DER FLIEGENDE HOLLÄNDER (Uçan Hollandalı) by Richard Wagner – the opera guide

UÇAN HOLLANDALI için çevrimiçi opera rehberi

Wagner “Uçan Hollandalı” ile ilk başyapıtını yaratmayı başarmıştır. Mükemmel orkestra dili, görkemli leitmotifler ve muhteşem koro sahneleri bu eseri Alman bestecinin en iyi eserlerinden biri haline getiriyor.

 

 

 

İçerik

Synopsis

Yorum

Act I (Sandwike sahnesi)

Act II (Dalands House’da)

Act III (Redemption scene)

 

Kayıt önerisi

Kayıt önerisi

Öne Çıkanlar

Ouvertüre

Mit Gewitter und Sturm

Die Frist ist um

Summ und brumm du gutes Rädchen

Johohohe (Senta’s Ballad)

Wie aus der Ferne längst vergangner Zeiten

Steuermann lass die Wacht

Verloren, ach verloren (Final)

 

 

 

 

 

 

Premiere

Dresden, 1843

Libretto

Richard Wagner, Bir efsaneye ve Heinrich Heine'nin yazılarına dayanmaktadır (Schnabelewopski Lordu'nun Anılarından)

Main roles

Senta, denizci Daland'ın kızı (soprano) - Erik, avcı ve Senta'nın nişanlısı (tenor) - Daland, Gemi kaptanı ve Senta'nın babası (bas) - Hollandalı, lanetli adam ve Hollandalı'nın kaptanı (bariton) - Dümenci, Daland'ın gemisindeki denizci (tenor)

Recording recommendation

DECCA, Leonie Rysanek, George London, Giorgio Tozzi ve Karl Liebl yönetiminde Antal Dorati ve Royal Opera House Convent Garden Korosu ve Orkestrası.

 

 

 

 

 

 

Biyografik arka plan

Wagner’in “Uçan Hollandalı” ile ilgili biyografik anekdotu bir efsane haline gelmiştir: 1839’da bir kez daha Riga’dayken, alacaklılarının korkusu onu aceleyle kaçmaya zorladı. Hedefi, Grand Opéra’da “Rienzi “yi sahnelemek istediği operanın Mekke’si Paris’ti. Wagner Paris’e deniz yoluyla kaçmaya karar verdi ve Königsberg’deki “Thetis” gemisine kaçırıldılar. Danimarka ve İsveç arasındaki boğazda gemi şiddetli fırtınalara yakalandı. Kaptan güçlü batı rüzgârından korunmak için Norveç’in güney kıyısındaki Sandwike’ye sığınmak zorunda kaldı. Ancak Kuzey Denizi’ndeki birkaç sakin günün ardından, iki gün boyunca yükselen dalgalar ve korkunç fırtınalarla şiddetlenen daha da kötü bir fırtına patlak verdi. Wagner’in librettoyu tam olarak kendi deneyimlerine göre tasarladığı, Daland’ın ilk ortaya çıkışıyla gösterilir: “İşte Sandwike! Körfezi tam olarak biliyorum.” Wagner’ler dolambaçlı yollardan sonra Paris’e vardıklarında, Fransa’nın başkentinde neredeyse üç yıl kalacaklardı. Paris’te Hollandalı’nın librettosunu yazdı. Grand Opera Rienzi’yi sahnelemedi ve Wagner mali durumunu korumak için librettoyu Hollandalı’ya satmak zorunda kaldı, ancak bu durum librettoyu kendi amaçları için kullanmaya devam etmesini engellemedi. 1842’de, Rienzi’nin prömiyeri için söz aldığı Dresden’e gitmek üzere Paris’ten ayrıldı.

 

 

“Yeni Wagner”

“Holländer” ile Wagner erken dönemini sonlandırır. Wagner 30 yaşında müzik-drama ve sanatta kendi tarzını bulmuştur. Daha geliştirilecek çok şey olsa bile, bu operada olgun Wagner’in tüm eğilimlerini buluruz:

• Wagner’in yaşam temaları
• Müzik dramasına giden yol
• Kendi kaleminden libretto
• Litmotiflerin kullanımı

 

 

