Джоакино Россини биография в словах и картинках.
Места, где работал Россини, и самые важные люди его жизни.
Расписание биографий (Нажмите для получения дополнительной информации)
1792
РОЖДЕНИЕ И ЮНОСТЬ В ПЕСАРО
Россини рождается в музыкальной семье и покидает родной город в возрасте 10 лет.
1792
1800
В 10 лет в Луго - Джиоакино сочиняет свои первые произведения
Семья переезжает на два года в Луго, на родину отца. Усердное изучение музыки.
1800
1802
УЧЕНИЕ В КОНСЕРВАТОРИИ В БОЛОГНЕ
Когда Джоакино исполнилось 12 лет, семья переезжает в Болонью, чтобы Джоакино мог учиться музыке.
1802
1810 - 1820
гале́ра ГОДЫ
Россини непрерывно создает произведение за произведением для дюжины театров.
1810 - 1820
1810
РАННИЙ ПРОРЫВ АРТИСТОВ В ВЕНЕЦИИ
С одноактными операми подросток Россини приобретает блестящую репутацию и делает ранний прорыв с “Танкреди” и “Итальянкой в Алжире”.
1810
1814
РОССИНИ ВЕДЕТ ТЕАТР САН КАРЛО К УСПЕХУ ВМЕСТЕ С БАРБАДЖОЙ
Россини работает как сумасшедший, помимо режиссуры театра, он сочиняет для Неаполя и других театров. Изабель Кольбран становится его любовницей.
1814
1815
РОССИНИ СТАНОВИТСЯ ЗВЕЗДНЫМ КОМПОЗИТОРОМ В РИМЕ С ИЛЬ БАРБЬЕРЕ ДИ СИВИГЛИЯ И ЛЯ СЕНЕРЕНТОЛА
После двух заказных работ для римских театров Россини становится ведущим композитором и превращается в мегазвезду со своим “Крещендо” Россини.
1815
1822
ROSSINI FRENZY IN VIENNA
Россини посещает Вену. Прославленный композитор встречается с Бетховеном.
1822
1822
БРАК С ИЗАБЕЛЬ КОЛБРАН В БОЛОГНЕ
Россини возвращается в Болонью и женится на знаменитой сопрано Изабель Кольбран.
1822
1822
ВИЗИТ В АНГЛИЮ
Молодожены посещают Брайтон и встречаются с королем в Павильоне. Визит художественно непродуктивен, но благородство окружает знаменитого дирижера.
1822
1824
ROSSINI MOVES TO PARIS
Россини переезжает в Париж в качестве директора Лирического театра и пишет свои последние оперы, в том числе “Гильом Телль”.
1824
1829
РАЗВОД С ИЗАБЕЛЬ КОЛБРАН И ПРОЩАНИЕ С БОЛОГНОЙ
Россини и Изабель выросли и отдалились друг от друга. Изабель отныне жила в Болонье, Джоакино остался в Париже. Россини по-прежнему был привязан к Болонье, но ссора привела к разрыву с итальянским городом в 1845 году.
1829
1831
МУЗЫКАЛЬНОЕ ЗЕМЛЕТРЯСЕНИЕ В ЛУККЕ
В Лукке, в “Вильгельме Телле” Россини, впервые из груди раздается высокое си. Это важная веха в истории оперы, и Россини совсем не “забавляется”.
1831
1835
Салонист и гурмэ в Париже - отношения с ОЛИМПИЕЙ ПЕЛИССЬЕ
.
Россини живет как знаменитость в Париже, но проблемы со здоровьем рано осложняют его жизнь, и Олимпе становится больше сиделкой, чем женой. В пятидесятые годы салон Россини и его жены становится местом встреч артистических знаменитостей.
1835
1837
ХРОНИЧЕСКИЕ БОЛЕЗНИ И СПА-ОСТАНОВКИ
Россини тяжело страдает от хронических заболеваний, которые берут свое начало в гонорее, которой он заразился в юном возрасте.
1837
1868
СМЕРТЬ В ПАРИЖЕ
Россини умирает в результате операции по удалению раковой опухоли.
1868
1887
ПЕРЕВОЗКА ЕГО СМЕРТНЫХ ОСТАТКОВ ВО ФЛОРЕНЦИЮ
Молодое итальянское государство переносит тело в итальянский Пантеон.
1887
1887
LINKS TO PORTRAITS OF HIS OPERAS
Портреты некоторых из его опер.
1887
РОЖДЕНИЕ И МОЛОДОСТЬ В ПЕСАРО
Россини – один из немногих людей, родившихся 29 февраля. Он был единственным ребенком двух музыкантов, родившихся в неспокойное время Французской революции. Первые 8 лет жизни Россини провел в Пезаро. В 1800 году Джоакино покинул Пезаро вместе с родителями и вернулся 18 лет спустя уже знаменитым 26-летним мужчиной для торжественного открытия театра.
