de Rossini debe imaginarse de forma algo diferente a la que estamos acostumbrados hoy en día. Aunque la música era importante, el aspecto social de una visita era al menos igual de importante. La Scala también incluía un café, una pastelería, una cocina y salas de juego. El ingenioso Domenico Barbaja fue el responsable de esto último. Con la llegada de los franceses al poder durante los años napoleónicos, se legalizó el juego y Barbaja convirtió la Scala en un centro de entretenimiento con música, gastronomía y apuestas[/sc_fs_faq].
A LA BIOGRAFÍA COMPLETA DE ROSSINI
El joven Rossini:
Giuseppe Verdi
Una relación de toda la vida con la Scala
A lo largo de su vida, La Scala de Milán fue el punto de referencia artístico más importante de Verdi. El estreno de su primera ópera (Oberto) tuvo lugar en este teatro en 1839, y 54 años después también el de su última ópera (Falstaff). Además, las oficinas de su editorial de toda la vida, Ricordi, se encontraban en Milán.
Su carrera despegó realmente en este teatro con el sensacional éxito de «Nabucco» en 1843, tras lo cual el empresario Merelli ofreció a Verdi un contrato para una obra posterior. El contrato estaba completamente resuelto, con sólo una diferencia en la suma de la compensación. Merelli, el empresario de la Scala, pidió al compositor que introdujera él mismo la suma que le gustara.
Verdi frente a la Scala:
Muerte y funeral en Milán
Tras la muerte de su esposa Giuseppina en 1897, Verdi solía pasar el tiempo que le quedaba en su suite del Albergo Milano (actual Gran Hotel), donde murió en su habitación en 1901. Modestamente, según sus deseos, su cuerpo fue llevado al cementerio para su entierro en un carruaje de tercera clase. No fue hasta tres semanas después cuando su cuerpo fue trasladado a la cripta de la Casa di riposo con la enorme participación de la población milanesa, acompañada por los cantos de las 300.000 personas que se calcula que se encontraban en el trayecto y que cantaron espontáneamente «Va pensiero». Su suite mortuoria en el Gran Hotel se ha conservado hasta hoy y se puede reservar.
LINK A LA BIOGRAFÍA COMPLETA DE VERDI
Vincenzo Bellini
La colaboración con el libretista Romani
Milán fue la estación artística más importante de Vincenzo Bellini. El empresario Barbaja organizó el contacto con el principal libretista de la Scala, Felice Romani, que, a excepción de «I Puritani», escribiría todos los libretos posteriores de Bellini.
Felice Romani:
Triunfo y derrota
La primera ópera «Il pirata» cayó en Milán como una bomba y Bellini escribió seis óperas para La Scala y el Carcano en los siguientes 4 años. En Milán también entró en contacto con 2 de los 3 Giudittas que jugaron un papel importante en su vida. Por un lado, el romance con el casado Turina (que saltó por los aires a causa de una carta interceptada) y, por otro, la asociación artística (y probablemente privada) con la famosa Giuditta Pasta.
Bellini se movió con habilidad en los salones aristocráticos milaneses y creó rápidamente una red de relaciones. Sin embargo, esto no le protegió de la mayor desgracia de su carrera, el escandaloso estreno de su «Norma» en la Scala (más sobre esto en el excursus del final).
Maria Callas
La batalla por el reino de la reina de la Scala
En 1950 Maria Callas había cantado en la Scala por primera vez y se convirtió en la «prima donna assoluta» de la Scala en los años 50.
Pero tuvo que luchar por este puesto. Cuando llegó a la Scala, Renata Tebaldi ocupaba este puesto, entronizada como la «voz del ángel» en la reapertura de la Scala en 1946 por Toscanini. Lo que siguió no fue sólo una competencia artística, sino también una animosidad personal. Tebaldi cautivó con su voz angelical, Callas con su expresión dramática y su estupenda técnica. Las claques de las dos cantantes contribuyeron a alimentar la rivalidad. Con el tiempo, Callas se impuso y Tebaldi se centró en el Met, por lo que ambas cantantes consiguieron sus reinos.
Sin embargo, la relación de Callas con el público y la dirección nunca estuvo exenta de tensiones; quizá la magnitud de su importancia sólo se comprendió en retrospectiva, ya que muchas de las mejores actuaciones y la mayoría de las grandes grabaciones se realizaron en la Scala. La última actuación fue en 1962, con más de una década de emoción de por medio.
Gaetano Donizetti
Carrera en Milán
Milán tuvo un papel menor en la biografía personal de Donizetti junto a Bérgamo, Nápoles y París Sin embargo, la metrópoli del norte de Italia fue decisiva para la carrera del lombardo. En 1830 comenzó allí su carrera internacional con el triunfo de su primera obra maestra «Anna Bolena», protagonizada por la pareja de ensueño Giuditta Patsa y Giovanni Rubini.
Dos años más tarde se presentó ante el público milanés con «Elisir d’amore». Cuando la ópera se estrenó el 12 de mayo de 1832, Donizetti vivió uno de los momentos más brillantes de su carrera. Las ovaciones del público fueron gigantescas y las críticas de los periódicos, abrumadoras. Donizetti confirmaba así brillantemente el éxito que había obtenido con «Anna Bolena» dos años antes. Ahora, por fin, estaba a la altura de su amigo y rival Bellini, y los dos se convirtieron en los principales compositores de ópera de Italia.
A la BIOGRAFÍA COMPLETA DE DONIZETTI
Wolfgang Amadeus Mozart
Triunfo de 14 años con una ópera
En enero de 1770, padre e hijo Mozart llegan a Milán. Tras las penurias de cruzar el paso del Brennero con nieve y frío, los dos esperan un lucrativo encargo.Mozart recibe lecciones del viejo Sammartini y se le permite actuar en público varias veces. El encargo llega y Mozart recibe un libreto para «Mitridate re di Ponte».
