Richard Wagner’den NIBELUNG YÜZÜĞÜ (RING DES NIBELUNGEN) – opera rehberi ve sinopsis

Wagner’in NIBELUNG’UN HALKASI operası için çevrimiçi opera rehberi ve sinopsis

Nibelung’un Yüzüğü, Homeros’un İlyada’sı ya da Dante’nin Divina commedia’sı gibi dünya edebiyatı eserleriyle eşit düzeyde bir sanat eseridir. Karmaşık bir gelişim süreci içinde 25 yıllık bir zaman diliminde yaratılan bu eserin bize bu kadar homojen görünmesi şaşırtıcıdır.

 

 

 

İçerik

Synopsis

Yorum

Ön Olaylar

Ren Altını

Valküreler

Siegfried

Twilight of Gods

 

Öne Çıkanlar

Vorspiel (Ren Altını)

Weiche Wotan Weiche (Ren Altını)

Abendlich strahlt der Sonne Auge (Ren Altını)

Rheingold! Rheingold! Reines Gold (Finale) (Ren Altını)

Der Männer Sippe (Valküreler)

Nothung (Valküreler)

Winterstürme wichen dem Wonnemond (Valküreler)

Ritt der Walküren (Valküreler)

Leb wohl, du kühnes herrliches Kind (Valküreler)

Notung! Notung! Neidliches Schwert (Siegfried)

Hoho! Hohei! Hahei! (Siegfried)

Waldweben (Siegfried)

Heil dir, Sonne (Siegfried)

Ewig war ich, ewig bin ich (Siegfried)

Zu neuen Taten (Tanrıların Alacakaranlığı)

O heilige Götter (Tanrıların Alacakaranlığı)

Siegfried’in Ren Yolculuğu (Tanrıların Alacakaranlığı)

Hoiho! Hoihoo! (Tanrıların Alacakaranlığı)

Auf Gunther, edler Gibichung (Tanrıların Alacakaranlığı)

Frau Sonne sendet lichte Strahlen (Tanrıların Alacakaranlığı)

Heil dir, Gunther (Twilight of Gods)

Brünnhilde, heilige Braut (Tanrıların Alacakaranlığı)

Siegfrieds Trauermarsch (Tanrıların Alacakaranlığı)

Flieget heim ihr Raben … Grane mein Ross sei mir gegrüsst (Twilight of Gods)

 

Kayıt önerisi

Kayıt önerisi

 

 

 

 

 

 

Premiere

Bayreuth, 1876

Libretto

Richard Wagner, çok çeşitli birincil kaynaklara dayanmaktadır. Bunların başlıcaları şunlardır: Yunan mitolojisi, İskandinav Edda destanı ve Völsung destanı ve Alman Nibelungenlied.

Main roles

Wellgunde, Flosshilde ve Woglinde, denizkızları ve Ren kızları, Ren Altınının Koruyucuları (Mezzosoprano / Alto / Soprano) - Wotan / Wanderer, Tanrı ve dünyanın hükümdarı (bariton) - Fricka, evlilik tanrıçası ve Wotan'ın karısı (Soprano) - Freia, tanrıça ve ebedi gençlik elmalarının koruyucusu, Fricka'nın kız kardeşi (Mezzosoprano) - Donner ve Froh, tanrılar ve Fricka'nın kardeşleri (bariton / Tenor) - Erda, (Alto) - Loge, yarı tanrı ve Wotan'ın yardımcısı - Fasolt ve Fafner, devler - Alberich, Nibelunge - Mime, Nibelunge ve Alberich'in kardeşi - Siegmund, Wotan'ın oğlu ve Sieglinde'nin kardeşi (Tenor) - Sieglinde, Hunding'in karısı ve Siegmund'un kız kardeşi (Soprano) - Brünnhilde, Valkyrie ve Wotan'ın kızı (Soprano) - Hunding, Sieglinde'nin kocası (bas) - Siegfried, Siegmund ve Sieglinde'nin oğlu (tenor) - Ejderha, ejderhaya dönüşmüş Fafner (bas) - Waltraute, Valkyrie ve Brünnhilde'nin kız kardeşi (alto) - Gunther, Gibichung'ların kralı (bariton) - Gutrune, Gunther'in kız kardeşi (soprano) - Hagen, Gibichung ve Alberich'in oğlu (bas) - Norns, kaderli kadınlar (mezzo, alto, soprano)

Recording recommendation

Georg Solti ve Viyana Filarmoni tarafından yönetilen Wolfgang Windgassen, Birgit Nilsson, Gottlob Frick, Christa Ludwig ve Dietrich Fischer-Dieskau ile DECCA.

 

 

 

 

 

 

 

Yüzük – uzun zamandır planlanan bir çalışma

Wagner, 1840’ların sonunda Lohengrin’in bestelenmesi sırasında zaten büyük ölçekli bir eser planlıyordu. “Nasıralı İsa” da dahil olmak üzere çeşitli materyalleri değerlendirdi. Sonunda “Nibelungların Şarkısı” onun fikirlerine en çok uyan eser oldu ve önemli bir edebi temel haline geldi. Her zaman olduğu gibi Wagner işe libretto ile başladı. İlginçtir ki, “Siegfried’in Ölümü” ile başladı (daha sonra Götterdämmerung, Tanrıların Alacakaranlığı adını aldı). Metni arkadan öne doğru yazdı, böylece Rheingold 1853’ün metni en son yazılan metin oldu. Wagner hızla bestelemeye koyuldu ve operayı 1853/54’te, kısmen İtalya’da kaldığı süre içinde yazdı.

Dört opera da yazılana kadar eseri sahneye taşımak istemedi. Ancak İkinci Ludwig, Wagner’in iradesine karşı 1869’da Münih’te, Yüzük’ün Bayreuth’taki ilk temsilinden yedi yıl önce prömiyer yapılmasını emretti.

 

 

Kaynaklar

Wagner, yüzüğün tarihini çok çeşitli orijinal kaynaklardan bir araya getirmiştir. Bunlar arasında: Yunan mitolojisi, İskandinav Edda ve Voelsung destanları ve Alman Nibelungenlied.

 

 

Dil – Wagner’in çıta kafiyesi

Wagner metinlerinde, operalarının bazı dinleyicileri ve metinlerinin okuyucuları için bir eğlence kaynağı olan İskandinav çıta kafiyesini sıklıkla kullanmıştır. Rheingold’daki Rhinemaidens şarkısından iki örnek

– Vagalaweia! Wallala weialaweia!

– Weia! Waga! Woge, du Welle, walle zur Wiege!

Anadilini konuşan insanlar için bile bu garip şiirin sebebi neydi? Wagner mükemmel bir şarkı bestecisiydi. Çok sayıda sessiz harfi olan Alman dilinin şarkı metinleri için mükemmel bir dil olmadığının farkındaydı. En rahatsız edici olan da kelimenin sonundaki sessiz harflerdi. Bu nedenle, çıta kafiyesinin kendi başına bir amaç olmadığı, ancak cümleleri şarkıcı odaklı ve şarkıcı dostu bir şekilde sesli harflerle doldurarak Alman diliyle başa çıkmanın bir yolu olduğu açıktır.

 

 

Litmotifler eseri birbirine bağlıyor

Halka artık aryalar ve düetlerle yapılandırılmıyor, sayı operası yerini “Musikdrama “ya bırakıyor. Dört eserin önemli bir yapısal unsuru ve parantezi olarak Wagner, dört operada da tekrar tekrar karşımıza çıkan leitmotifleri kullanmıştır. İster kişiler ister nesneler olsun (örneğin kamuflaj miğferi ya da kılıç) her önemli detayın müzikal bir formülü vardır. Wagner bu tekniği erken dönem eserlerinde zaten kullanmıştır ve Yüzük’te en önemli kompozisyon ilkesi haline gelir. Richard Wagner’in öğrencisi olan Ernst von Wolzogen, 1876’da Yüzük’ün ilk seslendirilişinden önce motiflerin bir özetini çıkarmış ve onlara isimler vermiştir (örneğin “Lanet Motifi” veya “Valhalla Motifi”). Leitmotiflerin sayısının yüzün üzerinde olduğu tahmin edilmektedir! Motifler (bazıları sadece kısa cümlelerdir) değiştirilir, birbirleriyle iç içe geçer, yeniden yeni motifler yaratır ve böylece halkanın stil oluşturan unsuru haline gelir. Dinleyiciye hatırlaması, sahnedeki olaylar hakkında yorum yapması ve bağlantılara işaret etmesi için motifler olarak hizmet ederler. Bu, “karakterlerin başlarının üzerinde seyirciyle iletişim kuran” anlatıcının rolüyle karşılaştırılabilir (Holland, opera lideri). Müziğin semantizasyonundan da söz edilebilir. Wagner, Wolzogen’in açıklamalarını hoşgörüyle karşılamış ancak eserin leitmotiflere indirgenmesine karşı uyarıda bulunmuştur. Wagner’in kendisi bunları “Errinerungsmotive” (Anımsama motifleri) olarak adlandırmıştır. Bu opera rehberinde, en önemli motiflerden yaklaşık üç düzinesini ayrı ayrı (ilgili eserlerin portrelerinde) sunacağız.

 

 

Orkestrasyon

Wagner’in orkestrası, Yüzük ile birlikte muazzam bir enstrüman yığılması yaşadı ve örneğin Lohengrin için gerekenin çok ötesine geçti. Ancak Wagner’in amacı hacim değil, motiflerin ifade gücünü ve çeşitliliğini en üst düzeye çıkarmak için ton renklerinin farklılaştırılmasıydı.

Kökenlerin tarihi I/II

Wagner, Rheingold’dan 3 yıl sonra ve Valkyrie’nin tamamlanmasından hemen sonra, 1857’de Siegfried üzerinde çalışmaya başladı. Ancak çok geçmeden çalışma aksamaya başladı. Sürekli mali sıkıntılar içinde olan Wagner, yayıncısının yüzüğü yayınlamayı reddettiğini ve bu nedenle gelecekte bir performans hayalinin çok uzaklara ertelendiğini öğrenince dehşete düştü. Bunun sonucu olarak yakın gelecekte hiç para akışı olmayacaktı. Dahası, Wagner Mathilde Wesendonck ile bir ilişkinin ortasındaydı, bu da kafasının Yüzük’ün zorlu tarihi için net olmadığı anlamına geliyordu. Yüzük üzerindeki çalışmalar durma noktasına geldi.

Mathilde Wesendonck

Mathilde, Wagner’in hayatına 1852’de girdi. Zürih sürgünü sırasında 24 yaşındaki genç kızla tanıştı. Bundan sonraki hikaye çok iyi bilinmektedir. Kocası onun Zürih’teki sanat hamisi oldu ve Wagner yakınlarda yaşayan Mathilde ile gizli bir ilişki yaşamaya başladı. O yıl 1857’de Mathilde’nin beş şiirine dayanan ünlü Wesendonck Şarkıları’nı yazdı ve bunu “Tristan ve Isolde” operası izledi. Tristan ve Isolde’nin konusu önemlidir: Tristan (Wagner) ve Isolde (Mathilde), Isolde’nin Kral Marke (Wesendonck) ile olan ilişkisi nedeniyle yeryüzünde buluşamazlar. İkili aşkın ölümüne sığınır.

İkili arasındaki yakın ilişki, ertesi yıl Wagner’in karısı Minna’nın bir mektubu ele geçirmesiyle bozulur. Daha sonraki eşi Cosima, Wagner’in mal varlığındaki Mathilde’ye ait tüm izleri silmek ister ve yakar. Böylece, Mathilde’nin sonuna kadar tamamen platonik olduğunu iddia ettiği bu ilişkiye sadece Wagner’in Mathilde’ye yazdığı mektuplar tanıklık eder.

 

 

Kökenlerin tarihi II/II

Wagner ancak 1869’da Siegfried üzerinde çalışmaya yeniden başladı (bu arada Meistersinger de yaratılmıştı). Bu, 3. perdenin (Valkyrie Kayası’ndaki sahneler) bestelenmesiyle ilgiliydi. 1871 yılında eser nihayet tamamlandı. Bu arada Wagner’in, Rheingold ve Valkyrie’nin Wagner’in isteği dışında Münih’te sahnelenmesini emreden hamisi Ludwig II ile yaşadığı bir anlaşmazlık nedeniyle gecikmeler yaşandı.

 

 

Tanrıların Alacakaranlığı, Büyük Bir Destanın Finali

Tanrıların Alacakaranlığı, Wagner’in düzinelerce kaynaktan bir araya getirdiği bu muazzam destanın çözülmesidir. Bu destansı hikayeyi bir araya getirmek ve ona eşlik edecek anıtsal bir müzik yazmak, haklı olarak bir yüzyılın başarısı olarak adlandırılabilir. “Yüzük “ün konusu birkaç nesli kapsıyor ve 20’den fazla yardımcı karakter de bu hikayeye eşlik ediyor. Tek bir sanatçının başka hiçbir eserinde, kendi kişilikleri ve kaderleri olan bu kadar çok sahne karakteri yaratılmamıştır.

1848, Wagner 35 yaşındayken Nibelung’un Yüzüğü üzerinde çalışmaya başladı. Bir polisiye gerilim filmi gibi, şiire sondan başladı. Sonu önce basitçe “Siegfried’in Ölümü” olarak adlandırdı, daha sonra “Götterdämmerung “un birebir çevirisi olan “Tanrıların Alacakaranlığı” başlığıyla değiştirdi. 1869’da Tanrıların Alacakaranlığı’nı bestelemeye başladı ve 5 yıl sonra şiirin düzenlemesi tamamlandı. Yüzük üzerine çalışmaya başlamasından 25 yıl sonra müziğin son ölçülerini yazar. Tanrıların Alacakaranlığı için bu, libretto ile bestenin tamamlanması arasında 20 yıl geçtiği anlamına gelir ki, bu muhtemelen opera tarihinde benzersizdir.

