DER FLIEGENDE HOLLÄNDER Рихарда Вагнера — оперный гид и синопсис

Онлайн-путеводитель по опере «Летучий голландец» (ЛЕТУЧИЙ ГОЛЛАНДЕЦ)

С «Летучим голландцем» Вагнеру удалось создать свой первый шедевр. Совершенный оркестровый язык, грандиозные лейтмотивы и великолепные хоровые сцены делают это произведение одним из лучших произведений немецкого композитора.

 

 

 

Содержание

♪ Синопсис

♪ Комментарий

♪ Акт I (Сцена с сандвиком)

♪ Акт II (В доме Даландса)

♪ Акт III (Сцена искупления)

 

Рекомендации по записи

♪ Рекомендации по записи

 

Основные моменты

♪ Ouvertüre

♪ Mit Gewitter und Sturm

♪ Ди Фрист есть ум

♪ Summ und brumm du gutes Rädchen

♪ Johohohe (Баллада Сента)

♪ Wie aus der Ferne längst vergangner Zeiten

♪ Steuermann lass die Wacht

♪ Verloren, ach verloren (Финал)

 

 

 

 

 

 

ПЕРВОЕ ИСПОЛНЕНИЕ

Дрезден, 1843

ЛИБРЕТТО

Рихард Вагнер, по мотивам легенды и сочинений Генриха Гейне (Из воспоминаний господина Шнабелевопского)

ОСНОВНЫЕ РОЛИ

РЕКОМЕНДАЦИЯ ЗАПИСИ

DECCA, Леони Рысанек, Джордж Лондон, Джорджио Тоцци и Карл Либл под управлением Антала Дорати и хора и оркестра Королевского оперного театра Конвент Гарден.

 

 

 

 

 

 

Биографическая справка

Биографический анекдот о ссылке Вагнера на «Летучего голландца» стал легендой: Вновь оказавшись в Риге в 1839 году, страх перед кредиторами заставил его в спешке бежать. Его целью был Париж, Мекка оперного искусства, где он хотел поставить своего «Риенци» в Гранд-Опера. Вагнер решил бежать в Париж по воде, и в Кенигсберге их тайно переправили на борт «Тетис». В проливе между Данией и Швецией корабль попал в сильный шторм. Капитан был вынужден искать убежище от сильного западного ветра в Сандвике, на южном побережье Норвегии. Но после нескольких спокойных дней в Северном море разразился еще более сильный шторм, который бушевал два дня с высокими волнами и страшными грозами. О том, насколько точно Вагнер разработал либретто в соответствии с собственным опытом, свидетельствует первое появление Даланда, который кричит: «Это Сандвик! Я точно знаю эту бухту». Когда Вагнеры после объездов прибыли в Париж, им предстояло пробыть во французской столице почти три года. В Париже он написал либретто к «Голландцу». Гранд Опера не поставила «Риенци», и Вагнеру пришлось продать либретто «Голландцу», чтобы сохранить свои финансы на плаву, что не помешало ему продолжать использовать либретто в своих целях. В 1842 году он уехал из Парижа в Дрезден, где получил обещание на премьеру своего «Риенци».

 

 

«Новый Вагнер»

.
С «Холландером» Вагнер заканчивает свой ранний этап. В возрасте 30 лет Вагнер нашел свой стиль в музыке, драме и искусстве. Даже если многое еще должно быть развито дальше, в этой опере мы находим все предрасположенности зрелого Вагнера:

• Темы жизни Вагнера
• Путь к музыкальной драме
• Либретто из его собственного пера
• Использование лейтмотивов

 

 