En otoño vuelven con la ópera terminada. El joven Mozart, de 14 años, dirige él mismo las tres primeras representaciones y los milaneses están encantados, agotando las entradas durante meses. Mozart vuelve dos veces más con óperas para Milán («Ascanio» y «Lucio Silla») hasta que el arzobispo Colloredo en Salzburgo suspende los encargos. Las tres representaciones tuvieron lugar en el Pallazio Regio Ducal, que se incendió tres años después del estreno de «Lucio Silla». La próxima parada de la gira por Italia es Bolonia
A la BIOGRAFÍA COMPLETA DE MOZART
El Mozart de 14 años:
Giacomo Puccini
Muchos puntos de contacto con Milán
Dos exitosos estrenos en Milán enmarcan la vida artística de Puccini. Primero la ópera en un acto «Le Vili» en el Teatro Verme en 1884 y 40 años después el estreno póstumo de «Turandot» en La Scala. Ambas representaciones fueron éxitos, la primera el éxito de respeto del recién llegado y la segunda el homenaje al monumento de Puccini, que con Turandot había dado a luz a su último gigante. Entre medias, sin embargo, Puccini se había peleado más de una vez con Milán, más concretamente con la Scala, véase también la digresión sobre el estreno de «Mariposa» en la Scala más abajo.
Para él, Milán también significó los años de estudiante de ratón en el Conservatorio de Milán, donde compartió habitación con Pietro Mascagni, entre otros. Recordó estos años con cariño en «La Bohème». Como compositor, Milán también era importante para él porque albergaba la sucursal de su editor Ricordi, con quien había completado todos sus proyectos de ópera menos uno (La Rondine).[/sc_fs_faq]
A la BIOGRAFÍA COMPLETA DE PUCCINI
Gioachino Rossini
Obras de éxito entre los 18 y los 25 años.
Los años 1810-1820 fueron los años de galera de Rossini, durante los cuales escribió más de 30 obras para una docena de teatros. Sin embargo, en la biografía de Rossini, Milán quedó eclipsada por Nápoles, Bolonia y París Sin embargo, en la capital lombarda se estrenaron media docena de obras de Rossini, entre ellas «Gazza ladra» e «Il turco in Italia.»
La famosa asociación con Barbaja
Rossini conoció allí a Domenico Barbaja, encargado del «centro de entretenimiento» de la Scala. La Scala de la época de Rossini debe imaginarse de forma algo diferente a la que estamos acostumbrados hoy en día. Aunque la música era importante, el aspecto social de una visita era al menos igual de importante. La Scala también incluía un café, una pastelería, una cocina y salas de juego. El ingenioso Domenico Barbaja fue el responsable de esto último. Con la llegada de los franceses al poder durante los años napoleónicos, se legalizó el juego y Barbaja convirtió la Scala en un centro de entretenimiento con música, gastronomía y apuestas[/sc_fs_faq].
A LA BIOGRAFÍA COMPLETA DE ROSSINI
El joven Rossini:
Giuseppe Verdi
Una relación de toda la vida con la Scala
A lo largo de su vida, La Scala de Milán fue el punto de referencia artístico más importante de Verdi. El estreno de su primera ópera (Oberto) tuvo lugar en este teatro en 1839, y 54 años después también el de su última ópera (Falstaff). Además, las oficinas de su editorial de toda la vida, Ricordi, se encontraban en Milán.
Su carrera despegó realmente en este teatro con el sensacional éxito de «Nabucco» en 1843, tras lo cual el empresario Merelli ofreció a Verdi un contrato para una obra posterior. El contrato estaba completamente resuelto, con sólo una diferencia en la suma de la compensación. Merelli, el empresario de la Scala, pidió al compositor que introdujera él mismo la suma que le gustara.
Verdi frente a la Scala:
Muerte y funeral en Milán
Tras la muerte de su esposa Giuseppina en 1897, Verdi solía pasar el tiempo que le quedaba en su suite del Albergo Milano (actual Gran Hotel), donde murió en su habitación en 1901. Modestamente, según sus deseos, su cuerpo fue llevado al cementerio para su entierro en un carruaje de tercera clase. No fue hasta tres semanas después cuando su cuerpo fue trasladado a la cripta de la Casa di riposo con la enorme participación de la población milanesa, acompañada por los cantos de las 300.000 personas que se calcula que se encontraban en el trayecto y que cantaron espontáneamente «Va pensiero». Su suite mortuoria en el Gran Hotel se ha conservado hasta hoy y se puede reservar.
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MUSEOS
Vincenzo Bellini
La colaboración con el libretista Romani
Milán fue la estación artística más importante de Vincenzo Bellini. El empresario Barbaja organizó el contacto con el principal libretista de la Scala, Felice Romani, que, a excepción de «I Puritani», escribiría todos los libretos posteriores de Bellini.
Felice Romani:
Triunfo y derrota
La primera ópera «Il pirata» cayó en Milán como una bomba y Bellini escribió seis óperas para La Scala y el Carcano en los siguientes 4 años. En Milán también entró en contacto con 2 de los 3 Giudittas que jugaron un papel importante en su vida. Por un lado, el romance con el casado Turina (que saltó por los aires a causa de una carta interceptada) y, por otro, la asociación artística (y probablemente privada) con la famosa Giuditta Pasta.
Bellini se movió con habilidad en los salones aristocráticos milaneses y creó rápidamente una red de relaciones. Sin embargo, esto no le protegió de la mayor desgracia de su carrera, el escandaloso estreno de su «Norma» en la Scala (más sobre esto en el excursus del final).
Maria Callas
La batalla por el reino de la reina de la Scala
En 1950 Maria Callas había cantado en la Scala por primera vez y se convirtió en la «prima donna assoluta» de la Scala en los años 50.
Pero tuvo que luchar por este puesto. Cuando llegó a la Scala, Renata Tebaldi ocupaba este puesto, entronizada como la «voz del ángel» en la reapertura de la Scala en 1946 por Toscanini. Lo que siguió no fue sólo una competencia artística, sino también una animosidad personal. Tebaldi cautivó con su voz angelical, Callas con su expresión dramática y su estupenda técnica. Las claques de las dos cantantes contribuyeron a alimentar la rivalidad. Con el tiempo, Callas se impuso y Tebaldi se centró en el Met, por lo que ambas cantantes consiguieron sus reinos.
Sin embargo, la relación de Callas con el público y la dirección nunca estuvo exenta de tensiones; quizá la magnitud de su importancia sólo se comprendió en retrospectiva, ya que muchas de las mejores actuaciones y la mayoría de las grandes grabaciones se realizaron en la Scala. La última actuación fue en 1962, con más de una década de emoción de por medio.
Gaetano Donizetti
Carrera en Milán
Milán tuvo un papel menor en la biografía personal de Donizetti junto a Bérgamo, Nápoles y París Sin embargo, la metrópoli del norte de Italia fue decisiva para la carrera del lombardo. En 1830 comenzó allí su carrera internacional con el triunfo de su primera obra maestra «Anna Bolena», protagonizada por la pareja de ensueño Giuditta Patsa y Giovanni Rubini.