 

 

Bayreuth’ta kendi festival tiyatrosu

Böyle bir eserin mevcut tiyatrolarda sahnelenmesinin pek mümkün olmadığı Wagner için en başından beri açıktı.

Kendi festival tiyatrosu fikri erkenden doğdu. Ancak tamamlanması 25 yıl daha alacaktı. Bu muazzam girişimin finansmanını sağlamak Wagner’e büyük bir mesaiye mal oldu. 1872’de Wagner ve eşi Cosima Bayreuth’a taşındı ve inşaat çalışmaları başladı. Birçok destekçiyle birlikte Festspielhaus’un temel taşının döşenmesi ve Villa Wahnfried’in satın alınması için para toplamayı başarır. Dört yıl sonra Festspielhaus Rheingold ile açılır. İlk festival 1876’da İmparator Wilhelm ve tüm Avrupa’nın kültürel ünlülerinin huzurunda gerçekleşir ve Wagner’in hayatının en büyük zaferi olur.

Yüzük ve Festspielhaus’un inşası ile Wagner, Gesamtkunstwerk vizyonunu tamamladı: müzik, şiir, mimari ve sahne tasarımı sanatlarının birliği.

Wagner’in büyük vizyonları

Wagner yaratıcılığından büyük vizyonlar çıkarmıştır. Bunlara örnek olarak Ren Nehri sahneleri, Valhalla’nın tepeleri, Nibelheim’ın demirhane salonları, Brünnhilde’nin uyuduğu yerin etrafındaki ateş büyüsü ya da Tanrıların Alacakaranlığı’nın finali verilebilir. Bu görüntülerin her biri (ve daha pek çoğu) fantastik güç anlarıdır. Başarılı bir oyun yazarı tarafından yaratılmıştır. Bugün bile bu sahnelerin oynanması tiyatrolar için büyük teknik ve sanatsal zorluklar teşkil etmektedir.

Özellikle Tanrıların Alacakaranlığı, yoğun hikayesi ve çeşitli mekanlarıyla son derece zorludur.

 

Yüzüğün yorumlanması

“Nibelung’un Yüzüğü” bir meseldir. Ve ustaca bir benzetme olduğu için birçok şekilde yorumlanabilir. Eserin bestelendiği dönem Wagner’in hayatının 25 yılını kapsadığından, yorumlama için Wagner’in çok sayıda ve çeşitli ifadelerinden ve yazılarından yararlanılabilir. Buna ek olarak, görüşleri de yıllar içinde gelişmiştir. Önemli bir şekilde, 48’lerin anarşistinden 60’larda bir kralın gözdesine dönüşmüştür. Kıssanın ustanın kendisi tarafından yapılmış “kesin” bir yorumu yoktur. Benim görüşüme göre üç ana yorum tanımlanabilir.

 

Yorum 1: 1848 devrimi

Wagner, metnin ana bölümünü Viyana Kongresi’nden sonra tüm Avrupa’nın restorasyon yıllarında olduğu vahşi “devrim yıllarında” yazmıştır. Wagner birkaç kez monarşilerin yasalarının güçlülerin hizmetinde çalıştığından şikayet etmiştir. “Devrimci” yorumda tanrılar, devrim tehdidi altındaki Restorasyon yıllarının yozlaşmış yasalarla umutsuzca iktidara tutunan monarşilerini temsil eder. Tanrıların ve güçlülerin salt varlığı “ilkel bir günahtır” (bkz. aşağıda sembollerin yorumlanması), çünkü sahip olmak doğaya aykırıdır. Devler ve gibichunglar, hükümdarla iradeleri olmadan uzlaşan soyluları ve burjuvaziyi temsil eder. Burjuvazi, hükümdarlar (Wotan’ın gayrimeşru çocukları) tarafından araçsallaştırılabilir. Nibelunglar, sanayileşmenin başlangıcında sanayiciler (Alberich) tarafından köleleştirilen basit insanları temsil eder. Wagner gençlik yıllarında anarşist ve devrimci Bakunin’in açık bir takipçisiydi. Devrimci Siegfried hükümdarı devirmeye çalışır, ancak yönetici sınıfın yeniye karşı direnişi nedeniyle başarısız olur. Ölümünün bedeli devlet tarafından ödenir, ancak başarısızlığı zaten devrimin tohumlarını taşımaktadır (Valhalla’nın çöküşü). Altın, sahip olma hırsının sembolüdür (sembollerin yorumlanması için aşağıya bakınız)

 

Yorum 2: komünist yorum

Devrimci 48’lerden sonra toplum değiştiği gibi, Halka benzetmesinin yorumu da değişti: Meşruti monarkların politikacıları kısmen tanrı olarak monarkların yerini aldı. Yönetimlerini güvence altına alan yeni yasalar yaratırlar. Sihirli miğfer, kendilerini halkın temsilcileri olarak maskelemelerini sağlar. Rhinemaidens gibi adaletin zayıf koruyucuları (örneğin parlamento) altını (özgürlüğü) yozlaşmışlardan (politikacılar ve sanayiciler) koruyamaz. Burjuvazinin gelişmekte olan orta sınıfı (devler, gibichunglar), maddi mülk edinme çabaları onları belirleyen iradesiz yaratıklar topluluğudur. Daha sonraki yıllarda Wagner, proletaryanın sömürü ve işbölümü yoluyla nasıl yabancılaştığını defalarca vurgulamıştır. Nibelheim’daki örslerin çekiçlenmesi, zenginleşmek için orada çalışan nüfusa (Nibelunglar) hükmeden sanayicilerin fabrika bacalarına karşılık gelir.

 

Yorum 3: Sanatçıların Yorumu

Wagner kendisini devrimci bir sanatçı olarak görüyordu. Müzikal drama ve “toplam sanat eseri” gibi sanatsal kavramları devrimciydi ve ateşli destekçiler bulduğu gibi açıkça reddedildi. Hayatının en büyük ve en biçimlendirici yenilgileri muhtemelen Paris’te kendini göstermeye yönelik iki girişimiydi. Başarısızlığını (Siegfried), kültürel ve finansal (altın ve yüzük) nedenlerle geleceğin müziğini tanımaya henüz hazır olmayan elitlere (tanrılara) ve dinleyicilere borçluydu. Tutucu zevkleri, örneğin Meyerbeer (Mime, Alberich, Hagen) gibi yaratıcı olmayan müziği takip etti.

 

 

Diğer yorumlar

Yüzük, imalar ve sembolizm açısından zengindir ve başka olası temalar da tanımlanabilir:

– Kahramanların eylemleri psikolojik olarak birçok farklı şekilde yorumlanabilir (aşk, açgözlülük, güç için çabalama, feragat, vb.)

– Doğanın insan tarafından sömürülmesi (yeşil yorum)

– Erkek egemen bir toplumda kadının rolü

– İşbölümüne dayalı bir toplumda çalışma faaliyetinin doğadan ve insanın kendisinden yabancılaşması

 

Sembollerin yorumlanması

Altın ve Yüzük

Mutluluk kaynağı olarak altın güzellik ve hakikat yaratır, kötüye kullanılır ve bir yüzük (para/mülkiyet) olarak dövülürse sevgisiz tahakküm yaratır. Yüzük, insanların sahiplenilmesi ve sahiplenme yoluyla yozlaştırılması anlamına gelir. Brünnhilde yüzüğü Siegfried’den bir rehin olarak alır ve onu evliliğinin bir sembolü olarak anlar, ancak Wagner için bu, bir başkasına sahip olmak anlamına gelir ve böylece orijinal duruma karşı çıkar. Siegfried’i serbest bırakmayarak dünyanın kurtuluşunu engeller. Siegfried’in de yüzüğü rhinemaidens’e geri verme fırsatı vardır (Tanrıların Alacakaranlığı’nda), ancak yüzüğün anlamını öğrendiğinde uyanan açgözlülük nedeniyle başarısız olur. Her ikisi de yüzüğe sahip olmakla yozlaşmıştır. Böylece yüzük, insanın yozlaşmasına yol açan mülkiyetin (örneğin para) metaforudur. Fafner paraya sahip olarak bir canavara dönüşür.

Tanrılar

Doğuştan ne iyi ne de kötü olan, ancak karakterlerini ve kötülük ya da iyilik yapma olasılıklarını değiştirebilen insanların projeksiyonları. Genellikle politikacıların kastı olarak yorumlanır.

Aşk ve güç

Yaşam merkezli iki güç birbirini tamamlayan güçler olarak kabul edilir; sevgiyi uygulayan güçten vazgeçer, gücü uygulayan sevgiye ihanet eder. Özetle: Para ve güç sahibi olmak yozlaştırır.

Doğa ve sevgi

Doğa ve sevgi, orijinal halindeki dünyadır. Sevgi, saflık ve masumiyetle eşitlenebilecek orijinal bir durumdur

Doğa ve ilk günah

Hiç kimse doğaya sahip olma hakkını kendinde görmemelidir. Doğa herkese aittir. Wotan’ın dünyanın külünü çalması ilk günahtır. Mülkiyet için çabalamak tüm kötülüklerin özüdür.

Büyülü miğfer

Suç, kendini maskeleyebilen kurnazlığa sahip güçlü kişi tarafından maskelenebilir, yasallığı yasal gösteren eylemlerde bulunabilir (örneğin Siegfried kendini Gunter olarak maskeler)

Wotan’ın mızrağı

Wotan bunun içine kendi yarattığı ve gücünü dayandırdığı kanun ve kuralları kazımıştır. Wotan mızrağı dünya külünden oluşturmuştur. “Siegfried “de onun yok edilmesiyle Wotan gücünün meşruiyetini kaybeder. Yasa, güce sahip olana hizmet eder ve mülkiyeti savunur.

Wotan’ın gayrimeşru çocukları (Siegfried, Valkyries, Siegmund, Sieglinde)

Yönetici sınıfın fark edilmeden nüfuz kazanmak için araçsallaştırılmış kişileri. Wotan, Fafner’in yüzüğü çalmasına izin vermemelidir. Brünnhilde tarafından desteklenen sözde özgür bir adam (önce Siegmund, sonra Siegfried) yüzük için çabalarken, Wotan orada temiz bir sayfa ile durmak ister.

 

Ünlü Yüzük yapımları: Chéreau’nun yüzyıllık yüzüğü ve Solti’nin yüzyıllık kaydı

Bütün bir Ring döngüsünün sahnelenmesi, bir tiyatroya muazzam zorluklar sunar. Her şeyden önce sahne tasarımı söz konusudur. İlk tiyatrolar Yüzük’ü sahnelediğinde (Birinci Dünya Savaşı’ndan sonra) yaşanan zorluklar, yeterli bir sahnelemeyi neredeyse imkânsız hale getirmişti ve bugün de teknisyenleri umutsuzluğa sürüklüyor. İkinci olarak, bazıları sadece birkaç şarkıcının ustalaştığı ses özelliklerine sahip sayısız şarkıcının işe alınması gerekir. Bu şarkıcılar için bazen yıllar öncesinden rezervasyon yapılır. Ve üçüncü olarak, bir bildiri içeren nihai bir prodüksiyon yaratılmalıdır.

1976 yılında film yönetmeni Patrick Chéreau, Bayreuth’ta bir halka sahneleyen ilk yabancı oldu. Orkestra şefi hemşerisi Pierre Boulez ile birlikte, yüzüğün sosyalist bir yorumunu geliştirdi (G.B. Shaw’un 19. yüzyıl yorumuna dayanarak) ve aksiyonu efsanevi bir manzaraya değil, sanayi devrimi toplumunun çevresine yerleştirdi. Bu sahneleme şiddetli protestolara yol açtı, ancak 5 yıl sonra büyük alkışlarla uğurlandı. “Yüzyılın Yüzüğü” olarak adlandırılan bu eser, opera evlerindeki yönetmenlik faaliyetleri üzerinde muazzam bir etki yarattı ve bir sonraki “yönetmen-opera” çağının temelini oluşturdu.

1950’lerin başında ilk kez stereo kayıtlar yapmak mümkün oldu. DECCA bu yeni teknolojiden bir Ring döngüsü ile yararlanmak ve titizlikle takip ettikleri teknik bir gösteri yaratmak istedi. Müzikal kısım için Georg Solti ile anlaştılar. Solti alışılagelmiş saflaştırılmış yaklaşımı istemiyordu, ancak halkanın coşkulu ve romantik yanlarını göstermeye hazırdı. Yankı muazzamdı ve DECCA/Solti Ring’in kayıtları/CD’leri gelmiş geçmiş en çok satan klasik kayıtlar arasında yer alıyor.

 

 

 

Synopsis: Dünya kendi orijinal halinde duruyordu. Hiçbir tahakküm tarafından gölgelenmemişti. Dünya külüne dayanıyordu. Bu ağaç kutsal düzenin köküydü. Gölgesinde bir pınar fokurduyor, dünya külünü ebedi bilgeliğiyle besliyordu. Toprağın altında, sisli bir mezarda uyuyordu Erda. Tüm insanların en bilgesi. Wotan adında cesur bir Tanrı güç aradı. Bilgelik pınarından su içmeye geldi. Gözlerinden birini sonsuza dek bedel olarak ödedi. Kazandığı bilgeliği yeni bir dünya düzeni yaratmak için kullanmak istedi. Kendi iradesine göre tasarlanmış kanunlar ve sözleşmelerle. Wotan dünya dişbudak ağacından bir dal kopardı. Sonra mızrağı için bir sap kesti Sözleşmeleri ve yasaları mızrağın içine rünlerle kazıdı. Wotan böylece dünyanın yönetimini ele geçirdi. Wotan gücünü göstermek ve pekiştirmek için bir kale inşa etmek istedi. Loge’un tavsiyesi üzerine devler Fafner ve Fasolt’u kaleyi inşa etmeleri için görevlendirdi. Wotan ödül olarak onlara güzel tanrıça Frya’yı vaat etti. Devler tanrıların kalesini yaratmışlar. Wotan oraya Valhalla adını vermiş. Dişbudak ağacı devrildi ve pınar sonsuza dek kurudu. Wotan odunları kalenin etrafına kütükler halinde yığdırdı. Tanrıların sonu yaklaştığında ateş tanrısı Logey onları tutuşturacaktı. Wotan’ın dişbudak ağacına karşı öfkesi yüzünden doğa zarar görmüştü. Frya tanrılar için ebedi gençlik sağladığından ve bu nedenle onlar için yeri doldurulamaz olduğundan, Wotan Logey’i devler için başka bir ödeme yolu bulması için dünyaya gönderdi.