Wagner’in yaşam temaları

Wagner, Uçan Hollandalı ile kusursuz sanatsal yolunu bulmuştur: “Wagner’in diğer eserlerine de hâkim olan dört tema, Uçan Hollandalı’daki olay örgüsünün temel taşlarını oluşturur: ölüme duyulan özlem, kadının fedakârlık yapma isteği, aşk-ölüm ve kefaret.” (Holland/Csampai, “opera lideri”). Bu temalar biyografik olarak belirlenmiştir, bu nedenle Hollandalı’nın kişiliğinin ve kaderinin Richard Wagner’in kişiliğiyle bir bağlantısı olduğu varsayılabilir: tıpkı Hollandalı gibi, sanatçı Wagner de siyasi ve ekonomik koşulların zorluğundan bir sanatçı olarak kurtuluş arayan azimli bir adamdır. Bu kurtarıcı, bu operada Wagner’in ilk “geleceğin kadını” Senta olarak karşımıza çıkar. Hollandalı’da bu “geleceğin kadını” hala pasiftir, kendini ölüme teslim eder; Kurtarıcı’nın daha sonraki figürleri daha kapsamlı bir iddia geliştirecektir. “Wagner hiçbir şey hakkında kurtuluş hakkında olduğu kadar derin düşünmemiştir: onun operası bir kurtuluş operasıdır. Birileri her zaman onunla birlikte kurtarılmak ister… Bu onun sorunudur. (Nietzsche).

 

Müzik dramasına giden yol

Hollandalı hâlâ büyük ölçüde bir sayı operasıdır. Ancak Wagner çoktan sayıları birleştirmeye ve sahnelere dönüştürmeye başlamış ve müzikal dramaya ilk yaklaşımları oluşturmuştur.

 

Kendi kaleminden libretto

Wagner hikâyeyi Heinrich Heine’nin yüzyıllardır süregelen bir efsaneyi aktardığı bir kitabından (“Schnabelewopski Lordu’nun Anılarından”) almıştır. Wagner hikâyede pek bir değişiklik yapmadı ama kendi ifadesine göre bu eserle birlikte “opera metinleri yazarlığından” şairliğe adım atmış oldu. Artık kendi içsel varlığını Senta ve Hollandalı karakterlerine aktarabiliyordu. Çalkalanan deniz, kahramanların içinde kopan fırtınanın bir metaforu haline gelir. Wagner kendisi hakkında “Ben sadece uçlarda yaşayabilirim” demiştir. Hiçbir cümle Hollandalı ile Sentas arasındaki ilişkiyi daha iyi anlatamaz, çünkü bu ilişki aşktan daha fazlasıdır, ölüm yoluyla kurtuluşu arar. Böylece Senta ikinci cümlede seslenir: “Onu görmeliyim! Onunla birlikte yok olmalıyım!” Erik ve Daland, eylemleri tamamen dışsal kalan karşı dünyadır. Bu aynı zamanda Daland ve Erik’in bölümlerinde tonal kalan, Senta ve Holländer’in bölümlerinde ise karakteristik bir kromatikleşme yaşayan müzikte de ifade edilir.

 

 

Leitmotiflerin kullanımı

Wagner henüz leitmotifleri kullanma sanatına tam anlamıyla sahip değildir ve “Holländer” onun bu tekniği kullandığı ilk operası değildir. Ancak ilk kez leitmotifler operaya hakim olan bir özlülüğe sahiptir. Sahnelerin yorum bölümlerinde en önemli motifler için çeşitli nota örnekleri bulacaksınız.

 

 

Dresden’de Prömiyer

Prömiyer 2 Ocak 1843’te Dresden’deki Royal Court Tiyatrosu’nda gerçekleşti. Wagner’in kendisi şef kürsüsündeydi. Üç ay önce aynı yerde Rienzi’nin zaferle sonuçlanan prömiyerinden sonra Wagner aynı başarıyı tekrarlamayı umuyordu. Ancak hayal kırıklığına uğradı ve seyirciler eserini son derece ılık karşıladı ve prodüksiyon dört temsilden sonra iptal edildi. Wilhelmine Schröder-Devrient’in etkileyici bir Senta olduğu söylenir, ancak karışık prodüksiyon ve diğer şarkıcılar Wagner’in beklentilerini karşılamamıştır. Hollandalı’nın başarısı ancak 1852’deki Zürih temsilinin uyarlanmış versiyonuyla gerçekten yükselişe geçti.

 

 

 

 

Uvertürün leitmotifleri

Synopsis: Daland ticaret gemisiyle fırtınaya yakalanır ve Sandwike adlı koruyucu bir koya sığınmak zorunda kalır.

Opera, Wagner’in eşsiz uvertürlerinden biriyle başlar. Fırtınalı deniz, senfonik bir şiirdeki gibi resmedilmiştir. Rossini ve Meyerbeer’in fırtınaları Wagner’in kasırgasının yanında hafif bir esinti gibi kalır. Bu açılış parçasında üç önemli leitmotif duyuyoruz. Hemen başlangıçta Hollandalı motifini duyuyoruz:

Kısa bir süre sonra özlü hayalet motifi:

Bu bölümden sonra lirik bir tema, sözde kurtuluş motifi duyuyoruz

Ve kısa bir süre sonra aşk motifi:

Fırtına yeniden başlar ve 3. Perde’de duyacağımız “Steuermann, lass die Wacht” adlı denizci şarkısı duyulur. Sonunda ruh hali tekrar sakinleşir ve kurtuluş motifi temasıyla uvertür ciddiyetle sona erer.