Dos años más tarde se presentó ante el público milanés con «Elisir d’amore». Cuando la ópera se estrenó el 12 de mayo de 1832, Donizetti vivió uno de los momentos más brillantes de su carrera. Las ovaciones del público fueron gigantescas y las críticas de los periódicos, abrumadoras. Donizetti confirmaba así brillantemente el éxito que había obtenido con «Anna Bolena» dos años antes. Ahora, por fin, estaba a la altura de su amigo y rival Bellini, y los dos se convirtieron en los principales compositores de ópera de Italia.
A la BIOGRAFÍA COMPLETA DE DONIZETTI
Wolfgang Amadeus Mozart
Triunfo de 14 años con una ópera
En enero de 1770, padre e hijo Mozart llegan a Milán. Tras las penurias de cruzar el paso del Brennero con nieve y frío, los dos esperan un lucrativo encargo.Mozart recibe lecciones del viejo Sammartini y se le permite actuar en público varias veces. El encargo llega y Mozart recibe un libreto para «Mitridate re di Ponte».
En otoño vuelven con la ópera terminada. El joven Mozart, de 14 años, dirige él mismo las tres primeras representaciones y los milaneses están encantados, agotando las entradas durante meses. Mozart vuelve dos veces más con óperas para Milán («Ascanio» y «Lucio Silla») hasta que el arzobispo Colloredo en Salzburgo suspende los encargos. Las tres representaciones tuvieron lugar en el Pallazio Regio Ducal, que se incendió tres años después del estreno de «Lucio Silla». La próxima parada de la gira por Italia es Bolonia
A la BIOGRAFÍA COMPLETA DE MOZART
El Mozart de 14 años:
Giacomo Puccini
Muchos puntos de contacto con Milán
Dos exitosos estrenos en Milán enmarcan la vida artística de Puccini. Primero la ópera en un acto «Le Vili» en el Teatro Verme en 1884 y 40 años después el estreno póstumo de «Turandot» en La Scala. Ambas representaciones fueron éxitos, la primera el éxito de respeto del recién llegado y la segunda el homenaje al monumento de Puccini, que con Turandot había dado a luz a su último gigante. Entre medias, sin embargo, Puccini se había peleado más de una vez con Milán, más concretamente con la Scala, véase también la digresión sobre el estreno de «Mariposa» en la Scala más abajo.
Para él, Milán también significó los años de estudiante de ratón en el Conservatorio de Milán, donde compartió habitación con Pietro Mascagni, entre otros. Recordó estos años con cariño en «La Bohème». Como compositor, Milán también era importante para él porque albergaba la sucursal de su editor Ricordi, con quien había completado todos sus proyectos de ópera menos uno (La Rondine).[/sc_fs_faq]
A la BIOGRAFÍA COMPLETA DE PUCCINI
Gioachino Rossini
Obras de éxito entre los 18 y los 25 años.
Los años 1810-1820 fueron los años de galera de Rossini, durante los cuales escribió más de 30 obras para una docena de teatros. Sin embargo, en la biografía de Rossini, Milán quedó eclipsada por Nápoles, Bolonia y París Sin embargo, en la capital lombarda se estrenaron media docena de obras de Rossini, entre ellas «Gazza ladra» e «Il turco in Italia.»
La famosa asociación con Barbaja
Rossini conoció allí a Domenico Barbaja, encargado del «centro de entretenimiento» de la Scala. La Scala de la época de Rossini debe imaginarse de forma algo diferente a la que estamos acostumbrados hoy en día. Aunque la música era importante, el aspecto social de una visita era al menos igual de importante. La Scala también incluía un café, una pastelería, una cocina y salas de juego. El ingenioso Domenico Barbaja fue el responsable de esto último. Con la llegada de los franceses al poder durante los años napoleónicos, se legalizó el juego y Barbaja convirtió la Scala en un centro de entretenimiento con música, gastronomía y apuestas[/sc_fs_faq].
A LA BIOGRAFÍA COMPLETA DE ROSSINI
El joven Rossini:
Giuseppe Verdi
Una relación de toda la vida con la Scala
A lo largo de su vida, La Scala de Milán fue el punto de referencia artístico más importante de Verdi. El estreno de su primera ópera (Oberto) tuvo lugar en este teatro en 1839, y 54 años después también el de su última ópera (Falstaff). Además, las oficinas de su editorial de toda la vida, Ricordi, se encontraban en Milán.
Su carrera despegó realmente en este teatro con el sensacional éxito de «Nabucco» en 1843, tras lo cual el empresario Merelli ofreció a Verdi un contrato para una obra posterior. El contrato estaba completamente resuelto, con sólo una diferencia en la suma de la compensación. Merelli, el empresario de la Scala, pidió al compositor que introdujera él mismo la suma que le gustara.
Verdi frente a la Scala:
Muerte y funeral en Milán
Tras la muerte de su esposa Giuseppina en 1897, Verdi solía pasar el tiempo que le quedaba en su suite del Albergo Milano (actual Gran Hotel), donde murió en su habitación en 1901. Modestamente, según sus deseos, su cuerpo fue llevado al cementerio para su entierro en un carruaje de tercera clase. No fue hasta tres semanas después cuando su cuerpo fue trasladado a la cripta de la Casa di riposo con la enorme participación de la población milanesa, acompañada por los cantos de las 300.000 personas que se calcula que se encontraban en el trayecto y que cantaron espontáneamente «Va pensiero». Su suite mortuoria en el Gran Hotel se ha conservado hasta hoy y se puede reservar.
LINK A LA BIOGRAFÍA COMPLETA DE VERDI
CASAS Y APARTAMENTOS DE ARTISTAS
Vincenzo Bellini
La colaboración con el libretista Romani
Milán fue la estación artística más importante de Vincenzo Bellini. El empresario Barbaja organizó el contacto con el principal libretista de la Scala, Felice Romani, que, a excepción de «I Puritani», escribiría todos los libretos posteriores de Bellini.
Felice Romani:
Triunfo y derrota
La primera ópera «Il pirata» cayó en Milán como una bomba y Bellini escribió seis óperas para La Scala y el Carcano en los siguientes 4 años. En Milán también entró en contacto con 2 de los 3 Giudittas que jugaron un papel importante en su vida. Por un lado, el romance con el casado Turina (que saltó por los aires a causa de una carta interceptada) y, por otro, la asociación artística (y probablemente privada) con la famosa Giuditta Pasta.