Uvertür: orijinal durum

Prelüd, derin bir Mi bemol majör akorundan gelişir. Sekiz kontrbas, bir fagot ve daha sonra kornolar, Yaratılış motifi olarak adlandırılan ilkel bir motifle başlar. Bu, dünyanın ilk halidir, yoktan yaratılıştır. Bu prelüdde Yaratılış leitmotifi olarak adlandırılan motifle karşılaşırız.

Müzikal alıntı: Yaratılış motifi

 

2 dakika sonra motif, tembelce akan Ren nehrini temsil eden dalgalı bir melodiye dönüşür. Ren motifi dünyayı doğal düzeni içinde sunar.

Müzikal alıntı: Ren motifi

 

Wagner Mi bemol Majör akorundan eşsiz bir prelüd yaratır. Bu akor 136 ölçü boyunca kalır ve dinleyiciyi büyülü bir şekilde Ren Denizkızlarının sualtı dünyasına götüren devasa bir kreşendonun temelini oluşturur.

Bu, derinlerden uyanıştır. Pes Eb’i çalabilmek için kontrbasçıların enstrümanlarının en alt telini normalden daha alçak akort etmeleri gerekir. Gittikçe daha fazla enstrüman akorda katılır ve perde ilk perdenin sahnesini ortaya çıkarana kadar akoru dalgalar halinde önlerine katarlar.

Vorspiel – Solti

 

Synopsis: Ren Nehri’nin dibinde. Rhinemaidens Woglinde, Wellgunde ve Flosshilde Ren altınını korurlar. Ren Nehri’ndeki bir kayalığın ortasında yer almaktadır. Nibelung’ların halkından cüce Alberich ortaya çıkar. Büyülenmiş bir halde denizkızlarını izler ve şehvetle en azından birini fethetmeye çalışır. Üç denizkızı ona merakla bakar ve kısa süre sonra sakar cüceyi kızdırırlar.

Weia, Waga Woga du Welle – Donath / Moser / Reynolds

Alberich Ren Altını’u keşfetti

Synopsis: Alberich, sihirli bir şekilde etkilendiği parlak bir ışık keşfeder. Ren kızları ona, orada Ren altınının doğan güneşin ışınlarında parıldadığını söylerler.

Altının güzelliği, dünyayı doğal düzeni içinde, herhangi bir tahakküm tarafından gölgelenmemiş olarak gösterir. Onun koruyucuları olan Rhinemaidens hiçbir güce tabi değildir. Ren Altını denilen motifle istifin (hazinenin) şarkısını söylerler:

Müzikal alıntı: Rheingold Motifi

Synopsis: Yüzüğü kim dövüp bir yüzük haline getirirse, ona dünya üzerinde güç verir, ama sadece aşktan vazgeçerse.

Yalnızca aşkın gücünden korkan, yalnızca aşkın zevkinden korkan,
Sadece o, altını yüzüğe dönüştürecek sihre ulaşabilir.

(Nur wer der Minne Macht entsagt, nur der Liebe Lust verjagt, nur der erzielt sich den Zauber, zum Reif zu zwingen das Gold)

Bu sahnede sözde feragat motifini duyuyoruz.

Müzikal alıntı: feragat motifi

 

Lugt, Schwestern! Die Weckerin lacht in den Grund (Rheingold! Rheingold!)

Synopsis: Alberich tereddüt etmez. Mermais’ten aşk görmediği için küskündür, aşkı ve onu lanetler ve muhafızların dehşet dolu bakışları altında altını çalar.

Ren kızları kaygısızdı, birinin altın için aşktan vazgeçeceğini hayal bile edemezlerdi. Emindiler, çünkü Alberich onlara aşık gibi görünüyordu Ama Alberich doğal düzeni bozan, açgözlülük ve güçten beslenen biriydi. Aşk onun için imkansız olduğundan, en azından güç istemektedir. (“Eğer aşkı zorla elde edemezsem, o zaman kurnazlıkla zevke ulaşabilirim”, “Erzwäng ich nicht Liebe – doch listig erzwäng’ ich mir Lust!”)

 

Müzikal alıntı: yüzük motifi

 

 

Synopsis: Dağlık bir manzara. Tanrıların şatosunda Fricka kocası Wotan’ı uyandırır. Şatosu Valhalla tamamlandığı için hâlâ şaşkındır. Hala sisle örtülü olan kale, devler Fafner ve Fasolt tarafından inşa edilmiş bir dağın üzerinde gururla durmaktadır.

Orkestrada dinleyiciye 4 akşam boyunca eşlik edecek bir motif duyuyoruz. Bu Valhalla motifidir.

Müzikal alıntı: Walhalla motifi

Bu sahnede Wotan rolünde George London’ı ve Fricka rolünde Kirsten Flagstadt’ı izliyoruz. London, Wieland Wagner’in tanrıların babası için tercih ettiği aktördü. Oyunculuğu etkileyiciydi ve güçlü bir sese sahipti. Otuzlu yılların en ünlü Brünnhilde’si olan Kirsten Flagstadt, Solti’nin ellili yıllardaki ünlü Ring kaydında olağanüstü bir Fricka seslendirmişti.

Wotan, Gemahl, erwache – Flagstadt / Londra

 

Wotan’ın ikilemi

Synopsis: Ama Wotan’ın başı derttedir. İki deve ödül olarak Tanrıça Freia’yı vaat etmiştir. Fricka, kız kardeşi Freia’yı vermemesi için onu uyarır, çünkü sadece o tanrılara sonsuz gençliğini garanti edebilir. Wotan karısına şatoyu isteyenin kendisi olduğunu hatırlatır, çünkü kötü şöhretli hilekâr Wotan’ı kendine bağlamak istemektedir. Freia, kardeşleri Donner ve Froh’un eşliğinde ortaya çıkar. Wotan’ın çevirdiği dolapları duyduğu için paniğe kapılmıştır. Şimdi Wotan Freia’yı vermeyeceğine söz vermelidir.

Fricka ve Wotan’ın birlikte çocukları yoktur. Bu yüzden Fricka, evlilik tanrıçası olarak, evliliği sağlamlaştırmak için başka önlemlere bağımlıdır. Şatonun kocasını kendisine bağlayacağını ummaktadır.

Aşk ve gençlik tanrıçası Freia, tanrılara ebedi gençlik sağlayan altın elmaları yetiştirebilen tek tanrıçadır. Nakit sıkıntısı çeken Wotan, Fricka’nın yerinin doldurulamayacağını bildiği için onu rehin olarak verir. Wotan her zaman yüksek bahislerle zafer için oynayan bir kumarbazdır.

Wotan ödemeyi reddedemez, çünkü yaptığı sözleşmenin önemini bilir. Sözleşmeler onun egemenliğini güvence altına alır ve Wotan’ın her zaman yanında taşıdığı mızrak bunun simgesidir. Mızrağın içine egemenliğini güvence altına alan anlaşmaların rünlerini kazımıştır. Wagner bu mızrak için bir Leitmotif bestelemiştir. Motifi forte çalınan ağır pirinçten duyuyoruz. Buna mızrak/sözleşme motifi denir.

Müzikal alıntı: Sözleşme ve mızrak motifi

 

Devler Fafner ve Fasolt ortaya çıkıyor

Synopsis: İki dev ortaya çıkar. İnşa ettikleri kaleden bahsederler ve hak ettikleri ödülü almak isterler. Ama o onlara Freia’nın müsait olmadığını söyler. Fafner ve Fasolt, Wotan’ı kendilerini maaşlarından mahrum bırakmakla suçlarlar. Başka bir ödül istemezler.

İki dev Fafner ve Fasolt vahşi bir müzikal motif eşliğinde görünürler:

Müzikal alıntı: Dev motifi

 

Loge’un rolü

Synopsis: Şimdi kurnaz ateş yarı tanrısı Loge ortaya çıkıyor. Wotan onu, kendisini sıkışmadan kurtaracak bir hile tasarlayabileceği umuduyla çağırmıştı. Eğer sözleşmeye hizmet edemezse, bu onun gücüne mal olacaktır. Fricka Wotan’ı kurnaz Loge’a karşı uyarır ama Wotan onun kurnazlığına güvenir. Loge, Wotan’ı dehşete düşürmek için her yeri aradığını ama Freia’nın yerine geçecek birini bulamadığını söyler. Bu sırada Alberich’in altınlarını çaldığından şikâyet eden ve şimdi Wotan’dan yardım isteyen Rhinemaidens ile karşılaşır.

Loge, “güce karşı para” ticaretini devreye sokmaya çalışır. Lodge bir yarı tanrıdır. Tanrılar arasında hareket edebilir ama o sadece bir yarı tanrıdır. Bu, sadece onların gönüllü hizmetkârı olduğu için hoş görüldüğü şeklinde yorumlanabilir. Bu tez Wagner’in müziğiyle de desteklenebilir. Loge’un motifi son derece müzik dışı, kaba ve anlayışsızdır. Müzikal ve psikolojik olarak Alberich, Mime ve Hagen gibi insanlara aittir.

Müzikal alıntı: Loge’un motifi

 

Synopsis: Lodge sahte yüzüğün büyüsünden bahsedince ve Wotan, Alberich’in güç iddiasından korunmak için onu ondan almayı teklif edince, herkes yüzüğü kendisi için ister. Açgözlülüğe kapılan Fafner ve Fasolt, Freia’yı ele geçirip piyon olarak alırlar. Freia’nın ancak Wotan yüzüğü onlara verdiğinde serbest bırakılacağını duyururlar.

 

Synopsis: Loge, sonsuz gençliklerini kaybetme korkusuyla felç olan tanrılarla alay eder, çünkü artık Freia’nın elmalarından yiyemezler, ki Loge’un kendisinin asla tadını çıkarmasına izin verilmemiştir. Yaşlanma tanrıları çoktan ele geçirmiştir ve Wotan, Loge ile birlikte Alberich’in yeraltı dünyasına doğru yola çıkıp yüzüğü ondan almak zorundadır.

 

Nibelungenlerin diyarına giriş

Synopsis: Alberich’in krallığında. Angarya işlerde çalışan kardeşi Mime, Alberich için giyeni görünmez yapan ve yüzükle birlikte ona Nibelunglar üzerinde güç veren sihirli bir miğfer yapmak zorundadır.

Sahne değişir, ışık kararır ve müzik sorunsuz bir şekilde Nibelungların dünyasına karışır. Nibelungların cüceleri, toprağın altındaki basit konutlarda yaşar ve burada angarya bir şekilde toprağın cevherlerini çıkarırlar.

Müzikal alıntı: Nibelung motifi

 

İşte Wotan’ın Nibelungenlerin diyarına giriş sahnesi.

Nibelheim hier

 

Mime ve sihirli kask

Synopsis: Loge ve Wotan bitkin düşmüş Mime ile karşılaşırlar ve ondan Mime’nin Alberich için dövmek zorunda kaldığı miğferin sihirli gücünü öğrenirler. Alberich yüzüğün gücüyle Nibelungların çalışkan halkını bastırmıştır. Alberich ortaya çıkar. Altınla gurur duyarak, Nibelungların onu her gün çok çalışarak biriktirdiğine dikkat çeker. Wotan’ın ve tanrıların onu hor gördüğünü bilir ve gücünü dünyayı kontrolü altına almak için kullanacağını ilan eder. Kimse onu yenemez ya da yüzüğü ondan çalamaz, çünkü Tarnhelm ile ortadan kaybolabilir ya da kendini dönüştürebilir.

Alberich’i alt etti

Synopsis: Flatterly Loge ona nasıl dönüşebileceğini göstermek ister. Alberich gururla bir ejderhaya dönüşür. Şimdi Loge kurnazca ona küçük bir şeye dönüşüp dönüşemeyeceğini sorar. Alberich bir kurbağaya dönüştüğünde, Wotan onu yakalar ve Alberich alt edilir.

 

Alberich’in lanetiyle talihsizlik yoluna girer

Synopsis: Lodge ve Wotan, Alberich’i bir dağa götürür ve Wotan, Alberich’ten altını teslim etmesini ister. Planı, altını Freia ile takas etmek ve sihirli miğfer ile yüzüğü kendine saklamaktır. Alberich’ten yüzüğü aldığında, Nibelung’un tüm gücü elinden alınır. Cüce yüzüğü, sahibine kötü şans getirmesi için lanetler.

Wotan artık tehlikeden uzak olduğunu düşünmektedir. Bir taşla birkaç kuş vurabilirdi. Alberich’in gücünü kırmayı başarmış, devlere ödeyecek altını almış ve ona güç veren yüzüğe sahip olmuştur. Alberich’in yaptığı laneti ciddiye almaz:

“Wer ihn besitzt, den sehre die Sorge, und wer ihn nicht hat, den nage der Neid”

“Kim ona sahip olursa kaygıyla tüketilecek ve kim ona sahip olursa kıskançlıkla kemirilmeyecek.”