Темы жизни Вагнера

С «Голландцем» Вагнер нашел свой безошибочный творческий путь: «Четыре темы, которые доминируют и в дальнейшем творчестве Вагнера, образуют краеугольные камни сюжета «Летучего голландца»: тоска по смерти, готовность женщины идти на жертвы, любовь-смерть и искупление». (Холланд/Ксампай, «руководитель оперы»). Эти темы биографически обусловлены, поэтому можно предположить, что личность и судьба Голландца связаны с личностью Рихарда Вагнера: как и Голландец, художник Вагнер — человек целеустремленный, ищущий искупления как художник через невзгоды политических и экономических обстоятельств. Этот искупитель появляется в опере в образе Сенты, первой «женщины будущего» Вагнера. В «Голландце» эта «женщина будущего» еще пассивна, отдавая себя смерти; более поздние фигуры Искупителя будут развивать более всеобъемлющие притязания. «Вагнер ни о чем не думал так глубоко, как об освобождении: его опера — это опера об освобождении. Кто-то всегда хочет быть искупленным вместе с ним… в этом его проблема». (Ницше).

 

 

Путь к музыкальной драме

Голландец» в значительной степени остается номерной оперой. Но Вагнер уже начинает объединять номера и оформлять их в сцены, формируя первые подходы к музыкальной драме.

 

 

Либретто из его собственного пера

Вагнер взял сюжет из книги Генриха Гейне («Из воспоминаний господина Шнабелевопского»), где цитировалась многовековая легенда. Вагнер мало что изменил в сюжете, но, по его собственному утверждению, этим произведением он сделал шаг от «автора оперных текстов» к поэту. Теперь он мог перенести свой собственный внутренний мир на персонажей Сенты и Голландца. Взбаламученное море становится метафорой бури, бушующей в главных героях. «Я могу жить только в крайностях», — говорил Вагнер о себе. Ни одно предложение лучше не описывает отношения между Голландцем и Сентой, потому что эти отношения — больше, чем любовь, они ищут искупления через смерть. Так Сента взывает во втором предложении: «Я должна увидеть его! С ним я должна погибнуть!». Эрик и Даланд — это контрмир, действие которого остается чисто внешним. Это выражено и в музыке, которая остается очень тональной в партии Даланда и Эрика и уже испытывает характерную хроматизацию в партии Сенты и Холландера.

 

 

Использование лейтмотивов

Вагнер еще не в полной мере владеет искусством использования лейтмотивов, и «Холлендер» — не первая его опера с этим приемом. Но впервые лейтмотивы имеют лаконичность, которая доминирует в опере. В разделах комментариев к сценам вы найдете различные примеры примечаний к наиболее важным мотивам.

 

 

Премьера в Дрездене

Премьера состоялась 2 января 1843 года в Королевском придворном театре в Дрездене. За дирижерским пультом стоял сам Вагнер. После триумфальной премьеры «Риенци» на той же сцене тремя месяцами ранее Вагнер надеялся на повторение успеха. Однако его ждало разочарование: публика приняла его произведение крайне тепло, и постановка была снята после четырех представлений. Вильгельмина Шрёдер-Девриент, как говорят, была впечатляющей Сентой, но путаная постановка и другие певцы не оправдали ожиданий Вагнера. Настоящий успех «Голландца» пришел только после адаптированной версии цюрихского спектакля 1852 года.

 

 

 

 

 

 

Лейтмотивы увертюры

Синопсис: Даланд вместе со своим торговым судном попадает в шторм и вынужден искать убежище в защитной бухте под названием Сандвик.

Опера начинается с одной из несравненных увертюр Вагнера. Бушующее море изображено, как в симфонической поэме. Бури Россини и Мейербера — лишь легкий ветерок по сравнению с ураганом Вагнера. В этом вступительном произведении мы слышим три важных лейтмотива. В самом начале мы слышим мотив «Голландца»:

.

Вскоре после этого появился лаконичный мотив призрака:

После этого раздела мы слышим лирическую тему, так называемый мотив искупления

И вскоре после этого — любовный мотив:

Снова начинается шторм, и звучит матросская песня «Steuermann, lass die Wacht», которую мы услышим в третьем акте. В конце настроение снова успокаивается, и на мотив искупления увертюра торжественно завершается.