В течение нескольких десятилетий город интенсивно развивал наследие Россини, а благодаря Фонду Россини у города появился компетентный распорядитель обширного наследия Россини.
Пезаро:
Каза Россини
Место рождения Россини сейчас представляет собой небольшой музей на четырех этажах. Здесь выставлены некоторые памятные вещи, такие как фотографии и т.д., дорожный спинет Россини и небольшая кухня дома впечатляют, здесь также есть книжный магазин. Обстановка не является оригинальной, но была современно отремонтирована. Поклонникам Россини обязательно стоит посетить дом, полчаса вполне достаточно.
Фасад Каса Россини :
http://www.pesaromusei.it/casa-rossini/
Театр Россини и Оперный фестиваль Россини
Прекрасный оперный театр города Пезаро датируется 1818 годом и был открыт “Gazza ladra” его сына, уже знаменитого в то время. У театра было неспокойное прошлое, он дважды пострадал, в частности, от землетрясений. В 1966 году он даже пришел в негодность, а в 1980 году был отремонтирован, что ознаменовало начало оперного фестиваля Россини.
Фестиваль быстро завоевал отличную репутацию и в настоящее время является одним из самых престижных оперных фестивалей. Представления проходят в летние месяцы в атмосферном Театре Россини и в других помещениях.
Театр Россини:
https://www.teatridipesaro.it/
https://www.rossinioperafestival.it/
В 10 лет в Луго – Джиоакино сочиняет свои первые произведения
Россини приехал в родной город своего отца на два года, когда ему было 10 лет. Он научился играть на рожке и клавесине и обладал прекрасным голосом. Дядя хотел выбрать его в кастраты, но Джоакино всю жизнь был благодарен матери за то, что она избавила сына от операции.
Он прилежно изучал Моцарта и Гайдна в библиотеке своего знакомого и написал свои первые произведения (струнные квартеты) в Луго в возрасте 12 лет.
Луго:
Каза Россини
Луго открыл совершенно новый небольшой музей, расположенный в старом городе, в доме своих бабушки и дедушки. Россини часто бывал там во время своего пребывания в Луго, но не жил в этом доме. Сам он жил со своими родителями на улице Манфреди, 25.
Музей состоит из 5 комнат, где творчество Россини творчески представлено посетителю.
Касса Россини:
ОБУЧЕНИЕ В КОНСЕРВАТОРИИ В БОЛОНЬЕ
Россини было 12 лет, когда его семья приехала в Болонью. Его отец, сторонник революции, приехал сюда, чтобы спастись от папского государства и дать своему единственному ребенку хорошее музыкальное образование. Джоакино продолжил обучение в нынешней консерватории.
В 18 лет ему нужно было зарабатывать деньги, и он уехал из Болоньи в Венецию, где написал свое первое серьезное произведение (“La cambiale del matrimonio”). На протяжении всей своей жизни Россини содержал различные дома в Болонье и периодически жил там.
Болонья, Консерватория:
РАННИЙ ХУДОЖЕСТВЕННЫЙ ПРОРЫВ В ВЕНЕЦИИ
Венеция стала воротами для карьеры Россини. Он прибыл в Венецию в возрасте 18 лет, написал различные комедийные одноактные оперы для небольшого театра.
Получив заказ на сочинения для венецианского театра Сан-Мойзе, Россини в головокружительном темпе превратился в ведущего оперного композитора. В этом знаменитом театре, для которого уже писал Вивальди, он за короткое время написал несколько одноактных опер. Даже первое заказное произведение (“La cambiale di matrimonio”), которое 18-летнему юноше заказал друг семьи, имело успех. Анекдотическую известность приобрела увертюра одноактной оперы “Синьор Брускино”, в которой вторые скрипки должны несколько раз ритмично постучать смычком по музыкальной стойке, что производит чарующий эффект. Однако высокопоставленные господа за музыкальными стойками были слишком смущены таким эффектом 18-летнего шнобеля и отказались исполнять постукивания, что вызвало немалый шум.
В возрасте 21 года получил заказ от великого Фениче и совершил свой прорыв с “Танкреди”, покинув лагунный город в Неаполь.
В Венеции осталось не так много следов Россини: театр Сан Мойзе снесен, театр Сан Бенедетто (премьерный театр “Итальянка в Алжире“) давно превратился в кинотеатр (Multisala Rossini), только Фениче стоит до сих пор.
Россини о времени своего пребывания в Венеции:
Театр Сан Мойзе
Театр, расположенный в центре города, был переоборудован уже в 1820 году, и сегодня мемориальная доска на маленькой симпатичной площади по-прежнему напоминает о начале карьеры Джоакино Россини.
Corte del Teatro San Moisè:
Овертюра “il Signor Bruschino”:
гале́ра ГОДЫ
1810-1820 годы были галерными годами Россини, в течение которых он написал более 30 произведений для дюжины театров. Однако в биографии Россини Милан оказался в тени Неаполя, Болоньи и Парижа. Тем не менее, в ломбардской столице состоялись премьеры полудюжины произведений Россини, включая “Gazza ladra” и “Il turco in Italia”.