Lanet motifi orkestrada duyulur:

Müzikal alıntı: lanet motifi

 

Synopsis: Freia tanrıçaları ve tanrıları, Fafner’i, Fasolt’u ve Rhinemaidens’i dağa götürür. Wotan onlara ele geçirilen hazineyi gururla gösterir. Fasolt, altının onu gözden saklayacak kadar yükseğe yığılmasında ısrar eder ve Wotan’ın onlara miğferi ve yüzüğü vermesinde ısrar ederler. Ama Wotan reddeder.

 

Wotan’a lanet bulaştı

Synopsis: Mavi ışığa bürünmüş, gizemli, peçeli bir kadın belirir. Wotan’ı yüzüğü bırakmaya çağırır, çünkü Alberich’in laneti onun üzerindedir. Kendisini dünyanın her şeyi bilen annesi Erda olarak tanıtır. Tanrılar Wotan’ı onun tavsiyesine uymaya çağırır. Wotan Erda’nın bilgeliğini bilir ve kabul eder. Yüzüğü Fasolt’a verir ve Freia özgür kalır. Wotan bilmeden yüzüğe dokunarak lanetin zehrini kapmıştır.

Erda ortaya çıktığında müziğin karakteri değişir. Erda motifi olarak adlandırılan mistik bir motif duyulur. Doğal motifle (prelüdde duyduğumuz) ilişkilidir, ancak ölçülü bir tempoda ve minör bir anahtarda duyulur.

Müzikal alıntı: Erda motifi

 

Erda ortadan kaybolduğunda, Wotan onu daha sonra ziyaret etmesi gerektiğini fark eder. “Seni yakalamalı ve her şeyi öğrenmeliyim” (“Dich muss ich fassen, alles erfahren”) dedikten sonra onu çağırır. Onunla birlikte Valkyrie’lerin babası olacaktır, aralarında en görkemlileri de vardır: Brünnhilde.

Edda rolünde Jean Madeira’yı duyuyoruz, çok dramatik ve vibrato ile söylenmiş.

Weiche Wotan Weiche – Madeira

Yüzüğün laneti ilk kurbanını buldu

Synopsis: Fafner ve Fasolt avı paylaşırken kavga ederler. Fafner kardeşini bir çekiçle vahşice öldürür. Lanet ilk kurbanını almıştır.

 

Walhalla ortaya çıkıyor

Synopsis: Donner arındırıcı bir fırtına yaratır, sis dağılır ve kaleyi ilk kez görürler.

Üflemeli çalgılarda muazzam bir güçle yankılanan Donner’ın coşkulu motifini duyuyoruz.

Müzikal alıntı: Donner (Gök Gürültüsü) motifi

 

Yine Valhalla motifi duyuluyor, bu kez ışıl ışıl. Georg Solti’nin çok övülen Ring’inden Wotan rolünde Eberhard Wagner’i dinliyoruz.

Schwüles Gedünst schwebt in der Luft

 

Synopsis: Froh bir gökkuşağının ortaya çıkmasına izin verir, bu da onlara kaleye giden bir yol olarak hizmet eder.

Orkestrada gökkuşağı motifini duyuyoruz.

Müzikal alıntı: gökkuşağı motifi

 

Synopsis: Büyük bir düşünceye kapılan Wotan, kılıcını kaleye doğru kaldırır. Yüzüğü değil, anlaşmalardan arınmış bir kahramanı geri verecektir.

Yine Valkyrie’de en büyük önemi kazanacak olan mızrak motifi duyulur.

Synopsis: Tutuklanan Wotan kaleye yaklaşır, Fricka’nın elinden tutar ve yeni evini Valhalla olarak adlandırır.

1958 yılında DECCA, Georg Solti ile birlikte yüzüğün tam kaydını yapmaya karar verdi. Yankı çok büyük oldu ve kayıt plak tarihinin en çok satan kayıtlarından biri haline geldi.

Bu kaydın Wotan’ı George London’ın ışıltılı basını dinliyoruz.

Abendlich strahlt der Sonne Auge – London

 

Rhinemaidens kayıp altının yasını tutuyor

Synopsis:Loge eli boş dönmüştür. Yönetimleri sadece soygun ve şiddete dayanan tanrılarla sadece alay eder ve onlarla alay eder. Uzaktan Rhinemaidens’in kayıp altın için yaktığı ağıtlar duyulur. Tanrılar onlarla alay eder ve yeni evlerine büyük bir ciddiyetle girerler.

Ren kızlarının yankılanan motifini duyuyoruz, bu da şimdi hüzünlü bir minörde Yüzük’ün arifesini sona erdiriyor.

Rheingold! Rheingold! Reines Gold

 

 

 

 

Synopsis: Fafner bir mağaraya çekilmiştir. Yüzüğü kimse ondan alamasın diye, sihirli miğferin yardımıyla bir ejderhaya dönüşmüştür. Wotan, Erda’dan kaderi hakkında daha fazla şey öğrenmek için onun yanına, dünyanın rahmine iner. Erda onun için utanç verici bir son kehanetinde bulunur. Bu kaderden kaçmak için aşk büyüsüyle Erda’yı yener ve Valkyrie Brünnhilde’nin babası olurlar. Alberich’in tanrılar diyarına saldırısını savuşturmak için ona yardım edecektir. Wotan, Alberich’in yüzüğü Fafner’den almasından korkmaktadır. Kendisinin de Fafner’in ödülünü çalması yasaktır. Bu yüzden, sözleşmelerden bağımsız olarak yüzüğü Fafner’in elinden alacak bir kahraman doğurmak ister. Ölümlü bir kadınla Siegmund ve Sieglinde kardeşlerin babası olur. Bir gün karısını evde ölü bulana ve Sieglinde iz bırakmadan ortadan kaybolana kadar onlarla birlikte yaşar.

 

 

 

 

Die Walküre’nin uvertürü

Die Walküren’in ilk perdesi bugüne kadar yazılmış en büyük müzik tiyatrosu eserlerinden biridir. Heyecan verici sahneleri, harika orkestra ve vokal bölümleri ile yoğun ve duygusal bir müziktir. Başlamak için ouvertürü dinliyoruz.

Sinopsis: Yaralı ve kanlar içindeki Siegmund, fırtınalı bir gecede çaresizce sığınacak bir yer arar.

Wagner prelüdü Mathilde Wesendonck’a ithaf etmiştir. İmzasına “G.S.M. – Mathilde kutlu olsun (Gesegnet Sei Mathilde)” notunu düşmüştür. Wesendonck onun Zürih yıllarındaki Isolde’siydi. Bu ünlü ilişki hakkında daha fazla bilgiyi Siegfried operasının Opera Portresi’nde bulabilirsiniz.

Wagner’in müziği opera salonundaki izleyicileri hızla gergin ve dramatik bir atmosfere sürükler. Erich Leinsdorf ve Wilhelm Furtwängler’in iki harika yorumunu dinleyin.

Ouvertüre (1) – Leinsdorf / LSO

 

Siegmund geliyor ve Hunding’in evi

Synopsis: Siegmund koruyucu yere ulaşmıştır ve Sieglinde ile karşılaşır.

Müzik aniden daha sessiz ve lirik bir hal alır. Orkestrada kardeş sevgisi motifi gibi birçok harika leitmotif duyuyoruz.

Kısa alıntı “Kardeş Sevgisi Motifi”

 

Wes Herd dies auch sei – Lehmann / Melchior / Walter

 

 

Lotte Lehmann – şehvetli güzelliğin sesi

Synopsis: Hunding eve gelir ve Siegmund’un hikâyesini dinlemek ister.

Hunding’in girişiyle büyülü atmosfer dağılır. Geniş staccati ile Hunding motifi duyulur.

Müzikal alıntı “Hunding Motifi”

Synopsis: Siegmund bir gün eve döndüğünde annesini öldürülmüş, evini yakılmış ve ikiz kız kardeşini kaybolmuş olarak bulduğunu anlatır. Daha sonra kız kardeşinin istemediği bir evliliğe zorlandığını öğrenir. Siegmund onu savunmaya çalışmıştır. Şimdi Hunding Siegmund’u eski bir düşman olarak tanımaktadır. Geleneksel olarak Siegmund’a gece kalma hakkı verir ama ertesi sabah için düelloya davet eder. Sieglinde Hunding’e bir uyku ilacı verir ve Siegmund’a ağaca saplanmış bir kılıç gösterir. Wotan onu ağaca saplamış ve onu çıkaracak kadar güçlü olana ait olacağını ilan etmiştir.

Bu Walküren Portresi’nde, farklı çağlardan büyük Wagner kahramanlarını dinleyeceksiniz. Birçok uzmana göre, belki de en büyüğü Lotte Lehmann’dı. Maria Callas gibi o da teknik olarak en iyi şarkıcı değildi, ancak duyusal güzelliğe sahip bir sesi harika bir ifadeyle birleştiriyordu. “(Sieglinde’nin) benzer şekilde nüanslı, incelikli bir şarkısı asla var olmamıştır” (Fischer, Büyük sesler). Kendi fikrinizi oluşturun ve “Der Männer Sippe” adlı sesli örneği dinleyin!

 

Der Männer Sippe (1) – Lehmann / Melchior / Walter

 

Wagner’in ünlü tenor aryası – “Winterstürme wichen dem Wonnemond” (Kış fırtınası aya yol açar)

Synopsis: Siegmund ve Sieglinde kardeş olduklarını fark ederler.

 

Franz Völker – İlk Alman Heldentenor

Sırada yüzyılın en büyük Lohengrin ve Siegmund’larından biri olan Franz Völker’i dinleyeceksiniz. Franz Völker (1899-1965) bir Heldentenor’un ses gücünü lirik bir şarkı söyleme kültürüyle birleştirmiştir. Biyografisi Üçüncü Reich’ın yükselişiyle yakından bağlantılıdır. Bu yıllardaki biyografisi ikircikliydi Bir yandan İskandinav kahramanının prototipi gibi görünüyordu, bu da harika sesiyle birlikte onu halkın sevgilisi haline getirdi. Führer’in her yıl Bayreuth’u ziyaret ettiği ve korumasından yararlandığı 1933-1940 yılları arasında Hitler’in en sevdiği tenordu. Buna ihtiyacı da vardı, çünkü özel hayatı saldırı için önemli fırsatlar sunuyordu. Yahudi kökenli bir kadınla evliydi. Nazi döneminin sonuna kadar onu savundu ve kadın Nazi yıllarından sağ çıktı. Bu performans yasağı için yeterli olabilirdi, ancak Völker 1938’de Üçüncü Reich’ta cezai bir suç olan eşcinsel eylemlerden de hüküm giydi. Hitler’in kişisel koruması onu performans yasağından korudu.

 

Winterstürme wichen dem Wonnemond – Völker

 

Synopsis: Wotan kılıcı ağaca itmiş ve onu çekip çıkaracak kadar güçlü olana ait olacağını ilan etmiştir. Siegmund bunu başarır ve kılıca Nothung adını verir. Bu çok dramatik pasajı, filme alınmış harika bir opera binası performansında dinleyebilirsiniz.

Siegmund heiss ich, Siegmund bin ich – Kaufmann

 

Sinopsis: Siegmund kılıcı çıkarmayı başarmıştır. Birleşirler ve daha sonra Wälse ailesinden Siegfried adı verilen bir çocuk sahibi olurlar. (Wälsenblut).

 

Lauritz Melchior – tüm zamanların en büyük Wagner Tenoru

Siegmund’un erkek başrolünde diğer tüm tenorları gölgede bırakan bir şarkıcı var: Lauritz Melchior (1899-1973). Onu daha önce hiç dinlemediyseniz, kayıt tarihinde ünlü bir belge olan ve Wälse çağrılarını daha çok 15 veya daha fazla saniyelik ses süresiyle söylediği “Wälse” parçasıyla sesi hakkında akustik bir izlenim edinin! Birçok uzmana göre, “Daha önce hiç bu kadar güçlü, karanlık bir tınıya sahip ve aynı zamanda bu kadar parlak bir tenor sesi olmamıştı ve bugüne kadar halefi bulunamadı” (Scott).

Wäääääääälse! – Melchior

 

“Daha önce hiç bu kadar güçlü bir tenor sesi, karanlık bir tını ve aynı zamanda bu kadar parlak olmamıştı ve bugüne kadar halefi bulunamadı” (Scott). Lauritz Melchior’u kılıç sahnesinde dinleyin:

Deines Auges Glut…Nothung – Melchior / Lehmann

 

Skandal

Siegfried’in iki kardeşten üreme sahnesi, o dönemde opera binasını ziyaret edenler için şok ediciydi. Wagner bu operada iki tabuyu yıkmıştır: ensest ve zina. Onun için asıl önemli olan eylem ya da skandal değildi. Onun için önemli olan Siegfried ile “gerçek” bir kahramanın yaratılacak olmasıydı.

 

Birgit Nilsson – gerçek bir Wagner dramatik sopranosu

Synopsis: Tanrılar diyarında: Wotan, Siegmund’un Nibelungen’in yüzüğünü fethetmesini istediği için kızlarından Brünnhilde’ye, Valkyrie’lere Siegmund’u korumalarını emretmiştir. Ancak karısı Fricka, Wotan’dan Hunding’i desteklemesini ister çünkü Wotan Siegmund’u başka bir kadından hamile bırakmıştır. Derin bir üzüntüyle Brünnhilde’ye düelloda zaferi Hunding’e vermesini emreder.