Овертюра — Клемперер / Филармония

Песня рулевого

Синопсис: Корабль тихо стоит на якоре, и рулевому назначена ночная вахта. Чтобы не заснуть, он поет песню.

Эта тоскливая ария рулевого — прекрасная матросская песня. Партия написана очень высоко и в конце даже достигает высокого C.

Mit Gewitter und Sturm — Wunderlich

 

Монолог голландца — сюрприз в конце

Синопсис: Unbemerkt ankert ein Schiff in der Nähe. Der Kapitän dieses Schiffes ist dazu verdammt, für immer auf See zu sein. Nur alle 7 Jahre, so wie jetzt, darf er an Land gehen. Wenn er dort eine Frau fände, wären er und seine Mannschaft von dem Fluch befreit.

Несколько тактов, которыми начинается монолог голландца, рисуют одиночество и безлюдность бухты как отражение его души. В начале монолога не различима ни одна клавиша, что создает призрачное напряжение. Во второй части «Wie oft in Meeres tiefsten Schlund» мы слышим самые важные лейтмотивы Голландца. В третьей части, «Dich frag ich frag ich frag ich gepriesener Engel Gottes», голландца сопровождают тремоло скрипок, которые колеблются между мажорным и минорным ключами, тем самым музыкально фиксируя его колебания между страхом и надеждой на искупление, а в четвертой части возвращается мрачное настроение начала. Настроение меняется, и Голландец готов отказаться от надежды: «Вы, звезды над головой, остановите бег! Вечное исчезновение обрушивается на меня!». Когда музыка достигает финального аккорда, происходит чудо, она написана в сияющем до-мажоре, и короткой, светлой каденцией заканчивается этот великий монолог.

Die Frist ist um — Hotter

 

 

Голландец и Даланд заключают сделку

Синопсис: Когда Даланд выходит на палубу, он узнает в тумане второй корабль. Даланд приглашает капитана на свой корабль. В разговоре с Даландом капитан узнает о дочери Даланда — Сенте. Голландец показывает Даланду свое золото и просит руки дочери Сенты. Даланд ослеплен богатством и соглашается.

Durch Sturm und bösen Wind verschlagen — London

 

 

 

 

 

Синопсис: Дома на прядильной фабрике Даландса женщины-прядильщицы работают.

Вагнер высоко ценил Карла Марию фон Вебера, эта сцена является явной копией знаменитой модели сцены прялки из «Фрайшютца» (Schelm, halt fest).

Summ und brumm

Баллада Сента

Синопсис: Дочь Даланда Сента погружена в картину «Летучий голландец», историю которого ей рассказала Мария. Сента рассказывает прядильщикам о своей роли спасительницы.

По словам Вагнера, он впервые написал эту балладу, и она стала стержневым моментом музыки и драматургии композиции. В балладе Сента рассказывает историю голландца, и появляются самые важные лейтмотивы. В первых двух строфах мы слышим историю голландца. Эта часть начинается с мотива голландца оркестра, за которым следует мотив призрака, исполняемый Сентой, и заканчивается мотивом искупления. После этого девушки трогательно присоединяются к мотиву искупления, а Сента заканчивает балладу экстатическим пожеланием искупить голландца.

Послушайте балладу Сенты в двух интерпретациях:

Johohoe! Traft ihr das Schiff im Meere an (1) — Norman

 

Деликатес — баллада Кирстен Флагстад 30-х годов. Флагстад была одной из самых значительных вагнеровских певиц, ее голос отличался большим объемом и богатством звучания даже в драматических пассажах.

Johohohe (1) — Flagstadt

 

 

Эрик рассказывает Сенте свой сон

Синопсис: Жених Сенты Эрик приходит на прядильную фабрику и сообщает о прибытии Даланда. Девушки бегут на пляж. Эрик удерживает Сенту, потому что его тревожит влюбленность Сенты в голландца. Он уверяет ее в своей любви и рассказывает о своем сне, в котором видел, как она убегает в море с незнакомцем. Завороженная, Сента слушает его и плачет: «Я должна увидеть его! С ним я должна погибнуть!». В ужасе Эрик выбегает из комнаты.