Там Россини познакомился с Доменико Барбаджа, который отвечал за “центр развлечений” в Ла Скала. Скала времен Россини должна быть представлена несколько иначе, чем мы привыкли сегодня. Хотя музыка была важна, социальный аспект посещения был не менее важен. В “Скала” также были кафе, кондитерская, кухня и игровые комнаты. За последние отвечал находчивый Доменико Барбаджа. С приходом к власти французов в наполеоновские годы азартные игры были легализованы, и Барбаджа превратил Ла Скала в центр развлечений с музыкой, гастрономией и азартными играми.
Аудиториум Ла Скала:
Театр Ла Скала
Россини рано стал одним из самых важных композиторов для Ла Скала, его имени было достаточно, чтобы заполнить театры. Ла Скала почтил память Россини большой статуей в своем помещении.
Статуя Россини в Ла Скала:
https://www.teatroallascala.org/en/index.html
РОССИНИ ВЕДЕТ ТЕАТР САН КАРЛО К УСПЕХУ ВМЕСТЕ С БАРБАДЖОЙ
В возрасте 21 года Россини заслужил грозную репутацию в Северной Италии благодаря “Танкреди” и “Italiana in Algeri“.
Легендарный импресарио Барбаджа, импресарио Неаполитанской оперы Сан-Карло и театра Фондо, предложил ему руководство театром, возможно, самым престижным театром Италии. Для Россини это была возможность писать регулярные произведения для звездного ансамбля, суперзвездой которого была “Примадонна Ассолюта” Изабель Кольбран, в то же время любовница Барбаджа. Россини согласился и впоследствии написал 9 опер для Неаполя и взял Кольбран в любовницы, Барбаджа, кажется, не возражал.
Россини оставался в Неаполе в течение семи лет, работая как сумасшедший, сочиняя оперы для других театров (например, “Barbiere di Siviglia” для Рима) и ведя театр Сан-Карло к его первым золотым годам 19 века.
В 1822 году он покинул Неаполь и женился на Изабелле Кольбран в Болонье.
Доменико Барбаджа:
Театр Сан-Карло
После наполеоновских войн кровавые бои Реставрации привели к власти в Неаполе Бурбонов. Любитель оперы Фердинанд II отменил запрет на азартные игры, и ловкий импресарио Барбаджа воспользовался возможностью сделать театр Сан-Карло крупнейшим игорным домом в Неаполе.
Он привез Россини из Венеции и сделал его главным композитором и художественным руководителем Театра Сан-Карло и меньшего Театра Фондо (сегодня это разговорный театр под названием “Меркаданте”).
В то время как Россини и звезды с их чудовищными гонорарами обеспечивали полные залы и привлекали множество богатых посетителей, Барбаджа зарабатывал золотой нос с гостей за игорными столами, особенно за рулеткой, недавно импортированной из Парижа, вызывавшей восторг tout Naples. Таким образом, Театр Сан-Карло 1815 года можно представить себе как игорный притон и ресторан с пристроенным театром на 2 000 мест. Для публики опера была не храмом музыкальной преданности, а оживленным, светским местом.
В 1816 году, через год после приезда Россини, Сан-Карло сгорел, и гениальный Барбаджа сумел за 12 месяцев восстановить театр в его лучшем великолепии. Посетите прекрасный Сан-Карло на оперном представлении или во время одной из регулярных экскурсий, это того стоит.
Театр Сан-Карло:
https://www.teatrosancarlo.it/it/
Палаццо Барбаджа
На оживленной пешеходной улице Via Toledo под номером 205 находился Палаццо Барбаджа, в котором долгое время жил Россини. Фасад сохранился в более или менее оригинальном виде. Анекдот гласит, что Барбаджа однажды запер Россини в палаццо, чтобы запоздавший Россини смог закончить написание своего “Отелло”, которое отставало от графика на пять месяцев. Сегодня в этом доме на первом этаже располагаются магазины, а наверху – квартиры.
Палаццо Барбаджа:
РОССИНИ СТАНОВИТСЯ ЗВЕЗДНЫМ КОМПОЗИТОРОМ В РИМЕ С БАРБИЕРОМ И ЧЕНЕРЕНТОЛОЙ
Россини был театральным режиссером и композитором в Неаполе, когда получил заказ для театра Аргентины. Он принял его и в возрасте 23 лет в течение нескольких недель написал одно из самых великих и новаторских оперных произведений. Премьера потерпела фиаско, но уже на третьем представлении Россини был прославлен, а первое исполнение “Барбиера” в театре Аргентины стало мифом.