Sieglinde rolündeki ünlü Birgit Nilsson’un hakkını yemek istemem. Birgit Nilsson yetenekli bir Wagner şarkıcısıydı ve “vokal gücü” ile ünlüydü. Savaş sonrası dönemin baskın Wagnerci “dramatik soprano“suydu ve bu nedenle Kirsten Flagstadt’ın halefiydi (Kirsten Flagstadt hakkında daha fazla bilgiyi aşağıda okuyabilirsiniz), Kirsten Flagstadt’ın biraz daha yüksek puan alması gerekse bile. Nilsson’un “Nun zäume dein Ross, reisige Maid” şarkısını dinleyin.

Nun zäume dein Ross, reisige Maid – London / Nilsson / Leinsdorf

Brünnhilde ve Siegmund’un düeti

Synopsis: Siegmund ve Sieglinde kaçmaktadır. Brünnhilde, Siegmund’a Hunding ile olan savaştan sağ çıkamayacağını bildirir. Ödül olarak da ölümüyle birlikte Walhall’a, babası Wotan ve kız kardeşleri Valkyrie’lerin yanına taşınacağını vaat eder. Ancak Siegmund, Sieglinde’nin kendisiyle birlikte olmayacağını ve yaşamaya devam etmesi gerektiğini öğrendiğinde, lafı dolandırmadan bu durumda Brünnhilde’yi Valhalla’ya kadar takip etmeyi bile düşünmediğini, aksine cehenneme gitmeyi, hatta gerekirse sevgili Sieglinde’sinden ayrılmak yerine onu öldürmeyi istediğini açıklar.

Bu arada, bu isim “Wal” (Eski Yüksek Almanca’da savaş) ve “Kür” (özgür seçim) kelimelerinden geliyor, savaş sanatını kaderleri olarak seçenler ve Walhall’da yaşayanlar.

Sieh auf mich – Nilsson / King

 

Synopsis: Brünnhilde Wotan’a itaatsizlik eder ve Siegmund’a savaşta yardım edeceğine söz verir. Wotan savaşta Siegmund’un kılıcını yok etmek zorunda kalır ve Hunding Siegmund’u bıçaklar.

 

 

Vakyiriler ve Kirsten Flagstadt’ın yolculuğu

Synopsis: Brünnhilde ve Sieglinde, Brünnhilde’nin kız kardeşi Valkyrie’lere yardım bulmak için Walhall’a kaçmışlardır.

Bu arada, Valkyrie’lerin adı “Wal” (Eski Yüksek Almanca’da savaş anlamına gelir) ve “Kür” (özgür seçim) kelimelerinden gelir, savaş sanatını kader olarak seçenler ve Walhall’da yaşayanlar.

Valkyries’in (“Hojotohe”) yolculuğunda Kirsten Flagstadt’ı kesinlikle görülmeye ve duyulmaya değer bir film kaydında deneyimliyorsunuz.

İlk perdede Sieglinde rolünde Lotte Lehmann ile tanışmıştınız. Bu ikinci bölümde, genellikle “Hochdramatische” olarak adlandırılan, son derece dramatik Fach’tan Soprano olan daha efsanevi Wagner kahramanlarını duyacaksınız. Kirsten Flagstadt ünlü bir Wagner şarkıcısıydı. Sesi dolgun ve güçlü, aynı zamanda esnek ve parlaktı. “Met 1935’te ilk kez sahneye çıktığında şefin şaşkınlıktan batonunu düşürdüğü ve Siegmund’u seslendiren şarkıcının Amerika’da hiç tanınmayan bu Oslo’lu şarkıcının ilk notalarından sonra sırasını kaçırdığı doğrudur. New York daha önceki on yıllarda en önemli Wagner yorumcusunu deneyimlemişti, ancak Kirsten Flagstadt kendisi ve Wagner repertuarı için yeni bir popülerlik standardı yakaladı, öyle ki Amerikan Wagner bakımını “Kirsten öncesi ve sonrası” olarak ikiye ayıran eleştirmenler oldu (Fischer, Grosse Stimmen).

Hojotohe (1) – Flagstadt

 

İşte Valkyries’in Ryde’ı:

Ritt der Walküren – Leinsdorf

 

 

Wotan’ın Brünnhilde’yi cezalandırması

Synopsis: Brünnhilde, Wotan’ın emirlerine itaat etmez ve Wotan’ın cezasına boyun eğer. Tanrılar statüsünü kaybeder ve uyutulur. Sadece bir kahramanın onu kurtarabilmesi için Wotan, Loge’un uyuduğu yerin etrafına sadece bir kahramanın aşabileceği bir ateş koymasını kabul eder.

Valkyrie’nin büyük finali

Synopsis: Wotan en sevdiği kızına derinden etkilenerek veda ediyor.

“Die Walküren “de opera tarihinin en büyük final sahnelerinden birini de bulacaksınız (“Leb wohl du kühnes herrliches Kind”). Wotan’ın Brünnhilde’ye nasıl şefkatli bir duyguyla veda ettiğini ve müziğin nasıl coşkulu bir sona dönüştüğünü dinleyin. Büyük Erich Leinsdorf yönetiminde George London ile yapılan kayıtta tüylerin diken diken olması garanti.

Diğer şeylerin yanı sıra, içinde muhteşem leitmotifler duyuyoruz. “Mızrağımın ucundan korkan, asla ateşten geçemez” sözlerinde Siegfried teması üflemeliler tarafından kehanet gibi duyulur (bu, 2:18’deki daha uzun “Leb wohl du kühnes herrliches Kind” örneğinde ortaya çıkar ve daha sonra 9:18’den itibaren çello ve baslarda uzun süre doğaüstü bir şekilde alıntılanır).

 

Siegfried Motifinden Kısa Alıntı

 

ikincisi ise Wotan’ın Brünnhilde’ye duyduğu baba sevgisi motifidir (uzun alıntı 2:55’te)

Kısa Alıntı Wotan’ın Aşk Motifi

 

Leb wohl du kühnes herrliches Kind – Londra / Leinsdorf

 

 

SIEGFRIED

 

Mime’ın kılıca ihtiyacı var ama onu kendisi dövemiyor

Synopsis: Mime onun mağarasıdır ve Siegfried için kılıç dövmektedir. Yıllar önce Siegfried’i üvey oğlu olarak yanına almış, şimdi de yüzüğü Fafner’den almasına yardım edecektir. Sihirli miğferin yardımıyla yüzüğün koruyucusu, sadece bir kahramanın yenebileceği bir ejderhaya dönüşmüştür.

Eksilmiş yedili oluşturan iki soluk akor prelüdün girişini oluşturur. Muhtemelen Mime’ın kılıcı dövememe konusundaki çaresizliğini sembolize etmektedirler. Nibelung motifi çekiçleme fa sesleriyle birlikte.

Müzikal alıntı: Nibelung motifi

 

Vorspiel – Solti

 

Synopsis: Mime hüsrana uğramıştır. Kılıçları acımasız ve basit fikirli Siegfried’in gücüne dayanamaz. Onun gücüne dayanabilecek tek kılıç Nothung’dur. Ama o da bir kumaşın içinde paramparça yatmaktadır. Eğer onu bir araya getirebilseydi, yüzükte olurdu! Tekrar dener. Siegfried içeri girer ve kılıcı inceler. Bir hamlede onu yok eder ve Mime’ı beceriksiz olduğu için lanetler.

 

Mime’ın rolü

Synopsis: Siegfried, kendisine hâlâ yabancı olan cüceyi küçümsemektedir. Mime’ın onun için hala yapabileceği tek şey, annesinin kim olduğunu açıklamaktır. Mime hem annesi hem de babası olduğunu iddia ettiğinde, Siegfried şiddet kullanmakla tehdit eder.

Mime’ın adı açıklayıcıdır, “mış gibi yapmak” gibi bir anlama gelir. Wagner Mime’ı yaratıcı bir ruh (gerçek bir sanatçı) olarak görmez, sihirli miğfer bile ancak Alberich’in gözetimi altında yaratılabilir. Tanrıların yüceliğine sahip değildir ve bencil bir adamdır. Açılış anlatısında, baslardaki sempatik olmayan ve beceriksiz Obstinato motifini duyarız, konuşma şarkısı da doğal değildir. Yapımlarda mim genellikle bir Yahudi karikatürü olarak tasvir edilir. Ancak Wagner’in yazışmalarında ya da ifadelerinde, Wagner’in mim rolünü oynamış Yahudi bir sanatçıya atıfta bulunduğu bir pasaj dışında, buna karşılık gelen bir doğrulama yoktur. Dolayısıyla pandomimin özellikleri muhtemelen herhangi bir ırksal temadan ziyade evrensel insani özellikleri temsil etmektedir.

Müzikal alıntı: Pandomim motifi

 

Als zullendes Kind zog ich Dich auf – Svanholm

 

Synopsis: Şimdi Mime, ormanda küçük bir çocukla yalnız bulduğu Sieglinde adında bir kadının hikayesini anlatıyor. Onu yanına almış ama kadın kısa süre sonra ölmüş. Siegfried’in babasını tanımıyordu, öldürülmüştü ve ondan sadece kılıcının enkazını almıştı.

 

 

Wolfang Windgassen – yirmi yıl boyunca Siegfried

Synopsis: Siegfried kılıcın parçalarını görünce, Mime’ı onlardan yeni bir kılıç yapmaya zorlar ve mağarayı terk eder. Ancak Mime ne yapacağını bilemez, sık sık kılıcı tekrar bir araya getirmeye çalışmıştır.

Bu kayıtta tenor Wolfgang Windgassen’i dinliyoruz. Yüzük döngüsünün büyük kayıtlarının yapıldığı 1950’den 1970’e kadar favori Siegfried’di. Wieland Wagner’in Nazi yıllarından sonra bir kuşak değişikliğine gitmek istediği Bayreuth’ta Max Lorenz’in yerini aldı. Böylece ünlü Solti kaydı veya Wieland Wagner’in Karl Böhm ile Ring Inzenierung’u gibi çeşitli Ring döngülerinin Siegfried’i oldu. Oyunculuğu harika olmalı, ne yazık ki çok az film belgesi var.

Und diese Stücke sollst Du mir schmieden … Aus dem Wald fort in die Weg ziehn – Windgassen

 

Synopsis: Bu sırada içeri bilinmeyen bir gezgin girer. Bu, Siegfried’in ilerleyişini gizlice takip eden ve Siegfried aracılığıyla gücünü güvence altına almaya çalışan Wotan’dır. Mime’ye, korkmayı hiç öğrenmemiş olanın kılıcı dövmesi gerektiğini ve Mime’nin onun eliyle öleceğini söyler. Şöminenin korları gizemli bir şekilde tutuşur.

 

Siegfried kılıcı dövüyor

Synopsis: Şimdi Siegfried içeri girer ve Wotan fark edilmeden mağaradan ayrılır. Siegfried örsün arkasında Mime’ı göremeyince öfkelenir. Mime gezginin kehanetini anlatır. Kellesini kurtarmak için ejderha Fafner’le savaşarak korkmayı öğrenmesini tavsiye eder. Siegfried ejderhaya karşı savaşta hayatta kalmak için kılıca ihtiyacı olduğunu fark eder. Mime kılıcı dövmeyi yine başaramayınca, Siegfried korkmayı hiç öğrenmemiş olanın kendisi olduğunu ve kılıcı kendisinin dövmesi gerektiğini fark eder. Kılıcı parçalara ayırır ve yeniden dövmeye başlar. Mime büyülenmiş bir halde, cahil adamın közün içinde kılıcı yeniden yaratmasını izler.

Siegfried’in kendisi işi devraldığında, müzik çok yoğun hale gelir ve Siegfried’in faaliyetlerini canlı bir şekilde anlatır. Siegfried yeni bir şey yaratmak için demircilik sanatının tüm geleneklerini terk etmek zorundadır. Mim, cahillerin çalışmalarına hayret eder ve çok geçmeden kılıç motifini duyarız:

Müzikal alıntı: kılıç motifi

 

Her mit den Stücken – Windgassen

 

Lauritz Melchior – Büyük Danua

Synopsis: Siegfried, Mime’a kılıcın adını sorar. Adı Nothung’dur ve yine öyle adlandırılacaktır. Mime şimdi de Siegfried’i kendi amaçları için kullanmaya karar verir. Ejderha ile dövüştükten sonra yorgun düşecek olan Siegfried’i zehirli bir iksirle sersemletip öldürmeyi ve yüzüğü almayı planlar.

Bu sahnede Lauritz Melchior’u dinliyoruz. Tenor için çok zorlu olan bu sahneyi büyük bir yoğunluk ve ses gücüyle söylüyor. “Yürüyen kanepe” gibi şakacı bir lakabı vardı, doğuştan oyuncu değildi. Cosima Wagner ona çok değer verir ve ona “büyük Danimarkalı” derdi. Muhtemelen kayıt tarihindeki en parlak Siegfried’di.

Nothung! Nothung! Neidliches Schwert – Melchior

Synopsis: Siegfried zaferle kılıcını dövmeyi bitirirken, Mime ona yüzüğü ve dolayısıyla dünya egemenliğini sağlayacak zehirli iksiri hazırlar. Kılıç tamamlandığında, silah o kadar güçlüdür ki Siegfried onunla örsü yarabilir.

Mime gibi Siegfried de kılıcını Nibelung motifinin ritmine göre vurur. İkili, Wagner’in daha sonraki üslubuna özgü olmayan bir düette muzaffer bir şekilde şarkı söyler ve sonunda sesleri zaferle birleşir.

Hoho! Hohei! Hahei! – Melchior / Reiss

 

Synopsis: Gece ormanında.

 

Wotan ve Alberich buluşuyor

Synopsis: Alberich, Fafner’in uyuduğu mağaranın önünde beklemektedir. Sihirli miğferinin yardımıyla bir ejderhaya dönüşen ve yenilmez olduğunu düşünen Fafner ile birlikte yüzük onun için ulaşılmaz bir yerde durmaktadır. Alberich uzun zamandır yüzüğü geri almak için bir fırsat beklemektedir. Bir gölge fark eder. Bu, Alberich’in eski düşmanı Wotan’ı tanıdığı bir gezgindir.

