IL DOLCE SUONO RISO – beprotybės scena iš operos Lucia di Lammermoor

Internetinis Donizetti arijos IL DOLCE SUONO RISO (beprotybės scena) gidas

Perskaitykite įdomių faktų ir išgirskite puikių “YouTube” vaizdo įrašų apie garsiąją ariją “Il dolce suono riso” ir “Quando rapito in estasi”.

Jei norite išgirsti daugiau apie operą “Liučija di Lammermuro”, spustelėkite nuorodą į internetinį gidą

Arija – santrauka ir pagrindinės aplinkybės

Šiame straipsnyje apie beprotišką sceną iš operos “Liučija di Lammermur” turime kalbėti apie “beprotybę”. 1837-ieji, “Liučijos” sukūrimo metai, Donizetti buvo laimingas metas. Netrukus po triumfalios premjeros mirė Donizetti tėvai, žmona patyrė persileidimą, kiek vėliau pagimdė vaiką, kuris netrukus mirė ir mirė net po kelių mėnesių. Donizetti parašė sukrečiančius žodžius: “Aš visada būsiu nelaimingas”. Po kelerių metų jo psichinė būklė pablogėjo, ir 1848 m. jis mirė nuo šios ligos. Dar labiau užburti girdime beprotišką Liučijos sceną antrajame veiksme: “Il dolce suono… Sorge il tremendo fantasma”.
Apibendrinimas: Lusija praranda sveiką protą ir šventės metu nužudo Arturo. Tuomet ji pasirodo prieš svečius kruvinais drabužiais ir su peiliu rankoje. Ji fantazuoja ir galiausiai susmuksta.
 

Ši arija yra labai virtuoziškas kūrinys. Beprotišką sceną sudaro ne arija, o kūrinių labirintas, kuris prasideda Andante arietta, vėliau pereina į maniakišką Allegro Vivace, po kurio seka recitativo accompagnato, vėliau Larghetto-Arie (su choru) ir Allegro-Trio su Enriko, Raimondu ir visu choru, o baigiasi dar viena arija ir koda. Nenuostabu, kad ši scena laikoma viena sudėtingiausių. Staigūs šuoliai tarp aukštų ir žemų balsų registrų bei virtuoziški ornamentai reikalauja virtuoziškos koloratūrinės technikos. Čia galite pamatyti iliustratyvią partitūros ištrauką.

Šią ariją Donizetti parašė akompanuodamas stikline armonika. Šiais laikais garsioji ištrauka dainuojama akompanuojant koloratūrine seka su fleita. Annos Netrebko ir Nadine Sierra klausomajame pavyzdyje (toliau) galite išgirsti versiją su šiuo instrumentu (Annos Netrebko solo kadenciją lydi fleita). Poveikis žavus. Tiesą sakant, pasaulinė operos “Lucia di Lammermoor” premjera turėjo įvykti be stiklinės armonikos, nes instrumento vertėjas įsivėlė į teisinį ginčą su teatru ir nebuvo galima rasti jam pakaitalo. Tad teko pereiti prie akompanimento fleita.

Atlikimo praktikoje daugelis dainininkų šią ariją pagražino savo nuožiūra. Kai kurias iš šių interpretacijų perėmė kiti dainininkai arba jos netgi tapo atlikimo standartu (žr. pastabą apie Nellie Melba toliau). Situacija staiga pasikeitė 1955 m. atlikus Marijos Callas interpretaciją. Ji sukėlė šurmulį atlikdama šį vaidmenį, ir tai daugiausia Donizetti sukurtoje versijoje “come scritto” ir tik su keliais papildomais ornamentais.

Sukurta dramatiškam koloratūriniam sopranui

Liucijos vaidmuo skirtas dramatiškam koloratūriniam sopranui. Dramatinis koloratūrinis sopranas turi turėti ir koloratūrinių gebėjimų, ir gebėjimą valdyti dramatinę išraišką su didesniu balso stiprumu. Jei šis balsas gali dainuoti ir lyrines partijas, gali atsitikti taip, kad “dramatinis koloratūrinis sopranas” gali dainuoti platų repertuarą.

 
Il dolce suono mi colpi di sua voce!
Ah, quella voce m’e qui nel cor discesa!
Edgardo! io ti son resa, Edgardo, mio!
fuggita io son de tuoi nemici.

Un gelo me serpeggia nel sen!
Trema ogni fibra!
vacilla il pie!
Presso la fonte meco t’assidi al quanto!