Год спустя Россини возвращается в Рим с еще одним заказным произведением, на этот раз для Театра делла Валле. Это “Дженерентола”, его самая сложная опера на сегодняшний день. Тенор нервничает из-за виртуозных арий с высокими “си”, баритон боится изобретенного Россини presto sillabato (быстрого речевого пения), а примадонна должна справиться с фейерверком орнаментов, тональных цепочек и скачков в финальной части “Non più mesta”, от которой захватывает дух. Это произведение – одно из самых сложных, написанных для колоратурного сопрано. А премьера? История повторяется, премьера проваливается, но вскоре римляне оказываются у ног Россини.
Рим, Фонтан Треви:
Театр Аргентина
Театр Аргентина имел честь быть сценой для одной из самых известных премьер в истории оперы, бурные события премьеры “Барбиера” 20 февраля стали легендой. Подробнее об этом в отступлении ниже.
Этот театр расположен на месте, где когда-то находился огромный театр Помпея, в котором в 44 году до нашей эры был убит Юлий Цезарь. Театр Аргентины был построен в 18 веке и до сих пор стоит в великолепии 19 века. В наше время он является местом проведения музыкального и разговорного театра и входит в состав Театри ди Рома.
Театр Аргентины:
http://www.teatrodiroma.net/doc/3169/teatro-argentina
Кафе Греко
Это кафе было построено в 1760 году и до сих пор сохранило свое историческое очарование. В нем есть длинные коридоры и комнаты, где висят сотни произведений искусства. Это было знаменитое кафе для художников, и список его гостей можно перечислить, как “кто есть кто” среди художников 19 века – от Гете до Листа. Среди прочих, его также часто посещал Джоаккино Россини. Он расположен в центре города, недалеко от Испанской лестницы, на случай посещения возьмите с собой мелочь.
Caffè Greco:
Музыкальная предыстория: фиаско “Барбиера” в театре Аргентины
Премьера произведения была хаотичной и провальной. Тот факт, что предыдущая работа Паизиелло “il barbiere dis siviglia” была очень хорошо известна и уважаема, а публика была переполнена ураганом Россини, возможно, способствовал провалу. Возможно, спектакль был даже саботирован последователями Паизиелло. Первое исполнение “Барбиера” было бурным. Один из певцов споткнулся о дверь-ловушку и упал на лицо. Во время финала на сцене неожиданно появилась кошка. После того как ее прогнали, она вернулась и прыгнула на руки певцу. Зрители начали мяукать и подстегнули животное.
Одно из величайших изобретений Россини, которое он впервые использовал в “Итальянке в Алжире” и в “Сивилье Барбиере”, – это так называемое крещендо Россини. Одна из таких сцен – ария Базилио “La calumnia è un venticello”. Текст арии звучит как определение крещендо Россини. Она начинается с дуновения ветерка и постепенно перерастает в музыкальный ураган, пока не заканчивается выстрелом из пушки.
La calumnia è und venticello:.
https://opera-inside.com/il-barbiere-di-siviglia-by-gioacchino-rossini/#La
АЖИОТАЖ РОССИНИ В ВЕНЕ
Россини посетил Вену в 1822 году и вызвал огромное “Россини-безумие” в имперском городе. Шуберт написал две увертюры, а Бетховен даже сочинил небольшой канон в честь итальянца. В течение нескольких недель 8 различных опер Россини были представлены в 60 спектаклях, в основном в Театре Кертнертор, директор которого незадолго до этого был назначен итальянским Барбаджа (импресарио Россини в Неаполе). Театр Кертнертор не существовал с 1870 года.
Легендарная встреча Россини с Бетховеном также произошла во время этого визита в Вену.
Во время этого визита Россини в Вену произошла и легендарная встреча с Бетховеном (см. ниже).
Портрет Бетховена 1823:
Квартира Бетховена на Ландштрассе 60
Россини жил в гостинице на Seilergasse 14 и посещал Бетховена в его квартире на Landstrasse 60. Общение между двумя столь разными людьми оказалось непростым, поскольку Бетховен за это время оглох. Россини сообщил: “… Когда я поднимался по лестнице в бедный дом, где жил великий человек, мне было трудно сдержать свои чувства. Когда дверь открылась, я оказался в довольно грязной и ужасно неубранной маленькой комнате. Прежде всего, я помню, что на потолке, чуть ниже крыши, были большие трещины, через которые наверняка лил дождь. Портреты Бетховена, с которыми мы все знакомы, передают его физиономию в целом довольно точно. Но что не смог передать ни один гравер, так это неопределенную печаль, которая исходит от его лица, а под густыми бровями, словно в глубоких впадинах, глаза, хотя и маленькие, кажется, пронзают вас… Затем он поднял голову и резко сказал мне на вполне понятном итальянском языке: А, Россини, это вы автор “Севильского цирюльника”? Я поздравляю вас, это превосходная опера-буффа; я читал и наслаждался ею с удовольствием. До тех пор, пока существует итальянский оперный театр, она будет исполняться. Никогда не пытайтесь делать ничего, кроме комической оперы; пытаться добиться успеха в любом другом жанре – значит навязывать свою судьбу”.
