Elektroninis operos gidas apie Verdžio ariją SEMPRE LIBERA
Perskaitykite įdomių faktų ir išgirskite puikių “Youtube” vaizdo įrašų apie garsiąją ariją “SEMPRE LIBERA” ir “AH FORS È LUI”.
Jei norite išgirsti daugiau apie operą “Traviata”, spustelėkite nuorodą į operos portretą
Arija – santrauka ir pagrindinės aplinkybės
Synopse: Alfredo yra Violetos salone. Jis prisipažįsta jai, kad jau kurį laiką slapta ją myli. Violeta, Paryžiaus kurtizanė ir visuomenės dama, jaučia potraukį Alfredui ir pirmą kartą gyvenime jaučia meilės poreikį, tačiau taip pat žino apie savo sunkią ligą. Šioje ištraukoje ji blaškosi tarp bręstančios meilės (ach fors è lui) ir nesuvaržyto gyvenimo (sempre libera).
Ši arija yra ilgiausia Verdžio parašyta arija. Ji trunka daugiau nei 10 minučių (įskaitant rečitatyvus) ir reikalauja iš dainininko aukščiausių vokalinių sugebėjimų bei didelės ištvermės.
Šią Violetos sceną sudaro dvi dalys: ji prasideda mąsliu “Ah fors è lui”, lyriniu kūriniu, kurį reikia dainuoti gražiu garsu ir spalvomis.
Po jos seka “Sempre libera”, reikalaujanti koloratūrinio soprano gebėjimų, daug virtuoziškų bėgimų ir aukštų natų. Be šių vokalinių gebėjimų, dainininkas turi suteikti vaidmeniui didžiulį dramatinį impulsą, kuris turi perteikti klausytojui Violetos, besiblaškančios tarp meilės, tragedijos (ligos) ir gyvenimo džiaugsmo, emocinę avarinę būseną, kuri veda į ekstazės kupiną strettą, užbaigiančią šį fantastišką kūrinį.
Ah fors è lui
Arija prasideda klausiamuoju ragų motyvu. “A fors è lui” parašyta minorine forma, kuri atspindi beviltišką Violetos viltį. Ji prasideda p ir dolcissimo:
Violetai tai – trapi svajonė, apie kurią ji turi dainuoti taip švelniai, kad ji nesprogtų. Paminėjus Alfredo (lui, che modesto) balsas tampa tvirtesnis ir pereina į emocingą kantileną “ach quel amor”, kuri įausta į švelnią taškuotą fleitos melodiją. Po pakartojimo Violeta baigia šią pirmąją dalį trumpa kadencija.
Sempre libera
Verdi staiga išplėšia Violetą iš sapno ir ji sušunka “Follie”. Jos balse skamba kartėlis. “Vortici” ir “Perir” koloratūros išreiškia jos jaučiamą skausmą. Toliau einanti koloratūrų grandinė “Gioir” pakyla iki aukšto Des, o paskui pereina į arijos “Sempre libera” allegro brillante. Muziką į salono atmosferą keičia svaiginantis orkestro valso ritmas. Daugybė koloratūrų yra sudėtingos, jas reikia dainuoti elegantiškai ir lengvai. Virtuoziška kadencija veda prie “Sempre libera” rečitalio. Po to seka aukštų natų kaskados su daugybe C ir D, kurios veda į ekstatišką strettą (il mio pensier), sudarytą iš greitų bėgimų su virtuoziškais ornamentais, tokiais kaip gracijos natos ir triliai:
Arija – SEMPRE LIBERA tekstas
È strano! è strano! in core
Scolpiti ho quegli accenti!
Sarìa per me sventura un serio amore?
Che risolvi, o turbata anima mia?
Null’uomo ancora t’accendeva O gioia
Ch’io non conobbi, essere amata amando!
E sdegnarla poss’io
Per l’aride follie del viver mio?
Ah, fors’è lui che l’anima
Solinga ne’ tumulti
Godea sovente pingere
De’ suoi colori occulti!
Lui che modesto e vigile
All’egre soglie ascese,
E nuova febbre accese,
Destandomi all’amor.
A quell’amor ch’è palpito
Dell’universo intero,
Misterioso, altero,
Croce e delizia al cor.