Ohime, sorge il tremendo fantasma e ne separa!
Qui ricovriamo, Edgardo, a pie dell’ara.
Sparsa e di rose!
Un armonia celeste, di, non ascolti?

Ah, l’inno suona di nozze!
Il rito per noi s’appresta! O, me felice!
Oh gioia che si sente, e non si dice!
Ardon gl’incensi!

Splendon le sacre faci, splendon intorno!
Ecco il ministro!
Porgime la destra!
Oh lieto giorno!

Al fin son tua, al fin sei mia,
a me ti dona un Dio.
Ogni piacer piu grato,
mi fia con te diviso
Del ciel clemente un riso
la vita a noi sara.
 

 
Saldus jos balso skambesys mane pribloškė!
Ak, tas balsas nusileido į mano širdį!
Edgardo! Pasidaviau tau, mano Edgardo!
Aš pabėgau nuo jūsų priešų.

Per širdį perbėga šaltis!
Kiekviena skaidulėlė dreba!
Mano širdis suvirpa!
Prie fontano tu sėdi su manimi!

Deja, siaubingas vaiduoklis pakilo ir mus išskyrė!
Čia, Edgardo, prie altoriaus papėdės!
Išbarstytas rožėmis!
Ar negirdite dangiškos harmonijos, di, argi negirdite?

Ak, santuokos himno garsai!
Rytmetinė apeiga mums ruošiasi! O, laimingas aš!
O džiaugsmas, kuris girdimas, bet neišsakomas!
Smilkalai dega!

Šventieji veidai šviečia, šviečia aplinkui!
Štai ministras!
Duok man savo dešinę ranką!
O, laiminga diena!

Pagaliau aš esu tavo, pagaliau tu esi mano,
Dievas man tave duoda.
Visi malonumai dėkingesni
bus dalijamasi su jumis.
Iš gailestingojo dangaus sklinda juokas
Gyvenimas bus mums.
 

Garsiausios IL DOLCE SUONO RISO interpretacijos

Pasiklausykite šios scenos, kurią skubiai dainuoja Maria Callas įraše, kuris, be kita ko, išgarsėjo ir dėl šios scenos, puikiai akomponuojant Herbertui von Karajanui.

Il dolce suono…Sorge il tremendo fantasma (1) – Callas/Karajan

XIX a. buvo tradicija ariją pagražinti savo dekoracijomis, kadencijomis. Viena iš šių kadencijų išgarsėjo: “Tačiau praėjus maždaug 30 metų po Donizetti mirties buvo padaryta drastiška šios scenos modifikacija. Apie 1880 m. australų sopranas Nellie Melba išdrįso minėtos lėtosios dalies pabaigoje dainuoti išplėstinę kadenciją su fleitos solo akompanimentu – beveik neįtikėtinai įtemptą veiksmą, kuriame sopranas įsitraukia į varžybas su fleita pagal šūkį: “Aš galiu dainuoti viską, ką tu gali groti, tik aukščiau”. Pasiklausykite Nellie Melbos 1904 m. įrašo, kuriame skamba ši garsioji ištrauka” (Abbate/Parker, A history of opera).

Del ciel clemente un riso (Cadenza) (2) – Melba

Ši pašėlusi kadencija vėliau tapo garsiausia šios operos dalimi, kurią iki šiol ištikimai atkartoja dauguma sopranų. Pasiklausykite garsiosios Joan Sutherland beprotybės arijos (ir kadencijos prieš pat 9:00).

Il dolce suono riso (3) – Sutherland

Galiausiai kinomanai gali pamatyti ištrauką iš filmo “Penktasis elementas”. Jame Bruce’as Willisas stebi, kaip nežemiškos kilmės žmogus operos teatre dainuoja ariją “il dolce suono”.

Il dolce suono riso (4) – Inva Mula / penktoji stichija

O dabar prieiname prie Annos Netrebko įrašo, kuriame kaip akomponuojantis instrumentas naudojama stiklinė armonika (Netrebko interpretacijoje, išskyrus kadenciją, kurioje grojama fleita), kuria ši arija buvo sukurta iš pradžių. Ji sukuria užburiančią, antgamtinę nuotaiką.

Il dolce suono riso (5) – Netrebko

Versija, kurioje vaidina Nadine Sierra, iš “La Fenice” operos teatre rodyto televizijos spektaklio, atliekama nuolat akompanuojant stiklo armonikai.

Il dolce suono riso (6) – Sierra

Peter Lutz, opera-inside, internetinis operos gidas, skirtas operos “Liučija di Lammermoor” arijai “IL DOLCE SUONO RISO” (Beprotybės scena).