Bellini se movió con habilidad en los salones aristocráticos milaneses y creó rápidamente una red de relaciones. Sin embargo, esto no le protegió de la mayor desgracia de su carrera, el escandaloso estreno de su «Norma» en la Scala (más sobre esto en el excursus del final).
Maria Callas
La batalla por el reino de la reina de la Scala
En 1950 Maria Callas había cantado en la Scala por primera vez y se convirtió en la «prima donna assoluta» de la Scala en los años 50.
Pero tuvo que luchar por este puesto. Cuando llegó a la Scala, Renata Tebaldi ocupaba este puesto, entronizada como la «voz del ángel» en la reapertura de la Scala en 1946 por Toscanini. Lo que siguió no fue sólo una competencia artística, sino también una animosidad personal. Tebaldi cautivó con su voz angelical, Callas con su expresión dramática y su estupenda técnica. Las claques de las dos cantantes contribuyeron a alimentar la rivalidad. Con el tiempo, Callas se impuso y Tebaldi se centró en el Met, por lo que ambas cantantes consiguieron sus reinos.
Sin embargo, la relación de Callas con el público y la dirección nunca estuvo exenta de tensiones; quizá la magnitud de su importancia sólo se comprendió en retrospectiva, ya que muchas de las mejores actuaciones y la mayoría de las grandes grabaciones se realizaron en la Scala. La última actuación fue en 1962, con más de una década de emoción de por medio.
Gaetano Donizetti
Carrera en Milán
Milán tuvo un papel menor en la biografía personal de Donizetti junto a Bérgamo, Nápoles y París Sin embargo, la metrópoli del norte de Italia fue decisiva para la carrera del lombardo. En 1830 comenzó allí su carrera internacional con el triunfo de su primera obra maestra «Anna Bolena», protagonizada por la pareja de ensueño Giuditta Patsa y Giovanni Rubini.
Dos años más tarde se presentó ante el público milanés con «Elisir d’amore». Cuando la ópera se estrenó el 12 de mayo de 1832, Donizetti vivió uno de los momentos más brillantes de su carrera. Las ovaciones del público fueron gigantescas y las críticas de los periódicos, abrumadoras. Donizetti confirmaba así brillantemente el éxito que había obtenido con «Anna Bolena» dos años antes. Ahora, por fin, estaba a la altura de su amigo y rival Bellini, y los dos se convirtieron en los principales compositores de ópera de Italia.
A la BIOGRAFÍA COMPLETA DE DONIZETTI
Wolfgang Amadeus Mozart
Triunfo de 14 años con una ópera
En enero de 1770, padre e hijo Mozart llegan a Milán. Tras las penurias de cruzar el paso del Brennero con nieve y frío, los dos esperan un lucrativo encargo.Mozart recibe lecciones del viejo Sammartini y se le permite actuar en público varias veces. El encargo llega y Mozart recibe un libreto para «Mitridate re di Ponte».
En otoño vuelven con la ópera terminada. El joven Mozart, de 14 años, dirige él mismo las tres primeras representaciones y los milaneses están encantados, agotando las entradas durante meses. Mozart vuelve dos veces más con óperas para Milán («Ascanio» y «Lucio Silla») hasta que el arzobispo Colloredo en Salzburgo suspende los encargos. Las tres representaciones tuvieron lugar en el Pallazio Regio Ducal, que se incendió tres años después del estreno de «Lucio Silla». La próxima parada de la gira por Italia es Bolonia
A la BIOGRAFÍA COMPLETA DE MOZART
El Mozart de 14 años:
Giacomo Puccini
Muchos puntos de contacto con Milán
Dos exitosos estrenos en Milán enmarcan la vida artística de Puccini. Primero la ópera en un acto «Le Vili» en el Teatro Verme en 1884 y 40 años después el estreno póstumo de «Turandot» en La Scala. Ambas representaciones fueron éxitos, la primera el éxito de respeto del recién llegado y la segunda el homenaje al monumento de Puccini, que con Turandot había dado a luz a su último gigante. Entre medias, sin embargo, Puccini se había peleado más de una vez con Milán, más concretamente con la Scala, véase también la digresión sobre el estreno de «Mariposa» en la Scala más abajo.
Para él, Milán también significó los años de estudiante de ratón en el Conservatorio de Milán, donde compartió habitación con Pietro Mascagni, entre otros. Recordó estos años con cariño en «La Bohème». Como compositor, Milán también era importante para él porque albergaba la sucursal de su editor Ricordi, con quien había completado todos sus proyectos de ópera menos uno (La Rondine).[/sc_fs_faq]
A la BIOGRAFÍA COMPLETA DE PUCCINI
Gioachino Rossini
Obras de éxito entre los 18 y los 25 años.
Los años 1810-1820 fueron los años de galera de Rossini, durante los cuales escribió más de 30 obras para una docena de teatros. Sin embargo, en la biografía de Rossini, Milán quedó eclipsada por Nápoles, Bolonia y París Sin embargo, en la capital lombarda se estrenaron media docena de obras de Rossini, entre ellas «Gazza ladra» e «Il turco in Italia.»
La famosa asociación con Barbaja
Rossini conoció allí a Domenico Barbaja, encargado del «centro de entretenimiento» de la Scala. La Scala de la época de Rossini debe imaginarse de forma algo diferente a la que estamos acostumbrados hoy en día. Aunque la música era importante, el aspecto social de una visita era al menos igual de importante. La Scala también incluía un café, una pastelería, una cocina y salas de juego. El ingenioso Domenico Barbaja fue el responsable de esto último. Con la llegada de los franceses al poder durante los años napoleónicos, se legalizó el juego y Barbaja convirtió la Scala en un centro de entretenimiento con música, gastronomía y apuestas[/sc_fs_faq].
A LA BIOGRAFÍA COMPLETA DE ROSSINI
El joven Rossini:
Giuseppe Verdi
Una relación de toda la vida con la Scala
A lo largo de su vida, La Scala de Milán fue el punto de referencia artístico más importante de Verdi. El estreno de su primera ópera (Oberto) tuvo lugar en este teatro en 1839, y 54 años después también el de su última ópera (Falstaff). Además, las oficinas de su editorial de toda la vida, Ricordi, se encontraban en Milán.