 

Auf hohem Felsen lag ich — King

Сента встречает голландца

Синопсис: Сента, погруженная в раздумья, смотрит на картину с изображением голландца, когда ее отец входит вместе с голландцем. Теперь Сента и Голландец стоят лицом друг к другу.

Эта сцена — не дуэт двух актеров, а дуэт двух людей, ведомых судьбой. То, что с ними происходит, предопределено судьбой. Будь то проклятие голландца или судьба Сенты как спасителя. Это нежный сон двух родственных душ. Текст и музыка описывают не любовный дуэт, а неизреченную судьбу и спасение.

Послушайте пронзительный дуэт «Wie aus längst vergangenen Zeiten» с Биргит Нильссон и Хансом Хоттером. Хоттер был ведущим голландцем 1950-х/60-х годов, рядом с Джорджем Лондоном, и, возможно, не превзойденным даже позже (Fischer, Grosse Stimmen). Хоттер (1909-2003) не имел голоса классического баритона-героя, но обладал белькантовым мягким голосом.

Wie aus der Ferne längst vergang’ner Zeiten (1) — Nilsson/Hotter

 

Еще одна интерпретация дуэта «Wie aus der Ferne» (Как будто издалека) прекрасно спета Кирстен Флагстад (возвышенно) и Хербертом Янссеном (редко когда можно услышать боль более красиво). К сожалению, запись шуршит и потрескивает.

Wie aus der Ferne längst vergang’ner Zeiten (2) — Flagstad/Janssen

 

 

Синопсис: Даланд возвращается и хочет услышать от них решение. Сента и Голландец клянутся пожениться. Даланд просит их появиться на празднике возвращения.

Verzeiht! Mein Volk hält draußen sich nicht mehr — Morris / Voigt / Heppner

 

 

 

Хор моряков

Синопсис: Жители деревни отмечают прибытие моряков праздником на корабле Даланда. Они взывают к матросам «Голландца», но там по-прежнему призрачно темно и тихо.

С переходной музыки и без перерыва третий акт начинается с хора моряков. Хоровые партии «летучего голландца» ошеломляют своим музыкальным эффектом.

Steuermann lass die Wacht — Solti

 

Синопсис: Матросы корабля Даланда поют в приподнятом настроении и насмехаются над матросами «Голландца». Вдруг с корабля голландца звучит жуткая песня, и море начинает реветь.

Chor des Holländers — Solti

 

Синопсис: Эрик снова пытается переубедить Сенту и напоминает ей о клятве верности.

Послушайте эту каватину в исполнении Пласидо Доминго.

Willst Du jenes Tags — Domingo/Sinopoli

Грандиозный финал «Летучего голландца»

Синопсис: Голландец хочет пощадить Сенту, и без нее он отправляется в плавание. Сента клянется ему в верности, взбирается на скалу и бросается в море. Вдали они оба поднимаются из моря в преображенном виде; Голландец держит Сенту на руках.

Для этого финала Вагнер написал электризующую музыку. Отречение Сенты следует за драматической сценой прощания Голландца «Потеряно, о потеряно, спасение потеряно навеки», драматической сценой прощания Голландца.

Verloren, ach verloren — King / Stewart / Löwlein

 

Рекомендации по записи

 

DECCA, Леони Рысанек, Джордж Лондон, Джорджио Тоцци и Карл Либл под руководством Антала Дорати и хора и оркестра Королевского оперного театра Конвент Гарден

 

 

 

Питер Лутц, opera-inside, онлайн путеводитель по опере «ЛЕТУЧИЙ ГОЛЛАНДЕЦ» Рихарда Вагнера.