A me fanciulla, un candido
E trepido desire
Questi effigiò dolcissimo
Signor dell’avvenire,
Quando ne’ cieli il raggio
Di sua beltà vedea,
E tutta me pascea
Di quel divino error.
Sentìa che amore è palpito
Dell’universo intero,
Misterioso, altero,
Croce e delizia al cor!
Follie! follie delirio vano è questo!
Povera donna, sola
Abbandonata in questo
Popoloso deserto
Che appellano Parigi,
Che spero or più?
Che far degg’io!
Džordžija,
Di voluttà nei vortici perire.
Sempre libera degg’io
Folleggiar di gioia in gioia,
Vo’ che scorra il viver mio
Pei sentieri del piacer,
Nasca il giorno, o il giorno muoia,
Sempre lieta ne’ ritrovi
A diletti sempre nuovi
Dee volare il mio pensier.
Kaip keista… kaip keista!
Šie žodžiai iškalti mano širdyje!
Ar tikra meilė atneštų man nelaimę?
Ką manai, o mano nerami dvasia?
Dar nė vienas žmogus nebuvo įžiebęs tokios liepsnos.
O, džiaugsmas…
Niekada nežinojau…
Mylėti ir būti mylimam!
Ar galiu tai paniekinti
Dėl nevaisingo malonumų gyvenimo?
Ar tai buvo mano širdies žmogus,
Vienišas minioje,
Daug kartų džiaugėsi galėdamas tapyti
Neaiškiomis, paslaptingomis spalvomis?
Šis vyras, toks budrus, bet atsitraukęs,
Kas persekiojo mano ligonio lovą?
Ir pavertė mano karščiavimą
Į degančią meilės liepsną!
Ta meilė,
Viso pasaulio pulsas,
Paslaptingas, nepasiekiamas,
Mano širdies kančia ir džiaugsmas.
Tai beprotybė! Tai tuščias delyras!
Vargšė, vieniša moteris
Palikti šioje dykumoje
Jie skambina į Paryžių!
Ko galiu tikėtis? Ką turėčiau daryti?
Mėgaukitės! Pasinerkite į sūkurį
Malonumo ir nuskendo ten!
Mėgaukitės!
Laisvai ir be tikslo turiu skraidyti
Nuo malonumo prie malonumo,
Slenkant paviršiumi
Gyvenimo taku.
Kiekvieną dieną auštant,
Kiekviena diena miršta,
Džiaugsmingai atsigręžiu į naujus malonumus
Dėl to mano dvasia pakyla.
Sukurta “dramatiškam koloratūriniam sopranui”
Violetos vaidmuo skirtas dramatiškam koloratūriniam sopranui. Dramatinis koloratūrinis sopranas turi pasižymėti ir koloratūriniais gebėjimais, ir gebėjimu įvaldyti dramatinę išraišką, naudojant didesnį balso stiprumą. Jei šis balsas gali dainuoti ir lyrines partijas, gali atsitikti taip, kad “dramatinis koloratūrinis sopranas” gali dainuoti platų repertuarą.
Garsiausios SEMPRE LIBERA interpretacijos
Išgirsite pirmąją Marios Callas versiją. Ji buvo viena geriausių Violetos interpretuotojų. Savo milžiniškais vokaliniais sugebėjimais ji sugebėjo sužavėti tiek koloratūrinėje partijoje, tiek draminėje srityje. Ypač jos Lisabonos Traviata tapo legenda. Daugiau apie ją skaitykite šios operos gide.
Sempre libera (1) – Callas
Kitas įrašas – Magdos Olivero (1910-2014). Ji turėjo karštų pasekėjų, kurie ją dievino. Jos karjera truko ilgai, pavyzdžiui, “Toskos” vaidmeniu ji debiutavo Metų operoje 65 (!) metų. Pasiklausykite jaudinančio vaidmens portreto ir jos virtuoziškos interpretacijos.