Su carrera despegó realmente en este teatro con el sensacional éxito de «Nabucco» en 1843, tras lo cual el empresario Merelli ofreció a Verdi un contrato para una obra posterior. El contrato estaba completamente resuelto, con sólo una diferencia en la suma de la compensación. Merelli, el empresario de la Scala, pidió al compositor que introdujera él mismo la suma que le gustara.
Verdi frente a la Scala:
Muerte y funeral en Milán
Tras la muerte de su esposa Giuseppina en 1897, Verdi solía pasar el tiempo que le quedaba en su suite del Albergo Milano (actual Gran Hotel), donde murió en su habitación en 1901. Modestamente, según sus deseos, su cuerpo fue llevado al cementerio para su entierro en un carruaje de tercera clase. No fue hasta tres semanas después cuando su cuerpo fue trasladado a la cripta de la Casa di riposo con la enorme participación de la población milanesa, acompañada por los cantos de las 300.000 personas que se calcula que se encontraban en el trayecto y que cantaron espontáneamente «Va pensiero». Su suite mortuoria en el Gran Hotel se ha conservado hasta hoy y se puede reservar.
LINK A LA BIOGRAFÍA COMPLETA DE VERDI
CEMETERIOS Y TUMBAS DE FAMOSOS MÚSICOS
Vincenzo Bellini
La colaboración con el libretista Romani
Milán fue la estación artística más importante de Vincenzo Bellini. El empresario Barbaja organizó el contacto con el principal libretista de la Scala, Felice Romani, que, a excepción de «I Puritani», escribiría todos los libretos posteriores de Bellini.
Felice Romani:
Triunfo y derrota
La primera ópera «Il pirata» cayó en Milán como una bomba y Bellini escribió seis óperas para La Scala y el Carcano en los siguientes 4 años. En Milán también entró en contacto con 2 de los 3 Giudittas que jugaron un papel importante en su vida. Por un lado, el romance con el casado Turina (que saltó por los aires a causa de una carta interceptada) y, por otro, la asociación artística (y probablemente privada) con la famosa Giuditta Pasta.
Bellini se movió con habilidad en los salones aristocráticos milaneses y creó rápidamente una red de relaciones. Sin embargo, esto no le protegió de la mayor desgracia de su carrera, el escandaloso estreno de su «Norma» en la Scala (más sobre esto en el excursus del final).
Maria Callas
La batalla por el reino de la reina de la Scala
En 1950 Maria Callas había cantado en la Scala por primera vez y se convirtió en la «prima donna assoluta» de la Scala en los años 50.
Pero tuvo que luchar por este puesto. Cuando llegó a la Scala, Renata Tebaldi ocupaba este puesto, entronizada como la «voz del ángel» en la reapertura de la Scala en 1946 por Toscanini. Lo que siguió no fue sólo una competencia artística, sino también una animosidad personal. Tebaldi cautivó con su voz angelical, Callas con su expresión dramática y su estupenda técnica. Las claques de las dos cantantes contribuyeron a alimentar la rivalidad. Con el tiempo, Callas se impuso y Tebaldi se centró en el Met, por lo que ambas cantantes consiguieron sus reinos.
Sin embargo, la relación de Callas con el público y la dirección nunca estuvo exenta de tensiones; quizá la magnitud de su importancia sólo se comprendió en retrospectiva, ya que muchas de las mejores actuaciones y la mayoría de las grandes grabaciones se realizaron en la Scala. La última actuación fue en 1962, con más de una década de emoción de por medio.
Gaetano Donizetti
Carrera en Milán
Milán tuvo un papel menor en la biografía personal de Donizetti junto a Bérgamo, Nápoles y París Sin embargo, la metrópoli del norte de Italia fue decisiva para la carrera del lombardo. En 1830 comenzó allí su carrera internacional con el triunfo de su primera obra maestra «Anna Bolena», protagonizada por la pareja de ensueño Giuditta Patsa y Giovanni Rubini.
Dos años más tarde se presentó ante el público milanés con «Elisir d’amore». Cuando la ópera se estrenó el 12 de mayo de 1832, Donizetti vivió uno de los momentos más brillantes de su carrera. Las ovaciones del público fueron gigantescas y las críticas de los periódicos, abrumadoras. Donizetti confirmaba así brillantemente el éxito que había obtenido con «Anna Bolena» dos años antes. Ahora, por fin, estaba a la altura de su amigo y rival Bellini, y los dos se convirtieron en los principales compositores de ópera de Italia.
A la BIOGRAFÍA COMPLETA DE DONIZETTI
Wolfgang Amadeus Mozart
Triunfo de 14 años con una ópera
En enero de 1770, padre e hijo Mozart llegan a Milán. Tras las penurias de cruzar el paso del Brennero con nieve y frío, los dos esperan un lucrativo encargo.Mozart recibe lecciones del viejo Sammartini y se le permite actuar en público varias veces. El encargo llega y Mozart recibe un libreto para «Mitridate re di Ponte».
En otoño vuelven con la ópera terminada. El joven Mozart, de 14 años, dirige él mismo las tres primeras representaciones y los milaneses están encantados, agotando las entradas durante meses. Mozart vuelve dos veces más con óperas para Milán («Ascanio» y «Lucio Silla») hasta que el arzobispo Colloredo en Salzburgo suspende los encargos. Las tres representaciones tuvieron lugar en el Pallazio Regio Ducal, que se incendió tres años después del estreno de «Lucio Silla». La próxima parada de la gira por Italia es Bolonia
A la BIOGRAFÍA COMPLETA DE MOZART
El Mozart de 14 años:
Giacomo Puccini
Muchos puntos de contacto con Milán
Dos exitosos estrenos en Milán enmarcan la vida artística de Puccini. Primero la ópera en un acto «Le Vili» en el Teatro Verme en 1884 y 40 años después el estreno póstumo de «Turandot» en La Scala. Ambas representaciones fueron éxitos, la primera el éxito de respeto del recién llegado y la segunda el homenaje al monumento de Puccini, que con Turandot había dado a luz a su último gigante. Entre medias, sin embargo, Puccini se había peleado más de una vez con Milán, más concretamente con la Scala, véase también la digresión sobre el estreno de «Mariposa» en la Scala más abajo.
Para él, Milán también significó los años de estudiante de ratón en el Conservatorio de Milán, donde compartió habitación con Pietro Mascagni, entre otros. Recordó estos años con cariño en «La Bohème». Como compositor, Milán también era importante para él porque albergaba la sucursal de su editor Ricordi, con quien había completado todos sus proyectos de ópera menos uno (La Rondine).[/sc_fs_faq]
A la BIOGRAFÍA COMPLETA DE PUCCINI
Gioachino Rossini
Obras de éxito entre los 18 y los 25 años.