Uvertür – Klemperer / Philharmonia

Dümencinin Şarkısı

Synopsis: Gemi sessizce demir atar ve dümenciye gece nöbeti verilir. Uyanık kalmak için bir şarkı söyler.

Dümencinin bu özlem dolu aryası güzel bir denizci şarkısıdır. Bölüm çok yüksek yazılmıştır ve hatta sonunda yüksek Do’ya ulaşır.

Mit Gewitter und Sturm – Wunderlich

 

Hollandalı’nın monoloğu – sondaki sürpriz

Synopsis: Unbemerkt ankert ein Schiff in der Nähe. Bu Schiff’in kaptanı, sonsuza dek See’de kalmaya kararlıdır. Neredeyse 7 yıldır, yani şu anda, bir ülkeye gitmek istiyor. Orada bir kadınla karşılaştığında, kendisi ve erkeği Fluch’tan kurtulmuş olacak.

Hollandalı’nın monologunu başlatan birkaç ölçü, körfezin yalnızlığını ve ıssızlığını onun ruhunun bir yansıması olarak çizer. Monoloğun başlangıcında hiçbir anahtar fark edilmez, bu da hayaletimsi bir gerilim yaratır. İkinci bölüm “Wie oft in Meeres tiefsten Schlund “da Hollandalı’nın en önemli leitmotiflerini duyarız. “Dich frag ich frag ich gepriesener Engel Gottes” adlı üçüncü bölümde Hollandalı’ya kemanların Do majör ve Do minör tonları arasında gidip gelen tremoloları eşlik eder, böylece korku ve kurtuluş umudu arasındaki çalkantısı müzikal olarak kaydedilir ve dördüncü bölümde başlangıçtaki karanlık ruh hali geri döner. Ruh hali değişmiştir ve Hollandalı umudunu yitirmeye hazırdır: “Siz yukarıdaki yıldızlar, kaçmayı bırakın! Sonsuz yok oluş üzerime çöküyor!”. Müzik son akora ulaştığında mucize gerçekleşir, parlak Do majör tonunda yazılmıştır ve kısa, aydınlık bir kadansla bu büyük monolog sona erer.

Die Frist ist um – Hotter

 

 

Hollandalı ve Daland bir anlaşma yaptı

Synopsis: Daland güverteye çıktığında sisin içinde ikinci bir gemiyi fark eder. Daland kaptanı gemisine davet eder. Daland ile sohbet eden kaptan, Daland’ın kızı Senta’yı öğrenir. Hollandalı Daland’a altınlarını gösterir ve Senta’nın kızını ister. Daland zenginlik karşısında kör olur ve kabul eder.

Durch Sturm und bösen Wind verschlagen – Londra

 

 

 

 

 

Synopsis: Dalands İplik Fabrikası’ndaki evde, kadın iplikçiler iş başındadır.

Wagner’in Carl Maria von Weber’e büyük saygı duyduğu bu sahne, Freischütz’deki (Schelm, halt fest) ünlü çıkrık sahnesi modelinin açık bir kopyasıdır.

Summ und brumm

Senta’nın türküsü

Synopsis: Daland’ın kızı Senta, Mary’nin ona hikâyesini anlattığı Uçan Hollandalı’nın resmine dalmıştır. Senta iplikçilere kurtarıcı rolünü anlatır.

Wagner’e göre, ilk olarak bu türküyü yazmıştır ve bu türkü müziğin ve kompozisyonun dramasının odak noktası haline gelmiştir. Senta baladda Hollandalı’nın hikayesini anlatır ve en önemli leitmotifler ortaya çıkar. İlk iki dizede Hollandalı’nın hikâyesini dinleriz. Bu bölüm orkestranın Hollandalı motifi ile başlar, ardından Senta’nın söylediği hayalet motifi gelir ve kurtuluş motifi ile sona erer. Daha sonra kızlar duygulu bir şekilde kurtuluş motifine katılır ve Senta Hollandalının kurtulması dileğiyle türküyü coşkulu bir şekilde bitirir.

Senta’nın türküsünü iki yorumla dinleyin:

Johohoe! Traft ihr das Schiff im Meere an (1) – Norman

 

Kirsten Flagstad’ın 30’lu yıllardan bir baladı. Flagstadt en önemli Wagner şarkıcılarından biriydi, sesi dramatik pasajlarda bile geniş bir hacme ve ses zenginliğine sahipti.