Sempre libera (2) – Olivero
Toliau – nuostabus Angelos Gheorghiu “Sempre libera” 1995 m. įraše. Totalinio “Traviatos” įrašo gimimas turi kažką magiško. Svarbiausias įvykis buvo jos susitikimas su Georgu Solti. Solti, būdamas 84 metų, norėjo pirmą kartą įrašyti “Traviatą” su šviežiais atlikėjais ir susitiko su Angela Gheorghiu. Per klausymą ji jį iškart įtikino, jis buvo sužavėtas. Premjera buvo triumfali, o visa kita – legenda:
Sempre libera (3) – Gheorghiu / Solti
Toliau girdite Dianą Damrau. Ilgą laiką vokietė buvo siejama su nakties karalienės vaidmeniu. Puikūs koloratūriniai gebėjimai ir be vargo įvaldytos aukštos natos leido jai puikiai dainuoti šią itin sudėtingą Mozarto ariją. Pasiklausykite jos dainos Sempre libera.
Sempre libera (4) – Damrau
“Sempre libera” ištraukose dabar rasite keturis istorinius garso dokumentus, kurių kiekvienas turi “Assolutas”. Vieną jų – su garsiąja Nellie Melba, vienu didingiausių kada nors įrašytų soprano balsų. Pasiklausykite 1906 m. “Ah, forse lui… sempre libera” įrašo. Kesting: “Deklamacinis pradžios patosas vargu ar galėjo būti skubiau išreikštas grynai vokalinėmis priemonėmis”.
Ah, fors’è lui…sempre libera (5) – Melba
Antrasis – su Rosa Ponselle, kuri kartu su Nellie Melba yra bene geriausios “auksinės eros” italų disciplinos atstovės. Dar ir šiandien sopranai dainuoja Melbos atliekamą Liučijos beprotybės arijos kadenciją (pasiklausykite mano tinklaraščio apie Liučiją di Lammermur, antroji dalis). Bet grįžkime prie Traviatos Kestingo žodžiais: “… ir vis dėlto tai pati įdomiausia Violeta iš visų pilnų įrašų (tik išgirdęs Callas noriu tai pamiršti). Neįtikėtinai klausiamą “è strano” toną išgauna tik vaivorykštinis garsas. Nepamirštamas išraiškingas “Ah, fors’ è lui” akcentavimas. Kurių lankų ir kurių garsų plėtra su “Ah! Quell’amore”! Kokia džiuginanti meilės beprotybė “follie” šūksniuose”. Išgirskite Rosą Ponselle.
Ah, fors’è lui…sempre libera (6) – Ponselle
Trečiajame numeryje girdite Lilli Lehman. Ji gimė 1848 m., jos menas giliai įsišaknijęs XIX amžiuje, pavyzdžiui, ji dainavo Bairoito festivalio premjeroje, kuriai asmeniškai vadovavo Richardas Wagneris. Ji yra vienintelė pirmosios Wagnerio kartos dainininkė, iš kurios egzistuoja įrašai, taigi ji tapo “stilistiškai įtakinga visai kartai” (Fischer). Lili Lehmann repertuaras buvo labai platus. “Yra išlikusios dvi jos 1905 ir 1906 m. įrašų serijos, kai ji jau artėjo prie 60-mečio, iš kurių galima susidaryti įspūdį apie šią puikią dainininkės asmenybę. (Fischer, grosse Stimmen), iš kurių “fortepijonu akompanuojamas “Fors è lui” įrašas priklauso didiesiems Lehmann įrašams” (Kesting).
Ah, fors’è lui…sempre libera (7) – Lehmann (Lili)
Licia Albanese dainuoja “Sempre libera” greitu tempu ir su dideliu užsidegimu. Arija skamba vadovaujant Toscanini. Toscanini (1867-1957) asmeniškai pažinojo Verdi. “Scala” violončelių skyriuje, kai Toscanini jaunystėje jau buvo gerbiamas kapelmeisteris, jis laikinai grįžo į savo kėdę ir kaip violončelininkas dalyvavo kompozitoriaus vadovaujamoje Verdi “Otello” premjeroje (La Scala, Milanas, 1887 m.). Verdi, kuris paprastai skųsdavosi, kad dirigentams niekada neatrodė įdomu diriguoti jo partitūras taip, kaip jis jas parašė, buvo sužavėtas Arrigo Boito pranešimų apie “Toscanini gebėjimą interpretuoti jo partitūras” (šaltinis: Vikipedija) Toscanini garsėjo ištikimybe kūriniams, kurią jiems taikė.
Sempre libera (8) – Albanese
Peter Lutz, opera-inside, internetinis operos gidas apie ariją “SEMPRE LIBERA” iš operos “Traviata”.
Leave a Reply
Want to join the discussion?Feel free to contribute!