Если вы отправитесь в путь 60, вы больше ничего не заметите об этом событии, остается только фантазировать, чтобы представить себе эту встречу. Для вдохновения вот старая фотография из Вены примерно 1860 года:
БРАК С ИЗАБЕЛЬ КОЛЬБРАН В БОЛОНЬЕ
В 1822 году в Болонье он женился на известной меццо-сопрано Изабеле Кольбран (см. ниже). Они содержали дома в городе (об этом до сих пор напоминает мемориальная доска на Страда Маджоре) и в сельской местности. В тридцатые годы они расстались, и Россини перенес центр своей жизни в Париж, а Кольбран осталась в Болонье и нашла свое пристанище на монументальном кладбище Чертоза.
Изабель Кольбран:
Церковь Мадонна дель Пилар
В 1822 году Россини и Изабель Кольбран обвенчались в этой красивой церкви в стиле барокко. В память об этом дне у подножия колокольни установлена мраморная доска. Церковь находится за пределами Болоньи, в нескольких километрах от их дома в Кастеназо.
Chiesa Madonna del Pilar:
Дестинация Кастенасо
Тесть Россини Кольбран приобрел участок с величественным домом за пределами Болоньи в Кастенасо, который долгое время был вторым домом Россини и Кольбрана. Там он сочинил части “Гульельмо Телля” и “Семирамиды”, а также другие произведения. К сожалению, во время Второй мировой войны дом сгорел, и сегодня об этом месте напоминает только фонтан.
Фонтан Кастенасо:
ВИЗИТ В АНГЛИЮ
31-летний Россини был приглашен Бенелли, импресарио Королевского театра в Лондоне, приехать в Англию и написать оперу для Лондона (Ugo re d’Italia). Петь должна была жена Россини, стареющая примадонна Изабель Кольбран. Однако визит этих двоих в 1823 году остался художественно непродуктивным, Россини не выполнил свои обязанности, а Кольбран разочаровала своими выступлениями, голос уже был на спаде.
Россини воспользовался этим временем, чтобы совершить побочную поездку в Брайтон, где он встретился с королем в эффектном павильоне (см. ниже).
Тем не менее, аристократия была без ума от Россини. Дамы и господа из высшего английского общества были готовы платить любую цену за уроки пения, небольшие выступления и т.д., и только что поженившаяся пара Россини могла по-настоящему заработать в Англии. Через 5 месяцев пыль улеглась, и Россини покинул остров и больше не вернулся.
Брайтонская ванна:
Королевский павильон
Кульминацией поездки стало приглашение любящего искусство Георга IV посетить его в только что построенном гигантском восточном павильоне удовольствий на приморском курорте Брайтон. В впечатляющем большом музыкальном зале с китайским декором Россини исполнил, среди прочего, “Фигаро”, и король присоединился к нему перед собравшейся публикой. Художник запечатлел эту сцену. Этот впечатляющий зал и не менее впечатляющее здание до сих пор стоят, и их можно посетить.
Современный рисунок дуэта Россини и Георга IV:
Представление в мюзик-холле:
https://brightonМУЗЕИ.org.uk/royalpavilion/
Сегодняшняя фотография Мюзик-Холла:
РОССИНИ ПЕРЕЕЗЖАЕТ В ПАРИЖ
32-летний Россини занял пост директора Лирического театра в Париже в 1824 году. Его последняя должность была в Неаполитанской опере, и он недавно женился на бывшей звезде меццо-сопрано Изабель Кольбран. В течение следующих 5 лет он написал для Парижа 3 оперы, в том числе “Гийом Телль” в 1829 году, которая стала его последней оперой. Почему, до сих пор остается неизвестным. Было ли это ухудшение здоровья, вызвавшее депрессию (он страдал от прогрессирующей гонореи), было ли это творческое истощение после многих лет чрезмерной продуктивности, или он считал, что его музыка больше не соответствует времени?
Театр лирики (разрушен в 1873 году):
РАССТАВАНИЕ С ИЗАБЕЛЬ КОЛЬБРАН И ПРОЩАНИЕ С БОЛОНЬЕЙ
С принятием на себя ответственности за Théâtre lyrique они переехали в Париж. После завершения певческой карьеры Кольбран стала непостоянной и пристрастилась к азартным играм. В 1829 году Россини привез свою жену обратно в Болонью, где она отныне будет жить с родителями Россини. В письмах отец Россини несколько раз жаловался сыну, жившему в Париже, на примадонну Изабель, но Джоакино уже отдалился от нее и разошелся с Кольбраном, который был старше на 7 лет. Он виделся с ней очень редко. В 1845 году она умерла и нашла свое пристанище в Болонье на монументальном кладбище Чертоза.