 

Synopsis: Alberich, Wotan’ın yüzüğü kendisinden ikinci kez çalmak istediğinden şüphelenir, ancak Wotan sadece masum bir seyirci olarak geldiğini iddia eder. Alberich’i, Mime’ın Siegfried’le birlikte Fafner’e doğru yola çıktığı ve kardeşinin yüzük için tek rakibi olduğu, çünkü Siegfried’in yüzüğün büyüsünü bilmediği konusunda uyarır. Alberich’e, karşılığında yüzüğü almak için Fafner’i uyarmasını tavsiye eder. Wotan ejderhayı çağırır ve Alberich felaketi savuşturması için ejderhayı teklif eder. Ancak Fafner ilgilenmez ve ikisini de reddeder. Hayal kırıklığına uğrayan Alberich mağaraya döner ve Wotan alaycı sözlerle oradan ayrılır. Şimdi Siegfried ve Mime oraya ulaşmıştır. Pandomim onu zehirli tükürük ve ölümcül kuyruk darbesi konusunda uyarır. Siegfried burada korkmayı öğrenip öğrenemeyeceğinden şüphe eder ve kılıcı ejderhanın kalbine saplamayı planlar.

 

Siegfried – Wagner’in otobiyografik özellikleri

Synopsis: Ejderhayı beklerken, Siegfried anne ve babasının neye benzediğini düşünür.

Ardından gelen bölüm (Fafner’le dövüşe kadar uzanır) bize yeni bir Siegfried gösterir. Şimdiye kadar kaba ve düşüncesiz bir gençken, hiç tanıyamadığı anne ve babasını düşündüğünde kırılgan tarafını gösterir.

Wagner’in Siegfried ile bir ruh eşi yarattığına şüphe yok. Wagner’in de içinde olduğu ve henüz yeniye hazır olmayan bir toplum yüzünden başarısızlığa uğrayan devrimci adamı (=sanatçıyı) onda görmüştür. Ve şimdi bölümün asıl konusuna geliyoruz: Wagner’in doğumundan 6 ay sonra tifüsten ölen biyolojik babasıyla tanışmasına da asla izin verilmemiştir. Wagner’in operalarındaki pek çok karakterin babalarını hiç tanımamış olması tesadüf değildir. Valkyrie’deki Siegmund’un yanı sıra Parsifal ve Tristan’ı da bunlar arasında sayabiliriz. Wagner, Siegfried’in duygularını Waldweben’de (ses belgesi aşağıda) bu kadar harika ve hassas bir şekilde müziğe dökebilmiştir.

Aber wie sah meine Mutter wohl aus – Kollo

Synopsis: Kuşların ıslık çaldığını duyar ve bir kamışla sesleri taklit etmeye çalışır. Sesler başarılı olmak istemez ve bunu kornasında dener.

Annesine duyduğu özlemle dolu olan Siegfried, iç huzurunu doğada arar.

Kornoda Siegfried’in iki önemli leitmotifini duyarız. İlki liriktir.

Müzikal alıntı: korno motifi

İkincisi kahramanca.

Müzikal alıntı: Siegfried motifi

Wagner bu parçada maksimum kontrastı yakalamıştır. Daha önce tüm perdeye ağır ton renkleri ve baslar hâkimken, bu bölümde tiz notalar ve hafif renkler hâkim oluyor.

Bu kayıtta, gençliğinde Solti’nin halkasında bir orman kuşu olarak şarkı söyleyen Joan Sutherland’ı dinliyoruz.

Meine Mutter ein Menschenweib! Du holdes Vöglein! – Windgassen / Sutherland

Ünlü “Waldweben” orman mırıltıları

Bu parça aynı zamanda forest weaving /Waldweben adı altında orkestra parçası olarak da tanındı.

Orman Dokuması – Levine

 

Altının sahibi bir canavara dönüşüyor

Synopsis: Fafner seslerle uyanır. Siegfried onunla konuşur ve ondan korkuyu öğrenmek ister. Ejderha Siegfried’i yemek ister ve Siegfried Nothung’u onun kalbine doğru iter.

Dev Fafner’in bir ejderhaya dönüşmesi tesadüf değildir. Wagner bununla, altın kimin elindeyse onun bir canavara dönüştüğünü göstermek ister. Müzikal olarak motif şu şekildedir.

Müzikal alıntı: ejderha motifi

 

Synopsis: Ejderha ölürken dev Fafner’e dönüşür ve onu Nibelungen hazinesinin talihsizliği konusunda uyarır.

 

Ejderhanın Kanı

Synopsis: Sıcak kan Siegfried’in elini yaktı.

Wagner burada senaryosundaki önemli bir olayı açıkça sahnelemeden yapar. Siegfried ejderhanın kanıyla banyo yapar ve bu da onu yenilmez kılar. Sadece ağaçtan düşen bir yaprak kanın sırtının bir parçasına ulaşmasını engeller, bu da “Tanrıların Alacakaranlığı “nda hayatına mal olacaktır.

Synopsis: Elini ağzıyla soğutup ejderhanın kanıyla temas ettiğinde, aniden kuş seslerini anlayabilir. Wotan’ın sözcüsü olan bir kuş ona yüzüğü ve sihirli miğferi almasını öğütler. Siegfried onları almak için mağaraya gider.

Wagner, daha önce bir enstrümandan kuş sesi olarak duyulan aynı melodiyi şimdi bir soprano tarafından söylenmektedir.

Zur Kunde taugt kein Toter – Windgassen

Synopsis: Alberich ortaya çıkar ve Mime ile karşılaşır. İkisi ganimet için kavga eder. Siegfried ortaya çıktığında, Alberich ortadan kaybolur. Bu sırada Wotan da gelmiş ve saklandığı yerden olanları izlemektedir. Siegfried, orman kuşundan Mime’ın kötü niyetlerini öğrenmiştir. Mime ona iksiri sunduğunda Siegfried onun planını anlar ve kılıcıyla Mime’ı öldürür. Şimdi Siegfried bir yalnızlık hisseder ve kuştan kendisiyle konuşmasını ister. Kuş ona ateşle korunan bir kayanın üzerinde uyuyan güzel bir kadından bahseder. Sadece korku nedir bilmeyen biri tarafından kurtarılabilir. Neşelenen Siegfried, kurtarıcının kendisi olacağını anlar ve ona Brünnhilde’ye giden yolu gösteren kuşu takip eder.

Bu operanın giriş bölümünde anlatıldığı gibi, ikinci bölümün sonu ile üçüncü bölümün başlangıcının bestelenmesi arasında 12 yıllık bir yaratıcı duraklama vardır. Bu noktada Wagner 1869’da yeniden çalışmaya başlamıştır.

Wotan’ın Erda ile hayalet gibi karşılaşması

Synopsis: Wotan, Erda’yı sorgulamak için Valkyrie Kayası’na taşındı.

Fırtınalı bir gecede Wotan mistik bir sahnede Valkyrie Kayası’na girer.

Wache, Wala! – McIntyre / Wenkel

 

Synopsis: Onun içini görür ve Wotan’a yardım etmeyi reddeder.

Erda, Wotan’la birlikte Valkyrie’leri doğurmuştu. Böylece Wotan’ın planının bir parçası oldu ve basiretini kaybetti. Kehaneti artık sadece belirsizdir.

 

Wotan istifa ediyor

Synopsis: Ama Wotan onu kendi kaderi hakkında kehanette bulunmaya zorlar. Erda, tanrıların gücünün yakında sona ereceğini ve kendisinin ve Norn’larının da bu konuda hiçbir şeyi değiştiremeyeceğini açıklar. Wotan yorulmuştur ve gücü Siegfried’e vermeye karar verir ve onu kayada bekler.

 

 

Wotan Siegfried ile tanışır

Synopsis: Çatışma Wotan için mutsuz biter. Siegfried, ona, yani yabancıya saygısızca davranır ve Wotan onun yoluna çıkmaya karar verir. Daha önce Nothung kılıcıyla yaptığı gibi Siegfried’in kılıcını mızrağıyla bir kez daha parçalayacağını duyurur. Siegfried, gezginde babasının katilini gördüğüne inanır ve Wotan’ın mızrağını kılıcıyla parçalar. Bununla Wotan her şeyini kaybeder ve Siegfried’in Brünnhilde’ye geçmesine izin vermek zorunda kalır.

Bu sahne bir dönüm noktasıdır. Kuralları ve sözleşmeleri temsil eden mızrak kırılır. Anarşist kahraman Siegfried, en yüksek otoriteden bile korkmaz. Wotan büyük bir kuğu şarkısıyla sahneyi terk eder. Götterdämmerung’da artık onunla karşılaşmayız bile, büyüsü ve gücü geçmiştir.

Kenntest Du mich kühner Spross – Hotter

Ateşin içinden vahşi yürüyüş

Synopsis: Korkusuzca ateşe giren Siegfried için yol açıktır.

Wagner bu önemli sahnenin devasa bir müzikle bitmesine izin verir. Siegfried ateşin içindeyken, müziğin coşkusu arasında Siegfried’in boru sesi tekrar tekrar duyulur.

Mit zerfochntner Waffe wich mir der Feig – Kollo

Synopsis: Siegfried, Brünnhilde’nin uyuduğu Kaya’ya güvenli bir şekilde ulaşır.

Brünnhilde’nin Valkyrie Kayası’nın önünde uyuduğu bu resim büyük bir şiirselliğin resmidir. Kurtuluş motifi başlangıçta orkestrada sevinçle yankılanır.

Müzikal alıntı: feragat motifi

Synopsis: Tam bir zırh içinde uyuyan birini görür. Zırhı çıkardığında hayatında ilk kez bir kadın görür. Artık korkmayı öğrenmiştir ve baskın bir duygu onu ele geçirir. Cesaretini toplar ve onu uyandırmak için öper.

Das ist kein Mann! Brennender Zauber zückt mein Herz

 

Brünnhilde, “hochdramatische” (son derece dramatik) soprano rolü

Synopsis: Brünnhilde uyanır ve günü karşılar. Uyandırıcısını görür ve onda bir zamanlar koruduğu ve her zaman sevdiği Siegfried’i tanır.

Bu sahne tüm yüzüğün en güzel sahnelerinden biridir! Brünnhilde’nin uyanış motifi duyulur. Yaylı arpejler bize açık bir şekilde Yüzük’ün başında Ren Altını’nın girişinde doğanın uyanışını hatırlatır.

Müzikal alıntı: Brunhilds Uyanış motifi

 

Bu sahneyi iki versiyonda dinliyoruz. Bayreuth Festival Tiyatrosu’ndaki bir performansın televizyon kaydıyla başlıyoruz.

Heil dir, Sonne! Heil dir, Licht! – Evans

 

Brünnhilde son derece dramatik bir soprano için uygun bir roldür. Savaştan sonra bu rol 25 yıl boyunca 3 kadın şarkıcı tarafından domine edildi: Astrid Varnay, Martha Mödl ve Birgit Nilsson. Brünnhilde yüzüğün 4 akşamından 3’ünde yer alır. Siegfried’deki rol en yüksek tessituraya sahip ve bu nedenle çok zorlu bir rol. Ayrıca, etkiyi artırmak için yüksek sesle çalmayı seven devasa bir orkestraya karşı şarkı söylemek zorundadır.

Birgit Nilsson bir vokal harikasıydı. “Çelikten vokal akorları”, “trompet”, sesiyle diğer şarkıcıları ve orkestrayı gölgede bıraktığında sıklıkla duyulan niteliklerdi. Yüzük için yapılan kayıtlar sırasında, ses dalgalarının mikrofonları aşırı zorlaması nedeniyle hoparlörün sık sık “Lütfen üç adım geri çekilin Bayan Nilsson, yüksek notalar çalındığında” dediği söylenir.

Heil dir, Sonne! Heil dir, Licht! – Nilsson

Ewig war ich, ewig bin ich ! – Her zaman öyleydim, her zaman öyle olacağım

Synopsis: Brünnhilde de atı Grane’yi gördüğüne sevinir. Siegfried onu kuşattığında, zırhı, kılıcı ve miğferi olmadan artık ilahi olmadığını ve dolayısıyla savunmasız olduğunu dehşetle fark eder. Daha önce hiçbir erkek ona yaklaşmaya cesaret edememiştir. Artık ölümlü bir kadındır ve Siegfried’den bekâretini korumasını ister. Siegfried’in kollarında aşkın insani tutkusuna kapılır. Siegfried onu birleşmeye çağırır ve bilmek için son fırsatı kaçırır.

Brünnhilde Siegfried’den ilahi bekaretini korumasını ister. Ancak Siegfried’in ateşi buna izin vermez ve Brünnhilde uzaklara sürüklenir. Opera coşkulu bir aşk düeti ile sona erer. Do majör, “Işıldayan aşk! Gülen ölüm!”. Sondan kısa bir süre önce bir duraklama daha olur ve eser do majör akoruyla sona erer.

Bu sonu iki versiyonda duyuyoruz.

Böhm kaydı ile başlıyoruz. Altmışlı yıllara ait ve Wieland Wagner’in prodüksiyonunu belgeliyor.

Ewig war ich, ewig bin ich – Nilsson / Windgassen

 

Lauritz Melchior ve Florence Easton ile yapılan ikinci kayıtta, patlayıcı bir karaktere sahip bir coşku duyuyoruz.

Florence Easton, Rosa Ponselle’in 20’li yıllarda Met’teki en büyük rakiplerinden biriydi. Repertuvarı devasa derecede genişti. Sesi tamamen ışıltılıydı.