Los años 1810-1820 fueron los años de galera de Rossini, durante los cuales escribió más de 30 obras para una docena de teatros. Sin embargo, en la biografía de Rossini, Milán quedó eclipsada por Nápoles, Bolonia y París Sin embargo, en la capital lombarda se estrenaron media docena de obras de Rossini, entre ellas «Gazza ladra» e «Il turco in Italia.»
La famosa asociación con Barbaja
Rossini conoció allí a Domenico Barbaja, encargado del «centro de entretenimiento» de la Scala. La Scala de la época de Rossini debe imaginarse de forma algo diferente a la que estamos acostumbrados hoy en día. Aunque la música era importante, el aspecto social de una visita era al menos igual de importante. La Scala también incluía un café, una pastelería, una cocina y salas de juego. El ingenioso Domenico Barbaja fue el responsable de esto último. Con la llegada de los franceses al poder durante los años napoleónicos, se legalizó el juego y Barbaja convirtió la Scala en un centro de entretenimiento con música, gastronomía y apuestas[/sc_fs_faq].
A LA BIOGRAFÍA COMPLETA DE ROSSINI
El joven Rossini:
Giuseppe Verdi
Una relación de toda la vida con la Scala
A lo largo de su vida, La Scala de Milán fue el punto de referencia artístico más importante de Verdi. El estreno de su primera ópera (Oberto) tuvo lugar en este teatro en 1839, y 54 años después también el de su última ópera (Falstaff). Además, las oficinas de su editorial de toda la vida, Ricordi, se encontraban en Milán.
Su carrera despegó realmente en este teatro con el sensacional éxito de «Nabucco» en 1843, tras lo cual el empresario Merelli ofreció a Verdi un contrato para una obra posterior. El contrato estaba completamente resuelto, con sólo una diferencia en la suma de la compensación. Merelli, el empresario de la Scala, pidió al compositor que introdujera él mismo la suma que le gustara.
Verdi frente a la Scala:
Muerte y funeral en Milán
Tras la muerte de su esposa Giuseppina en 1897, Verdi solía pasar el tiempo que le quedaba en su suite del Albergo Milano (actual Gran Hotel), donde murió en su habitación en 1901. Modestamente, según sus deseos, su cuerpo fue llevado al cementerio para su entierro en un carruaje de tercera clase. No fue hasta tres semanas después cuando su cuerpo fue trasladado a la cripta de la Casa di riposo con la enorme participación de la población milanesa, acompañada por los cantos de las 300.000 personas que se calcula que se encontraban en el trayecto y que cantaron espontáneamente «Va pensiero». Su suite mortuoria en el Gran Hotel se ha conservado hasta hoy y se puede reservar.
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HOTELES, RESTAURANTES Y ESPECIALIDADES
Vincenzo Bellini
La colaboración con el libretista Romani
Milán fue la estación artística más importante de Vincenzo Bellini. El empresario Barbaja organizó el contacto con el principal libretista de la Scala, Felice Romani, que, a excepción de «I Puritani», escribiría todos los libretos posteriores de Bellini.
Felice Romani:
Triunfo y derrota
La primera ópera «Il pirata» cayó en Milán como una bomba y Bellini escribió seis óperas para La Scala y el Carcano en los siguientes 4 años. En Milán también entró en contacto con 2 de los 3 Giudittas que jugaron un papel importante en su vida. Por un lado, el romance con el casado Turina (que saltó por los aires a causa de una carta interceptada) y, por otro, la asociación artística (y probablemente privada) con la famosa Giuditta Pasta.
Bellini se movió con habilidad en los salones aristocráticos milaneses y creó rápidamente una red de relaciones. Sin embargo, esto no le protegió de la mayor desgracia de su carrera, el escandaloso estreno de su «Norma» en la Scala (más sobre esto en el excursus del final).
Maria Callas
La batalla por el reino de la reina de la Scala
En 1950 Maria Callas había cantado en la Scala por primera vez y se convirtió en la «prima donna assoluta» de la Scala en los años 50.
Pero tuvo que luchar por este puesto. Cuando llegó a la Scala, Renata Tebaldi ocupaba este puesto, entronizada como la «voz del ángel» en la reapertura de la Scala en 1946 por Toscanini. Lo que siguió no fue sólo una competencia artística, sino también una animosidad personal. Tebaldi cautivó con su voz angelical, Callas con su expresión dramática y su estupenda técnica. Las claques de las dos cantantes contribuyeron a alimentar la rivalidad. Con el tiempo, Callas se impuso y Tebaldi se centró en el Met, por lo que ambas cantantes consiguieron sus reinos.
Sin embargo, la relación de Callas con el público y la dirección nunca estuvo exenta de tensiones; quizá la magnitud de su importancia sólo se comprendió en retrospectiva, ya que muchas de las mejores actuaciones y la mayoría de las grandes grabaciones se realizaron en la Scala. La última actuación fue en 1962, con más de una década de emoción de por medio.
Gaetano Donizetti
Carrera en Milán
Milán tuvo un papel menor en la biografía personal de Donizetti junto a Bérgamo, Nápoles y París Sin embargo, la metrópoli del norte de Italia fue decisiva para la carrera del lombardo. En 1830 comenzó allí su carrera internacional con el triunfo de su primera obra maestra «Anna Bolena», protagonizada por la pareja de ensueño Giuditta Patsa y Giovanni Rubini.
Dos años más tarde se presentó ante el público milanés con «Elisir d’amore». Cuando la ópera se estrenó el 12 de mayo de 1832, Donizetti vivió uno de los momentos más brillantes de su carrera. Las ovaciones del público fueron gigantescas y las críticas de los periódicos, abrumadoras. Donizetti confirmaba así brillantemente el éxito que había obtenido con «Anna Bolena» dos años antes. Ahora, por fin, estaba a la altura de su amigo y rival Bellini, y los dos se convirtieron en los principales compositores de ópera de Italia.
A la BIOGRAFÍA COMPLETA DE DONIZETTI
Wolfgang Amadeus Mozart
Triunfo de 14 años con una ópera
En enero de 1770, padre e hijo Mozart llegan a Milán. Tras las penurias de cruzar el paso del Brennero con nieve y frío, los dos esperan un lucrativo encargo.Mozart recibe lecciones del viejo Sammartini y se le permite actuar en público varias veces. El encargo llega y Mozart recibe un libreto para «Mitridate re di Ponte».