Россини встретил куртизанку Олимпу Пелиссье в Париже, но то и дело проводил время в Болонье, так как в 1836 году он получил в Болонье должность, которая периодически приводила его обратно. Главным событием стало исполнение его Stabat Mater под управлением Гаэтано Доницетти, но после смерти Кольбрана Россини навсегда покинул Болонью, на этот раз в гневе. Некоторые люди обвиняли его в том, что он не поддерживает Рисорджименто, что приводило его в ярость. Россини был довольно аполитичным человеком, и ходили слухи, что его вторая жена оказала на него дурное влияние. Один из друзей смог убедить его написать гимн свободы, который затем прозвучал на площади Пьяцца Маджоре. Так закончилась последняя болонская глава в жизни Россини.
Архиджиннасио, Стабат Матер Аудиториум
В этой великолепной достопримечательности, помимо всего прочего, находится “Зал Стабат Матер”. Аудиториум Болонского университета принимал самое важное художественное событие Россини в Болонье, как следует из названия, памятная итальянская премьера его “Стабат Матер” под управлением Гаэтано Доницетти состоялась здесь в 1842 году. В 1869 году в зале была установлена мемориальная доска с известной опечаткой (Donizzetti вместо Donizetti).
.В Архигиннасио находится, среди прочего, знаменитый Хирургический зал (Teatro anatomico) 1637 года.
Двор Архиджиннасио:
Монументальное кладбище Чертоза, могила Изабеллы Изабелла Кольбран
Изабелла Кольбран была похоронена на монументальном болонском кладбище Чертоза, где также находятся могилы самых известных кастратов Фаринелли (Карло Броски) и Отторино Респиги. Кладбище стоит увидеть, и, подобно Центральному Фридхофу в Вене, оно наполнено впечатляющими гробницами. Однако могила Россини находится не в Болонье, он был похоронен сначала в Париже, а затем во Флоренции.
Кладбище Сертоза:
https://www.bolognaservizicimiteriali.it/contatti.html
МУЗЫКАЛЬНОЕ ЗЕМЛЕТРЯСЕНИЕ В ЛУККЕ
Вечером 17 сентября 1831 года в театре дель Джильо в Лукке произошло землетрясение в оперном искусстве. Французский тенор Жильбер Дюпрез спел первое высокое С в “Вильгельме Телле” Россини от груди, так называемое “Ut en poitrine”. До сих пор нормой было петь эти верхние ноты с фальцета. Когда Россини впервые услышал этот звук, он, как говорят, был отвращен, сказав, что “это похоже на крик каплуна, которому перерезали горло”.
Слава Дюпреза росла в течение следующих нескольких лет, и впоследствии он сместил своего знаменитого соперника Адольфа Нуррита с поста первого тенора в Париже. Последний, не сумев спеть си от груди, бежал в Неаполь, где впоследствии покончил жизнь самоубийством.
На карикатуре видна втянутая грудная клетка Дюпреза и расширенные глаза при пении высокого си.
Каррикатура Жильбера Дюпреза:
https://www.teatrodelgiglio.it/it/home/
Театр дель Джильо Лукка:
https://www.teatrodelgiglio.it/it/
САЛОНИСТ И ГУРМЕТ В ПАРИЖЕ – ОТНОШЕНИЯ С ОЛИМПИЕЙ ПЕЛИССЬЕ
После “Телля” Россини вел переговоры с Гранд-Оперой. Был заключен контракт на 10 лет, в течение которых Россини должен был поставить 4 произведения и получать взамен солидную пожизненную пенсию. Однако из-за финансового кризиса государственного бюджета, вызванного Июльской революцией, эти планы испарились после длительного юридического спора.
В дальнейшем Россини курсировал между Парижем и Болоньей, а в 1832 году встретил в Париже Олимпу Пелиссье, куртизанку-ветерана, которая была на семь лет моложе его. Ей рано пришлось встать на ноги, и она выбрала путь любовницы богатых мужчин. Их отношения начались в 1832 году. Однако последующие парижские годы были омрачены проблемами со здоровьем Россини, которые причиняли ему хронические боли. Подробнее об этом в разделе о его курортном отдыхе.
Он разошелся со своей первой женой и после ее смерти в 1845 году женился на Олимпе, которая вместе с Россини в течение последних 10 лет жизни Россини управляла знаменитым парижским салоном Samedi-Soires (см. ниже). Россини имел статус влиятельного “старшего государственного деятеля”, а его “старческие грехи” – гурманство и острый язык – стали известны благодаря всевозможным анекдотам (см. ниже анекдот с Аделиной Патти).
Олимпа Пелиссье (картина ее любовника Горация Верне):
Улица Шоссе д’Антина
Именно здесь проходили знаменитые “Samedi Soires”, музыкальный салон Россини, где собирались все музыкальные знаменитости, чтобы заниматься музыкой, слушать и обсуждать. На этих мероприятиях, организованных второй женой Россини Олимпией, постоянно присутствовали такие гости, как Сен-Санс, Обер, Мейербер, Гуно, Бизе, Лист и другие. Для этих случаев Россини также сочинял небольшие эпизодические произведения (так называемые “Péchés de vieillesse”, грехи старости), которыми он также иногда дразнил своих гостей.