Ewig war ich, ewig bin ich – Easton / Melchior

 

Brünnhilde ve Siegfried’in erotik aşklarını keşfettikleri sahne, Wagner tarafından bir yıl sonra bağımsız bir besteye dönüştürüldü. Cosima’ya doğum günü için 1870 Noel’inde Tribschen’deki kır evinin merdiven boşluğunda bir konserle verdi. Mevcut alanın kısıtlı olması nedeniyle Wagner bu eseri bir oda müziği eseri olarak bestelemiştir. Daha sonra daha geniş orkestrasyonlu bir versiyonu yayımlandı.

Siegfried Idyll – Celibidache

 

TWILIGHT OF GODS

 

 

Tanrıların Alacakaranlığı devasa bir prolog ile başlıyor. İlk perdeye eklerseniz, ilk perdenin (Aufzug) devasa bir yapısının önünde duruyoruz. İki saatten fazla sürüyor ki bu neredeyse Ren Altını’un uzunluğu kadar. Prolog, Tanrıların Alacakaranlığı’nın tamamı gibi, önceki üç eserde olduğundan çok daha güçlü bir şekilde leitmotifler tarafından belirleniyor. Bir motife atıfta bulunulmadan neredeyse tek bir satır geçmez. Artık hiçbir şey anlamsız değildir.

Synopsis: Üç Norn Valkyrie Kayası’ndadır. Geçmişin Norn’u kader ipini eline alır. Bir zamanlar dünya dişbudak ağacına asılı olan bu ipten, Wotan’ın bir zamanlar saltanatını kurduğu mızrağı nasıl kestiğini anlatır. Dişbudak onun üzerinde ölmüş. İkinci Norn, Wotan’ın kül kütüklerini Valhalla’nın etrafına nasıl yığdığını anlatır. Üçüncüsü, ateş tanrısı Loge’un kütükleri yakacağı ve tanrıların imparatorluğunu yok edeceği kehanetinde bulunur. İpi kayanın etrafına sardıklarında kopar. Nornlar tekrar anneleri Erda’nın yanına inerler.

Rhinemaidens gibi, mitolojik “üç” sayısı da Nornları karakterize eder. İnsanlık tarihi boyunca, erinniler ya da sirenler gibi üçlü kadın görünümleri tekrar tekrar ortaya çıkar. Müzikal olarak üç rol, Rhinemaidens örneğinde olduğu gibi soprano, alto ve mezzo ses aralıkları arasında dağıtılır.

Sinopsis: Şafak söküyor. Brünnhilde ve Siegfried aşk gecelerini geçirdikleri mağaradan dışarı çıkarlar. Brünnhilde, yeni işler için yola çıkmak isteyen Siegfried’e veda eder.

Orkestral ara, günün doğuşunu tasvir eder. Kurtuluş motifi şefkatle alıntılanır:

Müzikal alıntı: Kefaret motifi

Siegfried ve Brünnhilde’nin veda sahnesi ringin en önemli sahnelerinden biridir. Brünnhilde’nin Siegfried’i uyandırması ve onun kahramanlık motifinin nefesli çalgılar bölümünde tezahürat olarak duyulmasıyla başlar:

Müzikal alıntı: Siegfried’in kahramanlık motifi

 

Rüya çift Lauritz Melchior ve Kirsten Flagstadt

Bu sahneyi 30’lu yılların rüya çifti, iki İskandinav Lauritz Melchior ve Kirsten Flagstadt ile duyuyoruz. İkisi de benzersiz hacimli seslerle kutsanmışlardı ve yine de büyük lirik nitelikleri koruyorlardı. Bu ses kombinasyonu Wagner operalarının icra tarihinde rakipsizdi ve muhtemelen de rakipsizdir.

Melchior, Cosima Wagner ve Siegfried Wagner’in arkadaşıydı ve Bayreuth Festivali’nin yeniden açıldığı 1924 yılından 1931 yılına kadar Bayreuth’ta düzenli olarak şarkı söyledi ve ikisinin de tercih ettiği tenordu.

Bugün hâlâ son derece dramatik Wagner rolleriyle (Isolde ve Brünnhilde) anılan Kirsten Flagstadt, ilginç bir şekilde ilk Wagner rolünü ancak neredeyse 34 yaşında söyledi. Sadece bir kez, 1933’te Bayreuth’ta küçük rollerde göründü. 1935’ten itibaren sanatsal odağı, Lauritz Melchior ile birlikte performans üstüne performans sergilediği New York’taki Metropolitan Operası oldu.

Zu neuen Taten – Flagstadt / Melchior

 

Mest edici veda

Synopsis: İkili birbirlerine sonsuz sadakat yemini eder…

Wagner iki aşık için coşkulu bir veda besteledi.

O heilige Götter – Melchior / Tauber

Siegfrieds Ren yolculuğu

Synopsis: .. ve Siegfried kendisini Ren Nehri’ne taşıyacak bir sala tırmanır.

Bu ara bölüm neredeyse senfonik boyutlara sahiptir ve “Siegfried’in Ren yolculuğu” olarak adlandırılmıştır. Siegfried’in yolculuğunu ve geçtiği savaşları anlatır.

Birinci perdeye giriş (Siegfried’in Ren yolculuğu)

 

The Gibichung

Synopsis: Ren Nehri kıyısında. Gibichung Kralı Gunther şatosunda oturmaktadır. Yanında kız kardeşi Gutrune ve Alberich’in oğlu olan üvey kardeşleri Hagen vardır. Hagen babasından tanrılara karşı nefreti ve yüzük için açgözlülüğü miras almıştır. Yüzüğü elde etmek için kurnazca krala Brünnhilde ile evlenmesini ve böylece saltanatının lekelenen itibarını düzeltmesini önerir. Ancak bunu yapmak için, ateşin içinden geçip Brünnhilde’nin uyuduğu odaya girebilecek kadar güçlü tek kişi olan Siegfried’e ihtiyacı vardır. Onu kazanmak için Gutrune, Siegfried’i kocası olarak kabul edecektir. Ona Siegfried’in kökenlerini ve Nibelung’ların hazinesinin sahibi olarak sahip olduğu serveti anlatır. Gutrune, Siegfried’i kazanabileceğinden şüphe duyduğunda, Hagen ona Oblivion İksiri’ni hatırlatır. Onunla karşılaşır karşılaşmaz iksiri ona verecek ve o da Brünnhilde’yi unutacaktır.

Gibichung’ların diyarındayız. Yüzükte, Hunding hariç, daha önce yüzükte görünmemiş olan normal ölümlü insanları temsil ederler. En yüksek temsilcileri Gutrune ve Gunther, Tanrıların Alacakaranlığı’nda trajik figürler haline gelirler – aldatılmış hilekârlar. Sonunda onlar vasat yaratıklar, neredeyse anti-kahramanlardır ve kimse onlara acımaz. Wagner onlar için gururlu ama biraz basit “Gibichung Motifi “ni yazmıştır.

Müzikal alıntı: Gibichung’un motifi

 

Hagen, entrikacı

Alberich şimdiye kadar Wotan’ın rakibi iken, Hagen Tanrıların Alacakaranlığı’nda Siegfried’in karşıtını oynar. Müzikal olarak Wagner, Hagen’in negatif bir güç olduğunu tekrar tekrar anlamamızı sağlar. Bunda triton (karanlık ve tekinsiz olanı simgeleyen aşırı dörtlü) önemli bir rol oynar. Yüzükte, ejderha Fafner de bu kusuru almıştır. Aşağıdaki örnekte tritonu belirgin bir yerde duyuyoruz (0:55). Hagen Gunther’e Brünnhilde’den bahseder ve Gunther ona sorar: “Cesaretim bununla yüzleşebilir mi?” Burada müzik anlamlı bir şekilde kesilir ve Hagen Siegfried’in adını ilk kez anmadan önce triton duyulur.

Wen rätst du nun zu frein

Hagen, Alberich’in oğludur. Annesi, Gibichungen ailesinden bir kadın olan ve bu operada görünmeyen Gunther ve Gutrune’nin annesi Grimhild’dir.

Wotan, “Valkyrie “de Hagen’in ortaya çıkacağı kehanetinde bulunmuştur: “Nefretin meyvesi bir eş doğurur, kinin çocuğu onun rahminde büyür, bu mucize sevgisiz Niblung’un başına geldi”.

Synopsis: Siegfried salıyla kalenin önünden geçerken, Hagen ona seslenir ve kendilerine katılmaya davet eder.

 

Siegfried gururla yüzüğü anlatır

Synopsis: Siegfried şatoya girdiğinde Gunther onu karşılar. Siegfried gururla Gunther’e sihirli miğferini ve kılıcını gösterir. Yüzüğü ejderhadan almayı başardığını ve artık Brünnhilde’nin yüzüğe sahip olduğunu söyler.

 

Gutrune Siegfried’i baştan çıkarır

Synopsis: Gutrune elinde bir içki borusuyla salona girer. Siegfried unutuş iksirini içer. Etkisi başlar ve Siegfried Gutrune ile evlenmek ister. Siegfried Gunther’e bir karısı olup olmadığını sorar. Gunther henüz hiçbir kadının ona uygun olmadığını söyler. Ama bir kayanın üzerinde yaşayan, yüksek ateşle korunan ve arzuladığı bir kadın vardır. Ona ulaşmak imkânsızdır, ateş onu hemen öldürecektir. Siegfried ona yardım etmeyi teklif eder. Sihirli miğferiyle Gunther’in şekline girebilir ve Brünnhilde’yi onun için kazanabilir.

 

Gunther ve Siegfried kan kardeşliği içiyor

Synopsis: Gunther sevinçle kabul eder ve ikisi coşkuyla kan kardeşliği içerler.

İkili kan kardeşliği içerken Gunther Hagen’i yemine katılmaya davet eder. Mazlum olan Hagen içmek istemez. Lakonik olarak “Benim kanım senin içkini kirletir” demek ister.

Blühenden Lebens labendes Blut – Frick / Fischer-Dieskau / Windgassen

 

Synopsis: Hagen tatmin olmuştur. Babası Alberich için yüzüğü geri kazanma planı başarılı olacak gibi görünmektedir.

 

Brünnhilde tanrılardan vazgeçiyor

Synopsis: Brünnhilde Valkyries Kayası’nda yalnız başına oturmakta ve Siegfried’in yüzüğüne şefkatle bakmaktadır. Birden gök gürültüsü duyar. Sevinçle Valkyrie’lerin kız kardeşi Waltraute’yi selamlar. Brünnhilde, Wotan’ın büyüsüne rağmen Waltraute’yi gördüğü için mutludur. Waltraute karanlık bir sesle Valhalla’daki kasvetli atmosferi anlatır. Wotan uzun yürüyüşünden acı içinde dönmüştür, mızrağı harap olmuştur. Tanrıların sonu yakındır ve tek kurtuluş yüzüğün Rhinemaidens’e geri verilmesi olacaktır.

Höre mit Sinn, was ich Dir sage – Ludwig

Synopsis: Ancak Brünnhilde, Siegfried’in aşk simgesinden vazgeçmeye hazır değildir, bu tanrıların kaderini mühürleyecek olsa bile. Kız kardeşi çaresizce yüzüğü geri vermesi için ona yalvarır. Ama kararını vermiştir ve Waltraute’u gönderir. Birden gökyüzü kızıla döner ve Siegfried’in boru sesini duyduğunu sanır. Brünnhilde ona doğru koşar, ama bir yabancı görünce dehşet içinde geri çekilir.

 

 

Brünnhilde’nin Felaketi

Synopsis: Gibichungen adına, Gunter’in kılığına giren Siegfried, Brünnhilde’yi karısı olarak alma hakkını talep eder. Brünnhilde umutsuzca onu savuşturmaya çalışır, ama Siegfried parmağındaki yüzüğü vahşice koparır ve solgun Brünnhilde’yi evliliği tamamlamak için mağaraya girmeye zorlar.

 

Synopsis: Ren Nehri kıyısında. Hagen ay ışığında Gibichung Salonu’nun önünde uyuyor.

Solgun ve huzursuz bir müzik bizi Alberich’in dünyasına taşır.

Prelüd – Janowski

 

Gibichung’un eşsiz toplu manzarası

Synopsis: Alberich uyuyan Hagen’ın gözlerinin önünde belirir. Yüzüğü geri kazanması için onu uyarır. Hagen buna yemin eder ve Alberich onu terk eder. Çok geçmeden Siegfried belirir ve Brünnhilde’nin evinde Gunther’in kılığına girdiğini ve şafağın sisinde fark edilmeden Gunther’e dönüşebileceğini söyler. Gutrune’ye Brünnhilde’ye dokunmadığına dair güvence verir ve Gunther ile Brünnhilde’nin yakında geleceğini duyurur. Gutrune sevinçle yaklaşan düğünü kabul eder. Hagen, Gibichung halkını kral ve gelinine layık bir karşılama sunmak ve yaklaşan çifte düğünü kutlamak için bir araya çağırır. Askerlere Gunther’in gelinine yardım etmelerini tembihler.

Bu sahne hayalet gibi vahşidir. Hagen’in düğün çağrısı “Hoihoo” majör değildir, sesi baslarla bir triton oluşturur. Böylece korno sesleri, çağrıları ve erkek korosu, neredeyse 10 dakikalık bir süre boyunca kırbaçlanan neredeyse vahşi bir atmosfer yaratır. Aşağıdaki kayıtta 1:28’de notada aynı anda on farklı notanın sayılabildiği bir pasaj duyuyoruz, başka bir deyişle: tamamen atonal bir pasaj! Buna bir de baslardaki tedirgin tremololar ekleniyor. Koro büyük bir acıyla “Sana ve gelinine selam olsun” diye bağırır, bu tüm halkanın ilk koro sahnesidir!