En otoño vuelven con la ópera terminada. El joven Mozart, de 14 años, dirige él mismo las tres primeras representaciones y los milaneses están encantados, agotando las entradas durante meses. Mozart vuelve dos veces más con óperas para Milán («Ascanio» y «Lucio Silla») hasta que el arzobispo Colloredo en Salzburgo suspende los encargos. Las tres representaciones tuvieron lugar en el Pallazio Regio Ducal, que se incendió tres años después del estreno de «Lucio Silla». La próxima parada de la gira por Italia es Bolonia
A la BIOGRAFÍA COMPLETA DE MOZART
El Mozart de 14 años:
Giacomo Puccini
Muchos puntos de contacto con Milán
Dos exitosos estrenos en Milán enmarcan la vida artística de Puccini. Primero la ópera en un acto «Le Vili» en el Teatro Verme en 1884 y 40 años después el estreno póstumo de «Turandot» en La Scala. Ambas representaciones fueron éxitos, la primera el éxito de respeto del recién llegado y la segunda el homenaje al monumento de Puccini, que con Turandot había dado a luz a su último gigante. Entre medias, sin embargo, Puccini se había peleado más de una vez con Milán, más concretamente con la Scala, véase también la digresión sobre el estreno de «Mariposa» en la Scala más abajo.
Para él, Milán también significó los años de estudiante de ratón en el Conservatorio de Milán, donde compartió habitación con Pietro Mascagni, entre otros. Recordó estos años con cariño en «La Bohème». Como compositor, Milán también era importante para él porque albergaba la sucursal de su editor Ricordi, con quien había completado todos sus proyectos de ópera menos uno (La Rondine).[/sc_fs_faq]
A la BIOGRAFÍA COMPLETA DE PUCCINI
Gioachino Rossini
Obras de éxito entre los 18 y los 25 años.
Los años 1810-1820 fueron los años de galera de Rossini, durante los cuales escribió más de 30 obras para una docena de teatros. Sin embargo, en la biografía de Rossini, Milán quedó eclipsada por Nápoles, Bolonia y París Sin embargo, en la capital lombarda se estrenaron media docena de obras de Rossini, entre ellas «Gazza ladra» e «Il turco in Italia.»
La famosa asociación con Barbaja
Rossini conoció allí a Domenico Barbaja, encargado del «centro de entretenimiento» de la Scala. La Scala de la época de Rossini debe imaginarse de forma algo diferente a la que estamos acostumbrados hoy en día. Aunque la música era importante, el aspecto social de una visita era al menos igual de importante. La Scala también incluía un café, una pastelería, una cocina y salas de juego. El ingenioso Domenico Barbaja fue el responsable de esto último. Con la llegada de los franceses al poder durante los años napoleónicos, se legalizó el juego y Barbaja convirtió la Scala en un centro de entretenimiento con música, gastronomía y apuestas[/sc_fs_faq].
A LA BIOGRAFÍA COMPLETA DE ROSSINI
El joven Rossini:
Giuseppe Verdi
Una relación de toda la vida con la Scala
A lo largo de su vida, La Scala de Milán fue el punto de referencia artístico más importante de Verdi. El estreno de su primera ópera (Oberto) tuvo lugar en este teatro en 1839, y 54 años después también el de su última ópera (Falstaff). Además, las oficinas de su editorial de toda la vida, Ricordi, se encontraban en Milán.
Su carrera despegó realmente en este teatro con el sensacional éxito de «Nabucco» en 1843, tras lo cual el empresario Merelli ofreció a Verdi un contrato para una obra posterior. El contrato estaba completamente resuelto, con sólo una diferencia en la suma de la compensación. Merelli, el empresario de la Scala, pidió al compositor que introdujera él mismo la suma que le gustara.
Verdi frente a la Scala:
Muerte y funeral en Milán
Tras la muerte de su esposa Giuseppina en 1897, Verdi solía pasar el tiempo que le quedaba en su suite del Albergo Milano (actual Gran Hotel), donde murió en su habitación en 1901. Modestamente, según sus deseos, su cuerpo fue llevado al cementerio para su entierro en un carruaje de tercera clase. No fue hasta tres semanas después cuando su cuerpo fue trasladado a la cripta de la Casa di riposo con la enorme participación de la población milanesa, acompañada por los cantos de las 300.000 personas que se calcula que se encontraban en el trayecto y que cantaron espontáneamente «Va pensiero». Su suite mortuoria en el Gran Hotel se ha conservado hasta hoy y se puede reservar.
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PIEZAS MUSICALES CON REFERENCIA A MILÁN
Vincenzo Bellini
La colaboración con el libretista Romani
Milán fue la estación artística más importante de Vincenzo Bellini. El empresario Barbaja organizó el contacto con el principal libretista de la Scala, Felice Romani, que, a excepción de «I Puritani», escribiría todos los libretos posteriores de Bellini.
Felice Romani:
Triunfo y derrota
La primera ópera «Il pirata» cayó en Milán como una bomba y Bellini escribió seis óperas para La Scala y el Carcano en los siguientes 4 años. En Milán también entró en contacto con 2 de los 3 Giudittas que jugaron un papel importante en su vida. Por un lado, el romance con el casado Turina (que saltó por los aires a causa de una carta interceptada) y, por otro, la asociación artística (y probablemente privada) con la famosa Giuditta Pasta.
Bellini se movió con habilidad en los salones aristocráticos milaneses y creó rápidamente una red de relaciones. Sin embargo, esto no le protegió de la mayor desgracia de su carrera, el escandaloso estreno de su «Norma» en la Scala (más sobre esto en el excursus del final).
Maria Callas
La batalla por el reino de la reina de la Scala
En 1950 Maria Callas había cantado en la Scala por primera vez y se convirtió en la «prima donna assoluta» de la Scala en los años 50.
Pero tuvo que luchar por este puesto. Cuando llegó a la Scala, Renata Tebaldi ocupaba este puesto, entronizada como la «voz del ángel» en la reapertura de la Scala en 1946 por Toscanini. Lo que siguió no fue sólo una competencia artística, sino también una animosidad personal. Tebaldi cautivó con su voz angelical, Callas con su expresión dramática y su estupenda técnica. Las claques de las dos cantantes contribuyeron a alimentar la rivalidad. Con el tiempo, Callas se impuso y Tebaldi se centró en el Met, por lo que ambas cantantes consiguieron sus reinos.