В марте 1860 года по этому адресу произошел примечательный случай. 47-летний Рихард Вагнер посетил 68-летнего Россини. Мишотте, адлатус Россини, тщательно записал содержание беседы. Он сообщил, что большая часть разговора вращалась вокруг реформы европейской оперы. Отсюда небольшой анекдот: “Рихард Вагнер (который не был поклонником Россини) превозносил до небес сцену с яблоками из “Гильома Телля” Россини и выступал за декламацию как музыку будущего, в то время как Россини выступал за мелодию. Вагнер ловко привел в пример “Sois immobile” из “Телля” Россини. На это Россини с улыбкой сказал: “Так вот как я писал музыку для будущего, сам того не зная?”.
Внизу вы найдете музыкальный экскурс в “Sois immobile” со ссылкой для прослушивания.
Здание до сих пор стоит, и между двумя балконами на втором этаже можно увидеть мемориальную доску.
Здание 2, Rue de la Chaussée d’Antin:
Maison Dorée
Этот ресторан был известным и дорогим заведением на бульваре Итальянцев. Россини был частым гостем, и шеф-повар Казимир Муассон по его предложению создал здесь блюдо “Турнедос Россини” для гурмана Россини. Позднее Эскофье увековечил его в своем знаменитом “Кулинарном справочнике”.
Ресторан не существует с 1906 года, здание до сих пор стоит, но сейчас в нем располагается французская почта.
Исторический Maison Dorée:
Пале Гарнье
Самая важная опера Россини для Парижа, его “Гильом Телль”, была исполнена в зале Пеллетье Большой Оперы. Это гигантское парижское учреждение было в то время самым профессиональным оперным театром в мире. К сожалению, этот оперный театр уже нельзя посетить, так как его тоже постигла участь разрушительного пожара в 1873 году, который бушевал 27 часов и полностью уничтожил его.
По приказу Наполеона III через два года вместо него был открыт Дворец Гарнье.
Пожар Большой Оперы (современный рисунок):
Музыкальный фон: “Sois immobile” aus Guillaume Tel
Гесслеру приходит в голову ужасная идея, что Телль в наказание должен снять яблоко с головы своего сына. Когда Телль отказывается, Гесслер приказывает убить его сына. Тогда Телль бросается к ногам Гесслера, Гесслер презрительно требует снять яблоко. Телль растроган и благословляет сына. Ему вручают арбалет и колчан, и он тайком засовывает вторую стрелу в куртку. Телл снова обращается к сыну и просит его стоять спокойно и молиться Богу.
В трогательном сопровождении солирующей виолончели Телль поет трогательные слова. Голос баритона поднимается до F (“Джемми! Джемми!”), чтобы выразить боль отца.
Sois Immobile (Resta immobile):.
https://opera-inside.com/guillaume-tell-by-gioacchino-rossini-the-opera-guide-and-СИНОПСИС/#Resta
Анекдот с Аделиной Патти
Светская жизнь Парижа проходит в салонах. Когда она поет арию “Una voce poco fa” из оперы Россини “Сивиглийский цирюльник” под фортепианный аккомпанемент Стракоша, маэстро Россини сидит среди зрителей. Пораженный, он отмечает, что молодая дама берет на себя много вольностей и щедро украшает арию на свой вкус. После восторженных аплодисментов публики Россини злобно спрашивает девушку, что она спела. Удивленная Патти отвечает: “Но, месье, это же ваше произведение”. На что Россини отвечает одним из своих знаменитых Bon mots: “Мое? От меня? Невозможно, это просто Стракохоннери”.
Патти извлекает уроки из этого инцидента и через несколько дней идет к Россини, чтобы получить от него отеческий совет. В следующий раз, когда она поет “Розину”, он сидит в театре. Его замечание сводится к простому “восхитительно”. Через несколько лет Россини умирает, и Патти поет на похоронах его мессу “Stabat Mater”. Шарль Гуно, создатель “Фауста”, сидит в церкви в качестве слушателя. Позже он описывает этот момент с Патти как небесный миг своей жизни.Аделина Патти:
CHRONIC DISEASES AND SPA STAYS
Медицинская карта Россини в конце его жизни была очень толстой. Основной причиной его многочисленных недугов была гонорея, которой он заразился сравнительно рано. В парижские годы, начиная с 35-летнего возраста, болезни становились все более хроническими и иногда очень мучительными. Среди них были жалобы на живот, бронхит и сердечные слабости, которые усугублялись ожирением. У Россини, вероятно, спровоцированные хроническими болями, иногда возникали тяжелые депрессии и мысли о самоубийстве. Чтобы найти облегчение от боли, Россини часто ездил на курорты.