Hoiho! Hoihoo! (grosse Szene mit Hörner und Chor) – Halfvarson

 

 

Synopsis: Gunther halk tarafından görkemli bir şekilde karşılanır. Brünnhilde onu takip eder. Aşağılanmışlıktan beti benzi atmıştır ve gözlerini yere indirmiştir. Gunther, tanrıların kızı olan gelinini gururla sunar.

Şeytani bir arka plana sahip mükemmel bir kısa koro parçası.

Heil dir, Gunther – Karajan

 

Brünnhilde Siegfried’i görüyor

Synopsis: Siegfried parmağında yüzük ve kolunda Gutrune ile görünür. Sersemlemiş olan Brünnhilde, Siegfried’i görür. Titreyen bir sesle onunla konuştuğunda, Siegfried’in artık onu tanımadığını fark eder.

Synopsis: Siegfried’in elindeki, Gunter’in kendisinden kaptığını iddia ettiği yüzüğü fark ettiğinde, ürpererek yanlış oyunu fark eder ve Siegfried’i hırsızlıkla suçlar. Siegfried onu ejderhadan kaptığını iddia eder.

Hagen, Siegfried ve Brünnhilde arasındaki diyaloğu ustalıkla düzenler. Brünnhilde’ye açık yüreklilikle hitap eder: “Brünnhilde, yiğit kadın, yüzüğü gerçekten tanıdın mı?” Bu sahne (aşağıdaki videoda 2:26’da) inanılmaz derecede dramatik bir şekilde bestelenmiştir; Hagen’in metni neredeyse tamamen aynı perdede yazılmıştır ve sadece Nibelungların çekiç seslerini taklit eden ve on ölçü boyunca üç kez perde yükselten yaylılar eşlik eder.

Einen Ring sah ich an Deiner Hand – Varnay / Windgassen

 

Siegfried’in yalancı şahitliği

Synopsis: Hagen’in teşvikiyle Brünnhilde şimdi Siegfried’i sahtekârlıkla suçlamaktadır. Siegfried ile evlendiğini söyler ve böylece Gunther’i ihanete uğramış koca ilan eder. Siegfried onu korumak için kutsal kılıcıyla ona hiç dokunmadığını iddia eder. Brünnhilde ise Siegfried ile evlendiğini tekrarlar. Şimdi tüm gözler Siegfried’in üzerindedir.

Bu dramatik sahnenin tarihi bir kaydını Laurenz Melchior ve en sevdiği sahne partnerlerinden biri olan Frida Leider ile dinleyeceksiniz.

Heil’ge Götter, himmlischer Lenker – Melchior / Leider

Synopsis: Kan kardeşini korumak için Siegfried, Hagen’in mızrağının ucu üzerine masumiyet yemini eder ve böylece ona hiç dokunmadığına dair yalancı şahitlik yapar. Brünnhilde de doğruyu söylediğine dair yemin edince büyük bir kargaşa yaşanır. Siegfried, Gunther’i ve konukları güçlükle teskin eder. Onları ziyafette kendisine eşlik etmeye çağırır.

 

Sinopsis: Brünnhilde, Hagen ve derin bir utanç içindeki Gunther geride kalırlar. Valkyrie Brünnhilde kendini güçsüz, güçlerin merhametine kalmış hissetmektedir.

 

İntikam Üçlüsü

Sinopsis: Hagen onun intikamını almayı teklif eder ve Siegfried’i nasıl yenebileceğini bilmek ister. Brünnhilde ona Siegfried’in savaşta yenilmez olduğunu ve sadece sırtının bir noktasında savunmasız olduğunu söyler. Hagen derin bir utanç içinde felç olmuş olan Gunter’e döner ve Siegfried’i öldürmesini önerir. Gunther kan kardeşinin kanının akmasına izin vermekte tereddüt eder. Brünnhilde onunla alay edince ve Hagen ona yüzüğü teklif edince Gunther kabul eder ve Siegfried’in ölümünü bir av kazası gibi göstermeye karar verirler. Tam bu sırada gelin alayı ortaya çıkar. Gunther ve Brünnhilde de katılır ve düğün töreni başlar.

Bu perdenin sonunda Wagner, İtalyan Operası’ndan (“So soll es sein”) bildiğimiz gibi gerçek (ve heyecan verici) bir İntikam Üçlüsü yaratmıştır. Bu üçlüde yaklaşan kıyamet önceden haber verilir, çünkü sanatçıların her birinin farklı niyetleri vardır ve Wagner bunu uyumsuzluk açısından zengin bir müzikle gösterir.

Auf Gunther, edler Gibichung – Nilsson / Frick / Stewart

 

Synopsis: Ormanlık bir vadide, geçip giden Ren Nehri’nin üzerinde.

Rheingold’un neşeli girişinden bu yana on iki saatten fazla müzik geçmiştir. İlk kez yine kaygısız bir müzik duyuyoruz. Bu kez av borularından ve akan Ren Nehri’nden.

Vorspiel – Janowski

 

Siegfried Rhinemaidens ile karşılaşıyor

Synopsis: Ren kızları nehirde yüzmekte ve kaybettikleri altının yasını tutmaktadırlar. Altını onlara geri getirecek bir kahramanı sabırsızlıkla beklemektedirler. Siegfried’in borusunu duyarlar.

Ön sevişmenin havası devam eder. Wagner, Ren Nehri’nin neşeli havasını Ren cadılarının hüzünlü şarkılarıyla tezatlaştırarak dinleyici üzerinde büyüleyici bir etki yaratır.

Frau Sonne sendet lichte Strahlen

 

 

Kehanet

Synopsis: Kıyıya çıktığında henüz hiç av yakalayamadığından yakınır. Denizkızları onun elindeki yüzüğü görürler ve avlanmasına yardım etmeyi teklif ederler ve karşılığında yüzüğü isterler. Siegfried önce reddeder ama denizkızları onunla cimri diye alay edince kabul eder. Onu yüzüğün gücü ve laneti konusunda uyarırlar. Ancak yüzüğü onlara teslim ederse kötü kaderi önlenebilecektir. Siegfried artık yüzüğün değerinin farkındadır ve güç hırsına kapılır. Yenilmez olduğunu düşünür ve yüzüğü tekrar parmağına takar. Bakireler onun bugün öldürüleceği kehanetinde bulunurlar. Ancak Siegfried denizkızları tarafından korkutulmak istemez ve oradan ayrılır. Denizkızları Brünnhilde’ye doğru yol alırlar.

Ren sahnesinde Siegfried’in ne kadar “yozlaştığını” görürüz. O, doğanın adamı, bir av yakalamayı başaramamıştır. Wagner bu şekilde Siegfried’in kökene olan yakınlığını kaybettiğini ve böylece yok olmaya mahkum olduğunu gösterir.

Sinopsis: Siegfried av partisine geri döner. Bir mola verirler. Hagen Siegfried’e şarap verir. Siegfried kadehle Gunther’in yanına gider ve onu neşelendirmeye çalışır.

 

Hagen’in şaraba gizli ilavesi ve cinayet

Synopsis: Hagen şaraba Siegfried’in geçmişini canlandıran otlar ekler. Biraz daha şarap koyar ve Siegfried’den kendisini anlatmasını ister. Siegfried hikâyesini anlatır. Hagen daha fazla şarapla dilini gevşetir. Şimdi Siegfried Brünnhilde’yi hatırlar ve onu nasıl karısı olarak aldığını coşkuyla anlatır. Bununla inanç ihlalini kabul etmiştir. Hagen, Wotan’ın ortaya çıkan iki siyah kuzgununu işaret eder. Siegfried dönüp onlara bakar, bunun üzerine Hagen mızrağa uzanır. Artık Hagen’in oyununu anlamış olan Gunther onu boşuna durdurmaya çalışır ve Hagen mızrağı Siegfried’e arkadan saplar.

Hagen saldırmadan önce lanet motifini bir kez daha duyarız (aşağıdaki kayıtta 7:40’ta).

Müzikal alıntı: Lanet motifi

 

Mime hiess ein mürrischer Zwerg … In Leid zu dem Wipfel lauscht’ ich hinauf – Melchior

Siegfried’in kuğu şarkısı

Synopsis: Siegfried öldüğünde, Brünnhilde’den ayrılır.

Siegfried ve Brünnhilde’nin aşk büyüsünü son bir kez duyuyoruz. Brünnhilde’nin uyanış motifi rüzgârlarda yankılanır. Sembolik olarak Wagner bize yaşamın uyanışının ölümle aynı zamana denk geldiğini, özgürlük içindeki aşkın ütopik anarşisinin yerini anlaşmaların güce aç dünyasına bırakması gerektiğini gösterir.

Müzikal alıntı: Brünnhilde’nin uyanış motifi

Brünnhilde, heilige Braut – Melchior

Siegfried’in cenaze yürüyüşü

Synopsis: Siegfried, Gibichung’un salonlarına ciddi bir eskort eşliğinde taşınır.

Siegfried’in Cenaze Marşı, Yüzük’ün bir başka büyük senfonik şiiridir. Siegfried’in hayatı bir kez daha müzikal olarak geçer.

Bu parçayı Herbert von Karajan’ın bir versiyonunda dinliyoruz. Karajan Bayreuth’ta sadece kısa bir süre çalışmıştır. Ellili yılların başındaki iki prodüksiyonun başarısına rağmen, Wieland Wagner yavaş temposu ve metnin anlaşılamamasına neden olan yüksek sesli eşliği nedeniyle onu sert bir şekilde kınadı. Karajan bir daha Bayreuth’a dönmedi ve festival etkinliklerinin büyük bölümünü Salzburg’a taşıdı.

Trauermusik beim Tode Siegfrieds – Karajan

 

 

Yüzüğün laneti bir kurban daha buldu

Synopsis: Kalede Gutrune kötü önseziler yüzünden işkence görmektedir. Siegfried’in gelmesini beklemektedir. Küstah Hagen ona ölü kocasını gösterir. Gutrune Siegfried’in öldürüldüğünü görünce Gunter’i suçlar. Gunter de Hagen’i cinayetle suçlar, bunun üzerine Hagen ödül olarak yüzüğü ister. Gunther bu isteği reddedince, Hagen onu mızrağıyla bıçaklar. Siegfried’in cesedinden yüzüğü almak ister, ama herkesi dehşete düşüren bir şekilde Siegfried’in eli tehditkâr bir şekilde havaya kalkar.

 

 

Tanrıların Alacakaranlığı’nın sonu – bir bilmece

Wagner bu büyük eserinin nasıl bitmesi gerektiğine karar vermek için yıllarca uğraştı. Birkaç bitmiş metin versiyonu yazdı. Eserin büyük zamansal aralığı, sürekli yeni yorumlar talep eden farklı biyografik durumlara yol açtı. 1848’in Anarşist takipçisi ile 1868’in Kral’ın gözdesi aynı değildi! Wagner Schopenhauer’in kötümser dünya görüşü uzun süre dengede kaldı, ancak sonunda iyimser bir versiyon galip geldi. Eser parlak bir akorla sona erecek.

 

Brünnhilde’nin son vecdi

Synopsis: Brünnhilde yüzüğü alır. Rhinemaidens’dan her şeyi öğrenmiştir ve Gibichung’a bir ateş yakmasını söyler. Son bir kez ölü Siegfried’e bakar.

Synopsis: Yüzüğü parmağından çıkarır ve Gergedan Kızları’na geri verir.

Synopsis: Wotan’ın kuzgunları yeniden ortaya çıkar. Brünnhilde onları Tanrıların alacakaranlığını duyurmaları için Wahlhalla’ya gönderir. Brünnhilde, yatan Siegfried’in altındaki kütükleri yakar ve Siegfried ile ölümde birleşmek için atı Grane ile ateşin içine at sürer. Yangın kaleyi sarar ve Ren Nehri taşar. Hagen yüzüğü Rhinedaughters’dan almak için nehre atlar ama denizkızları onu aşağı çeker. Sevinen Flosshilde yüzüğü havaya kaldırır. Uzakta gökte bir parıltı belirir: Loge tarafından yakılan yanan Valhalla. Kıyametle birlikte tanrılar dünyasının sonu gelmiştir.

Wagner bir kez daha Yüzük’ün birçok leitmotifinden alıntı yapar. Kuzgunlar uçup giderken, Tanrıların trajik Alacakaranlığı motifini duyarız:

Müzikal alıntı: Tanrıların Alacakaranlığı motifi

 

Brünnhilde aşk ateşini tutuşturduğunda, yanan kütükleri fırlatır ve bu da kıyamete yol açar. Bozulmuş sistem yıkılır.

Kısa bir süre sonra Brünnhilde’nin ateşe atlayışını duyuran Valkyries’in Binişi motifini duyarız, bu da kurtuluş motifine ve kahramanlık motifine yol açar. Ve bir kez daha Rhinemaidens motifini duyuyoruz, Flosshilde yüzüğü elinde tutarak altını bu destanın başlangıcında olduğu yere geri getirdiğinde. Opera, yanan Walhalla’nın ateşi ve yeni bir dünyanın başlangıcını müjdeleyen müziğin aşkın yükselişiyle sona erer.

Flieget heim ihr Raben … Grane mein Ross sei mir gegrüsst – Flagstadt

Richard Wagner 21 Kasım 1874’te Tanrıların Alacakaranlığı’nın son mısralarını bestelediğinde şöyle demişti: “Başka bir şey söylemiyorum”.

 

 

 

 

NIBELUNG’UN HALKASI için kayıt önerisi

Georg Solti ve Viyana Filarmoni Orkestrası yönetiminde Wolfgang Windgassen, Birgit Nilsson, Gottlob Frick, Christa Ludwig, Dietrich Fischer-Dieskau ile DECCA.

 

 

 

Peter Lutz, opera-inside, Richard Wagner’in NIBELUNG’UN HALKASI üzerine çevrimiçi opera rehberi.