Sin embargo, la relación de Callas con el público y la dirección nunca estuvo exenta de tensiones; quizá la magnitud de su importancia sólo se comprendió en retrospectiva, ya que muchas de las mejores actuaciones y la mayoría de las grandes grabaciones se realizaron en la Scala. La última actuación fue en 1962, con más de una década de emoción de por medio.
Gaetano Donizetti
Carrera en Milán
Milán tuvo un papel menor en la biografía personal de Donizetti junto a Bérgamo, Nápoles y París Sin embargo, la metrópoli del norte de Italia fue decisiva para la carrera del lombardo. En 1830 comenzó allí su carrera internacional con el triunfo de su primera obra maestra «Anna Bolena», protagonizada por la pareja de ensueño Giuditta Patsa y Giovanni Rubini.
Dos años más tarde se presentó ante el público milanés con «Elisir d’amore». Cuando la ópera se estrenó el 12 de mayo de 1832, Donizetti vivió uno de los momentos más brillantes de su carrera. Las ovaciones del público fueron gigantescas y las críticas de los periódicos, abrumadoras. Donizetti confirmaba así brillantemente el éxito que había obtenido con «Anna Bolena» dos años antes. Ahora, por fin, estaba a la altura de su amigo y rival Bellini, y los dos se convirtieron en los principales compositores de ópera de Italia.
A la BIOGRAFÍA COMPLETA DE DONIZETTI
Wolfgang Amadeus Mozart
Triunfo de 14 años con una ópera
En enero de 1770, padre e hijo Mozart llegan a Milán. Tras las penurias de cruzar el paso del Brennero con nieve y frío, los dos esperan un lucrativo encargo.Mozart recibe lecciones del viejo Sammartini y se le permite actuar en público varias veces. El encargo llega y Mozart recibe un libreto para «Mitridate re di Ponte».
En otoño vuelven con la ópera terminada. El joven Mozart, de 14 años, dirige él mismo las tres primeras representaciones y los milaneses están encantados, agotando las entradas durante meses. Mozart vuelve dos veces más con óperas para Milán («Ascanio» y «Lucio Silla») hasta que el arzobispo Colloredo en Salzburgo suspende los encargos. Las tres representaciones tuvieron lugar en el Pallazio Regio Ducal, que se incendió tres años después del estreno de «Lucio Silla». La próxima parada de la gira por Italia es Bolonia
A la BIOGRAFÍA COMPLETA DE MOZART
El Mozart de 14 años:
Giacomo Puccini
Muchos puntos de contacto con Milán
Dos exitosos estrenos en Milán enmarcan la vida artística de Puccini. Primero la ópera en un acto «Le Vili» en el Teatro Verme en 1884 y 40 años después el estreno póstumo de «Turandot» en La Scala. Ambas representaciones fueron éxitos, la primera el éxito de respeto del recién llegado y la segunda el homenaje al monumento de Puccini, que con Turandot había dado a luz a su último gigante. Entre medias, sin embargo, Puccini se había peleado más de una vez con Milán, más concretamente con la Scala, véase también la digresión sobre el estreno de «Mariposa» en la Scala más abajo.
Para él, Milán también significó los años de estudiante de ratón en el Conservatorio de Milán, donde compartió habitación con Pietro Mascagni, entre otros. Recordó estos años con cariño en «La Bohème». Como compositor, Milán también era importante para él porque albergaba la sucursal de su editor Ricordi, con quien había completado todos sus proyectos de ópera menos uno (La Rondine).[/sc_fs_faq]
A la BIOGRAFÍA COMPLETA DE PUCCINI
Gioachino Rossini
Obras de éxito entre los 18 y los 25 años.
Los años 1810-1820 fueron los años de galera de Rossini, durante los cuales escribió más de 30 obras para una docena de teatros. Sin embargo, en la biografía de Rossini, Milán quedó eclipsada por Nápoles, Bolonia y París Sin embargo, en la capital lombarda se estrenaron media docena de obras de Rossini, entre ellas «Gazza ladra» e «Il turco in Italia.»
La famosa asociación con Barbaja
Rossini conoció allí a Domenico Barbaja, encargado del «centro de entretenimiento» de la Scala. La Scala de la época de Rossini debe imaginarse de forma algo diferente a la que estamos acostumbrados hoy en día. Aunque la música era importante, el aspecto social de una visita era al menos igual de importante. La Scala también incluía un café, una pastelería, una cocina y salas de juego. El ingenioso Domenico Barbaja fue el responsable de esto último. Con la llegada de los franceses al poder durante los años napoleónicos, se legalizó el juego y Barbaja convirtió la Scala en un centro de entretenimiento con música, gastronomía y apuestas[/sc_fs_faq].
A LA BIOGRAFÍA COMPLETA DE ROSSINI
El joven Rossini:
Giuseppe Verdi
Una relación de toda la vida con la Scala
A lo largo de su vida, La Scala de Milán fue el punto de referencia artístico más importante de Verdi. El estreno de su primera ópera (Oberto) tuvo lugar en este teatro en 1839, y 54 años después también el de su última ópera (Falstaff). Además, las oficinas de su editorial de toda la vida, Ricordi, se encontraban en Milán.
Su carrera despegó realmente en este teatro con el sensacional éxito de «Nabucco» en 1843, tras lo cual el empresario Merelli ofreció a Verdi un contrato para una obra posterior. El contrato estaba completamente resuelto, con sólo una diferencia en la suma de la compensación. Merelli, el empresario de la Scala, pidió al compositor que introdujera él mismo la suma que le gustara.
Verdi frente a la Scala:
Muerte y funeral en Milán
Tras la muerte de su esposa Giuseppina en 1897, Verdi solía pasar el tiempo que le quedaba en su suite del Albergo Milano (actual Gran Hotel), donde murió en su habitación en 1901. Modestamente, según sus deseos, su cuerpo fue llevado al cementerio para su entierro en un carruaje de tercera clase. No fue hasta tres semanas después cuando su cuerpo fue trasladado a la cripta de la Casa di riposo con la enorme participación de la población milanesa, acompañada por los cantos de las 300.000 personas que se calcula que se encontraban en el trayecto y que cantaron espontáneamente «Va pensiero». Su suite mortuoria en el Gran Hotel se ha conservado hasta hoy y se puede reservar.
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