Летом 1856 года Россини, страдавший хроническим заболеванием, по совету врачей посетил курорты в Шварцвальде вместе со своей женой Олимпе. Сначала он отправился на курорт в Вильдбад, а затем в Бад-Киссинген, чтобы попить железистой воды. В Бад-Киссингене он остановился в тогдашнем отеле “Хайльманн”, ныне “Хаус Коллард”. Россини зарегистрировал себя как “Иоахим Россини, кавалер нескольких высших орденов”. На самом деле он хотел путешествовать инкогнито, но уже следующим днем ему пришлось появиться на балконе, потому что ему исполнили серенаду. О высоком визите из Парижа напоминает табличка на здании.
Плохой Киссинген:
Дом Колларда, Бад Киссинген:
DEATH IN PARIS
Россини окончательно умер в 1868 году в своем доме в Пласси в результате операции по поводу рака прямой кишки. Ему была отведена почетная могила на кладбище Пер-Лашез.
Пласси, место смерти Россини
Россини жил на вилле на краю парка Пасси в 16-м округе в течение летних месяцев с 1857 года. Он умер там в 1868 году. Сейчас дом уже не существует, его точное местонахождение – 2, авеню Ингрез.
Историческая фотография Дома Россини :
Россини в Пасси, 1862
Кладбище Пер-Лашез
После торжественных похорон тело Россини было погребено вместе с Шопеном и Беллини на кладбище Пер-Лашез в Париже. В мае 1887 года его останки были перевезены во Флоренцию.
Его почетная могила находится в четвертом отделении.
Могила Россини:
https://www.paris.fr/equipements/cimetiere-du-pere-lachaise-4080
GRAVE IN FLORENCE
Флоренция предоставила Россини определенное время в качестве убежища после его смутного времени в Болонье, но в остальном не сыграла большой роли в его биографии. Однако по пропагандистским соображениям молодое итальянское государство захотело вернуть знаменитого сына домой через 20 лет после его смерти, и его тело было перенесено с кладбища Пер-Лашез в Париже во Флоренцию. С тех пор он покоится в церкви “Санта Кроче”, итальянском Парфеноне, где также покоятся знаменитые Макиавелли, Микеланджело, Галилей и многие другие. Считается, что первый камень в основание этой церкви заложил Франческо из Ассизи.
Санта Кроче Флоренц:
Погребальный памятник был создан на частные пожертвования в 1902 году и был открыт под музыкальное сопровождение 30 скрипок, исполняющих “молитву” Моисея из Египта под управлением Пьетро Масканьи. Он создан из мраморного камня и украшен золотом. На нем изображена Италия в трауре, олицетворяемая женщиной.
Гробница Россини:
http://www.santacroceopera.it/it/default.aspx
LINKS TO PORTRAITS OF HIS OPERAS
https://opera-inside.com/guillaume-tell-by-gioacchino-rossini-the-opera-guide-and-СИНОПСИС/
https://opera-inside.com/il-barbiere-di-siviglia-by-gioacchino-rossini/
https://opera-inside.com/la-cenerentola-by-gioacchino-rossini-the-opera-guide-СИНОПСИС/
https://opera-inside.com/litaliana-in-algeri-by-gioacchino-rossini-opera-guide-and-СИНОПСИС/
Факт-лист Россини
Где родился Россини?
Пезаро
Как звали его жену?
Первую жену звали Изабель Кольбран и она была известной певицей, вторую жену звали Олимп Пелиссье и она была куртизанкой и салонной хозяйкой
В каких местах жил Россини?
Пезаро, Луго, Болонья, Венеция, Неаполь, Париж, Флоренция
Какие его самые важные произведения?
Его оперы и Stabat Mater
Где умер Россини?
В своем доме в Париже
Где находится его могила?
На месте его первого захоронения в Père Lachaise в Париже находится его почетная могила. В 1887 году его перевезли во Флоренцию в церковь Санта-Кроче
Каков был возраст смерти Россини?
76 лет
Какова причина смерти Россини?
Он умер от осложнений после операции по поводу рака прямой кишки. Причиной стал недезинфицированный инструмент.
Какова дата смерти Россини?
13 ноября 1868 года
Кто был самым главным соперником Россини?
Россини смог рано утвердиться и не имел особых соперников. Он не очень высоко ценил музыку Рихарда Вагнера.
С какими артистами Россини особенно хорошо ладил?
Россини очень хорошо ладил с Доницетти. Он высоко ценил Бетховена и познакомился с ним в 1822 году. Он регулярно встречался со многими музыкантами в своем салоне.
Какие дети были у Россини?
У Россини не было детей
Какие имена были у либреттистов Россини?
Для Россини либретто были не так важны, и у него было более 20 различных либреттистов, назначенных ему театрами для его более чем тридцати произведений.
Ответить
Хотите присоединиться к обсуждению?Не стесняйтесь вносить свой вклад!