Johohohe (1) – Flagstadt

 

 

Erik Senta’ya rüyasını anlatıyor

Synopsis: Senta’nın nişanlısı Erik iplik fabrikasına girer ve Daland’ın gelişini haber verir. Kızlar sahile doğru koşarlar. Erik, Senta’nın Hollandalı’ya aşık olmasından rahatsız olduğu için Senta’yı geri çeker. Ona aşkı konusunda güvence verir ve bir yabancıyla denize kaçtığını gördüğü rüyasını anlatır. Senta büyülenmiş bir halde onu dinler ve ağlar: “Onu görmeliyim! Onunla birlikte yok olmalıyım!”. Dehşete kapılan Erik hışımla odadan çıkar.

Auf hohem Felsen lag ich – King

Senta Hollandalı ile buluşuyor

Synopsis: Düşüncelere dalmış olan Senta, babası Hollandalı ile birlikte içeri girerken Hollandalı’nın resmine bakmaktadır. Şimdi Senta ve Hollandalı karşı karşıyadır.

Bu sahne iki aktörün düeti değil, kaderleri tarafından yönlendirilen iki insanın düetidir. Başlarına gelecekler kader tarafından önceden belirlenmiştir. Hollandalı’nın laneti ya da Senta’nın kurtarıcı olarak kaderi. Birbirine bağlı iki ruhun şefkatli bir rüyasıdır. Metin ve müzik bir aşk düetini değil, dile getirilmemiş bir kaderi ve kurtuluşu anlatır.

Birgit Nilsson ve Hans Hotter’in “Wie aus längst vergangenen Zeiten” adlı dokunaklı düetini dinleyin. Hotter, George London’dan sonra 1950’lerin/60’ların önde gelen Hollandalısıydı ve belki de daha sonra bile aşılamadı (Fischer, Grosse Stimmen). Hotter (1909-2003) klasik kahraman bariton sesine sahip değildi, ancak Belcantian yumuşak bir sese sahipti.

Wie aus der Ferne längst vergang’ner Zeiten (1) – Nilsson/Hotter

 

“Wie aus der Ferne” (Sanki uzaklardan) düetinin bir başka yorumu Kirsten Flagstad (yüce bir şekilde) ve Herbert Janssen (acıyı daha güzel duyan nadirdir) tarafından güzelce söyleniyor. Ne yazık ki kayıt hışırdıyor ve çatırdıyor.

Wie aus der Ferne längst vergang’ner Zeiten (2) – Flagstad/Janssen

 

 

Synopsis: Daland geri gelir ve kararını onlardan duymak ister. Senta ve Hollandalı evlenmeye yemin ederler. Daland onlardan dönüş kutlamasında görünmelerini ister.

Verzeiht! Mein Volk hält draußen sich nicht mehr – Morris / Voigt / Heppner

 

 

 

Denizciler Korosu

Synopsis: Köylüler denizcilerin gelişini Daland’ın gemisinde bir festivalle kutlarlar. Hollandalı denizcilere seslenirler, ancak orası hayalet gibi karanlık ve sessiz kalır.

Bir geçiş müziğiyle ve ara vermeden, üçüncü perde denizcilerin korosuyla başlar. “Uçan Hollandalı “nın koro bölümlerinin müzikal etkisi çok büyüktür.

Steuermann lass die Wacht – Solti

 

Synopsis: Daland’ın gemisinin denizcileri neşeyle şarkı söyler ve Hollandalı’nın denizcileriyle alay ederler. Birden Hollandalı’nın gemisinden ürkütücü bir şarkı duyulur ve deniz kükremeye başlar.

Chor des Holländers – Solti

 

Synopsis: Erik, Senta’nın fikrini bir kez daha değiştirmeye çalışır ve ona sadakat yeminini hatırlatır.

Plácido Domingo tarafından söylenen bu kavatina’yı dinleyin.

Willst Du jenes Tags – Domingo/Sinopoli

Uçan Hollandalı’nın büyük finali

Synopsis: Hollandalı Senta’nın canını bağışlamak ister ve o olmadan denize açılır. Senta ona sadakat yemini eder, bir kayaya tırmanır ve kendini denize atar. Uzaklarda ikisi de şekil değiştirmiş bir halde denizden yükselir; Hollandalı Senta’yı kollarında tutar.

Wagner bu final için heyecan verici bir müzik bestelemiştir. Senta’nın vazgeçişi, Hollandalı’nın dramatik veda sahnesi olan “Kayboldu, ah kayboldu, kurtuluş sonsuza dek kayboldu “nun ardından gelir.

Verloren, ach verloren – King / Stewart / Löwlein

 

Kayıt önerisi

 

DECCA, Leonie Rysanek, George London, Giorgio Tozzi ve Karl Liebl, Antal Dorati yönetiminde ve Kraliyet Opera Binası Convent Garden Koro ve Orkestrası eşliğinde

 

 

Peter Lutz, opera-inside, Richard Wagner’in UÇAN HOLLANDALI eseri için online opera rehberi